Рисуем пастелью с детьми: Рисуем с детьми мягкой пастелью сову

Содержание

Детский рисунок моря. Пастель.

Как «собрать в кучку» невнимательного  школьника, да если он ещё и ОВЗ? Задания учебного типа вызывают протест. Поэтому в программе, составляемой дефектологом или педагогом-психологом, обязательно должны быть рисование и/или другая ручная работа.

Но не просто дали бумажку и рисуй, что в голову взбредёт. Не взбредёт туда то, что нам надо. Мы планируем приём «рисуем рядом». Взрослый рисует и комментирует свои действия, задаёт ученику вопросы по его рисунку, обращает его внимание на важные моменты. 

Простые этюды пастелью

Летом дети частенько отдыхают у моря или какой-нибудь другой воды. Создаём морской этюд, простенький и лёгкий.

Обычно рисуем без всякого предварительного рисунка, но это не для ЗПР  или других невнимательных вроде гиперактивных. Им необходимо представлять, что будет в итоге на картине либо иметь перед собой образец. Нами взят образец на наждачной бумаге М. Юкиш.

Наждачка была бы идеальным материалом для легко осыпающейся сухой пастели.

Но в процессе творчества приходится легонько пальцами растирать пастель. Ребята бывает сильно нажимают на рисунок. Так легко содрать кожу на пальцах. Поэтому наш рисунок на шероховатой стороне акварельной бумаги: и материал не осыпается сильно, и пальцы не подерёшь.

Третий нюанс. Дети быстро устают (для них хорошо правополушарное рисование), поэтому размер бумаги небольшой (А 6) Берём лист акварельной бумаги.

Горизонт

Голубым мелком отчерчиваем для неба ровную линию горизонта. Провести её можно под линейку или по ровному краю картона. На суше горизонт бывает любой. Поверхность моря ровненькая, такая должна быть и линия горизонта.

Небо

Начинаем заполнять место выше него сантиметра полтора-два тем же голубым мелком.

Дальше более тёмный голубой цвет. Местами проходим им по более голубому. Буквально чуть-чуть смешиваем мизинчиком. И заполняем пространство выше. А ещё выше ещё более тёмный синий. Это в природе так: чем небо выше, тем оно темнее. Самое светлое – у линии горизонта.

Если один слой наезжает на другой – не страшно. Всё разотрётся, смешается. Резких границ не будет.

Облака

Чтобы сделать облака, светло-голубым акккуратненько маленькими штришочками проходимся по имеющемуся голубому. Облака к линии горизонта становятся более узкими. На горизонте это тоненькие полосочки и чем выше, тем они более широкие. Делаем несколько кучевых облачков. Можно в облака добавлять чуть более тёплые оттенки белого. Море

Около линии горизонта море очень часто нечётко. На самом деле оно бывает разное. Иногда оно такое как небо и линии горизонта практически не видно. Бывает контрастное, но обычно при ярком солнце линия горизонта не совсем чёткая. Мы берём цвет голубой потемнее и ниже линии горизонта заполняем пространство 0,5-1 см. Линию горизонта пальчиком можем стушевать. Как раз она станет нечёткая.

А дальше мы можем вдалеке не у самой линии ещё подрисовывать тёмно синим. Море вдалеке тёмное и более синее. Чем ближе оно к нам, тем оно становится зелёным и более светлым. Это тоже так в природе.

Пройдёмся ниже зелёными мелочками, горизонтальными движениями. И чем ближе, тем море светлее. Около берега самая светлая часть. Берег

А дальше – мокрый песок. Его обычно рисуют фиолетовым не очень холодным. Вообще цвет песка рыжий. Но подходящий в нашем наборе отсутствовал, поэтому взяли охру. У самой воды поверх неё нарисуем фиолетовый + немного голубого.

Пена

А теперь нам надо нарисовать пену. Самым светлый тёплый цвет берём и по краю мокрого песка рисуем линию, это пена. Таких линий на песке несколько, там, где волна оставляет пену, откатываясь назад. Под линией, изображающей пену, сделаем небольшую тень чуть более тёмным фиолетовым. Пройдёмся небольшими горизонтальными штришками по прибрежной воде, изображая пену.

Подобные штришки синего или голубого цвета сделаем по светлой поверхности моря. Появилась фактура. Где-то синеватый, где-то зеленоватый. И в конце белым мелком подновим линии изображающие пену.

Море пастелью

Подновим горизонт, добавим белого в облака, и нарисуем кораблик, чтобы наш пейзаж был не таким скучным. кораблик нарисовать легко. Сперва изобразим треугольный парус. Напротив паруса на небольшом расстоянии — его зеркальное нечёткое (растираем) отражение в воде (нарисуй треугольник чуть поменьше и вверх ногами). Между парусом и тенью лодочка в виде трапеции: тёмная или светлая — неважно. На этом можно и закончить.Но некоторые ученики вносят свой элемент, например, пальму или что другое.

Пастель похожа на цветные карандаши, но рисовать ею легче. Так утверждают многие дети. Она легко растирается и смешивается. Красивые рисунки получаются обычно. Это привлекает неуспешных детей, давая подогревая желание работать.

Конспект занятия для детей

      1.Чтение стихотворения Н.Бунина «Небо».

  В деревне капали капели,

  Был теплый солнечный апрель.

  Блестели вывески и стёкла,

  И празднично белел отель.

  А над деревней, над горами,

  Раскрыты были небеса,

  И по горам, к вершинам белым,

  Шли темно-синие леса.

  И от вершин, как мрамор чистых,

 От изумрудных ледников

  И от небес зеленоватых

 Тянуло свежестью снегов…

     2.Сегодня мы с вами поиграем в облака и научимся их рисовать пастелью. Как мы будем рисовать небо? (выберем 2 синих и 2 (золотистых) желтых тона). Берем палочку бледно-голубой пастели, кладем плашмя на бумагу и наносим любые штрихи, похожие на волны или спирали

 …Уплывает на восток

 Туча вогнутая, точно

 Мокрый белый лепесток . (В.Набоков)

Берем более темную пастель, кладем так же плашмя и вновь рисуем волны или спирали, только на других местах (при этом линии могут пересекаться).

 Повеет ветер – и замрет…

 И над полями даль темнеет ,

 И туча из-за них растет

 Закрыла солнце и синеет. (И.Бунин)

Оставшиеся белые места (они называются «пробелы»)- это и есть облака, только на картине их нельзя оставлять такими вот дырками. Тем более, мы задумали облака не какие-нибудь, а золотые! Поэтому берем светло-желтую пастель и закрашиваем пробелы, легко нанося тушевку и даже слегка выходя на голубое небо.

 Над глухою степью

 В неизвестный путь

 Бесконечной цепью

 Облака плывут…  (Н.Никитин)

 Теперь возьмем темно-желтую пастель и нанесем поверх бледно-желтых облаков и голубого неба в некоторых местах тушевку, а в некоторых- легкие штрихи- дуги и волны.

  Блистая, облака лепились

  В лазури пламенного дня.

  Две розы под окном раскрылись

 Две чаши полные огня.  (И.Бунин)

Наконец, самое интересное и неожиданное! Откладываем в сторону палочки пастели и … начинаем рисовать пальцем – растираем цвета, слегка смешивая их друг с другом. Начинаем от центра и постепенно продвигаемся вверх, в стороны, вниз. Пальцы вытираем салфеткой.

     3.Что больше всего понравилось? С каким художественным материалом познакомились?

 

Как нарисовать космос: 19 простых вариантов

Как нарисовать космос гуашью

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Что понадобится

  • Плотная бумага;
  • большая кисть;
  • гуашь;
  • кисть «щетина»;
  • тонкая кисть;
  • баночка с водой.

Как рисовать

Возьмите большую кисть и закрасьте верхний левый угол листа красной краской. Ниже добавьте фиолетовый оттенок, а под ним — синий. Чтобы сделать плавные переходы, смешивайте цвета прямо на бумаге.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Середину листа по диагонали закрасьте красной гуашью. Ниже положите слой синей краски, а затем при помощи белой сделайте плавный переход к голубому.

Дайте фону немного подсохнуть.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Слегка разбавьте водой белую краску. Зачерпните её кистью и потрясите над бумагой так, чтобы получились брызги. С помощью этого приёма вы покажете мелкие звёзды.

В нижнем правом углу сделайте чёрную дугу и закрасьте пространство под ней. Это часть планеты.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Приложите крышку от баночки с гуашью к середине листа и обведите. Получится круг, который нужно заштриховать изнутри.

Возьмите на сухую щетинистую кисть немного белой краски и поставьте пятна на планетах.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Тонкой кистью наметьте белую полоску на округлом контуре большой планеты.

