Из бисера новые работы: как носить бисерные украшения в 2022 году

Содержание

как сплести красивое украшение самостоятельно

Содержание

Как выбрать бисер?
- Материал
- Производитель
- Форма
- Размер
- Палитра
Основа
Элементы крепления и необходимые инструменты
Основные техники и схемы плетения бисером
- Нанизка
- Петельная техника
- Мозаичное плетение
- «Кирпичики»
- Параллельное плетение
- Крестики
- Круговая техника
Идеи украшений из бисера
Как сделать украшение из бисера своими руками?

Бисер – удивительный материал: недорогой, красивый и очень послушный в руках мастера. Впрочем, почему только мастера? Бисер благосклонен и к начинающим рукодельницам, только осваивающим искусство плетения.

На волне пандемии Covid-19 и вызванной ею самоизоляции искусство бисероплетения стремительно взлетело на пик популярности. В демократичной бижутерии из этого материала щеголяют селебрити, появляются новые бренды бисерных украшений, мировые Дома высокой моды включают их в свои коллекции.

Словом, украшения из бисера в 2021 году – это не просто бижутерия, которую носят потому, что не хватает средств на ювелирку. Это оглушительный тренд, который явно пришел всерьез и надолго.

Овладев искусством бисероплетения, вы всегда сможете создавать уникальные луки с пикантными изюминками. Надеемся, что после прочтения этой публикации ваши первые шаги в бисероплетении станут успешнее и проще.

Как выбрать бисер?

Сделать красивое украшение из бисера низкого качества практически невозможно, поэтому нужно внимательно отнестись к выбору материала. Экономия здесь должна быть разумной, не в ущерб качеству.

Рассмотрим основные моменты, которые нужно учесть начинающей мастерице.

Материал

Классический бисер ассоциируется у нас со стеклом, но его делают не только из этого материала. Существует керамический и даже металлический бисер! Мелкие бусинки из натуральных минералов к бисеру теоретически не относятся, но камни и бисер часто дополняют друг друга, особенно в дизайнерских изделиях.

А для детского творчества часто используется пластмассовый бисер. Изделия из него выглядят не столь впечатляюще, зато бисер из искусственных полимеров лишен острых краев, о которые можно пораниться, а его стоимость минимальна.

Считается, что искусство изготовления бисера зародилось на заре стеклоделия, около 5,5 тысяч лет назад, в Древнем Египте. Стеклянный бисер делали вручную и стоил он весьма недешево.

Производитель

Сейчас трудолюбивые китайцы делают абсолютно все, в том числе и бисер. Самый дешевый китайский бисер можно отметать сразу ввиду плохого качества: он неровный, разнокалиберный в рамках одного размера, в партии много бракованных бусин. Даже если вам удастся сплести из него что-то более-менее достойное, изделие быстро потеряет привлекательный внешний вид из-за некачественной окраски.

Бисер, который предлагают сертифицированные китайские производители, на порядок лучше. Его вполне можно использовать для первых работ, пока не набьете руку. Бисер аналогичного качества производят в Индии и Тайване.

А опытные мастерицы предпочитают работать с качественным и дорогим чешским и японским бисером. Стоит он отнюдь не копейки, зато плетение получается плотным и равномерным, а изделия – более прочными и долговечными.

Форма

Классика жанра – круглый бисер, представляющий собой шарики с отверстиями. Но на этом многообразие форм бисера не исчерпывается. В плетении часто используются:

стеклярус, представляющий собой отрезки стеклянных трубочек разной длины;
рубка, похожая на очень короткий стеклярус;
дропс – этакие капельки с отверстиями возле вершинки;
шарлотта, имеющая срезанную грань;
фигурный бисер, который может быть каким угодно: кубическим, пирамидальным, цилиндрическим, в виде звездочек, бочонков и так далее.

Плетение бисером может перемежаться и другими элементами. Часто используются бусины всевозможных форм и размеров, искусственный жемчуг и металлические шармики.

Размер

Размер бисера обычно указывается на пакетике. Он указывает, какое количество бисерин может разместиться на дюйме основы. То есть, чем номер больше, тем размер бусины меньше. Это правило действует для чешского и китайского бисера.

