Фото композиции из камней: 105 фото от одиночных идей до каменного сада

Содержание

105 фото от одиночных идей до каменного сада

Преобразить садовый участок помогут обычные природные материалы. Камни станут отличным украшением сада, реализовать интересные идеи можно самостоятельно. Для этого понадобится минимум затрат.

Фото камней для дачи помогут подобрать интересную композицию. Такие элементы помогут скрыть недостатки рельефа. Удивительное сочетание холодного камня и зеленых растений позволит создать уютный уголок отдыха в саду.

Содержимое обзора:

Для создания гармоничного дизайна подойдут дикие и обработанные, маленькие и большие камни. Валуны, булыжники, галька дополнят композицию. Природные материалы можно собрать самостоятельно, что позволит реализовать задумку с минимальными затратами.

Задача под силу любому человеку, для нее не требуется приобретать специальные инструменты и материалы. Можно воспользоваться подручными средствами и садовым инвентарем.


Если на участке окажется слишком много камней, можно помочь некоторым из них покрыться зеленым мхом.

Этот способ подойдет для создания гармоничного дизайна.

Разнообразные по форме камешки отлично сочетаются с разными строительными материалами. В природе существует множество оттенков этих объектов, поэтому всегда можно выбрать наиболее подходящий вариант для композиций.

Садовые камни неприхотливы в уходе, не боятся температурных перепадов. Их используют также в обработанном виде.

Можно создать каменистый сад на участке даже на небольшой площади. Он поможет разделить территорию на определенные зоны, скрыть неприглядные элементы. Простые камни добавят красок, станут прекрасным декором сада. Они гармонично впишутся в окружающее пространство.

Идеи по использованию камня в саду

Материал может применяться для создания различных композиций. Он подойдет к любому стилю оформления. Камни способны стать отличным дополнением, интересным акцентом. Они могут использоваться для оформления отдельных уголков на участке или присутствовать на всей территории.

Ландшафтные дизайнеры в своих проектах используют обработанные камни. Для этого предметы покрывают люминесцентными составами, чтобы добиться свечения в темноте. В саду могут появиться целые картины из цветного гравия.

Чтобы камень покрылся мхом, его обрабатывают специальным веществом. При мощении садовых дорожек используются защитные составы. Создать свой неповторимый ландшафт помогут интересные идеи для сада.

Сухие ручьи

Изобрели этот способ оформления японцы. Необходимо изначально продумать форму русла, выкопать углубление. Затем поверхность выравнивается, после выкладываются камни.


Декоративные камни хорошо фиксируются, чтобы они не сдвинулись с места от одного прикосновения. Дно ручья засыпается галькой, можно воспользоваться щебнем, который заранее окрашивают в нужный цвет.

Извилистое русло каменного ручья позволит завуалировать недостатки рельефа местности. Оно углубит пространство, зрительно разграничит на функциональные зоны. Исток ручья обычно делают на небольшом возвышении. Глубина русла в два раза меньше ширины.

После того, как ручей будет выкопан, следует удалить сорняки, а почву утрамбовать. На дно русла укладывается специальный материал, чтобы защитить его от прорастания травы. Наполнять ручей начинают с крупных камней, а после засыпают гравием, дополняют элементами разных размеров.

Альпийская горка

Обустроив цветник с обилием камней и растениями под окнами, можно любоваться ими долгое время. Цветы можно расставить прямо в контейнерах, дополнить композицию искусственным водоемом. Альпийская горка может дополняться растениями контрастных цветов, монохромный вариант выглядит не менее привлекательно.

Если размер дачного участка позволяет, то создают ручей, вдоль которого высаживают цветы. Применение камней в ландшафтном дизайне позволяет добиться удивительных результатов.

Альпинарий обычно делают вдали от хозяйственных построек. Его располагают в хорошо освещенном месте около дома. Удивительные ландшафтные композиции имитируют горные пейзажи.

Рисунки на камнях

Элементы для декора сада можно окрашивать в любые цвета. Отличным решением станет нанесение рисунков на природные материалы. Изображать можно животных, ягоды, грибы. Интересно смотрятся разноцветные камни в саду, которые можно использовать для оформления детской площадки.

Для нанесения рисунков подойдут овальные элементы с гладкой поверхностью. Следует выбирать стойкие краски, которые со временем не утратят яркости.

Камешки станут ярким декором, который добавит тепло и очарование саду. На них наносят фантазийные узоры, красивые рисунки или просто окрашивают в определенный цвет. После окончания работы высохшие предметы вскрывают лаком.

Каменный сад

Центральной частью композиции обычно является крупный природный объект. Мелкие камешки применяются для засыпки.


Следует позаботиться об уравновешивании горизонтальных и вертикальных линий в саду. Камни символизируют природную силу и красоту, а небольшое количество растений лишь подчеркнет их форму.

Рокарий отличается от альпийской горки ровным участком. Декоративные эффекты в таком саду достигаются в основном за счет красоты камня. Пространство между основными элементами засыпают гравием, который будет оттенять их.

Установку камней нужно проводить по заранее намеченному плану, чтобы не пришлось вносить изменения в проект. Композиция, созданная своими руками, дополнит дизайн участка, сделает его неповторимым.

Фото камней на даче

70 фото применения декоративного камня

Одним из самых перспективных материалов для создания уникального ландшафтного дизайна можно смело назвать природный и декоративный камень.

Конечно, удовольствие это не из дешевых, но использование непосредственных и общедоступных даров природы делает нас хотя бы на маленький шаг ближе к ее первозданной красоте, а значит помогает поселить в душе покой и гармонию, которых так не хватает многим людям в сумасшедшем темпе современной жизни.

Но как превратить обычные камни, завалявшиеся на участке, в настоящее произведение искусства? Какой ландшафтный дизайн может стать фоном для вашего творчества?

В этой статье вы найдете ответы на эти непростые вопросы, а также несколько полезных советов, которые помогут создать воистину уникальный дизайнерский проект.

Краткое содержимое статьи:

Где использовать камень?

В ландшафтном деле давно существует множество вариантов использования камня для украшения участков. Практически любой современный проект не обходится без декора подобного рода. Итак, с помощью камней оформляют:

  • Дорожки, аллеи, подъезды к гаражу или парковочным местам;
  • Фонтаны, бортики и декоративные ступеньки;
  • Заборы, ограждения, беседки и арки;
  • Горки, водопады, «каменные ручьи»;
  • Стены дома, летней кухни и других построек;
  • Клумбы

Конечно, здесь вашу фантазию ничто не ограничивает; камни могут быть использованы не только для украшения или облицовки, но и как самостоятельный элемент (или даже центр) композиции.

Так, подобные проекты обычно воплощаются в жизнь посредством создания японского сада или японской зоны на участке, ведь именно в культуре этой страны необработанный камень играет очень большую роль, а для сада он просто необходим.

Как использовать в ландшафте природный камень?

Японский сад – это случай, когда вам не нужно закупать декоративный камень или облицовочную плитку, приглашать дизайнера. Будет достаточно создать коллаж самостоятельно (подходящие фото камней в ландшафтном дизайне найдутся на просторах Интернета), а после воплотить его на практике.

Чем больше естественности будет в подобранных валунах и гальке, тем более каноничным получится сад. Особенно стоит присмотреться к камням неправильной, но обтекаемой формы: залог вашего успеха – плавность линий и мягкость переходов, отсутствие острых углов.

Мелкая галька должна быть мягкой и легкой; овальной, круглой ли бобовидной формы: все в японском саду говорит о мягкости и умиротворении.


Еще одним прекрасным решением станет использование природных валунов в любом ландшафтном дизайне пейзажного типа, ведь девиз здесь – подражание природе в любых ее проявлениях. Значит, вам даже не нужно переносить валуны с места на место, обрабатывать их, сбивая острые углы, чистить, раскалывать или убирать мох и лишайник.

Все это следы природного воздействия, поэтому для участка, утонувшего в зелени и тени вековых деревьев, большой вековой камень станет отличным элементом декора, зрительно дополняя композицию и словно перенося смотрящего куда-то в бесконечные древние и таинственные леса.

Для любителей приложить к созданию ландшафтного дизайна непосредственно свою руку, а также для творческих людей существует еще один способ украсить свой участок уникальными творениями человеческой фантазии – это роспись садовых камней.

Вы можете как создавать сложные узоры, так и просто заливать валуны разноцветными красками, добиваясь невероятного смешения оттенков. Особенные умельцы даже смогут создать настоящий шедевр, изобразив пейзаж или портрет на плоской стороне камня.

Для этих целей лучше использовать акриловые краски или краски в баллончиках: они не смываются водой и стираются медленнее, чем остальные.


Чтобы придать рисунку глянцевый блеск и закрепить изображение, можно покрыть поверхность камня прозрачным лаком, но обычно рисунок с естественным потертостями и чуть поблекшими красками куда более приятен глазу, нежели бликующий на солнце огромный валун.

Виды камней для ландшафтного дизайна

Условно все породы, которые используют дизайнеры в своих работах, можно разделить на три большие группы:

Натуральный камень

Гранит и гнейс. Изящные и аритократично-консервативные, они используются для облицовки беседок, арок, фонтанов и зданий. Привлекателен здесь разброс приятных глазу оттенков, который позволяет подобрать идеальное цветовое решение практически для любой модели ландшафта.

Базальт смотрится интересно в оформлении декоративных элементов композиции: разброс оттенков варьируется от дымчато-серого до черно-зеленого.

Мягкие породы: песчаник, сланец, известняк, которые наиболее часто используются для оформления дорожек, тропинок, облицовки гаражей или сараев. Такой камень в декоре смотрится аккуратно и не бросается в глаза.

Камни, представляющие собой скопления кристаллов, придают ландшафту особенный шик. К этим породам относятся мрамор (легкий в обработке, неприхотливый в уходе и дающий возможность выбрать подходящих цвет из огромного количества известных оттенков) и порфир, цветовая гамма которого выражена различными оттенками красного.


Туф. Это пористый, легкий камень, похожий на губку. Он хорошо поглощает влагу и кажется наглядным примером естественной эрозии – такой эффект дизайнерам только на руку.

Искусственный камень

Кирпич. Обычно кирпич используют из-за его дешевизны, но даже он при грамотном использовании может стать неплохим дополнением композиции. Обычно его используют при проектировании дорожек, небольших пустых открытых пространств или для декорирования бордюров.

Гораздо реже используется бетон, но благодаря своей прочности он подойдет для подъездной дорожки, ведущей к гаражу или парковочным местам.

Фосфоресцирующий камень

Категория совершенно особенная. При свете для они ничем не отличаются от прочих декоративных элементов и совершенно незаметны, но ночью вы заметите яркое свечение.

Именно поэтому использовать из стоит, чтобы полностью вымостить дорожки или просто украсить бордюр. Также светящиеся камни для сада и ландшафта подойдут к бортикам бассейнов, прудов и фонтанов.

Функциональная сторона использования камня

Если рассуждать об использовании камней в ландшафте участка с функциональной точки зрения, можно выделить несколько основных плюсов:

  • Возможность зонирования участка: разделение рабочей зоны и зоны отдыха, создание мест для уединения хозяев или для приема гостей;
  • Возможность использования больших валунов в качестве дополнительной декоративной «мебели», которая отлично вписывается в общую природно-ландшафтную композицию;
  • Возможность скрыть дефекты дизайна или нежелательные объекты;
  • Возможность заполнить пустое пространство, не используя зеленые насаждения, которые требуют ухода и внимания.

Очевидно, что камень является практически неотъемлемой частью ландшафта, поэтому используйте его смело и с фантазией.

Фото камней для ландшафтного дизайна

Сохраните статью себе на страницу:

Пост опубликован: 11.10

Присоединяйтесь к обсуждению: Copyright © 2022 LandshaftDizajn.Ru — портал о ландшафтном дизайне №1 ***Сайт принадлежит Марии Козак

Использование камней в саду | Создаем красивый сад

Наша читательница спрашивает:
Подскажите, пожалуйста, как можно поинтересней оформить уголок из камней, но не альпийскую горку! Хочется сложить из камней красивую стенку или фигурку. Пирамидка уже есть, но что-то она получилась обычная.

Отвечает ландшафтный дизайнер Виктория Рой:

Валуны в ландшафтной композиции

Камень многие века остается самым распространенным и надежным материалом для строительства и обустройства участков на всех континентах. При этом пород и видов, фактур и цветов камня очень много. Естественно, каждый народ, веками используя этот наиболее доступный материал, добавлял в способы его обработки и применения что-то свое, комбинируя разные породы, приспосабливая для своих целей то, что дала ему природа.

Современные архитекторы и дизайнеры привносят новое виденье в использование камня. Сегодня мы поговорим только о том, что можно вполне из камней сделать своими руками на участке.

В принципе, камни вы можете использовать двумя способами:
1)    подчеркнуть естественную красоту камня
2)    использовать цвет и фактуру камня для воссоздания геометрических форм и орнаментов.

Что касается первого способа, здесь стоит поучиться у признанных мастеров японского сада. Никто не умеет так гармонично сочетать большие валуны разной формы и размера с отсыпками из мелкого гравия, создавая из них целые сады. В разных комбинациях  они используют естественные камни, включая их в дорожки, подпорные стенки, ступени и т.д.

Дорожка в японском стиле

Мощение из натурального камня дает большой простор для фантазии. Преимуществом такого мощения, конечно же, является абсолютная гармоничность в любом саду и его долговечность, причем с годами натуральный камень становится еще красивее. При желании в ход пойдут остатки камней от строительства и даже красивые валуны, подобранные у обочины дороги или на берегу реки, привезенные из путешествий галька, морские раковины и т.п. Пригодятся кварцит, гранит, кусочки мрамора. Главное — проявить изобретательность и фантазию. 

Мощения в японском саду

На садовых дорожках валуны можно разместить сбоку от основного движения либо использовать в виде плоских и нескользких «медальонов». Такая тропинка может петлять, огибать валуны и осыпи, распадаться на отдельные камешки, имитирующие переход через ручей, заплетаться в косы и скручиваться в спирали и узлы. В зависимости от стиля сада можно из нескольких валунов разной формы и размера сложить фигуры в виде животных или насекомых (черепаха, змейка, улитка и т.д.), отдыхающие среди листвы, на солнечной полянке или на берегу водоема.

фигурки из камня

Отсыпки из гравия — еще один популярный способ использования камня. Возник даже специальный термин «аренарий» — ландшафтная композиция из камней и рисунка на мелком гравии или гальке (например, отсев гранитных или мраморных пород с фракцией зерен от 5 до 10 мм), выполненная с помощью грабель или других инструментов.

современный аренарий

В саду ландшафтного стиля  очень интересно смотрится «сухой ручей» из галечника. Однако надо помнить, что сыпучие материалы трудно чистить от листвы, скошенной травы, а зимой — от снега, гравий постепенно разносится на ногах по саду, и поэтому раз в несколько лет дорожки придется подновлять.

отсыпка из декоративного гравия

Конечно, в саду камень обязательно должен быть в композиции с растениями. Особенно гармонично камни сочетаются со злаками и почвопокровными. Замечательно выглядит подпорная стенка сухой кладки (без цементного раствора) со щелями и отверстиями между отдельными камнями или земляной вал, с обеих сторон ограниченный каменной кладкой, в которые высажены засухоустойчивые растения.

Еще больше возможностей предполагает использование камня как отделочного материала для скульптурных геометрических форм, например, шаров, кубов и т. д. Можно придумать спирали, завитки или разветвленные фантастические деревья. Трудно себе представить, что кто-то дома станет вручную вытесывать из большой глыбы скульптуру, однако из легко поддающегося обработке ракушника (известняка) вполне можно изготовить простые фигуры и даже традиционный японский фонарик или поилку для птиц.

Основу такой фигуры можно сделать из любого подручного материала (даже из картона в несколько слоев), а затем с помощью цементного раствора выполнить отделку скульптуры камнем. Конечно, такая работа требует терпения и некоторых навыков, однако на самом деле это не настолько сложно, как может показаться сначала.  

Очень интересно и забавно выглядят «тематические» мощения, например, с мозаичным изображением солнца, бабочки, морской звезды или розы ветров. Придется немного повозиться, подбирая камешки нужного цвета и размера, но результатом вы всегда сможете гордиться. При кажущейся сложности, технология на самом деле совсем простая.

мозаика из гальки

Сначала желательно нарисовать примерный эскиз мозаики на бумаге, можно также выложить рисунок в натуральную величину на любую поверхность рядом с намеченным местом. Потом вам будет проще перенести уже готовую мозаику по частям на постоянное место.

создание мозаики

Как сделать мозаику?
На выбранной для мозаики площадке нужно снять слой почвы глубиной 10-15см, утрамбовать его, насыпать подушку из щебня (можно взять  остатки строительного мусора и битый кирпич), песка или отсева, снова хорошо утрамбовать, возможно, пролив водой для усадки, и тщательно выровнять. Затем можно приступать к выкладыванию мозаики, стараясь соблюдать горизонтальный профиль мощения. В конце следует утопить выступающие камни с помощью резинового молотка или просто дощечки, а под слишком утопленные – наоборот, подсыпать песка и снова утрамбовать.

Щели между отдельными камнями можно просыпать песком или отсевом, декоративной крошкой, либо засеять газонной травой или высадить мелкие засухоустойчивые почвопокровные растения (очитки, тимьян, сагина и т.п.).

почвопокровные между плитами

Посмотреть другие ответы

Дорогие читатели! На странице СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНО  вы можете скачать книгу «5 шагов к красивому саду»

 

 

варианты создания красивого декора в саду

Создавая красивые участки, хочется использовать максимум натуральных элементов. Камни – натуральные разновидности материалов, которым не страшны ультрафиолетовые лучи, дожди или другая непогода. Применять каменистые породы можно как в природном, так и отшлифованном варианте. Используя такие достаточно грубые фактуры и формы, удастся создать оригинальные украшения в саду. Изысканная композиция из камней может украсить любой сад, сделать его более гармоничным, придать ему японской тематики. Предлагаем рассмотреть оригинальные способы применения камней в ландшафтном дизайне.

Содержание статьи

Какие бывают каменистые сады?

Композиция из камней своими руками может отличаться стилистикой. Перед решением создать то или иное украшение сада, продумайте, как декоративные элементы будут смотреться на общем фоне. Вазоны, скульптуры, фонтаны и другие архитектурные формы должны нести смысловую нагрузку, подходить под общую стилистику зданий. Самые популярные направления – альпинарии, японские сады или чешские скалки.

Из камня можно соорудить множество различных элементов садового декора

Для альпинариев подойдет высадка растений, которые нетребовательны в уходе. Допускается применение натурального (природного) рельефа. Ложбинку можно использовать в качестве горного ущелья, склоны превращаются в альпийские горки, а равнины – в аккуратные (или не всегда) россыпи. Каменистые породы в таких дизайнах доминируют. В формировании альпинариев оптимально подойдут валуны гладкой формы, они закапываются в грунт на 2/3.

Японские сады отлично дополнит композиция большим камнем. Строгие и лаконичные формы приветствуют минималистическую моду. Отлично будут смотреться миксы валунов, на которых рассыпают гравий.

Японский каменный сад Дзен

Сверху можно сделать невероятные рисунки в виде волн. Эти фрагменты способны дополнить множество зданий, выполненных в строгой геометрии. Но не допускается применение таких изделий в кантри-стиле или в стилистике «а ля рус».

Вы также можете увидеть больше фото японского сада камней в нашей фотогалерее.

Чешская скалка формируется методом укладки камней в вертикальном направлении. Плиты разной длины и толщины размещаются на определенном участке. Между ними высаживаются красивые растения, хвойные композиции с камнями, луковичные цветы. Отдавайте предпочтение многолетним культурам.

Волнообразные формы так же уместны в подобных дизайнах. В таком случае лучше применять булыжники, крупные глыбы и небольшое количество садовых культур. Основный момент, на который нужно акцентировать внимание, это повторять волнообразные линии, сочетать их по цветовой гамме. Если рядом располагаются постройки из дерева, газон можно замульчировать, применяя материал коричневого оттенка в едином цвете к бревнам сруба.

Оригинальные садовые композиции из камней

Чаще всего каменные материалы применяются в садовом дизайне для формирования альпинариев, рокариев, формирования оград, поддержания склонов. Отдавайте предпочтение тем породам, которые добываются в вашем регионе, они смогут органично вписаться в окружающее пространство.

Неприглядные обычные камни и валуны, в садовой композиции могут смотрется очень эффектно.

Существует много креативных и изысканных методов формирования декоративных украшений, остановимся на наиболее гармоничных и необычных решениях.

Композиция из камней и растений

Натуральный камень отлично смотрится в сочетании с живыми растениями. Соединение зеленого и серого цветов – очень гармоничный микс.

Сочетание камня и мха в японском саде

Достаточно красиво выглядят такие эффекты:

  • окрашивание люминесцентной краской, чтобы они светились в ночное время суток;
  • раскрашивание мелкого гравия, создавая изысканные картины на клумбах;
  • сочетание камня и мха. Также обработав камень специальным раствором, вы сможете на нем выращивать мох;
  • мощение дорожек, предварительно обработав камешки специальными защитными составами.
Интересный вариант – использование габионов для цветников. Цветники, созданные из габионов, украсят ваш участок.

Для создания таких декоративных фрагментов применяются:

  • мрамор;
  • известняк;
  • песчаник;
  • сланец;
  • гранит;
  • туф;
  • ракушечник.
Для тех, у кого нет возможности применять натуральный материал, можно заменять их искусственными аналогами – цветными камешками. Как вариант камни, которые светятся ночью. Композиция из цветных и искусственных камней

Применение, как натуральных, так и декоративных элементов, актуально для:

  • создания бордюров или тропинок;
  • оригинальных ступеней;
  • украшения вазонов, цветников и скамеек;
  • сухих стен;
  • формирования габионов;
  • укрепления сухих стенок, водоемов;
  • создания каминов или летних очагов в садовом интерьере.
Очень красиво смотрятся композиции с кактусами и камнями. Формы и размеры композиций зависят исключительно от собственных предпочтений и параметров сада.

Варианты красивых композиций из камней в дизайне сада

Композиция, выполненная из камня, может быть самой разнообразной. Все зависит от возможностей, творческого мышления и фантазии. Рассмотрим интересные идеи.

Игра контрастов

Соединяя каменистые породы и воду, можно формировать оригинальные композиции, играя с контрастными решениями. Допускается применение фонтанов, ручейков или прудов изысканными гранитными или туфовыми берегами. Это создает иллюзию природы в чистом виде.

Отличный вариант соединения камня и воды

Перед декорированием берегов с помощью плитняка, проведите герметизацию с использованием пленочных материалов для дна. Также подойдет метод бетонирования.

Подпорные стенки

Подпорные стенки, выложенные сухой кладкой, пользуются популярностью в каменистых садах. Если бетон отсутствует, он отлично заменяется землей, а в щели высаживаются растения. Разрастание корней гарантирует укрепление конструкции.

Подпорная стенка также может стать элементом садового ландшавта

Если на участке имеется природный укол, там можно возвести лестницы. Глыбы, которые не обрабатываются, часто становятся фрагментом горной тропинки. Чтобы добавить экзотики, каменная композиция дополняется мхом. Мох достаточно быстро развивается, если его предварительно вымочить в специальном питательном растворе.

Каменные скамьи

При наличии на участке террасы или другой зоны отдыха, кухни летнего пользования можно дополнить их скамьями из камней.

