Рисунки пастелью масляной: Масляная пастель для начинающих. Анютины глазки — РОСТОВСКИЙ ЦЕНТР ПОМОЩИ ДЕТЯМ № 7

Содержание

Свойства масляной пастели. Масляная пастель: по заветам Пикассо

Одним из самых старших материалов для рисования является пастель. Масляная пастель, сухая пастель и восковая – это основные ее виды. Великие художники создавали свои шедевры именно при помощи пастелей.

Живые, яркие краски, мягкая и бархатистая структура — это все отличает пастель от других материалов для рисования. Если вы еще не знаете, чем отличаются между собой разные виды пастелей, тогда эта статья для вас.

Масляная пастель

Масляную пастель отличает от других видов пастели состав, в котором содержится связывающий пигмент — минеральное масло. Оно создает плотную и масляную структуру.

Если говорить о свойствах цвета, то масляная пастель создает менее матовые цвета, чем сухая пастель. Рисунки, нарисованные масляной пастелью, легче хранить потому, что они не мажутся. Она прекрасно подходит для творчества вне помещений, однако имеет свойство плавиться на солнце.

Растушевке, масляная пастель поддается с помощью растворителя. Для этих целей предназначена палочка для спрессованной бумаги или кисточка.

Сухая пастель: мягкая и твердая

Сухая пастель находится в продаже в форме карандаша или в форме мелка, а также может быть как мягкой, так и твердой. Твердость ей придает связывающее вещество, и чем его содержание будет больше, тем она будет тверже. Самая мягкая может иметь в своем составе только пигмент.

Сухая пастель чем-то похожа на графит простого карандаша, о свойствах которого я писал в статье « ».

Так как мягкая пастель имеет в своем составе большее количество пигмента, то становится бархатистой и легко крошится, а самый обычный белый мел придаст цвету матовость. Она создает на рисунке красивую текстуру, легко растушевывается и смешивается. Но нужно быть внимательным, ведь мелок легко ломается, а нанесенный рисунок мажется. Такой вид пастели требует к себе исключительно аккуратного отношения.

Твердая пастель создает штрих более четкий и тонкий. В отличии от мягкой, она не такая яркая. В продаже есть как пастельные карандаши так и в форме мелков.

Карандаш более удобен, и позволяет делать штрихи более аккуратными, оставляя руки чистыми. Сухая пастель требует шероховатую бумагу, ведь только такая бумага сможет удержать этот материал.

Сухая пастель, вернее ее порошок, может быть использован в декупаже или в других техниках.

Восковая (акварельная) пастель

Восковая пастель или акварельная , как ее еще называют, по сути, уникальный материал, в составе которого содержится водорастворимый компонент. После попадания капель воды на созданный с помощью восковой пастели рисунок, он приобретает все свойства акварельного рисунка.

Восковая (акварельная) пастель дает большую фактуру штриха. Чтобы создать эффект акварельного рисунка, ее размывают водой при помощи кисточки, и как вы уже догадались, смешивать цвета, в таком случае, гораздо легче.

Вот мы и узнали все свойства и особенности пастелей разных видов, а следующая , я уверен, покажется вам не менее интересной.

Пастель — это практически чистый пигмент. Она позволяет создавать яркие и насыщенные изображения. С её помощью создают эскизы и рисунки. Плюсом пастели является то, что для рисования вам не понадобится масса принадлежностей. Достаточно бумаги и самой пастели.

Сухая пастель

1. Очень важно купить качественную бумагу. Экономия здесь неуместна. Иначе новичок рискует не продвинуться в обучении. Техника рисования пастелью требует использования специальной зернистой бумаги, чья поверхность похожа на замшу и способна удерживать частицы красителя.

Бумагу для пастели выпускают различных цветов. Выберите ту, которая вам понравится, но учитывайте, что цвет должен контрастировать с изображаемым объектом. Оттенок не должен быть слишком тёмным или очень светлым, чтобы на бумаге хорошо смотрелись светлые и тёмные тона.

Не выбирайте белую бумагу, потому что работа на цветной будет смотреться эффектнее. Бесцветный лист потребует полного заполнения светлых пятен.

2. Торцом пастели рисуют широкую линию, а тонкую — краем. Регулировать толщину штриха можно с помощью силы нажима и угла наклона карандаша. Если нужно закрасить большую поверхность, то положите мелок на бок и покрывайте и закрашивайте бумагу.

3. Наборы пастели могут включать до шести десятков цветов. Но не все художники пользуются огромным количеством оттенков. Многие используют лишь несколько. Выбирайте так, как вам нравится.

4. Лист можно располагать горизонтально или на мольберте. Вертикальное положение позволяет крошкам падать и не оставаться на рисунке.

5. Пастель допускает большое разнообразия применения техник. Нет универсального рецепта и вы можете выработать свои способы работы с ней.

6. Начните с наброска углем или слабо выделяющимся на тоне бумаги мелком. Простой карандаш не подходит, потому что на нем плохо держится пастель.

7. На светлой бумаге хорошо разметить тона серой или чёрной пастелью. Чтобы правильно определить тоновые соотношения, определите, что должно быть самым темным, а что самым светлым. От основных форм переходите к уточнению и работе с объемами. Используйте штрихи, линии и точки. Растирайте пастель, где нужно обобщить изображение. Если растирать всё, то последующие слои будут плохо держаться на бумаге.

8. Готовый рисунок закрепите специальным раствором.

Его можно купить в специализированном магазине в виде спрея. Наносите закрепитель аккуратно. Толстый слой повлияет на цвет рисунка. Универсальные закрепители и лак для волос не слишком подходят. Сухая пастель из-за содержания мела не очень насыщенная, а после закрепления становится контраснее. Это нужно учитывать.

9. Готовые работы, тем более незакрепленные, нужно хранить аккуратно. Желательно поместить под стекло и использовать паспарту. Если рисунки будут храниться в папке, то проложите их гладкой бумагой.

Масляная пастель

1. Масляная пастель на растушевывается и хуже растирается, чем сухая. Поэтому её следует разбавить пиненом.

2. Предварительный рисунок выполняйте масляной пастелью. Если предпочитаете уголь, то перед использованием пастели удалите его почти полностью, чтобы не запачкать пастель.

3. После нанесения основных тонов размойте их пиненом.

4. Уточняйте рисунок и если нужно, то размывайте. Но не увлекайтесь, потому что слишком размытая работа будет выглядеть замыленной. Должны оставаться прорисованные участки, самые важные по мнению художника.

5. В течение нескольких месяцев масляная пастель подсохнет и немного потемнеет. Учитывайте этот эффект в процессе работы.

6. Нет необходимости закреплять работу, выполненную такой пастелью. Но хранить её всё равно нужно аккуратно. Красочный слой может прилипнуть к соприкасающейся с рисунком поверхности. Лучше всего хранить работу под стеклом, но оно не должно касаться рисунка.

Как рисовать пастелью? — видео

Сегодня масляная пастель изготавливается в виде палочек из пигментов, чистого синтетического связующего вещества и минерального воска. Пигменты измельчаются с инертным связывающим сиккативом, поэтому она не окисляется и не имеет никакого влияния на стабильность картины, рисунка, натюрморта или пейзажа.

Основа масляной пастели смешивается с воском — что обеспечивает уникальную маслянистость и пастообразную текстуру.

Виды карандашей

Основные виды:

Сухие

Есть три основных типа — сухая пастель, в которой применяется аравийская и трагакантовая камедь, водорастворимая и жирная и мягкая масляная. Сухая пастель включает;

Мягкие

Мягкие мелки – в палочках содержится высокая доля пигмента и немного связующего вещества, в результате чего они имеют более яркие цвета. При работе с пейзажем или натюрмортом происходит смешивание путем втирания в поверхность.

Как нарисовать картину Клода Моне натюрморт с подсолнухами

Твердые

Твердые мелки имеют значительную часть вяжущего вещества и мало пигментов, поэтому используются для мелких деталей, эскизов в картине, рисунке.

Пастельные карандаши со свинцом полезны для начинающих в присоединении мелких деталей.
Водорастворимые пастели относятся к особой категории, похожи на мягкий подтип, но содержат водорастворимый компонент — гликоль. Это позволяет изменять цвет в натюрмортах, пейзажах с помощью воды.

Свойства

Масляная пастель отличаются мягкой консистенцией, интенсивной маслянистой палитрой. Применяются в живописи и графике, где среда обладает характеристиками, аналогичными пастели:

В отличие от «мягких» или «японских» пастельных палочек, которые сделаны с метилцеллюлозой, масляные мелки состоят из пигмента, смешанного со связующим невысыхающим маслом и воском.

Картины и рисунки имеют менее мучнистую поверхность, но трудно защищаются фиксирующими средствами.

Сангина рисование красными мелками

Масляная пастель обеспечивают более жесткую кромку, чем «мягкие» или «французские» мелки, трудно смешивается, но разбавляются растворителями и не требуют закрепителя.

Используют воск и инертные масла в качестве связующего вещества – в результате, картины и рисунки не желтеют и обладают отличным сцеплением с бумагой, картоном, фанерой и другими материалами.

Они полностью свободны от кислоты, никогда не затвердевают и не трескаются.

Масляные мелки применяются на любой бумаге, жесткой опоре (дереве, оргалите, металле, МДФ, стекле) или холщевой ткани — без технических ограничений, что обеспечивает художнику полную свободу выражения, сохраняя стабильность при хранении.

Как правильно рисовать

В живописи пастели на масле помогают создавать уникальный цвет в натюрмортах или пейзажах. Многие художники предпочитают использовать их вместе с другими красками. Масляные мелки похожи на традиционные сухие. Мазки могут быть многоуровневыми, наноситься поэтапно, как и при использовании мягких мелков, но только до определенной степени. Если слишком много материала наносят на картину или рисунок, цвета могут помутнеть.

Пейзаж «Закат над морем»: пишем мастихином без разбавителей

Техника работы с масляными мелками похожа на цветные карандаши:

  • Создание подмалевок для начинающих помогает выделить свободную зону и зоны локальных цветов.
  • Многоуровневые слои для достижения глубины и оттенка.
  • Медленное поэтапное добавление мазков не испортит оттенок.
  • Очистка краев фона, чтобы определить края изображенного предмета, заднего плана.

Универсальные масляные пастели хорошо удерживаются на поверхности картины. Они реагируют на широкое разнообразие методов — от прямого рисунка к особым живописным техникам. Их втирают, используют на бесцветной основе, делают промывки скипидаром, соскабливают некоторые участки. Они имеют растительное, минеральное или синтетическое базовое масло, а не льняное, как в масляных красках, поэтому не требуют загрунтованной поверхности картин.

Техника рисования гуашью

Комбинация с краской

Легко комбинировать масляные краски и масляные пастели в одной картине, натюрмортах, но краска должна идти первым слоем, Это объясняется тем, что масляная пастель действительно никогда не сохнет и всегда остается пастообразной, поэтому слой масляной краски поверх пастели будет нестабильными.

Исключение из правила «рисовать первым слоем краской», если пастелью делают эскиз. Цвета яркие или полупрозрачные, в зависимости от техники работы с ними.

Высыхание

Не высыхают путем окисления под воздействия воздуха. Вместо этого они затвердевают со временем. Тонкие мазки на рисунке быстро высыхают, но для более тяжелых наслоений процесс длится несколько месяцев.

Поверхности

Практически любая поверхность — холст, деревянные панели, листы металла, акварельной бумаги, шлифованные поверхности бумаги или любые другие, на которых можно поэтапно экспериментировать.

Техника «сухой кисти» в живописи

Закрепление работы

Предварительно сделанное основание из виниловой смолы и спирта создает полностью прозрачный закрепляющий слой и оставляет прозрачную пленку, чтобы защитить поверхность от пыли и смазывания. Несколько поэтапных слоев увеличивает блеск, но требуют достаточного времени сушки, чтобы избежать липкости. Протектор для начинающих из синтетической смолы подходит в качестве окончательного или рабочего закрепителя и имеет отличную адгезию к маслу. Многослойный протектор поддерживает атласную текстуру.

В живописи

Масляная пастель является относительно новой техникой в живописи:

  • Только в 1921 году ее разработал художник и теоретик Ямамото.
  • В 1947 году художники Анри Гетц и Пабло Пикассо предложили идею разработки профессиональной версии пастели на основе масла.
  • В 1949 году появились первые масляные профессиональные пастели с блестящей цветовой палитры.
  • Необычно широкий диапазон оттенков серого были специально выбраны Пикассо.
Особенности работы с сухой и масляной пастелью.

Техника работы пастелью появилась очень давно. Она берёт своё начало от рисунка мягкими материалами — сепией, углём, сангиной, угольным карандашом. Начинающим не стоит сразу браться за этот материал. Сначала следует научиться основам академического рисунка и живописи. Ценный опыт начинающие художники получают, работая сначала мягкими материалами. При работе пастелью поначалу следует ограничивать количество используемых мелков. Например, отложить мелки основных цветов для работы в отдельную коробочку. Это позволяет добиваться большей цельности работы.

Картина художника Richard Savoie

Здесь будут рассмотрены техники работы с сухой и масляной пастелью.

Техника работы сухой пастелью кажется начинающим не очень сложной. Но на деле она требует опыта и последовательности в работе. Пастель позволяет пользоваться разнообразными приёмами работы. В то же время нет готовых универсальных рецептов, как нужно работать пастелью. Пастель допускает большое разнообразие в технике. Каждый художник, работая пастелью, вырабатывает собственные приёмы работы, которые соответствуют его творческим задачам и темпераменту.
Предварительный рисунок для работы сухой пастелью следует намечать легонько любым мелком пастели, не сильно отличающимся от тона бумаги, например, серого цвета или угольком, который легко смахивается тряпочкой. Уголь лучше брать обожжённый (ивовые веточки диаметром 3-4 мм. ).
Графитный карандаш для нанесения предварительного рисунка непригоден в силу того, что на него пастель затем плохо ложится.
При работе на светлой бумаге хороший результат даёт предварительный тоновой рисунок углём, чёрным и серыми мелками. Таким методом пользовался художник И. И. Левитан, который оставил нам в наследство множество мастерски исполненных пастелей. Метод работы художника хорошо виден на незаконченной работе «Сжатое поле». В процессе работы старайтесь сохранять найденные тональные отношения.
Затем, отломив кусочек от мелка длиной около 2-3 см., работая им «плашмя», наносим основные тона. Если бумага подобрана в тон рисунка, то оставляем её, где это необходимо. После того, как найдены основные цветовые и тоновые отношения, можно приступить к уточнению рисунка. На этом этапе уточняется форма, прорабатывается объём предметов. На этом этапе можно применить такие приёмы работы пастелью: штрих, линия, точки и т. п. В отдельных местах кладём мазки плашмя. Техника зависит от задач, которые ставятся перед рисующим, пастель позволяет хорошо передавать материальность предметов. Для обобщения формы пастель хорошо растирается. Растирать можно растушевкой, пальцем. В то же время, стоит отметить, что при злоупотреблении растиранием забиваются поры бумаги, последующие слои пастели хуже ложатся.
При нанесении штриха, хорошо сочетать дополнительные цвета. Например, сделаем зелёную подложку, на неё нанесем красные штрихи. Таким способом можно получить любой оттенок — от зелёного до красного, при этом выглядеть всё будет интереснее, чем просто ровно выкрашенная поверхность.
В работах начинающих самая распространённая ошибка — неумение соблюдать тональные отношения. Помимо лепки объёмной формы, нужно помнить о том, что каждый предмет имеет свой собственный тон. Для правильной передачи тональных отношений следует определить, что самое тёмное, что светлее, что самое светлое.
Особенностью сухой пастели является то, что все мелки содержат обыкновенный белый мел. Из-за этого сухая пастель не позволяет получить насыщенных по цвету теней. В тенях следует отдать предпочтение правильному тону. Я предлагаю использовать такой приём: темные участки прокрашиваются черным, тёмно-серым, затем поверх вводится цвет, как штриховкой, так и методом растушёвки.
После того, как проработаны все части рисунка, следует снова посмотреть на рисунок в целом. На этом этапе идёт работа над выделением главного в рисунке. Второстепенные, излишне контрастные детали в пастели легко смягчаются растушёвкой. То, что нужно подчеркнуть, выделяется за счёт объёма, лучшей проработки деталей.
При закреплении пастели особенно темнеют чёрные и тёмные цвета. Поэтому для теней лучше использовать уголь. Для прорисовки мелких деталей хорошо использовать мягкий угольный карандаш, иногда карандаши сепии, сангины.
В сухой пастели одна из основных проблем — сохранение рисунка. Закрепление пастели всегда приводит к изменению тона. Пастель можно не закреплять. Но в этом случае следует заранее озаботиться о её сохранности.
Во-первых, исполнить рисунок на поверхности, с которой пастель не будет осыпаться: лучше на наждачной или бархатной бумаге, или на бумаге с ярко выраженной фактурой, с которой пастель заведомо не осыпется. Также можно работать на натянутом холсте. Холст обычно натягивается посредством колков, которые забиваются молотком. В случае с пастелью это недопустимо. Следует искать специальный подрамник, изобретённый художником Жило, на котором холст натягивается с помощью специальных винтов.
Во-вторых, незакреплённая работа помещается под стекло. При этом стекло не должно касаться работы. Для этого служит паспарту. Паспарту белое самое универсальное, подходит для большинства работ, цветное паспарту при неудачном подборе только испортит работу. Желательно, чтобы лист паспарту был потолще и работа не касалась стекла. Рамка лучше тонкая, для больших работ требуется металлическая рамка. Стекло лучше использовать антибликовое, для больших работ в тонких рамах лучше подойдёт оргстекло. Оргстекло удобнее, если работу нужно возить на выставки. Недостатком оргстекла является то, что оно легко царапается.
Можно закреплять пастель лаком для волос, но от него она сильно темнеет. Также не очень подходят универсальные фиксативы. Поэтому рекомендуется пользоваться специальными фиксативами для сухой пастели в аэрозольных баллончиках. В результате закрепления пастель становиться темнее, несколько контрастнее, а также теряет бархатистость поверхности. Поэтому при работе желательно учесть потемнение пастели. После закрепления я рекомендую, если это необходимо, легкими штрихами немного поправить рисунок, чтобы компенсировать произошедшие изменения. После этого рисунок можно ещё раз закрепить, а если предполагается держать рисунок под стеклом, то лучше не закреплять во 2-й раз.
Закреплённая сухая пастель всё равно требует бережного обращения. Предпочтительнее рисунок поместить под стекло. Если пастель хранить в папке, то с лицевой стороны необходимо переложить рисунок тонкой гладкой бумагой, а ещё лучше калькой. Незакреплённую пастель хранить в папке недопустимо, она осыпется и смажется.