Размеры чешского бисера

Бисер очень мелок, поэтому погрешности в размере неизбежны. Но японцы добились на этом поприще выдающихся успехов: они делают самый ровный бисер. Он идеально подходит для плотных плетений, в том числе жгутов. Ажурные украшения, картины, бисерные деревья и иже с ними не столь требовательны к калибровке бисера.

Палитра

Бисер может быть матовым, прозрачным и полупрозрачным, окрашиваться в сотни цветов, покрываться металлом и разнообразными пигментами. Даже отдельные бисерины могут быть двух-трехцветными!

Прозрачные бусинки могут содержать внутри цветные элементы, переливаться всеми цветами радуги, менять цвет в зависимости от освещения. Существует сложнейшая градация типов бисера по расцветкам, которая достойна отдельной статьи, но начинающим мастерицам этим можно не заморачиваться: просто творите себе в удовольствие.

Наиболее принципиальным является качество окраски: от этого параметра зависит долговечность изделия. Наиболее предпочтительным в этом отношении является бисер с прокраской по всей массе, а не только по поверхности. И, конечно, японский.

Основа

Качество и долговечность украшения из бисера не в малой степени зависит и от правильного выбора основы.

Для плетения объемных украшений строго заданной сложной формы и предметов интерьерного декора часто используется проволока (медная, латунная, стальная и даже серебряная). Не так давно в продаже появилась так называемая синельная проволока. Ее поверхность покрыта ворсом. Он не только фиксирует бисеринки на местах, но и создает интересный визуальный эффект.

Еще одна популярная основа – леска. Она не так жестко держит форму, поэтому ее чаще используют для плетения мозаик и сеточек. Очевидные плюсы лески – прозрачность (не нужно подбирать цвет) и чемпионская устойчивость к воздействию пота.

Если вы намерены создать сложное украшение из самого мелкого бисера, стоит взглянуть в сторону мононити. Она, как и леска, неплохо держит форму и не требует использования иглы.

Для создания «струящихся» украшений, где важна подвижность элементов, вышеупомянутые жесткие основы не подходят. В этом случае оптимальны нейлоновые и армированные нити – мягкие и практически вечные.

Элементы крепления и необходимые инструменты

Для создания украшений из бисера нужно обзавестись не только бусинами и основой, но и фурнитурой. Понятно, что в арсенале опытных мастериц имеется фурнитура на все случаи жизни, но новичкам лучше покупать ее в зависимости от выбранного изделия. Это могут быть всевозможные застежки и замочки, цепочки-удлинители, вспомогательные колечки, рондели, зажимы, колпачки, швензы и так далее.

Мастера знают, что не так сложно сделать украшение на шею из бисера, а вот чтобы аккуратно закрепить застежку, приходится повозиться. Поэтому не нужно скупать фурнитуру оптом: лучше приобрести только нужное для конкретной модели, но хорошего качества, и не спешить при монтаже колпачков и застежек.

Конечно, не стоит забывать и об инструментарии. Как минимум понадобятся:

швейные ножницы,
специальные иглы для бисера,
кусачки (достаточно мощные),
пинцет для работы с мелким бисером,
круглогубцы для зажимания фурнитуры,
коврик из силикона или фетра,
баночки и/или органайзер для работы с бисером.

Со временем, если вы заболеете бисероплетением всерьез и надолго, можно расширить свой творческий арсенал, чтобы сделать работу с бисером более комфортной.

Основные техники и схемы плетения бисером

Рассмотрим основные техники плетения украшений из бисера для начинающих. Конечно, можно начать с легких украшений из бисера, которые вообще не требуют схем, но для того чтобы создать более сложную модель, без базовых техник не обойтись.

Нанизка

Низка – самая простая техника, которая предполагает просто нанизывание бисеринок на основу. В чистом виде она используется редко, но из любого правила есть исключения. Например, просто нанизывая крупные бисерины а-ля жемчуг на резинку, можно создать нежное колечко в дополнение к романтичному образу.

Не стоит недооценивать нанизку: с нее начинаются все техники плетения. Более того, из длинных низок плетут косички для создания весьма интересных браслетов и ожерелий.

