Стиль бидермейер: описание стиля, 50 + реальных фото

описание стиля, 50 + реальных фото

Свое развитие этот стиль начал в начале 19 века. Он прекрасно передает атмосферу и внутреннее состояние буржуазии той эпохи. Здесь раскрывается желание жить в спокойствии и комфорте. Это выражено в домашней и уютной обстановке интерьера. Профессиональные дизайнеры находят в нем такие стили, как ампир и романтизм. Это сочетание действительно присутствует и превращается в удивительный интерьер бидермейер.

Отличительные особенности стиля бидермайер

Слово бидермайер переводится как “простой или обычный”

Кроме практической стороны, которая в немецком стиле развита очень хорошо, важно сделать еще и эстетически красиво. К основным особенностям относят:

• Объемное и светлое пространство
• Вся мебель располагается по центру комнаты, а декоративные элементы распределяют в образовавшихся пустотах комнаты.
• Часто используемые оттенки: насыщенный бордо, коричневые и теплые песочные оттенки.
• Плавные линии в мебели из натурального дерева.
• Много милых безделушек, которые будут создавать атмосферу уюта и тепла в интерьере.

История бидермейера

Этот стиль является художественным. Он встречается в формах архитектуры и интерьера. Название стиля — это псевдоним поэта Германии, которого звали Людвиг Эйхродт. А второе имя — Готлиб Бидермейер. Что означает “простой мистер Майер”.

Для этого стиля главное продумать мелкие детали. Если мебель, значит качественная и на века. Это направление преследует одну цель — чтобы все предметы были долговечными. И даже если сама форма мебели была слишком простой — делали упор на обивку, которая поражала воображение зрителей. Затейливый рисунок и яркий цвет полностью компенсировали остальные недостатки.

Интересное о стиле бидермейер

• Центром интерьера раньше служили комод или шкаф
• Особой роскошью считалась раньше мебель-трансформер
• Цветовая гамма всегда была светлая
• Ценилось объемное пространство
• Было правило — одинаковый орнамент на шторах и обивке мебели
• В начале зарождения стиль бидермейер не принимали. Считали его слишком вычурным.
• Пик популярности этого стиля в России был в 1830 году

Цветовая гамма

Предпочтение отдается светлым оттенкам. Белый или молочный фон в совокупности с яркими акцентами. Используются такие оттенки:

• Светлые серые тона
• Голубые цвета
• Песочные оттенки

• Насыщенный зеленый
• Цвет фисташки

• Бордовый оттенок
• Терракот

Предметы мебели подбирают из натурального дерева, покрытого глянцевым лаком. Естественные тона и качество материалов обстановки — это стиль бидермейер.

• Быстрый просмотр

  24 180 ₽ 32 240 ₽

  -25%

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  17 890 ₽ 23 853 ₽

  -25%

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Механизм: Без механизма

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Общие размеры

Отделка стен, пола и потолка

В качестве отделки применяют простые и доступные материалы: краска, обои и декоративная штукатурка.

Отделка стен

Оформление стен лучше всего оставить спокойным. Однотонный цвет без орнаментов и лишних утяжелений смотрится дорого и стильно. Подбирают теплый светлый оттенок из базовых цветов цветового круга. В гостиную или спальню клеят обои, в прихожей отдают предпочтение штукатурке, так как она практичнее всего. А зону кухни, как правило, просто окрашивают в выбранный тон. К слову об обоях — раньше самыми популярными был полосатый тисненый орнамент и многие отдают ему предпочтение и сегодня.

Отделка пола

По традиции, самым лучшим покрытием для пола считается благородный паркет из натурального дерева. Он смотрится естественно и очень дорого. Таким он и является магазине. Позволить себе его может не каждый, а в совокупности с его небольшой износостойкостью, возникает вопрос. Насколько практично использовать этот материал. В наше время допустимо использовать качественный ламинат или линолеум с декором под натуральное дерево. Только отдавайте предпочтение светлым оттенкам.

Отделка потолка

Ровная и гладкая поверхность — вот к чему необходимо стремиться в стиле бидермейер. Потолок необходимо высветлить, это правило любого гармоничного интерьера. Поэтому выбирайте светлые тона, которые будут сочетаться с общей цветовой гаммой. Для придания динамики интерьеру наклеивают лепнину или по периметру комнаты наклеивают строгий карниз. Также допустимо использовать самый легкий вариант — натяжной потолок.

Декоративные элементы для стиля бидермейер

Не смотря на то, что этот стиль любит безделушки и уют, используют их сдержанно, без фанатизма. На стенах вешают небольшие картины, семейные фото в деревянных рамках, в тон к цвету мебели.

Беспроигрышным и сдержанным вариантом служат живые растения. Их размещают на подоконнике, подставке для цветов, обеденном столе. Используют кашпо, что является еще и оригинальной атмосферной идеей. Кроме этого дополнить интерьер можно свечами в высоких подсвечниках. А резные декоративные шкатулки придадут особый шарм и обаяние интерьеру.

Текстильные элементы

Уют и гостеприимство интерьера во многом зависит от текстиля.

• Начнем с ковровых покрытий. К ним выдвигаются особые критерии. Выбирают ковры с длинным мягким ворсом. Подбирают такой размер ковра, чтобы он занимал не всю комнату, а свободно размещался в центре.
• Шторы. В приоритете бархат и муслин с декоративными кистями. В них содержится романтичность и даже сентиментальность.
• Скатерть, покрывала и декоративные салфетки. Их используют для усиленного эффекта комфорта и уюта.

Предметы мебели

В стиле бидермейер часто используют трансформеры. Мебель, столики, комоды, которые несут несколько функций и могут складываться. Осложняется это тем, что мебель должна быть из натурального дерева. Помните, практичность и долговечность на первом месте.

Мягкая мебель выбирается качественная и комфортная. Широкие подлокотники, удобная спинка, которая будет приглашать присесть и отдохнуть. Текстиль на обивке с мелким орнаментом или растительными мотивами. Пуфы и скамейки под ноги — приятное дополнение к комфортному времяпрепровождению.

Оригинальная и забытая идея, кресло-качалка сегодня получает новую жизнь и выходит на пик популярности.

Освещение

Тот случай, когда свет отвечает критерию — очень, очень много. При этом днем должно быть много естественного света, а вечером — искусственного. Поэтому всевозможных светильников в этой стилистике огромное количество. Это и центральная люстра, и настенные элегантные бра, и напольные торшеры, которые устанавливают возле дивана и кресла. Освещение по периметру комнаты будет дополнительным благородным элементом.

Предусмотрите место и под обычные восковые свечи. Зажигая их вечером, вы создадите удивительно романтичную и уютную атмосферу. Организуйте имитацию камина или спроектируйте настоящий. Огоньки пламени теплыми вечерами будут успокаивать и давать дополнительный мягкий свет.

Тем, для кого ценны такие критерии как комфорт — будут в восторге от этого стиля и смогут по достоинству оценить его в своем интерьере.

• Быстрый просмотр

  Цена за всю гостиную

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  15 764 ₽ 22 520 ₽

  -30%

  Цена за всю прихожую

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  24 905 ₽ 26 216 ₽

  -5%

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Механизм: Без механизма

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю спальню

Бидермайер (Biedermeier) | Архитектура и Проектирование

Стиль Бидермайер (Biedermeier) — первый самодостаточный стиль среднего класса, возник  в Австрии в период между Венским Конгрессом (1815 г. ), перечертившим карту Европы, и революцией 1848 года. Вена становится ведущим городом в Европе в области моды и искусства, а обыватели становятся законодателями стиля. Стиль Бидермайер выражает образ жизни типичного бюргера — сентиментальность, чистоплотность, функциональность быта и умеренность во внешних проявлениях. Biedermeier  — имя типичного австро-немецкого обывателя, вымышленного литературного персонажа из стихов поэта Эйхродта (Biedermaiers Liederlust — «увеселительные песенки Славного Мейера») (нем. Biedеrmеiеr — игра слов: «Славный (добрый, честный) Майер» от Biedеmiann и Mеiеr). Бидермайер — стиль преуспевающего буржуа, прежде всего немецкого и австрийского. Ему свойственны безопасность, интимность, комфорт и умеренность.

Карл Шпицвег (Carl Spitzweg) «Воскресная прогулка»

В 1848г. немецкий поэт И. фон Шеффель опубликовал два стихотворения: «Вечернее уютное времяпровождение Бидермана» и «Сетования праздного Майера», а в 1850г. другой немецкий поэт Л. Айхродт (L. Eiohrodt) из существительного «Biеdеrmann» и имени «Mеiеr» составил псевдоним, под которым стал публиковать свои стихотворения. Вскоре под вымышленным именем Готтлиба Бидермайера начали регулярно появляться произведения, пародирующие любительские стихи некого С.Заутера, провинциального школьного учителя, стилизованные под них пародии самого Л. Айхродта и его друга А. Кузмауля (1854 —1857). В 1869г. вышел сборник стихов «Комические песни Бидермайера» (Biedermaiers Liederlust), переизданный в 1911г. под названием «Книга Бидермайера» (Das Buch Biedermeier). Эти названия носили ироничный характер, так как герой Айхродта отличался мещанскими вкусами и интересами. По его собственным словам, он был образцом «скромного бидермайера, который, довольствуясь своей комнатушкой, крошечным садиком и жизнью в забытом богом местечке, умудрялся отыскать и в участи непрестижной профессии сельского учителя невинные радости земного счастья». Для художественного стиля Бидермайер действительно было характерно ограниченное восприятие действительности, тяготение к интимным, сентиментальным образам и сюжетам, камерность, поэтизация мира вещей, уюта домашнего интерьера, выражающие мировоззрение немецкого бюргерства, среднего класса, обывателя и мещанина (бюргерский стиль).

В искусствознании термин Biedermeier впервые был применен в 1894г. в статье «Будущее орнамента на примере развития обойного дела» и в книге П. Шмидта «Живопись Бидермайера» (1922).

Бидермайер начался как течение немецкого Романтизма, но очень скоро выродился в ограниченный, мещанский и слащавый натурализм, сводивший на нет романтическую мечтательность, идеалистичность и взволнованность «бытовщиной» и мелочностью. Искусство Бидермайера провинциально. Вместо показной пышности и величия столичного Ампира, оно выдвинуло идею простоты и практичности, стремления к уюту и комфорту. В оформлении интерьера особо ценились тщательность отделки и выявление естественных свойств материала. В живописи — выписанность мельчайших, самых незначительных деталей так, чтобы было «точь-в-точь как в жизни». В живописных и графических произведениях художников Бидермайера на первое место выступали «незначительные» бытовые подробности, показанные либо в юмористическом, либо в сентиментальном плане. Семейные сцены, портреты на фоне интерьера, сцены с детьми, вызывающие умиление, превратились в отдельный жанр живописи.

