Батик по ткани краски: Материалы для декорирования ткани Тип товара: Краски по ткани — купить в Москве

Содержание

Что такое ткань батик?

Что такое батик?

Именно такое название, уходящее корнями к индонезийскому острову Ява, носит древний и многообразный способ нанесения краски вручную на тканевую поверхность (изначально это были хлопок, а позже, после влияния китайской культуры, перешли и на шелк). На своей родине оно обладает следующим значением: «рисование горячим воском», а дословно это двухкорневое наименование переводится как «ткань + точка, капля».

Какие существуют виды нанесения краски на ткань?

Разновидностей батика существует довольно много и у каждой из них свои тонкости, свои приемы использования. Таким образом, выделилась определенная классификация его вариантов: это роспись расплавленным воском (горячее нанесение),  холодный батик, техника узлов, окрашивание аэрографом, а также свободный тип. Расскажем немного о каждом из них.


При горячем окрашивании материала мастера используют, как правило, растопленный воск (из стеарина, или парафина), наносимый на области, которые окрашивать не нужно.

Наносят эту массу с помощью особого инструмента – чантинга (ручка из дерева, к которой крепится медная посудка), за этой процедурой следует уже и само непосредственное окрашивание, производимое многократно. Чтобы окончить работу, уже ненужный воск удаляют с помощью утюга.

Для холодного красительного покрытия применяется некая густая резиновая субстанция для того, чтобы краска не растекалась (такие вещества в текстильном деле именуют резервами), а потом уже следует сама покраска ткани.

Интересна и техника узелкового батика, которая заключается в сильном перетягивании жгутом не требующих окрашивания зон. После того, как изделие выкрасится, все распутывают обратно и получается красивый орнамент – это либо окружности, либо любые другие фигуры, все зависит от способа перекручивания.

Термин аэрография предполагает окраску с помощью распылителя, или же из аэрозольного баллона. При свободном батике до нанесения слоя краски полотно обычно обрабатывают солевым раствором – так цвета не будут смешиваться.

Так что же такое ткань батик?

Так называют материал, окрашенный по одной из технологий, описанных выше. В его основе могут быть различные волокна и натуральные хлопковые или шелковые, и искусственные, полиэфирные, поэтому состав интересующего изделия, а также рекомендации по уходу нужно обязательно уточнять у продавца или на этикетке.

Также распространено и домашнее нанесение росписи батик на ткань. Если вы решили попробовать такое хобби, то советуют выбирать материал с полотняным переплетением, ведь исходное полотно должно быть гладким и ровным на ощупь. Именно поэтому ткань с саржевым переплетением брать не рекомендуют.

Краски на водной основе для текстиля и шелка

Краски на водной основе для текстиля и шелка


Здесь Вы можете посмотреть более широкий обзор красок: Краски и их цветовые палитры

Смотрите также:
Заметки о красках и другие темы
Не токсичные краски на водной основе для стекла и фарфора
Краски на водной основе для оконных стекол

  1. Марабу Шелк
  2. Явана Шелк
  3. Явана Текстиль
  4. Лефранс и Бургеоис — Текстиль
  5. ДекорФайн Текстиль
  6. ТКС СилькАйрон (шелк-утюг)
  7. Декола шелк-батик

Краски для хлопка и других тканей густые, как гуашь или акрилик.
Их можно использовать как обычные акриловые краски в живописи на картоне и бумаге без грунта.
Их можно использовать и для шелка, однако при сильном разбавлении они снижают яркость и ухудшают свойства фиксации на шелке, а в густом виде они делают грубые плотные слои на шелке.

Краски для шелка и батика жидкие, как жидкая акварель или вода, но не смываются водой после высыхания.
Однако без фиксации они отстирываются с шелка и тканей.
Их можно использовать на хлопке и других тканях, но на плотных тканях трудно обеспечить границы контуров — текучая краска легко подтекает под контуры.
Их можно использовать как жидкую акварель для живописи на плотной акварельной бумаге (без контуров и без фиксации).
Краска почти не растекается на акварельной бумаге, имеет сочные яркие тона и допускает сильное разбавление водой.
При этом верхние слои не размывают нижние просохшие слои краски, а создают эффект оптического наложения (нижний слой просвечивает через верхний без смешивания цветов, как при наложении цветных стекол).
Если верхний слой ложится на еще сырой нижний слой (приблизительно в течение 30 минут), возникает смешивание красок, как в акварельной живописи.

Краски по шелку можно использовать на акварельной бумаге — как заменитель или как дополнение к акварели.
Они глубоко проникают в волокна бумаги, как чернила, но после высыхания не размываются (в отличие от акварели и чернил).
Это позволяет легко наносить следующие прозрачные слои краски и добиваться оптического смешения цветов без смешивания верхних слоев краски с нижними.

Краски по ткани можно использовать как дополнение к гуаши или акрилику на картоне или плотной бумаге.

Если выбор красок включает базовые цвета, вы можете получить любые другие цвета путем смешивания базовых цветов (по крайней мере теоретически).
На практике это неудобно, приводит к перерасходу основных красок, а получаемые тона часто имеют грязноватые оттенки.
Больше трех цветных красок (кроме белой, нейтральной серой и черной — ахроматических тонов) вообще не рекомендуется смешивать из-за загрязнения тона.

Базовые (основные) цвета в красках:
— Желтая средняя (типа Кадмий желтый средний),
— Малиновая, Маджента или Фуксия (Розово-красная),
— Циановая голубая (голубая с изумрудным оттенком, Церулеан голубой)
— Черная,
— Белая (для некоторых типов красок или технологий белая не используется).
Красная не является базовым цветом в красках, вопреки общему мнению.
Красная — это базовый цвет для световых лучей (монитор компьютера, телевизор и т.п.).
Базовые цвета светящихся объетов — Красный, Зеленый и Синий (типа ультрамарина).
Белый свет получается смесью всех 3 базовых цветов (цветных лучей).
Черный цвет — отсутствие света.

Серые тона — равные пропорции всех 3 цветов с неполной яркостью.
Проверьте это в красках.
Смесь красной и синей краски производят обычно грязно-бурый фиолетовый цвет. Это из-за того, что красная краска содержит розовый и желтый компоненты, а желтый в смеси с фиолетовым приводит к серым оттенкам (желтый цвет — дополнительный к фиолетовому).


Смесь красно-розовой и синей краски производят от фиолетового до розового цвета.
Смесь красно-розовой и желтой краски производят от красного до оранжевого цвета.

Основные цвета для световых лучей и для красок
Для дисплея и телевизора
RGB-система: Red, Green, Blue
(Красный, Зеленый, Синий лучи)
Черный = нет светаБелый = R+G+B, все лучиКрасныйЗеленыйСиний
Для красок и принтера
CMYB-система: Cyan, Magenta, Yellow, Black
(Циановая, Малиновая, Желтая, Черная краски)
Черные чернила
или краска
Белая = нет окраски,
цвет бумаги
МалиноваяЖелтаяЦиановая

Названия этих цветов в разных компаниях могут отличаться. Малиновая по названию краска может не иметь нужного цветового тона. Поэтому приходится ориентироваться по цветовым тонам, а не по названиям красок.

ПРИМЕЧАНИЕ:
Вы можете пересчитать температуру в градусах Цельсия в градусы Фаренгейта (принятые в США), по простым формулам:
T°F = T°C * 1.8 + 32.02;
и наоборот:
T°C = (T°F — 32.02) / 1.8;
Например, для температуры фиксации 150°C мы получим
T°F = 150°C * 1.8 + 32.02 = 302.02°F;



Марабу Шелк


Краски для шелка (батика).
Marabu Silk,
Марабу, Германия
Стеклянные баночки по 50 мл
48 цветов, жидкие линеры.

Яркая краска для шелка на водной основе.
Годится для любой техники рисования на шелке.
Краски можно смешивать между собой и разбавлять водой.
После фиксации краска устойчива к стирке и сухой чистке.
Фиксировать работу нужно утюгом в течение 2 минут на каждые 50х50 см с обратной стороны
при установке температуры утюга на хлопок. Или можно фиксировать в духовке при 150°C в течение 15 минут.
Взболтать флакон перед использованием.
Краска для школ, хобби, досуга и профессиональной живописи на шелке (по батику).
Марабу шелк: Каталог красок.
Вверх



Явана Шелк


Javana Silk
Краски для рисования на шелке и других тканях, которые можно гладить утюгом.
Seidenmalfarbe.

С.Креул, Германия
В стеклянных баночках по 50 мл.
26 цветов и жидкие линеры (контурные краски).

Жидкая текучая краска для рисования на шелке (для батика и т.п.).
Краска яркая, на водной основе, готовая к применению.
Краски можно смешивать между собой.
Краску можно разбавлять и осветлять водой.
Краску можно использовать с любой техникой по шелку, такой как рисование контуров, соль,
акварель и аэрограф.
Закрепите краску на шелке путем интенсивного проглажиания утюгом с обратной стороны ткани (установка утюга для хлопка).
Краска после закрепления светостойкая, устойчива к стирке и сухой чистке.
Хорошо перемешайте краску перед применением.
Защищайте рисунок от мороза и жары.
Кисти отмывать после работы водой.
Явана Шелк: Каталог красок
Вверх



Лефранс и Бургеоис (Л-Б) текстиль


LeFranc & Bourgeois (LB) Textile
Краски для рисования на тканях, для темного и светлого текстиля.
ЛеФранс и Бургеоис, Франция
В пластмассовых баночках по 50 мл.
42 цвета.

Нежная краска на водной основе, имеет все цвета для тканей.
Фиксируется утюгом (5 минут с каждой стороны ткани при установке на хлопок).
Для тонких и деликатных тканей поместите лист бумаги между утюгом и тканью.
Мыть нежно с умеренным моющим средством.
Хорошо встряхнуть флакон перед применением.
Кисти отмывать после работы водой.
Л-Б Текстиль: Каталог красок
Вверх



ДекорФин Текстиль


DecorFin Textile
Роял Таленс, Голандия
Краски на водной основе, прозрачные и укрывистые, для светлого и темного текстиля.
Краски для хлопка, льна и большинства смешанных волокон.
Стеклянные баночки по 16 мл
30 прозрачных и 10 кроющих цветов, 3 краски-металлик.

Разбавлять водой при необходимости.
Водостойкая после утюга.
Готовая к применению.
Время высыхания приблизит. 2часа.
Фиксировать краску можно утюгом на обратной стороне ткани не менее 2 мин. на каждые 25х25 см. (смотрите инструкцию по стирке вашей ткани).
Допускает мытье.
Стирать ткань при 60°C, серебряные и золотые тона — при 40°C
Очистить кисть после работы водой.
Никогда не смешивать с терпентином, другими разбавителями или с масляными красками.

Прозрачная (Transparent):
От белых до слегка окрашенных отмытых хлопковых, льняных тканей и для большинства смешанных волокон.

Укрывистая, непрозрачная (Opaque):
Для темных и светлых тонов ткани.

Примечания.
1. После работы закрыть краску плотно крышкой.
2. Если нужен длительный перерыв в работе, добавьте чайную ложку кипяченой (не горячей) воды в баночку с краской и закройте, но не взбалтывайте. Слой воды поверх краски предохранит ее от высыхания длительное время.

DecorFin Textile: Catalog of Paints
Вверх



Явана Текстиль


Javana TEX
С.Креул, Германия
Краска на водной основе.
21 цвет (на сайте).
Стеклянные баночки по 50 мл.
Типы:
SUNNY (солнечный):
Краска для текстиля светлой окраски.
OPAK (непрозрачный):
Укрывистая краска для тестиля темной (и светлой) окраски.
METALLIC (металлик):
Укрывистая краска с металлическим блеском для текстиля светлых и темных тонов.

Краски можно смешивать между собой.
Краска годится для рисования на тканях, для аэрографа, для любой техники печатания на тканях и для трафаретов.
Если нужно, краску можно загустить добавлением Явана пасты для текстиля.
Применяйте краску на текстиле после того, как все размеры сняты.
Дайте высохнуть.
Закрепите краску на ткани путем интенсивного проглажиания утюгом с обратной стороны ткани в течение 5 минут (при установке утюга для хлопка).
Можно также просто высушить рисунок на воздухе не менее 3 дней.
Краска после закрепления светостойкая и допускает стирку (с обратной стороны, до 60°C, METALLIC — до 40°C).
Хорошо перемешайте краску перед применением.
Защищайте рисунок от мороза и жары.
Явана Текстиль: Каталог красок
Вверх



ТКС СилькАйрон


ТКС, Германия
SILKIRON — Краски для шелка с фиксацией утюгом.
17 цветов.
Пластмассовая банка на 1000 мл — стандартная упаковка для работы в мастерских. Наклейка на немецком без описания.
Баночка 50 мл — упаковка Виолтан для художников и хобби (надписи и инструкции на английском и русском).
Упаковка по заказу по 250 мл.

Краску можно использовать с любой техникой по шелку:
— акварель,
— рисование контуров,
— соль,
— аэрограф.

Краску можно фиксировать многими методами:
— фиксация утюгом на гладильной доске 2 минуты на обратной стороне ткани, металлик — 4 минуты.
— фиксация в микроволной печи 2 минуты, металлик — 3 минуты минимум.
— Фиксация в духовке 10 минут при 150°C.
— Фиксация над паром — согласно указаниям производителя ткани.

Краска годится для многих тканей:
— шёлк,
— шерсть,
— хлопок,
— лён,
— любые гладильные ткани.

— Краска устойчива к свету, воде и чистке.
— Все краски можно смешивать между собой



Декола Шелк-Батик


Декола: Петербург — Невская Палитра, Россия
Жидкая акриловая краска по шёлку предназначена для окраски шелка, а также натуральных и синтетических тонких тканей разных типов.
Краска на основе водной акриловой суспензии.
Готовая к применению, не токсичная.
Предназначена для росписи шелковых тканей методом «холодного батика» или свободной росписи.
Допускается применение краски для росписи х/б и синтетических тканей.
При этом рекомендуется убедиться в прочности закрепления рисунка на образце ткани
в соответствии с инструкцией по применению.
Ткань предварительно выстирайте, выгладите, натяните на раму или пяльцы.

Нанесите контур для ткани или резерв по шелку и просушите его 1-1.5 часа.
Для свободной росписи контур и резерв не применяются.
Перед применением краску хорошо взболтать или перемешать.
Затем мягкой (акварельной) кистью, смоченной в краске, нанесите краску на ткань.
Краска легко растекаются по ткани и смачивает ее — почти как акварель или тушь.
Вы можете добиться акварельных эффектов без применения контуров.
Краска глубоко проникают в волокна ткани, но почти не уплотняет её.
Краска быстро сохнет до касания.

Краску просушить в течение 24 часов до фиксации.
Затем можно ее закрепить горячим утюгом с установкой на хлопок,
через лист тонкой бумаги с изнаночной стороны примерно 5 минут.
Изделие можно стирать через 48 часов после фиксации без сильного трения
с мягкими моющими средствами при температуре 30°С-40°С.