Масляные пастели во многом отличаются от сухих пастелей, которые описываются в других статьях, и не могут использоваться в комбинации с ними. Как подразумевается названием, в масляной пастели пигмент связывается маслом, создавая плотную и маслянистую текстуру. В сравнении с мягкими пастелями выбор цветов немного ограничен и меньше градаций цвета. Однако данное средство становится все более популярным, и изготовители постепенно начинают отвечать на запрос, увеличивая цветовые диапазоны материала.

Одно из больших преимуществ масляных пастелей заключается в том, что они не требуют фиксации, что облегчает хранение; так как законченные рисунки труднее смазать. Поскольку данные пастели, можно сказать, совсем не пачкаются в отличие от мягких, то прекрасно подходят для работы вне помещений. Однако они имеют свойство плавиться при повышенной температуре, что весьма неудобно, словно рисуешь сливочным маслом; поэтому ими лучше работать в тени.

Как и в работе мягкими пастелями, штрихи могут наноситься или концом, или стороной палочки. Вы можете рисовать масляной пастелью на любой из стандартных пастельных бумаг или поверхностей, предназначенных для живописи масляными красками, таких как холст и бумага, загрунтованная для работы маслом или акриловыми красками. Масляная пастель иногда используется как дополнительное средство при работе масляными красками.

Совет. Для работы вне помещения включите в ваш комплект для рисования эскизов бутылку уайт-спирта и тряпки или бумажные полотенца. Если пастели размякнут, возникнет необходимость отмыть руки .

Масляная пастель на пастельной бумаге :

Масляная пастель на бумаге, загрунтованной для работы масляными красками :

Цвета на следующем рисунке главным образом смешаны оптически путем создания сети линейных штрихов. Для появления яркого эффекта в листве белому цвету бумаги позволили просвечивать вокруг и между штрихами.

Рой Спэйркс. Листва :

Наложение цветов

Слои цвета могут создаваться масляной пастелью таким же образом, как мягкими пастелями или цветными карандашами, но из-за их маслянистой текстуры они имеют тенденцию забивать зерно бумаги быстрее; так что с самого начала старайтесь работать масляными палочками легко, без сильного нажима. Лучший путь к цветовым уровням – это использование кончика палочки, который быстро становится тупым, что и приводит к широким, а не тонким линиям. Держите палочку ближе к концу и тогда вы не сможете слишком сильно давить. Также следует стремиться создать такую сетку линий, которую можно постепенно заполнить для создания областей более плотного цвета. Масляные пастели не могут быть стерты обычным способом, но их отмывают. Если вы сделали ошибку или желаете изменить часть рисунка, опустите тряпку в скипидар или уайт-спирт и мягко вытирайте цвет, а затем дайте бумаге высохнуть перед нанесением дальнейших пастельных штрихов. Вообще, скипидар или спирт могут играть важную роль в работе масляной пастелью.

Совет. Вы не можете смешивать масляные пастельные цвета растиранием пальцем, но эффект смешивания может быть достигнут при наложении одного цвета на другой с достаточно сильным давлением .

Смешивание цветов на бумаге

Устойчивый контур выполнен желтой масляной пастелью. Художник выбрал “холодную” сине-серую бумагу, чтобы обеспечивать контраст между ярким оранжевым и желтым цветами.

После нанесения диагональных линий оранжевым на оба фрукта был положен желтый цвет. Штрихи сохранены открытыми, чтобы добавить цвета без забивания бумаги. Когда основные цвета установлены может быть введено больше контраста, и для теней на апельсине используется дополнительный цвет – синий.

На чем рисовать масляной пастелью. Как рисовать пастелью поэтапно для начинающих — сухая и масляная пастель

Существует всего четыре вида пастели: масляная, сухая, восковая и акварельная. Но лишь две из них пользуются наибольшей популярностью. О сходствах, отличиях, а также особенностях масляной и сухой пастелей пойдет речь в статье ниже.

В составе данного вида имеется масло, откуда и пошло ее название. Благодаря этому она очень яркая и имеет определенную степень прозрачности.

Масляная пастель считается универсальной, ее можно использовать для рисования на различных материалах, включая наружную часть зданий. Итоговая картинка, полученная посредством использования масляной пастели, получается очень яркой, не матовой, с насыщенными интенсивными цветами.

К ее положительным качествам стоит отнести то, что она не вымазывает руки и окружающие предметы – не разводит грязь. После использования рабочее место отличается чистотой, в отличие от многих других видов типов.

К недостаткам относится то, что эта пастель не высыхает, как краска. К ней редко применяются фиксаторы, но если не поместить готовую картину под стекло, она со временем смажется из-за механического воздействия на нее окружающей среды. Во время рисования ее можно смешивать с различными другими видами красок. Но рисовать пастелью нужно исключительно поверх краски. Причина в том же масле в составе. Из-за того, что пигмент не высыхает, любая краска поверх него будет нестабильна. Исключением, в этом случае являются случаи, когда масляная пастель применяется для эскиза.

Сухая пастель

Представляет собой чистый пигмент . В данном случае в качестве связующего вещества в состав добавляют твердое вещество, например, раствор гуммиарабика . В зависимости от количества твердого связующего вещества в составе сухая пастель может быть мягкой или твердой. Однако чтобы пигмент не потерял своего цвета, связующего вещества добавляют ровно столько, сколько нужно, чтобы мелки сохраняли свою форму.

Выпускается она чаще всего в виде разноцветных мелков. Наиболее часто используется в живописи. Легко наносится и смешивается с другими цветами на бумаге. Рисунок сухой пастелью всегда получается матовым из-за включения в ее состав мела. Чем мягче такая пастель, тем более яркий цвет будет получаться во время рисования.

Мягкие мелки очень легко крошатся. С ними трудно работать, если нет практики. А вот твердые мелки практически вообще не крошатся, но имеют менее насыщенный и не такой глубокий цвет.

Что общего?

  • Рассматриваемые объекты, несмотря на свою разницу, являются пастелями.
  • Оба вида считаются чрезвычайно популярными. И все же лидирует по распространенности сухая пастель.
  • Хранить их необходимо при температурах от +18 до +20 градусов по Цельсию и без допуска к ним прямых солнечных лучей. Влажность в помещении не должна превышать 55%. Для этого, в коробку с мелками часто кладут рис. Он впитывает лишнюю влагу и не дает материалу портиться. Даже готовую работу, выполненную пастелью, лучше хранить в застекленной рамке. Но между стеклом и картиной должно иметься небольшое пространство.
  • Масляная и сухая пастель выпускаются в виде мелков или карандашей. И внешне их довольно трудно отличить, если не смотреть на названия. Для новичка в искусстве и художественном ремесле они могут быть идентичными.

Разница

  1. Связующие вещества у них совершенно разные. Для масляной используется масло, а для сухой различные твердые компоненты, а также мел.
  2. Рисунок масляной пастелью отличается яркостью и гладкостью. А при рисовании сухой можно получить исключительно матовую не сильно яркую, как бы бархатистую картинку. При этом яркость последней зависит от степени ее твердости. Чем мягче – тем ярче ее цвет.
  3. Растушевать линию, полученную масляной пастелью возможно исключительно при использовании растворителя. Сухая в подобных веществах не нуждается – с ней легче работать в этом плане. Нужно просто применить специальную кисточку.
  4. При работе с масляной пастелью не вымазываются руки. Сухая берется как на руки, так и на любые предметы, к которым прикасается – бумага, стол, одежда и так далее. С ней нужно аккуратно работать иначе все вокруг будет вымазано.
  5. Законченный рисунок масляной пастелью, так же как и сухой, можно смазать. Именно поэтому такие рисунки рекомендуют хранить за стеклом – чтобы они не портились. Но если говорить о риске смазывания, то он выше в случае сухой пастели, все же масляную не очень просто смазать, но это возможно.
  6. Фиксировать масляную разновидность не нужно, а сухую необходимо при помощи фиксатива.
  7. Рисовать масляной можно на разных материалах, она с легкостью ложится на любой возможный. Для получения рисунка сухой обычно используется бумага. При этом если сухая пастель твердая, а не мягкая, она хуже берется. Поэтому используют специальную бумагу с шероховатой поверхностью.
  8. Использование этих материалов может значительно различаться. Сухую пастель применяют не только в живописи. Если ее раскрошить, то можно добавлять в различные мягкие материалы, для придания им цвета. Масляная же используется обычно для рисования.
  9. Для получения новых оттенков или смешения цветов используется именно сухая пастель. Масляная плохо смешивается.

Итак, масляная и сухая пастель значительно отличаются друг от друга. Каждая из них применяется в определенных случаях. Но также они и схожи. Внешне отличить оба вида друг от друга незнающему человеку будет весьма трудно.

Масляная пастель очень отличается от сухой. По сути это знакомые многим восковые мелки — связующим веществом для пигмента выступает льняное масло. Люди, не знающие про пастель вообще часто и приходят в магазин и покупают именно масляную пастель, из-за ее ярких цветов и красивых мелков.
Я сама купила себе коробку для экспериментов. Выяснилось что есть куча способов использовать эти красивые разноцветные мелки. У меня пастель Mungyo 36 цветов, отличные оттенки от кислотных до натуральных. Вот как выглядят. Для проб подходит хорошо, если хочется что-то еще получше, можно посмотреть Van Gogh и Sennelier.

Рисование на обычной пастельной бумаге
Лучше брать бумагу светлых тонов, потому что скорее всего она будет просвечивать через штрихи и придавать оттенок всему рисунку. Я взяла темно серый лист и пожалела, потому что темные оттенки теряются, да и светлых почти не видно. Масляную пастель сложно растереть пальцем, мелки смешиваются прямо на бумаге, давая плавный переход цвета. Кое-где можно процарапать острым отдельные штрихи. Если после рисования остаются катышки, я просто потом их аккуратно смахиваю.

Рисование на наждачной бумаге
Райский рай, потому что цвета становятся насыщенными и получается фейерверк оттенков. Шершавая основа хорошо держит пигмент и иногда получается даже светлыми мелками сделать акценты, хотя лучше соблюдать последовательность от светлого к темному. Предполагается что рисунок закрывает всю поверхность листа. При выборе наждачки (продается листами А4 в строительных магазинах) смотрите на номер. Чем он меньше, тем лучше. От 800 подходит лучше для сухой пастели, по ней удобнее растирать, не стирая пальцы. Я рисовала на 280 и мне понравилось, в принципе до 400 можно спокойно брать.

Рисование с растворителем
Некоторые превращают масляную пастель в живописный материал используя растворитель. В основном подходят терпентин, пинен и уайт спирит. По написанному проводят кистью с растворителем благодаря чему пастель становится жидкой похожей на краску. В итоге получаем своеобразный подмалёвок, похожий на тёмную живопись акварелью. В тенях стараемся, чтобы тон соответствовал конечному результату, а в светах и полутонах лучше, если подмалёвок будет чуть темнее. В дальнейшем подмалёвок в тенях останется, и тени получатся прозрачными. Размывать можно кистью, пальцем, обмотанным тряпочкой. Можно обмакивать сам мелок в растворитель и проводить им по бумаге. Еще в качестве основы можно использовать холст.
Сама я еще эту технику не попробовала, поэтому покажу пример из интернета, как может выглядеть размытая растворителем пастель.

Сграфитто
Волшебная техника, похожая на гравюру. Сначала светлым тоном покрывается вся поверхность листа, потом заштриховывается черным мелком и потом острым инструментом процарапывается рисунок. На контрасте светлого и темного получается изображение. Мне нравится тем, что похожа на линогравюру и позволяет делать очень тонкие линии. Опять же показать свои работы не могу, потому что рисовала таким способом давно, еще в художке. Поэтому пример из интернета, что в итоге может получиться

Энкаустика
Живопись выполняется красками в расплавленном виде (отсюда и название). Разновидностью энкаустики является восковая темпера, отличающаяся яркостью и сочностью красок. В этой технике написаны многие раннехристианские иконы. Возникла в Древней Греции.
Сегодня картины в технике энкаустике рисуют с помощью утюга. Вот видео, на котором понятен процесс работы. Таким способом можно рисовать даже высокодетализованные работы.

Напоследок несколько особенностей масляной пастели.
Со временем масло впитывается в основу и рисунок становится чуть темнее. Если в основе рисунка была белая бумага, на ней могут появиться желтоватые разводы от масла, поэтому лучше использовать цветную или покрывать всю поверхность рисунка. Еще бывают случаи, когда со временем масло выступает капельками по картинке, нужно просто аккуратно снять их растворителем.
Масляная пастель, в отличие от сухой, не требует закрепления. Иногда масляную пастель покрывают лаком, но я считаю это излишним. Хранить в папке пастель следует аккуратно, чтобы она ни к чему не прилипла. Лучше всего рисунок держать под стеклом. Стекло не должно касаться работы.

В целом же масляная пастель мне кажется очень ярким и живым материалом. Она подходит для «небрежных», обобщенных по стилю, живописных работ. Для тех, кто любит ковыряться с деталями и плавными полутонами скорее всего масляная пастель не подойдет.

Некоторые мастера советуют при росписи своих текстильных игрушек пользоваться масляной пастелью. В нескольких магазинах я спрашивала что это за зверь, и не могла выяснить. Сегодня, в одном магазинчике наткнулась не несколько коробочек этой пастели, и попросила продавца посмотреть. На внешний вид было похоже на восковые мелки. Они то у меня как раз есть. Я грунтую ими глаза куклам перед их росписью. Решила глянуть в инете в чем разница, вот какую статью я нашла:

«Карандаш и Кисточка».

Масляная пастель и восковые карандаши. Сравниваем и рисуем.

Здравствуйте, милые мамочки. Прошли майские праздники. Мы вернулись из Екатеринбурга, где отдыхали, гуляли, наслаждались прекрасной погодой. Сынишки играли с двоюродными братьями и сестренками, которых у них там много. Все просто прекрасно провели время. Теперь с новыми силами можно и поработать.


Сегодня я расскажу о прекрасных материалах: масляная пастель и восковые мелки. Что это? Выше работа моего старшего сынишки, сделанная в подарок любимой тете, у нее вчера был день рождения. Рисунок сделан масляной индийской пастелью.
Возможно, вы читали мои предыдущие статьи о художественных материалах: «Покупайте детям хорошую акварель», «Акварель и Гуашь — сравниваем. Как работать» и «О пастели, или «сухая живопись» мягкими цветными мелками» . А теперь наступила очередь воска.
Думаю, все знакомы с восковыми карандашами (мелками). Рисовали вместе с детьми не раз ими. А вот, что такое масляная пастель, чем они похожи, и чем она отличается от сухой (мягкой) пастели, знаете? Почему, я написала о ней не рядом с сухой пастелью?
1. Пастель — это разноцветные мелки, состав: цветные пигменты, мел и связующие. Слово пастель (pastello ) от итальянского pasta — тесто или паста.
Пастель — это материал и техника рисунка. Пастель объединяет возможности живописи и рисунка.
Сравним, что представляет собой эта разная пастель.
Виды пастели:

  • Сухая пастель (мягкая пастель) — имеет довольно обширную цветовую гамму, состоящую примерно из 110 оттенков, хорошо смешивается друг с другом. Имеет эффект бархатистости.
  • Масляная пастель — производится из воска и минерального масла с добавлением пигментов. В отличие от сухой пастели, следы от масляной пастели получаются более интенсивными и яркими.
  • Восковая пастель — основным компонентом является воск с добавлением все тех же пигментов, обладает хорошей цветостойкостью, штрихи получаются яркими и интенсивными
То есть вы уже поняли, масляная и восковая пастель от сухой отличается составом — наличием воска.
Воск, в частности цветной пчелиный воск, использовался в качестве средства для рисования начиная с античных времен. Впоследствии его от греков переняли римляне для портретной живописи.
2. Восковые карандаши (мелки) — состав: натуральный или синтетический воск + цветные пигменты
Восковые карандаши оставляют ярких штрих и подходят для выполнения работ в различных техниках.