Художники Бидермайера не создали принципиально новых, оригинальных форм, они использовали старые элементы Ампира, австрийского стиля цопф (Stil Zopf), английского Классицизма, соединив их с лиричностью Романтизма, учитывая при этом и привычный уклад жизни немецкого бюргерства. По сравнению с искусственно насаждаемым стилем Империи, Бидермайер возник как естественный отклик на стремление людей к спокойной и упорядоченной жизни после десятилетий революций и войн. Еще в конце XVIII столетия в моду стал входить «английский стиль», привлекавший своей рациональностью, скромностью и простотой. Состоятельные бюргеры стали заказывать мебель в стиле английского Регентства и короля Георга IV. От французского Ампира художники-декораторы и мебельщики взяли также лишь его конструктивность, смягчив при этом углы и прямые линии. Вновь после стиля Рококо стали привлекательными округлые формы, плавно изогнутые силуэты, изгибы ножек и ручек кресел и диванов. В стиле Бидермайер, может быть, в последний раз в истории «больших европейских художественных стилей» наблюдается полное соответствие обстоятельств жизненного уклада, быта широкого круга людей, их внутреннего мира формам искусства.

Именно в это время возник обычай содержать так называемую «чистую комнату», обставленную с особой заботой и служащую для приема гостей и демонстрации «хорошего вкуса» хозяев. Такие комнаты заполнялись несколько наивными сувенирами и украшениями: часами, вышивками, миниатюрами, и акварелями на стенах, часто выполненными самими хозяевами, цветами на окнах. Была модна мебель светлых естественных тонов дерева: груши, клена, вишни, ореха; обивка — ситец с мелким цветочным узором или полосатый репс.

В Петербурге — начало Бидермайера — это пушкинское время. Его герои много читают и пишут. Это рождает спрос на новые формы небольших письменных столов, секретеров, бюро для хранения сентиментальных писем. Обстановку дополняют уютные мягкие кресла, диваны, этажерки, угловые шкафчики, подставки для цветов, витрины для домашних коллекций. В произведениях живописи и графики художников Бидермайера запечатлены эти интерьеры, сцены уютной семейной жизни, сентиментальные портреты и сельские пейзажи в романистическом духе.

Наиболее известные художники Бидермайера: Карл Блехен (Carl Blechen), Ф. Вальдмюллер, Ф. Васманн. К. Зенфф, Г. Ф. Кёрстииг. К. Котгассер, Ф. Крюгер. Ф. фон Райский, Л. Рихтер, И. Данхаузер. Ф. О. Рунге, Карл Шпицвег (Carl Spitzweg).

Стиль ампир охватывал всю архитектуру, т. е. основы архитектоники, здания, фасады, интерьеры и мебель. Период бидермайера охватил только интерьер и мебель. В то время как ампир распространился почти на все страны Средней Европы и даже Восточной Европы, бидермайер развился в Австрии и Германии и почти совсем не привился во Франции.

Бидермайер явился реакцией на монументализм и неудобство ампира. Этот стиль полностью отвечал вкусам и наклонностям средней буржуазии. Интерьер и мебель этого периода характеризуются скромностью, удобством и упрощенными формами. В период полного развития бидермайера, который приходится на 1820—1830 гг., он не подвергался влиянию античной архитектуры или каких-либо других стилей. Это влияние стало проявляться в более позднее время.

Идеологические предпосылки этого стиля лежат в неустойчивом политическом положении в Германии и Австрии того времени, когда господствовали реакция и застой. Тревожное положение и меланхолия вызывали необходимость ухода от реальности. Типичный выход из этого состояния — погружение в семью, в круг друзей, поиск романтики в маленьких жизненных радостях. Романтические устремления превращаются в реализм.

Основная черта бидермайера — идеализм. Поэтому в живописи преобладают бытовые сценки, а в других жанрах картины носят камерный характер. Живопись стремится найти черты идиллической привлекательности в мире маленького человека. Эта тенденция уходит корнями в особенности национального немецкого быта, в первую очередь бюргерства.

Интерьер в стиле Бидермайер обычно украшен изящно расцвеченными и скомпонованными обоями. Дизайн предоставляет свободу воображению. Окна оформлены легкими муслиновыми занавесками и более тяжелыми занавесами с бахромой кисточками по краям. Большие ковры создают цветовые пятна, цветы используются всюду: в тканях, картинах и аксессуарах. Мебель характеризована геометрическими формами и изогнутыми линиями, компактными размерами, удобством, элегантностью, упрощенным декором. Задние ножки стульев, продолжение которых образовывало спинку, так же как ножки кушеток и диванов, были слегка выгнуты. Декорирование мебели сводилось к подбору дерева и фанеры по их цвету и текстуре, пропуску прокладок и умеренному применению искусной резьбы; поверхность отделывали до получения блеска. Для изготовления мебели использовали гораздо больше пород, чем раньше. Широко применяли вяз, красное дерево, черешню, ясень, дуб, орех.

В эпоху бидермайера производилось много мягкой мебели. Она была разнообразной и часто изготавливалась гарнитурами, в состав которых входили кресла, диван, стулья и стол. Однако мебель гарнитуров не всегда имела одинаковые формы, что являлось ее характерной особенностью. Монументальной формой отличался диван с высокой спинкой, подлокотниками и часто с боковыми валиками. Мебель бидермайера удобна в пользовании. Спинки диванов делали мягкими. Изменился вид кровати, прошла мода на балдахины. В этот период появились чехлы, которыми обтягивали мягкую мебель.

Серьезные изменения претерпела техника обойных работ. Изобретение пружины повысило уровень обойных работ и явилось началом так называемого «века мягкой мебели». Одновременно с этим было механизировано производство тканей, что, правда, вызвало обеднение их внешнего вида, но зато позволило увеличить количество и разнообразие. Декоративные материалы выпускали главным образом гладкими или в полоску. Только более дорогие ткани украшались вышитым, вытканным или нанесенным краской рисунком в виде разноцветных полосок, букетиков, цветов и геометрических фигур.

Другой типичный элемент бидермайера — маленькие стеклянные серванты для демонстрации безделушек, сувениров и фарфора. Столы маленькие, легкие, простые в передвижении.

Этот стиль был очень популярен в северной Европе. Он оказал сильное влияние на мебель Скандинавии и России.

Эклектизм присущ бидермайеру, из различных эпох этот стиль отбирает черты, близкие по духу его заказчику. Приблизительно с 1830 года бидермайер развивается параллельно с историзмом и наблюдается увлечение восточной обстановкой. В буржуазных домах появляются курительные и турецкие комнаты, китайские и японские предметы обстановки.

По примеру английских мебельных мастеров столяры бидермайера увлекались и конструированием многофункциональной мебели, мебели с механизмами — раздвижных столов, столов с выдвижными или откидными столешницами, стульев и столов, трансформируемых в библиотечную лестницу; в каждом доме того времени обязательно есть секретеры и трельяжи с выдвижными ящичками.

В период бидермайера существовало три основных центра производства мебели в этом стиле — Вена (Австрия), Мюнхен (Бавария), Берлин (Пруссия).  В 1816 году в Вене насчитывалось 875 мастеров, имеющих свои производства. Самый известный мастер — мебельщик Иосиф Дангаузер, владел фабрикой с 130 рабочими. В его работах, пластичных и объемных, чувствуется, что Дангаузер был скульптором, до 1838 года на фабрике существовало комплексное производство предметов интерьера, здесь делали и светильники, и ковры, и драпировки.

В Мюнхене в 1816 году создается объединение ремесленников-мебельщиков. Цель — единая художественная политика и политика в области сбыта. Кстати, все столяры должны были пройти обучение в рисовальных классах – это была попытка преодолеть падение художественного вкуса.

Известные немецкие архитекторы того времени — Карл Фридрих Шинкель и Франц Карл Лео фон Кленце — также проектировали мебель в стиле бидермайер. Шинкель – архитектор, опередивший свое время и создавший постройки, которые стали прообразами архитектуры XX века, – делал новаторские вещи, включая в мебель сложные механизмы.

Замок Тегель (Schloss Tegel, 1824 г.) в Берлине, архитектор К. Ф. Шинкель (Karl Friedrich Schinkel )

Характерным примером особняка в стиле бидермайер можно считать замок Тегель (Schloss Tegel, 1824 г.) в Берлине, выстроенный К.Ф. Шинкелем (Karl Friedrich Schinkel ) по заказу семейства Вильгельма фон Гумбольдта, известного немецкого учёного и государственного деятеля, основателя Берлинского университета. Небольшой двухэтажный замок Тегель скромен и строг снаружи. Внутри Шинкель использует формы эллинской архитектуры. Дорические колонны, античные рельефы на стенах и скульптура относит нас к стилю ампир. В соответствии с буржуазной любовью к комфорту обставлена «голубая гостиная», где у стен на фоне голубых обоев были расставлены обтянутые голубой тканью софа, кресла и стулья. В особняках бидермайера подобные комнаты, где происходили встречи семьи и гостей, оформлялись с особой заботливостью. Здесь же на небольших этажерках и витринах для коллекций, на небольших столиках располагались альбомы для записей гостей или с видами, семейные реликвии. Но главным критерием в интерьерах такого стиля стали не роскошь и официальность ампира, а функциональность бытовых предметов, соответствовавших бюргерскому быту.

Производство изделий домашнего обихода стало массовым, общедоступным, их уникальность утрачивала своё значение. Декоративная живопись уступала место обоям, которые были гораздо дешевле. В их орнаментах превалировали рисунок в полоску, горошек, арабесковый орнамент. По стенам развешивались картины, акварели, гравюры, вошедшие в моду «силуэты».

После периода бидермайера наступает период стилевой пустоты. Архитектура отличается смешением различных стилей и эпох. В моду входит композиция стилей, называемая стилевым эклектизмом. Такое состояние продолжалось до конца XIX в., когда произошел один из последних стилевых срывов — так называемая сецессия.

Секретер в стиле Бидермайер. Австрия, 1825-1830 г	Карл Шпицвег (Carl Spitzweg) «Друг кактусов»

Стиль бидермейер в интерьере квартиры и дома, особенности дизайна и фото

«Характерные для героев Айхродта черты — любительство, провинциальность, ироничность, пародийность — составили основу явления, впоследствии обобщенного под именем «бидермайер» (П. Шмидт «О живописи Бидермайера»).

Бидермайер – это художественный стиль и направление в австрийском и немецком искусстве, архитектуре и дизайне, охватывающее период 1815–1848 гг. Стиль был крайне распространен в Австро-Венгрии и «подконтрольной» ей Восточной Европе. Ключевая особенность бидермайера – в полном отрицании наследия классицизма, с его заимствованиями из античности, обращением к истории Древнего Рима и Греции.

Бидермейер по правилам. Законы стиля от дизайнеров:

Закон 1.

Ограниченная трактовка действительности, устремление к интимным, сентиментальным образам и предметам, камерность;

Закон 2.

Для бидермейера характерны интимность, сбалансированность пропорций, простота форм и светлые цвета. Помещения светлые и просторные, отчего интерьер воспринимается в меру простым, но психологически комфортным.

Закон 3.

В эпоху появления стиля в буржуазных домах возникает понятие “чистой комнаты” – представительной комнаты для приёма гостей. Комната заставляется огромным количеством мебели, которая стремится группироваться в центре, исключает пустоты.