Кисти и инструменты отмывать водой сразу после работы.
Краску хранить в плотно закрытой баночке.
DECOLA шелк-батик: Каталог красок


Составитель: Виталий Ерёменко

Вверх
Сайт впервые опубликован 11 Июля 2004.
Все права защищены ©2004 — 2022 www.Violtan.com
Копирование допускается с URL-ссылками на наши страницы-источники.

Все о батике что такое батик история как сделать самой

 

Все о Батике

Что такое батик?   

Батик — это обобщенное название разнообразных способов ручной росписи ткани. В основе всех этих приемов лежит принцип резервирования, то есть покрывания не пропускающим краску составом тех мест ткани, которые должны остаться не закрашенными и образовать узор. Этот способ для получения на ткани рисунка с незапамятных времен использовали в древнем Шумере, Перу, Японии, Шри-Ланке, Индокитае, в Африканских странах. Родиной батика считается остров Ява в Индонезии, где и в 21 веке одежда из тканей, расписанных вручную, очень популярна, современные техники росписи ткани очень разнообразны.


 
Батик вобрал в себя особенности и художественные приемы многих изобразительных искусств — акварели, пастели, графики, витража, мозаики. Значительное упрощение приемов росписи по сравнению с традиционными техниками и многообразие специальных средств позволяет расписывать различные детали одежды, предметы интерьера, картины на шелке даже тем, кто никогда раньше не занимался оформлением ткани.
Холодный и горячий батик основаны на применении резервирующих составов ограничивающих растекаемость красок по полотну.
Свободная роспись производится без применения резерв составов. Рисунок наносится на ткань различными красками свободными мазками.

Холодный батик  

Появление в Европе восточных тканей привело в начале XX века к увлечению ручной росписью тканей. Батик переживал второе рождение. Но воспроизвести классический процесс изготовления воскового батика европейцам было сложно, поэтому появился иной, более доступный и простой вид росписи: холодный резерв и соответственно другие приемы крашения. Однако эта техника отличается от горячего батика не только температурой резерва, изменился его состав, инструменты для его нанесения, а также стиль росписи.


Для росписи по шелку наиболее характерны белые и цветные линии, которые отделяют одно цветовое пространство от другого, все детали рисунка имеют четкую границу и расписываются красками только внутри резервной линии. В результате рисунок приобретает графическую четкость. В отличие от горячего батика, данный метод не требует удаления резерва после окрашивания, более прост и безопасен и поэтому относится к числу наиболее популярных приемов росписи ткани.


В России метод холодного батика применяется с 1936 года в промышленных артелях. Таким способом изготавливали косынки, шарфы, галстуки, купоны на платья, изделия для интерьера: занавеси, скатерти, салфетки, абажуры. Позднее — декоративные панно, живопись на ткани. Холодный батик получил широкое распространение во многих странах в 70-80-е годы.

Горячий батик

С глубокой древности для украшения ткани применялось окрашивание с использованием различных резервирующих средств, таких как разогретый воск или смола. Техника резервирования была известна во многих странах: в Перу, Японии, Иране, Шри-Ланке, Китае, Армении, Азербайджане, в африканских странах, но родиной батика традиционно считается остров Ява в Индонезии. Традиционный яванский батик — это не простая ткань, она считалась священной и употреблялась в качестве оберега. Батики до сих пор используются населением Индонезии для повседневной и праздничной одежды. 

     

Для традиционного батика применяют только хлопчатобумажные ткани, а узор наносится специальным инструментом — чантингом (тьянтингом). Он представляет собой маленькую медную чашечку с носиком, прикрепленную к деревянной или бамбуковой ручке. Чантинг позволяет наносить сложнейший традиционный узор из тонких линий и множества мелких точек. Затем ткань окрашивается последовательно в индиго и коричневый цвет. В наше время применяется множество техник нанесения горячего воска. Резерв можно наносить при помощи кистей или специальных штампов или просто, капая его на ткань.

Узелковый батик

Это один из первых способов украшения ткани. Он известен в странах Востока с древних времен. В Индокитае узелковая техника существовала еще до VII века. В Индии она широко распространена и по сей день под названием бандхей (бандхана, бандхини), что означает «обвяжи-окрась»


Рисунок состоит из множества белых и цветных точек. Подобные узоры встречаются на древних фресках и скульптурах. Из таких тканей делают свадебную и праздничную одежду. В Малайзии, Индонезии узелковая техника называется планги, что значит «пробел, пятно». На Суматре ткани дополняют вышивкой бисером, в Индии — бусинами, в Африке — вышивкой, жемчужинами и раковинами.


Этот способ окрашивания был известен в доколумбовой Америке, на Кавказе, в Тибете, в странах Ближнего Востока и Северной Африки. Создание рисунка способом прошивания ткани — более утонченный прием. В Индонезии такая техника называется тритик.


В Европе узелковое крашение стало известным в начале XX века, оно использовалось в одежде и интерьере: для покрывал, занавесей. В 70-е годы возрождение интереса к Востоку вновь сделало узелковую технику модной, она широко применялась для украшения одежды в стили хиппи.

История батика

Родиной батика считается Юго-Восточная Азия. К нам батик пришел из Индонезии, даже название этого декоративного искусства происходит от местного слова «анбатик» — рисовать, писать.

Батик — способ окрашивания тканей, основанный на применении резерва, специального вещества, не пропускающего краску. По классической методике после того, как на ткани сделан рисунок резервом, а свободные участки прокрашены, резерв снимается, и на его месте остается затейливый узор. Искусство росписи ткани с помощью резервирования зародилось свыше 2000 лет назад.


Несмотря на то, что оно издавна практиковалось в Китае, Японии, Индии, странах Ближнего Востока и Индии, его родиной считают Индонезию. В дословном переводе с яванского «батик» — рисование воском. Как правило, для яванского батика использовались хлопковые ткани. Именно на Яве искусство росписи ткани достигло высочайшего технологического уровня и изысканности. Индонезийский классический батик малоцветен. В колорите присутствовали цвета слоновой кости, все оттенки коричневого и наиболее яркая краска — индиго-синий. Рецепты изготовления синей краски и самих рисунков были величайшей тайной каждой семьи мастеров. Рисунки определяли также и кастовую принадлежность: никто не имел права повторить царские и королевские орнаменты.


В приданом каждой девушки были обязательны вещи, выполненные в технике батика — одежда, красочная материя для обрядов и церемоний, занавеси и разнообразные настенные панно с бытовыми и мифологическими сюжетами, изображениями покровителей дома.
Путь подготовки ткани для росписи был многоступенчатым: вымачивание, отбеливание, затем кипячение. Сам процесс, состоящий из следующих одна за другой операций: покрытие горячим воском — крашение — сушка, повторяющихся для каждого цвета, отличался сложностью и длительностью, требовал мастерства и терпения. На создание одного произведения уходили долгие месяцы, а иногда и годы.


В Европе батик начали применять при изготовлении декоративных тканей с первой половины 19 века, причем пионерами в этом деле стали вездесущие голландцы, а методичные немцы впервые поставили производство на поток. Современный батик отличается многообразием приемов. Наряду с традиционным, «горячим» методом резервирования воском, распространен «холодный» метод, в котором в качестве резерва используется гутта, смесь каучука и бензина. Применение акриловых красителей сделало батик гораздо более доступным и вызвало растущий интерес к этой технике, по своим изобразительным возможностям приближающейся к акварели, и вдобавок еще и очень практичной. Все больше людей выбирают батик в качестве хобби или профессии.

Искусство росписи ткани

Искусство росписи ткани или батика, родилось в Индонезии. Слово «батик» переводится как «гравировать, писать, рисовать», а также в одном из значений как «рисование горячим воском». В Индонезии, в это сказочной стране «трех тысяч островов» искусство батика было традиционным. Для создания полотна площадью в несколько метров требовалось 2-3 месяца кропотливого труда. Для этого использовались, как правило, хлопковые ткани. К процессу росписи ткани относились серьезно и очень трепетно, как к священнодействию. У каждой ткани, созданной таким образом, были свои особенные узоры, свое предназначение. Рисунки росписи были самые разнообразные: геометрический, растительные орнаменты, мифологические сюжеты на темы Махабхараты, Рамаяны, преданий Индонезии, Бирмы, Суматры. На островах яванского архипелага батик и сейчас является народным искусством, секреты владения которым передаются из поколения в поколение.


Техника росписи яванских батиков

Если говорить о технике изготовления яванских батиков, надо сказать о сложности, длительности и многоэтапности работы (в разных центрах изготовления имелась своя специфика). Только подготовка ткани занимала несколько дней. Сначала 1-2 дня для размягчения ее держали в воде, стирали, сушили, затем кипятили в рисовом крахмале. После повторного высушивания ткань отбивали до мягкости деревянным валиком. Рисунок наносили горячим воском с помощью изобретенного в XVII веке прибора чантинга (в другой транскрипции «тьянтинг», «тьянтин»). Чантинг представлял собой медный либо латунный сосуд с одним или несколькими носиками, прикрепленный к бамбуковой палке-ручке.


Ткань с нанесенным восковым рисунком на несколько помещали в раствор красителя. За это время открытые участки окрашивались, а закрытые воском — нет. Во время крашения ткань осторожно переворачивали, стараясь, чтобы восковой слой не растекался. Потом сушили и заполняли воском другие элементы рисунка. Окрашивание производилось от светлого цвета к самому темному. Операция повторялась столько раз, сколько цветов присутствовало в рисунке. Последний цвет, как правило, черный или темно-коричневый. После окончания крашения ткань высушивали и удаляли с нее воск. Для этого ткань погружали в котел с горячей водой.
Техника создания батика напоминает цепочку волшебных превращений. На каждом этапе появляется что-то новое: неожиданные переплетения узоров, сочетания цвета.


Жители Явы использовали лишь три цвета: белый, синий (индиго) и темно-коричневый (сого). До сих пор это цветосочетание считается классическим для яванских батиков. Изначально традиционны Яванские батики были связаны с представлениями о легендарных прародителях по женской линии, и к ним относились как к живым священным вещам. Известно, что некоторые батики использовались в особых ритуалах, обрядах. Батиком-тулис (ручным выведением узоров в сине-коричневой гамме) занимались жрицы и женщины из царской семьи.

Освоение искусства росписи ткани было частью системы традиционного воспитания привилегированных сословий и считалось своеобразным методом духовного совершенствования. Наряду с поэзией, музыкально-драматическими представлениями актеров, кукольно-теневым театром и придворными танцами батик входил в число шести «высших искусств»

Как же использовали яванские батики?

Какова их судьба? С конца XVIII века и по сей день батики служат национальной одеждой индонезийцев (как мужчин, так и женщин) в виде каина пандянг — прямоугольного полотна размером 250×150 см, драпируемого на теле от талии до лодыжек наподобие юбки. Мужчины носят саронг из того же батика, который представляет собой широкую юбку, и головной платок из той же ткани. Женщины дополняют костюм широким плечевым батиковым шарфом и кебайя — приталенной блузой с длинными рукавами. Поскольку батики, согласно индонезийской традиции, олицетворяли силу женских предков, они приносились в приданое. Наиболее древние узоры этих тканей носили магический характер, вера в который отчасти сохранилась и в наше время. Так, некоторые из древних орнаментов, например «рассыпанные зерна риса», символизируют пожелание плодородия и большого потомства. Другие же, по поверьям, способствуют счастью, взаимной любви и благополучию семейного очага, как, например, узор сидомукти, и по сей день украшающий парные свадебные батики новобрачных. Он состоит из традиционного набора повторяющихся мотивов: «рассыпанных зерен риса», изображения Древа Жизни и орла Гаруды (священной солнечной птицы в мифологии индонезийцев). Распространен узор со стилизованным рисунком храма, обрамленного крыльями Гаруды, что связано с пожеланием молодоженам счастья и божественного покровительства их семейной жизни. Узоров, украшающих батики Центральной Явы, в настоящее время насчитывается несколько тысяч.


Искусство батика всегда сочеталось с другими видами искусства яванских мастеров. В частности, резчики кукол Ваянга (кукольного театра) создавали узоры для женщин-батиковщиц, это было почетным занятием придворных аристократов.

Благодаря редкому техническому совершенству исполнения и богатству орнаментов яванские батики с полным основанием можно назвать уникальным явлением в мировой культуре.

Было ли что-нибудь подобное в других странах?

Изготовление тканей, украшенных в технике подобного типа, известно во многих странах: в Египте, Индии, Японии, Чили, Перу и Китае. Одни из самых древних росписей (2000 лет) — это двухметровые полотнища, найденные в месте захоронения одной знатной китайской дамы. Сохранились также литературно-исторические источники, свидетельствующие о том, что в Китае еще за 3000 лет до н. э. роспись по шелку проводилась только в присутствии Императора.

На Руси также известна ручная роспись ткани (X-XI век), которая предшествовала знаменитым русским набойкам, где также резервировались участки ткани пчелиным воском, смолой и другими составами. Искусство росписи на Руси (вспомните многоцветье ивановских ситцев) сочеталось с искусством резчиков по дереву. А сама техника росписи была схожа с яванским батиком-чап, где также для нанесения воскового рисунка использовались ручные деревянные штампы (печати). В конце XVII века появилась так называемая белоземельная набойка — цветная печать по белому фону. Тогда же стал применяться более сложный контурный рисунок из закрепленных на набоечной доске фигурно изогнутых металлических полос. Часто вокруг мотива набивали штырьки, похожие на гвозди без шляпок, которые при печати давали узор в виде различного размера горохов. Один из излюбленных мотивов набойки — так называемые огурцы.

В печати использовались пигментные присыпки, для чего варили специальную клейкую массу из растительного масла. Масло кипятили 12 часов, после чего выливали в сосуд с холодной водой. На дно выпадал густой осадок, который сливали отдельно. Этим осадком печатали рисунок, который потом присыпали пигментами, часто блестящими.

Усовершенствование способов росписи

Со временем техника ручного батика применялась все реже. Штампы из тонких металлических проволок значительно ускорили процесс. Такой штамп окунали в расплавленный воск, потом прикладывали к полотну. Полученные контуры рисунков заливали краской. Если раньше на роспись одного куска ткани уходило от полутора-двух недель до двух лет, то с помощью штампов можно было сделать в один день до 20 кусков ткани.

В конце XVII века Европу покорили своей красотой индийские набивные ткани — ситцы. Штампом с нанесенным красителем наносили удары по ткани — набивали ткань. Сначала появилась набойка в одну краску, Существовало два способа такой печати — краской на полотно и несколько похожий на — классический батик и способ кубовой набойки. Во втором случае на ткань наносили расплавленный воск металлическим штампом, потом всю ткань опускали в большой чан с красителем. Этот чан назывался кубом, отсюда и пошло название «кубовая набойка». Самым часто употребляемым красителем был синий индиго.

В Индии и Индонезии росписи чаще использовались для оформления одежды. В Японии и Китае роспись применяли также при создании традиционного для этих стран интерьера: ширм и картин, полных поэтических ассоциаций.

Мастера пользовались тушью часто с помощью всего лишь одного цвета, создавая удивительной красоты пейзажи. Кисть в руке художника то сильно и резко подчеркивала одни элементы, то плавными и нежными растеками обрисовывала другие. Сейчас мы назвали бы эту технику свободной росписью. Обязательно асимметричная композиция, полная символических значений и противопоставлений, создает столь привлекательную, неповторимую гармонию.