Чем же отличаются масляная пастель и восковые мелки. Кстати, я говорю о хороших мелках. Вроде везде в составе воск. Вот фото для сравнения. Вы видите, что визуально разницы не видно. Но, если потереть пальцем — восковые мелки не пачкаются, а масляная пастель пачкается. Причем, чем она мягче, тем более пачкается. Зато мягкой гораздо интереснее рисовать, писать и создавать эффекты.
Масляная пастель отличается мягкостью, яркостью. Хотя хорошие восковые мелки тоже достаточно мягкие. А недавно нам подарили индийскую масляную пастель. Как же она мне понравилась. Она еще мягче и ярче, но еще сильней пачкается. Коробочка этой пастели есть на фото. Очень рекомендую. А россыпью лежат дешевые восковые мелки — они некачественные, царапают.
Различие восковых материалов:

  • Восковые мелки тверже — почти не размазываются.
  • Масляная пастель можно растереть (размазать) пальцем или еще чем-нибудь.
  • А индийская масляная пастель вообще очень мягкая, очень схожа с сухой пастелью, только гораздо жирнее — прекрасно размазывается и растирается, и конечно, пачкается больше.
Свойства масляной пастели и восковых мелков:
  • Быстрое и простое использование
  • Насыщенный, яркий, рваный след
  • Не пачкается почти, по сравнению с сухой пастелью
  • Размазывается тоже меньше
  • Невозможность исправить
  • Плохо стирается
  • Не смываются водой
Как вы поняли это всё — жирненькие восковые мелки, которые не стираются, оставляют довольно-таки толстый след. При этом яркие, сочные. Конечно, это прекрасный материал для творчества. Из серии «запросто». Ребенок и мама берут карандашики и сразу рисует. Получается ярко и красиво. Бумага подходит любая: гладкая и шероховатая, тонкая и толстая, картон — хоть что. Еще прекрасно рисуется на стенах и разных предметах и поверхностях.
Вроде все известно, покупай, бери и рисуй. Но…, часто результат получается не очень, хотя это происходит не из-за творца картины, а из-за качества материалов. У нас дома есть набор дешевых восковых мелков — они скребут, царапают — не работа, а мучение. Поэтому, покупая ребятенку восковые мелки, обратите внимание на качество, попробуйте порисовать на каком-нибудь листочке. Мягко ли пишет или застревает? Яркий цвет или еле видно? Ну, а масляная пастель мне пока только хорошая попадалась. Но проверить при покупке не мешает.



Как рисовать восковыми материалами? А также, как сухой пастелью : можно работать острием, торцом или боком мелка — получаются разные следы. Восковые штрихи растираются пальцами, мягкими тампонами. Ею можно рисовать и писать, работать штрихами или живописным пятном.
Восковой карандаш и масляная пастель — классный и очень живописный материал для быстрых набросков и зарисовок.
Интересный эффект получится, если поверх воска, пройтись акварелью или гуашью — окрасятся только те места, где нет воскового следа на бумаге. Это будет уже смешанная техника . Она часто используется в детских работах.
Совет№1. Чтобы заточить восковой карандаш, опустите его в горячую воду, потом покатайте между пальцами. Или точите ножом для чистки овощей.
Что еще можно сделать с восковыми материалами:

  • Можно сделать двухцветный восковой карандаш: снимите бумажную обертку с двух карандашей, расплавьте одну сторону каждого над пламенем свечки и слепите их вместе. А если хотите многогрифельный скрепите резинкой три или четыре карандаша.
  • Можно растопить старые восковые карандаши и вылить в формочки — получатся карандашики для малышей.
Вы спросите, а можно ли смешивать в одном рисунке сухую пастель , обычные (грифельные) карандаши и масляную пастель или восковые мелки. Ведь порой хочется. Мнения разные, выбирать вам. Вроде они совсем друг другу не подходят. Но… , в творчестве возможно все и имеет право на воплощение. Посему…
Совет № 2. Если вы решили смешать в одной работе эти материалы, то порядок такой: это важно! Сначала пастель, потом обычные карандаши, и поверх всего восковые или масляная пастель. Так как работать обычными карандашами или пастелью поверх восковых не получится просто физически (можете попробовать:)) Во-первых не рисуют поверх воска, во-вторых забьете воском грифель или пастель- писать не будет. Кстати, обычные грифельные карандаши тоже оставляют достаточно гладкий след, поэтому сухой пастелью рисуют первой. Иначе карандашный след будет просвечивать сквозь пастель.
Совет №3. Как стереть восковые карандаши с обоев?! — напоследок, совет мамочек. Я не пробовала, мой сынок пока не украшал новые обои восковыми карандашами. Хотя, конечно, и на обоях — это творчество, которое имеет право на существование .
Мамы советуют, как стереть восковые карандаши с обоев:
  • ластиком из куска белого хлеба
  • попробуйте размягчить рисунок феном для сушки волос, а затем сотрите туалетной бумагой
  • покройте рисунок бумагой и проведите по ней утюгом
  • накрыть место чистым листом бумаги и покатать чем-нибудь плотным (скалкой)
  • меламиновой губкой
Меламиновая губка — белая губка, это определенный вид мягкой пластмассы. Как бы ластик для грязи. Говорят, волшебное средство. Стоит слегка смочить из пульверизатора губку и провести по загрязнению и оно стирается. Удаляет следы от маркера, фломастера, ручки; следы черные от обуви и шин велосипеда на линолеуме; известковый налет, желтый налет в холодильнике; пластиковый подоконник от застарелых коричневых пятен засохшей воды из-под плошек с цветами; кафель, ванну, мойку и это без других средств-только губкой; вытяжку из нержавейки, микроволновку до состояния новой. Однако нельзя трогать ею полированные поверхности. Сначала попробуйте на незаметном участке. Она быстро изнашивается, крошится. Советуют ее делить на пополам, а для маленького участка просто оторвать кусочек.
Пожалуй, куплю нам такую губку, пригодится. Это старший сынок тихий, спокойный у нас, а младший, похоже, будет гроза обоев и всего, до чего лапки дотянутся. Такой шустрик. Надо заранее подготовиться.
Вот, что я хотела рассказать о восковых материалах: пастели и карандашах. Конечно, детям такие мелки очень нравятся. Использовать их очень удобно, легко и практично. Рекомендую!

В числе самых популярных видов пастели — масляная и сухая. В чем особенности соответствующих ее типов?

Что представляет собой масляная пастель?

Данный вид пастели имеет в своем составе связующее вещество на основе минерального масла. Краска на поверхности после его высыхания — достаточно гладкая, то есть матовость не характерна для рисунков на основе масляной пастели. Однако, как отмечают любители рисования, картинки с использованием соответствующего вещества получаются обычно очень яркими.

Рассматриваемый тип краски удобен тем, что его частицы не прилипают к рукам художника, окружающим предметам, позволяют сохранять чистоту в помещении при рисовании.

Масляная пастель — универсальный материал. Он подходит для рисования на самых разных поверхностях, может применяться для создания рисунков на наружных частях зданий. Данный вид пастели растушевывать необходимо, как правило, с использованием растворителей, а также специальной кисточки.

Что представляет собой сухая пастель?

Сухая пастель — разновидность соответствующей краски, которая имеет в своем составе твердое связующее вещество. Например, декстрин. Сухая пастель чаще всего выпускается в виде специальных карандашей или же мелков. В зависимости от процента связующего вещества она может быть классифицирована как мягкая или твердая. Некоторые разновидности пастели содержат крайне небольшое количество связующего вещества: такого типа краска характеризуется самой высокой степенью мягкости.

Сухая пастель, относящаяся к мягким разновидностям, позволяет рисовать достаточно толстыми мазками. Краска на поверхности часто имеет матовость, что обусловлено включением во многие типы пастели мела. Используя мягкую пастель, можно формировать изящную структуру изображения. Его можно быстро растушевать, разбавить другими цветами, как правило, без использования растворителей или иных дополнительных веществ.

Твердая сухая пастель позволяет наносить на поверхность в процессе рисования существенно более четкие штрихи. Однако, как отмечают некоторые любители рисования, рассматриваемое красящее вещество характеризуется не слишком высокой яркостью.

Сравнение

Главное отличие масляной пастели от сухой заключается в том, что в первом типе красок в качестве связующего вещества используется минеральное масло, во втором — твердый компонент (при этом в мягких сортах пастели его количество — относительно небольшое).

Масляная пастель позволяет создавать гладкие, яркие рисунки. Сухая, в свою очередь, — матовые и не слишком яркие (особенно если речь идет о твердых типах краски). Для растушевки рисунков, созданных с использованием масляной пастели, как правило, нужен растворитель. В случае с сухой пастелью обычно не требуется задействования подобного вещества.

Определив, в чем разница между масляной и сухой пастелью, зафиксируем выводы в таблице.

Масляные пастели во многом отличаются от сухих пастелей, и не могут использоваться в комбинации с ними. Как подразумевается названием, в масляной пастели пигмент связывается маслом, создавая плотную и маслянистую текстуру. В сравнении с мягкими пастелями выбор цветов немного ограничен и меньше градаций цвета. Однако данное средство становится все более популярным, и изготовители постепенно начинают отвечать на запрос, увеличивая цветовые диапазоны материала.

Одно из больших преимуществ масляных пастелей заключается в том, что они не требуют фиксации, что облегчает хранение; так как законченные рисунки труднее смазать. Поскольку данные пастели, можно сказать, совсем не пачкаются в отличие от мягких, то прекрасно подходят для работы вне помещений. Однако они имеют свойство плавиться при повышенной температуре, что весьма неудобно, словно рисуешь сливочным маслом; поэтому ими лучше работать в тени.
Как и в работе мягкими пастелями, штрихи могут наноситься или концом, или стороной палочки. Вы можете рисовать масляной пастелью на любой из стандартных пастельных бумаг или поверхностей, предназначенных для живописи масляными красками, таких как холст и бумага, загрунтованная для работы маслом или акриловыми красками. Масляная пастель иногда используется как дополнительное средство при работе масляными красками.

СОВЕТ. Для работы вне помещения включите в ваш комплект для рисования эскизов бутылку уайт-спирта и тряпки или бумажные полотенца. Если пастели размякнут, возникнет необходимость отмыть руки.

Масляная пастель:

Масляная пастель на пастельной бумаге:

Масляная пастель на бумаге, загрунтованной для работы масляными красками:

Цвета на следующем рисунке главным образом смешаны оптически путем создания сети линейных штрихов. Для появления яркого эффекта в листве белому цвету бумаги позволили просвечивать вокруг и между штрихами.
Рой Спэйркс. Листва:

НАЛОЖЕНИЕ ЦВЕТОВ
Слои цвета могут создаваться масляной пастелью таким же образом, как мягкими пастелями или цветными карандашами, но из-за их маслянистой текстуры они имеют тенденцию забивать зерно бумаги быстрее; так что с самого начала старайтесь работать масляными палочками легко, без сильного нажима. Лучший путь к цветовым уровням — это использование кончика палочки, который быстро становится тупым, что и приводит к широким, а не тонким линиям. Держите палочку ближе к концу и тогда вы не сможете слишком сильно давить. Также следует стремиться создать такую сетку линий, которую можно постепенно заполнить для создания областей более плотного цвета. Масляные пастели не могут быть стерты обычным способом, но их отмывают. Если вы сделали ошибку или желаете изменить часть рисунка, опустите тряпку в скипидар или уайт-спирт и мягко вытирайте цвет, а затем дайте бумаге высохнуть перед нанесением дальнейших пастельных штрихов. Вообще, скипидар или спирт могут играть важную роль в работе масляной пастелью.
СОВЕТ. Вы не можете смешивать масляные пастельные цвета растиранием пальцем, но эффект смешивания может быть достигнут при наложении одного цвета на другой с достаточно сильным давлением.

СМЕШИВАНИЕ ЦВЕТОВ НА БУМАГЕ
Устойчивый контур выполнен желтой масляной пастелью. Художник выбрал “холодную” сине-серую бумагу, чтобы обеспечивать контраст между ярким оранжевым и желтым цветами.

После нанесения диагональных линий оранжевым на оба фрукта был положен желтый цвет. Штрихи сохранены открытыми, чтобы добавить цвета без забивания бумаги. Когда основные цвета установлены может быть введено больше контраста, и для теней на апельсине используется дополнительный цвет — синий.

На обоих фруктах к теням подмешивается главный цвет, чтобы нейтрализовать их.

Чтобы усилить дополнительный контраст, вокруг фруктов добавлен серый немного более темного тона, чем бумага; и теперь художник создает форму, добавляя блики и подчеркивая тени.

Цвета были мастерски смешаны, что придает основательность и фактуру фруктам. Легкие касания основного оранжевого цвета добавлены ниже и за фруктами. Это сделано для того, чтобы связать их с фоном.

МАСЛЯНЫЕ ПАСТЕЛИ: СМЕШИВАНИЕ С РАСТВОРИТЕЛЕМ
(примечание: многие советуют для смешивания использовать специальное масло, или растительное)
Эта методика очень схожа с увлажнением сухой пастели, но здесь пастель «растворяется» скипидаром или уайт-спиртом до состояния, когда она фактически превращается в краску. Таким образом, вы можете заполнить бумагу цветом весьма быстро. Можно смешать цвета для создания нежных, едва уловимых полутонов.
Метод можно использовать в течение всего процесса создания изображения, но при этом приносится в жертву линейный аспект, который собственно и отличает технику рисунка от методики работы с красками. Таким образом, обычно более эффективно объединять увлажнение с различными точечными штрихами.
Хотя пастелью обычно работают на цветной бумаге, в некоторых случаях лучшим выбором может стать белая основа, поскольку она будет просвечивать через уровни цвета, создавая эффект свечения, к которому так стремятся художники-акварелисты. Вы можете работать на белом грунтованном картоне, но если требуется фактура, лучшими поверхностями являются или холст для живописи, или бумага для рисования эскизов. Все эти виды бумаги позволяют делать исправления, вытирая цвет тряпкой со спиртом.
Консистенция, которую вы хотите получить, производя смешивание, естественно, зависит от ваших целей и предмета, который должен быть изображен. Можно использовать метод частично для смягчения линий в некоторых местах или легкого их слияния (если они раз- личного цвета), все еще оставляя видимые следы. Данные приемы помогут создать эффект работы акварельным карандашом. В этом случае кисть для акварели — лучшее средство; однако для получения более живописного эффекта, где работа кистью играет главную роль, идеальна щетинная кисть для масляной живописи.

СОВЕТ. Для этой техники можно использовать обычную пастельную бумагу, но если вы пользуетесь уайт-спиртом, то существует небольшой риск ухудшения ее состояния стечением времени, поэтому скипидар — более безопасный выбор.

Смешивание двух цветов с помощью кисти и уайт-спирта на бумаге для акварели:

Синий и желтый цвета смешаны для получения зеленого:

Линия штриховки смягчена и размыта с помощью кисти и спирта:

ПЕЙЗАЖ МАСЛЯНОЙ ПАСТЕЛЬЮ
Работая на сине-серой бумаге Ingres, художница наметила основные формы, используя штрихи боковой поверхностью и свободное затенение.

Затем она опускает кусок ваты в скипидар и размывает цвет в области неба. Далее, используя боковую поверхность пастельной палочки, она добавляет к небу белый цвет.

Затем она работает со средним планом, добавляя зеленый среднего гона и почти черный. Маленькие деревья рисует непосредственно кончиком кисти поверх слоя масляной пастели, распределяя цвета по плоскости.


Художница считает этот метод идеальным для схватывания мимолетных погодных состояний, подобных этому, поскольку бумага может быть заполнена очень быстро, и, если потребуется, легко внести изменения.
(примечание: масляная пастель считается более удобной для этюдов, и быстрых набросков с натуры, т.к. она не осыпается и менее маркая, в отличии от сухой.)

МАСЛЯНЫЕ ПАСТЕЛИ: СГРАФФИТО
Этот метод включает в себя процарапывание одного цвета, чтобы показать лежащий под ним (от итальянского слова sgraffito, царапать). Он немного напоминает процарапывание сквозь слой чернил, но там можно проводить только белые линии на черном, тогда как масляная пастель позволяет получать разнообразные цветовые эффекты.

(Граттаж, мы такое делали с дочкой )
Данная методика — одна из многих заимствованных из живописи масляными красками. Рембрандт часто процарапывал влажный слой масляных красок основанием кисти, чтобы передать фактуру волосков на лице или деталей кружева на воротнике.
Хотя техника может использоваться и для других изобразительных средств, особенно цветных карандашей. Так же она практически идеально подходит для масляной пастели. Ее можно положить толстым слоем, который при этом остается достаточно сырым и легко удаляется острым орудием.

Рисунки в технике сграффито должны быть продуманы заранее. Этот метод не подходит для импровизации, и необходимо постоянно держать конечный образ рисунка в памяти, тщательно планируя каждый шаг и последовательность наложения слоев.
Первый этап заключается в том, чтобы покрыть бумагу плотным слоем цвета, хорошо вдавливая его в поверхность (если хотите, можете использовать для первого слоя акварель, чернила или акриловые краски).
Второй слой должен быть положен несколько более свободно так, чтобы вы могли легко удалить его каким-либо острым инструментом, например ремесленным ножом. Для более толстых линий пробуйте ручку кисти.

Смотрим на рисунке, слева-направо:
— следы лезвия скальпеля;
— следы тупого конца кисти;
— следы боковой стороны ремесленного ножа;
— следы мастихина;

Использование мастихина при процарапывании:

СОВЕТ. Процарапывание получается более удачным, если работать темным по светлому, поскольку масляная пастель имеет ограниченную покрывающую способность, и бледный цвет, находящийся сверху, «утонет» в темном цвете основы. Для разнообразия можно использовать более одного цвета для любого из слоев.

ПРОЦАРАПАННЫЕ БЛИКИ И ФАКТУРА

Работая на бумаге для акварели, являющейся достаточно плотной, чтобы выдержать метод процарапывания, художница кладет первый слой цвета.