На фоне изобразите несколько маленьких чёрных кругов‑планет и добавьте на них светлый оттенок.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

На большой планете в углу сделайте голубые мазки, на маленьких — фиолетовые и розовые. Вокруг планеты в центре композиции нарисуйте белое кольцо.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Полную версию мастер‑класса можно посмотреть здесь:

Какие ещё есть варианты

Завораживающий космический пейзаж в зелёных тонах:

Вид на Землю из космоса:

Оригинальный способ нарисовать космос при помощи губки для посуды:

Как нарисовать космос акварелью

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Что понадобится

  • Акварельная бумага;
  • акварель;
  • баночка с водой;
  • большая кисть;
  • тонкая кисть;
  • белая гуашь;
  • крупная соль.

Как рисовать

Смочите акварельную бумагу водой. Большой кистью сделайте множество фиолетовых и тёмно‑синих мазков. Центр и нижнюю часть фона оставьте пустыми.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Добавьте внизу листа розовые и жёлтые разводы, по центру — бирюзовые. По краям разместите чёрные капли.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

На часть рисунка, где захотите сделать Млечный Путь, насыпьте соль. Она впитает краску вместе с водой и создаст мелкие белые пятнышки.

Дайте рисунку подсохнуть.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Пальцами уберите с листа подсохшую соль. Разбавьте водой белую гуашь, возьмите её на кисть и потрясите инструмент над бумагой. Получатся брызги‑звёзды.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

По нижнему краю чёрной акварелью очертите горы разного размера. Постарайтесь не делать их слишком высокими. Основная часть композиции — космос.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Тонкой кисточкой нарисуйте ёлки. Для этого проведите несколько вертикальных линий разной длины и к каждой заготовке с двух сторон добавьте косые штрихи. Делать детали ровными не нужно, в противном случае деревья будут выглядеть нереалистично.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Подробности — в видео:

Какие ещё есть варианты

В этом видео показывают, как нарисовать несколько планет в космосе:

А это мастер‑класс, как нарисовать космос в четырёх разных вариантах на одном листе:

Очень простой способ, с которым справится даже ребёнок:

Маленькая картина, которую при желании можно повторить в большем масштабе:

Как нарисовать космос пастелью

Кадр: Art Diarium / YouTube

Что понадобится

  • Бумага;
  • масляная пастель;
  • малярный скотч;
  • белая гуашь;
  • кисточка;
  • салфетка;
  • отвёртка;
  • ручка‑корректор.

Как рисовать

Закрепите лист бумаги на столе малярным скотчем. Нарисуйте в центре жёлтый овал под наклоном. Внутри он пустой.

За внешним контуром фигуры сделайте ещё одну, только оранжевую.

Кадр: Art Diarium / YouTube

Добавьте по такому же принципу фиолетовый, тёмно‑фиолетовый, бирюзовый, синий и чёрный слои.

Сверните салфетку в несколько раз и растушуйте с её помощью пастель.

Кадр: Art Diarium / YouTube

На жёлтом и оранжевом участках сделайте красные штрихи, на синем и фиолетовом — чёрные.

Зачерпните кисточкой немного белой гуаши и потрясите инструментом над композицией, чтобы сделать брызги. Так вы «зажжёте» в космосе множество мелких звёзд.

Кадр: Art Diarium / YouTube

Отвёрткой процарапайте на рисунке овал под наклоном и несколько кругов. Внутри каждой фигуры ручкой‑корректором сделайте ещё по одной маленькой.

Уберите малярный скотч.

Кадр: Art Diarium / YouTube

Посмотреть на весь процесс создания рисунка можно здесь:

Какие ещё есть варианты

Космический пейзаж с летательным аппаратом:

«Светящаяся» картина, которую нарисовать проще, чем кажется:

Здесь показывают, как изобразить Сатурн:

А это очень простой способ нарисовать космос:

Вариант для тех, кто хочет изобразить и планету, и ракету в космосе:

Это мастер‑класс, как нарисовать пейзаж с Солнцем и спутником:

Невероятная композиция с космонавтом:

Как нарисовать космос цветными карандашами

Кадр: KATERINARISE * Рисуем Вместе! / YouTube

Что понадобится

  • Бумага;
  • цветные карандаши;
  • белая гелевая ручка;
  • линейка;
  • циркуль.

Как рисовать

Циркулем очертите круг. Его размер зависит от того, насколько большим вы хотите сделать рисунок.

Наметьте внутри контура основные цветовые пятна. У краёв фигуры они чёрные, фиолетовые, синие и бирюзовые, в центре — розовые и жёлтые. Постарайтесь не давить на карандаш, делайте лёгкие движения.

Кадр: KATERINARISE * Рисуем Вместе! / YouTube

Добавляйте на рисунок новые пятна. На каждое наносите штриховку несколько раз, так вы добьётесь яркого оттенка. Чтобы смягчить переходы между цветами, используйте белый карандаш.

Кадр: KATERINARISE * Рисуем Вместе! / YouTube

Когда вы закрасите круг полностью, у вас получится космический фон.

Белой ручкой изобразите на нём звёзды и точки разного размера. Если хотите обозначить созвездия, соедините несколько элементов прямыми линиями.

Кадр: KATERINARISE * Рисуем Вместе! / YouTube

Нюансы — в видеоинструкции:

Какие ещё есть варианты

На этот рисунок космоса уйдёт немало времени, но результат того стоит:

Читайте также 🎨⭐👼

Художественная студия для взрослых и детей Aрт фабрика

ART Фабрика — это креативная художественная студия Москвы для начинающих взрослых и детей.

У нас проводятся мастер-классы и курсы по живописи, графике, рисунку. А также, совместно с профессиональными художниками мы разработали уникальные творческие авторские уроки рисования и живописи для взрослых и детей от 5 до 99 лет. Под руководством наших опытных художников-педагогов Вы получите реальные творческие навыки рисования в разных техниках, создадите свои произведения искусства и прекрасно отдохнете!

Записавшись на курсы или мастер — классы, Вы получаете доступ уникальный клуб ART Фабрика CLUB. Клуб ART Фабрики — это льготные посещения музеев живописи, АRT выставки на современных московских площадках таких как «винзавод», «artplay», дизайн-завод Флакон, музей г. Москвы, Третьяковская галерея и многих других aрт пространств. Запишитесь на наши занятия по живописи и рисунку и откройте мир искусства заново. В рамках клуба ART Фабрика организовывает лекционную деятельность. Наш коллектив состоит не только из художников высочайшего уровня, но из известных искусствоведов и арт-диллеров Москвы.

Школа живописи ART Фабрика разместилась в уютных студиях-мастерских центра Москвы, в шаговой доступности от станций метро. Мы создали реальную атмосферу настоящих мастерских художника, где за неспешными и профессиональными беседами об искусстве Вы научитесь видеть, как художник, думать, как художник и рисовать, как настоящий художник!

Продолжительность одного занятия в курсе 2,5 часа! Продолжительность занятия мастер-класса по живописи — от 2-х до 4-х часов! Именно за это время, не меньше,  Вы сможете начать и закончить свое произведение. Мы — профессионалы своего дела с серьезным подходом к Вашему обучению живописи и рисунку.

На своей территории мы соединяем тех, кто может научить творить искусство — это профессиональные художники, дизайнеры, искусствоведы, работающие в разных техниках, и тех, кто хочет научиться творить искусство — это Вы! 

Отдельное креативное направление деятельности школы студии рисования ART Фабрики связано с реализацией проекта SANDBOX — творческой «песочницы».  Это не рисование песком! В данном контексте «песочница» ART Фабрики — это экспериментальная площадка для ВСЕХ талантов в искусстве. В рамках этого проекта Вы будете иметь возможность познакомиться с открытиями в области искусства, открывать вместе с нами новые имена талантливых художников, дизайнеров, скульпторов. И кто знает? Очень возможно, что в этом списке имен будет и Ваше имя!

ART Фабрика также организует выставочную и лекционную деятельность.

Предоставление услуг производится в соответствии с Договором публичной оферты

Правила рисования портрета пастелью

В портретной живописи — впрочем, как и в любом другом жанре изобразительного искусства — существуют свои законы. Чтобы нарисовать удачный портрет, законы эти надо знать и соблюдать,

Перед каждым начинающим художником в определенный момент встает вопрос о том, как передать на бумаге портретное сходство с конкретным человеком; иными словами: с чего начать писать портрет? Сегодня мы познакомимся с некоторыми основными правилами, принятыми в портретной живописи.

Пошаговый простой онлайн урок рисунка портрета пастелью

 

Изучив структуру лица, вы научитесь создавать реалистические портреты, передающие все характерные особенности позирующею вам человека.

На сегодняшнем уроке вы научитесь рисовать портреты своих родных и друзей. На первый взгляд это кажется очень сложной задачей, однако она намного упростится, если вы освоите несколько основных правил.

Голову на портрете можно изобразить в трех основных ракурсах. Для сегодняшнего занятия вам потребуется цветная бумага, несколько палочек пастелители и человек, который согласится позировать. Первый портрет — анфас мы начнем с того, что нарисуем яйцо. Согласитесь, что может быть проще!