Современные версии ручной росписи ткани, опираясь на традиционные направления, подкреплены новыми технологиями.

В горячем батике вместо пчелиного воска стали использовать парафин и стеарин. Сетка трещин, появлявшаяся в процессе крашения в технике горячего батика и считавшаяся дефектом, приобрела значение интересного самостоятельного эффекта и стала неотъемлемой частью и символом этой техники.

С изобретением клейкого материала, названного резервом, получила развитие принципиально новая техника — холодный батик.

Развитие искусства росписи ткани в Европе

В начале XVII века в Индонезию вслед за португальцами попадают голландцы. Именно они открыли батик для Европы. Просвещённые и свободные голландцы не могли не заметить, что настенные панно индонезийцев поразительно напоминают фрески в храмах и деревянные иконы славянских народов: фигуры изображены силуэтно, образы символичны и условны, а наличие характерных «трещинок» от воска ещё более подчёркивало это сходство.

Знакомство с батиком сыграло немалую роль в развитии текстильного производства в Европе. Европейцы, будучи людьми, менее терпеливыми, впоследствии модернизировали батик, создали электрические приборы батик-штифты, позволяющие поддерживать воск в расплавленном состоянии. В 1801 году Жозе-Мари Жаккар создал первый автоматический станок, позволяющий осуществлять определённую ткацкую программу с использованием перфокарт, вырабатывающий ткань с рисунком, созданным художником. Появляются разнообразные химические красители. Настоящий батик с его сложной технологией постепенно забывается.

Однако на рубеже XIX-XX веков эпоха модерна с ее изящными витиеватыми орнаментами вдохнула в ручную роспись ткани новое дыхание жизни. Благодаря всемирным выставкам, европейцы открывают для себя японское искусство. Мане, Дега, Тулуз-Лотрек, Ван Гог черпают в нём новые, необычные идеи. В творчестве Поля Гогена чувствуется влияние яванского, японского, полинезийского искусства. Ширмы, абажуры, гардины, панно и даже люстры в восточном стиле наполняют обыденную жизнь людей произведениями искусства. Они украшались живописью, каллиграфией и стихами.

И в наши дни по-прежнему ценится ручная роспись. Многие художники создают свои произведения, сочетая традиции яванского батика и японско-китайской росписи по шёлку. У батика сегодня много разных лиц, не менее прекрасных, чем раньше: от декоративного панно, одежды, платков до маленькой открытки. Как бы то ни было, он по-прежнему дарит радость переливающихся цветных оттенков и приоткрывает нам окошко в иной мир — мир традиции и сказки.

Батик. Инструментарий профессионала: Кисти

Старинная китайская пословица гласит: «Кисть — мать живописи». В неоспоримости этого утверждения убеждался каждый, кому приходилось работать плохими кистями. Ни в коем случае не экономьте на кистях — лучше меньше, да лучше! Лучше иметь несколько хороших кистей, чем много плохих. Для начала вам будет достаточно двух — трех.

На протяжении ряда тысячелетий кисти являются орудием художественного выражения. В каменном веке вместо волосяных кистей использовались деревянные палочки с «распушенными» концами. А уже в 3000 году до нашей эры, как показывают научные исследования, в Китае существовал инструмент, обладавший всеми качествами современной кисти. До начала технической революции круглые щетинные и волосяные кисти изготавливались в Европе ручным способом. Используя свои знания и умения, французские мастера сумели наладить промышленное производство кистей. Уже в XIX веке художники доимпрессионистского периода высоко ценили качество французских кистей, которое сохранилось до настоящего времени.

Как выбирать кисти
Не каждая кисть годится для росписи по шелку. Дешевые кисти как правило, плохо держат краску и быстро лохматятся. Кисти, предназначенные для акварельной живописи и росписи по шелку, должны хорошо брать и легко отдавать краску. Важна также и форма кисти. Если вы, как и мы, будете пользоваться в основном круглыми кистями, то, покупая их, вы должны проследить за тем, чтобы смоченная водой кисть имела острый кончик. Форма или, как выражаются специалисты, фасон кисти — один из важнейших способов определения ее качества. Такими кистями с международным номером 10—12 хорошо расписывать небольшие и средней величины участки, а кончиком рисовать тонкие и четкие линии. Тонкие кисти (№№ 3-5) незаменимы при проработке мелких деталей и рисунков, в то время как толстые (№ 14 и выше) используются для больших участков. Крупные участки хорошо расписывать мягкими и широкими или большими плоскими кистями. Можете попробовать и веерную кисть, которая наносит краску очень тонкими, плотно прилегающими друг к другу мазками, создавая интересные структуры.


Хорошую кисть определяют и по тому, из какого волоса она изготовлена. Ниже мы очень коротко расскажем об этом:
Красная куница Экстра — вид куницы, встречающийся в Китае и Корее. Ее волос немного короче, чуть менее гибок и эластичен, чем исключительно дорогой волос красной куницы, обитающей в северо-восточной части России. Высококачественные и довольно дорогие кисти из куньего волоса — отличный инструмент для росписи по шелку. Они великолепно держат краску и равномерно «отдают» ее материалу, что исключает неприятные сюрпризы — неожиданное растекание или разбрызгивание краски. При этом упругость куньего волоса дает возможность работать свободными мазками, подчеркивающими вашу индивидуальную манеру росписи. Беличий волос получаемый из хвоста белки, гибок, объемен, эластичен и еще более мягок, чем волос куницы. Благодаря своим свойствам хорошо держать краску, беличьи кисти вполне могут заменить более дорогие кисти из куньего волоса.
Вытянутые полиамиды стали применяться для изготовления кистей вместо натурального волоса лишь с недавнего времени. По своим техническим свойствам они очень схожи с куньим волосом. Полученные искусственным путем полиамиды гладкие, эластичные и очень прочные. Изготовленные из них высококачественные кисти требуют, правда, некоторого навыка, но вполне пригодны для росписи по шелку.

Уход за кистями — важнейшее условие для продления их срока службы. Правило 1. Никогда не кладите кисть в воду кончиком вниз. Правило 2. Тщательно чистите кисть сразу же после употребления. Лучше всего несколько раз подряд промойте ее в чистой, прозрачной воде. Профессионалы обычно добавляют в воду каплю средства для мытья посуды. Правило 3. Никогда не ставьте влажную кисть кончиком вверх сразу в стакан. Дайте ей хорошо высохнуть.

Батик. Инструментарий профессионала: Вспомогательные приспособления

Для росписи по шелку вам не потребуется большое количество инструментов. А кое-что наверняка уже имеется в вашем хозяйстве.

Рама — один из самых необходимых предметов при росписи шелка. Существуют различные конструкции рам, обеспечивающие тугое натяжение шелка. Так называемые батичные рамы имеют различную длину. Раздвижная ступенчатая конструкция этих рам позволяет скреплять рейки, раздвигая их на определенные интервалы (ступени). Эти рамы недороги и просты в обращении, но имеют тот недостаток, что платки с заработанными краями часто не подходят к ним по размеру. Рамы без ступенчатой раздвижки не имеют этого недостатка, с помощью гаек их можно подогнать под любой размер. Профессионалы, как правило, работают именно с такими рамами, обеспечивающими ровное натяжение шелка.

Трехзубчатые кнопки и булавки с головкой вам потребуются для натягивания шелка на раму. Кнопки рекомендуются для натягивания шелка с незаработанными краями. Для готовых платков и шарфов лучше использовать булавки, поскольку после их удаления остаются лишь маленькие проколы.
Кисти — важнейший рабочий инструмент для росписи по шелку. От их качества и свойств в огромной степени зависит результат работы. Хорошие кисти довольно дороги, но для начала вам потребуется всего несколько штук. Прежде чем покупать кисти, прочитайте наш следующий раздел.
Пластмассовые флаконы с пипеткой — это ваши незаменимые помощники при работе с контурным составом. С их помощью довольно просто выполнить линии и контуры. Для проведения тончайших линий используется маленький металлический колпачок-насадка с полой иглой или узким отверстием.

Пульверизатор для краски. Для начала можно воспользоваться маленьким ручным пульверизатором. Этот инструмент применяется при трафаретной и аэрозольной росписи. Если эти виды росписи вам понравятся, вам придется со временем купить небольшой аэрограф. Стоит он, правда, довольно дорого, зато существенно облегчает работу и гарантирует подлинно профессиональный результат.

Соломинки для коктейля Простым способом можно достичь удивительного эффекта: подуть через соломинку на каплю краски, нанесенную на шелк.
Очень мягкий карандаш используется для перенесения мотива на ткань.
Камешки и стеклянные шарики различных размеров или термостойкие пуговицы применяются в узелковой технике. Наверняка найдутся и другие предметы, которые можно использовать в данной технике.
Палитра и пипетки облегчают забор краски из флаконов и их смешивание. Советуем купить в аптеке  несколько дешевых пипеток.
Фен ускоряет процесс высыхания краски. Однако пользоваться им нужно с большой осторожностью, чтобы избежать образования жестких контуров и цветовых изменений, если, конечно, речь не идет о специальных эффектах. Утюг, ножницы и пара стаканов дополнят наш небольшой список.

Батик. Инструментарий профессионала: Материалы

Шелк
В принципе для росписи годится любой вид шелковой ткани. Для начала лучше взять не очень тяжелый шелк понже. Благодаря небольшой плотности краска ложится на ткань легко, и расписывать ее гораздо легче, чем плотный и тяжелый шелк. Как только вы почувствуете в себе большую уверенность, начните работать с другими видами шелковых тканей: мягкими, струящимися, такими как крепдешин — для платьев, блузок и платков, с воздушно — нежным шифоном, немного суховатым шелком тусса, а также с тяжелым шелком. Шелк можно купить в магазине на метры и в виде готовых платков или шарфов.

Краски
Выбор красок для росписи по шелку достаточно велик. Одни краски разводятся только спиртом, другие разбавляются также и водой. Отличаются они и по способу закрепления — утюжкой, горячим воздухом, влагой или паром, причем каждая из них имеет как свои преимущества, так и свои недостатки. И все же бесспорное предпочтение знатоки отдают высококачественным краскам, закрепляемым путем запаривания: по сравнению с остальными красками они имеют целый ряд преимуществ. После закрепления красок изделие можно стирать при температуре до 40° С или отдавать в химическую чистку.


Контурный состав. Состав наносится кисточкой или (для выполнения линий) флакончиком с пипеткой. Покрытые контурным составом участки перестают впитывать краску и сохраняют первоначальный цвет шелка. В отдельных случаях для получения особого эффекта применяется золотой, серебряный или цветной контурный состав.
Разбавитель контурного состава дает возможность получить консистенцию контурного состава, соответствующую конкретному виду шелка. Чем тоньше ткань, тем гуще должен быть контурный состав и, наоборот, чем плотнее шелк, тем более жидкий состав.

Аппликатор задерживает процесс высыхания красок. Аппликатор наносится на те участки, которые вы хотите сделать более светлыми, поэтому с помощью аппликатора можно добиться удивительных эффектов. Цветом работают в этом случае в направлении от необработанных аппликатором участков к обработанным. Если краска легла недостаточно ровно, ее можно подкорректировать, проведя еще раз слегка смоченной аппликатором кистью.

Дистиллированная вода необходима для разбавления и осветления красок. Не пользуйтесь для этих целей водой из-под крана — даже незначительное содержание в ней извести может вызвать со временем некрасивые изменения рисунка.

Спирт. Краски можно разводить и медицинским спиртом. Спирт сильно влияет на растекаемость краски по шелку, поскольку он впитывается тканью быстрее, чем вода, и быстрее испаряется. Поэтому, пользуясь спиртом, вы должны ограничивать участок работы и путем пробных мазков постоянно проверять возможность дальнейшего использования разбавленной краски.

Соль. Солью посыпают расписанные и еще влажные участки. Обладая свойством притягивать влагу, соль связывает и растворенные в воде красящие вещества — пигменты. В результате возникают оригинальные, порой весьма причудливые рисунки и узоры. Степень «зернистости» соли может быть различной, попробуйте работать и с обычной поваренной солью «Экстра», и с солью крупного помола.

Клейкая бумажная лента. Этой лентой обклеивается верхняя сторона рамы перед началом работы, по окончании работы лента удаляется. Благодаря этому дерево не сможет впитать в себя краску и не запачкает вашу следующую работу.

Салфетки из целлюлозных волокон или гигроскопичные бумажные полотенца понадобятся вам для чистки и сушки кистей и застрахуют от нежелательных клякс.

Калька или незапечатанная газетная бумага используются для заворачивания раскрашенного изделия при закреплении красок.

Алюминиевая фольга кладется сверху в скороварку при закреплении красок на небольших изделиях в домашних условиях. Фольга препятствует попаданию конденсирующейся влаги на вашу работу.

Прочные нитки понадобятся вам при работе в узелковой технике — шелк плотно перевязывают нитками и затем кипятят в красящем растворе.

Паспарту для оформления работ, как и рамки, вы должны подбирать с особой тщательностью: от них в немалой степени зависит общее впечатление от ваших картин, в частности, акварелей на шелке.

Бусины, стразы и другие мелочи могут служить дополнительным украшением ваших работ и особенно аппликаций.

Техники батика. Холодный батик — гутта

Картина выполнена в технике гутта, т.е. с применением контурного состава, позволяющего четко разграничить цветные участки. Техника гутта (холодный батик) была разработана в начале нашего столетия русскими художниками, работавшими в росписи по шелку. Этот интересный художественный прием гарантирует успех даже начинающим, а людям с опытом позволит продемонстрировать все великолепие, всю прелесть этого вида творчества.


 
Приступим
Многие профессионалы советуют выстирать шелк перед тем, как приступить к работе, а тяжелый шелк замочить в высококачественном моющем средстве при температуре 30° С. Это позволит очистить шелк от возможных загрязнений и застрахует от пятен, образующихся на шелке в результате попадания на него во время работы капель воды.
Предварительные стирка или замачивание важны еще и в том случае, если вам требуется платок или деталь кроя совершенно определенного размера — ведь недекатированный шелк дает после росписи усадку примерно 2- 3 см на 1 погонный метр. В любом случае шелк следует хорошо отутюжить, прежде чем наложить его на рисунок, затем прикрепите ткань к раме булавками, как прикрепили мы наш платок из шелка понже с заработанными руликом краями.  

 
Теперь неострым и мягким карандашом (8В) переведите на шелк просвечивающие контуры рисунка.
Можно приступать к натягиванию шелка на раму. Эту работу вы должны проделать с особой тщательностью — ведь чем туже и ровнее натянут шелк, тем лучше будет результат. Важно! Перед началом работы поверхность рамы, соприкасающуюся с шелком и, следовательно, с красками, обклейте бумажной лентой. Тогда краска не впитается в дерево и не запачкает вашу следующую работу. Делайте это, начиная каждую новую работу.


Если вы работаете с прямой (неступенчатой) раздвижной рамой, сначала приколите шелк булавками, по возможности, строго по нитям с двух противоположных сторон так, чтобы противолежащие булавки были немного смещены по отношению друг к другу, — это предотвратит образование на шелке канавок, в которых при росписи может скапливаться краска, а затем раздвиньте раму до определенной степени натяжения шелка. Теперь приколите платок к раме по двум остальным сторонам. Если все сделано правильно, шелк будет натянут «как на барабане». Бросьте на середину натянутого шелка булавку — она буквально отскочит от него вверх.