Отличное решение соорудить стол и лавочки из необработаного камня

Также из местных пород камня делают оригинальные столы и скамейки. При использовании альпийских мотивов в дизайне, очаг и скамьи создают, применяя аналогичные породы. Главное правило – гармоничное вписывание в окружающую среду.

Композиция из камней и коряг

Декоративные коряги с камнями сочетаются достаточно сложно. Но, если уравновесить количество элементов, можно сформировать альпинарий-рутарий.

Камни и старые пни или коряги отлично смотрятся на фоне сада

Красивые коряги или элементы бревен раскладываются рядом с камнями. Порядок расположения таких фрагментов может быть хаотичным или заранее продуманным. Объединяющая деталь этих двух элементов – мох зеленого цвета.

Картинки из пляжных камней — РОСТОВСКИЙ ЦЕНТР ПОМОЩИ ДЕТЯМ № 7

  • Маникюр с камнями: идеи яркого дизайна ногтей
  • Картины из морских камней и рисунки на камнях
  • 115 фото дизайна ногтей с инкрустацией
  • Загадка камней Ики – или новая парадигма развития человечества
  • На фото примеры мощения камнем, плиткой и брусчаткой, фото мощения площадок и дорожек на объектах в Москве и подмосковье
  • Мозаика из камней для уникального дизайна сада: идеи, процесс создания
  • Эффект натуральных камней на ногтях: модный дизайн, фото, новинки
  • редких фотографий Rolling Stones до того, как они стали известны
  • бесплатных каменных клипартов, скачать бесплатные каменные клипарты png, бесплатные клипарты в библиотеке клипартов
  • редких фотографий Rolling Stones, сделанных Биллом Вайманом, собраны в новой книге «Камни изнутри» — Music News
  • потерянных фотографий Rolling Stones
  • праздничных фотографий стоящих камней в Хайленде, которые пытались отследить «эффект Чужеземца» на древнем месте
  • Галерея минералов с изображениями и описаниями.
  • Фотографии садовых дорожек и дорожек

Маникюр с камнями: идеи яркого дизайна ногтей

Каждая современная девушка заботиться о своем внешнем виде. Красивые волосы, здоровый цвет лица и элегантный маникюр — это те мелочи, которые дополняют идеальный образ.

    

Все женщины любят яркие  украшения, и это не ограничивается кольцами, колье и браслетами. Ведь существует множество идей при создании индивидуального имиджа. Одним из них являются стразы и разноцветные камушки. Ими мы украшаем наши ногти, что превосходно будет смотреться на женских пальчиках. Такие камни помогают сделать маникюр праздничным и элегантным.

В настоящее время индустрия маникюрного дизайна имеет большое разнообразие форм, рисунков, и множественный выбор декорирования.

При помощи маникюра можно подчеркнуть свой имидж, характер и настроение. Одним из самых ярких элементов декора в маникюре является стразы камушки. Они хорошо смотрятся, как и на вечернем, ярком праздничном дизайне, так и в повседневном варианте.

В любом дизайне важно не переборщить с количеством украшений. Обычно размещают либо несколько маленьких стразиков либо один крупный, однотонный или разноцветный камень. Но лишь только на одном выбранном пальчике.

  

    

Французский маникюр

Это олицетворение нежности и сдержанности, но в тоже время, если его украсить стразами, он превращается в праздничный маникюр. Такой маникюр, как и зеркальный, отлично подойдет для любого торжества. Стразы подчеркнут красоту и элегантность классического френча, если разместить их по краю дуги на каждом или на одном пальчике.

        

Матовый маникюр

Этот вид маникюра появился не так давно, но быстро стал популярен благодаря своей уникальной матовости, которая служит безупречным фоном для рисунков и украшений. Матовый тон прекрасно создает контраст, на котором видно всю красоту разноцветных камней и аккуратных стразиков.

                

Маникюр омбре

Маникюр омбре – это множество оттенков с переливами, которые прекрасно смотрятся на таком покрытии.

Они отлично подчеркнут яркость обмре, сделав его еще больше привлекательным.

 

!

Маникюр с рисунком

В маникюрной индустрии существует множество цветов и оттенков на разные вкусы. Также есть множественный выбор рисунков, которые не менее эффектно смотрятся со стразами и камнями. Если украсить цветочные мотивы или узоры камнями и стразами — то получится по-настоящему безупречный маникюр.

Но нужно запомнить, что всегда стоит делать акцент на одном или нескольких пальчиках.

Маникюр кошачий глаз

Маникюр «кошачий глаз» давно завоевал сердца любительниц яркого и неординарного маникюра. Благодаря тому, что при освещении он играет светом, выделяя светлую линию на общем фоне, имитирующую зрачок кошки. Такой дизайн обладает невероятной притягательностью, поэтому и остается популярен долгие годы. Но в тоже время маникюр с таким специфическим эффектом становиться хорошим фоном для дальнейшего декорирования.

«Кошачий глаз» с декором становиться все более популярен сред поклонниц яркого и броского декора. Такой маникюр объединяет модные тренды в одном варианте, такие как рисунки со стразами, градиент со стразами, а также декорирование 3D украшениями с камнями и стразами.

    

Вообщем какой бы вы не выбрали цвет и дизайн маникюра, это будут ваши индивидуальные и неповторимые идеи. Главное не забудьте украсить его стразиками или камушками, что сделает его лучшим.

    

        

Картины из морских камней и рисунки на камнях

Это замечательная идея поделок из природных материалов уже давно полюбилась многим — поделки из морских камней привезенных с отпуска. Любимое занятие на море, особенно для детей, — собирать морские камешки. Красивые камни и ракушки которые в большем или меньшем количестве привозятся домой с моря можно оформить таким вот оригинальным образом – сделать своими руками поделку из камней, картину и разместить в интерьере.

Можно просто сделать на камнях рисунки, при чем – это можно делать прямо на морском берегу, очень творческое занятие для детей и родителей на пляже. Собираясь в отпуск просто захватите с собой обычный набор художественных акриловых красок.

Сам камешек натолкнет вас на мысль что лучше из него сделать – здесь играет воображение. Прекрасные тюльпанчики несложно нарисовать всего несколькими цветами краски.

Приклеить камни к дощечки можно с помощью клеевого пистолета. А чтобы вылепить небольшие детали, например стебли, подойдет полимерная глина.

Сделать из камня кактус также не составит, я думаю, большого труда даже для детей.

Или красивые солнечные города с маленькими домиками покрытыми черепицей – может оказаться тем же городом у моря в котором вы и отдыхали.

Поделки из камней

Поделка из камней может быть не только декоративной но и функциональной — как эта настольная лампа.

У автора этих работ Michela Bufalini особенно красиво получаются портреты и сюжеты с людьми. Интересна сама идея рисования на камне портрета, можно карикатурного, мультяшного, главное уловить основные черты.

Идея свадебного портрета из камней привезенных с медового месяца – памятная поделка к началу семейной жизни.

Также шикарны у автора образы влюбленных сделанных из морских камешков раскрашенных акрилом.

Еще одна кокетливая парочка расположилась возле раскидистого дерева и это тоже картина из морских камней.

Вокруг каждого из нас много друзей, родственников, сослуживцев, сокурсников которых можно нарисовать и сложить общий коллаж «узнай себя».

Автор нашла для себя наиболее близкую ей тему и вы ищите то, что вам будет наиболее интересно рисовать – тогда работы будут уникальными.

Веселого и приятного вам творчества и памятных счастливых моментов.

Спасибо Michela Bufalini.


Ещё много мастер-классов по рукоделию:
При копировании материалов активная ссылка на сайт CREATIVETHERAPY. RU обязательна!

115 фото дизайна ногтей с инкрустацией

Инкрустация стразами снова в моде! Как сделать маникюр, который будет выглядеть современно, разбираем в нашем бьюти-досье

Содержание:

Шиммерные тени и блески для губ, тональные кремы и праймеры с эффектом сияния – блестящий макияж не сдает позиций. Та же история и с маникюром: после многих лет забвения в наши косметички вернулись перламутровые и лаки с глиттером. А после того как модели последних показов Gucci, House of Holland и Plein вышли на подиум с ногтями, усыпанными крупными сияющими камнями, стало понятно: запрет на стразы снят. В этой статье обсуждаем самые интересные идеи маникюра со стразами для тех, кто не отстает от трендов.

© flos_hanako

Маникюр со стразами-2021

Круговая обводка, матовый фон и другие модные идеи для маникюра со стразами на 2021 год.

Летний маникюр

В холодное время года мы выбираем более темные и неприметные оттенки лаков, но летом нет ни одной причины отказывать себе в ярком маникюре. Лаки самых сочных цветов – огненно-рыжие, желтые, алые – сочетайте с инкрустацией стразами. Добавьте на каждый ноготь по одному стразу у самой лунки, рассыпьте блестящие камни по всей ногтевой пластине или выложите из них абстрактный узор: чем более затейливым получится нейл-арт, тем лучше! В весеннем маникюре используйте те же приемы.

 © ceca_daca

 © laduverorsi_nailart

 © nailart_by_kenas

 © neolive_shiho

 © sarah_krup

Осенний маникюр

Бордовый, кирпичный, оливковый, грушевый – так выглядит классическая осенняя палитра.

Но если вам хочется чего-то более интересного, используйте для традиционного осеннего маникюра необычные текстуры (например, матовый лак) и стразы. Тренд-новинка – «обвести» ноготь стразами по кругу или выложить их в линию поперек ногтя. Издалека будет казаться, что на верхней фаланге пальца есть кольцо – и это еще один важный тренд!

 © beauty_master_yana

 © daru6a_nails

 © imagehairforum

 © zaliskoromana

Зимний маникюр
Стразы очень помогут при подготовке красивого маникюра для новогодней ночи. Так, можно выложить стразами на ногтях небольшую елочку или интересно обыграть образы елочных украшений.

 © nail_marina_disign

 © nailsmagazine

 © sparklepuss_polish

 © yurika.1204

Советуем почитать:

Маникюр со стразами для коротких ногтей

  • Если у вас короткие ногти и не слишком строгий офисный дресс-код, стразы можно использовать даже в повседневном маникюре. Главное – выбирайте неброские оттенки лаков из нюдовой гаммы (бежевый, пудровый, пыльно-розовый). И держите себя в руках: двух-трех миниатюрных страз на нескольких ногтях будет достаточно. При этом можете использовать не только серебристые, но и стразы более ярких цветов в тон одежде.

© adelina_nails_and_beauty

© zrzavabrbla

© nailsiro

  • Ну а если у вас заслуженный отпуск или выходной, можете пуститься во все тяжкие. Сочетайте стразы на ногтях с сочными оттенками лаков, выкладывайте блестки в причудливые узоры и дополняйте нейл-артом. На коротких ногтях даже обилие блесток не будет выглядеть вызывающе. При условии, что вы остановите выбор на одежде спокойных цветов и текстур: никаких леопардовых лосин!

 © giuliamatroneestetista

 © icenails57

 © les_ongles_de_laeti

 © nailsmanicured_by_eutuxia

Маникюр со стразами для длинных ногтей

Современная мода очень толерантна, и длинные остроконечные ногти, усыпанные стразами, блестками и камифубиками не вызывают удивления ни на подиуме, ни за его пределами. Но если у вас нет цели создать эпатажный образ, присмотритесь к следующим вариантам маникюра.

  • Отделите кончик ногтя белым лаком в технике классического французского маникюра и приклейте по диагонали несколько мелких страз. Женственно, необычно, эстетично.

© bcft55

  • Покрытие, издалека напоминающее то ли поверхность диско-шара, то ли рыбью чешую, отлично подойдет для праздничного маникюра. Сиять так сиять!

© nailsbymei

  • Яркий маникюр со стразами не будет выглядеть вульгарно на длинных ногтях, если вы будете аккуратно выбирать цвета и их сочетания. Накрасьте ногти глубоким бирюзовым лаком и приклейте несколько фиолетовых страз. Такой маникюр автоматически переходит из разряда вызывающих в команду необычных.

© olia_left_nails

  • С остроконечными длинными ногтями сложнее всего, большинство образов со стразами получаются довольно спорными. Но если душа просит праздника, примерьте образ, как на фото ниже. Сочетание глубоких темных оттенков с нюдом и геометричным блестящим рисунком выглядит благородно.

© olia_left_nails

  • Самый очевидный (но и самый модный) способ украсить длинные ногти стразами – деликатно подчеркнуть с их помощью лунки ногтей.

© ts_beauty_lounge

Яркий маникюр со стразами: идеи дизайна

Любой маникюр со стразами привлекает внимание, а маникюр с ярким лаком и стразами приковывает взгляды абсолютно всех. Вот несколько идей, который помогут сделать правильный выбор.

Красный маникюр со стразами

Найдите «комплиментарный» красный лак, который подходит вашему цвету кожи, и действуйте по ситуации. Если у вас короткие ногти, визуально удлинить их поможет вертикальная полоска из страз. Если же у вас неровная ногтевая пластина, накрасьте ногти лаком с мелким шиммером, который визуально скроет изъяны, и добавьте немного страз (ключевое слово в данном случае – немного!). Другие красивые образы для маникюра с красным лаком и стразами ищите в фотогалерее.

 © angel20_04

 © jazzqueen64

 © odintsova_nails

 © relax.nails

 © zarina_nailmaster

Розовый маникюр со стразами

Чтобы маникюр с розовым лаком и стразами выглядел интеллигентно, придерживайтесь следующего правила. Длинные ногти красьте нежно-розовыми лаками, а вот в случае с короткими можете позволить себе даже дерзкую фуксию.

 © _._._nagelfee_._._.

 © agrezkinga_nails

 © kaorin.1011

 © masmanos.luciasaucedo

Синий маникюр со стразами

Лучше всего с классическими серебристыми стразами сочетаются синие лаки из холодной гаммы: васильковый, лазурный, цвета морской волны. А вот если лак теплого голубого оттенка (например, светлого небесного), в тему будет инкрустация золотыми блестками.

 © beautiful_nails73490

 © kaorin. 1011

 © nail_art_angelina

 © naildesign_foryou

 © nails_cosmetics.bynina

 © vasiasnails

Желтый маникюр со стразами

Желтый маникюр со стразами встречается не так часто, а зря: получается очень красиво. Для пущего эффекта дополните образ нежным лимонным или золотистым омбре.

© belle_sans_bouger

© chloe520_ss

© naildesign_foryou

Французский маникюр со стразами

Френч со стразами – самый популярный свадебный нейл-образ. Но ему найдется место и в обычной жизни, держите несколько неочевидных идей.

  • Наклейте стразы только на один ноготь, на некотором расстоянии друг от друга. Издалека блестки будут выглядеть как капли воды, и переливаться под лучами солнца станут не хуже.

© krisdi_nails

  • Украсьте основание ногтя «пучком» страз, но так, чтобы стразы не повторяли очертание ногтевой пластины, а располагались под углом.

© krisdi_nails

  • Если у вас красивые длинные ногти, выделите кончики нескольких пальцев сияющими стразами. Еще несколько подобных «линий» поместите у оснований ногтей. Такой маникюр отлично подчеркивает изящную форму ногтей.

© mike_nails.

  • Сделайте обычный френч, но на двух ногтях – безымянном и большом – полосу сделайте не белой, а черной. И отделите ее от основной части ногтя рядом темных страз.

© bellezademanos

  • Чтобы повторить образ с фотографии ниже, вам понадобятся не только цветные стразы, но и качественный глиттер в тон. Сначала нанесите глиттер на кончик ногтя, дайте ему как следует высохнуть, а после приклейте стразы. Выглядит так, как будто яркую красную пыльцу эффектно рассыпали по ногтям.

© nyantastagram

  • Еще один удачный пример яркого френча со стразами. Кончики подчеркните нежным шиммерным лаком цвета маджента, при этом продлите линии вдоль боковых поверхностей ногтей. Затем украсьте ногти небольшими круглыми стразами в тон.

© sophy_nails

  • Приклейте крупные стразы разных форм только на один ноготь – но от души! Кончики остальных ногтей подчеркните серебристым лаком.

© nail.de.reflet

Нежный маникюр со стразами

Самая популярная причина, почему девушки не хотят даже слышать о стразах, – боятся, что они будут выглядеть на ногтях агрессивно, делать образ «дешевым». И если в случае с яркими лаками такое и правда может произойти, то со средствами для ногтей нежных цветов бояться нечего.

Белый

Белый лак довольно капризный, наносить его нужно в несколько слоев и очень аккуратно: любой неровный контур будет сразу бросаться в глаза. Но вы всегда можете «прикрыть» помарки стразами! Тем более что с белым лаком они сочетаются как нельзя лучше.

 © beautiful_nails73490

 © bloomingnailslove

 © dolcevita. nsk

 © inaa_nails

 © karioopri_nails

 © ludyhernandeznails

Персиковый

Нежный персиковый маникюр – тот случай, когда стразы не только не под запретом, но даже желательны. Небольшой блестящий акцент сразу преобразит весь образ, и он не будет выглядеть пресным.

© charlottegowdy

© melody_pratt_nails

© nailsbyclairehoward

© sherriesnails

Нюдовый

Цветные или серебристые стразы, длинные ногти или короткие – все эти факторы совсем не важны, если речь идет о нежно-розовом или бежевом лаке. В любом случае получится красиво и благородно!

 © _sarahshelton

 © justinasnails

 © marienails

 © mariya_arr_nails

 © nails_anastasia

 © nvr_hairnailsbeauty

 © pani.kosmetyczka

  • Возьмите на заметку: стразы всех цветов, размеров и форм отлично сочетаются с нежными пастельными лаками: лимонным, мятным, небесно-голубым, оттенка зефира. Молочная текстура лака плюс блестящий акцент – идеальный дуэт.

© siklovamichaela

© mariya_arr_nails

© adrianakaczmarek

© _marias_nails

Темный маникюр со стразами

Если вы фанатка темных лаков, то перед вами открывается море возможностей. Черный или серый маникюр со стразами может выглядеть по-настоящему роскошно.

Черный
  • Колье из белого золота с маленьким черным платьем – беспроигрышный вариант, который позволит выглядеть элегантно и женственно в любой ситуации. То же правило работает и с серебристо-черным маникюром: убедитесь сами.

 © chiekonakayama

 © designnails.p

 © hazee.nails

  • Смело сочетайте в рамках одного образа и черный лак, и яркий, и нейл-арт. Чтобы создать гармоничный маникюр, возьмите на вооружение эти фотоидеи.

© pourlesfemmes_einsiedeln

© glownailsroma

© nail.ad.bydrinny

© fru.88

Серый

Серый маникюр – один из фаворитов 2021 года. Добавьте к лаку оттенка мокрого асфальта или taupe россыпь страз: вау-эффект обеспечен.

© katya_nail_master

© lena_onglerie

© lgnr_nails

Матовый маникюр со стразами

Выразительней всего матовый маникюр выглядит в темном цвете – бордовом, черном и темно-синем. Но не забудьте, что весь эффект сойдет на нет, если ногтевая пластина будет не в идеальном состоянии: матовая текстура подчеркнет все шероховатости.

© manicure_ideas

© nail_style_stuttgart

© sveta_manikur_kiev

Чтобы быстро привести ногти в порядок, следуйте советам из нашего видеоурока ниже.

Рисунки из страз: расположение на ногтях

Вам кажется, что рисунки, выложенные на ногтях из страз, – уж точно слишком? Готовы поспорить! Мы знаем как минимум четыре достойные идеи.

Бабочка

Контуры крыльев бабочки можно выложить на ногтях стразами целиком. А можно сначала нарисовать пеструю бабочку кистью и лаком, а отдельные элементы выложить стразами.

 © adrinails_and_lashes

 © hayat.bs

 © luxe_gel_official

 © mggnails

 © staypolishednails

Стрекоза

Придерживайтесь той же тактики, что и в случае с бабочкой на ногтях. Попросите мастера по маникюру нарисовать на ногтях изображение стрекозы, а затем приклейте на «голову» и «брюшко» насекомого стразы разного размера и цвета.

© nails_by_madara

© nailsby_lex

Корона
  • Если у вас достаточно длинные ногти, как на фото ниже, можете выложить стразами контуры короны или скромной миниатюрной диадемы.

© jennails.dk

© missmachine_nails

© missmachine_nails roulalaf

  • Если же ноготь слишком узкий или короткий и развернуться особо негде, нарисуйте корону тонкой маникюрной кистью и добавьте несколько «настоящих» объемных драгоценностей.

© jm_spa

Бантик

Милый аккуратный бантик на ногтях, украшенных стразами, может стать отличным решением для маникюра на выпускной или последний звонок.

© nailsbyrosie

© nails_beaute.gr

Попробуйте также повторить такой образ, используя лаки для ногтей с матовой текстурой.

© alecias.nails

Другие идеи для дизайна ногтей с инкрустацией стразами

Еще две отличные идеи, как добавить стразы в свой маникюр.

Драгоценные камни

Блестящие стразы, имитирующие ограненные бриллианты, рубины, сапфиры и изумруды – одна из главных тенденций. Лучше всего использовать их так: либо небрежно «разбрасывать» в хаотичном порядке по ногтевой пластине, либо украшать горстью таких камней один ноготь, а остальные оставлять без декора.

 © aripei_nails

 © attrait_homenail

 © bera._.v

 © h_kogocchi

 © simplystyledbydee

Также с помощью таких фигурных страз можно создавать на ногтях красивые узоры – например, с византийскими мотивами.

© unistella_kr

© unistella_kr

Стразы и бульонки

Бульонки (не путать с бутоньерками!) – это мелкий рассыпчатый бисер для украшения ногтей. Чаще всего этот нейл-аксессуар используют при создании маникюра с эффектом песочного покрытия. Такой маникюр выглядит красиво и сам по себе, и в сочетании со стразами. Несколько удачных образов с разными вариантами использования бульонок мы собрали в фотогалерее ниже.

 © margarina0000

 © middleclasswhitetrash

 © nailssbykate

 © nazilaloveglam

 © thattamilponnu

 © vandy383

Как приклеить стразы на ногти?

Красиво выложить стразы на ногтях не так и сложно. Проще всего использовать самоклящиеся стразы, с «плоской» стороны пропитанные клеем. Но если такие купить не удалось, можно пойти по другому пути. Вам понадобится всего две вещи.

1

Специальный клей

Как правило, он так и называется – клей для страз или клей для типсов. Его можно найти в специализированных магазинах. Более доступный вариант – клей, который используют для «ремонта» поломанных ногтей. Для того чтобы приклеивать украшения, он тоже подходит.

2

Апельсиновая палочка

Она потребуется, чтобы аккуратно расположить страз в том месте, куда вы хотите его приклеить. Если специальной палочки нет, можно использовать зубочистку.

Steinmetz © imaxtree

Дальше следуйте простой инструкции.

1

Накрасьте ногти и дайте лаку как следует высохнуть.

2

Аккуратно капните клеем на то место, где вы хотите расположить страз.

3

Поместите страз на ноготь, пододвиньте апельсиновой палочкой или зубочисткой на место с клеем.

4

Дождитесь, пока клей высохнет. Готово!

Какая идея для маникюра со стразами вам понравилась больше? Расскажите нам!

Загадка камней Ики – или новая парадигма развития человечества

Сегодня сделано немало археологических находок, которые ставят привычную теорию о развитии человечества под сомнение. Одними из таких находок являются загадочные камни Ики. Рисунки, выполненные на них, полностью противоречат традиционной концепции человеческой эволюции.