Создание мысленного образа
Лицо человека состоит из маленьких плоскостей, или граней. Плоскости на той стороне лица, которая обращена к свет)’, выглядят   светлее   плоскостей, находящихся на затененной стороне  лица. Если   вам сложно     манипулировать этими понятиями, попробуйте создать мысленный образ. Представьте, что лицо позирующего вам человека сделано, как оригами, — из сложенной бумаги, Таким образом, вместо округлых плоскостей можно мысленно составить лицо из острых, изогнутых под разными углами граней.

Продолжая держать  в  голове этот мысленный образ, начните намечать на бумаге самые светлые и самые темные участки лица. Не стремитесь к тому, чтобы уже на этой стадии работы ваш портрет выглядел реалистично и передавал характерные особенности лица.

Телесные тона
Телесные тона состоят из теплых и холодных цветов. На освещенных участках любой картины, как правило, присутствуют теплые цвета, включая оттенки оранжевого, розового и желтого. На затененных участках преобладают холодные цвета, включая оттенки коричневого, фиолетового, синего и зеленого. Это общее для живописи правило применимо и к портретной живописи. Запомнив его, вам останется лишь точно найти сами цвета, которые образуют телесный тон, и пропорции красок.

Кожа человека состоит из нескольких слоев. Ее оттенок меняемся в зависимости от освещения, поэтому телесный тон нельзя писать одной непрозрачной краской. Для того чтобы кожа выглядела на картине натурально, телесный тон следует составлять из двух или нескольких слоев прозрачной или полупрозрачной краски.

Мягкая пастель как нельзя лучше отвечает этим требованиям, поскольку слои пастели легко наносятся один на другой. Кроме того, при этом нижний слой краски просвечивает сквозь нанесенные поверх него штрихи верхнего слоя пастели.

Телесные тона можно создавать с помощью слоев пастели. При этом теплый телесный тон может содержать вкрапления холодного цвета и наоборот. Здесь показаны лишь некоторые цвета, с помощью которых можно создать реалистический телесный тон. Поэкспериментируйте с этими и другими красками, чтобы расширить свою портретную палитру.

Телесные тона состоят из теплых и холодных цветов

Холодные цвета
Слева направо: индиго, фиолетовый, серо-зеленый, серый, ультрамарин, кобальт

Теплые цвета
Слева направо: индийский красный, светло-оранжевый, жженая сиена, сырая сиена, розовый, желтая охра

Пропорции человеческого лица

Начиная писать портрет, вспомните о том, что контуры лица напоминают яйцо. Разделив это «яйцо» приблизительно пополам, вы получите ту линию, на которой (или чуть выше/ниже относительно нее) располагаются глаза, Если теперь разделить нижнюю часть «яйца» еще раз пополам, можно найти ту линию, на которой располагается кончик носа. Разделите нижнюю часть «яйца» еще раз пополам, и вы найдете линию, на которой расположен рот.
Разумеется, лицо каждого человека индивидуально, но вы всегда можете внести необходимые поправки, отталкиваясь при этом от базовых конструкционных линий.

Пошаговый простой онлайн урок рисунка портрета

Лицо человека имеет яйцевидную форму

 

Рисуем пастелью и мелками

Когда нам приходится слышать слова «пастель», «пастельные тона», в нашем воображении сразу возникают ассоциации с чем-то нежным, легким. И действительно, при рисовании пастельными мелками получаются картины, кажущиеся прозрачными, воздушными.

При рисовании пастелью используются те же приемы, что при рисовании углем, сангиной и соусом. Художественные салоны предлагают наборы сухой пастели, содержащие до 280 цветов и оттенков, но продаются и наибольшие, подобранные в определенной цветовой гамме наборы. Мелки в таких наборах помещены в прорези в куске поролона, что не позволяет им соприкасаться и пачкать друг друга. Художники часто хранят пастель в коробках с опилками или мелким песком.

Для рисования используется специальная бумага — как правило, плотная цветная с шероховатой поверхностью. В условиях дошкольного учреждения можно использовать бумагу для акварели, белую или тонированную, в зависимости от замысла воспитателя.

Рекомендуется знакомить дошкольников с пастелью в подготовительной к школе группе. Может уделить внимание работе с цветом, показать плавный переход оттенков при растушевке и получение нового цвета при наложении одного цвета на другой.

Можно использовать пастель для тонирования бумаги перед рисованием гуашью, а также для создания заднего плана изображения после выполнения рисунка красками на белом фоне, при этом гуашь или акварель должна совершенно высохнуть. В результате получается легкий, прозрачный второй план рисунка, создающий контраст с ярким передним планом. Например, при рисовании портрета мамы на заднем плане ребенок может выполнить любой фон, интерьер. Эта работа занимает довольно много времени, но в результате на портретах мамы увидят не только себя, но и те места, где, по представлению детей, они чувствуют себя счастливыми.

Есть так называемая масляная постель, которая похожа с восковыми мелками. Она позволяет создавать яркие рисунки. Эта пастель хорошо сочетается с акварельными красками.

К сожалению, не везде пастель имеется в продаже, к тому же это достаточно дорогостоящий материал. Можно использовать обычные школьные цветные мелки, похожие по свойствам пастель. Дети старшего дошкольного возраста могут самостоятельно тонировать бумагу боковой гранью мелков или рисовать бумагу боковой гранью мелков или рисовать ими второй план так же, как пастель. Однако школьные мелки отличаются от пастели скудной цветовой гаммой. Этот недостаток можно устранить, окрасив их в любой необходимый цвет. Для этого сухие анилиновые красители для ткани разводят в небольшом количестве воды, опускают в раствор мелки, чтобы они его впитали, затем просушивают на бумаге. Конечно, до многоцветья пастели им далеко, но дети с особенным удовольствием будут рисовать цветными мелками собственного производства.

Цель.

Первая младшая группа. Знакомить с приемом рисования цветными мелками на асфальте, учить рисовать прямые линии, знакомить с зеленым цветом.

Вторая младшая группа. Продолжить знакомить с приемами рисования цветными мелками. Учить рисовать цветы и деревья (округлые формы, прямые линии).

Средняя группа. Учить рисовать водные растения и рыб (овальную форму, волнистые линии), используя цветные мелки. Закреплять приемы рисования мелками на асфальте, распределяя изображения на ограниченном пространстве как часть коллективной композиции.

Старшая группа. Продолжать учить детей рисовать птиц и животных, соблюдая пропорции, соотносить размеры изображения и располагать свою часть рисунка в соответствии с общей композицией. Закреплять приемы рисования цветными мелками, воспитывать аккуратность и внимательное отношение к нарисованным ранее деталями общего рисунка.

Подготовительная к школе группа. Продолжать учить детей рисовать человека, придавая изображению индивидуальность, дополняя деталями по сюжету, соотносить по размеру с уже созданными изображениями. Закреплять навыки рисования цветными мелками.

Воспитывать интерес и бережное отношение к обитателям Земли. Учить понимать ценность своего вклада в общую работу детей других возрастных групп.

При планировании длительности занятия следует учитывать желание детей рассмотреть общую работу, рассказать о своем рисунке, поэтому можно добавить к основному времени занятия несколько минут.

Материал. Цветные и белые школьные мелки, влажные салфетки для вытирания рук — на каждого ребенка. Вырезанные из цветной бумаги бабочки — на каждого ребенка первой младшей группы.

Предварительная работа. Беседа с детьми всех возрастных групп о нашей планете, ее обитателях, о необходимости бережного отношения к природе. Рассматривание иллюстраций, изображающих растения, зверей, рыб, птиц, людей.

Перед началом работы воспитатель рисует на асфальте большой круг. В круге размечаются места для работы детей разных возрастных групп: суша, моря и океаны, лужайка и т. д.

Занятие должно быть распланировано так, чтобы дети разных возрастных групп во время прогулки по очереди приходили на подготовленные для них места.

Автор: Дмитриева Ольга Николаевна
Должность: педагог
Место работы: «Детский сад №200»
Месторасположение: город Чебоксары, Чувашская Республика, Россия

Дата изменения: 16 августа, 2014
Дата публикации: 28 марта, 2014

Акварельный проект Easy Oil Pastel для детей

Этот проект Easy Oil Pastel для детей — отличный способ потренировать мелкую моторику и познакомить младших школьников с элементами теории цвета. Результаты могут быть довольно ошеломляющими, и каждый из них совершенно уникален. Завершенные проекты станут ценным подарком для любимого человека или могут быть с гордостью выставлены в вашем классе!

*Сочетайте с нашими центрами окраски и мероприятиями для дошкольного и детского сада!

Легкая масляная пастель для детей

Этот проект масляной пастелью настолько прост в исполнении, что дает красивые и уникальные результаты. С помощью всего лишь нескольких обычных предметов для творчества, которые, возможно, уже есть у вас дома или в классе, дети могут создавать свои собственные произведения искусства.

Для начала соберите материалы:

Как раскрашивать и смешивать

Прежде чем погрузиться, разделите холодные и теплые тона масляной пастели на две группы. Холодные тона — это зеленый, синий и фиолетовый. Теплые тона — красный, оранжевый и желтый.