Совет: шелковый отрез можно натягивать на раму при помощи трехзубчатых кнопок, в то время как для готовых платков или шарфов нужно пользоваться только булавками, чтобы не повредить края. Булавки вкалываются в рулик подгибки или вплотную к нему.
Обведите контуры переведенного мотива контурным составом. Удобнее всего это делать флакончиком с пипеткой. Тончайшие линии проводятся с помощью металлического колпачка с узенькой канюлей. Важно! Все обведенные составом контуры должны быть замкнутыми и к моменту росписи красками абсолютно сухими.


Совет: замкнутость контуров можно проверить с абсолютной точностью, подставив снизу источник света. В случае сомнения лучше еще раз подведите ту или иную линию, иначе краска затечет на соседний цветной участок. 
Водорастворимые краски разбавляйте и смешивайте по собственному усмотрению. С помощью пипеток можно забирать необходимое количество высококонцентрированной краски и размешивать ее в ячейках палитры до получения необходимого тона.

Совет: до тех пор, пока вы не приобретете определенный опыт, каждый новый тон проверяйте на ненужном лоскутке шелка. Профессионалы часто стараются ускорить процесс проникновения краски в шелк путем добавления в краску капли спирта, особенно при работе с плотным шелком. Однако, с другой стороны, спирт ускоряет и процесс высыхания, что не всегда желательно.


Теперь приступайте к росписи. Каждому начинающему следует знать основное правило: идти от светлых участков к темным, в этом случае любое нечаянно поставленное пятно можно закрасить следующей за ней более темной краской. Поэтому наши цветы мы начали расписывать пурпурной краской и китайской красной. Кисть № 6 окуните в краску примерно до половины и затем свободно, без нажима, проведите по шелку кончиком кисти. Шелк сам «забирает» краску с кисти, так что волшебные цветные разводы возникают на нем без особых усилий с вашей стороны. Если же на середину еще влажного расписанного участка добавить немного воды, она оттеснит содержащиеся в краске пигменты к краю участка, ограниченному контурным составом, и лепестки приобретут большую выразительность.  

Красивые цветовые переходы можно получить, если расписывать шелк «по сырому». Ограниченный контурным составом участок, в данном случае лепесток, смочите водой, затем нанесите на влажный шелк краски разных цветов и тут же смешайте их кисточкой, как сделали это мы, смешав обе красные краски с золотисто-желтой. Самые смелые из вас могут попробовать частично «убрать» краску с шелка смоченной спиртом кистью. Сначала это вызывает сильную реакцию, поскольку краска, как вы видите на фото, сразу же вытесняется спиртом. Однако после быстрого испарения спирта она вместе с медленнее испаряющейся водой возвращается на прежний участок, создавая мягкие цветовые переходы.


Теперь, после того как мы расписали цветы, на очереди листья и стебельки. Мы раскрасили их аналогичным способом красками цвета мха, листьев акации и лимонно-желтой.  
Вот как выглядит теперь наш платок! Кстати, нежные цветы и листья на неокрашенном шелке смотрятся совершенно иначе, чем на ярком, насыщенном фоне, который мы получили, смешав бордовую и темно-фиолетовую краски в тон нашим цветам. Фон складывается из относительно крупных участков, расположенных в промежутках между цветками, их мы покрасили кистью № 12
Совет: такую работу хорошо выполнять мягкими широкими кистями. Работая над крупными одноцветными участками, профессионалы всегда набирают на кисть немного больше краски, чем это необходимо, — для страховки  
Ну вот, платок готов! Теперь осталось только закрепить краски, как будет описано в следующей статье.

Закрепляем краски

Ваша работа готова. После полного высыхания ее можно снять с рамы и закрепить краски. Это легко сделать самим. Все, что вам понадобится для этого — скороварка, калька, алюминиевая фольга и немного смелости. Вот как это делается: расписанный и абсолютно высохший шелк расстелите на кальке или незапечатанной газетной бумаге (размер ее должен быть немного больше размера шелка) и сверните все в трубку, по возможности избегая образования складок. Обязательно проследите за тем, чтобы шелк не соприкасался с шелком.

Надежно закройте оба конца трубки, сверните ее «улиткой», и опустите в «сито» скороварки, предварительно заполнив ее на высоту 2- 3 см водой. Важно! Изделие ни в коем случае не должно соприкасаться с водой, оно находится только под воздействием пара.
Чтобы уберечь изделие от конденсирующейся влаги, накройте его алюминиевой фольгой, особенно тщательно — по краям, чтобы капли воды не попали на кальку. Теперь скороварку закройте, поставьте на плиту и доведите до кипения. Затем температуру убавьте и оставьте скороварку на плите на небольшом огне еще на два часа, после чего снимите ее с плиты и остудите. Пусть ваша картина еще немного полежит, прежде чем вы почистите ее бензином (или отдадите в чистку), а затем отутюжите.
Совет: прежде чем приступить к фиксации красок на готовом изделии, попробуйте это сделать на лоскуте.

Мягкая роспись

«сырым по сырому» и нежные рисунки, выполненные с помощью соломинок для коктейля на шелке понже, — тема нашего следующего занятия. Мы представляем вам лишь некоторые из видов этой весьма многообразной техники росписи по шелку. Контурный состав, удерживающий краску в нужных границах, здесь вам не понадобится — эта техника основана на плавных переходах одних красок в другие, образующих изумительные цветовые сочетания. А «жесткие» контуры и четкий рисунок, которые акварельная техника отнюдь не исключает, лишь усилят художественную выразительность вашей картины. Так выглядит наш «светлый» вариант акварели.
Для натягивания шелка понже весом около 40 г на этот раз мы использовали ступенчатую батичную раму. Раму раздвиньте и закрепите по размеру картины плюс припуски по всем сторонам детали, в нашем случае — квадратной. Поверхность рамы также обклеивается бумажной лентой.
Трехзубчатыми кнопками, по возможности, строго по нитям и натягивая ткань, прикрепите к раме сначала одну сторону детали
Совет: это легче сделать, если начать с кромочного края детали, а затем, прежде чем приколоть край, противоположный кромочному, приколите ее, натянув, к двум оставшимся углам, и лишь после этого прикалывайте остальные края.

Как уже было сказано, в акварельной технике пишут «сырым по сырому», т.е. жидкая краска наносится на мокрый шелк. Это вовсе не означает, что поверхность шелка должна быть покрыта лужами воды, просто он должен быть хорошо пропитан влагой и оставаться таковым все время, пока вы на нем работаете, — в противном случае краска ляжет неровно. Итак, хорошо увлажните всю поверхность детали кистью или маленькой губкой, прежде чем сделать первый мазок. Мы сделали его фиолетовой краской, смешав для этого темно-фиолетовую и кармин.
Совет: многие профессионалы пишут пейзаж сверху вниз, начиная с фона (неба), — так делаем и мы. Таким образом, легче строить композицию картины.
На влажном шелке краска растекается равномерно. Если провести кистью или пальцами, получится красивый плавный переход к следующему цветовому тону, который наносится кистью — у нас это синий светлый кобальт, образующий с фиолетовой краской гармоничное цветовое сочетание.
Для получения особенно мягких тональных переходов место, где должно находиться скрытое в тумане солнце, мы еще раз хорошо смочили водой.
Совет: если на такой или какой-либо другой участок, который необходимо высветлить, маленькой губкой или ватныш тампоном нанести аппликатор красок, задерживающий процесс высыхания, образуются изумительные цветовые переходы, не знающие границ. Только не забудьте, что краску нужно наносить в направлении от необработанных к обработанным аппликатором участкам. Так выглядит наше небо до самого горизонта!

Еще раз убедитесь в том, что ваш шелк не высох, в противном случае придется увлажнить еще раз нижнюю часть детали, чтобы провести кистью линию горизонта: для этого мы смешали краску цвета хвои с краской цвета мха.
Совет: при пространственном делении композиции профессионалы исходят из правила: 2/3 -1/3, т.е. 2/3 картины занимает фон и 1/3 — передний и средний планы, или наоборот. Это дает ощущение большей пространственной глубины, чем в случае, если бы линия горизонта делила картину пополам, и мягкими мазками фиолетовой краской нарисовали над линией горизонта схематичные контуры двух деревьев, что придало изображению еще большую глубину. А так выглядит подобная акварель в более темных тонах. Удивительного эффекта можно добиться с помощью обыкновенной соломинки.

Фон среднего и переднего планов выполняется также «по сырому». На фиолетовые участки мы нанесли не много смешанной зеленой краски и умбры, и смоченными водой пальцами помогли плавному со единению обоих тонов, а затем оставили картину сохнуть. И вот что из этого получилось! 

Если хотите, можно еще раз «прописать» отдельные участки переднего плана и затем сразу же высушить краску теплым, но не горячим воздухом, воспользовавшись феном. В результате края приобретают большую четкость, что выглядит не менее красиво
Совет: с помощью фена можно получить очень интересные эффекты. «Поиграйте» немного на шелковом лоскутке с краской, небольшим количеством воды и феном. Вас ждут необыкновенные сюрпризы!
После полного высыхания краски можно закрепить — специалисты называют это промежуточной фиксацией: приготовьте раствор из двух частей контурного состава и семи частей разбавителя контурного состава и нанесите его тонким и равномерным слоем на всю поверхность вашей картины с помощью плоской кисти, а затем хорошо просушите феном. Если вы правильно нанесли его и хорошо и хорошо высушили, некоторое количество краски еще хорошо будет впитываться в шелк, не растекаясь по нему. Можете сделать еще несколько тонких мазков.
По такой грунтовке можно работать в совершенно особой технике. Кончиком кисти на один из участков переднего или среднего плана нанесите маленькую каплю темной краски, и сильно подуйте на нее через соломинку для коктейля. Краска растечется по загрунтованной поверхности, оставляя причудливые извилины, напоминающие разветвленный сук или ветку дерева. Если вы нанесете на шелк еще пару капель краски, и таким же образом подуете на них через соломинку, то, даже не обладая большими художественными способностями, вы получите на картине изображения деревьев и кустов, которые выглядят совсем как настоящие!
Сделав всего несколько мазков тонкой кисточкой и относительно сухой краской, добавьте к ним немного травки. Теперь ваша акварель в принципе готова. После полного высыхания ее можно снять с рамы и закрепить краски.

Неожиданные эффекты

И все время разные, возникают при работе в этой технике. Они немного напоминают изумительные узоры узлистого батика, родиной которого является остров Ява. При всей красоте и необычности такой росписи техника исполнения очень проста. Мы покажем это на примере декоративного платочка из крепдешина, которым с большим удовольствием украсят свой костюм как женщины, так и мужчины. Впрочем, не менее красиво выглядят расписанные в узелковой технике галстуки, шарфы, топы и блузки.


Это делается так:
Сначала на хорошо натянутом шелке «сырым по сырому» сделайте кистью несколько полосок шириной около  4 см яркими, сочными красками — цвета подберите по своему вкусу. Мы использовали бриллиантовую красную и темно-фиолетовую краски, синий светлый кобальт и золотисто-желтую. Затем просушите шелк не горячим феном. Теперь полосы выглядят иначе! Между нанесенными «сырым по сырому» полосками возникли промежуточные тона, необычные узоры получатся, если вы положите теперь на сухой шелк гладкий камешек.  
Совет: для этой цели можно использовать также стеклянные шарики, пуговицы и другие предметы, устойчивые к кипячению. Попробуйте сами! Может быть, вам придет в голову какая-нибудь новая идея, и как можно туже перевяжите шелк прочной ниткой. Можете разместить камешки с одинаковыми интервалами, если вы хотите получить некое подобие орнамента, или распределить их произвольно. Вот так это выглядит: перевязанные нитками камешки хорошо видны. Теперь наступает важный этап работы: вы должны туго скрутить шелк с обеих сторон.
Совет: чем туже скручен шелк, тем интереснее и богаче нюансами получится рисунок. С большими изделиями (шарфами, шалями) одному, конечно, не справиться, попросите кого-нибудь помочь вам. Скрученный шелк сложите два — три раза и обвяжите или свяжите его нитками как можно крепче.
Совет: на этом этапе будущий узор можно еще немного подрегулировать. Попробуйте! Плотно прилегающие друг к другу витки дают иной результат, нежели редкие и относительно свободные.
Перевязанный шелк опустите в сосуд с кипящим раствором, состоящим из 50 частей воды и одной части краски, и кипятите его на небольшом огне около часа. Затем вынимайте и сразу же опускайте в холодную воду. Наступил важный момент! Удалите нитки, разверните шелк, смойте с него излишнюю краску и отутюжьте. Если все сделано правильно, вам остается только подшить ваш платочек руликом — ведь краски уже закреплены кипячением. И пусть он доставит вам радость — кстати, это отличный подарок друзьям и знакомым.

Как ухаживать за изделиями, расписанными вручную?


Изделия выполненные в технике «батик», стирают вручную в теплой воде, не применяя отбеливателей и хлорсодержащих стиральных порошков, для стирки применяются мягкие моющие средства шампуни и жидкие антистатики. При первых стирках возможно слабое окрашивание воды, что часто бывает при стирке цветных текстильных изделий. В воду можно добавить уксус, тонкие ткани типа газ-шифона можно немного подкрахмалить. Гладить натуральный шелк можно горячим утюгом, потому что прилипает и горит только искусственный шелк либо натуральный шелк с добавлением синтетических нитей. Если на изделии есть золотые и серебряные элементы росписи, гладить его лучше всего с изнаночной стороны.

Стирать изделия из натурального шелка бережно, вручную, без предварительного замачивания, в заранее приготовленном растворе нейтрального моющего средства, предназначенного для шерстяных и натуральных шелковых тканей при температуре 40 С. Полоскать в теплой воде при температуре 20-30 С. При последнем полоскании в воду добавить уксуса (2 ст. ложки на 10 л воды) или раствор мягчителя, содержащего антистатик (1 колпачок на 10 л воды). После полоскания отжать изделие в мягкой ткани или махровом полотенце без выкручивания.

Гладить изделие в слегка влажном состоянии, без натяжения, при температуре, не превышающей 110 С. Если при последнем полоскании в холодную воду не были добавлены мягчители и антистатик, то после глажения изделие подвергнуть легкой обработке аэрозольным антистатиком.
Не следует использовать стиральные порошки, содержащие агрессивные добавки для отбеливания, выведения пятен.


Батик. Художественная роспись ткани

Я хочу рассказать вам о способе художественной ручной росписи тканей, который называется батик. Это интересная идея, которую можно использовать в оформлении абсолютно любого интерьера. Большинство из нас старается сделать свой дом как можно более уютным, украшая интерьер необычными и интересными вещами. Кто-то покупает готовые изделия, отдавая предпочтение произведениям известных мастеров или модным брендам, кто-то ищет творения умельцев народных промыслов. А есть люди, которые считают лучшим интерьерным украшением вещи, сделанные своими руками. Батик — это увлечение как раз для таких творческих и неординарных людей!