Добавив еще несколько цветов и хорошо вдавив их в бумагу, она процарапывает тонкие линии острием скальпеля.

Она продолжает процесс, поочередно накладывая и процарапывая цвета, чтобы создать фактуру цветочной головки.

Процарапывание превосходный метод для подобного вида изображений, поскольку невозможно достичь линий такой тонкости, просто работая масляными пастелями.
В этом рисунке масляная пастель была смешана со спиртом, причем волны и движение воздуха переданы удалением небольших линий и форм концом древка кисти. Разнообразие штрихов подчеркивает движение лодки. Фактура бумаги также вносит свой вклад в общий эффект.

Мэтью Эванс. Под парусом:

Above Art | 6 художников, пишущих масляной и сухой пастелью, которых вы должны знать

От  меловых зарисовок Леонардо да Винчи и Микеланджело в эпоху Возрождения до выразительных рисунков Эдгара Дега в 1800-х годах — художники веками создавали пастельное искусство. Популярность материала продолжает расти, и все больше современных художников выбирают мягкие и масляные пастельные карандаши в качестве своих любимых инструментов для рисования.

Пастели, часто называемые «сухой живописью», позволяют наносить и смешивать цвета так же, как и с краской. Однако, пигмент аккуратно упакован в карандаш. Существует два основных типа пастели: мягкая и масляная.

Мягкие пастели (также называемые меловыми пастелями) изготавливаются путем объединения белого мела, пигмента и смолы для связующего вещества. Они дают сухой матовый эффект с мягким, меловым оттенком.

Масляная пастель также изготавливается путем сочетания пигмента и связующего вещества. Однако она имеет свойства, похожие на масляную краску. Восковая консистенция этой пастели означает, что они не затвердевают и не высыхают, и их можно использовать для достижения стойких, ярких оттенков.

Мы хотим познакомить вас с самыми яркими представителями, пишущих масляной и сухой пастелью.

Zaria Forman (Зариа Форман) документирует изменение климата с помощью своих впечатляющих фотореалистичных меловых пастельных рисунков ледников. Она черпает вдохновение из своих поездок в отдаленные районы, включая Антарктиду, Гренландию и арктическую Канаду, где она сопровождала НАСА в нескольких миссиях в рамках IceBridge. Художница говорит: «Я надеюсь, что эти рисунки принесут осознание происходящего. Искусство может способствовать более глубокому пониманию любого кризиса, помогая нам найти смысл и оптимизм в меняющихся ландшафтах».

От лесов Йеллоустонского национального парка до пляжей Лагуна-Бич: художник на пленэре Aaron Schuerr (Аарон Шуэрр) запечатлевает красоту самых потрясающих пейзажей Америки в ярких меловых тонах. Шуэрр часто фотографирует свое пастельное искусство, пока оно еще на мольберте, показывая его простую установку и бесчисленное количество красочных мелков.

Значимая фигура в современном мире искусства пастели Debora Stewart (Дебора Стюарт) является почетным членом и мастером пастели Американского общества пастелей, а также членом Круга мастеров Международной ассоциации пастельного общества. Она создает абстрактные рисунки, которые прекрасно отражают цвета и энергию природы. «Я очень увлечена свойствами мягкой пастели, — говорит художница. — Пастель позволяет мне работать быстро и интуитивно, что помогло мне развить абстрактный стиль».
Российская художница Ирина Плаксина (Irina Plaksina) передает живописные деревенские сцены в ярких масляных пастельных тонах. Каждая веселая композиция демонстрирует талант художницы запечатлеть естественный свет и тень.


От реалистичных пастельных рисунков еды и напитков Натальи Савостиной (Natalia Savostina) у вас просто потекут слюни. Каждый цветной рисунок полон деталей и хитроумного использования теней, поэтому зрители хотят протянуть руку и взять вкусную закуску из листа бумаги.

Киевская художница Вера Кавура (Vera Kavura) использует мягкие и меловые пастели для создания своих мечтательных изображений букетов. Каждый рисунок захватывает нежную красоту цветов с помощью впечатляющих фотореалистичных деталей.

Все для художников, Канцелярские товары

Пастель — это один из старейших материалов для творчества. Пастелью писали свои шедевры Леонардо да Винчи, Дега, Ренуар и многие другие великие художники. Пастель отличается живыми, яркими цветами и, в то же время, бархатистой, мягкой структурой.

Из чего состоит пастель?

Пастель состоит  из порошкового пигмента, т.е. красящего вещества и небольшого количества связующего вещества, которое способствует склеиванию частиц порошка. Практически во все пастели добавляют белый пигмент,  для получения большого количества оттенков.

Виды пастели?

Пастель бывает четырех видов: сухая, масляная, восковая и акварельная.

Масляная пастель заметно отличается от других видов пастели, так как в её состав в качестве связующего вещества входит масло, что даёт насыщенность тона и определённую степень прозрачности.

Восковая пастель — основным компонентом является воск с добавлением все тех же пигментов, обладает хорошей цветостойкостью, штрихи получаются яркими и интенсивными.

Сухая пастель является самым распространенным видом пастельных мелков, она представляет собой чистый пигмент, слегка связанный раствором гуммиарабика. Её мягкая мелкозернистая структура делает её наиболее подходящей для живописи, так как она легко наносится, хорошо ложится на бумагу и отлично смешивается на ней. При помощи сухой пастели можно получить большое разнообразие фактур: от тонких нанесённых друг на друга цветных штрихов до плотных, ярких корпусных слоёв. С первым же штрихом раскрывается красота пастели: частицы мягкого пигмента свободно растушёвываются по поверхности бумаги и отражают свет с характерной живой яркостью. Сухая пастель содержит лишь такое количество связующего, которое позволяет мелкам сохранять форму, поэтому она не утрачивает чистоту цвета примененного пигмента.

Акварельная пастель — имеет восковую или чернильную, влажную текстуру, это уникальный материал. Она сочетает в себе преимущества пастели и при этом в её состав входят водорастворимые компоненты. Нанесённый такой пастелью рисунок по текстуре похож на рисунок твердой пастели, но при попадании на него воды приобретает все свойства акварели. Это позволяет сочетать в одной работе чёткость рисунка твердой пастелью и лёгкость, прозрачность акварельного рисунка. Акварельная пастель мягче акварельных карандашей. Создаёт более фактурный штрих. При необходимости создания эффекта акварели её размывают кисточкой, смоченной обычной водой. При использовании акварельной пастели смешивать цвета гораздо легче, чем при использовании любых других сортов пастели.   

Хранение пастели.

Пастель не любит высоких температур и прямых солнечных лучей. Идеальная температура для хранения пастели -+18-+20 градусов. Лучше всего работу с пастелью хранить в рамке со стеклом, при этом между стеклом и рисунком должно оставаться свободное пространство.

Различие между масляной пастелью и сухой.

Отличие масляной пастели от сухой:

1) состав связующего вещества. Масляная пастель: пигмент + льняное масло, сухая пастель: пигмент + гуммиарабик.

2) У масляной пастели цвета интенсивные и яркие, а у пастели сухой бархатистые и матовые.

3) Масляная пастель практически не пачкается, законченные рисунки труднее смазать.

4) Сухую пастель можно легко растушевать, масляная пастель  растушевывается пиненом.

5) Масляная пастель не требует фиксации, сухую пастель обязательно закреплять фиксативом.

Дополнительные материалы необходимые для рисования пастелью.
  1. Рекомендуется иметь:
  2. 1)сухие пастельные карандаши. Цвета белый, сангина, жжёная сиена и конечно необходим угольный карандаш. Все они нужны для предварительного эскиза, наброска композиции, когда нужна особо тонкая и чёткая линия. Например при построении фигуры.
  3. 2)Наждачная бумага- используется для изготовления пастельной пудры и затачивании мелков.
  4. 3)Кисточка-для очистки поверхнстей рисунка.
  5. 4)Ластик-клячка- имеет мягкую субстанцию, благодаря чему размер стираемого участка можно регулировать самому.
  6. 5)Растушёвки — специальные палочки, которые применяются для тонкого разнесения по бумаге.
  7. 6)Фиксативный лак — используется для закрепления готовой картины.
  8. 7)Стакан-тёрка- отходы пастели можно перерабатывать в пудру и смешивать её с другими цветами пастели и водой, тем самым создавая новые палитры цветов.

Пастель художественная используется в живописи и декоративных работах. Благодаря производству по особой технологии с применением тонкодисперсных пигментов, пастели  свойственны мягкость и бархатистость. Кроме традиционного применения, ее можно сочетать с другими материалами (чернилами, гуашью, акварелью, акрилом, цветными и акварельными карандашами). Она прекрасно ложится на ровную и текстурную поверхности, легко растушевывается, дает четкий штрих. Пастель можно размывать водой или рисовать ею по мокрой поверхности.

Масляная пастель ArtBerry® 12 цветов

Сегодня хочу рассказать вам об удивительном! О масляной пастели! Я, как человек далёкий от художественного мира, понятия не имела, что это такое!

Так что же представляет собой масляная пастель? Специально разработанный состав на основе пчелиного воска и минеральных масел обеспечивает мягкость письма и возможность рисования в разных техниках. Цвета хорошо смешиваются между собой и растушевываются. Корпус предварительно заточен, обернут в бумагу, устойчив к поломкам. Рисунки со временем не теряют яркости, благодаря компонентам отвечающим за УФ защиту. Европейский сертификат качества (СЕ) гарантирует отсутствие в составе токсичных веществ.

Упаковка как всегда очень яркая и позитивная! С боковой стороны есть специальное окошко, нажимая на которое с обратной стороны выдвигает я подложка в которой находится та самая пастель!

Прежде всего я почувствовала её аромат, нет пахнет не конфетками и даже не вишенками, а пахнет чем то профессиональным! Чем то, что рождает желание творить) Это аромат художественной мастерской.

Пастель выполнена в виде мелков, каждый из которой обернут в красную бумагу. Мелки совсем не большие их длина составляет 7,5 см. Имеют трехгранную форму, и их удобно и приятно держать в руке. Сам грифель достаточно толстый, и им будет не совсем удобно прорисовывать мелкие детали. Но эту функцию, по идее они не должны выполнять.

Всего 12 цветов:

  1. Салатовый
  2. Зеленый
  3. Розовый
  4. Оранжевый
  5. Желтый
  6. Красный
  7. Голубой
  8. Синий
  9. Фиолетовый
  10. Лиловый
  11. Чёрный
  12. Коричневый

Масляной пастелью хорошо рисовать пейзажи, натюрморты, да все что угодно, и особо красиво данные картины будут смотреться не в близи, а на расстоянии. Мелки оставляют на бумаге очень яркий след. Концентрация пигмента в масляной пастели очень большая, поэтому картины получаются сочными! След остаётся мягкий, маслянистый, объёмный. Пастель ложиться буквально мазками, пластами иногда даже скатывается в комочки, но если правильно отработать технику, то скатывания можно избежать. Текстура масляной пастели позволяет смешивать между собой цвета и создавать плавные, интересные переходы.

Я очень люблю рисовать, меня очень затягивает рисунок. Пусть я делаю это не совсем умело, и в 100 процентов случаев, рисую я для себя, потому, что это доставляет мне удовольствие.

Итак, я решила нарисовать знаменитую в наших краях Бронзовку! В ходе рисунка были задействованы все цвета, только розовый не пригодился. Для начала, я взяла самый светлый оттенок и набросала очертания будущего жука. Затем разграничила надкрылья тёмным цветом. Бронзовка имеет глянцевый, зеркальный, зелёный хитиновый покров, который на солнце переливается всеми цветами радуги. Я набросала на надкрылья разные оттенки, и начала увеличивать их интенсивность, смешивать и создавать переходы от одного цвета к другому. Не судите строго, но примерно вот так у меня получилось. Закрашиваем верхнюю часть головогруди, прорисовываем глазки и переходим к конечности членистоногого друга. Как раз сегменты лапок очень мелкие, поэтому прорисовывать их проблематично, но в целом я довольна результатом. Последние штрихи и наша Бронзовка готова!

Заключение:
Я получила удовольствие от творческого процесса и конечно же виновником моего хорошего настроения была Масляная пастель Erich Krause. Я непременно рекомендую вам Масляную пастель Erich Krause 12 цветов! Для меня это настоящая находка! Никогда ещё я не получала столько удовольствия от рисования! Рисунок получился очень сочный, яркий! Мелками очень удобно и приятно пользоваться, хватит их на долго!

Спасибо за внимание и будьте счастливы!

Автор: Marusa22
Источник: iRecommend

Play-Doh Масляная пастель — новый товар для детей.

— 12 ответов

Спешу поделиться впечатлениями о новом продукте для детей от компании Play-Doh.


Хотя начать надо с того, что однажды в конце февраля на форуме Babyblog я увидела пост, где предлагалось опробовать новые продукты Play-Doh. В посте был опубликован общий перечень товаров для детей, а вот что именно достанется на тест-драйв именно тебе — был настоящий сюрприз!

Итак, я заполнила все необходимые анкеты и стала ждать. Где-то в чертогах моего разума одна вредная особа твердила «Наивная! Обычный развод! Разве будут что-то хорошее раздавать бесплатно!».

И вот, когда я уже и думать забыла про посылку от Play-Doh, обнаружила в почтовом ящике извещение о посылке. Бегом на почту!


Симпатичная коробочка, а в ней… А в ней нас с моим главным художником-испытателем ждала МАСЛЯНАЯ ПАСТЕЛЬ Play-Doh аж 24 цвета и парочка небольших раскрасок!


Долго изучая упаковку (и особенно то, что пишут мееелкими буквами) я выяснила, что произведена эта масляная пастель в Китае из следующих ингредиентов: карбонат кальция, парафин, стеариновая кислота, пигменты и белые минеральные масла. Температура хранения от +5 до +25 с предохранением от прямых солнечных лучей и отопительных приборов. А еще масляная пастель Play-Doh не подходит детям до 3 лет.

Честно говоря, чувствую себя весьма придирчивым дегустатором ))))

Производитель Play-Doh обещает, что масляная пастель:

— легко ложится на бумагу с большой цветовой плотностью;

— не выгорает на солнце, не темнеет и не трескается;

— с одежды и рук смывается обычной водой;

— абсолютно безопасна для детей.

Ну что ж, проверим!

Признаться, с масляной пастелью за свои 30 лет я ни разу не сталкивалась, поэтому любопытства у меня было не меньше, чем у ребенка.

Масляная пастель Play-Doh на вид напоминает нечто среднее между мелками и восковыми карандашами. Пахнет обычной свечкой. Никаких приторных отдушек. Немного пачкает руки, но, как и обещал производитель, смывается водой. Цветовая гамма довольно разнообразная — 24 сочных цвета.


Познакомились с масляной пастелью Play-Doh, а теперь в дело вступает мой художник-испытатель Станислав. Я рассказала, что он участвует в конкурсе от Play-Doh и должен будет первым опробовать новый продукт.


Резюме: Станиславу 5,5 лет. Очень любит рисовать машины с помощью офицерской линейки, раскрашивать цветными карандашами и решать интеллектуальные задачки для своего возраста.

Пока я читала и изучала, он уже принялся раскрашивать то, что предлагал нам производитель — пара листочков с героями Play-Doh.


Рисовать масляной пастелью Play-Doh довольно легко и ооочень увлекательно! Пастель ложиться не как карандаши, а более плотным слоем, соответственно, рисунки получаются более яркими и насыщенными. А результат виден быстрее!


Раскраски Play-Doh стали цветными буквально за 10 мин. Художник-испытатель немного испачкал руки, но требовал продолжения эксперимента! В дело пошла раскраска «Транспорт». Паровозик очень быстро стал ярким и сочным.


Мне все время не давала покоя одна деталь: пастель ведь масляная, а не появятся ли жирные пятна на рисунках. Ну вроде тех, что остаются от пирожков.

Экспериментатор утомился от рисования. Сказал, что ему понравились новые карандаши и пошел строить города и дороги из кубиков.

На следующий день ребенок заявил, что хочет рисовать карандашами Play-Doh. Причем во время рисования он рассказал мне, что есть специальный пластилин Play-Doh, он очень хороший и даже спел песенку из рекламы )))

В этот раз я предложила нарисовать золотую рыбку, которая принесет нам главный приз тест-драйва Play-Doh.


Ну вот наш экспериментальный опыт рисования масляной пастелью Play-Doh подошел к концу.

Выводы:

С большинством обещаний, заявленных производителем на упаковке я могу согласиться, за исключением, пожалуй, абсолютной безопасности масляной пастели Play-Doh. Нет, не потому что я опытный химик и могу разобраться в ее составе, а как раз наоборот. Я могу лишь довериться Play-Doh, учитывая, что все остальные обещания оказались правдой!

Рисовать масляной пастелью Play-Doh оказалось очень здорово. Пастель удобно держать маленьким пальчикам. Конечно, эти пальчики обязательно будут перепачканы пастелью, но это ерунда. Пальчики прекрасно отмываются теплой водой. Рисунки масляной пастелью Play-Doh выглядят гораздо интереснее, чем рисунки карандашами. Они ярче и многограннее, один цвет можно наносить поверх другого, получая интересные оттенки и эффекты.

И жирных пятен, которые не давали мне покоя, на бумаге не появилось!

Одним словом, я и мой художник-испытатель очень рады, что стали участниками тест-драйва масляной пастели Play-Doh. Несомненно, мы рекомендуем попробовать рисовать масляной пастелью всем деткам (и их мамам).