Некоторые специалисты называют эти камни величайшим открытием XX века, другие наоборот – объявляют подделкой. Но эти артефакты являются археологическими фактами и должны быть рассмотрены соответствующей наукой, т.е. археологией, поскольку картина человеческой истории, которая возникает при изучении коллекции камней Ики, выглядит, как минимум, просто фантастичной…

С рождения и до самой смерти, человек пытается выразить себя, открыть свои чувства окружающему миру. Раскрывая чувства людей, искусство редко ввязывается в открытый спор с наукой, но отголоски прошлого порою бросают вызов глубоко научным теориям современности, к примеру, через рисунки наших предков.

Ика – небольшой городок на юге Перу, у побережья Тихого океана. Но приезжающих сюда, чаще всего интересует отнюдь не приморский отдых, а целая сокровищница тайн и загадок, хранящихся тут тысячелетиями. Именно здесь, в Перу, на стыке древних культур Ика, Паракас и Наска, родились самые загадочные и пленяющие фантазию памятники истории.

Официальная наука считает эту коллекцию подделкой, поскольку изображения на камнях Ики противоречат принятой сегодня концепции человеческой эволюции.

Предыстория

Первые датированные упоминания о неких камнях со странными изображениями относятся к XVI веку, когда индейский летописец Хуан де Санта Крус Пачакути в своей хронике «Relacion de antique dades d´este reyno del Peru» (1570 г.) писал, что в местности Чинчаюнга (сейчас Ика) в Перу находят много камней, называемых манко, с необычными рисунками.

В 360 км к югу от столицы Перу Лимы, и в 150 км от знаменитой пустыни Наска на территории прибрежной провинции Ика, в начале 60 годов появились странные и загадочные археологические находки. Это были округлые, похожие на морскую гальку камни различной величины, на которых были изображены животные и люди.

Необычность этих изображений заключалась в том, что рисунки представляли собой нечто весьма отличавшееся от устоявшихся в археологической науке представлений о животном мире и жизни людей классических культур древнего Перу.

Известно, что в этих местах земля хранит многочисленные захоронения людей, живших в эпоху инков и задолго до нее, а также останки древних животных, населявших континент миллионы лет назад. В это же время эти камни стали активно продаваться на черном рынке антиквариата в Перу.

Юноше вскрывают грудную клетку

Основным местом находок их был небольшой городок Окукахе, расположенный в 40 км от города Ика. А поставщиками камней являлись уакерос — так в Перу называют охотников за древностями.

В то время уакерос продавали эти камни коллекционерам за мизерную цену, буквально за «несколько монет», поскольку странные изображения на камнях вызывали у коллекционеров закономерные подозрения, некоторые уакерос предлагали добровольно показать места находок, дабы подтвердить их подлинность.

Известными загадочные камни стали благодаря доктору и профессору медицины Хавьеру Кабрере (1924-2001), который был прямым потомком испанского конкистадора дона Херонимо Луиса де Кабрера и Толеда, основавшего в 1563 году город Ика.

Доктор Кабрера посвятил коллекционированию и изучению этих камней почти всю свою жизнь. С начала 60-х годов он составил коллекцию овальных камней – от совсем небольших, размером с кулак, до стокилограммовых валунов. За свою жизнь Кабрере собрал более 11 000 камней, превратив свой особняк в центре города в музей. Некоторые исследователи приводят другие цифры для его коллекции — до 15 000-20 000 экземпляров.

Сам Кабрера утверждал, что общее количество камней, которые он сам видел в других частных коллекциях, достигает примерно еще 10 000, а общее количество, разошедшееся по коллекциям и просто купленное туристами в качестве сувениров, достигает 50 000. Вся поверхность этих находок испещрена неглубокими, стилизованными рисунками людей и животных.

Главной загадкой камней Ики являются изображения на них. Каким-то острым инструментом на поверхности нацарапаны сценки охоты на доисторических животных, картинки хирургических операций по пересадке органов человеческого тела, люди, рассматривающие нечто через лупу, астрономы у телескопа или с подзорной трубой, географические карты с материками.

Более того, Доктор Кабрера признавался, что современное человечество ещё не готово к принятию послания, зашифрованного в этих камнях. Он отстаивал идею о том, что камни Ики были «каменной библиотекой», специально созданной допотопной цивилизацией.

Концепция была выстроена на основе изучения изображений, среди которых присутствовали изображения неизвестных континентов (в том числе и не на нашей планете), исход с Земли и грядущая глобальная катастрофа.

Кабрера утверждает, что все камни изначально были уложены в строго определенном порядке, что позволяло пользоваться ими, как библиотекой. Тихоокеанское побережье, где обнаружились диковинки, со временем подверглось воздействию гигантских волн, ветров, эрозии берега и других природных явлений, которые перемешали каменные «страницы».

Удивительно, но на некоторых камнях Ики можно увидеть изображения всадников, причем на таких лошадях, которые, по мнению учёных, вымерли на американском континенте ещё 150-200 тысяч лет назад.

Неудивительно, что большинство людей, знавших Хавьера Кабреру, в том числе и его друзья, считали его либо чудаком, либо просто сумасшедшим. Но при этом муниципальные власти наградили доктора Кабреру в 1988 г. почетным титулом «Любимый сын города Ики», а в октябре 2001 г. за два месяца до смерти Кабрера был награжден золотой медалью и ещё одним титулом «Hijo Illustre» именно за его заслуги в изучении камней Ики.

Доводы за и против

Странные фигуры, запечатленные на камнях, вызвали крайнее замешательство среди археологов, поскольку увиденное ими не вписывалось в утвердившиеся в научном мире представления о древних людях, населявших некогда территорию современного Перу, да пожалуй, и планету Земля тоже. Если бы археологическая наука согласилась с тем, что камни не являются подделкой, то, как следствие, пришлось бы признать, что стройное здание уже накопленных и устоявшихся знаний о прошлом лишается своего классического фундамента.

Признано, что человек появился на Американском континенте примерно 25 тысяч лет тому назад и лишь около трех тысяч лет назад на территории Южной Америки возникли культуры, достигшие более или менее значительного уровня развития. Между тем, изображения на камнях свидетельствовали о том, что их авторы творили задолго до появления классических культур древнего Перу.

Очевидные доводы против того, что рисунки выполнены современным человеком, приходили в голову каждому, кто задумывался над их происхождением. Однако есть и возражение против фальсификации — это высокий уровень образования предполагаемых авторов. Для изготовления тысяч и тысяч самых разнообразных рисунков, сюжетов, сериалов необходимо было обладать, помимо элементарных художественных навыков, достаточным уровнем образования.

Техника изображений на камнях двух видов: гравировка (глубиной 1-2 мм) и низкий рельеф. Есть камни с комбинированной техникой изображения. Еще в 1967 году доктор Кабрера послал 33 образца камней на экспертизу в компанию «Маурисио Хочшилд Майнинг Ко», среди которых были также и камни с изображениями вымерших животных. В заключении геологов было однозначно сказано, что патина (пленка естественных природных окислов) покрывает как поверхность камней так и линии рисунков, что, по их мнению, свидетельствует о древности образцов.

В заключение было сказано, что края гравированных линий не имеют значительных признаков износа и повреждений, что должно свидетельствовать о том, что они не находились долго в употреблении, но были погребены вскорости после их изготовления. В том же заключении был подтвержден тот факт, что камни Ики имеют больший удельный вес, чем просто найденные на берегах рек аналогичные андезитовые валуны и галька (андезит — вулканический гранит).

Чуть позже аналогичные экспертные заключения были получены из Боннского университета (Германия), Университета Лимы и лаборатории Инженерной Школы Лимы.

Кроме того, проводился анализ способов нанесения гравировки. Специалисты убедились, что инструменты из обсидиана, кремния и бронзы (взятые для эксперимента в музее) вообще не оставляли на поверхности камней каких-либо существенных следов, а стальные инструменты могли лишь слегка поцарапать поверхность. В результате опытов специалисты пришли к выводу, что такие же следы, аналогичные технике изображений на камнях Ики, оставляет фреза бормашины.

Этот факт, кстати говоря, был использован скептиками как подтверждение того, что камни Ики — продукт современных фальсификаторов. Однако, предположение о том, что изготовители камней обладали подобными технологиями, совсем не является чересчур смелым по сравнению с основными мотивами изображений на камнях Ики.

Кроме того, оказалось, что еще в 1926 году иезуит Педро Симон в книге «Исторические заметки» упоминал о камнях Ики как о предметах, давно известных археологам его времени. То есть они были известны издавна, но почему-то на них и на их необычность никто не обратил внимания.

В то же время специалисты, которых известный французский писатель и исследователь Роберт Шарру привез в Ику для ознакомления на месте с находками, пришли к следующему выводу: «Громадное количество камней — 12 тысяч у Кабреры и несколько тысяч в музее Ики — исключают возможность подделки. Нельзя сомневаться в оригинальном происхождении этих рисунков».

Так или иначе — проблема существует. И до сих пор не создано ни одной специальной комиссии, которая бы точно установила место происхождения камней и внимательно изучила рисунки на них. Таким образом, достоверность или подделку «черных камней» Ики пока еще окончательно доказать невозможно.

Эухения Кабрера, дочь собирателя и директор музея, больше похожего на склад, устала что-либо доказывать. Да и к чему? Ведь её покойный отец в своё время оплатил специальную экспертизу, установившую: патина — наружная плёнка — охватывает как объём самого камня, так и гравёрные канавки, из которых состоит изображение. Значит, мнение скептиков о том, что рисунки нанесены в наше время, несостоятельно, а экспертиза камней подтверждает их несомненную и глубокую древность.

На тысячах камней «были подробно изображены, до мельчайших деталей, животные, исчезнувшие с лица Земли миллионы лет назад: динозавры, бронтозавры, сценки охоты на исчезнувших 70 миллионов лет назад животных».

Специфика сюжетов

Следует отметить, что рисунки на камнях Ики очень разняться по манере и качеству изображений, тщательностью проработки. Это однозначно свидетельствует в пользу того, что над созданием камней трудилось большое количество художников.

По подсчетам некоторых исследователей примерно треть коллекции составляют камни с изображениями эротических сцен, что является очень распространенным мотивом в андских культурах. Однако остальная часть коллекции представляет тот уникальный материал, тщательное изучение которого способно полностью перевернуть наши представления об истории человечества.

Доктор Кабрера после десяти лет изучения своей коллекции выявил целый ряд закономерностей в системе изображений. Он пришел к выводу, что все основные мотивы изображений образуют отдельные чётко выраженные серии. Каждая тема развертывается в серию, которая может содержать от 6-8 до 200 камней. По мере развития сюжета в теме меняется размер камней (в сторону увеличения) и даже техника нанесения изображения. Т.е. простые сюжеты выполняются методом гравировки, а более сложные (в рамках той же темы) — в технике низкого рельефа.

Изучив рисунки, Кабрера пришел к выводу: топоры и ножи «охотников на динозавров», были сделаны из… металла. При этом известно, что в Новом Свете до испанской экспансии среди металлов были известны в основном золото и серебро.

Кроме того, на некоторых камнях были ещё более странные рисунки, изображавшие людей, тщательно рассматривающих в телескоп звёздное небо, а на двух камнях весом более 100 кг был изображен океан, окруженный высокими горами. Здесь же можно было различить очертания континентов, изображения людей и животных. При этом очертания континентов резко отличаются от современных.

Количество сюжетов (тем), изображенных на камнях Ики действительно наводит на мысль о том, что их создатели старались охватить все стороны жизни своего общества, но основной упор делали на научно-технические аспекты.

Помимо бытовых тем, в коллекции присутствуют изображения звёзд и других космических объектов, инструментов для изучения космоса, летательных аппаратов и запускающих их устройств, хирургические операции, человеческая и животная эмбриология, карты Земли и т. д.

Эти фактора позволили Кабрере сделать вывод, что камни Ики представляют собой «каменную библиотеку», организованную по единому изначальному замыслу.

Своеобразие причудливых камней

Гравированные камни Ики значительно варьируются по размеру и даже окраске. Самые маленькие камни имеют вес в 15-20 граммов, а самые большие достигают веса до 500 кг и до 1.5 метров высоты. Основная же масса камней имеет в среднем размеры арбуза.

Все они по форме представляют собой обкатанные рекой андезитовые валуны. Их цвет, в основной массе, чёрный разных оттенков, но есть также серые, бежевые и розоватые камни. Доктор Кабрера отметил одну удивительную особенность этих камней: андезит очень прочный минерал, а вот камни Ики отличаются поразительной хрупкостью, они бьются при падении или при сильном ударе друг о друга.

Человек верхом на динозавре.
Большее недоумение вызывают картины,
когда персонаж восседает на динозавре.
Бросается в глаза особенность изображения человека —
у него несоразмерно большая голова, относящаяся
к телу как один к трём или четырём.
Голова же современного человека соотносится с телом
как один к семи.

Сами камни легко комплектуются в группы по направлениям: географическое, биологическое, этнографическое. Особенно поражает медицинская тематика.

Фигуры на рисунках несут информацию о различных темах. Каждая тема, в свою очередь, как бы дополняется и раскрывается серией других камней. На тысячах камней изображены птицы, пресмыкающиеся, паукообразные, змеи, рыбы, лягушки, черепахи. Серии камней представляют из себя своеобразные тематические сборники, затрагивающие самые разнообразные области знаний и занятий людей: астрологию, ботанику, зоологию, антропологию, ритуалы, рыбную ловлю, охоту и т.д.

Среди известных форм животного мира попадаются изображения, явно отличающиеся от современных аналогичных видов. Так, камни донесли до нашего времени изображения змеи с перепончатыми крыльями на спине, птиц, увенчанных чем-то, похожим на рога, рыб с множеством плавников вдоль всего тела.

Среди древнейших животных идентифицируются: гигантская летучая мышь, крылатый ящер, динозавры, примитивные рыбы и многие другие представители древнейшего животного мира. Все они согласно палеонтологии населяли Землю десятки и сотни миллионов лет назад.

На самое удивительное, что человек изображен на камнях вместе с этими и множеством других животных, и получается, что он сосуществовал вместе с ними. А это означает, что возраст человека не 40-260 тыс. лет (кроманьонский человек и неандерталец), — а существенно больше.

Динозавры и другие вымершие животные

Часть камней в коллекции Кабреры имеет рисунки, изображающие динозавров и млекопитающих, которые по представлениям современной науки вымерли еще до появления человека в Америке. Причем, количество и разнообразие изображений вымерших животных было таким огромным, что доктор Кабрера смог идентифицировать только тех животных, которых он мог опознать исходя из своих весьма поверхностных знаний палеонтологии.

Наиболее частыми являются изображения различных видов динозавров и различных видов хищных ящеров. Самое главное то, что в большинстве случаев динозавры изображены в тесном взаимодействии с человеком.

На камнях во множестве представлены сцены охоты людей на брахиозавров, стегозавров, тиранозавров. Причем, главным орудием человека является металлический топор. Типичны мотивы борьбы человека с хищными динозаврами. Но самыми удивительными изображениями являются те, где динозавры представлены в качестве домашних животных.

Так на одном из камней изображен человек, едущий верхом на трицератопсе, причем на спине ящера изображена попона, а наездник держит в руках курительную трубку. На другом камне человек вообще летит на птеродактиле. В руке воздушный наездник держит какой-то палкообразный предмет, возможно служащий для управления ящером.

Естественно, что такие изображения противоречат не только современным представлениям на историю человечества, но и современному здравому смыслу. Однако это не достаточные основания чтобы отрицать существующие факты.

Современные палеозоологи открытым текстом признают, что существующие реконструкции динозавров, особенно их внешнего вида (окраса шкуры) совершенно гипотетичны. Это логично, поскольку образцов кожи динозавров пока еще никто не находил. Изображения динозавров на камнях Ики всегда имеют рисунок на шкурах животных, хотя и стилизованный.

Примечательно, что многие динозавры изображены пятнистыми. У многих ящеров рисунок шкуры комбинированный, пятна на шкуре чередуются с зонами сплошного окраса и полосами.

В качестве факта, говорящего в пользу аутентичности коллекции Ики, следует упомянуть изображения диплодоков со спинными пластинами, подобными тем, которые имели стегозавры. Только в начале 90-х годов были найдены первые останки зауроподов (к которым относят диплодоков) со спинными пластинами. На некоторых камнях изображены целые серии фигур, демонстрирующих биологический цикл развития этих гигантских ящеров.

В коллекции есть также множество камней с изображениями вымерших на американском континенте млекопитающих: лошади, слона, гигантских ленивца и оленя, мамонта и других.

Очень популярный мотив, встречающийся на многих камнях — человек верхом на лошади. Лошади взнузданы и под попонами, но стремена и седла отсутствуют. Но количество таких изображений, составляющих несколько серий камней, свидетельствуют о том, что лошадь была домашним животным.

Это лишний раз свидетельствует о том, что современные представления о жизни древних обществ Америки слишком прямолинейны и упрощены, для того чтобы интерпретировать уже имеющиеся факты.

Большее недоумение вызывают картины, когда человек восседает на динозавре.

Медицинские достижения
Операция на черепе

На многих сериях камней Ики изображены сцены, свидетельствующие о высочайшем уровне развития медицины в этой цивилизации. Наиболее типичными сюжетами являются операции по трансплантации органов, в первую очередь сердца. Причем, на одной из серий показан весь процесс пересадки сердца последовательно, этап за этапом, молодого юноши старому человеку, включая и сцену послеоперационной реабилитации пациента, на которой последний подключен при помощи системы трубок к кровеносной системе беременной женщины.

Есть камень с рисунком, из которого явствует, что операция уже завершена, но тяжелое состояние пациента заставляет поддерживать его жизнь введенными в гортань трубками, соединёнными с аппаратом искусственного дыхания. Такие изображения, кроме всего прочего, свидетельствуют о прекрасном знании древними анатомии и физиологии человека.

Ещё более удивительны имеющиеся на некоторых камнях сцены, изображающие пересадку мозга. Такая операция и на сегодняшний день пока еще относится к разряду крайне сложных.

Достаточно много изображений более простых операций, таких как переливание крови или кесарево сечение. Интересно, что инструменты, которыми оперируют врачи, примитивны и однообразны. Набор из таких инструментов изображён на одном из небольших камней — пара ножей и ножницы вполне современной формы.

Космическая тематика
Астрономы у телескопа или с подзорной трубой

Кроме медицинской тематики на камнях Ики развернуто представлены сюжеты, связанные с изучением и освоением космического пространства. Многочисленные изображения звезд, солнца, комет, их меняющееся взаимное расположение в изображаемых сценах, свидетельствует о том, что астрономические знания в этой цивилизации были на очень высоком уровне.

Если же учесть, что на целом ряде камней изображены летательные аппараты различных конструкций, становится вполне понятным желание доктора Кабреры построить гипотезу о космическом уровне развития этой цивилизации.

Здесь следует отметить ещё один интересный факт. В коллекции Ики имеется несколько десятков камней, изображающих рисунки пустыни Наска. Само плато Наска расположено в 150 км от города Ики. Современные учёные, после десятилетий изучения этого памятника, так и не могут дать вразумительного объяснения ни целям, ни методам его создания.

Вполне логично было бы предположить, что рисунки на плато Наска оставлены той же самой цивилизацией. Кстати, доктор Кабрера в своей книге активно развивает гипотезу о том, что плато Наска служило космодромом для старта космических кораблей допотопной цивилизации.

Для объяснения «феномена» камней из Ики Роберт Шарру утверждает фантастическое и невозможное и выдвигает следующую гипотезу: возраст камней — несколько миллионов лет, возможно, 70 миллионов. История человечества, по его мнению, насчитывает тоже несколько миллионов лет, то есть «гомо сапиенс» появился на Земле намного раньше, чем принято считать.

Таким образом, заключает Шарру, «эти камни являются… следами высокоразвитой цивилизации, представители которой хотели передать потомкам часть своих знаний в предвидении грандиозного катаклизма».

Среди коллег и единомышленников Роберта Шарру известные имена швейцарца Э.Деникена автора нашумевшей книги и киноновеллы «Воспоминание о будущем», французов Л.Повеля и Ж.Бержье – авторов скандальной книги «Утро магов», американцев Ч.Г.Хэпгуда и А.Г.Мелори авторов книги «Загадка карт Пири Рейса» и других.

В.М. Головко

На фото примеры мощения камнем, плиткой и брусчаткой, фото мощения площадок и дорожек на объектах в Москве и подмосковье


Мощение дорожек и площадок камнем и плиткой, фотографии и описание различных видов мощения

В настоящее время существует много способов оригинального мощения плиткой и камнем. К их преимуществам можно отнести совершенный внешний вид, быстроту кладки, а также долговечность, что можно наблюдать на протяжении длительного периода времени службы дорожек и площадок.

Мощение «прямолинейное» представляет собой укладку элементов камня имеющих прямые углы правильной геометрической формы. Используется как оптимальное решение при создании дорожек, тротуаров. К преимуществам можно отнести легкость кладки, что показывает мощение дорожек фото, к недостаткам невозможность выполнения сложных элементов рисунка.

Мощение плиткой «радиусное» предусматривает использование камня с гранями, имеющими округлость. Получило применение как способ создания центральной части площадок, фонтанных зон. К достоинствам можно отнести возможность выкладывания композиции в виде сферических объектов, к недостаткам сложность в предварительной обработке и подготовке камня, что наглядно демонстрируют фото мощения.

Мощение «сегментное» представляет собой способ укладки, при котором из камня выполняются сложные рисунки. Способ кладки нашел широкое применение при обустройстве дизайна площадей, прогулочных мест баз отдыха, а также широких садовых дорожек. К преимуществам можно отнести возможности создания сложных рисунков, к недостаткам трудоемкость обработки камня.

Мощение «сегментное» с подрезкой элементов обеспечивает высокую точность в месте соединения элементов камня. Это и является главным преимуществом метода, недостаток один – высокая стоимость процесса обработки камня.

Декоративное мощение камнем представляет собой укладку камней различной формы и типов, что позволяет создать сложные композиции на объекте. В частности применяется подобное решение относительно к дизайнерским проектам, имитирующим определенный исторический или же культурный стиль.

Под настилом гранитных плит предусматривается равномерная укладка заранее подготовленных гранитных элементов правильной геометрической формы. В этом случае важно правильно уложить сам камень, аккуратно подогнать каждую плиту по размерам. Установка бортового камня предусматривает дополнительное создание обрамления дорожек. Выполняется в полном соответствии с созданным дизайном, а также с необходимостью искусно подбирать камень.

Мозаика из камней для уникального дизайна сада: идеи, процесс создания

Мечтаете создать уникальный сад? Выложите на участке мозаику! Над каждым камешком потрудилась искусница природа, тщательно подбирая форму, цвет и размер. Теперь настала ваша очередь фантазировать — принимайте эстафету!

Однотонные, полосатые или в крапинку, длинные и тонкие, толстые и круглые или плоские, как монета, — природа расстаралась, придавая неповторимую форму каждому камешку. И она же проверила их на прочность: бушующие морские волны или бурные потоки рек когда-то оторвали угловатые валуны и долго терли их друг о друга, шлифуя, как лучший в мире ювелир. Только после длительной и тщательной огранки водной стихией галька с идеально гладкой поверхностью появляется на берегу реки или моря. Лишь самые стойкие каменные «бойцы» достойно выдерживают испытание! 