Для начала предложите учащимся нарисовать простым карандашом обычные фигуры или обвести объекты на акварельной бумаге так, чтобы линии перекрывались.

Затем учащиеся могут выбрать, использовать ли теплые или холодные тона в своих работах. Затем используйте как минимум две разные масляные пастели для раскрашивания каждой секции. Не забудьте обрисовать формы черной масляной пастелью.

Совет учителю: Если учащиеся правши, начните с верхнего левого угла, чтобы избежать смазывания. Если в вашем классе есть ученики-левши, они могут начать с верхнего правого угла.

Чтобы смешать цвета, используйте ватные палочки, смоченные в небольшом количестве детского масла.Аккуратно втирайте масляную пастель, пока она не станет однородной. Для достижения наилучших результатов сначала смешивайте более светлые тона, а затем смешивайте более темные тона.

Наконец, растушуйте черные контуры, чтобы получить гладкую поверхность!

СВЯЗАННЫЕ РЕСУРСЫ: Shape Centers and Activity for Pre-K & Kindergarten

Дополнительно: Взрослые могут использовать аэрозольный герметик для предотвращения смазывания готовых работ.

Этот простой проект масляной пастелью для детей — очень интересный способ познакомить детей с теорией цвета, а также поработать над мелкой моторикой.Использование ватных палочек для смешивания пастели требует внимания и терпения. Готовые шедевры того стоят!

Хотите неограниченный доступ к ЕЩЕ БОЛЬШЕ наших действий и ресурсов?

Затем  обязательно запросите приглашение  , чтобы первыми услышать, когда двери нашего клуба снова откроются  Print and Play Club !

Мгновенный доступ к сотням печатных материалов по темам и навыкам (больше не нужно рыскать в Интернете!), каждому ресурсу TKC, видеоурокам, хранилищу цифровых игр, «Супер» воскресным сюрпризам, и многому другому – ваше время планирования стало проще.

Запросите приглашение ниже для получения дополнительной информации!

Валери Денин — автор книги «Внутренние детские развлечения», в которой она вдохновляет родителей проводить больше времени со своими детьми и тратить на это меньше денег. Inner Child Fun прославляет простые удовольствия для всех возрастов — с более чем 1000 экономичных и творческих проектов, которые обязательно пробудят в вас «ребенка»! Подпишитесь на Валери в Твиттере или скажите «Привет» на Фейсбуке.

7 секретов успеха при использовании масляной пастели с детьми • TeachKidsArt

Ваши ученики K-8 могут создать потрясающих произведений искусства, следуя этим секретам успеха при использовании масляной пастели.

Детям нравятся чистые, яркие цвета масляной пастели и их кремовая консистенция. Они могут быстро покрыть большую площадь, что делает их идеальными для более коротких промежутков внимания учащихся младших классов.

Родителям и учителям нравится, что масляная пастель недорогая, долговечная, простая и широкодоступная. Но, возможно, лучшая причина любить масляную пастель — это впечатляющие результаты, которых дети могут достичь, следуя этим «секретам успеха».

Секреты успеха при использовании масляной пастели

1.

Выберите правильную бумагу

Бумага с небольшой «зубчатостью» или текстурой даст лучшие результаты, чем гладкая бумага. Pacon Tru-Ray Тяжелая (сульфитная) строительная бумага является лучшей и очень недорогой. Мне нравится размер 12 × 18, потому что дети могут свободно работать с большими размерами, но при необходимости его можно легко обрезать до меньшего размера, например, 9 × 12.

Использование масляной пастели на черной бумаге мне больше всего нравится, потому что это действительно делает цвета «яркими»! Но белая бумага также может хорошо работать, если она у вас есть.

2.

Не используйте карандаш для наброска своего дизайна

Покажите детям, как делать набросок своего основного дизайна (без подробностей) с помощью розового ластика на конце карандаша . Это помогает им делать наброски быстро, работая большими и свободными. Любые части, которые им не нравятся, можно стереть и быстро переделать — без риска появления нежелательных следов карандаша.

Предложите учащимся использовать белую масляную пастель , чтобы слегка обвести их эскиз ластиком. Затем сотрите остатки ластика.

3. Наслаивайте цвета

Затем попросите учащихся наложить 2 или более цветов масляной пастели по всему рисунку. Это даст богатство и яркость, которых нельзя достичь, используя только один цвет. Набор из 16 цветов Pentel (или набор из 25 цветов , который стоит всего на несколько центов дороже) — мой личный фаворит.

При наслоении важно избегать использования дополнительных цветов, иначе результат может выглядеть грязным. Например, красный, оранжевый и желтый принадлежат к одному цветовому семейству и будут выглядеть яркими при наложении друг на друга.Но красный, наложенный на зеленый (дополняющий его), выглядел бы скучно и серо.

Использование белого цвета в качестве второго слоя или в качестве последнего слоя сверху сделает все ярче! Вы также можете дать учащимся меньший лист бумаги, над которым они работают, чтобы использовать их для проверки цветовых комбинаций.

Напомните учащимся сильно нажать , держа масляную пастель близко к кончику, чтобы она не сломалась.

4. Закройте всю бумагу

Дети часто думают, что они закончили, прежде чем они это сделают! Попросите их свериться с вами, чтобы подтвердить , что они заполнили всю бумагу, прежде чем перейти к последнему шагу.

5. Последний шаг – контур!

Чтобы их рисунки масляной пастелью действительно выглядели эффектно, попросите детей обвести каждую отдельную фигуру черной масляной пастелью. Это необязательно, но в большинстве случаев добавит мощный эффект!

6. Советы по очистке

Сообщите учащимся, когда нужно аккуратно положить масляную пастель обратно в коробку. Каждая масляная пастель должна помещаться в свое место в лотке, прежде чем вставлять лоток в коробку. Убедитесь, что верхняя часть коробки плоская и не выпуклая.

Затем раздайте влажные салфетки (мои учащиеся предпочитают этот термин «детским салфеткам»!) каждому учащемуся. Попросите их использовать его, чтобы сначала вымыть руки, а затем вытереть поверхность стола. Всего одна влажная салфетка удалит масляную пастель с рук и стола, сэкономив очередь у раковины!

7. Максимально используйте расходные материалы

Всем нравится получать новую коробку масляной пастели, но напомните учащимся, что сломанные пастели работают так же хорошо, как и целые! Если кусок масляной пастели достаточно большой, чтобы его можно было взять, значит, его можно использовать.

Когда детали слишком малы, чтобы их можно было удержать, а цвета отсутствуют, пришло время заменить этот набор. Затем вы можете пересыпать свои «вышедшие на пенсию» наборы в неглубокие контейнеры (я использую крышки от коробок) для использования с младшими школьниками. Они идеально подходят для совместного использования за столом в детском саду!

БЕСПЛАТНАЯ загрузка

Попробуйте сами эти секреты успеха в использовании масляной пастели с моей бесплатной загрузкой ! Вы можете найти «Подсолнухи масляной пастелью, вдохновленные Винсентом Ван Гогом» за БЕСПЛАТНО в моем магазине Teachers Pay Teachers.

БОЛЬШЕ проектов масляной пастелью, вдохновленных известными художниками

Используйте масляную пастель для преподавания истории искусства с этими проектами, вдохновленными Джорджией О’Киф , Марком Шагалом и Лорел Берч .

Мягкая пастель для начинающих | Мой Ривз

Мягкие пастели обычно выпускаются в форме палочек и изготавливаются из чистого пигмента с добавлением прочного связующего для придания им формы. В отличие от масляной пастели, они не требуют никаких растворителей для очистки или смешивания. Мягкие пастельные тона Reeves бывают самых разных цветов, от очень ярких до невероятно тонких — вы обязательно найдете правильный оттенок для своего следующего шедевра. Гибкая природа мягких пастелей делает их универсальным инструментом с множеством техник для изучения, не говоря уже о большом количестве возможностей для изобретения ваших собственных техник.

Мягкая пастель — идеальный инструмент для начинающих художников, позволяющий не только осваивать новые техники, но и играть с цветом и получать удовольствие от работы с новым материалом.Не бойтесь этих волшебных цветных палочек, они станут прекрасным дополнением к шкатулке любого начинающего художника.

Не все мягкие пастельные тона одинаковы! Они доступны в трех вариантах жесткости: очень мягкие, средне-мягкие и не очень мягкие (да, это технический термин). Когда вы ищете мягкую пастель для начинающих, начните с пастели средней мягкости, а затем переходите к любому концу спектра мягкой пастели.

Мягкие пастели могут выделять довольно много пыли при их использовании, поэтому убедитесь, что вы создаете свою работу в хорошо проветриваемом помещении, когда используете их. Если вам посчастливилось иметь солнечное место на открытом воздухе, это было бы идеально, особенно при работе с большими деталями.