P.S. В одном из комментариев к моему посту мамочка троих детей рассказала, что возможности масляной пастели Play-Doh не ограничиваются простым раскрашиванием картинок. Можно запрашивать акварелью поверх масляной пастели, рисовать на бархатной бумаге…

Так что наш тест-драйв масляной пастели Play-Doh будет продолжаться!


Это уже мои попытки рисовать масляной пастелью и красками.

Особенности работы с сухой и масляной пастелью. Масляная пастель

Одним из старейших материалов, который используется для творчества, является пастель. Ею писали свои великолепные произведения Ренуар, Леонардо да Винчи, Дега и другие художники. Пастель может использоваться и как самостоятельное средство изображения, и в качестве вспомогательного материала в других техниках, в число которых входит лепка из полимерной глины, а также декупаж. Пастель выделяется яркими, живыми красками и бархатистой структурой.

Производится пастель из красящего пигмента и связующего вещества, в роли которого может выступать воск, гуммиарабик или минеральные масла. В магазинах можно приобрети пастель в виде карандашей без оправы или цветных мелков. Существует три вида пастели: акварельная, масляная и сухая. Более подробно рассмотрим масляную пастель и способы ее использования в рисовании.

Масляная пастель очень похожа на восковые мелки, обладающие достаточной мягкостью. Кроме того, цвета очень насыщенные. производятся в виде небольших брусочков с квадратным или круглым сечением. Они отличаются от восковых наличием большего количества пигментов, высокой упругостью и эластичностью. Следует обратить внимание на то, что масляная пастель практически не пачкается, а после нанесения ее на поверхность листа не требуется дополнительной фиксации в виде лака.

Для рисования масляной пастелью подходят любые поверхности. К преимуществам данного средства относится возможность его размывать. Для этого художнику необходимо иметь специальный и растушевку — палочку из спрессованной бумаги. Ее обмакивают в растворитель и размывают для получения необходимого оттенка. Рисование с использованием растворителя следует осуществлять в помещении, которое хорошо проветривается.

Текстура масляной пастели позволяет создавать эффекты, которые невозможно выполнить в других техниках рисования. Для декоративных картин очень часто используется масляная пастель, техника нанесения которой позволяет передать насыщенные и глубокие тона изображаемого объекта. Художественные рисунки, выполненные данным способом, желательно хранить в рамках и под стеклом, причем обязательно должен быть зазор между стеклом и рисунком. Это необходимо для сохранения изображения, так как рисунки, выполненные пастелью, очень сильно подвержены мелким повреждениям, осыпанию, а также легко стираются.

Масляная пастель требует шероховатой основы, потому что плохо удерживается на поверхности. Для такой техники нужна специальная бумага, например, наждачная, рыхлый ворсистый картон, замша, холст, пергамент или бумага «торшон». К преимуществам рассматриваемого материала можно отнести возможность снимать и перекрывать сразу несколько слоев.

Масляная пастель представлена огромным количеством оттенков, которых насчитывается более полутора тысяч. Такое разнообразие позволяет претворить в жизнь любые творческие идеи в различных жанрах. Техника пастели проделала достаточно долгий путь от простого трехцветного рисунка до полноценной живописи, которая стала особенно популярной во времена барокко, а сейчас ее предпочитают использовать импрессионисты.

В числе самых популярных видов пастели — масляная и сухая. В чем особенности соответствующих ее типов?

Что представляет собой масляная пастель?

Данный вид пастели имеет в своем составе связующее вещество на основе минерального масла. Краска на поверхности после его высыхания — достаточно гладкая, то есть матовость не характерна для рисунков на основе масляной пастели. Однако, как отмечают любители рисования, картинки с использованием соответствующего вещества получаются обычно очень яркими.

Рассматриваемый тип краски удобен тем, что его частицы не прилипают к рукам художника, окружающим предметам, позволяют сохранять чистоту в помещении при рисовании.

Масляная пастель — универсальный материал. Он подходит для рисования на самых разных поверхностях, может применяться для создания рисунков на наружных частях зданий. Данный вид пастели растушевывать необходимо, как правило, с использованием растворителей, а также специальной кисточки.

Что представляет собой сухая пастель?

Сухая пастель — разновидность соответствующей краски, которая имеет в своем составе твердое связующее вещество. Например, декстрин. Сухая пастель чаще всего выпускается в виде специальных карандашей или же мелков. В зависимости от процента связующего вещества она может быть классифицирована как мягкая или твердая. Некоторые разновидности пастели содержат крайне небольшое количество связующего вещества: такого типа краска характеризуется самой высокой степенью мягкости.

Сухая пастель, относящаяся к мягким разновидностям, позволяет рисовать достаточно толстыми мазками. Краска на поверхности часто имеет матовость, что обусловлено включением во многие типы пастели мела. Используя мягкую пастель, можно формировать изящную структуру изображения. Его можно быстро растушевать, разбавить другими цветами, как правило, без использования растворителей или иных дополнительных веществ.

Твердая сухая пастель позволяет наносить на поверхность в процессе рисования существенно более четкие штрихи. Однако, как отмечают некоторые любители рисования, рассматриваемое красящее вещество характеризуется не слишком высокой яркостью.

Сравнение

Главное отличие масляной пастели от сухой заключается в том, что в первом типе красок в качестве связующего вещества используется минеральное масло, во втором — твердый компонент (при этом в мягких сортах пастели его количество — относительно небольшое).

Масляная пастель позволяет создавать гладкие, яркие рисунки. Сухая, в свою очередь, — матовые и не слишком яркие (особенно если речь идет о твердых типах краски). Для растушевки рисунков, созданных с использованием масляной пастели, как правило, нужен растворитель. В случае с сухой пастелью обычно не требуется задействования подобного вещества.

Определив, в чем разница между масляной и сухой пастелью, зафиксируем выводы в таблице.

Рисование масляной пастелью — достаточно интересное занятие, которое сочетает в себе характеристики работы с восковыми карандашами и сухой пастелью. Несмотря на то, что итоговый результат может быть очень красивым, использовать и смешивать на листе масляную пастель несколько труднее, чем обычную сухую. Тем не менее, с правильно подобранными материалами, знанием надлежащей техники рисования и некоторыми усилиями можно научиться создавать собственные шедевры с помощью масляной пастели.

Шаги

Подготовка необходимых материалов

  1. Выберите себе бумагу для пастели или акварели, картон или холст. Все перечисленные типы основы достаточно шершавые для того, чтобы к ним хорошо прилипала пастель. Для воздушных рисунков наподобие набросков выберите бумагу плотностью 90 г/м². Если же вы собираетесь рисовать нечто более насыщенное, возьмите бумагу плотностью 160 г/м². Заметьте, что бумага должна быть матовой, пастель не будет хорошо держаться на глянцевой бумаге. Также всегда выбирайте бумагу подходящего вам размера, чтобы на рисунке не оставалось слишком много или слишком мало свободного пространства.

    • Не используйте бумагу с содержанием кислот, так как они приводят к изменению цвета пастели и ее растрескиванию.
    • Используйте бумагу в тон вашему рисунку, чтобы добиться гармоничного сочетания цветов. Например, для природного пейзажа с большим количеством зеленых оттенков возьмите светло-зеленую бумагу.
    • Чтобы поэкспериментировать с созданием различного настроения и атмосферы рисунков, попробуйте взять бумагу контрастного цвета по отношению к тонам используемой пастели. Например, если вы рисуете синее озеро с черным ночным небом, возьмите фиолетовую бумагу для создания эффекта меланхолии.
  2. Приобретите набор масляной пастели проверенного производителя в необходимой вам цветовой гамме. В отличие от других видов пастели, масляную пастель выпускает не так много производителей. И всего несколько марок предлагают пастель профессионального художественного качества. Новичкам можно посоветовать наборы масляной пастели от Van Gogh. Эта компания позиционирует себя как производителя художественных материалов для учебы, но качество товаров позволяет им успешно конкурировать и с производителями пастели профессионального качества. Если вы решили приобрести профессиональную масляную пастель, остановите свой выбор на одном из более дешевых наборов пастели профессионального художественного качества либо соберите необходимую вам палитру путем поштучного приобретения мелков.

    • Подумайте о том, какие именно изображения вы будете рисовать, и выберите такие цвета пастели, которые соответствуют вашим задумкам. Приобретайте пастель поштучно и соберите подходящую палитру.
    • Масляную пастель можно приобрести через интернет-магазины, специализированные магазины художественных товаров, магазины товаров для рукоделия и канцелярских товаров.
  3. Выберите и твердую, и мягкую масляную пастель для большей вариативности. Более твердая пастель хороша для прорисовки мелких деталей наброска и первых слоев рисунка, тогда как мягкая пастель хороша для рисования поверх плотных и насыщенных слоев твердой пастели. Например, масляную пастель профессионального художественного качества в порядке убывания твердости от самой твердой до самой мягкой можно представить следующим списком: Cray-Pas Specialist, Cretacolor Aqua Stic, Erengi Art Aspirer, Caran d’Ache Neopastel and Holbein и Sennelier Oil Pastels.

    • По мере накопления опыта старайтесь обращать внимание на то, с какими именно марками пастели вам комфортнее всего работать.
  4. Купите такие аксессуары, как кисти, ластики и растушевки. Кисти и губки идеально подходят для растирания масляной пастели. Чтобы исправлять недочеты рисунка, лучше приобрести клячку, которая представляет собой ластик из пластичной резины. Также полезно будет приобрести бумажные растушевки различного типа, включая заостренные и тупые, чтобы смешивать и размазывать тона пастели.

    • Скребки для пастели легко можно заменить зубочистками (деревянными или пластиковыми) либо кюреткой для ногтей.

    Базовая техника работы с масляной пастелью

    1. Выберите объект для рисования и решите, насколько крупным он должен быть на вашем рисунке. Начните с чего-нибудь легкого, например с собаки, дома, озера или простейшего яблока. Но если вы готовы к трудностям, можно выбрать себе и более сложный объект рисования, например человека или пейзаж.

      • Выбирая объект для рисования, учитывайте имеющиеся у вас в наличии тона пастели, чтобы у вас были все цвета, которые вам понадобятся для работы. Если цветов не хватает, посмотрите, не получится ли у вас немного поимпровизировать с тем, что у вас есть.
      • Начинайте с изображений, содержащих в себе лишь 1–3 цвета. Даже с таким количеством цветов можно экспериментировать, создавая различные оттенки, поэтому работы будет предостаточно.
    2. Создайте обобщенный набросок на отдельном листе бумаги, чтобы распланировать свой рисунок. На отдельном листе (идентичном тому, который вы будете использовать в работе с пастелью) нарисуйте пастелью что-нибудь маленькое и простое. Работайте с легким нажимом на мелок. Не рисуйте слишком много деталей, сконцентрируйтесь на обобщенном наброске и ощущениях от работы с данной бумагой. Продолжайте работать, пока не будете довольны своим наброском.

      • Наметьте конкретные цвета, которые вы собираетесь использовать для отдельных зон рисунка. Например, обозначьте землю темно-зелеными штрихами, а лужи — темно-синими.
    3. Выполните легкий набросок рисунка на основном листе бумаги с помощью твердой цветной пастели. Выберите более светлые тона для наброска и нарисуйте контуры изображаемых объектов с легким нажимом на мелки. Если совершите ошибку, сотрите недочеты и попробуйте снова. Пока не переживайте о мелких деталях, оставьте их на потом.

      • Не используйте черный цвет пастели для создания наброска, чтобы избежать искажения и загрязнения других цветов.
      • Обозначайте на наброске вертикальные и горизонтальные линии симметрии, чтобы разбить на части более крупные объекты и формы. Это поможет вам надлежащим образом распределить и смешать цвета рисунка.
      • Для большей точности наброска используйте твердую пастель.
    4. Работайте от заднего плана к переднему. При работе с пастелью лучше последовательно рисовать предметы от заднего плана до самого близко расположенного объекта на переднем плане. С таким подходом вы всегда будете изображать контуры объекта поверх фона, что обеспечит вам большую точность рисунка. После заполнения заднего и переднего фона основными штрихами перейдите к растушевке тонов пальцами, специальным инструментом или бумажной салфеткой.

      • Задний фон оформляйте толстым слоем пастели, работая с умеренным нажимом на мелки. Но если вы планируете рисовать что-либо поверх заднего фона, рисуйте его с меньшим нажимом на мелки.
      • Используйте твердую пастель для заднего фона и нижнего слоя рисунка. Для переднего плана и дополнительных слоев пользуйтесь более мягкой пастелью.
    5. Нарисуйте общие очертания основных объектов, используя их базовый цвет. Важная часть рисования пастелью — создание базовых слоев. Например, если вы рисуете грушу, нарисуйте ее контуры средним тоном зеленого цвета. Затем начните закрашивать ее тем же тоном. Создавая базовый слой объекта, достаточно сильно давите на мелок.

      • Приберегите крайние тона (в данном случае светло-зеленый и темно-зеленый) на потом.
      • Растушуйте базовый цвет предмета с его контурами, чтобы сделать линии наброска незаметными.
    6. Введите дополнительные тона в рисунок в качестве второго слоя. Начните дополнять объект все большим количеством деталей и цветов. Если вы рисуете грушу и уже закрасили ее базовым зеленым цветом, можно перейти к использованию темно-зеленого цвета с одной стороны груши и светло-зеленого — с другой ее стороны. Работайте со вторым слоем с меньшим нажимом на мелки.

      • Растушевывайте цвета пальцем, растушевкой или бумажной салфеткой.
      • Используйте линии симметрии, чтобы разделить цвета по зонам и смешать их в точке соприкосновения.
    7. Смешивайте разные цвета между собой, чтобы создать эффект плавного перехода тонов на вашем рисунке. При смешивании цветов всегда приступайте к работе с более темного тона. Начните с сильного нажима на мелок и проведите линию в нужном направлении, постепенно уменьшая нажим. После нанесения первого цвета возьмите второй более светлый цвет пастели и рядом с первой линией аналогичным образом начертите вторую линию в направлении от более светлого участка первой линии к более темному. Затем растушевкой или пальцем осторожно перемешайте тона. Это позволит убрать разделяющую их границу и создать эффект плавного перехода цвета.

      • Смочите ватную палочку детским маслом и проведите ею по штрихам рисунка, чтобы смешать тона без использования пальцев.
      • Для большей точности и лучшего контроля над своими действиями пользуйтесь специальными растушевками. Они идеально подходят для растушевки небольших участков.
      • При смешивании тонов работайте круговыми движениями, чтобы получить варьирующиеся оттенки цвета.
    8. Продолжайте закрашивать объекты и наносить последующие слои пастели. Используйте базовую технику закрашивания объектов слоями пастели везде, где только можно найти ей применение в вашем рисунке. Например, при изображении лужи нанесите темно-синий слой поверх светло-синего. Затем соскребите отдельные участки темного верхнего слоя, обнажая светлый слой, чтобы получить уникальный эффект водных бликов.

      • Не используйте сразу слишком много цветов, от этого они могут загрязниться. Проявляйте сдержанность. Если что-то уже выглядит хорошо, больше ничего не добавляйте!
      • Добавляя слои, работайте мягкой пастелью, чтобы упростить смешивание и растушевку тонов.
      • Прорисовывая мелкие детали, например черенок груши или листья на дереве, используйте твердую пастель.
    9. Больше практикуйтесь, но не перегружайтесь! У вас не получится сразу же создать идеальную картину. Не торопитесь, экспериментируйте с различными формами, изображениями, цветами и приемами. Помните о том, что это ваша первая попытка и что всем необходима практика для того, чтобы научиться что-то хорошо делать.

      • Попробуйте рисовать различные типы сцен и объектов, чтобы развить свои навыки.
      • Купите разнообразные цвета пастели и экспериментируйте с их уникальными сочетаниями.
    10. Зафиксируйте свой рисунок специальным лаком-фиксатором для масляной пастели. Обязательно распыляйте лак тонким слоем на свою работу в хорошо проветриваемом помещении. Когда закрепитель подсохнет (примерно через 10 минут), рисунок можно оставить как есть или заключить в рамку. Обязательно используйте по периметру рисунка толстую подложку, чтобы ваша работа располагалась на расстоянии около 5 мм от стекла в рамке и не могла размазаться.

      • Для максимальной защиты закрепите рисунок на деревянной панели, прежде чем вставлять его в рамку.

    Продвинутые приемы рисования

    1. Накладывайте друг на друга несколько цветов пастели, чтобы создавать динамичные изображения. Начните с нанесения на бумагу базового цвета уверенным нажимом на мелок. Далее создайте слой второго цвета, работая широкой боковой частью мелка. Например, если вы рисуете солнце, нанесите слой желтого цвета в качестве базы. Затем закрасьте примерно половину желтой области слоем красной пастели, чтобы создать уникальный оранжево-красный микс тонов.

      • Экспериментируйте с различным нажимом на мелки в момент создания слоев. Например, для изображения солнца нанесите умеренно желтый базовый слой легким нажимом на мелок. Затем дополните его легкими слоями оранжевого и красного, чтобы получить различные оттенки.
    2. Снимайте скребком отдельные участки варьирующихся и слоеных цветов для получения уникальных эффектов. После создания двух толстых слоев различного цвета процарапайте скребком для пастели, расческой или иглой узоры на верхнем слое, чтобы обнажить нижний слой. Данный прием наиболее эффективен, когда верхний слой рисунка более темный, чем нижний, например серый или черный.