Садовый уголок у основания склона оформлен с большой фантазией. Изюминка места отдыха — мозаика из гравия посреди засыпанной щебнем площадки. Узор дублирует форму водоема

Выносливость, долговечность и разнообразие делают гравий идеальным материалом для создания потрясающих мозаичных композиций. Камешки разных оттенков, размеров и форм — отличная основа для креативных узоров или целых картин. Даже просто укладка одинаковых по цвету и габаритам камней вдоль или поперек узора выглядит как произведение искусства. Сам процесс создания мозаики очень увлекателен, но требует терпения, фантазии и времени. Вам этого не занимать? Тогда за дело!


Как сделать мозаику

Для того чтобы мозаика сохранилась на долгие годы, важно позаботиться о надежной основе. Снимите верхний плодородный слой почвы. Минимальная глубина — 25 см (соответственно, для проезжей части она должна быть больше).  

Для того чтобы мозаика сохранилась на долгие годы, важно позаботиться о надежной основе

  1. Для устойчивости настилу нужен бордюр (например, из брусчатки или валунов). Если узорчатое покрытие будет подвергаться повышенной нагрузке, окантовку устанавливают на цементный раствор.
  2. Насыпьте в траншею несущий слой из щебня (толщиной около 15 см) и хорошенько утрамбуйте.
  3. Засыпьте щебень 10-сантиметровым слоем сухой смеси песка и цемента и аккуратно вдавите в него камешки. И не забудьте обильно полить!

Рекомендуем сначала выложить узор на песке, воспользовавшись разными шаблонами, и только затем перенести мотив на «подушку» из раствора. Уверены, что у вас глаз-алмаз? Делайте чудо-мозаику без прикидок! Для «пробы пера» лучше выбрать небольшую площадку и простой мотив. Выложите камешки на сухую смесь песка с цементом. Поверх готовой мозаики положите доску и надавите — чтобы настил получился ровным. Если нужно — подсыпьте песчано-цементную смесь: камешки должны выступать из основы приблизительно на 5 см. Затем аккуратно полейте свой шедевр водой из распылителя. На поверхность изделия можно ступать уже после застывания смеси, однако на ближайшие две недели желательно прикрыть мозаику тентом для защиты от солнца и дождя. Дерзайте!

Рядом с каменными белыми цветками струятся ленты красного, коричневого, бежевого, серого и черного гравия. Такой причудливый рисунок придает садовому пейзажу изящество и изысканность.


Рядом с каменными белыми цветками струятся ленты красного, коричневого, бежевого, серого и черного гравия. Такой причудливый рисунок придает садовому пейзажу изящество и изысканность

Необычность этой площадке, вымощенной брусчаткой, придают интересные вставки из белого гравия. Такие вкрапления можно использовать также для эффектного оформления настила террасы из плит.


Необычность этой площадке, вымощенной брусчаткой, придают интересные вставки из белого гравия. Такие вкрапления можно использовать также для эффектного оформления настила террасы из плит

Шаг за шагом идем к цели

Для начала сделайте отдельные шаговые плиты (как на картинке ниже). Формой для «выпекания» таких гравийных «блинчиков» послужит большой поддон для горшков.


Шаг за шагом идем к цели: для начала сделайте отдельные шаговые плиты

1. Для изготовления шаговых плит вам понадобится цементный раствор. Песчано-цементную смесь разведите водой и заполните ею гнущуюся форму слоем толщиной около 5 см. Разровняйте поверхность.


Песчано-цементную смесь разведите водой, заполните форму и разровняйте поверхность

2. Узор можно придумать спонтанно или заранее потренироваться в его «сочинении». Чтобы камни хорошо держались, вдавливайте их на ребро, а не плоскими сторонами.


Чтобы камни хорошо держались, вдавливайте их на ребро

3. Пока конструкция сохнет, защитите ее от прямых солнечных лучей. Подождите как минимум 24 часа, прежде чем извлекать плиту из формы. Остатки раствора на камнях можно стереть щеткой или смыть.


Защитите конструкцию от прямых лучей солнца минимум на 24 часа

Учтите, что полностью раствор застывает только через 14 дней, и не подвергайте плиту лишним нагрузкам.


Раствор полностью застывает только через 2 недели

Лучше всего для творчества подходят продолговатые широкие экземпляры, в идеале — разнообразной расцветки и формы.

Для сложного узора необходим большой запас камней всевозможных цветов и оттенков. Мозаику на фото внизу дополняют самоцветы из стекла — из них выложены блестящие крылышки каменных насекомых.


Мозаику дополняют стеклянные самоцветы

Пустоты между плитами или незамощенная территория — идеальный «полигон» для гравийной мозаики, которая может принимать любую форму. «Оправа» из брусчатки не позволит камням сдвигаться.


Пустоты между плитами или незамощенная территория – идеальный полигон для гравийной мозаики

Два прекрасно сочетающихся материала — черепки и элементы из морозостойкой керамики — составят эффектный контраст небольшим округлым булыжникам землистого и сероватого цветов.


Черепки и элементы из морозостойкой керамики составят эффектный контраст серым булыжникам

Желаем вам ярких «мозаичных» идей и приятного творчества!

Читайте также:


Эффект натуральных камней на ногтях: модный дизайн, фото, новинки

Строгий, красивый и эффектный дизайн — имитация натурального камня на ногтях.

Эффект натуральных камней на ногтях в последнее время набирает большую популярность. А всё потому, что такой лаконичный дизайн отвечает последним тенденциям моды, незаменим в деловых образах. На самом деле, нейл-дизайн считается простым в освоении, великолепно смотрится, что добавляет ему популярности. Натуральные камни удивительны. Наверное, поэтому мы не можем быть равнодушны к ним. Если вы ищите красивую идею, предлагаем посмотреть нашу подборку.

Сочный дизайн и хорошее исполнение имитации натурального камня .

Имитацию камня можно выполнить при помощи гель-лака, лака или во время наращивания ногтей. Сегодня нейл-мастерам можно заказать дизайн ногтей с эффектом гранита, бирюзы, розового кварца, мрамора и других натуральных камней. Каждая девушка может выбрать свой дизайн и сделать сногсшибательный маникюр. Для придания дизайну естественной природной красоты, как правило, добавляются характерные разводы, полоски разной толщины и цвета.

фото: Steffani Ellison

Сначала вам надо определиться с основным цветом маникюра, а потом уже выбрать подходящую имитацию. Дизайн можно будет добавлять блестками, стразами, фольгой, мелким шиммером, выбор зависит от вашего желания и выбранного камня. Мы подобрали для вас модные варианты маникюра с имитацией натурального камня, как ее гармонично вписать в свой дизайн.

nail_sunny

Стильные идеи маникюра — просто и со вкусом

Дизайн может быть разный. Но не стоит в этом сезоне делать узор натуральных камней сразу на всех пальцах, отдавайте предпочтение комбинированным идеям. Достаточно украсить 1-2 ногтя каждой руки, а остальные покрыть лаком в тон.

Такой маникюр отлично подойдет для отпуска, торжества или повседневного дизайна ногтей. Благодаря этому необычному рисунку, ногти смотрятся эффектно, привлекают внимание к вашему образу. Начинайте экспериментировать!

julee62 Нюдовый мраморный маникюр Будут всегда мрамор и френч!

С узором натуральных камней на ногтях дополнительно отлично сочетаются как классические оттенки, так и нежные пастельные тона. Это простой и многими любимый дизайн ногтей — идеальный вариант для разной длины. Какая реализация мраморных ногтей вам понравилась больше?

Розовый мрамор — прекрасно! idea.nogti

( Пока оценок нет )

редких фотографий Rolling Stones до того, как они стали известны

Мик Джаггер в 1963 году

Гусь Коралл

До того, как Rolling Stones стали мировыми рок-иконами, они были просто еще одной инди-группой в Лондоне.

К счастью, кто-то это задокументировал. Британский фотограф Гас Корал совершил первый тур с группой в 1963 году. Он сделал более 150 фотографий Мика Джаггера и группы на сцене, за кадром и в студии звукозаписи De Lane Lea в качестве их первого сингла Come On попал в чарты.

Эти фотографии будут впервые показаны 18 ноября в лондонском The Curtain. «Черно-белый блюз — с чего все началось» — это тщательно отобранная подборка фотографий Корал, созданная Габриэль Дю Плоу из Zebra One Gallery. Выставка следует за VIP-превью в Tramp 12 ноября.

На выставке представлены редкие черно-белые фотографии Камней, которые были невиновными людьми в костюмах. Между поездками на такси и концертами в Холборне, Саутенде и Кардиффе — до разборок восьми фанатов, ожидающих автограф под дождем — это было время, когда эта рок-группа изо всех сил пыталась продать билеты.Вот несколько редких снимков группы и воспоминаний Корал о поездках в тур и общении с группой.

The Rolling Stones живут в 1963 году

Гусь Коралл

Какими тогда были Rolling Stones?

Gus Coral: В то время они были очень молодой группой, но при этом были очень симпатичны и с ними легко было общаться. Мне нравилась их музыка; они хорошо разбирались в блюзе и были талантливыми музыкантами.

Как вы с ними познакомились?

Я сделал это сознательно. Я работал с парой друзей, и нас попросили предсказать, кто станет большой группой в следующем году или, так сказать, следующей «большой вещью». Мы часто ездили в Ричмонд на юго-западе Лондона, чтобы увидеть «Стоунз» несколько раз, и, на мой взгляд, я думал, что они добьются успеха. Когда мы поехали в тур, это было захватывающее впечатление. Мы подъехали к Кардиффу на моей машине.Один из людей, с которыми я был, работал в то время на телевидении ABC, и он надеялся использовать эту поездку для исследования, поскольку мы надеялись снять фильм с The Rolling Stones, чего так и не произошло.

The Rolling Stones

Гусь Коралл

В каком состоянии была поп-музыка, когда вы взяли их в начале 1960-х?

Ну, это были The Beatles, не так ли, по крайней мере, по большей части? В то время он был чистым, аккуратным и довольно часто был одет в форму для большинства выступлений.Я имею в виду, что мне нравились «Битлз», но потом, когда пришли «Стоунз», «Битлз», боюсь, заняли второе место, по крайней мере, по моим симпатиям. «Битлз» всегда были для меня чересчур мягкими, «Стоунз» имели немного грубоватый оттенок в музыкальном плане, и я думаю, что это уловило дух времени.

The Rolling Stones

Гусь Коралл

Было ли у вас ощущение, что они могут стать известной группой?

У меня было предчувствие, что они будут популярны, да, но я совершенно не предполагал, что они станут такими же большими, как и в дальнейшем.Теперь я рад, что смог записать очень важную часть истории. Rolling Stones были просто группой молодых людей, которые делали то, что у них лучше всего получалось, и надеялись, что смогут делать это постоянно.

Некоторые люди говорят, что Мик Джаггер высокомерный, был ли он и был им тогда?

Ха, что за вопрос. Не знаю, есть он или нет. Я думаю, что он демонстрирует высокомерие, и я думаю, что это часть выступления, которое он дает на сцене и за ее пределами, как и многие другие фронтмены очень талантливых групп.Является ли он лично высокомерным? Точно не знаю.

Мик Джаггер

Гусь Коралл

Поскольку у вас много фотографий Камней, сделаете ли вы книгу?

Надеюсь, очень хочу. История этих почти 200 изображений уникальна и интересна сама по себе; Я хочу создать книгу. Я хотел бы сохранить этот материал вместе и в некотором смысле передать его потомкам. Может быть, книга — лучший способ сделать это.

The Rolling Stones в студии звукозаписи De Lane Lea

Гусь Коралл

Вы все еще поддерживаете с ними связь?

К сожалению, нет, хотя я думаю, что это была бы прекрасная возможность встретиться и поговорить о днях, которые мы провели вместе в 1963 году. Может быть, мы могли бы пробудить в памяти друг друга.

Что вы видите, глядя на них?

Одна из вещей, которые я вижу, это то, что я, вероятно, был лучшим фотографом тогда, чем сегодня, у меня был чистый глаз, и я смотрел на вещи впервые.С тех пор я сфотографировал многих музыкантов, но сейчас это более застенчиво, тогда все было очень просто: «Я фотографирую то, что происходит, что происходит, я фотографирую реальность их жизни.

Поклонники The Rolling Stones в 1963 году

Гусь Коралл

бесплатных каменных клипартов, скачать бесплатные каменные клипарты png, бесплатные клипарты в библиотеке клипартов

каменный клипарт

каменный клипарт

твердый камень клипарт

клипартов по камню

рок клипарт

круг

камень черный и белый

каменная дорожка клипарт

клипарт камни

рок картинки

мультфильм прозрачная трава png

ступенька картинки

рок клипарт

наскальный камень эскиз

камни клипарт черно-белый

клипарт ступеньки png

блок-камень клипарт

меч в камне.PNG

меч в каменном очертании

картинки

картинки

Камни клипарты

меч в камне клипарт

инструменты рисования древнего каменного века

каменный век клипарт

картинки каменная стена

метание фигурки

картинки

мезар тас? PNG

клипарт каменная табличка

керлинг бесплатный клипарт

мультфильм прозрачный клипарт камень рок

старый каменный дом клипарт

резьба по камню клипарт

картинки Йеллоустоун

клип арт каменный суп

камень черный и белый

колесо и ось клипарт

краб мультфильм арт

путь картинки

клип арт могильный камень

разных дома в мире

каменные скрижали клипарт

камни клипарт черно-белый

статуя единства

картинки

камней png

меч в камне клипарт

прозрачный большой камень

редких фотографий Rolling Stones, сделанных Биллом Вайманом, собраны в новой книге «Камни изнутри» — Music News

ACC Art BooksLongtime Rolling Stones басист Билл Вайман выпустил новую фотокнигу ограниченным тиражом под названием Stones from the Inside: Rare and Unseen Images .

В книге представлено более 270 изображений, которые Вайман сделал за время своего долгого пребывания с легендами британского рока. На многих фотографиях участники группы запечатлены в откровенные моменты во время турне — на сцене, за кулисами, в поездках между концертами и т. В книгу также включены фотографии различных знаменитостей и других музыкальных звезд, которые пересекли путь The Stones, например, Джон Леннон , Эрик Клэптон , Дэвид Боуи , Игги Поп , Джон Белуши и Дэн Эйкройд .

К фотографиям Вайман написал комментарии, анекдоты и воспоминания. 83-летний участник Зала славы рок-н-ролла, игравший с The Stones с 1962 по 1993 год, с детства увлекался фотографией.

Как он рассказывает во введении к Stones from the Inside , Билл начал регулярно фотографировать своих товарищей по группе через несколько лет после присоединения к группе, «в основном для иллюстрации моих ежедневных дневников».

Вайман продолжает объяснять: «На протяжении многих лет меня много раз спрашивали, кем бы я мог стать, если бы не был Rolling Stone в течение трех десятилетий.Я всегда отвечал, что мне хотелось бы быть куратором в музее, заведовать библиотекой или, что лучше всего, заняться фотографией как своей карьерой. Поскольку ничего из этого никогда не происходило, я развлекался во время своих путешествий, фотографируя людей вокруг меня ».

Выпущено всего 300 экземпляров книги ограниченным тиражом. Вы можете взглянуть на несколько страниц камней изнутри на ACCArtBooks.com.

Некоторые фотографии Ваймана были показаны в недавнем документальном фильме Тихий , премьера которого состоялась в начале этого года.

Авторские права © 2019, ABC Audio. Все права защищены.

потерянных фотографий Rolling Stones

Потерянные фотографии Rolling Stones

Трудно поверить, что было время, когда Rolling Stones не были самой большой рок-н-ролльной группой в мире. Но когда в 1964 году группа с новым лицом прибыла в Соединенные Штаты, они были почти полностью неизвестны американской публике.Они выпустили только один сингл: кавер на песню Бадди Холли «Not Fade Away» с написанным Ленноном-Маккартни треком «I Wanna Be Your Man» в качестве би-сайда. Однако в течение следующих двух лет Stones выросли до самой большой новой поп-группы — пикантного, сексуально заряженного аналога безупречно чистых Beatles.

Тур-менеджер группы, Боб Бонис, был там, чтобы задокументировать их восхождение, сделав более 2700 откровенных фотографий парней, которые бездельничают в студии, пьют пиво у бассейна или дремлют в гостиничном номере перед телевизором.Эти фотографии никогда не видели — до сих пор. В новой книге The Lost Rolling Stones Photographs: The Bob Bonis Archive, 1964-1966 представлены многие из этих редких изображений, а также предисловие барабанщика Чарли Уоттса. (Историк Ларри Мэрион также написал и исследовал книгу.)

«Мы были счастливы, что он сделал фотографии», — пишет Уоттс. «Спустя более сорока лет после того, как они были взяты, мы наблюдали, как мы записываемся в Chess Studios или репетируем для . Шоу T.A.M.I. вызывает столько приятных воспоминаний.«

НАЧАТЬ ГАЛЕРЕЮ СЕЙЧАС >>>

Трудно поверить, что было время, когда Rolling Stones не были самой большой рок-н-ролльной группой в мире. Но когда в 1964 году группа с новым лицом прибыла в Соединенные Штаты, они были почти полностью неизвестны американской публике. Они выпустили только один сингл: кавер на песню Бадди Холли «Not Fade Away» с написанным Ленноном-Маккартни треком «I Wanna Be Your Man» в качестве би-сайда. Однако в течение следующих двух лет Stones выросли до самой большой новой поп-группы — пикантного, сексуально заряженного аналога безупречно чистых Beatles.

Тур-менеджер группы, Боб Бонис, был там, чтобы задокументировать их восхождение, сделав более 2700 откровенных фотографий парней, которые бездельничают в студии, пьют пиво у бассейна или дремлют в гостиничном номере перед телевизором. Эти фотографии никогда не видели — до сих пор. В новой книге The Lost Rolling Stones Photographs: The Bob Bonis Archive, 1964-1966 представлены многие из этих редких изображений, а также предисловие барабанщика Чарли Уоттса. (Историк Ларри Мэрион также написал и исследовал книгу.)

«Мы были счастливы, что он сделал фотографии», — пишет Уоттс. «Спустя более сорока лет после того, как они были взяты, мы наблюдали, как мы записываемся в Chess Studios или репетируем для . Шоу T.A.M.I. вызывает столько приятных воспоминаний».

НАЧАТЬ ГАЛЕРЕЮ СЕЙЧАС >>>

Кит Ричардс и Мик Джаггер, которые пережили непостоянные отношения как творческие силы, стоящие за Стоунз, репетируют в RCA Studios в Голливуде, сентябрь 1965 года.

Билл Вайман, Брайан Джонс и Мик Джаггер репетируют в голливудской студии RCA, сентябрь 1965 года.

Мик Джаггер, Брайан Джонс и Кит Ричардс отдыхают в отеле в Саванне, штат Джорджия, в мае 1965 года.

Чарли Уоттс, Брайан Джонс, Кейт Ричардс и Билл Вайман настраиваются перед выступлением на шоу Sixties. The T.A.M.I. Шоу в 1964 году.

После их первого U.В сентябре 1965 года Stones вернулись в Европу для участия в нескольких западногерманских концертах. На этом концерте в Мюнхене Брайан Джонс был представлен своей будущей девушке Аните Палленберг, которая оставила Джонса и родила троих детей от Кита Ричардса.

Мик Джаггер болтает с Джеймсом Брауном на съемочной площадке T.A.M.I. Показать . В подтверждение стремительного взлета Stones в Штатах, Браун выступил на разогреве для группы на этой записи в 1965 году.

Мик Джаггер и Кейт Ричардс бездельничают на участке студии в Лос-Анджелесе в 1965 году.Ричардс называл свое причудливое выражение лица «нанкер», когда вы поднимаете ноздри, опускаете веки и издаете нечеловеческие звуки.

Джаггер заправляется в голливудской студии, сентябрь 1965 года.

Джаггер (притворяется спящим) ловит телевизионное выступление Стоунз в 1964 году на телеканале The Red Skeleton Hour в разгар их второго турне по США.

Кит Ричардс подстригает Чарли Уоттса перед появлением в телешоу Hullabaloo в 1965 году.

Кейт Ричардс и Билл Вайман в неопознанном боулинг-клубе в 1965 году.

Запись Мик Джаггера в студии RCA в Голливуде, сентябрь 1965 г.

Камни на промо-съемках в Лос-Анджелесе, 1965 год.

праздничных фотографий стоящих камней в Хайленде, которые пытались отследить «эффект Чужеземца» на древнем месте

Место захоронения Клавы Кэрнс недалеко от Инвернесса стало популярным приманкой для поклонников Чужестранцев, поскольку они утверждали, что это было вдохновением для создания вымышленного набора камней, через который люди могут пройти. время.ПОС: geograph.org/R Embleton.

Клава Кэрнс около Инвернесса была включена в многочисленные тематические туры и маршруты для Чужестранцев. Некоторые утверждали, что кладбище бронзового века было настоящим вдохновением для создания вымышленного каменного круга Чужестранки, Craigh na Dun, который персонажи используют для путешествий во времени.

Сообщается, что до 12 туристических автобусов за один день останавливались у захоронения, которому 4000 лет, и утверждали, что некоторые посетители были замечены лазавшими по камням и даже проводившими на этом месте сеансы.

Подпишитесь на нашу новостную рассылку по истории и наследию

Подпишитесь на нашу новостную рассылку об истории и наследии

Подробнее

Подробнее

Фанаты Outlander повреждают стоячие камни во время ˜ исполнительских сеансов ‘

Теперь Clava Cairns был включен в проект Monument Monitor, который использует повседневные фотографии для отслеживания изменений на нескольких исторических беспилотных объектах в Шотландии.

Представитель Monument Monitor сказал: «В Clava Cairns в настоящее время мы используем ваши фотографии для отслеживания« эффекта Outlander ».

«С тех пор, как в 2014 году вышла в эфир популярная телеадаптация книг Дайаны Гэблдон, мы стали свидетелями огромного увеличения посетителей. Мы хотим собирать фотографии ваших посещений как до, так и после этого времени.

«Это поможет нам смоделировать потенциальную эрозию вокруг пирамид из камней в результате увеличения числа посетителей».

Другие места, включенные в проект Monument Monitor, включают в себя Мачри Мур в Арране и Ачнабрек в Килмартин-Глен, где хранится коллекция таинственных наскальных рисунков из чашек и колец, возраст которых, как считается, составляет 6000 лет.

Представитель добавил: «В рамках проекта рассматривается, как мы можем использовать фотографии посетителей для наблюдения за удаленными объектами наследия. Даже в условиях социального дистанцирования вы можете помочь продвигать настоящие научные исследования из дома.

«Фотографии посетителей на протяжении многих лет могут многое рассказать нам о сайтах, за которыми мы следим. Мы можем отслеживать рост растительности в замках, эрозию торфяных шапок вдоль стен фортов железного века и отслеживать эрозию почвы возле наших самых популярных мест ».

Старые фотографии этих мест также имеют большое значение для проекта, который является совместным предприятием Института устойчивого наследия и исторической окружающей среды Шотландии.

В Ачнабреке рост растительности на месте древних наскальных рисунков представляет особый интерес, поскольку фотографии могут указывать на меняющийся поток воды вокруг каменных резных фигур.

В Мачри Мур на острове Арран фотографии помогают проиллюстрировать, как изменение климата может повлиять на это место.

На данный момент собрано 100 экземпляров, но исследователи надеются собрать гораздо больше.

Представитель добавил: «Даже если мы временно не можем исследовать древние замки, бродить по каменным кругам и устраивать пикники среди руин брошюр, мы можем многое узнать о них из нашего личного опыта прошлых лет.»

Галерея минералов с изображениями и описаниями.