Немного истории

Учёные не пришли к единому мнению о времени возникновения искусства батика. Большинство считает, что этот способ оформления ткани появился в XIII-XIV вв. Но корни его, несомненно, уходят в глубокую древность. Родиной батика принято считать индонезийский остров Ява, где это искусство получило наибольшее развитие.

Мне довелось побывать в одной мастерской, занимающейся художественной росписью тканей. Индонезийки — настоящие мастерицы, украшающие неповторимым и сказочно красивым рисунком предметы одежды и интерьера.

Виды ручной росписи тканей способом «батик»
Батик — это способ росписи ткани, при котором участки ткани, которые не должны быть окрашены, покрываются специальной смесью — резервом. В качестве резерва может быть использован парафин, пчелиный воск или различные смолы.

Батик бывает нескольких видов:

  • Холодный батик. Этот способ подразумевает нанесение резерва в виде замкнутого контура, в пределах которого осуществляется роспись красками.
  • Горячий батик. Расплавленный резерв может наноситься на контур рисунка и/или покрывать отдельные участки полотна.
  • Свободная роспись ткани. Первоначальный рисунок наносится краской, резерв используется только в завершающей обработке.
  • Узелковый батик имеет существенные отличия от предыдущих способов. Его трудно назвать росписью, это — окрашивание ткани. Полотно складывается различными способами, перевязывается в нескольких местах или прошивается нитками, после чего окрашивается краской.

Батик не имеет каких-либо жёстких рамок или традиций. Каждый мастер может применять различные варианты росписи, внося что-то новое, постоянно совершенствуя свою методику.

Украшать художественной росписью можно любую одежду (платья, платки, шарфы, рубашки и т.д.), предметы интерьера (шторы, покрывала, скатерти) и создавать отдельные панно.

Для начала давайте попробуем научиться искусству художественной росписи тканей холодным батиком.

Подготовка ткани

Для художественной росписи можно применять различные виды ткани. Наиболее удобны в работе гладкие ткани, имеющие полотняное переплетение. Чаще всего используют хлопок, вискозу или натуральный шёлк.

В изготовлении этих тканей применяются разные добавки, которые желательно удалить. Для этого ткань замачиваем в воде на 1-3 часа, затем вывариваем в воде с добавлением любого стирального порошка или мыла в течение 30 минут. Далее ткань прополаскиваем и сушим.

Рама для ткани

Готовая к работе ткань натягивается на деревянную раму. Если роспись осуществляется на небольшом полотне, можно использовать обычные пяльца. Для более крупных полотен можно приобрести в магазине раздвижной подрамник или изготовить раму самим.

Как изготовить раму

Четыре деревянных бруска необходимой длины скрепляем между собой саморезами по углам, чтобы в итоге у нас получилась квадратная или прямоугольная рамка. Толщина бруска может быль любой, но лучше брать не очень тонкий брусок (во время работы раму с натянутой тканью нужно положить на ровную поверхность так, чтобы ткань не соприкасалась с поверхностью).

На раму при помощи канцелярских кнопок закрепляем ткань. Можно крепить слегка влажное полотно. Сначала прикалываем углы, затем фиксируем кнопки по центру каждого края, следом крепим все остальные кнопки.

Краски, резерв и инструменты
Красок для тканей существует много, как отечественного, так и импортного производства. Обязательно покупайте краску в специализированном магазине, так как от качества краски будет зависеть внешний вид изделия и его долговечность.

Резерв для холодного батика может быть различного состава. Можно купить готовый резерв или сделать его самим.

Возможный состав резерва для холодного батика:

  • Резиновый клей — 200 г, бензин — 250 г, пчелиный воск — 50 г.
  • Резиновый клей — 200 г, бензин — 250 г, парафин — 50 г.
  • Резиновый клей — 215 г, бензин — 200 г, вазелин — 85 г.

Для приготовления резерва можно использовать металлическую или стеклянную банку. Банку помещают в металлическую посуду (ковш, кастрюлю). Варят резерв на водяной бане.

Сначала в банку кладут парафин, потом — резиновый клей и остальные добавки. Бензин вливают в последнюю очередь осторожно и постепенно. Это делается для того, чтобы при необходимости можно было уменьшить или увеличить количество бензина в зависимости от густоты полученной массы. Всё хорошо перемешивают и снимают готовый резерв с электроплиты. Хранить резервную смесь нужно в банке с плотно закрытой крышкой.
Обязательно соблюдайте меры противопожарной безопасности и не забудьте открыть окна, чтобы проветрить помещение.

Инструменты

Краски на ткань наносятся с помощью кисти. Кисти бывают различных форм и размеров, с натуральной и искусственной щетиной. Для мелких деталей возьмите тонкие кисти с острым кончиком, фон или крупные детали удобно прокрашивать поролоновой плоской кистью.

Резерв наносится с помощью стеклянной трубочки с заострённым концом или пластмассовой бутылочки с металлической насадкой. Их можно купить в магазине вместе с красками. Для нанесения резерва также используют чертёжный рейсфедер.

Для устранения подтёков краски вам понадобятся ватные палочки и спонжи.

Ну вот, теперь, когда подготовка к работе закончена, можно немного отдохнуть и приступить непосредственно к ручной росписи ткани способом «батик».

Технология работ

Для работы нам понадобятся:

  • мягкий карандаш
  • краски
  • кисти
  • спонж
  • ватные палочки
  • резерв
  • инструмент для нанесения резерва (стеклянная трубочка или рейсфедер)

  1. Карандашом наносим рисунок на ткань или переводим рисунок с бумаги. Если вы используете второй вариант, то бумагу нужно приколоть иголками с изнаночной стороны и через ткань обвести контур рисунка.
  2. По карандашным линиям аккуратно наносим резервную смесь. От угла наклона инструмента зависит толщина линий — чем меньше угол, тем будет тоньше линия. Перед нанесением краски нужно дождаться полного высыхания резервной смеси, чтобы избежать смешивания различных цветов (около 40 минут). При холодном способе резервная смесь не удаляется с ткани.
  3. Когда вы используете для росписи ткань, по которой краска хорошо растекается (хлопок, натуральный шёлк), ставьте кисточку в центре обведённого контуром участка, и краска сама будет подтекать к краям. При использовании ацетатных или капроновых тканей кисть можно подводить к самому контуру, так как на таких тканях краска растекается гораздо хуже.
  4. Если при работе всё же не удалось избежать затекания краски, то получившееся пятно можно попробовать органично вписать в рисунок. В любом случае, это — авторская работа, и никто не ограничивает вашу фантазию.
  5. Сушим готовое изделие на рамке в горизонтальном положении.

Если вы изготовили декоративное панно, то можно смело поздравить себя с окончанием работы. Те же изделия, которые в дальнейшем предполагается стирать (одежда, скатерти, шторы), необходимо подвергнуть «запариванию» для закрепления краски. Делается это следующим образом.

  1. Если у вас в домашнем хозяйстве имеется автоклав, то это — идеальный вариант. При отсутствии автоклава для запаривания можно использовать большую кастрюлю, ведро или пароварку. Кастрюлю наполняем водой примерно на 1/5, доводим до кипения. Накрываем её куском хлопчатобумажной ткани (ткань должна немного провисать).
  2. Готовое изделие раскладываем на ровной поверхности лицевой стороной вверх. Чистой тканью закрываем рисунок. Аккуратно сворачиваем ткань трубочкой и перевязываем. Если изделие большое и не помещается в кастрюлю, тогда его нужно свернуть так, как мы сворачиваем носовые платки (пополам, затем снова пополам и т.д.).
  3. Кладём наше изделие на хлопчатобумажную ткань, которой мы накрыли кастрюлю. Очень важно, чтобы вода при кипении не попала на ткань. Сверху нужно положить свёрнутое в несколько раз одеяло и накрыть всё это крышкой. Время запаривания зависит от вида красителя. Для активных красителей достаточно 30 минут, для других видов красок — от 1 до 1,5 часов.
  4. Достаём готовое изделие. Теперь его можно с удовольствием использовать и стирать сколько угодно с любым порошком.

В статье был рассмотрен только один способ ручной росписи батик, но, главное — начать. Зная основы, изучить другие способы или придумать самому что-то новое будет уже гораздо проще.

Ручная роспись «батик» — процесс настолько интересный и увлекательный, что он легко может превратиться в любимое хобби.

Популярные материалы для росписи по ткани: что выбрать?

Человеку испокон веку свойственно реализовываться в творчестве. Современное обилие товаров эту потребность не уменьшило. По-прежнему хочется сделать окружающее и личное пространство индивидуальным, неповторимым. Прекрасную возможность украсить одежду, предметы домашнего текстиля дает роспись по ткани. Правильно выбрав материал, краски, освоив азы техники, можно творить чудеса, радуя себя и близких.

Роспись по ткани – краткий обзор методов

В настоящее время существует несколько видов росписи на тканях.

Все способы расписывания тканей обобщенно называют батик. Это древнее искусство зародилось на Востоке до начала нашей эры. Долгое время только там оно и развивалось. В Европе первыми расписывать ткани начали в 19 веке голландцы. Идея понравилась соседям немцам. Они наладили поточное производство расписанных тканей.

В России техника батик обрела популярность в годы НЭПа. Расписывали ткани для эпатажных нарядов дам (вспомните фильмы по произведениям Зощенко, Ильфа и Петрова). Дух времени, витающий в те годы на просторах отечества, отобразился на рисунках. Кроме изысканных нарядов техникой батик выполняли вымпелы, знамена, театральные занавеси для выступлений агитбригад. Времена шли, сюжеты рисунков менялись, навыки совершенствовались.

В настоящее время популярны несколько видов выполнения росписи на тканях. Многие из методов основаны на применении резервирующих составов. Содержание компонентов в них отличается. Резервирующие составы защищают ткань, непосредственно находящуюся рядом с будущим рисунком, от попадания частиц красящих пигментов.

Холодный батик

При реализации этого способа расписывания тканей в резервирующий состав входят: резиновый клей, парафин, бензин. Иногда добавляют канифоль. Заранее подготовленный состав наносят по границе будущего рисунка на ткань, натянутую на подрамник. После высыхания резервирующей смеси участки, находящиеся внутри контура, покрывают краской. Затем рисунок закрепляют тем или иным способом, выбор которого зависит от типа краски.

Горячий батик

В качестве резервирующего состава при расписывании ткани техникой горячий батик применяется смесь парафина, воска, вазелина. Соотношение компонентов может варьироваться. Чем больше в смеси воска, тем более пластичной будет ткань.

Горячий батик выполняют по-разному.

  • При простом исполнении техники на натянутую ткань горячим расплавом резервирующего состава наносят рисунок, дожидаются застывания. После этого подключают красители.
  • При сложном варианте росписи горячий резервирующий состав наносят поэтапно несколько раз, чередуя процесс с прокрашиванием требуемого по рисунку пространства.
  • Существуют разновидности техники горячего батика «работа от пятна», создание эффекта кракле, в основе которых лежат описанные приемы простого и сложного исполнения.

Узелковое крашение

Давний, простой метод заключается в том, что на ткани в соответствии с будущим рисунком завязывают узелки. После этого кипятят в растворе красителей. Процедуру можно повторять несколько раз, изменяя местонахождение узелков и цвет пигментов.

Свободная роспись

Этот способ выполняется подобно рисованию на картоне акварельными красками. Материал предварительно грунтуют растворами крахмала, желатина, кухонной соли большой концентрации, затем расписывают. Свободную роспись можно сочетать с горячим или холодным батиком.

Набойка

Древняя техника окрашивания ткани одноцветными или разноцветными рисунками. Краситель на полотна наносили с помощью специальных, предварительно окрашенных форм. Их прикладывали к ткани стороной, на которую была нанесена краска. Затем ударяли по форме молоточком. Краска закреплялась на ткани. Сейчас вручную практически не выполняется. Любители, энтузиасты могут использовать этот метод.

Какие ткани можно расписывать

Для росписи лучше выбирать натуральные ткани.

Исторически сложилась традиция росписи шелковых тканей. Сейчас специалисты также рекомендуют в идеальном варианте расписывать шелк, в крайнем случае – чистый хлопок. Практики уверяют, что вполне можно использовать другие ткани. Главное – способность материала впитывать влагу. В большей или меньшей мере воду могут поглощать все ткани. Следовательно, приноровившись, расписывать можно любой материал. Выбор определяется назначением изделия, свойствами краски и техникой выполнения росписи. Желательно брать ткань из одного сырья. В смесовых материалах волокна фиксируют краситель по-разному, цвет получается бледным.

Ткани для холодного батика

Для росписи в этой технике подойдет шелк, шерсть, например, кашемир. Для росписи панно можно использовать вискозную ткань атласного плетения. В принципе для росписи в технике холодный батик можно применять любую ткань, способную поглотить по всей толщине резервирующий состав.

Ткани для горячего батика

Расписывать таким методом можно хлопковые, льняные, шерстяные, вискозные материалы. Они могут без последствий для структуры ткани выдержать температуру расплавленного воска. Шелк при такой температуре повреждается, теряет привлекательность.

Ткани для узелкового батика

Кипячение в растворе красок хорошо переносят все виды тонких хлопковых тканей. Узелковым методом можно окрашивать также вискозные изделия.

Ткани для свободной росписи

Этот метод доступен мастерам с опытом. Лучшим материалом для свободной импровизации является тонкий шелк. Экспериментировать можно с другими тканями, выбор которых зависит от особенностей исполнения рисунка, вида красок. Если предполагается сочетание свободной росписи с техникой горячий батик, следует использовать ткани, способные выдержать температуру расплавленного воска.


Общие рекомендации

Современный ассортимент тканых материалов позволяет экспериментировать.

Первые пробы имеет смыл делать на недорогих хлопчатобумажных тканях. Это могут быть:

Для росписи опытными мастерами подойдут следующие ткани:

Тонкие материалы с редким переплетением нитей лучше поглощают резервирующий состав и краски.

Из многочисленного ассортимента шелковых тканей для батика рекомендуют в первую очередь материалы с гладким полотняным плетением нитей:

Выбирая шелковую ткань, нужно помнить, что она может дать усадку. Вот поэтому во время раскроя полотно нужно брать с запасом в 5%.

Перед росписью новый материал нужно выполоскать для вымывания аппретирующего вещества и высушить. После этого можно приступать к работе.

Современный ассортимент тканых материалов позволяет экспериментировать. Пробуйте, дерзайте, творите, украшайте жизненное пространство свое и близких вам людей.


виды батика, выбор красок и материалов

Рисование по ткани — или, правильнее сказать, батик — это не только отличный способ попробовать новую область художественного искусства, но и возможность всегда иметь искусство при себе: например, нанеся эксклюзивный рисунок на одежду, сумку или любой аксессуар, обтянутый тканью. Также вещь из ткани, самостоятельно расписанная красками, может стать прекрасным и памятным подарком.

Батик

Батик — это техника росписи по ткани с использованием специальных невыстирывающихся материалов. Такая роспись еще с древних времен применялась народами Индии, Египта и Индонезии. В Европу батик пришел лишь в начале 20 века, на волне увлечения восточной и египетской тематиками в одежде и аксессуарах.