Закон 4.

Отличительные признаки мебели бидермейера – плавно изогнутые спинки и подлокотники кресел, диванов, стульев, гнутые и точёные ножки столов и секретеров.

Закон 5.

Любимый мотив – натуралистически трактованные цветы, они везде – на обоях, коврах, тканях. Окна оформляются легкими муслиновыми занавесками и тяжелыми портьерами с бахромой кисточками по краям.

СТИЛЬ БИДЕРМЕЙЕР У ВАС В ДОМЕ

1. Начиная обустраивать пространство помните, что для отделки спальных комнат подойдут однотонные цвета и теплые тона: желтый, голубой, розовый, орнамент в тонкую полоску или с незамысловатым узором. Текстиль в доме допустит наличие муслиновых или бархатных занавесок.

2. Стилевая особенность декорирования — настенные силуэты, их можно наносить на любые поверхности — обои, окна, зеркала, мебель, кафель в ванной. Также для украшения стен прекрасно подойдут – картины, акварели и небольшие миниатюры — гравюры, небольшие городские пейзажи, востребованные бюргерством начала XIX века.

3. Функциональность мебели, свойственная стилю бидермейер, актуальна в современном интерьере, идею реализуют раздвижные механизмы, задвигаемые, откидные, закрываемые конструктивные решения в производстве мебели («мебель – трансформер»). Помните, что главное в мебельных трансформерах – это их способность изменяться: складываться и раскладываться, увеличиваться и уменьшаться и т. д.

Стиль бидермейер в интерьере — история и современность

• Происхождение стиля
• Дом в стиле бидермейер

Стиль бидермейер имеет немецкое происхождение. Распространяться он стал по Европе (особенно по Германии и Австрии) в начале XIX в. В интерьере немецких и австрийских домов новый стиль прочные позиции занимал вплоть до демократических революций, произошедших в 1848 г.

Бидермейер можно оценить как стиль, практически полностью соответствующий мировоззрению буржуазии. В этом стиле отражалось стремление представителей среднего класса, уставших от войн Наполеона, к спокойной и размеренной жизни.

Происхождение стиля

Немецкое слово «bieder» обозначает обывательский или простодушный. «Бидермайер» раньше переводили с сатирическим подтекстом в двух вариациях – «бравый солдат Майер» или «простодушный господин Майер». Такое ироничное название стиль получил от псевдонима известного немецкого поэта Людвига Айхрода, подписывался он как «Готлиб Бидермейер».

Айхрод писал пародии на стихи школьного учителя Заутера. Последний был поклонником и носителем мещанских вкусов, писал стихи, прославляющие радости проживания на земле, и был вполне счастлив, хотя и жил в стесненных условиях. Относительно к стилю в искусстве и интерьере термин «бидермейер» был впервые применен лишь в 1894 г.

Название стиля с наибольшей достоверностью выражает его суть. Стиль бидермейер отличается одной главной особенностью – в интерьере обязательно должно соблюдаться удобство и домашний уют.

Бидермейер вышел из образцов известных дворцовых стилей, таких как ампир и классицизм. Сохраняя те же мотивы и формы, бидермейер сделал их более мягкими, сглаженными, то есть больше приблизил обстановку к домашней и комфортной для домочадцев.

Бидермейер в интерьере иногда дизайнеры называют смесью романтизма и ампира. Несмотря на то, что изначально новый стиль полюбился только мещанским обществом, со временем он смог и проникнуть в дворцовые интерьеры, делая их более теплыми и мягкими.

Дом в стиле бидермейер

Бидермейер как стиль оценен с положительной стороны и последующими поколениями. Именно с приходом этого направления в жилом интерьере на первое место вышли удобство, простота и комфорт. Можно сказать, что это первый европейский стиль, главным для которого считалась не театральность роскоши, а соответствие обычной жизни.

Главные критерии выбора какой-либо вещи для стиля бидермейер – доброкачественность, практичность и целесообразность в интерьере. Бидермейер прославляет семейные ценности, простой домашний уют без показного богатства.

Стиль бидермейер отличается особой выдержанностью всех пропорций, всегда производит впечатление целостности. В оформленном в соответствии с этим направлением жилище всегда спокойно, уютно и нет вычурности. Комнаты обязательно должны быть светлыми, обычных геометрических форм.

Стены оклеивают цветочными или полосатыми обоями светлых оттенков, допускается их разделение архитектурными элементами. Потолки обычно сводчатые, проемы окон достаточно глубокие и украшены парящими занавесками из муслина. В одном из углов общей комнаты обязательно монтируется в круглой стенной нише белая печь с изящными формами. На стенах развешивают различные гравюры, неяркие акварели и миниатюры.

Стиль бидермейер принес в буржуазную среду такое понятие, как «чистая комната», то есть помещение для приема любых гостей, что позволяет подражать богатым салонам аристократов. Эту комнату рекомендовалось обставлять с особой заботой, так как именно по ее обстановке гости могли судить о благосостоянии хозяев.

Традиционным атрибутом в «чистой комнате» считались стеклянные серванты небольших размеров. На их полках расставляли коллекции дорогого фарфора и разнообразные модные безделушки. В интерьере обязательно должны присутствовать сентиментальные украшения и сувениры, вышивки и музыкальные настенные или напольные часы. В выбранной живописи соблюдаются бытовые сценки с тонко и четко прорисованными деталями.

Мебель, подобранная для стиля бидермейер, прежде всего, должна выполнять практичные цели и только после этого служить в качестве украшения комнаты. Широко применялась в мебели техника фанерования. Бидермейер часто именовали эпохой светлых пород дерева – для столов, стульев, диванов выбирали ясень березу, сосну, вишню, клен и грушу.

Мастера-краснодеревщики в XIX в. умели тонко подчеркнуть естественную красоту используемого дерева и декоративные элементы практически не применяли. Этому времени больше свойственна популярность свободной от определенных архитектурных форм мебели, что широко используется и в наши дни.

Мебель эпохи бидермейера легко можно отличить по нескольким признакам. Плавно выгнутые спинки и подлокотники диванов и кресел, точеные и гнутые ножки. Подлокотники, спинки и ножки часто оформляли в виде фигур грифонов, лебедей, широко использовались растительные орнаменты. /

Обивку предпочитали изготавливать из цветного ситца или полосатого репса. Облицовочные ткани на креслах, диванах часто фиксировались при помощи гвоздиков с разноцветными фарфоровыми шляпками.

Кровати предпочитали выбирать простыми по конструкции, ножные и головные щиты должны были быть одинаковыми по высоте. Приветствовались гладкость дерева и отсутствие украшений. Балдахины, широко популярные до этого стиля, постепенно практически исчезли из оформления спален.

Стиль бидермейер предусматривает наличие в доме больших, круглых столов с разнообразными по форме опорными ножками. Интерьер стиля обязательно должны дополнять угловые шкафчики, витрины, трюмо, этажерки под книги и цветы, компактные клавесины. Желательно присутствие комнатных растений в цветочных вазах и горшках, их устанавливают на подставках и этажерках.

Декоративное оформление стиля бидермейер обязательно завершают яркие цветастые покрывала и скатерти на столах, драпированные шторы, различные накидки с вышивкой.

Еще статьи по теме:

особенности стиля, отделки, мебели и текстиля

Разбираемся, чем так угодил стиль бидермейер своему времени и почему снискал себе такое обожание.

Недавно Квартблог выпустил небольшой гид по стилям, в котором кратко описаны классические, современные и национальные стили. Вдохновившись составлением такого гида, мы решили посвятить некоторым направлениям отдельные посты, окунуться в их историю, разобрать по косточкам все детали и насытить вас интересной информацией. Сегодня предлагаем поговорить о бидермейере.

История

Этот стиль родом из Австрии и Германии XIX века и, честно говоря, за звучным и даже важным словом скрывается насмешка: бидермейер в переводе – некий «бравый господин Мейер», собирательный образ мещанина, который придумал и взял себе в качестве псевдонима поэт Л. Айхродт. Сроднившись таким образом с мещанством, бидермейер ставит во главу угла практичность, удобство, прочность. Примечательно, что многие классические в дизайне интерьеров стили начали свой путь с архитектуры (классицизм, готика, барокко и пр.), а вот бидермейер изначально появился как тип интерьерного убранства. Унаследовав некоторые черты ампира (принципы построения и лаконизм), бидермейер совершенно проигнорировал такие его качества, как холодность, помпезность и роскошь. К тому же, в первые годы XIX века у людей попросту не было финансовых возможностей на шикарную обстановку, зато дешевая, функциональная, комфортабельная английская мебель вполне отвечала потребностям среднестатистических буржуа.

Итак, каковы же основные особенности стиля бидермейер?

Содержание:

Пространство

Перво-наперво, это просторное, светлое помещение. Очень многое делается для поддержания этого ощущения света: цвет стен, невесомые муслиновые занавески, сводчатые потолки, окна, расположенные в глубоких проемах. Уют привносят теплые коричневые тона мебели (далее мы увидим, насколько бидермейер предан дереву), гравюры и акварели на стенах, множество трогательных и очаровательных сувениров и безделушек (вышивки, музыкальные шкатулки, часы, статуэтки, коллекции фарфора). Именно в эти годы возникло понятие «чистая комната», то есть комната, обставленная с особой любовью и трепетом, в подражание аристократическим салонам, где принимали гостей.

Бидермейер: Отделка

Стены обязательно должны быть однотонными, неважно, используется при этом штукатурка, краска или бумажные обои, главное – никаких вольностей в виде орнамента или рисунка. Даже если стены драпировались тканью, однотонность все равно была выдержана. Цветовая палитра достаточно демократична: желтый, голубой, розовый, бежевый цвета и их теплые оттенки. Напольное покрытие – конечно же, паркет.

Мебель

Мебель в стиле бидермейер, непременно, обладает изогнутыми формами (изгибаются и спинки стульев, и локотники кресел, и ножки стола) и выполнена безукоризненно с точки зрения столярного мастерства (дерево при этом брали светлых пород: грушу, клен, вишню, берёзу, орех, ясень).  Именно поэтому максимум, что делали с мебелью после того как она появлялась на свет – покрывали лаком, цветным или прозрачным. Обивка, конечно, допустима, но с условием: она должна крепится к мебели с помощью гвоздей с большими декоративными шляпками (белыми фарфоровыми, если точно). Что касается узора, то это может быть полоска или скромный цветочный орнамент.

В эпоху бидермейера в лучах славы купались такие многофункциональные предметы мебели, как раздвижные столы и столы с откидными столешницами, складные стулья, секретеры со множеством выдвижных ящичков, раскладывающиеся диваны. Трудно было представить обстановку и без шкафа-витрины (классика жанра – однодверные и двухдверные застекленные книжные шкафы, секретеры с выдвижными, украшенными живописью ящичками, в том числе потайными), угловых шкафчиков, комодов, этажерок, трюмо, рабочих столиков (читальные столы, курительные, рабочие, карточные).