Минералы очень важны. Мы изучаем их, потому что они играют важную роль в нашей экономике, промышленности и здоровье. Мы ежедневно используем сотни продуктов, которые из них состоят.

Ниже приведены примеры обычных минералов , классифицированных по типу. У каждого есть уменьшенное изображение образца и его краткое описание. Щелкнув по названию отдельного образца, вы попадете на страницу с увеличенным изображением и подробным описанием.

Но прежде чем мы перейдем к отдельным образцам, давайте посмотрим, сможем ли мы договориться о том, что эти вещи есть. Научное определение гласит, что это что-то, что:

Есть несколько вещей, которые, кажется, не подходят, даже если они кажутся принадлежать. См. Минералоиды.

Золото — мягкий металлический элемент. Его символ — Аи. Он очень плотный. Как один из благородных металлов, он устойчив к коррозии и окислению во влажном воздухе.
Медь — мягкий металлический элемент.Его символ — Cu. Самородная медь встречается редко, потому что ее добывали веками. Сегодня из него делают проволоку, трубки и монеты, и это лишь некоторые из них. Когда-то его использовали вместе с оловом для создания бронзы.
Кристаллы висмута Висмут в его элементарной форме — редкое явление в природе, особенно для кристаллов висмута. Выращенные в лаборатории кристаллы популярны из-за их сложной формы и ярких цветов.
Кремний Кремний — это металлический элемент, используемый для изготовления компьютерных микросхем и другого электронного оборудования.Хотя это второй по распространенности элемент в мире, он не был обнаружен до 1824 года.
Галена добывалась для получения свинца и серебра со времен римлян. Это форма сульфида свинца. Химическая формула — PbS. Это самый важный источник свинца, который встречается в изобилии и широко распространен.
Стибнит Стибнит — это сульфид, обнаруженный в низкотемпературных гидротермальных жилах и месторождениях горячих источников.Коллекционеры ценят его за длинные тонкие кристаллы с лезвиями. Они могут возникать в сгустках с множеством орторомбических кристаллов, расходящихся во всех направлениях. Он очень мягкий, всего 2 балла по шкале твердости Мооса.
Пирит , иногда называемый пиритом железа, представляет собой соединение железа и серы, сульфид железа FeS 2 . В зависимости от условий, в которых он образуется, пирит может образовывать кристаллы различной формы.
Галит Галит также известен как каменная соль.Химическое название — хлорид натрия NaCl. Он называется испарением. Он образуется в местах, где морская вода была изолирована от океана, образуя озеро.
Флюорит Флюорит — это галогенид, мягкий и обычно бесцветный, но может быть синим, пурпурным, зеленым, коричневым или желтым. Иногда в одном кристалле присутствует несколько цветов, создавая поразительный эффект.
Магнетит иногда называют магнитом.Он сильно магнитный. Древние китайцы использовали его для изготовления первых магнитных компасов. Химическая формула: Fe 3 O 4 .
Гематит — одна из самых распространенных и полезных форм железа на нашей планете. Это обычная железная руда, которую часто используют в ювелирных изделиях и других декоративных предметах. Химическая формула: Fe 2 O 3 .
Рубин Рубин — красный корунд с химической формулой A 2 О 3 оксид алюминия с хромом.Красный цвет рубинам придает хром.
Кварц один из самых распространенных минералов, составляющих континентальную кору.Он состоит из диоксида кремния SiO. 2 . Он встречается в магматических, метаморфических и осадочных породах. Он также связан со многими месторождениями ценных руд.
Аметист представляет собой разновидность кварца, который своим пурпурным цветом обязан присутствию железа.Он состоит из диоксида кремния SiO. 2 .
Розовый кварц представляет собой разновидность кварца, который своим розовым цветом обязан присутствию титана, железа и марганца. Он состоит из диоксида кремния SiO. 2 .
Агат это название, данное группе оксидов, состоящих в основном из халцедона.Халцедон относится к семейству кварцевых минералов. Подобно кварцу, халцедон представляет собой диоксид кремния с химической формулой SiO. 2 .
Джаспер это название, данное группе оксидов, которые являются частью кварцевого семейства минералов.Как и кварц, это диоксид кремния с химической формулой SiO. 2 .
Тигровый глаз представляет собой форму кварца с некоторыми особыми характеристиками.Как и весь кварц, он состоит в основном из диоксида кремния SiO. 2 . В этой матрице асбестовые волокна обычно располагаются слоями. Именно асбест делает тигровый глаз ярким драгоценным камнем.
Родохрозит — минерал карбонат марганца.Его химический состав — MnCO 3 . В чистом виде это прозрачная роза красного цвета, но встречается довольно редко. Также он может образовываться в сталактитах. Эту форму можно нарезать, открывая круговые слои от розового и розового до молочно-белого. Эти более светлые цвета образуются, когда марганец заменяется кальцием, марганцем или цинком. Глубина цвета от красного до розового зависит от количества замены.
Азурит — карбонат меди.Химическая формула Cu 3 [OH CO 3 ] 2 и является результатом окисления сульфидов меди.
Малахит представляет собой карбонат меди с химической формулой Cu 2 [(OH) 2 CO 3 ]. Это яркий зеленый цвет, часто перемежающийся со светлыми и темно-зелеными полосами.
Кальцит Кальцит — очень распространенный осадочный минерал. Он имеет химическую формулу CaCO 3 карбонат кальция.Кальцит растворяется в воде и разносится вместе с водой в трещины, трещины и пещеры. Со временем он может накапливаться слой за слоем, образуя сталактиты и сталагмиты в пещерах.
Улексит представляет собой гидратированный минерал гидроксид бората кальция и натрия. Его химический состав — NaCaB 5 O 6 (OH) 6 5H 2 O. Это испаритель с плотно упакованными параллельными волокнами, способными пропускать свет.
барит — это сульфатный минерал с химической формулой BaSO 4 , иногда называемый тяжелым шпатом. Его химическое название — сульфат бария. Это основной источник бария.
Целестит состоит из сульфата стронция. Химическая формула: SrSO 4 . Его название происходит от латинского caelestis, что означает небесный.
Селенит — очень распространенный химический осадочный минерал.Его химическая формула — дигидрат сульфата кальция CaSO 4 2H 2 0, это форма гипса. Это очень мягкий минерал.
Апатит — это название группы фосфатных минералов, которые широко распространены во всех типах горных пород, обычно в виде крошечных кристаллов, разбросанных по вмещающей породе. Обычно он зеленого цвета.
Бирюза относится к фосфатным минералам.Химическая формула: CuAl 6 (PO 4 ) 4 (OH) 8 4H 2 O водный фосфат меди и алюминия.
Амазонит — красивая зеленая разновидность микроклинового полевого шпата. Его химическая формула — KAlSi 3 O 8 , силикат алюминия и калия.
Биотит Биотит входит в слюдяную ветвь группы силикатных минералов.Он обычен как породообразующий минерал и присутствует во всех трех типах пород: магматических, метаморфических и осадочных.
Гранат Гранат — это группа силикатных минералов с шестью различными разновидностями. Он широко используется в ювелирном деле и как промышленный абразив. Химическая формула: X 3 Y 2 Si 3 O 12 .
Группа слюды — это название, данное группе силикатных минералов, которые содержат кремний и кислород в качестве двух основных компонентов.
Мусковит относится к группе минералов слюды. Он важнее как породообразующий минерал, чем как коллекционный образец.
Оливин — это группа минералов, которые происходят из магмы. Он важен как породообразующий минерал.
Содалит — силикат темно-синего цвета. Глубокий цвет и тот факт, что он хорошо отполирован, делают его популярным в украшениях и других декоративных предметах.Химическая формула: Na 8 Al 6 Si 6 O 24 Cl 2 .
Танзанит — разновидность цоизита. Он ценится как драгоценный камень и имеет химическую формулу Ca 2 Al 3 Si 3 O 12 (OH).
Топаз — силикатный минерал, который может быть разных цветов. Тот факт, что он требует полировки и очень твердый, делает его популярным в ювелирном деле.Химическая формула: Al 2 SiO 4 (F, OH) 2 .
Тальк — метаморфический минерал из семейства силикатов. Его химическая формула — гидратированный силикат магния H 2 Mg 3 (SiO 3 ) 4 . Тальк обычно используется в виде талька для уменьшения трения, сухости кожи и предотвращения высыпаний.
Изумруд — разновидность зеленого драгоценного камня минерала Берилла с химической формулой Be 3 Al 2 (SiO 3 ) 6 ), силикат алюминия бериллия.
Хризоколла — силикатный минерал сине-зеленого цвета с химической структурой гидратированного силиката меди и формулой: (Cu, Al) 2 H 2 Si 2 O 5 (OH) 4 . nH 2 O. Это второстепенная медная руда, которая, как обнаружено, связана с другими минералами меди.
Минералоид — это термин, используемый для тех веществ, которые не входят в один из этих восьми классов.Опал, гагат, янтарь и перламутр принадлежат к минералоидам.

Фотографии садовых дорожек и дорожек

Комбинация камня и гравия

Традиционная гравийная дорожка обновляется благодаря декоративной каменной крошке и ступенчатым камням измерения Эдема, которые обеспечивают точку приземления и привлекают внимание.Каменная кайма удерживает гравий на одном уровне.

Сильная геометрия

Щебень с вкраплениями голубого камня придает этому пути привлекательные слои визуальной текстуры.Дизайн закреплен повторением прямоугольных форм.

Элегантный вход

Плиты произвольной формы из полевого камня Теннесси и голубого камня Пенсильвании создают тропу в деревенском стиле, которая усиливает атмосферу дома и территории. По краям присыпают разноцветные многолетники и почвопокровные.

Кривая впереди

Гранитные ступени Highlands пересекают овсяницу и манят к воротам вдалеке. Mazus reptans , с пурпурными цветами, которые добавляют глубину и размер к сеттингу, обрамляют путь с обеих сторон.

Встроенная остановка отдыха

Негабаритные ступеньки действуют как лестница, поскольку эта дорожка поднимается по наклонному саду.Изготовленная на заказ каменная скамья обеспечивает место, где можно присесть и полюбоваться растениями и дикой природой.

Прямой и узкий

Брусчатка, установленная по диагонали, привлекает взгляд прямо к входу в этот дом.Посаженная между ними трава карликовых обезьян подчеркивает их ромбовидный узор и придает пространству пути.

Маленькое чудо

Короткая, но яркая дорожка ведет к водоему в центре этого сада.Современная минималистичная брусчатка контрастирует с традиционным стилем насаждений.

Красивый боковой двор

Заброшенный боковой двор стал самостоятельным садом благодаря замысловатой дорожке, выложенной плиткой, которая соединяет передний двор с задним двором. Аллея итальянских кипарисов помогает визуально удлинить пространство, а узор из камня не дает ему казаться слишком узким.

Партер-Стиль

Замысловатые гравийные дорожки, окаймленные кирпичным ветром через этот сад, напоминают классический партерный дизайн.Ароматные цветы, травы и овощи подарят вам незабываемые впечатления.

Легкий доступ на задний двор
Чипы

Bluestone заполняют стыки между этими минималистскими современными степперами, что позволяет домовладельцу добраться до боковой части дома из гаража.Поскольку тропа находится во дворе перед домом, насаждения помогают ее заслонять.

Хороший поток

Бетонные дорожки вплетаются в парадный вход этого элегантного и современного дома.Их пышные формы подчеркивают острые углы дома и создают более гостеприимную атмосферу.

Разложившийся гранит

Разложившийся гранит (по сути, измельченный на частицы гранит) уплотнен в деревенскую тропу в юго-западном стиле.Небольшие валуны по краю создают ощущение пустыни.

Ступеньками
Прикосновение терракоты

Французский известняк и бетон объединяются в просторную дорожку, которая связывает воедино общественную и частную части дома.Свободная форма насаждений вокруг и между камнями создает непринужденный вид.

Формальное чутье

Полноценная дорожка из голубого камня, проложенная по мокрому грунту, обрамляет этот строгий сад.Его форма перекрестка соединяет подъездную дорожку, зону с камином, лужайку и развлекательную террасу.

Uptown Bluestone
Флагман

Bluestone, извлеченный из Центрального парка в Нью-Йорке, образует прочную линейную дорожку, петляющую под аркой из бревен и камня.

Голубой камень и кирпичные бриллианты

Поскольку пространство, окружающее этот путь, составляет всего 4 фута в поперечнике, степперы Пенсильвании из голубого камня и кирпича, повернутые по диагонали, заставляют его казаться больше.Размещение также дает больше места для подтачивания насаждений.

Сломанная красота

Эта неправильная дорожка из голубого камня обеспечивает переход между передним двором и задним двором. Ползучий тимьян и другие цветущие растения заполняют промежутки между камнями и источают приятный аромат под ногами.

Шахматная доска

Кусты самшита обрамляют квадратные кирпичные ступеньки, расположенные в шахматном порядке вдоль этой боковой лужайки.Композиция создает захватывающее сочетание формальности и игривости.

Расслабляющая прогулка

Большие, собранные в полевых условиях лестницы в Пенсильвании утоплены в травянистом коридоре, чтобы создать эффект мозаики.Тропа имеет немного ощущения Старого Света, что подходит для сказочной обстановки заколдованного леса.

Брусчатка под камень
Пути и ров

Органически плавные дорожки, вылепленные из ландшафтной древесины, щепок и ступеней, превращают унылый, малоиспользуемый двор в прекрасное место для отдыха.Дорожки соединяют переднюю и заднюю часть дома, соединяя их с настилом и ведущие к выходу на улицу через лес. Каменная плита Гошен пересекает ручей и помогает защитить рыбу от хищников.

Перепрофилированные кирпичи

Старинные кирпичные ступеньки рассекают этот газон пополам.Классический узор «елочка» представляет собой серию квадратов, подчеркивающих строгий геометрический дизайн.

Современное чудо

Идеально подходит для современных пейзажей и узких дворов, эта дорожка состоит из архитектурных плит размером 18 x 18 дюймов, уложенных в качестве ступенек.Почвопокровные насаждения со временем прорастут в пространство между плитами.

Флагстоун, чтобы соответствовать дому

Обычная дорожка для входа ведет посетителей к боковой двери этого дома, которая служит главным входом.Сверхтолстые, неправильные естественные расселины плитняков смягчают лианы и насаждения, которые могут выдерживать пешеходное движение.

Тонкие кривые

На этой плавно извилистой боковой садовой дорожке на подушке из каменной пыли сидят степперы из голубого камня размером 24 x 36 дюймов.

Сад камней своими руками — как сделать сад камней (+фото)

Камень. С чем он у вас ассоциируется? Скорее всего, со спокойствием и безмятежностью. Присущее человеку стремление к прекрасному может проявляться по-разному. И не исключением является желание сделать свое семейное гнездышко уютным и красивым. И тут речь идет не только о доме, но и о территории возле него. Нынче направления в ландшафтном дизайне самые разные, и с каждым днем у дизайнеров зарождаются все новые и новые идеи. В последнее время особенной популярностью пользуются сады камней, пришедшие в Европу с Востока, а именно из Японии.

Вас заинтересовала такая идея ландшафта? В данной статье Вы узнаете, как сделать сад камней своими руками.

Стиль Страны восходящего солнца

Сад в лучших японских традициях

Стоит отметить, что у японцев садами камней занимаются исключительно особенные мастера, однако, для европейцев чаще всего каменный сад – это декоративный элемент, а не часть религиозного культа, поэтому и сделать его может практически каждый. Итак, начнем. Вам понадобятся большие камни, имеющие природную форму, крупные валуны или галька, щебень, песок и мелкая галька.

Основные элементы сада в японском стиле – камни и вода. Но это не означает, что можно устроить на площадке пруд правильной геометрической формы. Почему? Да просто потому, что такого вы не встретите в живой природе. А стиль Страны восходящего солнца тесно связан с природной гармонией. Будьте внимательны ко всем мелочам! Нельзя нагромождать пространство, но и не стоит оставлять его бездушным. Помните, главное – симметричность и гармония.

Обратите внимание! Прежде чем обустраивать японский сад, определитесь, каким он будет? Зимний сад может быть высажен вечнозелеными насаждениями. А можно остановиться на растениях, произрастающих исключительно в теплый период.

Подготовительный процесс, обустройство площадки. Для начала снимите грунт на глубину около 10-ти сантиметров. Очистите площадку от корней и сорняков. Огородите участок веревкой, которую нужно натянуть на колышки.

Обустройство территории

Агроволокном застелите дно участка под сад камней. Теперь засыпьте слой гальки, песка либо гравия. По краю каменного сада установите бордюр. Затем интуитивно расположите на подготовленной поверхности большие камни. Главная задача – создать гармоничную композицию. Вокруг камней вы можете изобразить разводы, которые бы напоминали круги воды. В японском каменном саду могут присутствовать растения, но их количество должно быть ограничено.

Обратите внимание! Сад камней, выполняемый в духе Японии, должен создаваться в соответствии с правилами Фэн Шуй. В нем должны присутствовать элементы 4-х стихий: воздуха, огня, земли и воды. Имитацией водоема могут стать круги вокруг больших камней.
Бороздки символизируют воду

Сад камней должен побуждать к размышлению. Быть может, именно здесь вы сможете принять важные жизненные решения. Камни в ландшафтном дизайне сада помогут создать действительно живописный уголок.

Дополнение различными элементами

Камни – это не единственные элементы японских садов. Ландшафт обязательно должен дополняться композиционными структурами. Тут есть место и дорожкам, и оградам различной формы и каменным статуям. Все это является самобытной частью сада, выполненного в японском стиле.

Бамбуковый водопад

Дорожки мягкой извилистой формы только подчеркивают гармонию сада. Дизайнеры умело маскируют оригинальность и красоту материала, тем самым не нарушая баланса царственного величия и простоты.

Извилистая дорожка

Ограда призвана создать спокойную обстановку и возможность уединения. В японских каменных садах приветствуются непрозрачные ограждения.

Тскубаи

Первоначально тсукубаи использовали для мытья рук перед тем, как приступить к чайной церемонии. Это своеобразные чаши из камня, имеющие стандартную высоту около 30 см. Сейчас же тсукубаи это лишь дополнительный элемент декора.

Принципы составления композиций

Важнейшим принципом составления японского сада является ориентация композиции вокруг единой точки созерцания. Она выбирается в соответствии со временем суток, которое вы будете проводить в этом саду. Чаще всего точка созерцания располагается с северной стороны, но возможны и иные вариации.

Камни разнообразных форм

Следующий принцип, который следует учитывать, это необходимость сохранения контраста между заполненным и свободным пространством. Кроме того, в основной концепции сада должна присутствовать асимметрия. Что касается дизайнеров Японии, то они учитывают даже светотени и отражение предметов в воде.

Другой принцип заключается в количестве элементов, стоит учесть, что цифра должна быть нечетной. Объекты в каменном саду должны быть ориентированы в соответствии с правильным геометрическим семиугольником.

Обратите внимание! Ландшафтные дизайнеры Японии рекомендуют соблюсти баланс горизонтальных и вертикальных линий при создании сада камней.

Камни, расположенные горизонтально должны преобладать над расположенными вертикально. Дело в том, что вертикальных линий в японском каменном саду все равно будет больше из-за сооружений, деревьев и заборов. Горизонтальная же ориентация будет разбавлять вертикальность прочих сооружений.

Рокарий

Сад камней перед домом

В рокариях нельзя высаживать большое количество растений. Декорирование сада тут достигается за счет естественной привлекательности камня. Образовывающееся между фрагментами сада пространство засыпьте оттеняющим камень гравием. Если основным камнем у вас был выбран известняк, то сочетайте его с речной галькой разных цветов.

Обратите внимание! Под галькой очень важно расположить плодородную почву, потому как она будет питать корни высаженных растений.

В некоторых случаях рокарии делают в виде архитектурных форм. Ну, например, их можно сделать в виде ступеней, сделанных из плоского камня крупного размера. В обрамлении его будут стелющиеся растения, которые более характерны для горных районов. В случаях, когда площадка под рокарий имеет природный уклон, его лучше сделать террасированным. Так вы сможете объединить природные объекты, а именно камни, растения и кустарники.

Наполняем сад яркими тонами

Расписанный камень, обработанный руками умельца, может ожить на глазах! Он плавно превращается в забавные сказочные фигуры, в симпатичных животных или прекрасные цветочные букеты. Для рисования вам нужно приобрести специальные акриловые краски для обработки камней. Кроме того, к краскам нужен растворитель, синтетические кисти и палитра для создания оттенков цвета. Что касается кистей, то их должно быть несколько штук. Тут уместно использование и тонких, и толстых кисточек. В качестве палитры может послужить емкость, например, из пластмассы. Частью окончательной обработки камня является вскрытие его прозрачным лаком.

Для росписи вам следует выбрать камни, имеющие округлую либо плоскую форму. Иногда случается так, что природный необработанный камень уже напоминает какое-то животное, тогда краски только отобразят и подчеркнут этот его образ.

Обратите внимание! Специалисты по росписи камней советуют перед тем, как начать работы, обрабатывать камни грунтовкой, а после нанести на нее цвет фона. Например, если в вашем распоряжении только темные ткани, то для их осветления нужно всего лишь вскрыть их слоем светлой краски.
Роспись на камнях

После того как камень высохнет, вы можете приступить к нанесению рисунка. Даже если вы и небольшой художник, то вполне сможете срисовать какое-то понравившееся изображение. Например, это могут быть жуки, смайлики и божьи коровки. Рисование кошки либо щенка тоже дело нехитрое, причем если спрятать его в траве, то при первом взгляде его легко спутать с настоящим животным. Вначале изображение можно нанести на камень карандашом, а после раскрасить кистями.

Теперь вы можете приступить к оформлению сада из расписанных камней. Основанием площадки, как и при оформлении японского сада, может стать галька, гравий или щебень. Умелое расположение расписанных камней поможет вам создать идею каменного сада, выполненного в духе японских традиций, но с романтическими современными нотками. Тут вы сможете не только поразмышлять, но и поднять себе настроение.

Инновационный подход

Миниатюрный сад камней

Новое направление ландшафтного дизайна, своеобразная инновация – это миниатюрный каменный сад. Такая деятельность получила свое признание в условиях, где не хватает земельного участка. Иногда для создания мини-сада используется камень, имеющий интересную форму с углублениями. Может также быть задействовано и старое корыто или корзина. Каменный сад в миниатюре может быть сделан даже в переносном контейнере. Его можно разместить там, где пожелаете вы сами, даже на террасе.

Настольный сад камней

Оригинальность идеи заключается в том, что сделанная композиция очень похожа на рокарий или другой вид сада в японском стиле. Для обустройства мини-сада подберите лишайник, суперкарликовые растения и мох. Камень, безусловно, тоже должен быть миниатюрным. Имитирующий природную скалу обломок известняка смотрится в мини-саде особенно привлекательно, потому что в нем имеются симпатичные природные углубления и трещины.

Уход

Как ухаживать за каменным садом

Разумеется, за каждым творением созданным человеком необходимо присматривать. И сад камней тоже не исключение. Ниже приведены важные условия ухода, которые помогут вам сохранять свое творение в первозданном виде!