Петельная техника

Петельное плетение представляет собой прямую эволюцию обычной низки: просто группы бисеринок образуют петли. Техника применяется для изготовления украшений с ныне модными растительными мотивами – всевозможных цветочков-лепесточков и иже с ними. Впрочем, возможны и более сложные варианты.

При этой технике можно по-разному замыкать петли: простым скручиванием (проволока) или пропусканием нити в одну или несколько бусин плетения.

Мозаичное плетение

Мозаичное плетение (пейот) предусматривает укладку бисеринок максимально плотно, в шахматном порядке. В результате получается эффектное ровное бисерное полотно, но чаще «мозаику» применяют для создания всевозможных жгутов. Основная сфера применения – браслеты, ожерелья, колье, лариаты.

Существует неисчислимое множество способов мозаичного плетения, но мы остановимся на самом простом. Вы же только начинаете плести украшения из бисера, правда?

Работаем на одной нити, набираем четное количество бусин.
Набираем первую бусину второго ряда, пропускаем нить через вторую бусину первого ряда.
Повторяем действия до конца ряда, пропуская нить через каждую четную бусину.
Третий ряд плетем аналогично, поочередно пропуская нить в бусину третьего и второго ряда.

При плетении жгутов используется та же мозаичная техника. Единственное различие – первый ряд бисерин замыкается в кольцо. Толстые жгуты используются самостоятельно, тонкие – сплетаются в эффектные косы.

«Кирпичики»

Кирпичное плетение визуально напоминает уже описанный «пейот», то есть, мозаичную технику. Однако «кирпичики» предполагают образование петелек, да и техника эта несколько сложнее.

При помощи кирпичной техники можно создавать удивительно замысловатые формы. Плетение очень плотное, не распускается и не деформируется.

Параллельное плетение

Для создания небольших украшений можно применять и достаточно простое, но эффектное параллельное плетение. Оно предполагает продевание нитей навстречу друг другу.

Плести украшения из бисера при помощи параллельной техники не сложно, однако для изготовления крупных изделий она явно не подходит.

Крестики

Плетение «крестики» часто применяется при изготовлении бисерных колечек, браслетов и ажурных плоских колье. Суть его состоит в том, что четыре бусины образуют крестик. При добавлении бусин крестики превращаются в колечки.

Плести «крестики» можно как одной иглой, так и двумя. Второй вариант более прост для понимания и легко читается по схеме.

Круговая техника

Круговую технику часто называют «французской». В данном случае плетение осуществляется от оси, в качестве которой выступает первая нанизка. Каждый последующий ряд укладывается вдоль предыдущего и крепится на основной оси в двух точках.

Круговая техника предельно проста для понимания. С ее помощью можно создавать элегантные кулоны, броши и серьги – словом, украшения небольшого размера.

Круговое плетение очень рыхлое, так как ряды фактически никак не скреплены друг с другом. Поэтому на нити и леске его выполняют редко. Чаще в качестве основы берут проволоку, держащую форму.

Идеи украшений из бисера

Бисер очень благосклонен даже к неопытным мастерицам. Он прощает многие ошибки, а если что-то получается криво-косо, изделие всегда можно переплести. При желании можно сделать из бисера украшения, вообще не владея техникой плетения и просто нанизывая бусины на нить!

Представляем вам несколько классных идей, реализовать которые можно в течение одного вечера. Посмотрите на эти простые украшения из бисера: своими руками их может сплести даже самая «зеленая» мастерица!

Это элегантное воздушное колье из бисера вообще не требует плетения: обычная низка бисерин провязывается крючком воздушными петлями и собирается в несколько сложений. Добавляем фурнитуру – и потрясающее колье готово!

Хотите солнца и хорошего настроения? Тренд последнего сезона – всевозможные цветы, в частности, ромашки. Вот таких веселых колечек может наплести целый вагон даже юная рукодельница, причем без помощи родителей! Впрочем, ромашки – неплохая идея и для браслета.

При плетении простых колечек из бисера можно использовать резинки. В этом случае украшения будут сидеть более плотно, да и размер не нужно подгонять особенно точно. Кстати, такие колечки можно носить не только классическим способом, но и на других фалангах пальцев.

А как вам такое колье из бисера и бусин? Оно подойдет даже к вечернему луку, а плетется на одной нити, причем элементарно!