Присмотревшись, можно обнаружить на мебели влияние ампира: резной декор в виде лебедей, грифонов, гирлянд, лавровых венков, розеток. Их обычно золотили или покрывали черным лаком. Именно в бидермейере широко применялась фанеровка светлыми породами дерева и вставки в виде дерева разных пород.

Текстиль

Согласитесь, ни о каком уюте не могло бы идти и речи, если бы комнату заполняла исключительно деревянная (пусть и такая роскошная, пусть и с обивкой) мебель. Поэтому крайне важно «укрыть» комнату: ковры с высоким ворсом, покрывала, балдахины, легкие занавески в обрамлении тяжелых штор с кистями, подушки и пледы на диванах и креслах, кружевные салфетки и скатерти с вышивкой. Здесь уже можно дать волю фантазии и выбрать менее строгие принты: цветы, фрукты, растения. Позволительно даже сочетать различные фактуры: матовые и блестящие ткани, бархат и атлас.

Посмотреть на стиль бидермейер в органичном обрамлении, то есть на родине, можно, к примеру, в замке Хоэншвангау (Германия), также вы обнаружите его в одном из замков Цесисского комплекса (Латвия) и в Национальном музее Финляндии.

Впрочем, чтобы полюбоваться бидермейером необязательно отправляться в путешествие, можно посмотреть картины художников, и наших отечественных в том числе. Да-да, до России этот стиль тоже добрался, аккурат в пушкинскую пору. 

Н.И. Тихобразов. «Интерьер в имении Лопухиных», акварель, 1844г.К.А. Зеленцов. «Гостиная в городском доме», 1820-е гг.К.А. Зеленцов. «В комнатах», акварель, 1820-е гг  Рудольф фон Альт, «Интерьер дома князя Лихтенштейна в Егерцелле в Вене» 

Фотографии: kak-sdelat-remont.com, www.remontbp.com, www.kuhnipark.ru, www.liveinternet.ru, www.inter-meb.ru, arx.novosibdom.ru, www.holidaym.ru, demiart.ru, carointeriors.files.wordpress.com, cesulips.lv 

бидермейер, стиль, интерьер, история

Русские светские красавицы и стиль бидермейер

Бидермейер – стиль, который утвердился в жизни и искусстве далеко не во всех европейских странах. Самое широкое распространение стиль бидермейер получил в Австрии, Германии, а также в России. Особенно ярко он проявил себя в декоративно-прикладном искусстве (мебель, костюм).

Этот стиль начал возрождаться где-то в период окончания наполеоновских войн (в 1815 году) и достаточно долго развивался, почти до 1848 года – года революции во Франции. Интересно также то, что свое название он получил уже после завершения своего существования, то есть в период 1848 – 1850 года.

А. П. Брюллов. Портрет княгини С.А. Львовой

Напомним, что слово «Бидермейер» означало имя несуществующего человека, вернее сказать, человека, находившегося лишь в литературных сатирических произведениях. Слово bieder, в переводе с немецкого языка, означает «честный, порядочный, простодушный». Сложив две части слова, получили имя, которое дали новому сатирическому персонажу.

Немецкие писатели публиковали свои произведения о жизни местных бюргеров, об их времяпрепровождении, о представлении неспешной и уютной жизни, используя при этом в качестве главного героя Бидермейера. А один из немецких поэтов использовал новое имя как свой псевдоним. Вскоре слово Бидермейер стало нарицательным. Этим словом обозначали художественные направления того времени.

Мода становится более доступной для всех сословий. Но по-прежнему ее диктуют Франция и Англия.

Время бидермейера пришлось в России на годы правления императоров Александра I и Николая I. Эти годы были отмечены многочисленными балами и блистательными увеселениями. Балам не было числа, а у некоторых господ не было физической возможности побывать на всех проводимых балах.

Балы объединяли светское общество и в то же время оживляли торговлю в городах. Этим увеселениям были рады швейные мастерские и модные магазины, потому что за несколько дней до начала торжества, дамы, получившие приглашение, стремились приобрести сногсшибательные наряды, чтобы привести в восторг и восхищение всех присутствующих. Иногда бальные туалеты шились крепостными швеями, но чаще заказывались у модисток и портных. Многие предметы одежды покупались в магазинах.

Александр Павлович Брюллов — портреты

Лучшие московские магазины одежды, обуви и аксессуаров обосновались на Кузнецком Мосту, а также на Тверской улице, Петровке и в прилегавших к ним улицах и переулках.

В предшествующие годы, вплоть до 1815 года, господствовало платье без талии, которое, несомненно, было весьма непрактичным ни для фигуры, ни для здоровья. Эти платья унесли из жизни достаточно в раннем возрасте многих светских красавиц, так как легкая ткань, под которой, кроме нижнего белья ничего более не предполагалось, не могла согреть тело. В холодную пору простуда, а то и туберкулез, или чахотка, как тогда называли, были нередкими заболеваниями. Примерно с 1815 по 1820 год талия начала возвращаться на свое место – над бедрами. К тому же ее старались еще более выделить шнуровкой, то есть и корсет также вновь утвердился, правда, несколько в смягченной форме.

Чтобы талия смотрелась тонкой, стали подчеркивать величину плеч. Для чего рукава делались широкими, особенно сверху, и сужались к кисти. Юбка расширялась книзу, образуя крупные складки. Кстати, юбка была укорочена настолько, что можно было увидеть мелькавшие под ней не только туфельки дамы, но и ее щиколотки, о чем мечтали мужчины, с вожделением глядя на балу на пробегавшую юную красавицу.

К 1835 году рукав достигает небывалых размеров. В скором времени он снова начнет уменьшаться, вернувшись к более простым формам. Корсаж будет еще туже сжимать талию дамы, а юбка удлиняться, обрастая множеством оборок, и потому выглядеть шире и пышнее. В это время дамы обожали дорогие кашмирские шали, они набрасывали их на плечи и спину, прикрывая обнаженные плечи и декольте. Эти шали давно уже привозились англичанами из Индии.

Были модны мантии и пелерины, которые играли роль плаща, как у средневековых красавиц. Пальто, как такового, в дамском гардеробе не было. Зимой дамы носили пальтообразные платья из толстых шерстяных тканей. Если было слишком холодно, поверх такого платья-пальто надевалась шаль или широкие пелерины, меховые накидки или палантины. Часто использовались меховые боа.

Баронесса Амалия Крюденер 1828 Портрет работы Штилера

«Я встретил вас — и все былое
В отжившем сердце ожило;
Я вспомнил время золотое—
И сердцу стало так тепло. ..» Ф.И. Тютчев

В моде, как в зеркале, отражается жизнь народов – революции, победы, сражения, политические интриги, судебные процессы, театральные и литературные успехи, салонные сплетни и скандалы, научные открытия и т.п.

Ткани, предметы одежды и фасоны получают названия в честь знаменитых актрис, певиц и танцовщиц. Например, золотисто-бежевая ткань, которая пользовалась популярностью в 30-е годы XIX века, называлась крепрашель, по имени французской трагической актрисы Рашель. Или небесная эфирная шляпка – шляпка Тальони – по имени танцовщицы, которая на сцене летала в танце, как зефир, и одевалась, как весеннее облако.

В честь несравненной итальянки Тальони, гастролирующей в Петербурге, назывались шляпки, тюрбаны, духи и даже карамель. Тальма – во Франции в XIX в. короткий мужской плащ, закрывающий плечи и грудь, а в России — женская длинная накидка без рукавов — по имени французского актера Ф. Тальма.

В то время стали очень модными клетчатые и полосатые ткани, а также ткани с легким узором. Цветочки на ткани будут несколько позже.

Женскую прическу в стиле бидермейер можно было назвать произведением парикмахерского искусства. Парикмахеры являлись к даме в определенное время, и долго-долго творили на ее голове фантазийные локоны. Заодно они приносили своим клиенткам все городские сплетни и закулисные тайны знатных столичных дам.

На женской головке, как правило, укладывались волосы в виде крупных локонов или в виде «котлет» из кос на висках. Постепенно игривые локоны преображались в плотные пучки или короны кос на висках или на макушке. Длинные волосы поднимались верх и укладывались на темени в виде локонов или различных шиньонов.

В качестве украшений причесок непременно были цветы, перья, ленты, кружева, банты и бантики и, конечно, драгоценности. Сильно открытая шея и глубокое декольте позволяли «выделить» голову, а потому сложная прическа имела большое значение.

Орест Кипренский. Портрет Анны Олениной, 1828 год

Я вас любил, любовь ещё, быть может,
В душе моей угасла не совсем,
Но пусть она вас больше не тревожит,
Я не хочу печалить вас ничем. А.С. Пушкин.

Головные уборы и обувь

Головные уборы были разнообразных видов: чепцы, широкополые шляпы, тюрбаны, капор. Чепцы были богато украшены по краю рюшами, кружевом или лентами. Шляпы с огромными полями украшались цветами и перьями. Все головные уборы были именно так скроены, чтобы не повредить локоны дамы. Шляпки и прически буквально сплошь покрывались цветами, перьями, лентами и воланами.

Обувь в дамском гардеробе по большей части была без каблуков. Это были плоские, низкие туфли, с лентами. Но появляется уже шнурованная обувь, на небольшом каблуке и с тупым носиком. Туфли делались не только из кожи, но и из шелковых тканей. Чулки на ногах дамы были белые, иногда пастельных тонов, белье – белоснежным, расшитым всевозможными вышивками белой гладью.

Портрет Н.С. Голицыной Л.Герсан
В.И.Гау. Портрет Н.Н.Пушкиной

В моде были броши, ожерелья, браслеты, диадемы, гребни, булавки, длинные серьги, украшения из жемчуга и, конечно, из драгоценных камней. В это время очень модной стала фероньерка (украшение на лбу).

А.П. Брюллов. Портрет Натальи Пушкиной

И так, дама с тонкой талией, чуть укороченной пышной юбкой, с огромными рукавами и тщательно завитыми и уложенными локонами на висках – характерное воплощение стиля «бидермейер».

В бальной моде до 1823 года держался стиль апмир, но со временем он уступил место новому направлению. Бидермейер стал господствующим и в этой области. Отделка платьев была замысловатой и чрезвычайно фантазийной, порой в одном платье было до десятка разных бантиков и бантов… Бальный наряд был сильно декольтирован, шилось оно с кринолином, надевались при этом лучшие драгоценности.

Е.А. Плюшар. Портрет графини Марии Алексеевны Олсуфьевой

В это время в качестве нового предмета одежды появляется блуза. В течение дня дамы переодевалась по несколько раз. Все зависело от часа и места нахождения, а также от рода занятий. Например, домашнее утреннее платье, платье для прогулок, визитное платье, платья для конных прогулок и прогулок в экипаже, платье для визитов, вечерний наряд, бальный и т. п. К платью полагались шляпка, перчатки, веер и зонтик.

В макияже на первом месте была белизна кожи дамы, и легкий румянец. Макияж был неброский, ценились бледность и хрупкость. Хрупкость и изящность, романтичность и мечтательность – вот несколько характеризующих женщину этой эпохи.