  1. Если в вашем саду камней имеются растения, то первое время их нужно регулярно поливать. Это связано с тем, что растениям поначалу следует хорошенько укорениться. После того как они приживутся, вам нужно будет сократить поливы в соответствии с их индивидуальными потребностями.
  2. Гравий, как и любой камень, сохраняет в себе влагу, не давая почве пересохнуть. Поэтому попозже вы сможете отказаться от полива на долгое время. Декоративные злаки и растения, произрастающие в лугу – засухоустойчивы по природе, им не нужно много влаги.
  3. Растения, которые отлично приживаются в саду камней – неприхотливы. Им не нужно дополнительных удобрений. Кроме того, стоит отметить, что при минимальной влаге и высоких температурах удобрения только вредят, потому что жгут растения, а не питают полезными веществами.
  4. Основная проблема каменного сада – сорняки. Если они начали прорастать, то избавиться от них из-под гравия невозможно. Ввиду этого на основание и укладывают геотекстиль, а почву предварительно тщательно очищают от сорняков. Чтобы не испортить сад, появляющиеся сорняки вам будет нужно удалять своевременно.
  5. Удаление мусора с каменного сада – это еще одна трудность. Для этой цели подойдут проволочные грабли и жесткая щетка. Аккуратно сметайте мусор с каменного основания. Если же засыпка рыхлая, то мусор будет необходимо убирать вручную, что занимает больше времени. Один раз в несколько лет обновляйте гравийную подсыпку, используйте щебень или другой камень, который вы использовали первоначально.

У вас есть опыт в сооружении сада камней? Или, может, вы знаете, как ухаживать за ним? Тогда поделитесь с нами своими умениями! Мы будем рады, если вы напишите свои комментарии к статье!

Видео

Еще несколько идей для создания сада камней:

Фото

Каменный островок Японский сад камней Сад по Фен Шуй Сад камней с ручьем Сад камней по-японски Нагромождения

Камни для аквариума: установка оформление, фото-видео обзор

 Камни в аквариуме

Огромную роль в построении аквариумной композиции, а уж тем более в построении профессионального акваскейпа, играют камни. Камни – это сила мощь монументальность аквариумной композиции! Уж кто кто, а я — Батя ФанФишки восхищаюсь ими. Есть акваскейперы, которые больше специализируются на плетении коряг, например, у украинской коллеги Терезы Лазар — это получается великолепно. Можно сказать, что она швея-коряжница. Вот её некоторые победные и топовые работы. Зацените,

Тереза IAPLC 2018 — 12 место «Honour prize»

Тереза Лазар IAPLC 2020 ТОП 45

Чтобы сплести такое, необходим терпение, талан художника и пару тюбиков согревающей мази для копчика =)

Мне же, скорей всего из-за мужского начала и любви к творчеству Джеймса Хетфилда, нравятся больше камни. Я вижу их суровую красоту и это меня восхищает. Все свои скейпы, я воплощаю с мыслю о том, что каменный хард — это партнер, а растения — это партнерша. Партнер — это основа/монолит, он ведет партнершу. Растения в свою очередь — украшение партнера, они обволакивают суровый норов камня. И только благодаря этому союзу, получается то, что мы называем — гармонией. 

На сегодняшний день, моя страсть к камням наилучшим образом была реализована в макете «Язык тролля».

«Язык тролля» IAPLC 2020 RANGING 20 Honour Prize

«Язык тролля» IAPLC 2020 RANGING 20 Honour Prize

В этой статье, я постараюсь дать советы по выбору и работе с камнем. А в конце статьи, вы увидите с чего я начинал — с камней для бани =). Что подчеркнет одну очень важную мысль — ничего не дается с наскока. Но в тоже время, важно чтобы вас распирало и штырило от аквариума и от самого процесса построения новой аквариумной композиции. Когда это происходит любые сложность: финансовые, физические, временные — уходят на второй план. Трудности воспринимаются с удовольствием. В общем, переходим к делу. 

 

Какие камни используются в аквариумистике?

 

Ответ — любые. Но поскольку статья заточена на травославную аквариумистику, обращу внимание новичков на то, что камни для травника не должны шипеть. Проверяется это просто — капнули на камень столовым уксусом, а лучше препаратом из серии pH/kH минус и смотрите, если камень зашипел — плохо. Нет — хорошо.

Редко можно встретить абсолютно не шипящий камень. Но тем не менее, важно чтобы, не было уж очень сильного шипения. Дело в том, что кальциевые включения поднимают жесткость воды. А как известно хорошие травники желательно содержать в мягкой слабокислой среде с pH/kH ниже 7. В этом случае, растения наилучшим образом будут усваивать макро и микро элементы. Подробнее об этом тут.

Мрамор, известняк, ракушечник, камень кения и прочее булыжники содержащие обильные кальциевые образования — не подходят для травника. Их место в африканских цихлидниках.

Далее обращу ваше внимание на индивидуальные свойства каменей. Есть легкие камни, а есть тяжелые. Есть плотные камни, а есть те, которые запросто крошатся.

В последних своих работах, я использую камень под коммерческим названием «Серая гора» (Grey Mountain), также его часто называют Карпатский камень. Так вот, не смотря на всю его красоту, он тяжелый и очень плотный. Это накладывает определенные трудности при построении композиции на втором, третьем… Х-ярусе. 

В противовес «Серой горе» можно поставить лавовые камни — легкие, пористые, крошатся, как хочешь. Или, например, попсовый камень «Дракон» тоже весьма хорошо крошится, и в разы легче, чем «Серая гора».

Камень Дракон

Камень Лава

Понимание этих простых нюансов может серьезно помочь вам в работе над задуманной композицией. Акваскейп — это Лего для взрослых, поэтому важно количество и качество деталек. Важно чтобы детальки отвечали задумке — поставленной задаче.  

  

Где купить камни для аквариума?

В настоящее время, рынок зоонидустрии предлагает нам — аквариумистам большую палитру камней для аквариума. Их можно купить в местном магазине, а можно заказать в интернете. Обращу ваше внимание на широкую палитру камней под брендом Gloxy. Вот несколько композиций с их участием.

Камень Gloxy «Белый тигр»

Камень Gloxy «Реликт» ибн «Серая гора» =)

Камень Gloxy «Слоновья кожа» 

В тоже время, камни можно находить самостоятельно: в лесах, горах, на старых вулканах или у скалистого берега моря. 

Для тех, у кого нет возможности ходить по лесам и полям + труба с бюджетом, можно посоветовать сходить в строительный супермаркет и взять «Камни для бани» (20кг. 300-400р.) — диабаз габрро. Собственно давным давно, я с него начинал. Вот моя вторая, более менее композиция на диабазе. Весьма симпатично получилось, тем более, если учесть, что то были времена лихого и придурковатого новичка.  

«Там, где живет красный дракон» Макет 2000 лохматого года 

 

Подготовка камней к установке в аквариум

Итак, груду камней мы купили, привезли домой, проверили их на уксус, что дальше? А дальше нужно их просто помыть. И то необязательно. В интернете есть масса вау-советов по кипячению камней, по их обработке доместосом. Но все это от лукавого. 

Когда вы поймете, что аквариум нестерилен и что это круто! Все ваши страхи исчезнут сами по себе. Максимум, что можно сделать — это обдать камни из душа водой, убрав тем самым пыль. Это поможет в дальнейшем более качественно клеить камни. А так, даже если вы не помоете свои булыжники ну и ок. Пыль от них осядет в грунте или засосется фильтром и будет прекрасным первичным мелкодисперсным субстратом для поселения полезных колоний бактерий нитрификаторов.  

 

Основы построения аквариумной композиции с камнями

В природе все закономерно, все стоит на своих местах, нет нелепых элементов, нет неестественных форм и очертаний.

В тоже время, природа многообразна и иногда кажется, что в таком хаосе нет порядка. Однако — это не так! Все подчинено законам мироздания. Подробнее о принципах построения аквариумной композиции: золотом сечении, числе Фибоначчи и фрактальности природы вы можете узнать ЗДЕСЬ! Ну и тут в «Языке тролля».

Построение «каменного скелета» подчинено этим правилам. Более того, именно грамотное построение камней дает основу для хорошей перспективы и объемности аквариума. Ссылки выше помогут вам более тонко почувствовать и понять как и почему аквариумные художники малюют тот или иной шедевр. 

Далее давайте, с вами рассмотрим принципы и правила построения камней в классическом «Ивугами». Это прям основа основ. База для чайников. 

Классический Iwagumi

Классический Iwagumi очень хорошо показывает и подчеркивает всю красоту камня в аквариуме — в таком аквариуме, как правило, используется лишь один вид почвопокровного растения, а весь центр и внимание уделяется каменной композиции.  

Отличительной чертой Ивугами от других стилей служит натуральное естественное расположение камней в аквариуме. Другими словами происходит имитация природного каменного ландшафта: гор, ущелий и хребтов.

 

Вот основные принципы построения такой аквариумной композиции

Главный камень (яп. Oyaishi) – это самый значимый камень в аквариумной композиции Ивагуми. Он самый большой и самый красивый. К его установке нужно подойти с большой ответственностью, ведь от него строится вся остальная композиция. В классическом «Ивугами» главный камень должен составлять 2/3 части высоты аквариума.

Второстепенный камень (яп. Fukuishi) – это второй камень, который устанавливается в аквариуме, справа или слева от главного. Он должен быть похож по фактуре и форме на главный камень. Следуя принципам естественности, второй и последующие камни устанавливаются гармонично – как бы являются естественным продолжением главного камня.

Вспомогательный камень (яп. Soeishi) – третий камень, меньше второстепенного. Его устанавливают либо рядом с главным, либо с второстепенным камнем. Задачей вспомогательного камня является создание эффекта базиса главного камня, он должен подчеркивать его массивность и монументальность.

Декоративный камень (яп. Suteishi) – это небольшие камешки, которые располагаются неотъемлемо от основной каменной композиции. Ставятся ЗА или ПЕРЕД вспомогательного камня. Подчеркивают законченность, гармоничность и естественность композиции.

Цитата Такаши Амано: «У вас не получится хорошего Ивагуми, до тех пока вы не научитесь быстро расставлять камни. Когда вы тратите на это много времени и очень долго обдумываете, то восприятие притупляется, и вы делаете уже что-то ненатуральное — теряя чувство ритма! Иногда бывало, что я переставлял камни сотни раз, работая до поздней ночи, пока наконец результат меня удовлетворял, но то, что казалось бы уже закончено и выглядело отлично, утром оказывалось несколько разочаровывающим. Опыт и некоторая интуиция гораздо важнее при аранжировке камней, чем художественный вкус. Несмотря на то, что художественный вкус очень важен при завершении композиции, в самом начале очень важно понимать, что камни в этом месте будут выглядеть именно так и не иначе. После того, как вы наработаете определенный опыт и натренируете интуицию в расстановке Ивагуми, то вы достигнете необходимой скорости работы и почувствуете ритм, который позволит вам творить сложные, утонченные композиции, передающие могущество и энергетику природы.

Как уже говорилось ранее, одновременно с наработкой практического навыка расстановки камней очень важно развивать способность видеть и чувствовать вещи не глазами, а сердцем, поскольку уж слишком много разных моментов сразу сочетаются в Ивагуми, таких как: ритм, игра теней, уравновешенность, торжественное впечатление, гармония, эстетичность и утонченность момента».

После такой цитаты Амано, может кто-то скажет: «Та ну его… это сложно и мне не по зубам». Отвечу так: сердце есть у каждого и каждый человек знает, что такое чувствовать им, вопрос остается лишь в степени развития правильности этих чувств. Развить гармонию в своем сердце может каждый!

Далее, предлагаю посмотреть ролики, в которых показана работа с камнем — как их клеить и лепить друг к другу. Дополнительно видео-материалы по фиксации коряг и растений.

Теперь у вас есть все знания и база для построения своего каменного хардскейпа. Завершить этот раздел мне бы хотелось своими мыслями. Хочется добавить пояснения, к тому что сказал Такаши Амано. 

Хард Языка тролля

Посмотрите на голый хард «Языка тролля». На самом деле, он прост до безобразия. Ничего свехкрутого нет. Но именно это и есть оно — естественность и натуральность. То о чем говорит Амано. Есть масса акваскейпов в стиле «Ж@па дракона, вид изнутри». Насколько они естественны? — Вопрос. 

На самом деле сделать «Попу дракона» проще, нежели попробовать сделать природный макет. Я не говорю, что «Язык тролля» на 100% натурален. Просто хочу подчеркнуть, то «сказочность» может присутствовать в фантазиях акваскейпера, но она должна быть выполнена «натурально». 

Чтобы добиться такой простоты, как говорил Амано — необходима практика. Необходимо слепить 3-4 серьезных харда. И только тогда, ты действительно начинаешь видеть и чувствовать камни, ставить их порой так как хотят они, а не ты сам. Магия короче =)

«Язык тролля» IAPLC 2020 RANGING 20 Honour Prize 

Теперь посмотрите на конечный «Языкастый» результат. Мне хочется подчеркнуть несколько моментов. 

1. Важна идея. В данном случае — идея с зеркалом и получение 4го отражения на дне аквариума.

2. Важна качественная реализация идеи. Художник должен уметь перенести свои фантазии на холст. А не просто намалевать каляки маляки.

3. Для качественной реализации необходим материал. Берите камни с запасом. Если у вас мало камней, вы автоматически подчиняетесь безысходности. И только обилие камней дает вам возможность рисовать то, что вы задумали.  

4. Танец травы и харда. Без растений хардскейп — ну такое. Это достаточно сложно, но важно со старта видеть будущую картину целиком. Для этого необходимо планировать хард под посадку конкретных растений, знать как растет и ведет себя растение в тех или иных условиях. Ну и, конечно, необходимо научиться стричь растения, придавая им задуманную форму. 

В общем, дорогие друзья, аквариумные братья и сестры. Акваскейп — настолько залипательное и безграничное направление. Настолько творческое, прекрасное… я вам искреннее желаю заразится им. Да, сложно. Порой все бесит. Спина болит. Нифига не получается. Но шаг за шагом твой ум и душа становятся богаче. «Живопись — орудие усовершенствования человеческой природы». Автор Петров-Водкин.

Приобретите свой первый комплект камней, крутите их до посинения, творите и дерзайте.

 

Далее текст и моя работа, которая была выполнена в далеком уже 2013г. — это была моя первая попытка «наскейпить» =) Прошу не судить строго. Это память и мысли новичка, достаточно, кстати, правильные. 

Конечно, положа руку на сердце и спустя 8 лет, смотришь на это все безобразие и лыбишься. Особенно вспоминая, эту гремучую спесь новичка — ну все, ща наваяю, сам Такаши Амано благословил меня на подвиги =) 

Блин, ребята! На самом деле так и надо делать. Ветер в харю, а я шпарю! Очень хочу, чтобы читатель загорелся… и долгие годы покупал мазь для копчика. Всем добра, 

*** 

Это мой первый скейп, ниже хочу показать, а вернее постараться объяснить, почему я ставил свои камни именно так, а не иначе. Надеюсь, мой опыт и ошибки помогут другим начинающим акваскейперам сделать композицию лучше.

Для того, чтобы вы лучше поняли мою задумку, постараюсь сначала кратко, словами описать ее. И так, я хотел видеть в своем аквариуме простор и поляну – лужайку из растений. При этом мне не хотелось видеть просто поле – ровную поверхность, хотелось каскадов. В тоже время, все это должно быть, в сочетании с низкорослой  почвокровкой. Я хотел видеть лес из растений, при этом несплошной грядой на заднем фоне, а в уголочке «опушкой». Ну и, конечно, хотелось сделать амановскую дорожку.

Скорей всего такой странный дизайн связан желанием новичка попробовать все и вся, сразу и побольше. Тем не менее, у меня вроде получилось все разместить гармонично, но об этом позже. Ведь все же статья о камнях!  

Итак, было решено, что аквариум будет разделен на две зоны. На заднем фоне будет «горный хребет» уходящий вдаль, со спуском (глоссостигма, хемиантус куба) к амановской дорожке, которая разделяет две зоны. За «горным хребтом» будет «опушка».

В другой зоне – на переднем фоне будет лужайка с подъемом из элиохарис парвула,  плавно перетекающая к задней части в элиохарис вивипара.

Итак, вот моя каменная пустыня и пару вспомогательных фото для лучшего восприятия. 


Давайте теперь «разберем все по камушкам».


Камень №1. Это главный камень, который был поставлен по линии золотого сечения, с сильной точкой на самой верхушке. Камень был установлен, с наклоном вправо, что смягчило его и в тоже время придало массивности. Лицевая сторона камня, как бы сходит сверху вниз — подчеркивая каскад. Левая часть как бы стесана, что увеличивает расстояние межу камнем №2, и где будет глосса и хемиантус куба.
Камень №2. Это второстепенный камень. Является логическим продолжением главного камня, установлен так, что был похож и имитировал его. Установлен каскадом — плавного уменьшения композиции слева. Старался ставить в «Золотых треугольниках». См. ниже фото.


Камень № 3. Вспомогательный камень, продолжающий хребет в правую сторону. Установлен на таком расстоянии от главного камня чтобы подчеркнуть перспективу — «ухода вдаль» и в тоже врем создающий объемный сход.

Камень №№ 4,5. Продолжают перспективу вправо и влево.

Камень №6 Декоративный камень. Является как бы отколом от главного камня и связующим звеном между Камнем №2.

Камень № 7. Как показано на предыдущих фото, является логическим продолжением Камня № 6 и границей с амановской дорожкой.
Камень № 8. Продолжает «мысль 7-го камня» по другую сторону дорожки.
Камень № 9. Является декоративным элементом и представляет из себя, как бы навал из трех камней. Верхний камень, как бы откололся от главного камня и застрял «в секунде от амановской дорожки». Эта интересная композиция установлена фактически по центру аквариума и поэтому не притягивает основного внимания, человек обращает внимание на нее «после общего впечатления», и эта деталь становится «вишенкой на торте». Сказанное, подтвердил пользователь и дружище — MegaLink, который уже видел этот хардскей и дал ему оценку ))).
Камень №10. Этот камень, кабы наступает на амановскую дорожку и закрывает ее, предоставляя зрителю возможность додумать самому, что за ней находится. На самом деле этот камень гораздо больше главного камня №1 и установлен он справа — что утяжеляет его вес, но за счет того, что он установлен ниже уровня главного камня, создается ощущение, что он меньше и второстепенный.
Камень № 11. Является отколом от камня № 10, представляет из себя препятствие для амановской дорожки. Что дает ей динамику.
Группа камней №№ 12,13,14,15,16 Являются вспомогательными и декоративными камнями для 10-го камня, делая его более мягким и естественным. 

Видео нарезка данного хардскейпа — установки камней за 6 минут

а это… это то что получилось в конечном итоге

И статья о конечном результате — тут.

Завершаю статью, акцентирую внимание на двух ошибках, которые я допустил и считаю актуальными. Первая ошибка — это использование небольших камней. Собственно, когда растения разрослись, камни потеряли свою актуальность, их просто стало не видно =). И вторая ошибка, которую я понял уже после посадки растений — это размещение амановской дорожки вдоль аквариума. Если посмотреть на все проф.скейпы, то дорожка идет, как правило от центра и вертикально — ее видно. Мою же дорожку видно, она красивая, но с фото позиции она плохо заметна. Для минимизации данного обстоятельства уже в запущенном аквариуме пришлось «уводить» дорожу вдаль, в левой части аквариума. На этом все!

Рекомендуем так же почитать:

Композиция в камне: фотографии канадских Скалистых гор

«Горы представляют собой универсальный парадокс, вездесущее напоминание о силе природы и ее хрупкости».

Крейг Ричардс родился в Эдмонтоне, Альберта, в 1955 году. В 1980 году он переехал в Канмор, Альберта, ворота в канадские Скалистые горы, а в 2017 году переехал в Милл-Бэй на острове Ванкувер, Британская Колумбия. В течение 40 лет Ричардс использовал камеру 4 × 5 в сочетании с традиционным процессом серебряно-желатиновой печати.Его интересы как художника, заядлого путешественника, фотографа и поклонника горной культуры объединились, чтобы сформировать увлекательную работу. Его фотографии были предметом более 60 персональных выставок и еще 75 групповых выставок в общественных и коммерческих галереях, а также в музеях по всему миру. Фотография вплетена во все аспекты его жизни.

Крейг Ричардс был приглашенным инструктором, проводившим мастер-классы по фотографии в Канаде, США, Мексике, Европе и Африке.Он выступал с лекциями и презентовал свои фотографии по всему миру. Ричардс был куратором фотографии в Уайт-музее Канадских Скалистых гор, Банф, Альберта, и теперь полностью сосредоточен на своей работе.

С 1995 года он работал над многочисленными проектами для Национального музея делла Монтанья, Турин, Италия. Эти фотопроекты включают Канаду (Скалистые горы и Юкон), Гватемалу, Италию (Валле-ди-Суза), Уганду (Рвезори), США (Аляска), Чехию (Теплице-над-Метуи) и Боливию.

«Я люблю неистовство бури, а также нежность и спокойствие. Все это преобладает в моих фотографиях, а также в моем волнении, моем благоговении и моей интерпретации. Я не пытаюсь задокументировать, где я был, но хочу показать, что я чувствую по поводу этого пейзажа. Этот драматический и текстурный горный пейзаж — это не просто масса неодушевленных объектов, он живой, с личностями, которые непрерывно меняются каждую минуту, час, день и время года».

Storytelling for Photographers — Повествовательная композиция

Narrative Composition — Расшифровка эпизода

Это Storytelling for Photographers.Добро пожаловать в Эпизод 2, Нарративная композиция.

Проведение зрителя через композицию

На прошлой неделе мы рассмотрели, как набросать историю, а затем как использовать эту историю, чтобы помочь с нашей бесплатной композицией и позированием для просмотра онлайн «Ферзевый гамбит».

Сегодня мы углубимся в этот композиционный аспект. Я не имею в виду, что мы будем говорить о том, как вы должны слепо следовать правилу третей. Нет, мы рассмотрим, ПОЧЕМУ наш мозг реагирует на определенные визуальные композиции, и КАК вы можете использовать это знание, чтобы помочь зрителям смотреть онлайн бесплатно через ваши фотографии, чтобы они видели элементы в определенном порядке.Я называю это повествовательной композицией.

Как работает композиция?

Давайте немного отмотаем назад. Как на самом деле работает композиция? Почему на нас влияет то, как визуально организована фотография?

Классическая композиция привлекает наш мозг по нескольким причинам.

Первое — это симметрия. Наш мозг любит симметрию. Например, нас больше привлекают люди с симметричными лицами, но наша тяга к симметрии распространяется на еду, пространство и, конечно же, фотографии.Дайте ребенку, например, бесплатно смотреть телепередачи онлайн, и его первым побуждением будет создать центрально-взвешенную симметричную композицию. Композиция с симметрией отражения.

Вторая причина, по которой классическая композиция привлекает наши чувства, заключается в том, что она упорядочивает элементы фотографии таким образом, чтобы наш мозг мог легко их обработать.

Вот аналогия, которая мне нравится. Когда вы читаете блог. Если автор следовал грамматическим правилам… этот блог будет легко обрабатывать или читать.То же самое и с композицией. Следование рекомендациям по композиции облегчит мысленную обработку ваших фотографий.

Но композиция — это нечто большее, чем ПРОСТО создание чего-то визуально привлекательного. Вернемся к аналогии с блогом. Автор, если он достаточно опытен, также может манипулировать нашими чувствами. Они могут играть на наших эмоциях. И вы можете сделать то же самое с композицией. Что довольно круто!

Я считаю, что лучший способ научить этому — теория под названием «Визуальный вес».Итак, давайте посмотрим, как это работает.

Всякий раз, когда мы смотрим на фотографию или любую сцену, наше бессознательное создает упорядоченный список элементов, которые он считает важными, а затем наше сознание… просто последовательно просматривает этот список.