Жгут из бисера – это уже принципиально иной уровень. Мозаичная техника требует максимальной аккуратности и терпения. Но в итоге вы будете вознаграждены сторицей: жгуты сейчас на пике моды!

Обычный жгут может превратиться в элегантный браслет.

Из одиночных жгутов делают красивейшие колье, в том числе и ныне модные градиенты, а если сплести жгуты в косу, получим поистине королевское украшение для самой стильной девушки в мире!

Оглушительный тренд последних сезонов – лариаты из бисера. Тоже жгуты!

Лариат – это очень длинное ожерелье из бисера, не замкнутое в круг. Концы лариата обычно венчают кисти и другие декоративные элементы. Это удивительное украшение можно носить как на шее, так и на поясе, завязывая десятками способов!

И вот вам, в качестве бонуса за терпение – целая подборка схем плетения украшений из бисера. Все эти браслеты абсолютно разные, но очень простые в воплощении. С них можно начинать знакомство с чудесным миром бисероплетения!

Как сделать украшение из бисера своими руками?

В качестве финального аккорда рассмотрим алгоритм плетения украшения из бисера своими руками для начинающих.

На этой картинке показано плетение украшения из бисера пошагово. В результате нехитрых манипуляций получается эффектный браслет.

Украшение из бисера и бусин, сделанное своими руками – яркая аутентичная изюминка любого образа. Со временем вы научитесь создавать не только простенькие фенечки и колечки для летних городских луков, но и стильные украшения для офисных и вечерних аутфитов.

Работа с бисером: бесплатные мастер-классы

Bead Work — Etsy.de

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

( 1000+ релевантных результатов, с рекламой Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Учить больше. )

8 мастеров бисероплетения из числа коренных народов, которые модернизируют свое ремесло: Элиас Джейд, не боящийся, Таня Ларссон и другие

Вышивка бисером является основой дизайна коренных народов. В то время как разные племена придерживаются разных дизайнерских специальностей — например, навахо наиболее известны своим ткачеством и текстилем — большая часть коренных жителей Северной Америки в той или иной степени использует стеклянные бусины. Бусины можно найти на всем, от современного искусства и модного дизайна до более традиционных регалий, которые можно найти на пау-вау. «В некоторых случаях [регалии] включают в себя сотни часов работы бисером», — говорит Молина Паркер, бисероплетение из племени оглала-сиу, описание которой приведено ниже. «Большую часть времени вы можете сказать, к какому племени принадлежит человек, только по стилю бисероплетения и изображениям, которые они используют».

Коренные народы веками занимались бисероплетением. До колонизации и до того, как стеклянные бусы стали преобладать, они часто украшали себя собственной версией бус, изготавливая их в результате трудоемкого процесса из костей, раковин, зубов, меди и других материалов. Однако, когда европейские поселенцы прибыли в 1800-х годах, они представили стеклянные бусины, происходящие из Венеции, Италия, на торговые рынки. Эти стеклянные бусины, которые были доступны оптом и были намного меньше по размеру, стали любимыми местными мастерами. Это был классический пример того, как коренные жители взяли элемент, который считался «превосходящим» их традиционные материалы, а затем полностью освоили его и сделали своим.

Сегодня появилось новое поколение мастеров бисероплетения, которые берутся за ремесло, передававшееся из поколения в поколение, и полностью модернизируют его. Их работы одновременно сохраняют традиции своей культуры, доказывая, что художники могут освободиться от соответствующих подписей своего племени и создавать произведения, которые, да, даже модны . «Это один из способов, с помощью которого мы остаемся на связи с тем, откуда мы пришли, и наша ответственность как молодых коренных жителей состоит в том, чтобы сохранить традицию», — говорит Элиас Джейд Не Боится, мастер бисероплетения из племени апсаалуке, также представленный ниже.

Это дух, который мы часто видим в дизайне одежды коренных народов в последнее время. Известные дизайнеры и художники готовой одежды, такие как Джейми Окума, представленный здесь Vogue , используют вышивку бисером в своих изделиях, которые делают более широкое заявление об их культуре. Например, вышитые вручную бисером Christian Louboutins Окумы несут в себе послание о поп-культуре и присвоении. Ниже познакомьтесь с восемью мастерами бисероплетения из числа коренных народов, которые пересматривают свое ремесло, в частности, с помощью украшений и аксессуаров.