Портрет графини Э.К. Мусиной-Пушкиной. В.И. Гау

Графиня Эмилия —
Белее чем лилия,
Стройней её талии
На свете не встретится.
И небо Италии
В глазах её светится,
Но сердце Эмилии
Подобно Бастилии.
«Э. К. Мусиной-Пушкиной» М.Ю. Лермонтов

С этого периода дамы начали включаться в активную жизнь. В доме наиболее активных и образованных дам светского общества было заведено организовывать свои литературно-музыкальные общества, в которых можно было узнать последние творческие успехи литераторов, музыкантов и актеров, а также прочитать или промузицировать свои, только что сочиненные произведения.

Эти салоны были центрами культурной жизни Москвы или Петербурга. И очень часто сама хозяйка такого салона была неординарной личностью, получившей прекрасное образование. Например, Зинаида Волконская, в салоне которой бывали А.С. Пушкин, посвятивший ей стихотворение, Е.А. Баратынский, П.А. Вяземский, молодой поэт Д.В. Веневитинов и многие другие деятели культуры, известна своим сценическим и музыкальным дарованием, любовью к науке и искусствам.

Царица муз и красоты,
Рукою нежной держишь ты
Волшебный скипетр вдохновений,
И над задумчивым челом,
Двойным увенчанным венком,
И вьется и пылает гений.
А.С. Пушкин, 1827

Однако вернемся к литературному герою Бидермайеру, веселый нрав которого так пришелся по душе всем читателям Европы. Он оказался трезвым и расчетливым богатеем, обладающим жизненной хваткой и деловым умом. А потому стиль бидермейер сформировал того человека, который, хотя и подражает аристократам, но в его культуре преобладают благополучие и комфорт. Господин Бидермейер настолько умеет считать деньги, что все обходится ему дешевле. А потому в моду постепенно стали входить дешевые имитации дорогих тканей, мебели, предметов интерьера.

Красавицы светского общества

Портрет вел. кн. Елены Павловны с дочерью.
Жозеф-Дезире Кур Портрет Щербатовой
П. Орлов. Портрет Марии Аркадьевны Бек
Карл Брюллов. Портрет М.А. Бек
Кристина Робертсон. Портрет великих княжён Ольги Николаевны и Александры Николаевны у клавесина, 1840 год
А.П. Брюллов. Портрет Натальи Викторовны Строгановой, 1832 год

стиль в интерьере спальни и гостиной. Что это такое? Особенности мебели и оформления комнат, выбор кресел и шкафов

В наше время повсеместного распространения одинакового ширпотреба очень важно выделяться, быть необычным в той или иной сфере деятельности. Перечень стилей, активно используемых в оформлении интерьера собственного жилища, для среднего обывателя ограничивается списком из максимум пяти пунктов, редкие гурманы могут довести его до десяти позиций, но все равно вы с огромной долей вероятности встретите сотни или даже тысячи таких же квартир в своем городе.

Если хотите, чтобы дизайн вашего дома существенно отличался от привычных решений и при этом был изысканным и стильным, обратите внимание на такую диковинку, как бидермейер.

Что это такое?

Данный стиль возник в середине позапрошлого века на территории Германии и Австрии в среде относительно небогатых жителей, которые тем не менее не могли считаться и бедными. Специалисты называют бидермейер странным сочетанием пышного французского ампира с явными чертами романтизма, но при этом с сильным упором на домашний уют в эдаком мещанском представлении. Любопытно, что при своем немецко-австрийском происхождении стиль быстро добрался и до России, где был известен еще при Пушкине, хотя даже название свое он получил несколько позже.

Особенности бидермейера, будь он немецким или русским, всегда примерно одинаковы. Помещения – большие, но при этом в них нет давящей античной массивности, а все контуры сделаны с упором на практичность, без вычурности. Интерьер выглядит светлым, создает романтичное настроение, в нем приятно находиться. Строгой симметричности ампира здесь уже нет, равно как и его театральности, но остались общие принципы сбалансированной композиции.

При этом бидермейер не приемлет пустоты – при всей просторности помещений они должны быть обильно заставлены мебелью и увешаны текстилем. Сама мебель должна быть простой, важны не декоративные элементы, а именно практичность.

Цветовая гамма подбирается преимущественно в природных оттенках, обязательно теплых, остальное – на усмотрение оформителя. Текстиль тоже «работает на радость», будучи украшенным птицами и цветами. Окна завешивают тщательно, в несколько слоев – под портьерами должны быть гардины. Если сама мебель имеет минимум декора, то всего остального это не касается, и даже наоборот – в комнате на виду должно быть максимум картин, живых растений, фарфора, шкатулок, светильников.

Варианты отделки

Преследуя цель оформить помещение в лучших традициях стиля бидермейер, надо ориентироваться на возможности, которые были у немецкого и австрийского среднего класса образца позапрошлого века. Важнейшее правило: нет погони за элитарностью, сама по себе отделка – это о практичности, а не о невиданном эстетизме.

Стен

Настоящие бюргеры в свое время не чурались обивать стены тканью, но сегодня куда практичнее воспользоваться другим их решением – обоями. Они уместны в спальне и гостиной, причем предпочтение стоит отдать либо полосатому тисненому материалу, либо однотонному. Возможен также орнамент, но он не должен быть навязчивым – скорее наоборот, он лишь вносит небольшую нотку разнообразия. Тона обычно очень теплые и нежные – пастельные оттенки розового, сливочного, песочного или кофейного, из холодной гаммы разрешается голубой.

В хозяйственных помещениях обои не слишком уместны, а ведь бидермейер – это строгая практичность. Именно поэтому кухни чаще всего окрашивают, тогда как прихожие и коридоры штукатурят.

Пола

Настоящие каменные полы всегда стоили дорого, а вот паркет был излюбленным материалом бюргеров – с одной стороны, он был таким господам по карману, с другой – мог служить на протяжении многих десятилетий и не требовал особого ухода. Этот вариант отделки доступен и сегодня, однако теперь уже считается дорогим.

Если есть необходимость немного сэкономить на воспроизведении бидермейера в оригинальном виде, можно воспользоваться одним из современных материалов, который по внешнему виду натурально имитирует паркетный пол. Таких решений сегодня существует масса – это, в первую очередь, ламинат. Для ванной и кухни подойдет керамическая плитка с имитацией древесины, а для пущей долговечности и при чуть больших затратах можно вложиться и в керамогранит.

Потолка

Вот уж к чему у рассматриваемого стиля минимум требований, так это к оформлению потолка. Практичные немцы и австрийцы хотели от потолка только одного – чтобы он не портил общего впечатления от помещения, то есть оставлял его все таким же светлым и просторным. Реализовать это довольно просто – нужно лишь выровнять потолок и сделать его белым.

На сегодняшний день с этой задачей успешно справляются натяжные потолки. В качестве украшения теоретически можно использовать лепнину для окантовки, но следует помнить, что ее не должно быть много, ведь пышность – это к другим стилям.

Мебель

На первый взгляд, принцип выбора мебели для обстановки в стиле бидермейер прост и очевиден: все эти кресла и шкафы необязательно должны быть изысканными и красивыми, ведь для них принципиально важно совсем другое – практичность и удобство использования. Большим плюсом считается также качество и потенциальная долговечность изделия. Впрочем, на самом деле не все настолько примитивно, и профессиональные дизайнеры выделяют куда больше специфических черт, которые позволяют добиться полной аутентичности.

Так, рассуждая о практичности в ущерб эстетизму, не стоит думать, что стилю вообще не присуща красота – наоборот, он ведь имеет частичное отношение к романтизму. Тут речь, скорее, о нежелании тратить деньги на вещи, которые не окупятся. Настоящий бюргер не понимает смысла в мебели из драгоценных заморских пород древесины, если за окном растут надежные клены и березы.

Точно так же нет смысла обивать мягкую мебель именно шелком – ситец в яркий цветочек или репс с симпатичными полосками для стилистики бидермейера куда приятнее.

Бюргер не является поистине богатым человеком, ему не нужны многочисленные серванты с «витринами», потому что в них особо нечего выставить. Вместо этого пространство обильно уставлено «посадочными местами», будь то диваны, софы или кресла, ведь главная ценность для такого человека – это большая и дружная семья.

Вся эта мебель покоится уже не на таких витиеватых ножках, какие были популярными в большинстве «предыдущих» стилей, но плавный изгиб для них все-таки характерен.

Хотя помещение не будет целиком заставлено «витринами», все-таки такой предмет мебели присутствовать должен. Оно и понятно: хотя у хозяина дома не так много «экспонатов» для всеобщего обозрения, от этого они становятся только ценнее, и их обязательно надо показать.

Хотя бидермейер и его мебель часто описываются как скромные и практически лишенные декора, надо понимать, что так говорится не в нынешнем понимании, а в сравнении с пышным ампиром, реакцией на который и стало появление рассматриваемого стиля. На самом же деле каждый шкаф индивидуален благодаря резным фигуркам на нем – обычно это лавровые венки, лебеди или грифоны. Рельефную резьбу либо лакировали начерно, либо, в домах побогаче, золотили.

Ратуя за максимальную практичность мебели, бюргеры Германии и Австро-Венгрии фактически стали одними из первых популяризаторов трансформеров. Разнообразные раскладные столы, равно как и секретные ящики в них, впервые получили широкое распространение именно здесь, став неотъемлемыми элементами стиля. Известным образцом удобной и практичной мебели также являются библиотечные стулья, которые можно разложить в полноценную лестницу.

Картины и декор

Поскольку первоначальные создатели стиля очень ценили домашний уют, не стоит сомневаться, что декор им все-таки был интересен. Первое, что бросалось в глаза – это обилие картин на стенах. Хотя бюргер не мог позволить себе оригиналы выдающихся художников, да еще и в дорогой раме, он все-таки мог оплатить работу мастера рангом пониже, особенно без вычурной рамы.

Такие картины передавались из поколения в поколение и коллекционировались, потому их было довольно много. А вот время для полномасштабного распространения фотографий наступит позже, потому они в декор не вписываются. Как полноразмерная мебель должна заполнять все пространство комнаты, так и различные мелочи должны занимать свободное место между основными деталями интерьера.

По аналогии с аристократией бюргеры ценили фарфор и резные шкатулки, но таких элементов в их жилищах было, конечно, несколько меньше, да и сами они не были такими уж роскошными. Украшением мог считаться и красивый светильник. А еще средний класс был довольно близок к природе, потому не стеснялся украшать жилье живыми цветами.

Орнаменты, используемые в стиле бидермейер, всегда отличались простотой и ненавязчивостью, но зато могли присутствовать чуть ли не везде. Суровая однотонность не была характерна для бюргеров, потому орнаментами часто были покрыты обои, обивка мебели и ковры. На вазах и других керамических изделиях встречались и более сложные изображения, вроде пейзажей или сцен охоты.