У росписи батик существует три основных вида. Горячий батик является самым древним подвидом и характеризуется использованием цветного воска в качестве резерва — материала, предотвращающего растекание красок, с помощью которого выполняются границы рисунка. Само слово «батик» в переводе с индонезийского означает «воск». Горячий батик лучше всего подходит для хлопчатобумажных тканей и выполняется с использованием горячего воска, который удаляется после завершения рисования на ткани. Как удалить воск, не повредив рисунка, подскажет только опытный художник или личный опыт проб и ошибок.

Холодный и свободный батик

Техника холодного батика наиболее распространена на сегодняшний день, подходит для шелка и других подобных материалов. В этой росписи используется специальный резерв на основе бензина или резины. Бензиновый наносится при помощи специальной стеклянной резервуарной трубочки, а резиновый — из пластмассового тюбика с тонким носиком. Холодный батик создается в один слой специальной анилиновой краской по ткани («Декола» — самый популярный бренд таких красок). Итоговый рисунок напоминает мокрую акварель. Ниже представлен шелковый платок, расписанный в такой технике.

Свободная роспись также является достаточно популярной, но и наиболее сложной — ее отличает выполнение по влажной канве без предварительного нанесения резерва, отчего рисунок получается своеобразным, с мягкими, перетекающими границами цветов. Применим к шелку и синтетическим тканям, выполняется также с помощью анилиновых красок либо смесью масляных и растворителя.

Какую краску выбрать?

Как только вы определитесь с техникой и видом материала, необходимо выбрать краску для дальнейшей росписи. Самой распространенной и любимой как начинающими, так и профессиональными художниками является анилиновая краска по ткани «Декола». Она обладает демократичной ценой и подходит для всех видов батика, а также имеет виды, не требующие использования резерва.

Хорошим выбором для холодного и свободного батика является краска фирмы «Силк» — в переводе слово silk означает шелк, а значит, лучше всего краска применяется для росписи шелка и подобных тканей. Она очень жидкая, так что для нее закрепитель необходим. Краска фирмы «Текстил» тоже сообщает о способе применения своим названием — идеальна для текстиля. Она густая и не требует закрепителя, подойдет для росписи футболки или мебели.

Инструменты для работы

При росписи в классических техниках батика в первую очередь необходимо позаботиться о резерве. Его можно изготовить самостоятельно, но лучше приобрести в художественном магазине. Затем, в зависимости от выбранной техники, необходимо подготовить инструменты: например, трубочку для резерва и кисти. Жесткость и форма кистей зависят от стиля самого рисунка, используемой техники батика, краски и материала, на который он будет нанесен.

Подготовка к работе

Определившись с краской, техникой и материалами, можно приступать к работе. Новичкам лучше всего посмотреть несколько видеоуроков или посетить мастер-класс по батику.

Прежде всего необходимо постирать ткань, иначе в процессе работы она может сесть, испортив рисунок. Затем ткань следует натянуть на рамку или мольберт. Если планируется роспись предмета одежды, нужно создать прослойку между лицевой и задней частями, например, проложив картон. Чтобы рисунок не сполз во время рисования на ткани, как-то нужно зафиксировать ее, например, скрепить булавками.

До того как наносить рисунок на ткань, нужно проработать его на бумаге (в том числе и цветовые решения, так как исправить тот же холодный батик практически невозможно). Перенести шаблон на ткань можно с помощью трафарета, мягкого карандаша, мела или стирающейся ручки — зависит от цвета материала. В технике свободного батика шаблонов быть не может — здесь нужно импровизировать, создавая рисунок на ткани.

Как работать в технике батик?

Первое правило батика — неторопливость и осторожность. К свободной технике можно приступать сразу же после доведения ткани до необходимого состояния влажности. В горячем и холодном батике прежде всего резервом обводятся все контуры рисунка. В контуре не должно быть ни одного пробела — иначе краска просто вытечет сквозь него. Когда контур окончен, следует подождать его полного высыхания.

И наконец, начинается творчество! Для начинающих художников по ткани подойдет краска в тюбике — как и резерв на основе резины, она наносится сквозь тонкий носик, что предотвращает появление нежеланных подтеков. В холодной технике работать кистью следует так же, как в акварели — от количества краски зависят плотность и оттенки рисунка. В горячем батике работать дольше, но немного проще — здесь краска наносится в несколько слоев, есть возможность исправить ошибку или цвета.

Рисовать на ткани, как и на бумаге, важнее всего по вдохновению. Так что не стоит бояться — если есть идея и желание, все обязательно получится.

Можно ли «с нуля» освоить древнее искусство росписи по шелку — батика? Советы экспертов

Этому искусству уже полторы тысячи лет. Роспись по шелку зародилась в странах Азии и Ближнего Востока, как ценное украшение императорского двора. Сегодня же батик, как называют свои изделия художники по тканям, популярен во всем мире и его используют и модельеры, и дизайнеры интерьеров. В нашей стране тоже есть такие мастера, и они создали целое направление — «русский батик».

Расписное платье Ольга полностью создает сама. Придумала фасон, сделала эскиз, и даже ткань — ее работа. Белое полотно покрыла краской, нанесла узор горячим воском, еще слой краски — уже более темным тоном. Когда воск расплавится под утюгом, на ткани останутся светлые линии. Это и будет тот узор, который придаст ткани неповторимый характер.

Ольга Рахалина: «Покрытий может быть до десяти, иногда больше. Но это в редких случаях. Потому что ткань имеет свойство впитывать столько краски, сколько возможно. И если начинаешь больше покрывать, то она просто сойдет потом после стирки. Просто не будет того эффекта, который нужен».

Расписывать ткань красками начали на Востоке много веков назад. Украшали, в основном, одежду, причем простыми рисунками и орнаментами. Когда это искусство появилось в России, оно приобрело совершенно иной смысл. Наши мастера для каждой работы придумывают свою сюжетную линию. Именно поэтому в последствие появился даже особый термин — русский батик.

Надя Быкова расписывать ткань учится уже не первый год. Говорит, самая простая техника — холодный батик. Контуры изображения наносятся на сухую ткань специальным составом — резиновым клеем, а потом, как в детских раскрасках, каждая часть заполняется своим цветом. Единственное условие — контуры должны быть замкнутые, иначе рисунок получится расплывчатым.

Надежда Быкова: «Анилиновые красители — это химический состав. Они пропитывают ткань полностью. А акриловые ложатся сверху, застывая резиновой пленочкой».

Создать фактуру помогут спецэффекты. К примеру, чтобы рисованные мох, камни или шишки выглядели более естественно, пропитанную краской ткань посыпают солью, а для изображения крупных пузырей или бликов от солнца лучше использовать мочевину.

Юлия Лындина: «Мочевина разгоняет, то есть, разъедает краситель, и появляются более яркие эффекты. А соль впитывает в себя воду вместе с красителями, и получается, что соль сама мельче, чем мочевина. Эффект получается мелкий, менее заметный».

Елена Ширяева соль не использует. Ее инструмент — широкие кисти. Она создает флаги, а значит, поверхность должна быть выкрашена максимально ровно и гладко.

Елена Ширяева: «На каждой ткани краска ложится по-разному. НА хлопчатобумажную ткань хуже краска ложится. Если бы это был натуральный шелк, там бы все само собой растекалось. Быстро, красиво».

Подкладочный шелк тоже хорошо держит краску, уверена Ольга Топоркова. Она расписывает игрушки для самых маленьких, поэтому каждая деталь должна быть яркой и четкой. Голова и туловище рисуются вместе, уши и лапы пришиваются отдельно.

Самое сложное, уверена Ольга, передать мимику персонажа. Одна неправильная линия может изменить настроение игрушки на прямо противоположное. Зато никаких ограничений в раскраске одежды. Ведь в сказках Мишки бывают и моряками.

Ольга Топоркова: «Вообще, лучше, конечно, оставлять краску сохнуть в естественных условиях. Но иногда можно и поторопить феном».

Самый важный этап — закрепление краски. Ткань нужно зафиксировать паром или просто прогладить утюгом. Тогда игрушка останется яркой и будет радовать детей и взрослых еще долгие годы.

Гость в студии – художник, преподаватель по батику Мария Зозуля.

Ведущая: С чего начать тем, кто решил с помощью шелка и красок создавать картины, наряды и даже забавные игрушки? Об этом расскажет художник, преподаватель по батику Мария Зозуля.

Итак, скажите, какие техники батика существуют?

Гость: Техники есть горячие и холодные. Иногда техники можно смешивать, и горячие, и холодные, в некоторых картинах используются смешанные техники горячего и холодного батика. И также в некоторых местах вообще бесконтурная техника, просто роспись по шелку с использованием загустителя.

Существует техника холодного батика. С помощью стеклянной трубочки наносится резервирующий состав, чтобы предохранить перетекание краски за контур. То есть, в каждом кусочке — какой-то конкретный цвет. Также можно нанести горячий расплавленный воск, зачерпывается и наносится на шелк, а потом убирается с помощью газеты и утюга. Прокладывается газета внизу и сверху и проглаживается утюгом.

Краски наносятся с помощью кисточек. Большие фоны с помощью кисточки побольше, а более маленькие участки — с помощью маленьких кистей наносятся.

Ведущая: Это обычные живописные кисти?

Гость: Да, обычные живописные.

Ведущая: А сами краски? Это какие-то специальные красители для ткани?

Гость: Это специальные акриловые краски. Более популярны те краски, которые фиксируются утюгом.

Ведущая: Если нет никаких импортных красителей, специальных красителей, можно использовать какие-то подручные средства? Например, мы знаем знаменитый рецепт — это чай, кофе… Эти вещества окрашивают ткань?

Гость: Поэкспериментировать-то можно, конечно с чем угодно, если очень хочется, то можно. Можно даже и из кофе и не на шёлке, на любой ткани.

Ведущая: Что еще нужно приобрести для того, чтобы создать такие шедевры?

Гость: Можно использовать разный шелк, жатый шелк, шифон, эксцельсиор, атлас, жаккардовый — различные шелка. Рама, кнопки для натяжения, салфетки для промокания, пульверизатор-брызгалка, обязательно нужно побрызгать, калька с рисунком. Рисунок можно наносить сразу же, прикрепив булавками кальку с рисунком с той стороны, он будет просвечивать, и можно сразу же наносить разными контурами, любым каким-то цветным или прозрачным. То есть, можно сразу наносить, подождать, пока высохнет и расписывать.

Ведущий: Для тех, кто только начинает осваивать это искусство, если во время творчества вдруг какая-то ошибка, появилось какое-то пятно на ткани, можно быстро исправить ошибку?

Гость: Художники говорят — дефекты превратить в эффекты. Когда что-то такое происходит, нужно просто из этого кусочка придумать что-то другое, добавить какую-то дополнительную деталь и сделать какой-то интересный эффект, потому что здесь так же, как в акварельной технике, невозможно это уже убрать, как правило.

Ведущая: Если изделие готово, рисунок нанесен, все краски совпадают и все устраивает, как это все нужно закрепить?

Гость: Закрепить утюгом, как правило, с другой стороны, не с лицевой, с по три минуты на каждом участке подержать, и все. И можно ее стирать, носить, если это одежда, если это платок. Ничего никуда не денется, не потечет.

Для росписи лучше использовать шелк. Однако если у вас нет этого материала, подойдет и хлопок. Главное, чтобы он был натуральный: на ткань, которая содержит искусственные волокна, как правило, плохо ложится краска.

Закрепить рисунок можно с помощью утюга: проведите им несколько раз по готовому изделию. Если же вы не уверены, что ткань выдержит эту процедуру, есть другой способ: положите материал на лист бумаги и подержите его пару минут над паром.

Чтобы ткань не собиралась складками во время работы, закрепите ее с помощью обычных пялец. Только будьте осторожны: на шелке легко образуются дырочки и зацепки.

Если вы случайно поставили на ткань пятно, попытайтесь использовать его как элемент нового узора. Или же просто нанесите на него слой более темной краски.

И последнее — стирать такие изделия нужно в теплой воде с добавлением уксуса. Но не выжимайте ткань, заверните ее в махровое полотенце, а спустя несколько минут выньте, расправьте и оставьте высыхать.

Инструкции по батику

Начнем!

(Окрашивание чего-либо в сплошной цвет также известно как окрашивание в ванне. Техника окрашивания в ванне описана здесь более подробно.) Щелкните здесь, чтобы получить инструкции по методу нанесения краски на батик.

В этом методе на ткань наносятся повторяющиеся слои воска и красителя, что дает перекрывающийся рисунок. Если вы планируете сделать несколько слоев, вам нужно будет красить цвета от самого светлого к самому темному.

Шаг 1: Предварительно постирайте ткань, чтобы удалить любые загрязнения, которые могут помешать окрашиванию.Мы рекомендуем использовать для этого Kieralon.

Шаг 2: Предварительно покрасьте несколько тканей в разные базовые цвета, мы сделали некоторые из них в золотисто-желтый №3 и бирюзовый №25.

Шаг 3: Начните плавить предварительно смешанный воск для батика в маленьком плавильном котле или, для более крупных проектов, в пароварке, электрической восковой ванне или старой электрической сковороде при температуре около 220–230°F **

Шаг 4: Натяните ткань на рамку или пяльцы, чтобы ткань оставалась ровной и горизонтальной, или вы можете работать на газетной бумаге или куске картона, если у вас нет рамки. Это часто проще с большими кусками ткани.

Шаг 5: Начните наносить воск с помощью инструментов по вашему выбору…

Вы можете использовать инструменты Tjanting для создания деталей и тонких линий. Мы использовали Tjanting с одним носиком, чтобы создать этот забавный узор из листьев.

Tjanting с двойным носиком может создавать забавные эффекты или параллельные линии. Мы использовали его, чтобы сделать волнистый случайный рисунок на этой ткани.

Кисти

очень просты в использовании для больших рисунков и являются отличным способом привлечь внимание детей.Создавайте смелые рисунки, такие как круги, полосы и причудливый горошек.

В Индонезии узоры из воска неоднократно штампуются на ткани с помощью замысловатых металлических штампов из меди, называемых Tjaps (произносится как «отбивные»), но для начала вам не нужно ничего столь необычного. Эту ткань мы штамповали волнистой картофелемялкой (фото).

Совет: Вы можете делать забавные штампы практически из всего, что выдерживает тепло воска: из срезанных концов некоторых овощей, таких как пучки сельдерея и болгарского перца, можно сделать забавные отпечатки.Посмотрите вокруг и поэкспериментируйте.

Помните: При нанесении воска, независимо от того, какой метод вы используете, регулируйте температуру так, чтобы он проникал в ткань; не такой крутой, чтобы он просто стал желтоватым и сел сверху, и не такой горячий, чтобы все твои линии слишком расплылись. Воск должен иметь четкий вид, указывающий на то, что он проник на другую сторону. Переверните ткань и нанесите воск на все места, где его нет. Тонкие слои очень горячего воска часто позволяют красителю испачкать ткань под воском, в то время как более толстый слой защитит воск.

Шаг 6: Tub Покрасьте ткань, сначала самым светлым или самым ярким цветом, который будет на изделии и будет хорошо сочетаться с последующими цветами, например, желтым; затем следующая ванна с красителем может быть бирюзовой, которая фактически смешивается с желтым, чтобы окрасить ткань в зеленый цвет во всех невощеных областях. Помните, что после того, как кальцинированная сода была добавлена ​​в красильную ванну, не оставляйте вощеную ткань более чем на 30 минут, так как кальцинированная сода в конечном итоге разъедает воск, подвергая участки воздействию нежелательного красителя.