Поскольку мягкие пастели имеют несколько деликатные характеристики, рекомендуется иметь под рукой закрепитель для завершения работы. Существует ряд различных художественных фиксаторов, которые предотвратят смазывание, отслаивание или повреждение вашего готового творения. Добавление слоя фиксатора к незавершенной работе также является распространенной техникой (о которой вы узнаете позже). Если вы не уверены, какой фиксатор купить, подумайте о том, чтобы купить дешевую банку лака для волос в качестве бюджетной альтернативы.Лак для волос не подойдет для профессиональной работы и имеет свои недостатки, но отлично подойдет для ваших первоначальных экспериментов.

Создание картины

Мягкие пастельные тона — это наслоение цветов и построение изображения с помощью этих слоев. Представьте, что вы строите дом; вы не стали бы пытаться добавить ванную комнату наверху, пока фундамент не был в земле!

Первый шаг: сделайте базовый набросок изображения, которое хотите создать. Не беспокойтесь о линиях, которые вы делаете, так как они будут скрыты будущими слоями.После того, как ваш набросок готов, заблокируйте изображение основными цветами, которые будут использоваться в каждом разделе, это основа, на которой вы будете строить свой шедевр. На этом этапе может быть очень полезно думать о формах, а не о фактическом изображении.

Дополните основу, оживив более крупные детали. Создавайте эскиз, добавляя слои деталей и цветов на свою страницу. Как правило, при работе с мягкой пастелью начинайте с общих деталей, а затем переходите к более мелким.Например, если вы работаете над портретом, вы должны начать с общих характеристик лица, глаз, носа и т. д. Мелкие детали, такие как радужная оболочка и ноздри, будут добавлены позже.

Следующим шагом будет добавление мелких деталей. Поэкспериментируйте с краем пастели, чтобы создать четкие линии. Четкая линия на смеси цветов может дать невероятный 3D-эффект.

Когда вы довольны тем, как выглядит ваша фотография, пора переходить к окончательному результату. Остерегайтесь пыли, и что бы вы ни делали, не вытирайте кусок, так как вы испачкаете все, что только что создали! Поднимите страницу и коснитесь ее вертикально, чтобы удалить пыль.Как только лишняя пыль будет удалена, нанесите на нее закрепитель, чтобы закрепить все на месте и предотвратить случайное смазывание,

Поздравляем! Вы только что нарисовали свою первую, единственную в своем роде, мягкую пастель.

Техники мягкой пастели

Прочтите краткий обзор распространенных техник мягкой пастели, идеально подходящих для начинающих. Если эти идеи зажгут цвет в вашей художественной практике, узнайте больше здесь.

карабканье

Разбавьте свою работу, добавив еще один слой мягких пастельных тонов поверх слоя цвета, который вы «закрепили» лаком для волос или профессиональным художественным фиксатором.Нанесение фиксатора создаст другую текстуру, к которой будет прилипать новый слой пастели.

Многослойность

Как мы уже упоминали ранее, создание вашей мягкой пастели со слоями даст вам уникальные эффекты. Добавляйте цвета поверх других для получения красивых сочетаний. Пробуя и ошибаясь со светлыми оттенками поверх темных и наоборот, вы будете удивлены тем, насколько конечный результат будет отличаться от того, что вы пробовали с краской.

Смесь Смесь Смесь

Запачкайте руки и используйте пальцы или даже всю руку, если вы работаете с большой площадью.Будьте очень осторожны, вымойте руки после смешивания, чтобы случайно не смешать остатки смешивания с другой частью изображения! Ношение пластиковых перчаток может быть полезным для быстрой очистки и является хорошей идеей, если у вас очень чувствительная или сухая кожа. Существуют также специально разработанные инструменты, такие как бумажные обрубки и факелы, которые сделают работу, но не просто используйте специально созданные предметы, проявляйте изобретательность и экспериментируйте с повседневными предметами, такими как ватные шарики и палочки, чтобы найти свой собственный стиль.

Перетаскивание

Поэкспериментируйте с перетаскиванием разных краев пастели по бумаге. Рисуйте концом пастели, как карандашом для линий. Сильно наклоняйтесь для более толстых и темных линий, мягко наклоняйтесь для более узких деталей с меньшей глубиной. Использование длинного края пастели позволит вам очень быстро покрыть большие площади, что идеально подходит для растушевки!

Удаление пыли

С помощью скальпеля аккуратно сотрите край пастели на своем творении, чтобы создать интересное текстурное ощущение, которое можно улучшить с помощью других техник, таких как растушевка, наслоение или нанесение. Если вы не уверены в своей цели, вы можете захотеть прикрыть другие области вашей работы, прежде чем начать протирать пыль.

Что стоит попробовать

Надеемся, что к настоящему моменту ваш разум завихрен творческими возможностями, которые только и ждут, чтобы их воплотили в жизнь! Пастели использовались с эпохи Возрождения, и многие современные художники также отдают им предпочтение. Просмотрите прошлые работы для вдохновения, как только вы увидите, что возможно, вам захочется попробовать это самостоятельно!

Мягкая пастель для начинающих — идеальный инструмент для экспериментов с различными типами бумаги для получения огромного набора эффектов. Использование тонированной бумаги является обычным явлением и повлияет на цвета, которые вы записываете, открывая целый новый мир цветовых возможностей.Поскольку мягкая пастель состоит из пигмента, вы получите разные результаты на разных поверхностях. Если вы хотите сделать много смешивания, более гладкая поверхность облегчит это, но абстрактный фрагмент на сильно текстурированном материале может выглядеть 3D.

Последнее замечание! Мягкие пастели созданы для того, чтобы их ломать, некоторые приемы гораздо легче выполнить, если разбить пастель на более мелкие кусочки, поэтому не будьте осторожны с ними и помните, что маленькие и оставшиеся фрагменты очень полезны и могут быть идеальными для смешивания небольших областей. чистка от пыли и многое-многое другое.

Детский художественный проект | Тропический лес

Спрамани Элаун

Решение о том, какие уроки искусства преподавать, и даже о том, чтобы интегрироваться в учебу, может показаться непосильной задачей. И самое главное, обучение художественным стандартам кажется невозможным… верно?

Угадайте, что я собираюсь показать вам забавный захватывающий способ экспериментировать с новым материалом, таким как масляная пастель , сочетая академические знания, а также соответствие художественным стандартам… Да. И в качестве дополнительного бонуса вы узнаете, как я использую для этого сборники рассказов!

Если соблюдение художественных стандартов сбивает с толку, и вы понятия не имеете об этой теме, Определение изобразительного искусства , моя новая книга для родителей и учителей доступна для покупки, ее легко читать, она охватывает все темы о художественных стандартах и ​​что средство обучения детей изобразительному искусству.

Книги для вдохновляющих идей

Книги могут стать отличным трамплином для проведения уроков рисования. Как учитель рисования, я очень люблю красочные иллюстрации в детских книгах и обожаю использовать картинки, чтобы вдохновлять детей.

Этот арт-проект вдохновлен книгой Мы бродим по тропическому лесу Лори Кребс и Энн Уилсон.

Если вам нужна информация о заказе книги, свяжитесь со мной по адресу [email protected]ком

В этой книге есть забавные яркие яркие цветные поп-иллюстрации, которые, как мне кажется, легко рисовать для детей (младших классов и старше).

Так что, если вы ищете идеи, посмотрите книги, из которых вы узнали.

История книги о существах перуанских тропических лесов Амазонки.

Существа, такие как попугаи, обезьяны, ленивцы, бабочки, рептилии и насекомые, обитающие в тропических лесах Амазонки.

Поищите вдохновение в книгах с забавными историями, которые могут быть у вас под рукой, и даже в тех, по которым вы сейчас учитесь.

Масляная пастель

Масляная пастель

идеально подходит для создания ярких, смелых, популярных произведений искусства.

Масляная пастель отличается ярким пигментом.

Художник использует масляную пастель, потому что это более дешевый способ сделать яркие красочные произведения искусства.

Масляная пастель похожа на мелки, но скользит по бумажной поверхности маслянистой.

Масляная пастель

представляет собой смесь невысыхающего масла и связующего воска.

Финиш кремово-маслянистый.

Учебный наконечник

Масляная пастель имеет плохую обертку из-за того, что она очень грязная.

Вот как контролировать беспорядок.

Сначала покажите детям, как они работают, укажите на рыхлый творог, который может остаться на поверхности после окрашивания.

Покажите детям, как смешивать их с рисунками пальцами или ватной палочкой.

Научите детей , а не  сдувать их.

Сдувание масляных пастельных пигментов может привести к появлению пятен на одежде или поверхностях.

Научите детей подходить к мусорному баку, а затем легко стряхивать остатки воска с поверхности их работ.

Я всегда учу своих учеников смешивать, а не пастельные творожки из отработанного масла.

Если вы не объясните это детям, они автоматически просто сдуют их, что позже создаст беспорядок и смазанные произведения искусства.

Художественный проект — Урок рисования тропических лесов Амазонки масляной пастелью

Белая масляная пастель — это то, что я рекомендую использовать в первую очередь.

Это придаст вашему рисунку великолепный цвет на черной бумаге.