Советы по оформлению интерьера

Создавая интерьер в стиле бидермейер, стоит помнить, что это направление дизайна не имеет строгих ограничений и допускает взаимопроникновение с другими стилями, если для владельца помещения это удобно и практично. Благодаря этому в него теоретически вписываются даже восточные аксессуары, а настоящие ценители колорита прошлых веков могут организовать отдельную курительную комнату в собственном доме, и это не будет выбиваться из общей стилистики.

Обставляя различные помещения, ни в коем случае не жалейте денег на мебель – ее должно быть реально много, потому что для бюргера наличие пустого пространства – это и непрактичность, и своеобразное признание собственной бедности. В гостиной, например, не просто может, а даже должно быть более одного стола. Один, конечно, является центральным, он способен собрать вокруг себя большую компанию и служит в том числе для обедов. Дополнительный стол поменьше ставится где-нибудь в углу, его специфическое назначение зависит от того, как любят проводить время хозяева и их гости.

Благодаря этому столик может оказаться карточным, журнальным, рукодельным, курительным или кофейным.

В наши дни функции шкафов нередко выполняют те же кровати, в которых есть ящики для хранения вещей, но они появились в продаже лишь сравнительно недавно, а в позапрошлом веке хозяевам приходилось обзаводиться массой различных шкафов и комодов. Соответственно, стилистика требует, чтобы они присутствовали, а какое-нибудь бюро тех времен станет центровым объектом всего дизайна.

Впрочем, гостиная – это помещение для отдыха, а значит, здесь должно быть много кресел и диванов с мягкими спинками и пуфами. Бюргер, в отличие от аристократа, зарабатывает свои деньги серьезным трудом, потому нуждается в особом комфорте после работы – помочь в этом могут кресла-качалки и скамеечки для ног.

Поскольку развлекать себя в те времена длинными зимними вечерами было нечем, а топить помещение было нужно, камин вовсе не помешает, пусть даже электрический. Отдельный момент – освещение помещений. Пик популярности бидермейера пришелся на те времена, когда электричество все еще оставалось какой-то экспериментальной силой, потому в оригинале применялись обыкновенные свечи.

Вы можете использовать их и сегодня, что будет аутентично, но нарушит принцип практичности – сейчас разумнее приобрести люстру с лампочками, имитирующими свечи. Для спальни пригодятся бра в аналогичном дизайне, для точечного освещения тематических столиков подойдут настольные лампы.

Красивые примеры

• Первый пример наглядно показывает, насколько бидермейер может быть осовременен – хотя все принципы соблюдены, интерьер кажется более свежим, присущим уже первой половине века прошлого. Как видим, гостиная получилась довольно уютной и в то же время очень кинематографичной – гости будут стекаться сюда хотя бы ради колоритных фотографий.

• Второе фото уже в большей степени напоминает классику, причем даже с некоторым упором на роскошь. Картина на стене не просто крупная, а в резной раме, часы в таком исполнении явно стоят недешево, а вокруг двери видна лепнина. Впрочем, даже ткань на подлокотниках стульев не вводит в заблуждение – это именно бидермейер, а не что-то более «дорогое», потому что потолку не хватает лепнины, люстра – «слишком скромная», а всему интерьеру недостает основательности.

• Наконец, третий интерьер кажется чем-то средним между классическим бидермейером и типичной советской реальностью благодаря специфическим обоям и характерной люстре. Впрочем, так тоже может быть, а поскольку мебель аккуратная и удобная, в таком решении нет ничего плохого, особенно если хозяевам нравится.

Эпоха бидермейера: мебель и дизайн

История и искусство бидермейера

Наполеоновские войны закончились в 1815 году. Это было первое затишье в Европе после начала Французской революции более чем за двадцать лет до этого, и европейскому народу нужна была передышка. Они отступили от реформаторских движений и либеральных идей о конституциях и правах людей, и по континенту прокатилась новая волна все более репрессивных правительств.

Жизнь в период бидермейера была сосредоточена на личных и домашних делах.

У среднего класса Германии и Австрии были причины для беспокойства.Средний класс лишь относительно недавно стал крупной стабильной частью нового индустриального и городского общества Германии. Они все еще процветали, но не были уверены в будущем. В то же время усиление цензуры и притеснений побудило их стать менее активными в политике, и они искали утешения в частной жизни.

Конечно, по мере того, как менялось общество Северной Европы, менялось и искусство. Искусство в это время было сосредоточено на удовольствиях частной жизни среднего класса. На картинах были изображены люди, пишущие письма в своих кабинетах, вышивающие у камина, играющие на пианино с друзьями или сидящие в гостиной с семьей.Более поздние критики уничижительно назвали бы это искусство бидермейера, названным в честь Papa Biedermeier . Так кто же это был — великий художник? Известный композитор? Папа Бидермейер был вымышленным персонажем, олицетворением содержания, мещанского комфорта, который изредка появлялся в сатирическом журнале Munich Fliegende Blätter . Мы можем думать о нем как о Гомере Симпсоне из Германии 19-го века.

В Германии в стиле бидермейер существовал даже целый жанр живописи, сосредоточенный на сценах домашних интерьеров.

Мебель и дизайн в стиле бидермейер

Искусство в стиле бидермейер имело для них успокаивающую привлекательность, главным образом как способ убедить средний класс в том, что их богатство и новообретенная роль в городском обществе в безопасности.Поскольку жизнь все больше сосредоточивалась на доме, это означало, что некоторые из наиболее важных форм искусства бидермейера были связаны с мебелью и декором.

Мебель в стиле бидермейер, как и этот диван, представляла собой упрощенную и обтекаемую вариацию стилей ампир и директория.

До периода бидермейера в Европе господствовали элитарные и царственные Империя и Директории стили дизайна.Оба они были вариациями неоклассического дизайна , определяли четкие геометрические пропорции, симметрию и греко-римские мотивы. Однако они также были роскошными, претенциозными и имперскими. Это были стили Наполеона. Они не совсем подходили для комфортного дома среднего класса.

Мебельщики и дизайнеры периода бидермейера взяли стили ампир и директория и начали сокращать их до более простых, более утилитарных конструкций, которые лучше подходят для образа жизни среднего класса.Мебель в стиле бидермейер была мягче, чем строгий ампир, и визуально тяжелее, чем легкая директория, но все же в целом геометрична и симметрична. Он был упрощенным, функциональным и визуально обоснованным, даже пухлым. Он был сделан из местного дерева, с использованием немецкой деревообработки в мебели, которая раньше была преимущественно французской, и отказались от многих декоративных дополнений, таких как металлические украшения.

Столы и стулья были важными элементами интерьера в стиле бидермейер.

Конечно, мебель была лишь частью интерьера в стиле бидермейер.Поскольку личная жизнь была основным направлением жизни среднего класса в Германии и Австрии, интерьеры также были уютными и удобными в функциональном уменьшении безвкусицы Империи. Типичный интерьер в стиле бидермейер должен был содержать такие предметы, как письменные столы, и никогда не обходился без фортепиано, поскольку домашние концерты стали основным времяпрепровождением. Другой доминирующей формой был стол à milieu , который превратился из индивидуального и изолированного объекта в центр семейного отдыха. Были добавлены стулья, и он был расширен для игр и семейных посиделок.Папа Бидермейер был бы как дома.

Краткий обзор урока

С 1815 по 1848 год Северная Европа прошла через переходный период между неоклассической и романтической эпохами, известный как период бидермейера . Эта эпоха была сосредоточена на комфорте среднего класса, а не на помпезной элитарности, что нашло отражение в сокращении царственных стилей Empire и Directoire до упрощенной и функциональной домашней мебели. Орнамент был удален, но неоклассические принципы, такие как геометрия и симметрия, остались.В то же время ориентация на обнадеживающий дизайн предсказала эмоциональную эпоху романтизма в искусстве. Интерьеры в стиле бидермейер отражали возросшее значение частной и семейной жизни и включали пианино, письменные столы и стол à milieu . В целом стиль бидермейер был уютным и обнадеживающим, ориентированным на популярную культуру и культуру среднего класса, а не на элитарность, и, по общему признанию, ему не хватало содержания. Это была утешительная пища дизайна.

«Твидленд» Джентльменский клуб: стиль бидермейер.

Бидермейер был влиятельным стилем дизайна мебели. из Германии в 1815–1848 гг., основанный на утилитарных принципах. То период распространился на Скандинавию, поскольку нарушения из-за многочисленных государств, которые составляли немецкую нацию, не были объединены правилом из Берлина до 1871 года. Эта пост-бидермейерская борьба под влиянием историзма создала свою собственную стили. На протяжении всего периода акцент делался на четких линиях и минимальном украшение. Однако с течением времени стиль перешел от ранний бунт против суетливости эпохи романтизма к все более богатому комиссионных от растущего среднего класса, стремящегося продемонстрировать свое вновь обретенное богатство.То Идея четких линий и утилитарных поз возродилась в 20-х гг. века, продолжается и по сей день. Мебель от среднего до позднего бидермейера дизайн представляет собой предвестник историзма и эпох возрождения, которые давно искали за. Социальные силы, зародившиеся во Франции, изменят систему ремесленников-меценатов. которые достигли этого периода проектирования, сначала в германских государствах, а затем в Скандинавию. Рост среднего класса начался в английском промышленном революции, и многие рисунки в стиле бидермейер обязаны своей простотой георгианским линиям. XIX века, когда распространение публикаций о дизайне достигло рыхлые германские государства и Австро-Венгерская империя. Стиль бидермейер представлял собой упрощенную интерпретацию влиятельный французский стиль ампира Наполеона I, который представил романтику стили древней Римской империи, адаптировав их к современным стилям начала 19 века. домохозяйства. В мебели в стиле бидермейер использовались местные материалы, такие как древесины вишни, ясеня и дуба, а не дорогих пород дерева, таких как полностью импортное красное дерево. В то время как эта древесина была доступна вблизи торговых портов, таких как Антверпен, Гамбург и Стокгольм, он облагался высокими налогами всякий раз, когда проходил через другое княжество.Это сделало красное дерево очень дорогим в использовании и очень местным. вишня и груша были окрашены, чтобы имитировать более дорогие породы дерева. Стилистически мебель была простой и элегантной. В его конструкции использовано идеал истины через материал, что позже повлияло на Периоды Баухауза и Ар-деко. Многие уникальные проекты были созданы в Вене, в первую очередь потому что молодого ученика проверяли на предмет использования материалов, конструкции, оригинальность дизайна и качество работы кабинета, прежде чем быть допущенным к лига признанных мастеров-краснодеревщиков. Мебель более раннего периода (1815–1830) был самым суровым и неоклассическим по вдохновению. Это также давал самые фантастические формы, которые во второй половине периода (1830–1848) не хватало, находясь под влиянием многих публикаций стиля от Англия. Мебель бидермейер была первым стилем в мире, который возник из растущего среднего класса. Это предшествовало викторианской эпохе и повлияло в основном Германоязычные страны. В Швеции маршал Бернадот, которого Наполеон назначен послом в Швецию, чтобы оттеснить свои амбиции, отказался от поддержку Наполеона в остроумном политическом шаге.Позднее, после принятия последний король Швеции Васа (который был бездетным), он стал новым королем Швеции Карл Йохан. Шведский стиль Карла Юхана, похожий на бидермейер, сохранил свою элегантный и откровенно наполеоновский стиль на протяжении всего 19 века. Мебель и образ жизни в стиле бидермейер были в центре внимания. выставки в Венском музее прикладного искусства в 1896 году. Многочисленные посетители на эту выставку оказал такое влияние этот стиль фантазии и его элегантность, что новый период возрождения или возрождения стал популярным среди европейских краснодеревщики. Этот период возрождения длился до тех пор, пока не был принят стиль ар-деко. вверх. Бидермейер также повлиял на различные стили Баухауза своей правдой. в материальной философии. Первоначальный период бидермейера изменился с политическим волнения 1845–1848 гг. (дата окончания). С революциями в Европе историзма, мебель последних лет периода приобрела отчетливую Вильгельминский или викторианский стиль.