Шаг 7: Прополощите и аккуратно постирайте ткань вручную в Kieralon и дайте высохнуть. Используйте теплую воду, чтобы не растопить воск!

Шаг 8: Повторите шаги 2-6 выше для каждого цвета, который вы планируете использовать для своего батика, нанося воск на области после каждого окрашивания, которые вы хотите сохранить в том же самом последнем цвете, и повторно нанося воск на любые области, которые выглядят выветренными из-за кальцинированной соды. Окрашивайте в ванночке самые темные участки в последнюю очередь.

Шаг 9: Удалите воск одним из следующих способов:

Выпарить воск. Выберите горшок, который станет вашим официальным горшочком для воска, который будет удобно держать вашу ткань и наполнять водой и каплей Kieralon или другого жидкого моющего средства, чтобы удалить воск и излишки красителя с ткани. Доведите до кипения и добавьте ткань. Размешайте ткань в кипящей воде, оставив ее погруженной в воду. Через несколько минут воск вытает из ткани и всплывет на поверхность. Когда воск кажется полностью удаленным с ткани, снимите его с огня и дайте воде остыть.Убедитесь, что ткань лежит на дне кастрюли, избегая плавающих остатков воска. Вы можете придавить его камнями или чем-то тяжелым. Дайте остыть, затем снимите затвердевший воск с поверхности и снимите ткань.

Совет: Вы можете повторно использовать этот воск для своего следующего проекта, пока из него не высохнет вода.

Утюжить воск. Положите ткань между слоями впитывающей бумаги и утюгом, чтобы расплавить воск.Этот процесс часто оставляет остатки воска, которые выглядят как жирное пятно и не исчезают, поэтому мы не любим его.

Шаг 10: В последний раз постирайте ткань в стиральной машине с помощью Kieralon, чтобы удалить остатки краски, которые не удалось удалить вручную. Высушите ткань.

Теперь вы можете приступить к шитью, стеганию, заворачиванию или просто повесить его, потому что он выглядит так хорошо, что вы не можете его разрезать!

**Примечание: БУДЬТЕ ОСТОРОЖНЫ! Если вы нагреете воск выше 240 ° F, он может испустить ядовитый дым или загореться! Работайте с горячим воском в хорошо проветриваемом помещении (он выделяет пары) и никогда не оставляйте горячий воск без присмотра! В случае возгорания ЗАПРЕЩАЕТСЯ поливать горящий воск водой! Вы можете потушить пламя пищевой содой или огнетушителем.Однако, если вы используете рекомендованные выше приспособления и проявляете благоразумие и осторожность, вы сможете безопасно контролировать температуру воска. Мы НИКОГДА не рекомендуем ставить кастрюли прямо на плиту! Некоторые люди пробуют наш новый соевый воск, который плавится при гораздо более низкой температуре, чем другие воски, что снижает вероятность перегрева. Он не такой прочный, как другие воски, особенно при воздействии кальцинированной соды, но люди тщательно работают с его ограничениями, потому что это возобновляемый ресурс и он абсолютно нетоксичен, включая пары.

Метод нанесения краски (прямое нанесение)

***Многие функции на нашем сайте требуют включения Javascript. Инструкции по включению JavaScript в браузере см. здесь***

Батик — Метод окрашивания

Этапы этого процесса очень немногочисленны и относительно просты. Метод погружения более совершенен, но занимает больше времени.

  1. Во-первых, предварительно постирайте ткань, лучше всего с помощью профессионального красильного средства под названием Kieralon.Это удаляет большинство масел, проклейки и дает предварительную усадку ткани. Лучше всего использовать ткань PFD (подготовленную для окрашивания) или RTD (готовую к окрашиванию), которая не обработана отделкой, такой как крахмал или перманентный пресс, которые предотвратят прилипание красителя. Разгладьте любые морщины.
  2. Замочите ткань в растворе кальцинированной соды (для закрепления краски). Дайте полностью высохнуть, чтобы воск приклеился.
  3. Натяните ткань на раму или пяльцы, чтобы ткань оставалась ровной и горизонтальной.
  4. Используйте предварительно смешанный воск для батика или ваши собственные комбинации пчелиного воска или липкого воска и парафинового воска.Чем больше парафина, тем сильнее будет трескаться воск. Сами по себе пчелиный воск и липкий воск не трескаются, а парафин слишком сильно трескается. Восковая смесь затем расплавляется в пароварке, электрической восковой ванне или старой электрической сковороде при температуре около 220-240 (ОСТОРОЖНО! Если вы нагреете воск выше 250, он может выделить ядовитый дым или загореться!) Нанесите воска, используя такие инструменты, как Tjanting или Deluxe Tjanting для обводки, и кисти из натурального волокна для заполнения областей. Восковые узоры можно многократно штамповать на ткани с помощью металлических штампов, называемых «отбивными», как это делают в Индонезии, но они должны быть симметричными, чтобы их можно было выровнять и отштамповать в одном и том же месте на обратной стороне ткани. что никакая краска не проникнет.При нанесении воска, независимо от того, какой метод вы используете, регулируйте температуру так, чтобы он проник в ткань, не настолько прохладный, чтобы он просто стал желтоватым и сел сверху, и не настолько горячий, чтобы все ваши линии слишком сильно расплылись. Воск должен иметь четкий вид, указывающий на то, что он проник на другую сторону. Чтобы сделать это проще, используйте электрический Tjanting, который можно регулировать с помощью реостата для паяльников, чтобы он поддерживал правильную для вас температуру воска.
  5. Смешайте раствор красителя Procion, как указано в рецепте Soda Soak Tie Dye (обязательно включите мочевину!).В результате получится красящая краска, которую можно наносить непосредственно на ткань. Нанесите краску на ткань, где будет ваш рисунок. Держите во влажном состоянии и дайте краске высохнуть в течение необходимых 12-48 часов. Отверждение должно производиться горизонтально, чтобы избежать полос и потеков.
  6. После того, как краска высохнет, ткань необходимо постирать, чтобы удалить излишки краски. Этот этап стирки очень важен, так как любой краситель, оставшийся на ткани, превратится в неприятный беспорядок, когда будет выполнен последний этап удаления воска. Тщательно прополощите, постирайте вручную в прохладной воде и киралоне, затем дайте ткани высохнуть.
  7. Если требуется цветной фон, воск можно использовать в качестве покрытия для всего рисунка. Когда ткань полностью высохнет, нанесите воск на все области, которые вы хотите оставить в текущем цвете, затем следуйте нашим инструкциям по окраске в ванне (или окраске в галстуке, для более интересного фона). Оставьте ткань в красильной ванне после добавления кальцинированной соды не более чем на 30 минут, иначе воск начнет разрушаться.
  8. Удаление воска можно выполнить одним из четырех способов:
    1. Отнесите в химчистку и дайте им убрать.(Некоторые не сделают этого за вас)
    2. Выпарить воск. Это самая старая форма удаления воска батика. Выберите горшок, который будет удобно держать вашу ткань, и наполните его водой и каплей Kieralon, чтобы удалить воск и остатки красителя с ткани. Доведите до кипения/кипятите и добавьте ткань. Используйте что-нибудь, чтобы помешивать ткань в кипящей воде и держать ее погруженной. Через несколько минут воск выкипит из ткани и всплывет на поверхность. Когда воск кажется полностью удаленным с ткани, снимите его с огня и дайте воде остыть.Убедитесь, что ткань лежит на дне кастрюли, избегая плавающих остатков воска. Дайте остыть, снимите затвердевший воск с поверхности и снимите ткань. В Индонезии люди снимают горячий расплавленный воск с кипящих чанов большими перфорированными ковшами. Что бы ни работало!
    3. Прогладьте воск. Это также традиционный процесс удаления воска. Ткань зажата между слоями впитывающей бумаги и нагревается утюгом, чтобы расплавить воск. Этот процесс часто оставляет восковой остаток (выглядит как жирное пятно), который очень трудно удалить, поэтому не рекомендуется.
    4. Используйте горячую водопроводную воду. Повесьте готовую деталь на веревку. Подсоедините шланг к крану с горячей водой, включите водонагреватель на полную мощность и налейте горячую воду на изделие, чтобы расплавить воск. Под тканью должна быть установлена ​​емкость для сбора воска и воды.

Роспись батиком по ткани – Ключевые этапы 3-5

Батик – это древняя техника, используемая для создания рисунков на ткани. Слово происходит от яванского amba (писать) и tik (точка), но оно практикуется во многих формах по всему миру, включая Индию, Китай, Японию, Таиланд, Нигерию, Сьерра-Леоне и Танзанию.Есть много разных способов выполнения батика, в том числе нанесение воска губкой, использование грязи или погружение всего куска ткани в натуральные красители. Индонезия славится печатью воском с использованием тяпа (латунного штампа).

Вы будете использовать традиционный тьянтинг с толстой латунной чашей, которая дольше сохраняет тепло. Парафин хорош для кракелюра, а пчелиный воск хорош для создания липкого воска, который впитывается в ткань. Меняйте пропорции в зависимости от желаемого эффекта.

Этот пост в блоге покажет вам, как учить этому с уверенностью. Ниже приведены варианты: «Следующий уровень», «Эффект треска» и «Всего два цвета».

Вам понадобится:

  • Гладильная доска и утюг
  • Деревянная рама
  • Горшок для воска
  • Восковые гранулы (парафин, пчелиный воск 50:50)
  • Ткань
  • Щетинки для нанесения воска
  • Тьянтингс
  • Красители или кисть
  • Закрепитель красителя при использовании красителей
  • Лотки/горшки для кубиков льда
  • Толстая тряпка или бумажное полотенце для сбора капель воска
  • Газета
  • Губки и бумажные полотенца
  • Пластиковый пакет для сбора излишков воска
  • Фен

Инструкции:

Этап 1

Прежде всего, сделайте простой рисунок на бумаге, а затем обведите его карандашом на ткани.

Этап 2

Положите на стол много газет.

Этап 3

Начинайте растапливать воск в котелке и кладите в него тьянтинга, чтобы он тоже разогрелся. Температура достигает 104 градусов по Цельсию, поэтому предупредите учащихся об опасности использования горячих предметов.

Этап 4

Затем с помощью булавок натяните ткань на раму. Он должен быть красивым и подтянутым.

Этап 5

Помогает поддерживать раму под углом.Я использовал большую картонную коробку.

Этап 6

Когда вы будете готовы, держите подушку из ткани в другой руке и наполните тжантинг примерно наполовину.

Шаг 7

Начните рисовать с точки инструмента. Будут капли, но вы найдете наиболее удобный для вас угол, чтобы поток продолжал идти с постоянной скоростью. Воск должен стать прозрачным на ткани, обеспечивая хорошее сцепление.

Этап 8

Чернила для батика очень концентрированные! Вы можете использовать их в чистом виде из бутылки или разбавлять или смешивать цвета.Если вам нужна градация цветов, вы можете предварительно намочить ткань чистой кистью, а затем нанести на нее немного краски и наблюдать, как она растекается.

Шаг 9

Если вы используете краску Brusho, вы можете предварительно смешать краску с водой или позволить учащимся встряхнуть чернила прямо на влажную ткань для создания эффекта фейерверка.

Шаг 10

Если вы хотите перейти на следующий уровень, см. ниже, но если вы закончили, дайте вашей работе полностью высохнуть.Если вы используете краски для батика, теперь следуйте инструкциям на бутылке для закрепления краски. Если вы используете чернила Brusho, вы не сможете исправить цвет, поэтому напомните своим ученикам, что они не могут стирать ткань. Утюг между листами газеты, чтобы удалить лишний воск. Используйте настройку «Хлопок» на утюге, так как любая более высокая может обжечься и изменить цвет. Это займет время, скажите своим ученикам, чтобы они были терпеливы.

Следующий уровень

Если у вас есть больше времени или вы работаете со старшими учениками, они могут улучшить свою работу, добавив больше цветов и слоев воска. Они смогут начать думать о работе от светлого к темному, чтобы начальный слой воска становился бликами, а изображение становилось все богаче по мере нанесения большего количества воска и наложения большего количества цветов поверх.

Лучше всего это делать в солнечные дни, когда можно оставить работу сушиться на улице. (Примечание: нельзя гладить, чтобы высушить!)

  1. Нарисуйте рисунок на ткани.
  2. Используйте воск, чтобы нанести первые белые блики.
  3. Начните с разбавленных красителей.
  4. Красители должны быть полностью высушены перед нанесением следующего слоя воска.Затем добавьте еще красителя и снова высушите ткань.
  5. Продолжайте повторять.

Я бы посоветовал, если вы решите попробовать эту более продвинутую технику, стоит использовать специальные краски для батика и исправить работу после этого, так как на это уйдет столько усилий.

Эффект потрескивания

Дайте краске высохнуть, а затем с помощью щетки с широкой щетиной нанесите воск на всю ткань. Дайте остыть, а затем сверните ткань так, чтобы воск треснул.

Используйте насыщенный цвет и кисть по всему рисунку.

Дайте ему полностью высохнуть перед глажкой, чтобы удалить воск.

Всего два цвета

Если вам нужен проект из двух уроков, подходящий для KS2/3, то это позволит создать потрясающий дизайн, и Brusho отлично с этим справляется.

Попросите учеников нарисовать рисунок на ткани, как обычно. Натяните ткань и нанесите краску на всю ткань. Чем пятнистее и грязнее, тем лучше! Но не позволяйте ему стать слишком темным.

Дайте высохнуть в течение ночи.

Используйте воск с tjantings или кистями по первоначальному карандашному рисунку.Сверху нанесите второй слой красителя. Железный воск удаляется как обычно.

Дальше…
  • Таблетки отбеливателя/Милтона? Работая от тьмы к свету…
  • Использование ржавчины/грязи/натуральных красителей?
  • Нанесение по трафарету и распыление других красок сверху.
  • Вышивка, рисование, аппликация и квилтинг.
  • Галстук-краситель!

Художники

На доске TTS Batik Pinterest есть много видео и изображений, но вы найдете несколько хороших изображений, если будете искать: батик, Ява, Индонезия, хмонг, йоруба, Мали, Кэрол Лоу Конклин, Мария Терезия Кинг, Бубакар Думбия, Саркаси Саид.

Здоровье и безопасность

Воск ОЧЕНЬ горячий – используйте ТОЛЬКО для батика. Не опускайте руки в горшок с воском и будьте осторожны, чтобы не капнуть на других людей.

Организуйте свое рабочее место и убедитесь, что вам нужно перемещать горячий воск в тянтинге только на небольшое расстояние.

Утюг горячий. Выключите его и отключите от сети после использования.

Большое спасибо великолепной госпоже Белл и учащимся 10-го класса средней школы Моркам за фотографии и возможность провести там семинар.