Skye Paul
Возраст : 25
Племя : Dene
из : Торонто

Фотография. Помимо дизайна серег, художник из Торонто специализируется на пришивании нашивок из бисера, которые можно наклеивать на джинсовые или кожаные куртки. Она унаследовала свой талант от своей семьи, обучаясь ремеслу у своей тети Кэндис, которую научила бабушка Пола Кэтрин. «Я начал, когда мне было 15, но заново открыл для себя бисероплетение только после того, как закончил декретный отпуск с моим первым сыном, в честь которого назван мой бизнес», — говорит Пол. «Я использую методы, которые передавались из поколения в поколение, такие как использование двух игл и ниток для изготовления заплат». Хотя ее работы представляют собой более юношеский подход к искусству бисероплетения, Пол действительно ссылается на традиционные мотивы своего наследия Дене. «Меня вдохновляют [наши] традиционные лекарства — шалфей, душистая трава, кедр — а также вспышки татуировок», — говорит она.

Ее визитная карточка — нашивки с розами из бисера, а также нашивка «мама» в стиле татуировки. «Оба патча используют различные тона красного для создания эффекта градиента», — говорит она, добавляя, что бисероплетение одного патча может занять от 12 до 36 часов. Она говорит, что публикация ее работ на социальных платформах позволила ей рассказать потребителям о культуре коренных народов — другими словами, это не просто достойные двойного нажатия произведения. «Я могу использовать свою платформу в Instagram, чтобы поделиться тем, кто я как молодой художник из числа коренных народов, и поделиться частью своей культуры, чтобы противостоять присвоению», — говорит она.

Самый популярный

Molina Jo (Two Bulls) Parker
AGE : 37
TRIBE : og : 37
TRIBE : 37
9. Фото: любезно предоставлено Молиной Джо Паркер

Хотя вы и не догадаетесь об этом с первого взгляда, чистые современные украшения Молины Джо Паркер начинались как предприятие, основанное на вере. «Я выросла в епископальной церкви, поэтому моей ранней работой было изготовление крестообразных цепей и щитов из бисера», — говорит она. «Когда я перешел в старшую школу, моя работа стала немного более дикой. Я много экспериментировала с цветом и новыми техниками». Как и многие мастера бисероплетения, она научилась ремеслу в своей семье. «Мама и бабушка научили меня бисероплетению в очень раннем возрасте, — говорит она. «Бисер — это то, что приносит мне радость, вдохновляет меня и помогает мне чувствовать связь с историями, которые моя бабушка рассказывала мне, когда мы сидели вместе». Ювелирные изделия Parker сочетают в себе вышивку бисером и перо, что является отсылкой к оригинальному способу, которым коренные народы украшали себя. «Если вы посмотрите, как наши предки были украшены до колонизации, вы не увидите бус», — говорит она. «Вы заметите, что наше украшение было сделано из вещей, найденных в природе: иглы дикобраза, волосы, раковины, мех».

Самый популярный

Она будет сочетать этот подход старой школы с новыми методами, такими как использование лазерного резака и травильного станка. Одно из ее самых известных произведений — полностью расшитый бисером воротник, усыпанный старинным бисером, под названием «Скажи, что!» который сейчас находится в постоянной коллекции музея Акта Лакота в Южной Дакоте. «Я использовала аппликационный шов, который требовал, чтобы я пришивала каждую бусину по отдельности», — говорит она. «Я украсил изделие раковинами денталиума, смоляными лосиными зубами, торговыми бусинами и винтажной застежкой». Между тем, ее готовая одежда доступна на веб-сайте Бетани Желтохвост, а также в ее собственном интернет-магазине.