Термин «бидермейер» также используется для обозначения стиля часы, сделанные в Вене в начале девятнадцатого века.Чистый и простой линии включали в себя легкую и воздушную эстетику, особенно в венских регуляторах стили Lanterndluhr и Dachluhr.

Стиль Бидермейер: Мебель Бидермейер
Это произошло благодаря политической карикатуре, появившейся в немецком газета в конце 1840-х годов, которая олицетворяла преуспевающего человека среднего класса без культуры, возник термин бидермейер. Два немецких писателя, Людвиг Эйхродт и Адольф Куссмауль назвал его в честь типичного буржуазного стиля того периода — Gottfried Biedermeier — где Gott означает Бог; жареный означает мир; Бидер что означает обычное дело, а meier означает стюард. Это не называлось бидермейер до 1886 года, когда Георг Хирт написал книгу о дизайне интерьеров XIX века, и использовал слово бидермейер для описания домашней немецкой мебели эпохи 1820-е и 1830-е годы. Как и у большинства стилей, у него не было названия, пока он создавался. сделал, но получил только один после того, как он был и ушел. Термин бидермейер часто ошибочно принимают за имя краснодеревщика или дизайнера период. В конце 1840-х годов в Австрии и Германии предшествующая эпоха (1815-1848) подвергся шквалу сатиры, что в конце концов привело к тому самому издеваются над мебелью.Бидермейер относится к литературному, музыкальному, визуальному искусства и мебели в период между 1815 годами (Венский конгресс), конец наполеоновских войн и 1848 год, год европейских революций и контрастирует с последовавшей за ней эпохой романтизма. Это был век Австрийский канцлер Меттерних князь Меттерних, чья дипломатия и влияние господствовал на протяжении большей части постнаполеоновского периода. Это был период консерватизма. политику в ответ на ужасы и хаос Французской революции и Широкие завоевания Наполеона.Либерализм и народные движения были подавленный. Это был расцвет тайной полиции. Но это было и время большое творчество. Такие великие имена, как Бетховен, Шуберт, Иоганн Штраус Старейшина и Джозеф Ланнер доминировали на венской музыкальной сцене. Несмотря на цензуру, процветали театр и литература. [1] Он видел растущую индустриализацию и в результате миграции из сельской местности в преимущественно городскую жизнь. Как дизайн мебели может отразить великие исторические события, обеспечено появлением стиля бидермейер стиль после поражения Наполеона при Ватерлоо в 1815 году.Настроение жителей г. Европа изменилась — и стиль мебели резко изменился, чтобы соответствовать это настроение. Поскольку Наполеон завоевал большую часть Европы, помпезные, великолепные Стиль ампир с его величественной монументальной мебелью из красного дерева стал чрезвычайно модно, и дворцы и дома были соответствующим образом перекрашены на протяжении всего континент. Но после окончательного поражения Наполеона Европа успокоилась на долгое время. период мира. Средние классы, которые процветали, хотели более простого стиль, который может быть не только красивым, но и функциональным.Этот стиль, позже известный как Бидермейер, по сути, это мебель в стиле ампир, лишенная ормолистых креплений, чрезмерное золочение и агрессивное самомнение. Его первоначальная геометрическая форма часто приводит к тому, что его называют предшественником современной мебели. Мебельный стиль бидермейер вдохновлен французскими традициями. Стиль ампир с модификацией за счет включения местных немецких традиций особенно старая крестьянская мебель. Он прост и элегантен, состоит из чистые плавные линии и честная, функциональная форма.Части, как правило, разработан в небольшом масштабе с изящными и элегантными формами, лишенными ненужное украшение. Мастер мебели в стиле бидермейер избегал большинства форм орнамента, предпочитая простоту. Когда есть орнамент, такой как резьба в работе мало деталей, хотя примерно к 1830 г. преобладала резьба. Основные декоративные мотивы, использованные Мастера эпохи бидермейера изображали простые формы лебедей, сфинксов, дельфинов, львиные лапы, акант, лиры и гирлянды.Ранние произведения традиционно изготовлен из темного красного дерева с тенденцией к стилю ампир. В в последующие годы мебель в стиле бидермейер обычно изготавливалась из более светлого дерева. таких как береза, древесный ясень, груша и вишня, и демонстрировали явно более причудливая стилизация. В домах среднего класса мебель была спроектирована в соответствии с использованием повседневных занятий, таких как письмо, шитье и музыка, — каждая характеризуется различной мебелью и совершенно намеренно отделена друг от друга. от других.Эта мебель была расставлена ​​в одной и той же гостиной в разных углы или даже одна и та же мебель имела многоцелевое назначение, эта концепция создала Вонинзель, или «живой остров». До 1830 года красное дерево появилось в мебели в стиле бидермейер. и постепенно заменил орех. Принятие этой импортной древесины, которая была часто давали светлую отделку, заставляли некоторых мастеров наносить соответствующие пятна и отделка изделий из ореха, груши и венгерского ясеня. То Венские мастера больше не полагались на французских, немецких и итальянских дизайнеров. для вдохновения.

Нативные продукты, основанные на разработках Directoire и Empire. были очень оригинальными, показывая хорошее понимание формы, баланса и использования орнамент из позолоченной бронзы. Местная древесина использовалась для экономии, особенно шпон ореха поверх каркаса из мягкого дерева. Инкрустация служила основным декоративным элементом. элемент с узорчатой ​​зернистостью грецкого ореха, часто уменьшенный до светлая кайма. Иногда мастера использовали черный тополь или птичий глаз. клен и цветные породы дерева, такие как вишня и груша, стали популярными.Краснодеревщики украшали свою мебель черной или золотой краской и часто использовали меньше дорогие штампованные латунные венки и гирлянды вместо бронзы для декоративных целей. эффект и позолоченные деревянные звезды вместо замысловатых металлических украшений Стиль ампир. Иногда они выбирали более дешевые новые материалы, такие как прессованные бумага. Эпоха бидермейера породила множество различных типов сидений, с множеством вариаций базовой схемы из четырех ножек, сиденья и назад. В 1815-1835 годах мастера бидермейера обнаружили, что стул может быть даны буквально сотни различных форм.Обивщики набили их творения из конского волоса и покрыли их ярким бархатом и бязь. Плиссированные ткани покрывали мебель, стены, потолки и ниши. Посредством 1840-е годы стиль бидермейер романтизировался, прямые линии стали изогнутыми и серпантин; простые поверхности становились все более и более украшенными за пределы естественного материалы; гуманистическая форма стала более фантастической; и текстуры стали экспериментальный.

Самый выдающийся мебельный дизайнер стиля бидермейер. периода был Йозеф Даннхаузер (ум. 1830), который создал важные произведения того же стиль.У него была фабрика в Вене (с 1804 г.), на которой работало около 350 рабочих. мебель, скульптура и предметы интерьера. Он сделал какую-то замечательную империю мебель для австрийской императорской семьи. Для среднего класса он произвел много произведений в стиле бидермейер; насчитывает около 2500 рисунков. Österreichisches Museum für Angewandte Kunst (Музей прикладного искусства), as а также многочисленные печатные каталоги с его дизайном мебели. Бидермейер мебель — это не отдельное движение, а серия идей простирается от Вены до Стокгольма, охватывая большую часть немецкоязычных земель, Скандинавии, России и Австро-Венгерской империи.Был в традиция в начале девятнадцатого века, что мастера путешествовали вокруг Европа искала работу, что значительно облегчило распространение идей.

Эти идеи в сочетании с региональными различиями привели к некоторым интересные образцы мебели в том же стиле. Южная Германия и Австрия производил изделия, совсем не похожие на те, что делались в Берлине по эскизам Карла Фридрих фон Шинкель (1781-1841), великий прусский архитектор и дизайнер. Северная Германия и Дания снова стали другими.Гамбург в Северной Германии, Копенгаген в Дании и Гетеборг на западном побережье Швеции имели близкие торговые связи с Великобританией, поэтому мебель в этих регионах часто показывает сильное влияние английского стиля Регентства. В Швеции эта мебель обычно известный под именем Карл Йохан в честь монарха того времени Карла XIV. Йохан (1818-1844). Термин бидермейер реже используется в Швеции. Один Примечательной шведской особенностью является популярность коренных скандинавских блондинов. леса, особенно березы.После Второй мировой войны произошел подъем популярность мебели бидермейер в Великобритании и Америке. В континентальном Однако в Европе они оказывали практически постоянное влияние на архитекторов и дизайнеров с момента их открытия в конце XIX в. век. В этот период в моду снова вошла мебель. Германия, Австрия и Скандинавия и значительное количество бидермейера Мебель возрождения была сделана. —

В первые годы ХХ века началось влияние Йозефа Хоффмана, школы Баухаус, ар-деко, Ле Корбюзье и другие.В 1979 году в Музее Виктории и Альберта прошла важная выставка. под названием Вена в эпоху Шуберта, которая познакомила британскую публику с конкретный стиль. Бидермейер сегодня в США и Британии — это городской стиль. для современных людей. Нью-йоркские дизайнеры и декораторы возглавили эту тенденцию еще до Европейцы заново открыли стиль: Нью-Йорк и Чикаго — главные центры стиль сегодня. В Великобритании мебель в стиле бидермейер в основном встречается в Лондон. Тонкая привлекательность бидермейера заключается в его простоте, которая так легко в сочетании с ар-деко и современной мебелью, создавая расслабленное настроение и неформальной обстановке, в отличие от многих античных стилей, которые требуют более формальная обстановка.Сегодня стиль становится все более популярным. Всемирно известный такие архитекторы, как Роберт Вентури, Чарльз Дженкс, Майкл Грейвс и Майло Боуман заново открыли его красоту. В результате эти архитекторы используют Бидермейер-дизайн как источник вдохновения для собственных линий современного мебель. «Мебель в стиле бидермейер получает все большее признание среди сегодняшние интерьеры, так как эти предметы особенно хорошо подходят для нашего современного дома. Обладая миниатюрными пропорциями, бидермейер хорошо работает в небольших помещениях и удовлетворить наше стремление к мебели, которая одновременно функциональна и красива. «-

Мебель в стиле бидермейер: форма следует за функцией

Многие люди, вероятно, считают, что концепция дизайна «форма следует за функцией» началось с Баухауза в Германии во время 1930-е годы. На самом деле, это началось за столетие до этого, в эпоху бидермейера. Южная Германия и Австрия. Немецкое декоративное движение, которое распространенный по всей Европе с 1815 по 1848 год, бидермейер был более простым вариант французского ампира и стилей Directoire.