      • Используйте данный прием, чтобы дополнить окончательный рисунок линиями определенного цвета. Например, если вы нарисовали грушу и нанесли последним слоем темно-зеленый цвет, можно процарапать линии, обнажив более светлый зеленый тон снизу.
      • Экспериментируйте с различными инструментами, например, используйте скрепку или зубочистку, чтобы получить различные варианты линий.
      • Используйте 3–4 слоя пастели, чтобы можно было добиться разнообразных результатов процарапыванием линий.
    3. Вырежьте трафарет, чтобы создать различные варианты оформления контуров изображений. На отдельном листе бумаги нарисуйте контуры определенного изображения, например, цветка. Вырежьте контуры изображения и приложите полученный трафарет к рабочему листу бумаги для пастели. Затем закрасьте выбранным вами цветом участки вдоль внутренних контуров трафарета, чтобы получить четкие внешние линии изображения. В качестве альтернативы к бумаге для пастели можно приложить вырезанный из трафарета участок и закрасить область вокруг его внешних контуров, чтобы получить изображение с размытыми внешними и четкими внутренними контурами.

      • Работая с трафаретом, растушевывайте пастель пальцами в направлении от контуров трафарета, чтобы добиться плавного перехода цвета.
    4. Для удобства предварительно рисуйте контуры предметов карандашом или светлым цветом пастели. Как только освоите базовые приемы смешивания и наслоения тонов пастели, начните рисовать какие-нибудь изображения. Сначала рисуйте что-нибудь простое и предварительно создавайте обобщенный набросок. Попытайтесь нарисовать такие простые объекты, как солнце, дерево или яблоко. Попробуйте выполнять первые наброски простым карандашом. Когда уже освоитесь, перейдите к созданию набросков непосредственно масляной пастелью. Помните, что рисовать набросок пастелью следует с легким нажимом на мелок и пользоваться при этом самым его кончиком, а не широкой боковой частью.

      • Разбивайте сложные объекты на простые формы, такие как круги, квадраты и треугольники.
      • Не пользуйтесь черной пастелью для создания наброска, так как она испортит все цвета, нанесенные сверху на нее.

    Что вам понадобится

    • Масляная пастель
    • Бумага
    • Карандаш
    • Растушевка (необязательно)
    • Щетинная кисть для масляной живописи (необязательно)
    • Регулярно очищайте мелки масляной пастели небольшим количеством детского масла и бумажным полотенцем. Это позволит защитить ваши работы от случайных мазков не того цвета.
    • После растушевывания каждого цвета пальцами мойте руки или держите под рукой влажные салфетки, чтобы очищать руки. Либо попробуйте проводить растушевку пастели не пальцами, а бумагой (в виде покупной бумажной растушевки или самостоятельно скрученной бумаги), чтобы руки оставались чистыми.
    • Проявляйте творческий подход! Не бойтесь нарушать «правила» рисования, чтобы найти себя.
    • Регулярно практикуйтесь, так как рисовать масляной пастелью нелегко!
    • Лучше всего рисовать в тихом месте, где нет отвлекающих факторов и присутствует хорошее освещение.

Масляная пастель

Масляная пастель

Графический материал, выпускаемый в виде цветных брусков круглой или квадратной формы или карандашей, с так называемым, пастельным стержнем. Иное название пастельных брусков — пастельные мелки. В магазинах встречается три вида пастели — масляная пастель, сухая пастель и восковая пастель. В данной статье речь пойдет именно о масляном виде. Прежде чем купить масляную пастель впервые, необходимо понять, чем она отличается от других видов и почему подойдет именно вам.

Такая пастель производится путем прессования пигмента и масла, как правило, льняного или другого минерального масла. Чаще всего масляная пастель предназначена для начинающих , но любят ее и опытные художники.

Преимущества масляной пастели

— Рисование масляной пастелью будет приятно для тех, кто любит яркие и насыщенные цвета, так как сухая пастель более матовая.

В отличие от сухой пастели, масляная дает возможность хранить готовые работы без использования фиксатива (закрепителя краски)

Яркость красок и свежесть тона

Возможность растушевки создает широкий диапазон возможностей: от создания рисунка до написания картины

Цена на масляную пастель варьируется — есть качественные, но недорогие варианты поштучно и в наборах . Такие варианты есть, например, у Сонета, Koh-i-noor и Mungyo. Знаменитые пастели Sennelier стоят дороже и позиционируются как профессиональные. Масляная пастель в наборе — хороший старт для тех, кто хочет попробовать рисование пастелью и сразу иметь готовый набор базовых цветов. Пастель продается в наборах по 12, 24, 36 цветов . Существуют и более расширенные палитры на 74 и 120 цветов.

На чем рисовать масляной пастелью

Пастелью можно рисовать по фактурной бумаге, наждачной, бархатистой или акварельной бумаге, а также по пастельной доске, изготавливаемой из пробки.

Поверхность пастельной бумаги должна быть фактурной, поскольку пастель не впитывается в ее поверхность и соответственно закрепляться должна в «ячейках» на поверхности бумаги. Это требование относится к пастели в целом, а не только к масляному виду. Еще одно требование к пастельной бумаге — это ее плотность. Желательно, чтобы она начиналась от 160 г/ кв м. Но есть пастельная бумага плотностью 100 и 130 г/кв м. Для пастели нужна достаточно плотная и прочная бумага, которая будет устойчива к механическому воздействию, поскольку техника рисования пастелью подразумевает постоянное трение листа, как на этапе рисунка, так и растушевки и корректировки изображения.

Поверхность, на которой создается рисунок или картина, ее цвет, также имеют влияние на то, каким будет рисунок. Например, бархатная бумага дает естественное «размытие», мягкость изображения. Цвет поверхности влияет на выигрышность цвета, передачи оттенков и общего эффекта от рисунка. Поэтому многие художники тонируют пастельную бумагу кофе или чаем, чтобы получить коричневые и серые оттенки, на которых яркие цвета будут смотреться более эффектно. Или же сразу покупают цветную бумагу для пастели .

Пастель — это компромисс между графикой и живописью. В зависимости от того, что вы хотите увидеть на готовой работе она становится и краской или графическим инструментом. Пастелью рисовали Дега, Левитан, Делакруа, Серов, Кустодиев. Попробуйте и вы! Откройте для себя яркий, приятный в работе материал!

Масляная пастель (Oil Pastel) относительно новое художественное средство, если учесть тот факт, что традиционные живописные материалы существуют и применяются на протяжении столетий.

В 1921 году два сводных брата Ямомото, один из которых художник, а другой теоретик, разработали высококачественные мелки, которые вместили в себя мягкость и гладкость, свойственние краскам, но в то же время фактура и внешний вид соответствовали традиционной пастели. Какое-то время они работали над улучшением рецептуры мелков в компании Sakura Cryon, где через некоторое время «родился» бренд Cray-Pas.

Окончательная рецептура появилась в 1927 году, и позиционировался новый материал только для детского творчества. В 1947 году художники Генри Гетц и Пабло Пикассо вышли с предложением к Генри Сеннелье (Sennelier) с идеей создания профессиональной версии этого детского продукта.

Пикассо сформулировал свои пожелания примерно так: «Я хочу цветную пастель, которой бы смог работать по любой поверхности: дереву, бумаге, холсту, металлу и т.д. без всякой подготовки основы». Генри Гетц хотел получить пастель, которой можно было бы делать подмалевок для масляной живописи. Его просьба к Сеннелье была следующая: «Пастель более всего похожа на живописную технику. Этот инструмент (мелок), в отличие от кисти, мастихина и палитры, не стоит между художником и его идеей».

Два года спустя, в 1949 году, с подачи двух художников, Сеннелье изобрел первую профессиональную масляную пастель. Она имела кремовую консистенцию и сочные цвета. Необычайно широкая палитра оттенков серого была разработана специально для Пикассо. Позже ассортимент мелков с декоративными эффектами — переливающихся и металлизированных — был дополнен флюоресцентными цветами. Сеннелье первым стал производить крупные по размеру мелки. Самое последнее нововведение в размерном ряде мелков — пастель «Le Grande», которая выпускается в той же цветовой палитре, что и мелки стандартного размера. Годы спустя масляную пастель стали выпускать и другие фирмы. Первая масляная пастель от компании Caran d’Ache появилась в 1981 году. Фирма Holbein в начале 80-х вывела на рынок две серии масляной пастели: студенческого качества и профессионального. Затем компании Talens и Grumbacher освоили производство масляной пастели.

В составе масляной пастели содержится воск. В качестве связующего применяются инертные масла, благодаря чему красочный слой не желтеет и приобретает очень хорошую адгезию. Все масляные пастели не содержат кислот. Нанесенная на основу масляная пастель не затвердевает, сохраняя гибкость красочного слоя, а, следовательно, не подвержена растрескиванию. В чем же разница между масляной пастелью, мягкой пастелью, твердой пастелью, oil bar и oil sticks? Все эти материалы делаются из тех же пигментов, которые используются в производстве масляных красок.

Разница в связующем и форме мелка. Масляная пастель кроме пигмента в своем составе имеет воск и минеральные масла. Мягкая и твердая пастель имеют один и тот же состав, разница только в твердости. Мягкая пастель замешивается на пигментах со смолой. Oil sticks и Oil bar — это фактически масляные краски, которые содержат пигменты и льняное масло, вкупе с ускорителем высыхания. Масляной пастелью можно работать в технике импасто. В работе масляной пастелью могут применяться традиционные для масляной живописи медиумы, такие как терпентин, минеральные спирты и глянцевые добавки, также акриловые медиумы не на водной основе. Работать масляной пастелью можно по любой основе: бумаге, картону и холсту, а также металлу и стеклу.

Паста этого художественного материала может браться кистью, смоченной в терпентине, уайт спирите, льняном масле или других маслах и разбавителях. Масляная пастель имеет твердую фактуру, но, за счет наличия воска и масла в составе, она никогда не высыхает полностью. Поэтому законченные работы нуждаются в багетном обрамлении со стеклом. Некоторые художники покрывают законченное произведение акриловым лаком, тогда на поверхности появляется пленка, которая позволяет защитить красочный слой. Покрытую лаком пастельную картину можно даже очищать от пыли, правда, очень аккуратно мягкой сухой тряпочкой. Масляная пастель — это материал, который предоставляет художникам полную свободу в выражении чувств и гарантирует сохранность их произведений.

Гиперреалистичные рисунки масляной пастелью цветов, пропитанных медом

Художник из Коннектикута Брайан Оуэнс создает масштабные рисунка масляной пастелью цветов. Однако это не обычные натюрморты — сериал стимулирует чувства зрителя, изображая каждую гиперреальную розу, лилию и пион, залитые золотым медом. Каждый фрагмент выглядит как макрофотография с невероятной детализацией и текстурой. Каждый лепесток, стебель и листик блестят под одеялом сладкого нектара, а с букетов и отдельных цветов стекают густые капли.

Процесс Оуэнса начинается с того, что он создает свои цветочные композиции в реальной жизни и делает сотни фотографий. Он сообщает My Modern Met в электронном письме: «Как только я исчерпал тему (или себя), я просеиваю свои фотографии, пока не найду любимое изображение. Я собираю пастели для своей палитры и вырезаю шаблон из рулона 56-дюймовой наждачной бумаги. После этого этапа творчество отходит на второй план, а исполнение берет верх». На создание каждой работы мягкой пастелью уходят недели, а иногда и месяцы, художник наносит контур, прежде чем добавлять слои цвета, текстуры, света и тени.Получившаяся серия демонстрирует невероятный талант Оуэнса, а также его впечатляющее терпение и внимание к деталям.

Вы можете увидеть еще больше из портфолио Оуэнса в Instagram.

Художник из Коннектикута Брайан Оуэнс создает масштабные рисунки цветов масляной пастелью.

Это не обычные натюрморты — серия возбуждает чувства зрителя, изображая каждую гиперреальную розу, лилию и пион, залитые густым золотым медом.

Брайан Оуэнс: Instagram | Портфолио
My Modern Met предоставил разрешение на использование фотографий Брайана Оуэнса.

Статьи по теме:

Эволюция гиперреализма: от религиозных картин к симуляции реальности

Нигерийский художник покорил Твиттер гиперреалистичными рисунками углем

Гиперреалистичные рисунки цветными карандашами идеально воссоздают блестящие капли краски

Эти невероятные картины запечатлели вкусные детали фруктов

Идеально глянцевая нарисованная вручную вода скользит по камням

Что такое масляная пастель и как ее можно использовать для рисования?

Откройте для себя эту технику рисования и живописи и узнайте, почему так много художников любят масляную пастель

Масляная пастель находится на полпути между инструментом рисования и живописи.Это практичный, приятный и очень увлекательный инструмент, который часто рекомендуют новичкам, но также используют и профессионалы.

В этом посте вы узнаете, как максимально эффективно использовать этот инструмент, и узнаете о его уникальных качествах для создания картин и иллюстраций. Вы также узнаете увлекательную историю его создания.

Работа, созданная Fortuna Studio с использованием масляной пастели.
Что такое масляная пастель?

Масляная пастель — инструмент для рисования и живописи.Каждая пастель представляет собой небольшую палочку или толстый мелок краски, сделанной из пигмента, смешанного с невысыхающим маслом и восковым связующим. Масляная пастель — очень практичный тип пастели, однако это не единственный вариант.

Художник, увлекающийся пастелью, также может поэкспериментировать с:

Твердые пастели. Используются для определенных ударов.

Мягкие пастели. Их можно использовать для окраски больших площадей, они быстро растворяются.

Пастельные карандаши. Они находятся между мягкой и твердой пастелью, имеют защитную деревянную оболочку и обычно используются для набросков и деталей.

Масляная пастель

заметно крупнее, чем другие пастели. Они относительно недавнее творение.
До того, как масляная пастель стала популярной, пастелью пользовались только художники. К 1720 году пигменты и связующие уже можно было купить в таких местах, как La Maison du Pastel, однако художественный мелок, известный как масляная пастель, был создан в 20 веке.

Масляная пастель Сеннелье.
Какие материалы можно использовать в качестве холста?

Этот универсальный инструмент, состоящий из гладкого и маслянистого вещества, можно наносить на ряд материалов, таких как:

— Любая бумага для рисования
— Цветная бумага
— Холст
— Древесина
— Наждачная бумага

Работа, созданная Fortuna Studio с использованием масляной пастели.
Почему так много художников любят масляную пастель?

Картины, созданные масляной пастелью, очень популярны, поскольку это средство, которое позволяет художнику свободно выражать себя. Многие художники и иллюстраторы исследуют универсальность этого инструмента как в абстрактных, так и в реалистичных произведениях искусства.

Этот материал предлагает бесконечные возможности для передачи личных мыслей и эмоций через форму и цвет. Собственно, для этого они и созданы.

Масляная пастель Сеннелье.
Инструмент для свободы творчества

Масляная пастель родилась в ответ на поиск инструмента, дающего полную свободу творчества. Этот поиск начался в конце Первой мировой войны, когда японский художник Канаэ Ямамото предложил пересмотреть систему образования своей страны.Он чувствовал, что дети тратят слишком много времени на рисование идеограмм черными тушью, и считал, что это способствует формированию пассивных, послушных, роботоподобных личностей. Он хотел продвигать менее ограничительную систему, и это видение он изложил в книге, в которой описывался метод Дзию-га «обучения без учителя».

Учителя Риндзо Сатаке и Сюку Сасаки прочитали работы Ямамото и стали его последователями. Они были полны решимости претворить его идеи в жизнь. Они решили произвести улучшенный восковой мелок, который позволил бы детям плавно рисовать.В 1921 году они основали компанию Sakura Cray-Pas и начали экспериментировать.

Первые мелки, которые они произвели, получились не очень, однако со временем они усовершенствовали свой метод. В 1924 году они решили разработать очень жирный мелок: масляную пастель. Они делали зимние пастели с дополнительным содержанием масла, чтобы они не затвердели на холоде, и летние пастели с меньшим содержанием масла, чтобы они не плавились на жаре.

Пикассо был ключевой фигурой, внесшей свой вклад в распространение этой техники.

Школы не очень восприняли этот метод, однако художники увлеклись. Когда эти японские мелки появились в Европе, они сразу же стали коммерчески успешными, и некоторые бренды начали их копировать. Японский бренд связался с художниками-авангардистами, такими как Пабло Пикассо , чтобы познакомить их с этой техникой.

Именно Пикассо в 1947 году, не имея возможности достать масляную пастель в течение многих лет из-за условий военного времени, убедил французского фабриканта Анри Сеннелье, специалиста по высококачественным художественным изделиям, разработать более сложную художественную пастель. художественная версия.В 1949 году Sennelier выпустила первые масляные пастели, предназначенные для профессионалов и более опытных художников. Вязкость воска, их текстура и качество используемого пигмента означали, что эти новые пастели давали более стойкие и привлекательные результаты.

Как рисовать масляной пастелью?

Художники обычно начинают с наброска своей идеи. Для этого они будут использовать очень мягкий карандаш, чтобы не поцарапать и не повредить поверхность холста. Состояние вашей поверхности очень важно, так как оно влияет на то, как наносятся масла.В общем, художники проводят много тестов и испытаний, прежде чем приступить к окончательной версии. Рекомендуется сначала нарисовать то, что вы хотите создать, в меньшем масштабе. Затем вы можете использовать цветные карандаши для проверки палитр. Создайте несколько разных эскизов, которые вы сможете сравнить и решить, какой из них выглядит лучше. Как только рисунок закончен и вы знаете, какие цвета вы собираетесь использовать, нанесите их мягко, чтобы они были почти прозрачными.

Имейте в виду, что масляная живопись лучше всего работает, когда вы наносите краску слоями.Однако перегрузка вашей работы слишком большим количеством слоев может испортить произведение. Вот почему важно спланировать как цвета, которые вы будете использовать, так и то, как будет выглядеть ваше изделие в целом. При необходимости вы всегда можете удалить часть пигмента пальцами или шпателем, однако лучше этого не делать.