Теория визуального веса объединяет эти элементы в категории. Идея состоит в том, что при составлении фотографии мы можем использовать эти категории, чтобы получить некоторый контроль над этим бессознательным процессом.

Как это помогает в рассказывании историй?

Но как это поможет в рассказывании историй? Это помогает, позволяя вам связать элементы повествования с визуальными элементами.Скажем, у вас есть два персонажа: один герой, другой менее важный второстепенный персонаж. Визуальный вес позволяет придать больше визуальной значимости герою, так что любой, кто просматривает фото, сразу узнает отношения между этими двумя персонажами.

Имеет ли это смысл? Не волнуйтесь, если это все еще немного туманно, я приведу множество примеров. А пока давайте посмотрим, КАК мы можем придать этому герою больше визуального веса…

Размер

Вы можете увеличить своего героя.Потому что чем крупнее объект в кадре, тем больший визуальный вес он имеет.

Взгляните на этот пример: женский персонаж был героиней нашей истории, а мужчина был второстепенным персонажем. Так что в композиции героиня — самый большой элемент кадра.

Видите, как эти две концепции — повествование и визуальный вес — начинают работать вместе?

Я делаю это на многих своих фотографиях. Так что главного героя на всех этих фотографиях узнать несложно. Это легко, потому что ваше подсознание делает это за вас.

Фокус

Элемент в фокусе имеет больший визуальный вес, чем элемент вне фокуса. Я часто использую это в сочетании с размером.

Категория интуитивно понятна, потому что она имитирует работу наших глаз в реальной жизни. Мы фокусируемся на том, что хотим видеть, остальная часть нашего поля зрения остается не в фокусе.

Когда вы делаете снимок и фокусируетесь на каком-либо элементе, вы принимаете это решение за своего зрителя. Вы говорите им, что важно.

Лица и рисунки

Наш мозг запрограммирован на обнаружение лиц.Инстинкт настолько силен, что вы можете скомпоновать фотографию с крошечной человеческой фигуркой и при этом быть уверенным, что зритель ее заметит. Из-за этого инстинкта человеческие фигуры имеют большой визуальный вес в композиции.

Лица вызывают еще более сильную реакцию. Мы реагируем не только на лицо, но и на то, на что оно смотрит. Младенцы в возрасте трех месяцев будут следовать за глазами окружающих. И это работает и на фотографиях.

Кстати, именно ПОЧЕМУ эта композиция по правилу третей — та, в которой человек смотрит в пространство — так визуально привлекательна.Потому что направленность этого взгляда подразумевает смысл и привлекает нас. Нам любопытно, на что смотрит этот человек.

Что хорошо подводит нас к направляющим линиям.

Ведущие линии

Если вы когда-либо изучали композицию, вы наверняка слышали о ведущих линиях.

Ведущая линия может быть видимой линией или подразумеваемой линией — как взгляд, который мы только что обсуждали.

Эти подразумеваемые линии могут быть отличным способом установить связь между двумя персонажами.

Можно использовать видимые линии, чтобы показать, куда идет или откуда идет человек.

Направляющие линии также можно использовать для привлечения зрителя через композицию, внутрь композиции или вне композиции. Вот почему они имеют визуальный вес, они влияют на то, как вы перемещаетесь по элементам фотографии.

Линии имеют основополагающее значение для композиции, поскольку они также могут создавать эмоциональное напряжение в зависимости от их ориентации и положения. Но это, интересно, урок на другой день.

Тональный контраст

Ваше подсознание уделяет много внимания высококонтрастным областям фотографии. Высококонтрастная область — это место, где есть сильная разница между темным и светлым. Таким образом, силуэт — отличный пример высокой контрастности.

Эти области имеют большой визуальный вес, потому что они легко обрабатываются мозгом. Посмотрите на эти две фотографии. Как вы думаете, какую из них ваш мозг может обработать быстрее?

Я много снимаю в джунглях, где трудно создать контраст вокруг модели.Поэтому я использую дым для этого.

Дым отделяет объект от фона, поэтому он имеет больший визуальный вес.

Движение

И последнее, но не менее важное! Движение.

Вы, наверное, заметили, что элементы, влияющие на визуальный вес, часто довольно примитивны. Мы уделяем больше внимания объектам, которые находятся ближе, находятся в фокусе, которые легко идентифицировать. Вот почему движение — или иллюзия движения — также имеет визуальный вес. Объект в движении, особенно тот, который, кажется, приближается к нам, всегда будет привлекать наше внимание больше, чем что-то статичное.

Движение также является отличным инструментом для повествования, поскольку оно показывает действие в процессе. Проверьте это фото. Если бы мы решили, чтобы наша модель стояла неподвижно, фотография сказала бы меньше. Добавляя движение, мы добавляем к повествованию. Человек не просто держит копье, он активно охотится. Это намного убедительнее.

Как вы можете использовать визуальный вес, чтобы помочь вам сочинять?

Хорошо, это был полноценный теоретический урок. Надеюсь, это видео дало вам инструменты, позволяющие выйти за рамки эстетической композиции.Вместо этого теперь вы можете создавать преднамеренные композиции, которые будут способствовать повествованию. Композиции, которые выделяют элементы истории: персонажи, действия и отношения.

Если у вас есть вопросы, задавайте их в комментариях. Если вы вдохновлены попробовать применить некоторые из этих теорий. Сделайте это и пришлите мне фотографии. Я хотел бы увидеть их!

На следующей неделе мы приступим к практической работе в студии. Мы рассмотрим, как освещение может помочь передать эмоции в вашей истории.

Как всегда, если вам понравилось это видео с повествовательной композицией и вы хотите получать уведомления о будущих эпизодах.Подписывайтесь, подписывайтесь, комментируйте, ставьте лайки, присылайте мне огненные, хлопающие, взрывные смайлики — делайте все это. Увидимся на следующей неделе!

Что такое баланс в фотографии Композиция? — Фотография ивы и камня

Баланс — одна из наименее обсуждаемых концепций великой структуры, однако она, возможно, самая важная. Фотографы намеренно или нет принимают существенное решение для каждого изображения: должна ли структура быть хорошо сбалансированной или несбалансированной?

В какой-то степени каждое изображение содержит компоненты как баланса, так и дисбаланса, что делает этот предмет жизненно важным для фотографов, стремящихся повысить силу своих изображений на самом базовом уровне.

Когда разные части изображения одинаково привлекают ваше внимание, достигается идеальный баланс в композиции фотографии. В фотографии есть два основных метода баланса, которые вы должны понимать: официальный и случайный. Мы рассмотрим различия между ними и то, как они могут повлиять на вашу фотографию.

Умение успешно сбалансировать фотографию в изображении — это способность, которой должны овладеть все серьезные фотографы. Проблема с неправильно сбалансированными фотографиями заключается в том, что они менее привлекательны для просмотра и могут сразу же оттолкнуть аудиторию.

Стабилизирующие компоненты в фотографии очень важны при компоновке кадра. Если вы поразмышляете над главой, посвященной третей, вы вспомните, что мы описали, как расположение основной темы вашего изображения не по центру может создать более живую картину.

Это потому, что асимметрия делает изображение более привлекательным для аудитории, потому что вызывает зрительный стресс.

Единственная проблема с указанием третей заключается в том, что оно также может оставлять широкую открытую пустоту на изображении, из-за чего сцена может казаться пустой.

В некоторых случаях это может работать очень хорошо для вашего изображения, однако, если это не так, вам нужно попытаться стабилизировать визуальный вес вашей темы, заполнив пробел другими элементами.

Две основные стратегии использования фотографии с симметричным балансом классифицируются как официальный и случайный баланс.

Официальный баланс

Официальный баланс может быть указан как сбалансированный баланс. В предыдущей главе мы научили вас, как добиться баланса пропорций в фотографии.Все, что вам нужно сделать, это сформулировать снимок так, чтобы несколько похожих или сопоставимых тем были продублированы сбалансированно по обе стороны от предлагаемой точки.

Другие методы, которые вы можете использовать, включают:

Свет против тьмы

Небольшая область белого цвета на изображении может быть стабилизирована большей областью черного цвета, и наоборот. У всех не должно быть одинаковой силы.

Цвета

Небольшая область яркого цвета может быть стабилизирована большей площадью нейтрального цвета. Динамические цвета придают больше силы, и по этой причине можно использовать большие нейтральные области, чтобы компенсировать это.

Текстура

Небольшие области изображения с интересными текстурами можно стабилизировать за счет больших областей гладких нетекстурированных компонентов.

13 основных советов по фотографии о том, как улучшить композицию

Скачать бесплатную электронную книгу: 25 техник, которыми должен овладеть каждый фотограф

Есть много элементов, которые делают фотографию отличной.И мнений будет столько, сколько зрителей. Тем не менее, есть несколько основных рекомендаций, которые помогут вам научиться и улучшить свои навыки композиции в качестве фотографа.

В этом руководстве по композиции в пейзажной фотографии,  мы начнем с основ. Далее мы перейдем к более продвинутым, но основным методам овладения композицией в фотографии .

Совет по композиции для фотосъемки 1.

Используйте точки фокусировки на фотографиях

Помните, когда просматриваете фотографии, сделанные другом или членом семьи.Я думаю, если подумать, со многими фотографиями им нужно было бы объяснить, о чем фотография. Что их заинтересовало в первую очередь.

Если вы хотите совершенствоваться как фотограф, ваша первая задача — четко показать зрителям, о чем ваша фотография. И без необходимости говорить им словами. Первый шаг – использовать четкую точку фокусировки на ваших фотографиях. Спросите себя: «Какую главную достопримечательность я хочу запечатлеть?»

Четкое определение фокуса на фотографии до того, как вы ее сделаете, поможет вам мыслить как фотограф.Вы сможете сделать более сильные фотографии, которые ясно расскажут зрителю, о чем фотография?

Если вы делаете фотографии, не зная, где находится ваш фокус, становится очень трудно сделать великолепные фотографии, кроме как случайно. Чтобы создавать отличные фотографии, вам нужно знать, где находится ваш фокус, до того, как вы нажмете кнопку спуска затвора.

Использование нескольких точек фокусировки

Не хочу вас смущать, но фотография может иметь несколько точек фокусировки (например, две точки интереса на фотографии).Иногда вторичный фокус может быть не в фокусе, и это не проблема. Наоборот, это может сделать фотографию сильнее.

Когда на фотографии появляется второй фокус, история, которую рассказывает фотография, часто становится отношением между двумя фокусами.

Используя элемент переднего плана, часто выступает в качестве вторичного фокуса по отношению к первичному фокусу, находящемуся дальше, например, закату или горному хребту.

Когда вы выбрали точку фокусировки для сцены, вы должны подумать, как сделать ее сильнее.Вы можете сделать это, используя различные композиции, перспективу и методы, такие как глубина резкости и так далее. Как вы увидите в этом руководстве по базовой композиции фотографии, существует несколько приемов или инструментов, которые вы можете использовать, чтобы подчеркнуть точку фокусировки и сделать фотографию более четкой. Начнем с самого очевидного: приблизиться к объекту съемки.

 

Совет по композиции 2: подойдите ближе к объекту/точке фокуса

Насколько ваш объект должен заполнить кадр, прежде чем вы подойдете слишком близко? Трудно сказать, что ваш объект должен занимать 40% или 70% кадра.Это зависит от того, что вы фотографируете, и от того, насколько большую роль играет контекст на вашей фотографии.

Ваши зрители никогда не должны сомневаться в том, что вы представляете. Вы должны быть ближе, чем вы думаете. Для этого я предлагаю вам использовать лучший зум, который у вас есть, то есть ваши собственные ноги. Часто они могут привести вас именно туда, куда вы хотите. Например, если вы фотографируете грибы в лесу, вам следует подойти так близко, чтобы зритель мог видеть текстуру поверхности грибов.

В пейзажной фотографии вашим объектом часто будет отличный вид, например, горный хребет, это становится немного сложнее, так как, скорее всего, вы находитесь далеко от гор. Но все же горный массив или его интересная часть должны заполнять кадр, и вам решать, что включать в фото, а что опускать.

Совет по композиции 3. Используйте правило третей

Правило третей — один из самых известных приемов композиции в фотографии. Хотя правило третей несложное, может потребоваться некоторая практика, чтобы не забывать использовать его в пейзажной фотографии.

Что такое правило третей?

Основная идея правила третей достаточно проста.Когда люди рассматривают произведение искусства — будь то картина, портрет или фотография пейзажа — они инстинктивно разбивают изображение на девять равных частей, чтобы понять, о чем оно. Так мозг быстрее интерпретирует изображение. Они мысленно проводят через изображение две вертикальные линии, расположенные на одинаковом расстоянии друг от друга, и две горизонтальные линии, расположенные на одинаковом расстоянии друг от друга, и их глаза, как правило, сначала фокусируются на воображаемых линиях и их пересечениях. В результате зрители, как правило, находят изображения наиболее приятными и интересными, когда важные точки интереса расположены рядом с этими невидимыми линиями и точками.

Наложение сетки на эту фотографию показывает третьи линии. Идеальное размещение интересных элементов ваших фотографий — вблизи точек пересечения. Часто вы также можете разместить горизонт на третьей линии.

Зачем использовать правило третей в фотографии?

Использование правила третей создает ощущение баланса, а также добавляет напряжения, избегая при этом статичности изображения, к которой склонно центрированное изображение. Кроме того, это помогает вам привлечь и удержать интерес зрителя.Тем не менее, бывают случаи, когда опытные фотографы могут нарушить правило третей, часто по уважительной причине — может быть, чтобы придать фотографии больше баланса или добиться симметричной композиции.

Правило третей дается некоторым фотографам относительно естественно, но другие считают, что оно требует практики. Многие новички инстинктивно склонны размещать достопримечательности ближе к центру фотографии, что противоречит правилу третей. Изображения, расположенные по центру, будут выглядеть более неестественными, резкими и скучными, чем те, где объект находится на пересечении третьих линий.Напротив, размещение точек изображения далеко как от центра, так и от воображаемых линий, разделяющих изображение на трети, может выглядеть неприятным и случайным.

Использование третьих линий — это не строгое правило, которому фотографы должны постоянно следовать, а скорее ценный ориентир или инструмент, который поможет вам вывести пейзажную фотографию на новый уровень. Всегда лучше освоить технику, прежде чем вы решите ее сломать.

Если вы один из многих фотографов, для которых правило третей не является естественным, вам может потребоваться некоторое время сознательно практиковать его, прежде чем оно станет второй натурой.Будьте терпеливы и придерживайтесь этого. Вы будете знать, когда это сработает, потому что ваши фотографии будут выглядеть и ощущаться более сбалансированными.

Создавая следующую фотографию, подумайте о ключевых точках интереса. Теперь мысленно разделите изображение на две горизонтальные и две вертикальные линии и перемещайте взгляд до тех пор, пока точки интереса не совпадут с воображаемыми линиями и пересечениями. Это не должно быть идеально! Самое главное — переключить свое мышление с центральных точек интересов.

Правило третей в пейзажной фотографии

Пожалуй, самый очевидный объект интереса на большинстве пейзажных фотографий — это горизонт. Многие начинающие фотографы склонны центрировать линию горизонта, но это может привести к неуклюжему, статичному снимку. Вместо этого создайте интерес, совместив горизонт с нижней третью вашей фотографии, если вы хотите подчеркнуть небо, или с верхней третью, если вы хотите подчеркнуть землю или воду. Другие важные достопримечательности, в зависимости от ваших интересов и типов пейзажей, которые вы фотографируете , могут включать в себя: скальные образования, деревья или другую растительность, высокие пики в горных хребтах, здания, особенно яркие точки на небе или глубокие тени.

Совет по композиции 4. Включите что-нибудь интересное на передний план

Вначале многие фотографы забывают о переднем плане и просто сосредотачиваются на горе или на том, что они хотят сфотографировать. Но как большой камень на пляже может сделать закат солнца в океане более привлекательным? Отчасти это связано с ощущением глубины, которое он создает на фотографии. Вы можете легко улучшить свои фотографии, если включите несколько деревьев, реку или, может быть, дом или человека на переднем плане.Попробуйте и посмотрите, что он сделает с вашей фотографией.

Как использовать элементы переднего плана в пейзажной фотографии?

Чтобы элемент переднего плана работал хорошо, вам нужно приблизиться к нему. Подойдите так близко, чтобы зритель думал, что может коснуться элемента переднего плана. С широкоугольным объективом близлежащие объекты кажутся больше, чем они есть на самом деле. Это поможет добавить драматизма и напряжения в сцену. В зависимости от размера элемента переднего плана вам может понадобиться подойти очень близко или расположить камеру всего в нескольких дюймах над землей, чтобы и наш фокус, и передний план находились в кадре.

Почти все, что радует глаз, может служить опорой. Камни, цветы, мертвое дерево, люди и животные, вывеска или лодки, здания или автомобили. На фотографии ниже я использовал овец в качестве интересного переднего плана для части, показывающей другой аспект горизонта Копенгагена.

Когда передний план и точка фокусировки установлены, проработайте сцену, найдите хорошую композицию и сделайте снимок. Важно сделать дополнительный шаг или позицию, которая позволит вам сделать нужный снимок (разумеется, заботясь о своей безопасности и безопасности других).Ваши фотографии станут намного лучше. Если у вас нет хорошего элемента переднего плана, попробуйте немного подвигаться, пока не найдете что-то, что работает.

Совет по композиции фотографии 5. Используйте направляющие линии

Линии очень эффективно направляют взгляд зрителя от одной части изображения к другой. Они позволяют зрителю «втянуться» в сцену и создают глубину вашего изображения. Линии также могут обеспечивать связь между элементами; что в противном случае отсутствовало бы.Эти линии могли проходить между передним планом и фоном; или между двумя основными компонентами вашего образа. Часто подразумеваемой линии, например ряда камней, достаточно, чтобы зритель мог следовать по линии до ее конечной точки.

Направляющие линии могут быть очень эффективными для привлечения внимания к фокусу. Линии, идущие из углов, создают динамическое впечатление, тогда как горизонтальные линии более статичны. Горизонтальные линии поперек кадра могут действовать как знак остановки для глаза, чтобы он не двигался дальше, исключая линию горизонта.Направляющей линией может быть дорога, тропинка, река, забор или даже просто предполагаемая линия из нескольких скал или камней, ведущих внутрь вашего изображения. Они помогают зрителю понять, куда смотреть на вашем изображении.

Чтобы сделать изображение более ярким, убедитесь, что линии ведут к интересному объекту, расположенному либо в самом конце линии, либо вдоль ее пути.

Поместив камеру ближе к земле, вы сделаете направляющие линии более сильными. Не бойтесь немного испачкаться, чтобы сделать правильный снимок, даже если это означает лечь на землю, чтобы занять правильное положение.

Еще один совет: линии должны входить в кадр по углам. Это поможет привлечь внимание к главному объекту вашей фотографии и добавить энергии в композицию.

Как различные типы линий влияют на настроение ваших пейзажных фотографий?

То, как вы расположите линии поперек кадра, может повлиять на эмоции, которые вызывает ваша фотография.

Горизонтальные линии создают ощущение отсутствия изменений или безвременья. Вертикальные линии часто подразумевают ощущение стабильности, когда они используются в скальных образованиях или зданиях, в то время как деревья образуют доминирующую вертикальную линию на вашем изображении, это может означать мир.В других случаях это предполагает силу, как с камнями.

Диагональные линии передают больше смысла действия, чем горизонтальные и вертикальные линии, и зачастую они лучше привлекают наше внимание. Поэтому говорят, что они более мощные, однако, как и во всем остальном, когда их использовать, зависит от контекста и истории, которую вы хотите рассказать своим изображением.

Неровные и зубчатые линии создают ощущение беспокойства и напряжения. Эти линии могут очень сильно усиливать ощущение темноты, конфликта или мистицизма.

Кривые – это еще один тип линии, способный придать образу изящество и элегантность. Вы можете найти кривые почти везде в природе. Береговые линии часто включают в себя большие изгибы, в то время как ветки деревьев, трава или листья создают меньшие изгибы, которые можно использовать по-разному.

Совет по композиции фотографии 6. Исключите отвлекающие элементы

При компоновке кадра следите за отвлекающими элементами. Особенно по краю кадра. Это могут быть ветки, листья, указатель или любой другой элемент, не входящий в композицию.Эти элементы могут отвлечь внимание от основного объекта, особенно если они яркие. Прежде чем нажать кнопку спуска затвора, проверьте, нет ли в вашей композиции чего-то лишнего. Если есть, попытайтесь преодолеть это, переформулировав или немного увеличив масштаб, чтобы исключить объект.

Отвлекающие элементы в середине кадра так же раздражают, как и по краям, но с той разницей, что вы не можете обрезать отвлекающие факторы в центре кадра. Если вы знаете об этом во время съемки, перемещение на шаг влево или вправо может создать или испортить отличный пейзажный снимок.

Совет по композиции 7. Избегайте линии горизонта посередине

Когда горизонт находится прямо посередине кадра, ваши фотографии могут получиться очень статичными. Вы должны принять во внимание свой объект и выяснить, следует ли вам исключить небо или передний план из вашей композиции.

Совет по композиции 8: избегайте слияния объектов с линией горизонта

Старайтесь избегать верхней части объекта или любых других элементов, совпадающих с линией горизонта.Если вы возьмете немного более низкую точку зрения, вы можете выскочить из камня, дерева или чего-то еще и сломать линию горизонта. Это сделает линию горизонта менее статичной и более интересной из-за дополнительного восприятия глубины фотографии.

Совет по композиции 9: Кадрирование

Используйте элементы сцены, чтобы создать рамку вокруг объекта. Многие бывшие художники успешно использовали эту технику. Вы можете найти много подходящих вещей, которые могут работать как рамка внутри рамки.Оконные и дверные проемы — отличные примеры. Включите их в свой кадр и стреляйте через отверстие, открывая то, что находится на другой стороне.

На фотографии ниже я использовал листья авокадо на переднем плане, чтобы создать декорации для гор Сьерра-Невада на заднем плане. Небо в тот день было безоблачным, статичным и скучным. Используя листья в качестве рамки, мне также удалось создать более интересную фотографию, поместив объект в рамку внутри фотографии.

Совет по композиции 10: отдельные слои

На многих пейзажных фотографиях может быть трудно увидеть, где начинается одно и заканчивается другое.Особенно, если в сцене нет контрастных цветов. Это может сделать ваши фотографии плоскими и лишенными глубины. Морские стеки одного цвета и тона легко сливаются на фотографии. Чтобы противодействовать этому, вы можете попытаться найти композицию, в которой вещи, которые визуально сливаются, разделены. Для этого вам нужно изменить композицию, но часто получение более высокой точки зрения может очень помочь.

Совет по композиции 11. Используйте негативное пространство

Негативное пространство, в котором ничего не происходит , может стать вашим другом.Особенно в тех снимках, где вы хотите работать в упрощенном и минималистском стиле в своей пейзажной фотографии. Может показаться, что этот совет работает против самого первого совета, который заключался в том, чтобы приблизиться к объекту. Однако это не проблема, если вы знаете, почему вы включаете отрицательное пространство.

Совет по композиции фотографии 12: метка масштаба

метки масштаба помогают зрителю оценить, насколько велик или мал объект и как далеко он находится. Включите что-то знакомое, чтобы дать намек на размер вашего предмета.