Список предметов искусства:

Масляная пастель

Черная немелованная бумага

Практическая бумага

Карандаш

Шаг 1.

Нарисуйте контур животного белой масляной пастелью на черной немелованной бумаге.

Советы преподавателям

Решите, какие виды ваш ученик хочет нарисовать.

Помогите детям выбрать очень простую форму тропических лесных животных.

Потренируйтесь рисовать форму контура на другом листе бумаги с помощью масляной пастели.

Дети могут почувствовать, насколько масляная пастель жирная и скользящая.

Большинство детей могут подумать, что раз они похожи на мелки, то и вести себя будут соответственно.

Масляная пастель очень жирная, и потребуется несколько попыток, чтобы понять, как ею рисовать.

Если ваш ученик хочет сначала нарисовать контур карандашом в качестве ориентира, это нормально.

Скажите детям, чтобы они рисовали медленно, потому что масляная пастель слишком легко скользит в неправильном направлении.

Если вы посмотрите на мой образец готовой змеи, моя масляная пастель несколько раз скользила в неправильном направлении, но я покрыла ее множеством узоров и линий.

Шаг 2.

Попросите детей выбрать яркие цвета, которые будут выделяться на фоне черной бумаги.

Затем закрасьте контурный рисунок большим количеством цвета.

Наконечники для художественных принадлежностей

Для этого проекта я рекомендую базовый набор масляной пастели для школьников, который можно купить в любом магазине товаров для детского творчества.

Цены могут варьироваться от 5 до 20 долларов США в зависимости от цвета и количества.

Покупайте только нетоксичный студенческий сорт, а не художественный сорт для взрослых.

Вам потребуется черная немелованная бумага, или черный картон для плакатов, или черный картон для бирок.

Убедитесь, что бумага не глянцевая и не покрыта лаком.

Масляной пастели нужно что-то, во что она впитается.

Не забудьте поделиться своими студенческими работами или комментариями на нашей странице в Facebook!

С теплом, Спрамани!

Идеи рисования мягкой пастелью для начинающих · Craftwhack

Мягкая пастель

— это первый выбор многих художников, потому что она создает художественные нечеткие линии и дает яркие цвета.

Придают картинам безупречную красоту. Однако их использование требует навыков и терпения, потому что, в отличие от других красящих материалов, на палитре нельзя смешивать мягкие пастели.

Соответственно, вам нужно творчески подходить к цветам и использовать широкий спектр оттенков.

Если вы наконец-то решили попрактиковаться в рисовании мягкой пастелью, то вы попали по адресу.

Мы составили список идей рисования мягкой пастелью для начинающих. Так что подготовьте свои цвета и прыгайте!

Пляжные цветы Мягкая пастель для начинающих

Вы можете проверить свои навыки рисования с помощью этого безмятежного и красивого рисунка.Вы будете использовать разные оттенки синего, чтобы нарисовать море.

Что касается цветов, вы можете проявить творческий подход и попробовать новые цвета и оттенки в соответствии с вашими личными предпочтениями.

Вы также можете добавить контрастности и глубины изображению, используя белые и черные мягкие пастельные тона. Таким образом, у вас будет профессионально выглядящий рисунок.

Ознакомьтесь с учебным пособием по рисованию мягкой пастелью «Пляжные цветы для начинающих» на laurenwatkinsart. com.

Мягкая пастельная пейзажная живопись

Если у вас есть набор цветов PanPastel, который вы хотите попробовать, вы можете попробовать нарисовать этот простой пейзаж.

Сначала вам может показаться, что это слишком сложно из-за различных оттенков, но вы можете сделать свою версию без такого количества цветов.

Важно, чтобы вы привыкли к технике мягких пастельных тонов.

Получите учебник по пейзажной живописи мягкой пастелью на paintdrawblend.com.

Рисунок заката над пшеничным полем

Ничто так не дополняет картины, как величественно красивые краски заката. Вы можете попробовать этот простой рисунок мягкой пастелью и бросить вызов своим навыкам смешивания цветов.

Так как цвета заката довольно просты, вам не придется ломать голову над этой идеей. И, к счастью, его легко создать, но в конце он будет выглядеть невероятно.

Ознакомьтесь с учебным пособием по рисованию заката над пшеничным полем на paint.tube.

Мягкий пастельный рисунок галактики

Для этой идеи вам понадобятся только мягкие пастельные тона, бумага и фиксирующий спрей, чтобы цвета оставались неповрежденными после завершения.

Поскольку галактики имеют разные цвета, вы можете проявить творческий подход и использовать различные оттенки синего, фиолетового и черного.

Несмотря на то, что вам придется смешивать цвета пальцами, вы получите огромное удовольствие, создавая этот прекрасный рисунок.

Узнайте больше о Мягкой пастели Galaxy Drawing на painting.tube.

Драматический рисунок заката

Для этой идеи можно использовать краски PanPastel или пастельные карандаши. Самое интересное, что вы сможете манипулировать разными цветами, чтобы создать шедевр.

И хотя поначалу это может показаться сложным, вы обнаружите, что это довольно легко, как только вы начнете над этим работать.Не говоря уже о том, что он не должен выглядеть идеально с первой попытки.

Получите руководство по драматическому рисованию заката на сайте thevirtualinstructor. com.

Мягкая пастель для детей

Хотя в этой идее нет конкретного рисунка, который можно было бы опробовать, это будет веселое знакомство с искусством для детей.

Они смогут использовать разные яркие цвета и тратить свое время на значимый проект вместо того, чтобы играть весь день. Но было бы лучше, если бы вы были начеку, потому что это вот-вот станет грязным.

Узнайте больше о проекте «Мягкая пастель» для детей на mericherry.com.

Мягкий пастельный тон небесного цвета

Эта идея идеально подходит для начинающих, потому что она не требует продвинутых навыков рисования или каких-либо навыков в этом отношении.

Вы просто смешаете цвета и вуаля! У вас будет прекрасное произведение искусства, которым вы сможете похвастаться. Тем не менее, вы должны держать все оттенки светлыми, чтобы ваша картина не выглядела грязной или бессвязной.

Получите руководство по Мягкой Пастельной Тональной Небесной на stepbystepart.co.uk.

Рисунок мягкой пастелью птицы

Вы можете попробовать эту идею, как только начнете больше доверять своим навыкам. Он подходит для начинающих, но потребует больше усилий, чем другие наши идеи.

В этой идее вы будете использовать много разных ярких цветов, которые контрастируют друг с другом, чтобы создать красивую картину. Так что в конце концов это будет стоить вашего времени и усилий.

Узнайте больше о мягком пастельном рисунке Bird на сайте stepbystep.co.uk.

Осенний лист в мягких пастельных тонах

Осень полна тепла и безмятежности.Итак, в качестве отличного начала вашего путешествия в мягкие пастельные тона вы можете попробовать этот осенний лист.

Он настолько прост, что у вас не возникнет проблем с его рисованием. В этом проекте вы сможете протестировать множество цветов и оттенков, что улучшит ваши навыки рисования. К тому же, в итоге это будет выглядеть красиво.

Получите пошаговое руководство по Осеннему листу в мягких пастельных тонах на сайте stepbystep.co.uk.

Рисунок фиолетового цветка

Для этого рисунка вы можете использовать мягкую пастель любой любимой марки, но всегда лучше работать с твердыми палочками, если вы новичок. Их гораздо проще использовать для окраски небольших участков.

Эта идея требует больше навыков рисования, чем другие наши идеи, но здесь не так много манипулирования и смешивания цветов, поскольку вы будете использовать только фиолетовые и лиловые оттенки.

Узнайте больше о рисунке фиолетового цветка на сайте stepbystep.co.uk.

Рисунок розовых орхидей

На этом рисунке вы нарисуете красивые розовые орхидеи на светлом фоне, чтобы выделить цветы. К счастью, это довольно просто, поэтому идеально подходит для начинающих.

Это также отличное введение в смешивание цветов и использование различных оттенков для создания картины. В общем, вам будет интересно попробовать.

Ознакомьтесь с руководством по рисованию розовых орхидей на сайте artinstructionblog.com.

Цветочный горшок Мягкий пастельный рисунок

Если вы не любите пачкать пальцы цветами, вы можете использовать для этого рисунка мягкие пастельные карандаши.

Они идеальны, потому что на картинке очень точные детали и четкие линии, которые невозможно получить пальцами. Также результат будет достоин того, чтобы повесить его на стену.

Узнайте больше о мягком пастельном рисунке «Цветочный горшок» на сайте artinstructionblog.com.

Рисунок снежного барса

Поначалу рисовать животных может быть сложно, но они идеально подходят для улучшения ваших навыков рисования, потому что у них много деталей и цветовых оттенков.

Так что вы можете проверить свои навыки с этим рисунком снежного барса.

Конечно, ты сначала нарисуешь его карандашом, чтобы потом стереть ошибки, если они будут.

Затем вы можете начать использовать мягкую пастель, чтобы оживить рисунок.