Загрузите раздаточный материал по батику здесь

Альбом для рисования по батику:

Также выражаем благодарность Веге Бреннан за написание этого поста. Вега управляет Linden Print Studio, дружелюбным творческим пространством для людей, заинтересованных в изучении гравюры, от начинающих до опытных художников. Свяжитесь с Вегой по электронной почте здесь или посетите ее веб-сайт, чтобы получить дополнительную информацию и доступные курсы.

Ознакомьтесь с нашим блогом «Как сделать батик за 5 простых шагов» здесь:

Искусство «Батик» за 5 простых шагов

Создание красивых, смелых рисунков батика на ткани | Учебный

Предпочитаете ли вы акварель или скульптуру, картины или текстиль, выбор лучших материалов для создания искусства — это наука.

Детям понравится наносить смываемую краску на гидрофобный (водоотталкивающий) засохший клей, чтобы создавать на ткани красочные узоры в стиле батик.

Вам понадобится

  • Белая хлопчатобумажная ткань, например кухонные полотенца или старые хлопчатобумажные футболки
  • Белый клей, такой как Elmer
  • Моющаяся краска, например темпера
  • Кисти для рисования
  • Ведро или пластиковый контейнер

Советы по безопасности

Маленькие дети всегда должны находиться под присмотром возле открытых емкостей с водой.

Если вы используете фен для сушки клея, держите его подальше от воды.

Что делать


Шаг 1: Попросите юного художника нарисовать рисунок на ткани с помощью клея.


Шаг 2: Дайте клею высохнуть на воздухе. (В качестве альтернативы используйте фен, чтобы высушить клей.) Спросите ребенка, что, по его мнению, произойдет, когда он закрасит клей.


Шаг 3: Когда клей высохнет, пусть ваш ребенок использует яркую моющуюся краску для создания рисунков поверх клея.

Шаг 4: Дождитесь полного высыхания краски.


Шаг 5: Когда краска высохнет, налейте холодную воду в ведро, раковину или пластиковый контейнер и дайте ребенку смыть часть краски.


Шаг 6: Помогите ей соскоблить остатки клея.


Шаг 7: Повесьте детский шедевр на ветку дерева или вешалку для полотенец, чтобы он высох.

Шаг 8: Найдите старую рамку для фотографий и позвольте ребенку показать свою работу или подарить ее тому, кого он любит.

Творческое обогащение

Попросите ребенка подумать о материалах, отличных от клея, которые он мог бы использовать в качестве материала, устойчивого к воде/краске.Попробуйте сделать батик, используя белые мелки или резиновый клей.

ПАР за весельем

Мир гидрофобный означает «водобоязненный». Гидрофобные материалы, такие как воск, отталкивают (отталкивают) воду. Когда вы рисуете или капаете горячим воском на хлопок, он предотвращает склеивание хлопковых волокон с красками и красителями. В этой лаборатории в качестве защитного покрытия вместо воска используется высушенный клей.

Батик — это название метода, при котором используются водостойкие материалы для создания рисунков на ткани.Этот метод используется во многих странах мира, но некоторые из самых известных произведений искусства батика производятся на острове Ява в Индонезии.

Этот и другие подобные проекты представлены в новой книге Лиз STEAM Lab for Kids: 52 Creative Hands-On Projects Using Science, Technology, Engineering, Art and Math (Quarry Books, весна 2018 г. ).

© Quarry Books, 2018/STEAM Лаборатория для детей: 52 творческих практических проекта с использованием науки, технологий, техники, искусства и математики

Батик своими руками: принты на ткани, устойчивые к клею

Нравится внешний вид традиционного батика, но вас пугает сам процесс? Сделайте свои принты «батик» на ткани, используя простой метод сопротивления клею.

Я должен сделать признание.

Когда я учился в третьем классе, я хотел стать художником.
Когда я учился в седьмом классе, я хотел стать морским биологом (пока не обнаружил, что у меня странная фобия по отношению к морским существам под водой).
Когда я учился в старшей школе, я хотел стать креативным директором журнала, такого как Sassy Magazine.
Когда я учился в колледже, я очень хотел стать дизайнером ткани/текстиля. Но было слишком поздно менять специальность (я специализировалась на дизайне/иллюстрации), поэтому я отказался от этой мечты.

Однако он так и не умер.

Что мне нравится в творческом духе, так это то, что он многогранен. Я люблю заниматься разными художественными вещами, и меня сложно привязать к какой-то категории. Я просто люблю заниматься творчеством.

О, и я люблю делать то, что хочу так что , вот что. Холлер.

Когда я был молодым бородавочником, я ходил на курсы дизайна, где мы учились батику. Что такое батик?  Это текстильная техника из Индонезии, в которой в качестве резиста используется горячий воск, а также различные красители.

Было очень весело «рисовать» горячим воском, окрашивать квадратики ткани в ведрах с краской в ​​коридорах художественного отдела. Оууу, жизнь художника.

СВЯЗАННЫЕ: Резиновый клей Сопротивление открыткам ко Дню отца

Я представлял себя живущим в коммуне, длинные волосы мне безразличны , выращиваю себе еду, делаю из батика одежду для своих односельчан. Конечно, я был бы без бюстгальтера. Подожди, пока моя мама не услышит, что я трачу свои студенческие кредиты на горячий воск и краску , подумал я про себя.В конце концов, я понял, что моя мечта стать грязным хиппи просто неосуществима.

Вздох.

Представьте себе мое волнение, когда я рыскал по Интернету в поисках вдохновения для какого-нибудь художественного проекта и наткнулся на несколько проектов с клеевым сопротивлением, которые напоминают батик. Эй! Несколько лет назад я сделал проект батик для Modern Art 4 Kids, но он включал масляную пастель и не придавал ему того вида, который я хотел. Проекты с клеевым сопротивлением выглядели простыми, и у меня уже было все необходимое в моем шкафу.

Что вам понадобится:

Вы можете использовать муслин и хлопок, или вы можете сделать то же, что и я: найти кучу старых наборов простыней, которые я храню на случай зомби-апокалипсиса (когда мне действительно понадобятся плоские простыни и ), и разрежьте его на квадраты. Вы можете использовать синий клей-гель Elmer или прозрачный гель, это не имеет значения — просто убедитесь, что его можно стирать.

В зависимости от размера вашего тканевого квадрата (не ограничивайте себя — вы также можете использовать эту технику на футболках, больших сумках, шарфах, наволочках и т. д.), найдите минутку, чтобы подумать о своем дизайне. Вы хотите узор в виде шевронных полос или квадратов? Хотите абстрактный эффект? Цветы? Что бы вы ни делали, владейте этим!

Не забудьте купить вощеную бумагу. Вырежьте квадрат, чтобы он поместился под квадрат из ткани. Это сведет ваш беспорядок к минимуму и облегчит перемещение ткани.

СВЯЗАННЫЙ: Окрашенные корзины с омбре своими руками

Клей вытекает довольно плавно, так что держите руки ровно.Не наносите клея на ткань, потому что он растекается . Слишком много клея, и вы не сможете сохранить целостность вашего дизайна. Сделайте несколько разных дизайнов — я сделал. Это вызывает привыкание! Я вынес их все на улицу, чтобы высушить на солнце.

Когда клей высохнет, он станет прозрачным. Я оставил свой дизайн сохнуть на ночь. Теперь вы можете покрасить его. Я использовала ремесленную краску, но вы также можете использовать разбавленную водой акриловую краску, акварель, темперную краску. Я просто люблю ремесленные краски из-за всех цветов, которые вы можете использовать.

Нанесите краску на тканевый квадрат прямо поверх высохшего клея. Ты можешь смешивать цвета, создавать узоры, разбрызгивать краску — правила устанавливаешь ты, детка . Когда ткань будет полностью окрашена, дайте ей высохнуть. Теперь вы можете взять квадрат ткани и смыть клей в теплой воде. Вы почувствуете, что части клея немного слизистые. Просто продолжайте полоскать, пока весь клей не смоется с ткани. Вы начнете замечать белые части на ткани, которые не поддавались краске.

Очень круто!

Я обнаружил, что чем ярче вы хотите, чтобы ваши цвета выглядели, тем дольше вы должны сушить ткань. Если вам нужен более приглушенный цвет, сполосните ткань, пока она еще влажная, — вы увидите, как смывается больше краски. Еще несколько вещей, которые я усвоил: не используйте черный цвет. По крайней мере, используйте его экономно — он просто выглядит заплесневелым.

Ев.

После того, как они были промыты и высушены, я был очень доволен результатами.

Какие они милые? В итоге я разрезал каждый квадрат на четыре части и добавил несколько рисунков от руки с помощью маркеров для ткани Tulip.Они идеально стоят отдельно или помещаются в раму и используются в качестве настенного искусства.

Как сделать клеевой батик с детьми

Недавно мы с детьми повторили одну из наших любимых техник украшения ткани.

Клей для батика

Мы использовали эту технику украшения ткани , чтобы сделать лавандовые подушечки для глаз в качестве подарков бабушкам ко Дню матери, а также для продажи в рамках сбора средств для дошкольников. Клеевой батик показался идеальным для маленьких подушечек для глаз (мы уже делали его на шторах раньше, и это было слишком).

Инструкцией лавандовых подушечек для глаз поделюсь завтра-послезавтра, а сегодня хотела показать пошаговую инструкцию клеевого батика.

Как склеить батик с детьми

МАТЕРИАЛЫ

*Примечание об акриловой краске :: Раньше мы всегда использовали густую краску из тюбика и очень хорошо разбавляли ее водой. На этот раз мы использовали больше жидкой акриловой краски, с которой было легче работать.Используйте то, что у вас есть, но если вы собираетесь покупать краску специально для этого проекта, я бы выбрал жидкий акрил.

ИНСТРУКЦИИ

1. «Нарисуйте» свой рисунок на ткани с помощью бутылочки с синим гелевым клеем Elmer’s Blue Gel Glue.

И да, это должен быть синий гель. Однажды мы попробовали сделать это с прозрачным гелем, и это не сработало.

2. Дайте полностью высохнуть. Мы оставляем наши сохнуть на ночь.

3. Закрасьте ткань и высохший клей акриловой краской, разбавленной водой.

Если вас интересуют эти маленькие баночки с акриловой краской, я купил их в Stubby Pencil Studio. Мы использовали их, а также некоторые другие жидкие акриловые краски, которые я купила в местном магазине для рукоделия.

Вот один из больших кусочков клеевого батика Дафны (для подушки для шеи, а не для подушки для глаз).

А вот и мои маленькие кусочки ткани для подушечек для глаз.

4. Дайте краске высохнуть.

5. Замочите кусочки клеевой ткани батик в теплой/горячей воде на один час, чтобы смягчить клей.

(Да, у нас есть ванна персикового цвета.)

6. Соскребите размягчившийся клей щеткой для ногтей или скребком.

7. Еще раз высушите. Вы можете дать им высохнуть на воздухе или положить их в сушилку со старым полотенцем. Гладить по желанию.

Как вы понимаете, для украшения ткани таким способом нужно выполнить довольно много шагов, но все очень просто.И стоит!

Обновление

:: Вот мой пост о том, как сделать лавандовые подушечки для глаз с помощью клея Batik Art

Вы уже пробовали клеевой батик? Если нет, то очень рекомендую попробовать!

Несколько идей, что можно сделать с помощью этой техники…

Закрепить на потом ::

Легкий батик — воск или краска не нужны!

Этот легкий батик — ЗАМЕЧАТЕЛЬНОЕ занятие для себя или с детьми!

Горячий воск и красители не используются, поэтому это могут делать дети всех возрастов!

Мы сделали скатерть для нашего внешнего стола.

Это совместный проект!

Я нарисовала рыбок, а Эмма их раскрасила! Она надела все цвета!

Мы выбрали рыбу, потому что она бывает всех форм и размеров – и мы могли бы их придумать! Это также позволило нам включить ярко-синий фон — именно такой цвет мы и хотели! Мы создали рыбок, но, конечно же, вы можете использовать эту технику для рисования всего, что захотите!

  • Ткань. Мы использовали бычий деним, когда делали скатерть для улицы, и хотели, чтобы она была толстой и прочной.Любая ткань, которая принимает краску для ткани, работает! Мы использовали белый!
  • Краска для ткани
  • Мука – обычная кухонная мука
  • Пластиковая бутылка из-под специй или аналогичная!
  • Утюг – для стирки некоторых красок для ткани требуется утюг!
  • Электрический венчик или что-то еще, чтобы сделать пасту из муки и воды однородной! Вы можете сделать это и вручную.

 

Как сделать это замечательное искусство простого батика?

  • Решите, что вы хотите сделать – что-то конкретное – например, мы сделали скатерть – или фартук, или наволочку…
  • Или просто создайте искусство! Используйте кусок ткани в качестве холста!
  • Прежде чем приступить к работе, ткань необходимо выгладить до плоского состояния
  • Затем нужно приготовить пасту из муки и воды
  • Я добавила чашку муки в миску, а затем небольшими порциями добавила воду, все время взбивая, пока У меня осталась гладкая густая паста. Паста должна быть густой, иначе она растекается по всей ткани, и она должна быть гладкой, это гарантирует, что она не будет вытекать из бутылочки рывками каждый раз, когда комок застревает в носике!!
  • Когда у вас есть паста, вы можете рисовать (выдавливать) ее на ткань.
  • Паста создает контуры. Где есть паста, там не будет краски!
  • Я использовал белую ткань, так как хотел, чтобы контуры и мелкие детали были белыми. Я также предпочитаю рисовать на белой ткани, так как цвет подходит лучше всего!
  • После того, как вы закончили рисунок или рисунок, паста должна полностью высохнуть, прежде чем вы начнете рисовать!
  • Мы оставили свою на ночь.
  • И вот мы приступили к покраске!
  • Краска для ткани просачивается сквозь ткань, поэтому не забудьте накрыть рабочую поверхность газетой или другим защитным материалом!
  • Сначала мы покрасили нашу рыбку, а затем фон покрасили в синий цвет.
  • СОВЕТ: краска для ткани довольно быстро впитывается в ткань, поэтому ее нужно совсем немного. Не стоит недооценивать количество краски для ткани, которое вы собираетесь использовать, особенно если вы рисуете что-то большое, например, эту скатерть. Чтобы дать вам представление, мы использовали около 400 мл / 13.5 жидких унций синего!
  • Когда вы закончите рисовать все, краска должна высохнуть!
  • Большинство красок должны сохнуть в течение ночи, однако в некоторых местах, где краска была довольно густой, нам пришлось оставить ее на несколько дней, прежде чем она полностью высохнет!
  • Вам необходимо установить краску для ткани в соответствии с вашими собственными инструкциями по краскам. Мы гладим свою.
  • После того, как краска затвердеет, вы можете удалить пасту из муки и воды.
  • Я делаю это, сначала счищая как можно больше – это успокаивает…
  • Затем я бросаю его в стиральную машину при холодной стирке, чтобы удалить то, что осталось
  • У вас остается замечательный дизайн – почти как батик!

Такой блестящий проект, который можно сделать самостоятельно или с детьми!

Это простая художественная техника, которая дает самые впечатляющие результаты!
Каждый раз, когда мы достаем скатерть, Эмма говорит: «Это я сделала» и подробно рассматривает рыбок!

Это тоже будет прекрасным подарком!

Мы сделали прогулочный фартук для бабушки из ткани с росписью в виде следов.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.