Работа, созданная Fortuna Studio с использованием масляной пастели.

По мере того, как ваше произведение начинает приобретать форму, вы также можете опробовать дополнительные ресурсы и приемы, которые помогут вам создавать интересные эффекты, например:

Воспользуйтесь естественным трением. Когда вы создадите свои слои, вы обнаружите, что цвета смешиваются в результате трения, другими словами, естественным образом. Результаты могут удивить вас и помочь вашему творческому процессу.
Используйте пальцы, хлопок, ткань или губки , чтобы добиться идеального смешивания.
Скипидарное масло облегчает смешивание цветов и создает эффект, аналогичный традиционной живописи.
Нагрейте пастель. Позволяет создавать определенные текстуры.Вы можете нанести горячую расплавленную масляную краску мастихином, чтобы создать пастообразный эффект.
Очистите кончик пастели и используйте полученный порошок.
Комбинированные приемы. Вы комбинируете масляную краску и масляную пастель. Однако сначала следует наносить масляную краску, а затем пастель.

Работа, созданная Fortuna Studio с использованием масляной пастели.
На что обратить внимание при работе с масляной пастелью

— Если вы собираетесь рисовать на улице, работайте в тени и защищайте краски от солнца . Пастели легко тают!

Работайте от центра холста к краям и следите за чистотой рук, чтобы не испачкать работу. Защитите области, которые вы закончили, промокательной бумагой.
Остановись, пока не поздно. Когда вы находитесь на завершающей стадии своего творческого процесса, пришло время принять любые несовершенства. В противном случае вы рискуете испортить произведение, если продолжите попытки что-то исправить.
— Из-за своего маслянистого состава масляная пастель может испачкать руки, одежду, мебель и даже другие пастельные тона.Держите под рукой бумажное полотенце или ткань, чтобы вы могли вытирать руки и инструменты. Рекомендуется постоянно очищать масляную пастель во время работы с ней. Не оставляйте их грязными надолго!

Хотите научиться современным приемам работы масляной пастелью? Запишитесь на курс «Доместика» от Fortuna Studio «Креативное рисование масляной пастелью».

Английская версия @eloiseedgington.

Вам также может понравиться:

— Учебное пособие по рисованию: базовое руководство по акриловым краскам для начинающих
— Мир акварели: доступ к 100 000 акварельных картин до 1900 года
— Глоссарий: различные типы красок и лакокрасочных материалов

Ботанические картины маслом, пастелью и акварелью

Ботанические картины маслом, пастелью и акварелью

Для этого слайд-шоу требуется JavaScript.

 

Учащиеся начали этот урок с создания серии индивидуальных карандашных рисунков листьев, цветов и других растений. Затем, используя световой стол, мы создали большую композицию на акварельной бумаге, превратив наши отдельные цветы в правдоподобную садовую сцену. Студенты должны были создать по крайней мере три примера перекрытия и коснуться всех четырех сторон бумаги своим расположением. Студентам разрешалось обводить один и тот же цветок более одного раза, но им предлагалось перевернуть его или изменить положение, чтобы он выглядел по-другому. Мы обрисовали нашу большую композицию масляной пастелью, используя натуралистичные цвета и аналогичные техники смешения цветов. Яркая роспись внутри форм цветов и листьев была выполнена акварелью. Студентов обучали методам смешивания мокрым по мокрому, которые требуют предварительного смачивания бумаги, чтобы позволить пигментам течь и смешиваться в мягком фокусе.

Студентка работает над одним из своих предварительных рисунков. Мы используем каталоги цветов и луковиц в качестве ссылки:

 

Студент использует световой стол, чтобы обвести большую композицию на акварельной бумаге.Обратите внимание на повторение одного цветка. (От руки один раз, обведите столько раз, сколько вам нужно!)

Примечание. Windows работает так же хорошо, если в вашем классе нет световых столов. Просмотр предварительных рисунков с помощью маркера упрощает отслеживание.

Совет: начните обводить ВНИЗ и двигайтесь вверх, чтобы создать правдоподобное и естественное перекрытие.

Вот как выглядела законченная картина этого ученика. Обратите внимание, как выбор цвета также помог скрыть тот факт, что она неоднократно использовала одни и те же цветы в своей композиции!

 

Ученикам было предложено попробовать наложение и смешивание аналогичных цветов, когда они рисовали масляной пастелью по карандашному следу.Этот студент прекрасно сделал это на своих тюльпанах. Важно накладывать пастель аккуратными толстыми линиями для максимального «эффекта сопротивления».

 

Эту технику рисования я называю «двухцветное затухание»:

1.) Предварительно смочите участок (в данном случае по одному лепестку за раз).

2.) Добавьте два аналогичных цвета краски на ПРОТИВОПОЛОЖНЫХ концах секции. (В данном случае красный и красно-фиолетовый.)

3.) Промойте/высушите кисть и быстро растушуйте среднюю часть, пока все еще влажное.

 

Этот метод называется «смешивание мокрым по мокрому»:

1. ) Предварительно смочите секцию (в данном случае один лепесток)

2.) Добавьте в случайном порядке крупные пятна 2-3 аналогичных цветов по всему участку.

3.) Промойте/высушите кисть и аккуратно растушуйте. Не переусердствуйте, иначе весь участок станет одним цветом. Вместо этого создайте эффект «тай-дай», просто соединив края цветных пятен, чтобы можно было их смешать.

 

Фоны рисовались последними. Учащиеся могут использовать технику смешивания «мокрым по мокрому» и любые два аналогичных цвета, которые контрастируют с доминирующими цветами цветка, раскрашивая каждый участок по одному. Дополнительный бонус: посыпьте солью каждую секцию после смешивания, но до того, как она высохнет, чтобы создать кристаллизованную текстуру!

В работе и готовые примеры:

 

 

Нравится:

Нравится Загрузка…

Тестирование масляной пастели Fixative — Блог об искусстве Джексона

Я слышал, что масляная пастель похожа на детские раскраски. Я думаю, что эти люди, должно быть, не использовали масляную пастель художественного качества. Я использую их в последнее время, и рисование масляной пастелью художников больше похоже на использование помады, чем карандашей. Я думаю, что они великолепны!

Масляная пастель отличается от масляной краски тем, что никогда не высыхает. Рисунок/живопись всегда будет смазываться и может притягивать пыль к поверхности.Рисунки масляной пастелью всегда помещают в рамку под стекло, чтобы защитить их. Sennelier выпускает закрепитель Oil Pastel Fixative, который выпускается как в аэрозольном баллончике, так и в виде жидкости в стеклянной бутылке, которую можно переливать в распылитель или наносить кистью. На банке/флаконе написано, что защищает от пыли и пятен. Я думал, что увижу, насколько хорошо это работает.

Я сделал быстрый тест на маленьких набросках, используя аэрозоль Sennelier Oil Pastel Fixative, и он не сработал, он сделал его более липким. Поэтому я провел несколько более интенсивных тестов, и вот все, что я узнал.

Тесты
Я искал защиту масляной пастели от смазывания и липкости, которая притягивает пыль. Также обратите внимание на глянцевость/матовость конечной поверхности.

Я тестировал –
•3 бумаги: картон Sennelier Oil Pastel, текстурированная бумага Pastelmat, бумага для скетч-картриджей.
• Типы пастели: масляные пастели Сеннелье и Далера-Роуни, масляная пастель с растворителем для очистки кистей Zest-it и сухая твердая пастель.
• Закрепители: закрепитель Sennelier Oil Pastel в аэрозоле, закрепитель Sennelier Oil Pastel во флаконе и закрепитель Lascaux Soft Pastel.
•Количество нанесенных слоев: от 0 до 4.

Тест 1-
Я сделал несколько быстрых набросков на бумаге для картриджей и распылил аэрозольный баллончик на правую сторону, и после того, как он высох, обнаружил, что он сделал его более липким и все еще грязным. Казалось, это не удалось.

Первый тест на набросках маленьких яблок. На правое яблоко нанесли 2 слоя аэрозоля Sennelier Oil Pastel Fixative. Был липким и легко размазывался. Не сработало. Это придало приятный блеск цвету, оставив бумагу матовой.(Нажмите на изображение, чтобы увеличить его.)

Тест 2-
Я сделал увеличенный рисунок на карте Sennelier Oil Pastel Card и распылил краску на правую половину, используя версию из бутылочки, перелитую в пульверизатор. Я выждал некоторое время между двумя слоями, чтобы убедиться, что он высох. Оно не размазалось. Кажется, это сработало. Оставшийся блеск был крапчатым, потому что спрей с помпой оставлял маленькие точки. Но я не возражал против текстуры.

Я рисовал на бумаге Sennelier Oil Pastel Paper. Вы видите, что это толстая карта, и каждый лист разделен пергаментом.(Нажмите на изображение, чтобы увеличить его.)

Я нарисовала яблоко масляными пастелью Daler-Rowney и Sennelier. Довольно густой, многослойный и смешанный. (Нажмите на изображение, чтобы увеличить его. )

Я использовал другой фиксатор Sennelier Oil Pastel Fixative, который поставляется в стеклянной бутылке, для которой нужен распылитель или кисть.

Sennelier Oil Pastel Fixative поставляется в стеклянной бутылке, которую необходимо переливать в распылитель. Я использовал распылитель Jackson’s Spray Diffuser. (Нажмите на изображение для увеличения.)

Я покрыл правую часть изображения двумя слоями закрепителя. Это были довольно толстые слои – 8-10 дюймов на расстоянии 3 полных нажатий опрыскивателя. Я выжидал час между слоями, чтобы убедиться, что первый слой высох. Для высыхания требуется некоторое время, так как поверхность полностью не впитывает влагу.

Распылительная установка. Вы можете увидеть влажную область на картонной обложке, где находится избыточное напыление.

Рисунок яблока после нанесения 2-х слоев на правую сторону.

1. показан прямо на

2. показан под углом с направленным светом, чтобы показать фиксирующий блеск

3. под еще более острым углом, чтобы показать максимальный блеск фиксатора.

(Щелкните изображение, чтобы увеличить его.)

Test 3-
Используя Daler Rowney слева и Sennelier справа, я наслаил и смешал большое количество масляной пастели. Затем я распылил на детали разное количество слоев фиксатора.
Нанесение от 1 до 2 слоев сделало поверхность ровной, но не предотвратило смазывание.3-4 слоя стали более крапчатыми по текстуре, но предотвратили смазывание. Таким образом, ключ, кажется, состоит в том, чтобы получить достаточное количество масляной пастели. Испытания, которые увенчались успехом, были с версией из стеклянной бутылки, декантированной в распылитель с насосом, поэтому я хотел посмотреть, будут ли работать дополнительные слои аэрозоля. После дополнительных тестов я обнаружил, что большее количество слоев аэрозоля не улучшило ситуацию, а только ухудшило ее. Примечание: если вы использовали тонкий слой масляной пастели, слегка нарисованный, то потребуется меньше закрепителя.

Тест на масляную пастель, готовый к нанесению закрепителя.

После распыления половины тестового рисунка разным количеством слоев фиксатора я проверяю все части на предмет смазывания.

Области с 1 или 2 слоями все еще смазаны.

Тест 4, 5, 6
Все 3 пастели на 3 разных бумагах с разным количеством слоев двух масляных пастельных фиксаторов и одного мягкого пастельного фиксатора.

Тест 7
Масляная пастель с закрепителем масляной пастели во флаконе, используемым в качестве растворителя (и автоматически становится закрепителем после высыхания).

Oil Pastel Fixative во флаконе используется как растворитель (и при высыхании становится фиксатором).

Тест 8
Масляная жидкая пастель, наносимая кистью на половину картины. Результаты: при аккуратном нанесении хорошо работает и оставляет гладкое глянцевое покрытие. Единственная проблема — это пятна на неокрашенной бумаге, которые вы видите в правой части фотографии. Таким образом, вы хотели бы избежать пустых областей бумаги.

Закрепитель масляной пастели во флаконе, нанесённый кистью на нижнюю часть рисунка.Левое изображение отображается прямо. (Светлая область — это цвет рисунка, а не глянец.) Правое изображение расположено под углом, чтобы показать глянец, который вы не видите на левой фотографии.

Результаты
Что я обнаружил:
Глянцевое/матовое покрытие:
• Закрепитель Soft Pastel матирует на бумаге и пастели, а фиксатор Oil Pastel дает блеск на масляной пастели и матовость на бумаге.
• Три слоя закрепителя SOFT Pastel обеспечивают среднюю защиту от смазывания масляной пастелью без добавления блеска.

Sennelier Oil Бумага для пастелей отталкивает воду, набухает и оставляет «волдыри» от растворителей. Не любит жидкости.

Бумага:
• Картон Sennelier Oil Pastel не любит жидкости; плохо набухает в растворителях и отталкивает воду. Но это прекрасная поверхность, если использовать ее без жидкостей.
•Фиксатор Sennelier Oil Pastel во флаконе (не в аэрозоле) оставляет глянец также на бумаге при использовании бумаги Pastelmat, но не при использовании на карточках Sennelier Oil Pastel или бумаге для картриджей.

Sennelier Oil Pastel Fixative аэрозоль и бутылка:
• Sennelier Oil Pastel Fixative в аэрозольном баллончике и жидкость во флаконе — это два разных продукта. Аэрозоль предупреждает о ксилоле, аэрозоль быстро высыхает, в то время как бутылка высыхает медленно, аэрозоль пахнет аэрозольной краской, а бутылка пахнет лаком для волос, аэрозоль придает блеск пастелям марки Sennelier, но не Daler-Rowney, в то время как флакон придает блеск обоим .
• Фиксатор масляной пастели Sennelier в аэрозоле не останавливает размазывание и делает пастель более липкой.Это был полный провал. Я написал Sennelier, чтобы узнать, в чем может быть проблема, и жду ответа от них.
• Закрепитель Sennelier Oil Pastel Fixative во флаконе обеспечивает хорошую защиту при нанесении толстым слоем, почти не размазываясь.
• Фиксатор во флаконе можно наносить кистью, если соблюдать осторожность, и это дает гораздо более ровное покрытие, чем спрей с помпой, оставляющий пятнистую текстуру.

Растворители:
• Закрепитель в бутылке на самом деле представляет собой растворитель светлой масляной пастели, поэтому его можно использовать в качестве растворителя, а затем оставить в качестве глянцевого лака, так как обычные растворители оставляют масляную пастель матовой.
•Картины масляной пастелью, выполненные с использованием растворителей, не очень нуждаются в закрепителе.

Другое:
• Масляные пастели Sennelier немного мягче, чем Daler-Rowney.
• Закрепитель масляной пастели фиксирует мягкую пастель.
• Наши пластиковые бутылки с диффузором портятся при наполнении продуктами на спиртовой основе.

Джули Кейвс

Джули была редактором художественного блога Джексона в течение 10 лет, а теперь пишет для блога неполный рабочий день. Обладая энциклопедическими знаниями о художественных материалах (с упором на масло и акрил), она любит исследовать и писать статьи для блога, поскольку каждый раз узнает что-то новое. Она изучала журналистику в Калифорнии, искусство в Кэмберуэллском колледже искусств и в 2019 году завершила двухлетнюю программу рисования в студии Turps. Она регулярно выставляет свои картины.

Как смешивать масляные пастели| Мой Ривз

Масляная пастель — это фантастическое средство, которое зажжет искру вашего творчества, отправив вас в путешествие красок и оригинальности, когда вы откроете для себя лучшие способы совершенствовать свои художественные навыки и создавать невероятные произведения. Подобно новой и улучшенной версии любимого мелка, масляная пастель доминирует в мире искусства благодаря своим простым в использовании характеристикам и элементам, которые делают ее идеальной для опробования новых техник.Эти творческие палочки вдохновят все воображение и изобретательные пальцы на пробы и ошибки с ассортиментом захватывающих оттенков и оттенков и продолжат создавать прекрасные шедевры.

Масляная пастель прекрасно сочетается с холстом, бумагой, картоном и даже картоном. Каждая поверхность — это уникальная возможность применить свои техники масляной пастели с пользой или даже освоить новые. Эта мастерская среда обладает множеством захватывающих черт и замечательным характером, который отлично подходит как для начинающих художников, так и для суперзвезд мастерства.

Одним из главных преимуществ масляной пастели является ее разнообразие, поскольку ее двойное назначение позволяет использовать ее для рисования и живописи — впечатляет! Используйте их как карандаш для рисования или смешивайте их со скипидаром, чтобы чудесным образом получить краску. Этот двойной агент — идеальный партнер для любой художественной миссии.

Приступим к смешиванию

Комбинируйте, смешивайте, сплавляйте, объединяйте, смешивайте свои масляные пастели, чтобы создавать удивительные эффекты, которые заставят ваше произведение взорваться вспышками цвета. Позвольте Ривзу взять вас с собой в путешествие, обучая лучшим методам смешивания масляной пастели.Есть несколько способов использования смешивания для преобразования любого произведения с помощью поразительных эффектов, и это отличный способ поэкспериментировать с новыми и разными техниками.

Нанесение непосредственно на поверхность или палитру

Изучая, как смешивать масляные пастели, вы можете пойти дальше и сразу застрять, взбивая свой рецепт цветов прямо на вашей поверхности или палитре. При смешивании на палитре просто отрежьте кусочки желаемых масляных пастельных оттенков, которые вы хотите смешать, и поместите их на палитру.Используя малярный нож или кисть, смешайте цвета вместе, чтобы получилась густая краска. Как только ваша смесь будет готова, нанесите ее на холст, бумагу или предпочитаемую поверхность.