Получите пошаговое руководство по рисованию снежного барса на сайте artinstructionblog.com.

Пейзаж для детей

Пейзажи довольно легко рисовать, потому что в них нет четких линий для рисования, и они позволяют использовать столько цветов, сколько вы хотите.

Самое замечательное в этой идее то, что вы можете попробовать ее со своими детьми. Конечно, потом придется повозиться, но результат будет красивый, а дети улучшат свои творческие способности.

Ознакомьтесь с учебным пособием «Пейзаж для детей» на сайте painting.tube.

Зимний пейзаж на закате Рисунок

Зима — любимое время года для многих из-за ее веселых воспоминаний и эмоций. Вы можете воплотить свою любовь к сезону с помощью этого замечательного пейзажного рисунка.

К счастью, нет никаких правил относительно цветов; Вы можете тестировать разные оттенки, пока не достигнете желаемого результата.

Получить учебник по рисованию «Зимний пейзаж на закате».трубка.

Рисунок мягкой пастелью Parrot

Попугаи имеют яркие, красочные перья, которые выглядели бы очень красиво на бумаге. Таким образом, вы можете использовать свои мягкие пастельные тона с пользой и попробовать этот простой рисунок.

А вместо обводки мягким белым пастельным карандашом можно использовать обычный карандаш. Это поможет вам практиковаться, пока вы не станете больше доверять своим навыкам рисования.

Узнайте больше о Parrot Soft Pastel Drawing на painting.tube.

Рисунок цветка лотоса

Цветок лотоса имеет большое значение и пользуется большим уважением во многих культурах, и вы можете воплотить его в жизнь с помощью этого фантастического рисунка.

А если вам сложно рисовать мягкими пастельными палочками, вы можете вместо них купить карандаши. Ими будет легче управлять, и ваши пальцы не будут такими грязными.

Посмотрите учебник по рисованию цветка лотоса на paint.tube.

Теперь, когда у вас есть много идей для рисования мягкой пастелью, вы можете создать несколько шедевров и показать их своим друзьям и семье!

Искусство с детьми: масляная пастель, которая ПОПУЛЯРНА!

Масляная пастель — один из моих любимых художественных материалов для работы.Цвет яркий и чистый, они мягкие и легко растушевываются, цвет ложится ровно. Все прекрасно, пока вы не дадите ребенку в руку масляную пастель. Мгновенно, у вас есть беспорядок. Руки и лица, рубашки и полы, покрытые краской, произведения искусства смазаны и почти испорчены, а яркие чистые масляные палочки потускнели и смешались со всеми остальными цветами.

Когда ребенок начинает рисовать на белом листе бумаги, конечный результат часто выглядит безнадежно размазанным и откровенно грязным. Я знаю, что речь идет о процессе, а не о продукте, но все же.Грязные, смазанные работы — это печально. Но мы можем предотвратить это.

Не знаю, откуда я узнал об этом проекте, когда преподавал. Я искал вдохновение по всему Интернету, так что это была не моя идея (если это ваша, дайте мне знать. Это было примерно в 2009 году). Но это творило чудеса в моем художественном классе.

Шаг первый: Нарисуйте картинку.

На уроке я делал животных. Я попросил студентов нарисовать их БОЛЬШИМИ на бумаге. Я показал им кучу рисунков животных, которые распечатал с http://www.Drawingnow.com/ для вдохновения.

Суть в том, чтобы нарисовать что-то не слишком подробно. большой, простой рисунок идеален. Постарайтесь, чтобы они не добавляли солнышки, деревья и цветы, как они это делают. Почти невозможно сказать первокласснику, чтобы он не включал цветы, солнце и деревья, но старался изо всех сил. 🙂 Ниже вы увидите, что многое из этого проскользнуло.

Я также добавил небольшой урок о линии горизонта и о том, где ее нарисовать на бумаге.В конце этого шага вам понадобится большой рисунок с линией горизонта.

Шаг второй: Нарисуй картинку.

Это секретный шаг, чтобы сделать эти произведения искусства действительно популярными . Предложите учащимся раскрасить свои картинки, используя только 2 цвета (плюс то, что получится, если смешать эти два цвета). Темперная краска работает идеально.

Предложите учащимся раскрасить страницу целиком и не беспокоиться о таких деталях, как глаза, нос и т. д. Мы добавим их позже.Это рисование фона и простых форм.

(Рисунок ниже неполный. Все белое должно быть закрыто.)

Чтобы проиллюстрировать, какое значение имеет краска, взгляните на этот пример. Этому студенту пришлось пропустить пару дней рисования, поэтому он так и не смог закончить свою картину. Обратите внимание на разницу верхней части изображения с нижней. Это имеет огромное значение!

Подходят любые два цвета. Я делала этот проект со всей школой – дошкольником до 5 класса.В каждом классе я использовал два разных цвета и работал на уроке смешивания цветов. (Опять идея пришла из интернета. Спасибо, анонимный учитель рисования!)

Классы K-2 сделали два основных цвета плюс вторичный цвет, смешанный с этими двумя красками. Один сорт получил только красный и желтый и смешанный оранжевый. Один получил синий и желтый и смешанный зеленый. Один получил синий и красный и смешанный фиолетовый.

3-5 классы получили дополнительные цвета и смешали их, чтобы получился коричневый. Красный/зеленый, оранжевый/синий и фиолетовый/желтый были тремя наборами.

Шаг третий: раскрасьте масляной пастелью.

Раскрасьте рисунок масляной пастелью, делая вид, что краски нет. Научите учащихся, как использовать линию, чтобы сделать ее похожей на текстуру , или сделать так, чтобы они закрасили ее сплошным цветом. Расскажите ученикам о слоях и , смешивании масляной пастели и ждите до конца, чтобы использовать черный и темные цвета, чтобы это не испортило другие цвета.

Шаг четвертый: Обведите чертеж.

Попросите учащихся обвести все линии рисунка черной масляной пастелью.Если они покрасили свое животное в черный цвет, сделайте его контур белым.

В итоге вы получите то, что могло бы быть удивительно милым рисунком с потенциально грязной раскрашивающей работой, написанной каракулями, до интересного, многослойного, красочного произведения искусства с текстурой и эффектом. Посмотрите на эти удивительные примеры. Я любил их всех и хотел бы взять их всех домой и повесить у себя дома!

В приведенных ниже примерах представлены все классы K-5, начиная с двух моих любимых: двух койотов второклассника слева и пятиклассника справа.

  Попробуйте и расскажите, как у вас получилось!

Руководство для начинающих по масляной пастели

В этом Руководстве для начинающих масляной пастели я объясняю как использовать масляную пастель для начинающих .

Последнее обновление: февраль 2022 г.

Если вы совсем новичок в масляной пастели, я написал это руководство специально для вас. И, надеюсь, будет полезная информация для более опытных художников масляной пастели.

Это наиболее полное «Руководство для начинающих» по масляной пастели, доступное сегодня в Интернете.
Начнем с основ…

Что нужно знать

Художники, плохо знакомые с масляной пастелью, должны серьезно подумать о том, чтобы начать с масляной пастели самого высокого качества, которое вы можете себе позволить.

Качество масляной пастели важно по ряду причин, о которых я расскажу подробнее. Лично я рекомендую масляные пастели Sennelier, которые мягче, богаче и ярче по цвету, и их легче смешивать друг с другом. (Ознакомьтесь с моим сравнением брендов масляной пастели, чтобы узнать о других доступных вариантах.)

Я не говорю, что качественный набор масляной пастели обязателен или что это единственная важная вещь. Но всегда следует серьезно рассматривать среды художественного качества. Я слышал от многих художников, которые отказались от масляной пастели, потому что они использовали более дешевый бренд, но позже обнаружили, что им действительно нравилась масляная пастель, когда они использовали пастель лучшего качества.

Если полный набор высококачественной масляной пастели невозможен, лучше всего приобрести несколько отдельных палочек масляной пастели от бренда художественного качества.Вы можете смешивать их вместе во время работы, и это также помогает сравнивать качество художника и качество студента.

«Студенческое качество» и «художественное качество»

Я обнаружил, что новички в работе с масляной пастелью часто разочаровываются, когда начинают использовать масляную пастель, и часто это происходит из-за более дешевого качественного материала.

Это проблема, потому что дешевые масляные пастели плохо сочетаются друг с другом, и они выглядят и ощущаются чем-то вроде детских мелков.Это обескураживает художников, плохо знакомых с масляной пастелью, и они часто переходят к чему-то другому, даже не обнаруживая, насколько великолепна эта среда.

Я действительно думаю, что новички должны знать о разнице в том, что называется «качеством студента» и «качеством художника» масляной пастели, потому что одна только эта разница может быть решающим фактором в том, продолжать ли использовать масляную пастель или нет. .

Что делает масляную пастель отличной для начинающих

Двигаемся дальше — масляная пастель отлично подходит как для начинающих (так и для опытных мастеров масляной пастели), так это то, насколько быстро и легко можно приступить к созданию художественных работ.