Elias Jade не боятся
Возраст : 28
Племя : Apsaalooké (Crow Nation)
базируется в : Whitecone, Arizon как шить бисером, когда он рос в Лодж Грасс, Монтана, в индейской резервации Кроу, где он жил в старом доме своей прабабушки. «Живя там, я копался в ее большом кедровом стволе и смотрел на ее вышивку бисером», — говорит он. «Я научилась делать традиционную технику бисероплетения в стиле Ворона. . Бисероплетение двумя иглами: одна нанизывает бусины, а другая через каждые две-три бисерины прикрепляет бусины на нитке». Хотя он художник-самоучка, Элиас держал свое мастерство в секрете до старшей школы. «Когда я был ребенком, мне говорили, что бисером шьют только женщины, поэтому я никому не говорил, что умею бисероплетение, пока не перешел в старшую школу, примерно в то же время, когда я признался геем», — говорит он. Помимо разрушения гендерных стереотипов своей работой, Элиас также бросает вызов нормам дизайна, обычно связанным с его племенем. «В моем племени, когда дело доходит до бисероплетения Crow, оно должно быть традиционным, от дизайна до цветов», — говорит он. «Мой пятый бисерный проект, я сделала медальон с черепом и чуть не была распята».

Самый популярный

С тех пор он пошел еще дальше: он сделал медальоны в виде черепа со стеклом и бусинами из 24-каратного золота, а также полностью расшитый бисером в стиле вороны. поясная сумка с подкладкой из кожи ската и ягненка и плечевым ремнем с шипами. Между тем, его бисерные манжеты с различными геометрическими узорами, иногда с подкладкой из кевларовой баллистической ткани, являются одними из его бестселлеров. «Я стараюсь сочетать традиционную и высокую моду. Я люблю использовать роскошную кожу и украшения, [но] я люблю, чтобы мои материалы были такими же традиционными, какими они были в начале 19-го века. 00-х», — говорит он. Художник говорит, что есть определенная сила в том, чтобы продолжать использовать материалы, с которыми когда-то обращались его предки. «Искусство бисероплетения коренных американцев все еще здесь, как и мы», — говорит он. «Теперь наблюдайте, как мы превращаемся в то, что наши предки никогда не считали возможным».

Lenise Omeasoo
Возраст : 27
Племя : Pikuni Blackfeet
на базе : Arlee, Montana

Photo: Sudle of Lenise Omeasoo

. Чтобы научиться бисероплетению через YouTube. «Я визуально училась из обучающих видеороликов, YouTube или смотрела фотографии других художников-аборигенов, — говорит она. — Привыкнув к размеру и ощущению обращения с бисером, я научилась работать более спокойной рукой. ” Омеасу всегда интересовалась этим ремеслом, и в юном возрасте она влюбилась в регалии паувау: «Все цвета, разные рисунки и стили регалий приводили меня в трепет, — говорит она. Я пришел из». Омеасу пережила «нетрадиционное» воспитание в более городских условиях, что побудило ее соединиться с наследием через моду. Она начала экспериментировать с необычными подходами к бисероплетению: «Мне нравилось наслаивать и складывать бусины разных размеров на кусок жесткого пелона, что привело меня к более европейскому стилю вышивки бисером», — говорит она.0003

Самые популярные

Через Antelope Women Designs последние пять лет она создает украшения ручной работы, а также часто принимает заказы на регалии. Ей нравится использовать свои корни черноногих и кри в своих проектах. Один из способов, которым она это сделала, — это ее работы на тему животных, такие как ее серьги с изображением буйвола и колибри. «Мои черноногие люди гордились своими охотничьими навыками и огромными мигрирующими ареалами. Животные были богатством для моего народа», — говорит она. Ее самые популярные украшения — серьги из бисера с перьями, на изготовление которых уходит от одного до двух дней. «Каждая пара перьев сделана из различных бусин, хрустальных страз и дентальных раковин и соединена двухэтапным процессом окантовки, чтобы создать бесполезность пера внутри и снаружи».

Другие фирменные украшения: серьги с цветочками; нет двух одинаковых пар, которые она делает. По ее словам, создание регалий — более индивидуальный процесс. «Когда дело доходит до регалий, на создание одного проекта может уйти до года и более. Мне поручено спроектировать и создать личность человека как танцора, что-то, с чем он будет путешествовать и делиться со своей семьей», — говорит она. «Это процесс изучения их племени, моделей и семьи, что означает, что они хотят использовать их в своей работе».

Tania Larsson
Age : 29
Tribe : Teetł’it Gwich’in
Based in : Yellowknife, Canada

Photo: Courtesy of Tania Larsson