Композиция в фотографии Совет 13: Используйте отражения

Отражения прекрасны, и, поскольку они почти симметричны, вам часто приходится нарушать совет 2 из , используя правило третей , и совет 7 , избегая попадания горизонта посередине .

Это отличный пример того, как эти советы следует рассматривать как советы. Хотя «правило третей» звучит как правило, но это всего лишь инструмент. Когда объект выбран правильно, вы должны научиться нарушать «правила» композиции в пейзажной фотографии.

Заключительные слова

Включив один или несколько из этих советов, чтобы улучшить композицию пейзажной фотографии, вы, несомненно, будете на пути к созданию более качественных фотографий. Лучший способ сделать это — выбрать один из советов и работать с ним, пока вы не научитесь им пользоваться. После этого опробуйте другие приемы композиции и попробуйте использовать несколько из них в одном кадре.

10 правил композиции фотографий для iPhone следующего уровня

Когда дело доходит до компоновки изображений, фотографы iPhone не уступают фотографам, использующим самые дорогие камеры и оборудование.Это потому, что композиция фотографии не связана с техническими навыками. Речь идет о том, чтобы использовать преимущества света, линий, форм и объектов в сцене и комбинировать их все для создания наиболее убедительного изображения.

Композиция в фотографии требует практики, экспериментов и творчества. К счастью, потрясающую композицию может создать любой, кто увлекается фотографией, независимо от того, какую камеру вы используете.

Понимание композиции фотографии

Если вы новичок в фотографии, вы можете обнаружить, что следование набору правил композиции полезно и поучительно.Просто помните, что правила композиции не высечены на камне. Это всего лишь рекомендации, о которых следует помнить на пути к развитию своего уникального стиля фотографа.

Какова композиция картины?

Термин «композиция» просто относится к тому, как элементы расположены в сцене, чтобы сделать кадр наиболее убедительным и интересным. Это результат уникальных отношений между фотографом и фотографируемым субъектом. Это также часть того, что составляет ваш уникальный фотографический стиль.

Ключевые элементы фотокомпозиции

Ваш подход к композиции в фотографии не будет таким, как у других фотографов. Но, тем не менее, все фотографы могут воспользоваться одним или несколькими из следующих ключевых элементов:

  • Линии: Линии способны привлечь внимание зрителя к привлекательным объектам на фотографии. Линии могут быть горизонтальными, вертикальными, диагональными, изогнутыми или прямыми.
  • Формы: Формы могут быть очевидными или абстрактными.Они способны изменить эмоциональное воздействие вашей фотографии и привлечь внимание.
  • Паттерны: Паттерны — это просто повторяющиеся элементы сцены. Они могут добавить эффект к любой фотографии.
  • Текстура: Текстуры помогают придать вашей фотографии размер и могут быть найдены в мелких деталях или больших частях вашей сцены.
  • Цвет: Цветовая палитра вашего изображения может полностью изменить настроение вашей фотографии, вызывая определенные эмоции, добавляя драматизма или создавая напряжение.
  • Тон: Тон представляет соотношение между темными и светлыми участками вашей фотографии. Высококонтрастные фотографии включают яркий белый цвет на фоне темных теней. Однако вы также можете создавать фотографии с различными оттенками темных или светлых тонов, чтобы добавить драматизма.
  • Баланс: Как симметрия, так и асимметрия могут быть использованы для создания баланса в вашем изображении. Каждая часть фотографии имеет визуальный вес. Ваша задача расположить объекты так, чтобы ваша фотография выглядела сбалансированной. Конечно, вы также можете создавать намеренно несбалансированные композиции для более эффектного повествования.
  • Глубина: Глубина — это воспринимаемое расстояние между ближайшим объектом на фотографии и самыми удаленными элементами. Есть много способов создать глубину фотографии с помощью линий и фигур.
  • Пространство (положительное и отрицательное): Позитивное пространство — это область вашей фотографии, где объекты привлекают внимание зрителя. Отрицательное пространство, с другой стороны, является «наполнителем» между областями положительного пространства.

Из чего состоит хорошая фотокомпозиция?

Термин «красота в глазах смотрящего» применяется как к фотографии, так и к другим видам искусства.Эффективные стратегии композиции могут привлечь внимание зрителя к наиболее привлекательным элементам вашей фотографии. Однако то, что они видят и чувствуют, является их собственным уникальным опытом.

10 главных правил композиции фотографии, которым вы должны следовать

Общие правила композиции можно использовать творчески, чтобы добавить интереса, вызвать эмоции и рассказать историю. Когда вы научитесь использовать эти композиционные элементы, вы начнете ценить то, что делает композицию привлекательной.

1. Правило третей

Самое известное правило в фотографии — правило третей. Чтобы использовать правило третей, вы просто делите сцену на девять равных прямоугольников и размещаете наиболее заметные объекты в местах пересечения этих линий.

Как только вы научитесь использовать правило третей в фотографии, вы начнете автоматически компоновать определенные фотографии в рамках этой структуры. Если вы только начинаете использовать правило третей, вы можете включить наложение сетки на камеру iPhone, выбрав «Настройки» > «Камера» > «Сетка».Теперь вам не нужно визуализировать правило третей. Вы можете использовать сетку прямо на экране.

2. Золотое сечение

Золотое сечение в композиции фотографии основано на спиралях, встречающихся в природе, таких как кривые в раковине улитки. Объекты на фотографии располагаются вдоль кривой, которая проходит через рамку и ведет взгляд по всему изображению. Если на вашем iPhone включена сетка «Правило третей», вы можете использовать ее для позиционирования основного объекта, а затем представить другие элементы композиции по спирали.(Некоторые примеры можно найти в поиске #goldenratio в Instagram.)

3. Выносные линии

Направляющие линии используются в фотографии, чтобы привлечь внимание зрителя к определенной точке интереса. Они могут быть прямыми или изогнутыми и обычно располагаются таким образом, чтобы придать фотографии объем и привлечь внимание зрителя. Направляющие линии могут быть настоящими бетонными линиями, образованными дорогой, дорожкой или архитектурным элементом. Или они могут быть предполагаемыми направляющими линиями, созданными деревьями, уличными фонарями или другими объектами, отступающими на вашу фотографию.

4. Обрамление

Обрамление фотографии означает включение в сцену элемента, который будет служить рамкой для основного объекта. Эта рама может быть искусственной, например, окна или дверные проемы, или естественной, например, листва или ветки деревьев. Использование рамки внутри рамки добавит вашему изображению глубины и подчеркнет фокус вашего снимка.

5. Золотой треугольник

Правило золотого треугольника является вариантом правила третей. Чтобы создать золотой треугольник, начните с воображаемой линии, идущей от одного угла кадра к другому.Теперь из нижней части двух других углов проведите прямые пересекающиеся линии к первой линии, чтобы образовать углы в 90 градусов. В результате получается рисунок, состоящий из трех линий, четырех треугольников и двух точек пересечения. Поместите основные предметы в точки пересечения и расположите направляющие линии вдоль созданных вами воображаемых линий.

6. Перспектива

Перспектива в фотографии — это просто угол, под которым вы снимаете. Большинство начинающих фотографов делают кадры, стоя с камерой на уровне глаз, но иногда опускание вниз или вверх делает композицию более интересной.При кадрировании кадра присядьте на колени или держите телефон высоко над головой. Эти уникальные композиции, скорее всего, станут вашими любимыми.

7. Заполнить рамку

Чтобы заполнить кадр, нужно приблизиться и сделать объект единственным важным элементом в кадре. В этом случае рамка относится к краям того, что вы сможете увидеть на фотографии. Вы можете заполнить рамку, просто увеличив масштаб объекта, чтобы он заполнил экран вашего iPhone.Или вы можете попробовать заполнить кадр своим объектом, обрезав снимок позже. Заполнение кадра — хороший вариант, когда вы хотите запечатлеть объект в деталях или когда фон отвлекает от объекта, а не дополняет его.

8. Правило шансов

Правило шансов основано на предположении, что нечетное количество объектов визуально более привлекательно, чем четное. Считается, что нечетные числа более интересны и дольше удерживают внимание зрителя.Если есть возможность, попробуйте использовать правило шансов, чтобы создать более привлекательный образ. Вы также можете использовать обрезку, чтобы сфокусироваться только на нечетном количестве элементов в кадре.

9. Передний план, средний план, задний план

Часто имеет смысл включить элементы на передний план, средний план и фон вашей фотографии. Вместо того, чтобы снимать закат над, казалось бы, бескрайним морем, расположите фотографию так, чтобы на переднем плане были изображены песок и водоросли и, возможно, небольшой корабль на катящихся волнах.Внезапно ваше изображение заката рассказывает историю и привлекает зрителя. А поскольку фотографии двухмерны, включение элемента на переднем плане автоматически придаст вашему изображению трехмерную эстетику.

10. Правило пространства

Если вы фотографируете что-то, что движется или ориентировано в определенном направлении, правило пространства предполагает, что вы оставляете отрицательное пространство перед объектом в этом направлении. По сути, наши глаза склонны следовать за движением объекта на фотографии, поэтому правило пространства привлекает зрителя к изображению, а не от него.

Например, если вы фотографируете идущее животное, вы должны оставить значительное количество пустого пространства, чтобы показать, куда животное будет двигаться дальше. Вы также можете использовать правило пространства, чтобы выделить, куда кто-то смотрит или куда указывает объект.

Эти правила композиции фотографии являются просто рекомендациями, которые побудят вас мыслить более критически и творчески, прежде чем вы нажмете кнопку спуска затвора на своем iPhone. Хотя есть много замечательных примеров потрясающих фотографий, которые нарушают эти правила, мы считаем, что они являются отличной отправной точкой для создания убедительных композиций.

Можете ли вы нарушить правила композиции в фотографии?

Я уверен, что многие из вас слышали о правилах композиции в фотографии. Вы знаете, такие правила, как держать свой горизонт на одном уровне и следовать правилу третей. Ну, я иногда слышу вопрос: «Что произойдет, если мой объект не окажется в третьей точке?» Короткий ответ — ничего! Чтобы быть по-настоящему креативным, вы должны знать, как и когда нарушать правила. В этой короткой статье я хочу дать вам несколько идей для создания креативных изображений, выбрасывая при этом свод правил в окно.

Миф № 1: всегда размещайте объект вдоль третьей линии в кадре.

Теория, лежащая в основе этого правила, основана на идее о том, что ваше изображение будет более сбалансированным, если разместить ваш объект на одной из пересекающихся третьих точечных линий в вашей композиции. Однако, если вы хотите добавить изображению напряженности, попробуйте поместить объект ближе к краю кадра. Поскольку ваш объект находится не в типичном месте, это заставит вашего зрителя остановиться и взглянуть еще раз.

На этом изображении мой горизонт не только очень низок, но я также размещаю свои объекты в правом нижнем углу фотографии.Кроме того, я также поймал их выход из кадра. Как правило, рекомендуется дать объекту передышку. То, что они выходили из кадра, добавляло еще больше напряжения изображению.

X-T3 + XF50-140mmF2.8 R LM OIS WR @ 50 мм, ISO 160, 1/300, f/16.0

На этом снимке я решил поместить горизонт ближе к верхней части кадра. Его размещение здесь подчеркивало узоры на песке, а не на небе. Поскольку линия горизонта настолько высока, это заставляет зрителя спросить: «Подождите, на что я здесь смотрю?»

НИКОН D800 + 24-70мм f/2.8 @ 24 мм, ISO 100, 1/100, f/16,0

В современном мире социальных сетей молниеносный просмотр изображений является нормой. Любой шанс замедлить зрителей, пока они просматривают ленту, — это победа.

Миф № 2: Никогда не ампутируйте конечности своему субъекту!

Когда вы скомпонуете изображение с людьми, вы никогда не должны прорезать им суставы, например, запястья, колени или шею. Хорошо, в большинстве случаев это хорошая идея. Однако бывают случаи, когда ваши объекты переживут агрессивные срезы и не будут кровоточить по всей фотографии! Когда вы отсекаете часть тела, это заставляет зрителя задуматься о том, чего не хватает.Они должны завершить историю в своем воображении.

Вот три изображения, на которых я отрезал конечности субъекта. Одним выстрелом я даже обезглавил человека! Могу подтвердить, что все эти люди пережили мой творческий выбор ампутации. Приняв это творческое решение, я считаю, что добавил немного загадочности изображениям, которых не было бы, если бы объект был показан целиком.

X-T2 + XF18-55mmF2.8-4 R LM OIS @ 42,5 мм, ISO 1600, 1/250, f/7.1X-T2 + XF23mmF2 R WR @ 23 мм, ISO 200, 1/4700, f/2.0X-T2 + XF50mmF2 R WR @ 50 мм, ISO 1250, 1/7500, f/2,8

Миф № 3. Убедитесь, что ваш горизонт находится на одном уровне

Должен признаться, что меня больше всего раздражает то, что я вижу изображения, на которых океан слив из стороны фото. Поскольку наш мозг запрограммирован на то, чтобы знать, что мир плоский, фотографии, на которых горизонт немного отклонен, выглядят не совсем правильно. Тем не менее, намеренное искажение мира может быть еще одним эффективным способом добавить напряженности в изображение. Сильно перекошенный горизонт придает фотографиям ощущение волнения, прихоти и удивления.

Только убедитесь, что если вы собираетесь создать изображение с невыровненным горизонтом, то делаете это с удовольствием. Вы хотите дать понять зрителю, что ваш выбор был преднамеренным, а не случайным!

X-T2 + XF10-24mmF4 R OIS @ 10 мм, ISO 1600, 1/220, f/10,0X100F @ 23 мм, ISO 200, 1/1700, f/7,1

Миф № 4: Заполните кадр своим объектом

Вам не нужно заполнять весь кадр своим объектом. Использование больших областей негативного пространства создает яркие изображения. Этот тип подхода подчеркивает важность вашего предмета и создает ощущение масштаба.

X-T2 + XF16-55mmF2.8 R LM WR @ 32,1 мм, 200 ISO, 1/220, f/9,0NIKON D7000 + 200-400 мм f/4 @ 280 мм, 1600 ISO, 1/3000, f/8,0

Миф № 5. Упростите

Много чего происходит в кадре — это не обязательно плохо. Хорошие сюжетные изображения часто имеют более чем одну направленность. Рассмотрим эти два изображения ниже. Поскольку нет основного объекта, ваш взгляд блуждает по кадрам. При этом зритель находит в каждом изображении несколько виньеток. Эти виньетки объединяются, чтобы рассказать историю о сцене.

X-T2 + XF16-55mmF2.8 R LM WR @ 16,5 мм, ISO 200, 1/450, f/5.6X-T2 + XF56mmF1.2 R @ 56 мм, ISO 200, 1/3200, f/4,0

Часто успех этих типов изображений зависит от удачи и хорошего планирования. С такой сложной сценой убедитесь, что ваш фон не загроможден, чтобы он не конкурировал с элементами истории. И будьте готовы быстро реагировать, когда ваша история разворачивается.

Миф № 6: убедитесь, что вы правильно экспонируете свою фотографию.

Этот миф может немного выходить за рамки правил «композиции»; тем не менее, я считаю важным затронуть этот момент, когда мы говорим о творчестве.Я часто слышу, как эксперты говорят: «Убедитесь, что вы не обрезаете свои черные или белые». Благодаря современным передовым сенсорным технологиям камеры становятся все лучше и лучше в захвате большего динамического диапазона. Однако не бойтесь темных теней и размытых бликов. Я часто опускаю черные, чтобы сделать тени более глубокими. Это создает ощущение таинственности и напряжения. Мне нравится, когда мой зритель спрашивает: «Что скрывается во тьме?»

Вот три изображения, где большая часть кадра черная.Чтобы создать подобные изображения, ищите области, где свет и тень играют вместе. Недоэкспонируйте свою фотографию, чтобы тени были заблокированы, а блики оставались экспонированными правильно.

X100F @ 23 мм, ISO 200, 1/350, f/8.0X-T3 + XF50mmF2 R WR @ 50 мм, ISO 160, 1/1250, f/2.8X100F @ 23 мм, ISO 200, 1/550, f/8,0

На этом изображении я настроил камеру на получение высококонтрастного черно-белого изображения. В пост-продакшне я еще больше подчеркнул эти крайности. В результате получается фотография с мощными графическими элементами.

X-T2 + XF50mmF2 R WR @ 50 мм, ISO 200, 1/850, f/8,0

Миф № 7. Убедитесь, что ваш объект резкий резкость как критическая характеристика хорошей фотографии. Не могу не согласиться! Любители пикселей могут не согласиться, но создание красивого изображения не зависит от резкости. Легкая мягкость придает изображению воздушность и воздушность. Это также может дать ощущение движения и потока. Не зацикливайтесь на создании четких изображений.

NIKON D500 + 17–55 мм f/2,8 @ 30 мм, ISO 200, 1/25, f/4,5X100F @ 23 мм, ISO 5000, 1/15, f/5,6X-T2 + XF18-55 мм F2,8-4 R LM OIS @ 24,3 мм, ISO 200, 1/5, f/8,0

Заключение

Лучший способ стать фотографом — часто снимать. И при этом не увязнуть в «правилах» композиции. Вместо этого используйте их в качестве рекомендаций. Экспериментируйте со своей фотографией и позволяйте себе иногда нарушать эти «правила». Если вы сделаете это, вы неизбежно научитесь видеть более творчески.И последнее, не забывайте самое главное правило в фотографии. То есть повеселиться!

Пять видов баланса в фотографии, которые необходимо понимать, чтобы делать привлекательные фотографии

Когда вы думаете о балансе, вам может прийти в голову изображение весов, одинаково взвешенных с обеих сторон. Когда дело доходит до фотографий, баланс не обязательно означает, что фотография симметрична. Вместо того, чтобы быть совершенно симметричной, «сбалансированная» фотография часто означает, что фотография сбалансирована другими способами по всей композиции.Различные тона, текстура и форма в композиции имеют легкость и тяжесть, что способствует общему балансу фотографии. Чтобы фотография получилась сбалансированной, все эти аспекты должны гармонировать друг с другом.

Сбалансированная фотография часто позволяет взгляду зрителя равномерно распределяться по всему изображению, не задерживаясь слишком сильно на каком-то одном аспекте изображения. Неправильно сбалансированные фотографии часто менее привлекательны, особенно если «более тяжелая» часть изображения находится слишком далеко влево или вправо.Ниже мы рассмотрим пять видов баланса фотографии, которые вам нужно понять, чтобы делать привлекательные фотографии.

Симметричные весы

Хотя не все сбалансированные фотографии симметричны, все симметричные фотографии являются сбалансированными . Симметрия (также известная как формальный баланс) достигается, когда обе стороны изображения имеют одинаковый вес. Фотографы имеют творческое право воспринимать эту «симметрию» буквально или фигурально, как им заблагорассудится, как вы можете видеть на двух примерах ниже.Каждая фотография одинаково сбалансирована, если разделена посередине, но одна буквально симметрична, а другая использует разные элементы композиции, чтобы выглядели симметричными.

Фотография Мэтью Пиплса

Фотография Мэтью Пиплса

Асимметричный баланс

Известный также как неформальный баланс, асимметричный баланс немного сложнее достичь. Чем больше вы будете осознавать асимметричный баланс в своих личных композициях, тем легче вам будет это делать в повседневной практике.Многие профессиональные фотографы предпочитают асимметричный баланс из-за сложности изображения. Когда изображение симметрично сбалансировано, эта симметрия изначально очевидна для зрителя. Однако, когда изображение асимметрично сбалансировано, зрителю нужно потратить немного больше времени на просмотр изображения, чтобы осознать этот факт. Вместо зеркальных изображений или одинакового веса на каждой стороне фотографии изображение уравновешивается творческим использованием размера, тона и формы предметов в композиции.Каждая сторона фотографии, в свою очередь, становится одинаково взвешенной независимо от их различий.

При рассмотрении тонов в изображении начните думать, что светлые участки имеют очень небольшой вес, а тени имеют гораздо больший вес. Чтобы достичь асимметричного баланса, вам нужно иметь идеальный баланс между легким и тяжелым. Учтите следующее: поскольку тени «весят» больше, на фотографии должно быть больше светлых участков, чем теней, чтобы считаться сбалансированной. Асимметричный баланс также обычно достигается, когда один главный объект (обычно расположенный на переднем плане) уравновешивается другим, менее важным объектом (обычно расположенным на заднем плане).

На приведенной выше фотографии взгляд зрителя сначала притягивается к камням на переднем плане, но вскоре переносится на горы на заднем плане. В то время как камни, будучи более темными, имеют большой вес, яркость горы в сочетании с площадью, которую она покрывает, имеет равный вес. Диапазон бликов и теней в остальной части композиции только усиливает этот баланс. Без камней на переднем плане было бы слишком много негативного пространства. Без горы на заднем плане было бы слишком много негативного пространства.Несмотря на то, что эта фотография не симметрична, она все же одинаково сбалансирована.

Каждый тип баланса ниже является типом асимметричного баланса.

Тональный баланс

Хотя ранее мы уже касались тонов, тональный баланс наиболее отчетливо виден на фотографиях, состоящих только из черного, белого и серого цветов. Баланс можно увидеть с точки зрения контраста между светлыми и темными областями изображения.

Фотография Мартина Биркса

В то время как правая нижняя часть изображения скрыта в тени, левая верхняя часть настолько яркая, что две противоположности уравновешивают друг друга, постепенно направляя взгляд зрителя по всему изображению.Более темная гора в верхней правой части изображения уравновешивает более яркую скалу в нижней левой части изображения.

Цветовой баланс

Мы видели, как разные тона имеют разный вес, но знаете ли вы, что разные цвета также имеют разный вес? Подумайте об этом так: если бы вы смотрели на изображение, которое было наполовину ярко-красным, а наполовину приглушенно-желтым, к какому цвету автоматически переместились бы ваши глаза? Для большинства из нас ответ красный. Яркие цвета «тяжелее», чем нейтральные цвета, поэтому всплеск цвета на фотографии может легко сбалансировать сцену, которая в противном случае была бы слишком тяжелой с одной стороны.

Фотография Гленна Сандина

На фотографии выше агрессивный красный цвет уравновешивается синим и желтым цветами в остальной части изображения. Если бы земля была красной, а дом синим, вся фотография казалась бы слишком подавляющей и несбалансированной. Поскольку в изображении только один «тяжелый» цвет, компенсируемый большим количеством «светлых» цветов, композиция кажется прекрасно составленной и сбалансированной.

Концептуальный баланс

Если вы только начинаете использовать баланс в своих композициях, найдите время, чтобы усовершенствовать вышеперечисленные типы баланса, прежде чем переходить к более философскому типу.Важно отметить, что для того, чтобы фотография была концептуально сбалансированной, она также должна быть либо асимметрично, либо симметрично сбалансирована.

Фотография Яна Брэмэма

На фотографии выше вы можете видеть, как красиво тонально сбалансирована композиция. Глубоким теням прекрасно противостоят яркие тени, а более темная индустриальная сцена на заднем плане уравновешивает большую яркую ветку на переднем плане. Однако баланс на этом не заканчивается.Отрасль, которой уже нет в живых, говорит о влиянии индустриализации на окружающую среду. Сопоставление индустриализации и природы — лишь один из многих способов, которыми вы можете поиграть с концептуальным балансом в своих собственных изображениях. Как вы думаете, какие еще предметы могли бы составить интересное концептуально сбалансированное изображение?

Если вы хотите узнать больше о том, как делать фотографии профессионального уровня в практической атмосфере, посетите этот семинар, который мы предлагаем.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.