Нет необходимости в настройке различных сред и растворов, кистей или много чего еще. Все, что вам нужно, это лист бумаги, и вы готовы начать. Да, вы можете использовать растворы, кисти и другие инструменты художников для работы с масляной пастелью. Но это не обязательно.

Что касается бумаги или поверхностей, масляная пастель работает на различных видах бумаги.

Если вам интересно, какой тип бумаги лучше всего подходит для масляной пастели, ознакомьтесь с моей статьей «Лучшая бумага для масляной пастели».

Держите бардак под контролем

Несмотря на то, что масляная пастель может рассматриваться как материал для рисования, она все же может быть грязной!

(Называя его средством типа «рисунок», я имею в виду, что вы держите носитель в руке и делаете им отметки на поверхности)

Одна вещь, которую вы должны иметь при себе, когда начинаете работу над любой новой масляной пастелью, — это бумажные полотенца.

Бумажные полотенца всегда со мной, когда я работаю масляной пастелью, потому что среда быстро попадает на мои пальцы, а иногда и на одежду, если я не буду осторожен. Да, это обычно происходит с большинством художественных материалов, но шансы получить неряшливость, кажется, только увеличиваются, когда используется масляная пастель.

Если не бумажные полотенца, то по крайней мере держите под рукой старую тряпку или старый предмет одежды. Мало того, что это хорошо для того, чтобы стереть себя, но очень часто при работе с масляной пастелью вы также хотите счистить палочки масляной пастели.

Другой альтернативой является использование пластиковых перчаток. Делайте то, что лучше всего работает для вас.

Содержание масляной пастели в чистоте
В дополнение к поддержанию чистоты во время работы рекомендуется поддерживать чистоту масляной пастели.

Это особенно важно при наслоении и смешивании с другими цветами. Происходит следующее: палочки для масляной пастели набирают другие цвета на палочку, которую вы используете, и это может стать настоящей проблемой, если вы используете эту палочку позже, но на ее конце все еще остается пятно другого цвета.

Представьте, что у вас есть масляная пастель желтого цвета, но с мазком синего на конце — этот небольшой кусочек синего потенциально может стать очень трудным для удаления позже, особенно в области, где вы не хотите, чтобы синий цвет был все там! Да, вы можете смешать этот мазок другого цвета, но это приглушит яркость вашего цвета в целом.

Моя личная рекомендация : Художественная масляная пастель Sennelier Набор из 50 штук в деревянной коробке

Масляная пастель
Масляная пастель — уникальный материал

Масляная пастель действительно уникальный материал , и чтобы научиться работать с ней, может потребоваться некоторая практика. Не ждите величия сразу. Вы можете захотеть сделать свои первые несколько работ масляной пастелью в качестве учебного опыта.

Очень часто то, как вы ожидаете от цветных карандашей, масляной краски или даже мягкой пастели, не будет таким же, как с масляной пастелью.Так что для начала потребуется немного практики, просто чтобы ознакомиться с тонкостями использования масляной пастели.

Я думаю, что большинство начинающих довольно быстро освоят различные техники масляной пастели самостоятельно, однако сначала потребуется некоторая практика и привыкание к тому, как работает этот медиум.

(Посетите мой магазин масляной пастели, чтобы купить полезные материалы для творчества!)

С чего начать рисовать в первую очередь

Для начала работы с масляной пастелью я рекомендую натюрморт.Возьмите какой-нибудь фрукт, цветок или растение поблизости, возможно, установите для него хорошее освещение и начните рисовать масляной пастелью. Опять же, не ждите больших успехов сразу, просто используйте этот первый раз, чтобы начать экспериментировать и понять, как работают масляные пастели, как они реагируют на ваши следы на поверхности, как они сочетаются с другими цветами и т. д.

Масляная пастель

на самом деле очень хорошо смешивается, на мой взгляд (опять же, более качественные бренды, как правило, смешиваются лучше, чем более дешевые, имейте это в виду). И, в зависимости от мягкости марки, вы обнаружите, что нанесение меток на поверхность и получение красивого слоя цвета не занимает столько времени, сколько другие средства рисования (например, цветные карандаши, которые могут занять много времени). работать, чтобы покрыть поверхность).

Если у вас нет под рукой фруктов или растений, чтобы начать рисовать, возьмите ссылку на фотографию с веб-сайта, например morguefile. Вот ссылка на поиск «фруктов» из morguefile: фотографии фруктов.

С какой поверхности начать

С масляной пастелью можно использовать любую бумажную поверхность, однако для достижения наилучших результатов я бы рекомендовал более плотную бумагу, такую ​​как бумага для пастели. Тонированная бумага Canson mi-tientes — хорошая стартовая бумага для масляной пастели, однако вам следует рассмотреть более плотную бумагу.

Более тонкая бумага, такая как бумага для эскизов, может быть быстро прокрашена масляной пастелью, потому что в медиуме присутствует настоящее масло. Если вы идете в художественный магазин перед тем, как приступить к работе с масляной пастелью, я бы посоветовал вам подушечку Canson XL Mix Media, или, если вы чувствуете себя особенно уверенно и готовы сразу стать серьезным, возьмите пастельборд от Ampersand ( мой любимая масляная пастель поверхность !).

Подробнее читайте в моей статье лучшая бумага для масляной пастели.

Другое соображение заключается в том, что вам нужна хорошая твердая поверхность под вашей поверхностью, но будьте осторожны, если бумага тонкая, потому что, опять же, она может быстро изнашиваться.Вы можете положить под нее кусок картона или использовать школьную доску для рисования.

Следующие шаги с масляной пастелью

Предполагая, что вы начали свой первый рисунок натюрморта, попробуйте смешать масляную пастель, чтобы увидеть, какие эффекты можно создать с их помощью. Существуют различные методы смешивания, которые вы можете использовать, и я более подробно рассмотрел их в этой статье. А пока попробуйте растушевать пальцами (если вы не возражаете против беспорядка!), или вы можете попробовать растушевать тортильонными палочками.Каждая техника смешивания дает свои результаты, и теперь с вашим первым произведением нужно просто поэкспериментировать и почувствовать, как можно использовать масляную пастель.

Что мне нравится в масляной пастели, так это то, что вы можете довольно быстро начать рисовать и хорошо выглядеть. Цвета могут накладываться слоями очень быстро, и всего за несколько минут вы можете, по крайней мере, получить представление о том, куда движется ваш рисунок. Еще одна замечательная вещь заключается в том, что если вы чувствуете, что начало идет не очень хорошо, масляную пастель нельзя стереть, но ее можно соскоблить, и вы просто нанесете еще один слой в этой области.(Опять же, здесь имеет значение качество масляной пастели)

Отделка и обрамление

Когда вы дойдете до того, что у вас есть готовое произведение масляной пастели, которое вы хотите повесить и обрамить, или продать другим, вы можете подумать о том, чтобы поверх него нанести закрепитель, однако некоторые мастера масляной пастели не рекомендуют этого делать. Так что на начальных этапах обучения использованию масляной пастели лучше всего понять, что работает для вас.

Sennelier делает закрепитель специально для своей марки масляной пастели (хотя вы, конечно, можете использовать его и для других марок) — это необязательно в моем списке покупок для начинающих, но все же рекомендуется, если вы думаете, что это средство, которым вы планируете заняться серьезно. о.Кроме того, я не рекомендую использовать закрепитель, предназначенный только для «пастелей» или других средств рисования. Имейте в виду, что масляная пастель действительно содержит масло и поэтому требует особого обращения с закрепителем.

Что касается матирования и обрамления, самое главное, что вы хотите знать, это то, что масляные пастели не следует обрамлять вплотную к куску стекла, потому что во-первых, они будут размазываться по нему, а во-вторых, им просто нужно место для дыхание под любым стеклом или подобной поверхностью. Многие масляные пастелисты вообще обходятся без стеклянной поверхности, подобно картинам маслом, хотя в этом случае вы можете поэкспериментировать с фиксативом Sennelier.

Заключительные слова и список покупок масляной пастели

Если вы дошли до этого места, и при условии, что вы начали рисовать свою первую работу масляной пастелью, поздравляем! Если вы чувствуете разочарование, помните, что это требует практики, как и все остальное. Некоторым людям более комфортно работать с масляной пастелью сразу, чем другим, но в конечном итоге масляная пастель может быть очень приятной и полезной художественной средой для работы.

А теперь список покупок:

  • Набор масляной пастели (по возможности художественного качества! Если нет, по крайней мере, несколько отдельных палочек высококачественной масляной пастели)
  • Бумага для пастели Canson mi-Tientes (блокнот или несколько отдельных листов)
  • Бумажные полотенца
  • Закрепитель (Sennelier или другой бренд, в котором специально указано, что он предназначен для масляной пастели) *дополнительно
  • Чертежная доска *дополнительно

Рекомендации для более опытных мастеров масляной пасты:

Наконец, есть отличная книга для новичков в масляной пастели, это книга «Масляная пастель для серьезных начинающих: основные уроки становления хорошим художником».

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.