Теперь проведите процесс смешивания прямо на вашей поверхности. Используйте свои масляные пастели, чтобы нанести свой цвет, а затем цвет, который вы хотите смешать сверху. Сплавьте оттенки вместе, используя кисть, малярный нож или даже просто наклеивайте их пальцами. Наблюдайте, как волшебство происходит прямо на ваших глазах, когда вы видите, как ваши цвета превращаются в красивый, совершенно новый оттенок.Этот прямой метод, как правило, работает лучше для больших площадей, чем для меньших. Имейте в виду, что нанесение тонких слоев может принести вам больше пользы, чем прямое погружение с толстыми слоями масляной пастели. Следуя этому методу, вы можете легко создать желаемый цвет и эффект.

Другие методы смешивания

Существуют более технические методы смешивания, с которыми вы можете попрактиковаться во время экспедиции по масляной пастели. Если вы новичок в этой среде, не бойтесь, это лучший способ освоить новые навыки и улучшить свои существующие таланты.

  • Смешивание под высоким давлением — отличный способ погрузиться в работу с большим количеством среды и посмотреть, куда это приведет вас и вашу изобретательность. Добавьте обильное количество масляной пастели на поверхность, а затем слои большего количества цветов, которые оставят вас с потрясающим смелым смешанным эффектом.
  • Смешивание масел — это забавная техника, которую можно выполнить, просто нанеся детское масло на ватный тампон или ватный тампон и растушевывая его поверх ранее нанесенной масляной пастели. Вы можете размазывать и сглаживать цвета и контролировать направление смешивания.
  • Stippling — это метод смешивания, который выполняется путем нанесения на поверхность небольших неровных штрихов. Придайте своему произведению невероятную глубину с помощью впечатляющего наслоения с помощью этого простого в освоении метода.
  • Scumbling — забавная техника, при которой вам не нужно придерживаться правил и вы можете выйти за рамки — в буквальном смысле. Нанесите мазки масляной пастелью и продолжайте наносить их, наслаивая несколько цветов, пока не достигнете желаемого вида и консистенции.

Какие инструменты следует использовать для смешивания?

Изучая, как смешивать масляные пастели, вы можете использовать несколько инструментов для достижения потрясающих результатов. Используйте ткань или бумажное полотенце в качестве мастера смешивания и держите руки в чистоте. Если вы небрежный художник и черпаете вдохновение в мазках и пятнах, используйте пальцы в качестве инструментов для смешивания. Идеально подходит для больших площадей, использование пальцев для смешивания дает вам полный контроль, когда вы перемешиваете, замешиваете и переплетаете смесь цветов для создания замечательных эффектов.Будьте пилотом интенсивности используемой среды и величины давления при применении. Использование пальцев для смешивания — это фантастический способ воплотить свои идеи в жизнь и погрузиться в грязную и забавную сторону масляной пастели.

Дом с привидениями Рисунок пастелью с шаблоном ⋆ Сахар, специи и блеск

Добро пожаловать в Sugar, Spice & Glitter! Моя рассылка — лучший способ быть в курсе наших вкусных рецептов, интересных детских мероприятий и советов путешественникам. Обратите внимание, этот пост может содержать партнерские ссылки.Для получения более подробной информации см. наше Полное раскрытие информации.

С возвращением в Sugar, Spice & Glitter! Моя рассылка — лучший способ быть в курсе наших вкусных рецептов, интересных детских мероприятий и советов путешественникам. Обратите внимание, этот пост может содержать партнерские ссылки. Для получения более подробной информации см. наше Полное раскрытие информации.

Наша последняя поделка для дома с привидениями в этом сезоне, сегодняшняя поделка Дом с привидениями для детей , идеально подходит для тех, кто учится использовать масляную пастель. Они могут поэкспериментировать со смешиванием, чтобы создать красивый фон ночного неба, а затем положиться на готовый для печати шаблон дома с привидениями, чтобы создать окончательный отточенный художественный проект.

Масляная пастель для Хэллоуина

Масляная пастель

может быть немного пугающей в работе, но лично я считаю, что это один из лучших ремесленных материалов для начинающих художников.

Они не уступают мелкам, позволяя детям экспериментировать с техниками, которые пригодятся им, когда они приступят к более амбициозным проектам рисования в будущем. Масляная пастель позволяет им научиться смешивать линии, как различными способами манипулировать художественной средой и экспериментировать с различными техниками.

Современный дом с привидениями представляет собой ночное небо, созданное масляной пастелью. Мы используем серию кругов разных цветов, чтобы создать объемную и интересную луну, а затем заполняем остальную часть нашей страницы смесью других цветов, чтобы создать яркое ночное небо. Дети также могут добавить вспышки звезд или тени деревьев, животных, летающих ведьм и т. д.

Существует так много способов, которыми дети могут сделать это ремесло и привнести в него свой уникальный штрих – как вы можете видеть ниже:

Как очистить масляную пастель

Масляная пастель может быть грязной.Я считаю, что лучше всего работать на подносе для рисования или положить газету, чтобы сдержать «пыль» масляной пастели. Убедитесь, что дети знают, что нужно мыть руки сразу после завершения своего проекта, чтобы вы не нашли разноцветные отпечатки пальцев по всему дому.

У меня также есть художественные халаты и фартуки, чтобы масляная пастель не попадала на одежду.

Если масляная пастель попала на одежду, сначала соскребите или промокните как можно больше масляной пастели, а затем используйте немного средства для мытья посуды или спирта на ватном тампоне, чтобы удалить пятно.Мне всегда везло с мылом для посуды Blue Dawn, поэтому я сначала попробовал его, так как медицинский спирт может немного обесцветить вашу одежду.

После того, как поделка будет готова, вы можете заламинировать ее, если вы хотите повесить ее дома, чтобы предотвратить перенос пыли масляной пастели, или приклейте рисунок на большой лист плотной бумаги или картона, чтобы он служил барьером между края рисунка и места, где он может касаться стены. (Это ламинатор, который я использую, и я просто покупаю очень дешевые пакеты ламинированных листов на Amazon.Ламинирование листа стоит около 13 центов.)

 

Еще поделки в доме с привидениями:

Материалы, необходимые для этой поделки масляной пастелью

Прокрутите вниз до карточки с рецептами, которую можно распечатать, чтобы просмотреть все измерения.

Совет: я настоятельно рекомендую взять пару этих прочных пластиковых подносов для обеда (у нас есть один на фотографиях в этом посте). Я использую их почти во всех наших ремесленных или кухонных занятиях, а также в нашей практической жизни Монтессори.Наши прослужили более 6 лет и до сих пор крепки, к тому же они отлично подходят для содержания беспорядка и позволяют детям отложить проект в сторону, пока он сохнет (или если вам нужно убрать со стола к ужину).

Как сделать дом с привидениями масляной пастелью

Скачайте и распечатайте шаблон дома с привидениями.

Аккуратно вырежьте все детали, в зависимости от того, на каком цвете картона печатать:

  • Призрак и контур дома на белом фоне
  • Двери и окна на желтом
  • Все остальное на черном

(В качестве альтернативы вы можете распечатать все на белом и просто раскрасить или использовать масляную пастель для раскрашивания. )

На белом листе плотной бумаги или картона нарисуйте круг (луну) желтой пастелью, а затем обведите этот круг оранжевым цветом.

Кончиками пальцев растушуйте цвета.

Используйте оттенки розового и фиолетового, чтобы закончить заполнение бумаги, от темного к светлому.

Смешивать, смешивать и еще раз смешивать!

Закончив, нарисуйте рамку вокруг всего листа бумаги черной масляной пастелью. Растушуйте черную пастель по направлению к середине бумаги.

Приклейте забор к нижней части бумаги.

Приклейте дом поверх забора и летучих мышей над луной.

Приклейте к дому двери и окна, а затем всех привидений, которых хотите добавить.

Сделайте этот проект еще более уникальным! Пробуйте разные сочетания цветов, добавляйте наклейки, блестки и т. д.

 

 

Поделка масляной пастелью на Хэллоуин:

Получите бесплатные печатные инструкции по изготовлению дома с привидениями масляной пастелью — и не забудьте взять шаблон дома с привидениями для печати:

Выход: 1 рисунок

Простая поделка на Хэллоуин с распечатываемым шаблоном дома с привидениями, чтобы научить детей, как использовать масляную пастель для создания яркого ночного неба.

Время подготовки 5 минут

Активное время 10 минут

Общее время 15 минут

Сложность Легкий

Ориентировочная стоимость 2 доллара

Материалы

  • Строительная бумага (или картон)
  • Масляная пастель
  • Клей
  • Шаблон дома с привидениями для печати

Инструменты

  • ножницы
  • Художественный халат
  • Лоток для рисунков

Инструкции

  1. Скачайте и распечатайте шаблон дома с привидениями.
  2. Аккуратно вырежьте все детали, в зависимости от того, какой цвет картона использовать для печати:
  3. Призрак и контур дома на белом
  4. Двери и окна на желтом
  5. Все остальное на черном
  6. (В качестве альтернативы вы можете напечатать все на белый и просто раскрасьте их или используйте масляную пастель, чтобы раскрасить их. )
  7. На белом листе плотной бумаги или картона нарисуйте круг (луну) желтой пастелью, а затем обведите этот круг оранжевым.
  8. Кончиками пальцев растушуйте цвета.
  9. Используйте оттенки розового и фиолетового, чтобы закончить заполнение бумаги, от темного к светлому.
  10. Смешивать, смешивать и еще раз смешивать!
  11. Закончив, нарисуйте рамку вокруг всего листа бумаги черной масляной пастелью. Растушуйте черную пастель по направлению к середине бумаги.
  12. Приклейте забор к нижней части бумаги.
  13. Приклейте домик поверх забора и летучих мышей над луной.
  14. Приклейте двери и окна к дому, а затем всех привидений, которых хотите добавить.
  15. Сделайте этот проект еще более уникальным! Пробуйте различные сочетания цветов, добавляйте наклейки, блестки и т. д.

Рекомендуемые продукты

Как партнер Amazon и участник других партнерских программ я зарабатываю на соответствующих покупках.

Закрепить этот проект на потом

Пожалуйста, оставьте комментарий в блоге или поделитесь фотографией на Pinterest

Надеюсь, вашим детям понравится возможность поэкспериментировать с масляной пастелью в этой жуткой поделке! Пожалуйста, дайте мне знать, если вы обнаружите какие-нибудь «хаки с масляной пастелью», которыми было бы неплохо поделиться с другими читателями!

Чтобы узнать больше о поделках на Хэллоуин для детей, ознакомьтесь с нашей поделкой «Волшебный хрустальный шар» (с видео) или повязкой на голову с изображением тыквы Микки своими руками.

PS — если вам это понравилось, вам может понравиться:

Как ухаживать за пастелью

На прошлой неделе я написал пост в блоге о пастели, а на этой неделе я хотел бы расширить его, добавив некоторую информацию о том, как ухаживать за готовой пастелью. При хорошем и бережном уходе живопись пастелью может сохраняться веками. В конце концов, пастель — это чистый пигмент — тот же самый пигмент, который используется при изготовлении всех красок для изобразительного искусства. Это самый стойкий из всех материалов, когда он наносится на постоянное основание и правильно оформлен.Нет ни масла, вызывающего потемнение или растрескивание, ни других веществ или сред, вызывающих выцветание или образование пузырей. Пастель 16-го века существует и сегодня, такая же свежая и живая, как и в тот день, когда она была написана!

Работа без рамы

Картина пастелью хрупка, пока она остается без рамы. Это как «мокрая краска»: если до нее дотронуться, краска слезет, и вы испачкаете картину. Поэтому пастельную картину или рисунок необходимо как можно скорее обрамить стеклом, чтобы защитить его.При правильном оформлении он действительно прослужит очень долго.

Картины пастелью без рамы следует хранить в горизонтальном положении, покрыв их пергаментной бумагой для защиты от пятен. Это может помочь приклеить пергаминовую бумагу к краям картины, чтобы пергаминовая бумага не двигалась и не пачкала пастель. Я обычно сворачиваю лист пергамина по краям бумаги для пастели. Таким образом, пергамин не будет размазывать пастель при движении. Если у меня нет пергамина, подойдет любая другая бумага, желательно бескислотная, чтобы цвет не менялся.

Любые эскизы и наброски я храню в прочной папке вместе с более законченными картинами. Я действительно должен использовать пергаментную бумагу для всех пастельных картин, но я обычно оставляю этюды и наброски не обернутыми, а более «драгоценные» картины заворачиваю в пергаментную бумагу, чтобы защитить их. Я использую прочную картонную папку, чтобы моя работа оставалась плоской. Работа не будет двигаться внутри него и поэтому не будет размазываться.

Картины пастелью также можно хранить в ящике или большой плоской коробке.Если есть хоть малейший риск движения, ВСЕГДА накрывайте свои картины пергаментной бумагой. Вы можете сложить его вокруг картины, как это делаю я, или вы можете аккуратно приклеить картину на кусок монтажной доски, а затем приклеить на нее кусок пергаментной бумаги. Затем поместите все свои детали, надежно зажатые между монтажной доской и пергаминовой бумагой, в плоский ящик или коробку.

Поиск хорошего рамщика

Позаботьтесь о том, чтобы найти рамщика, умеющего работать с пастелью. На протяжении многих лет я встречал многих производителей рам, которые понятия не имели, что они делают, несмотря на аккредитацию торговых организаций.Некоторые решили (без просьбы) либо распылить закрепитель на мои картины, либо дать картине «старый добрый постучать по спине», чтобы ослабить пастельную пыль. Рамщики никогда не должны делать ничего подобного, а просто аккуратно обрамляют картину, не касаясь ее. Обрамление картин пастелью — уникальный, но несложный навык, и я боюсь, что вокруг полно ковбоев. Я могу порекомендовать местного мастера (в Южном Глостершире, Великобритания), если вы находитесь в этом районе, который точно знает, как обрамлять картины пастелью.

Сделай сам

Кроме того, вы можете оформить свои работы самостоятельно. До того, как я нашел своего нынешнего рамщика, это то, чем я занимался, поскольку это был единственный способ убедиться, что мои картины в безопасности. Есть множество интернет-магазинов, где можно купить рамки (на заказ или стандартных размеров) и крепления. Если у вас есть руки, вы можете даже инвестировать в некоторые инструменты, просто купить молдинги и собрать рамы самостоятельно. Хороший резак для крепления жизненно важен, и для правильной резки крепления потребуется немного практики.Большинство магазинов художественных принадлежностей продают резцы для крепления и инструменты для создания рамок.

Стекло

Картины, сделанные пастелью, должны быть оформлены под стекло, чтобы избежать случайных пятен и повреждений. Однако картина никогда не должна касаться стекла, так как частички пастели прилипнут к стеклу, что может испортить картину. Не используйте дешевые акриловые листы или оргстекло, так как это может вызвать электрический заряд (статический), который оторвет пастель от бумаги (хотя есть акриловые альтернативы, которые работают, я бы обсудил это с вашим рамщиком).

Sophie Ploeg, Клумба, пастель

Эта картина пастелью была оформлена в стиле «масляной живописи» с использованием видимой накладки, чтобы стекло не касалось картины. Необходимое пространство между стеклом и картиной можно создать с помощью подставки, скользящая (видимая) или (невидимая) прокладка. Использование крепления — простой и привлекательный способ создать необходимое пространство. Двойное крепление также может выглядеть хорошо.

Эта картина была обрамлена рамой и желобом для сбора пастельной пыли.Если ваша картина пастелью будет много перемещаться, было бы разумно создать желоб позади вашего крепления. Это крошечный зазор позади монтировки, куда могут попасть любые незакрепленные частички пастели, которые в противном случае могли бы испачкать монтировку. Вы можете создать желоб, вставив дополнительное крепление за основным креплением, но с более широким отверстием, которое поэтому не будет видно. Любая пастельная пыль упадет на это невидимое крепление.

Дополнительное крепление, невидимое за основным креплением, образует желоб для сбора пастельной пыли.Желоб был создан с использованием полос монтажной доски

. Если вы предпочитаете «вид масляной живописи» и имеете раму непосредственно рядом с картиной, вам все равно необходимо оставить пространство между стеклом и картинами. Это можно сделать с помощью вкладыша или проставки под стекло. Распорку можно спрятать в фальц рамы. Подложка может оставаться видимой и работать как крошечное крепление, удерживающее стекло от вашего произведения искусства.

Три различных способа обрамления картин пастелью: Вверху: Крепление и желоб. Посередине: «Стиль масляной живописи» с невидимой прокладкой. Внизу: «Стиль масляной живописи» с видимым уклоном. Пастельная пыль попала на двойную монтировку. Желоб предотвратил бы это.

Куда повесить картину

Как и в случае с любым произведением искусства или изысканной мебелью, не рекомендуется размещать картину пастелью под прямыми солнечными лучами. Находясь под стеклом, тепло солнца может создать влажность, которая может привести к повреждению влаги. Картины пастелью невероятно чувствительны к влаге.Само собой разумеется, что ванные комнаты и кухни никогда не являются подходящим местом для каких-либо произведений искусства. Перемещение? Независимо от того, перевозится ли оно в подвешенном или неподвешенном состоянии, картина пастелью всегда должна быть обращена лицевой стороной вверх, чтобы гарантировать, что любые незакрепленные частицы не упадут на стекло, или еще лучше, держите в вертикальном положении. При складывании застекленных картин кладите их лицевой стороной друг к другу, чтобы никакие выступающие винты или вешалки не могли повредить переднюю часть картины или раму.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.