Название стиля происходит от Людвига Эйхродта и Адольфа Куссмауля, который изобразил типичного буржуа того периода под именем «Готфрид Бидермейер.»» Gott » означает «Бог»; fried «означает «мир»; « Bieder «означает «банальность»:_ meier » что означает «стюард» — в их Fliegende Blatter ( Брошюры) , Венский журнал дня. Однако это не называлось бидермейером. до 1886 года, когда Георг Хирт написал книгу об интерьере XIX века. дизайн и использовал слово «бидермейер» для описания домашнего Немецкая мебель 1820-х и 1830-х годов.

Венский конгресс с 1814 по 1815 год стремился вернуть Европу статус-кво до войны. Правительство подвергало цензуре публикации и задушил политический либерализм. В результате люди культивировали домашнюю жизнь. и восхищались деталями их окружения.

Мебель в стиле бидермейер соответствовала скромным размерам и ненавязчивым потребностям. комфортабельных буржуазных домов. Новые буржуи собрались картины, безделушки, сувениры и подарки, демонстративно выставленные в стеклянные шкафы.

В периоды рококо и классицизма происходит постепенное разделение появились жилые помещения. Был отход от универсального комнату, разделив жизнь, приготовление пищи, еду и сон на отдельные номера. В домах среднего класса с меньшим количеством отдельных комнат эта концепция создала Wohninsel, или «живой остров». Это сделано можно выполнять ряд действий в одной комнате — писать, шитье, создание музыки — для каждого из них характерна разная мебель и совершенно сознательно отделены от других.Таким образом, гостиная или как было известно, родился салон .

Пуфик, несколько кресел и стульев с шерстяной обивкой материал, иногда из шелка или дамасской стали; затем круглый стол, зеркало и по возможности стеклянный футляр для серебра и пианино обеспечивали атмосферу «лучшей комнаты. Менее строгий вид Мебель в стиле бидермейер привела к менее формальному расположению комнат. все. Цветы, ширмы, рабочие столы и всякие безделушки помогла создать ощущение семейной жизни.Буржуазия стала формировать индивидуальный стиль, создавая то, что сейчас известно как дизайн интерьера, что делает бидермейер одним из первых дизайнерских движений, отражающих это.

Характерные мебельные гарнитуры были расставлены в углы — там были места для еды, для беседы, для чтения и занимались вышивкой и у каждого был бы диван, стол и стулья, самое создано множество предметов.

До 1830 года красное дерево появилось в венской мебели и постепенно заменил орех.Принятие этой импортной древесины, которая часто при легкой отделке некоторые мастера наносили соответствующие пятна и отделки изделий из ореха, груши и венгерского дерева «поливной» пепел.

А к 1830 году венские мастера уже не полагались на французские, немецкие и итальянских дизайнеров для вдохновения. Нативные продукты на основе Проекты Директории и Империи были очень оригинальными, показывая хорошую понимание формы, баланса и использования орнамента в позолоченной бронзе.

Внимание к экономии означало, что в основном использовалась местная древесина, особенно шпон ореха поверх каркаса из мягкого дерева. Инкрустация служила главный декоративный элемент с узорчатой ​​текстурой ореха и часто сводится к светлой кайме. Иногда мастера использовали черный тополь или клен с высоты птичьего полета и цветные породы дерева, такие как вишня и груша стал популярным.

Более изысканные венские узоры обладали большей грацией и элегантностью, чем конструкции Баварии.Венские мастера изготавливали выдвижные ящики и их корпуса настолько идеально и подогнано, что даже сегодня, когда выдвигается больший ящик из и обратно, другие ящики в том же банке будут перемещены вперед силой создаваемого воздуха. Они также соединялись, формовались и готовые накладки ящиков, промежуточные перегородки заподлицо сверху и панели снизу.

Краснодеревщики красили свою мебель черной или золотой краской и часто использовались менее дорогие штампованные медные венки и гирлянды, а чем бронза для декоративного эффекта и позолоченные деревянные звезды вместо сложные металлические украшения в стиле ампир. Иногда они выбирали более дешевые новые материалы, такие как прессованная бумага.

Никакой предыдущий период не производил такого богатства различных видов сидения, с множеством вариаций базовой схемы на четырех ножках, сиденье, спинка. В 1815-1835 годах мастера бидермейера обнаружили, что стулу можно было придать буквально сотни различных форм.

Обивщики набили свои изделия конским волосом и покрыли их с ярким бархатом и бязью.Плиссированные ткани покрыты мебель, стены, потолки и ниши.

К 1840-м годам стиль бидермейер романтизировался. линии стали изогнутыми и змеевидными; простых поверхностей становилось все больше и больше украшены не только натуральными материалами; гуманистическая форма стала более фантастика; и текстуры стали экспериментальными.

Отличительной чертой мебели в стиле бидермейер является ее чрезвычайно сдержанный геометрический внешний вид. Некоторая мебель взяла на себя новые роли; например, стол стал семейным столом, вокруг которого были расставлены стулья для вечера виды деятельности. Или столешницы могут быть размещены у стены в вертикальном положении. должность. Портативное пианино имело ящик для шитья, а верхний ящик комода можно превратить в письменный стол письменный.

Диван стал одним из самых популярных нововведений. прямоугольный, с высокой спинкой и боковинами диваны выглядели обманчиво жесткими.Фактически, их глубина и прочность делали их очень удобными.

Кресла тоже стали удобнее по мере смены моды разрешал мужчинам сидеть сложа руки и отдыхать.

Краснодеревщики использовали доски в качестве основного элемента при строительстве своих предметов, а это означало, что они проектировали мебель так, чтобы ее можно было увидеть с фасада и выполнили его орнамент — рельефные колонны, пилястры и кариатиды, имея это в виду.

Буржуазия любила музыку, поэтому вездесущий рояль, полированная поверхность которого стала местом отдыха для часов, кусочков фарфор и неизбежная корзина цветов.Была и мода для шкафов для размещения коллекций предметов, которые могли бы провозглашать художественная чувствительность быта.

Бидермейер комфорт, подчеркнутый семейной жизнью и частной деятельностью, особенно написание писем, уделяющее особое внимание секретарским столам. Эти с центральной нишей, зеркалом и потайными ящиками. Вместе с шкафы и буфеты, это были предметы мебели чаще всего сделано как мастер работает.

Читать больше моих статей, пожалуйста визит мой веб-сайт.

Дизайнерское искусство, Декоративное искусство, Мебель, Две односпальные кровати в стиле бидермейер, Старинная голландская акварель — Галерея Джорджа Глейзера, Антиквариат

Описание

На чертеже стоит штамп «Meubelfabriek ‘Hellas’», что означает «Мебель Эллады» на голландском языке (а также на африкаанс, голландском диалекте, на котором говорят в Южной Африке). Эллада, ссылка на древнюю Грецию, предположительно является описанием неоклассического греческого стиля дизайна или, возможно, названием мебельной компании, предлагающей кровати.Рисунок, вероятно, был либо оригинальным дизайном для конкретного клиента, либо обычно использовался для продажи кроватей потенциальным клиентам, показывая различные доступные дизайны.

Термин «бидермейер» относится к стилю, который возник в немецкоязычных странах в первой половине 19 века, а именно между 1814 и 1849 годами. Это был период политических реформ, когда средний класс противостоял авторитету аристократии. . Стиль характеризовался классическими мотивами, такими как колонны, лиры, лапы и другие черты, перенесенные из неоклассического стиля Людовика XVI и ампира.Деревянный шпон — часто из красного дерева или светлой березы — был уложен с подобранным зерном для создания симметричных рисунков поверхности, иногда подчеркнутых молдингами из черного дерева. Стиль бидермейер периодически возрождался с конца 19 века по настоящее время.

Штамп внизу справа «Meubelfabriek ‘Hellas’» и номер 693. Надпись чернилами вверху справа «222». Надпись карандашом внизу по центру «31.19.0/ 800._».

Происхождение: Джеймс Ламантиа-младший (1923-2011). На момент своей смерти Ламантия был почетным профессором архитектуры в Тулейнском университете в Новом Орлеане.Он также был практикующим архитектором и художником.

Состояние: В целом очень хорошее с обычной легкой тонировкой, потертостями, мягкими заломами.

Каталожные номера:

Каллисон, Уильям Р. III, и Ламантия, Джеймс. Взгляд на архитектуру: архитектурные и декоративные рисунки из коллекции Джеймса Ламантиа. Новый Орлеан: Юго-восточный архитектурный архив, библиотека Тулейнского университета, с 16 сентября по 31 октября 1984 г.

.

Лейхтер, Генрих. «Настоящий бидермейер. Риттер Антик. http://www.ritterantik.com/ritter_antique_worth_knowing.php (15 октября 2012 г.).

Синяя хрустальная чаша в стиле богемного бидермейера на продажу на Pamono

Красивая и особенная чаша из синего хрусталя. Сделано между 1950 и 1953 годами в северной Чехии в районе Яблонец-над-Нисоу, в одной из многочисленных местных ремесленных мастерских, где обработка, выдувание, обработка, резьба и декорирование стекла имели античные времена. Их максимальное великолепие, где даже сегодня до сих пор сосредоточены многочисленные магазины и магазины художников и дизайнеров, которым мы обязаны увековечением тонкого и древнего искусства.Чаша имеет очень правильную пропорциональную лодочку овальную форму, угадываемую и кричащую! Цветочная, мягкая и нежная гравировка контрастирует с блестящей шлифовкой, созданной по всему корпусу самой чаши, что является классикой обработки боэма начала 1900-х годов. Бесподобный и интенсивный синий цвет является результатом долгих экспериментов богемных художников на стекольном заводе, им удалось возвысить всю цветовую гамму, они получили синий к кобальту, зеленую медь или хром, желтую и зеленую флуоресцентную спешку и рубин. красный с золотом и медью.Когда в 1450 году в Италии был открыт хрусталь, получаемый при добавлении натрия и марганца к стеклу, Богемия, древний регион Центральной Европы, уже известный производством и обработкой стекла, немедленно приветствовала новинку, но только богемцы обнаружили все секреты, чтобы дать жизнь самому красивому и яркому хрусталю с тех пор: родился хрусталь Богемии. Наша чаша с ее восхитительной и изящной формой рассказывает нам эти чудесные истории, это объект уникальной индивидуальности с необыкновенной игрой света и отражениями, полный элегантности и утонченности; Мы смогли найти его в маленьком антикварном магазине в Карловых Варах, маленьком городке в западной Чехии, известном своими термальными ваннами и старинной традицией изготовления стекла; Наряду с этим редким объектом мы приобрели другие, столь же красивые, которые скоро представим.Тем не менее, чаша в идеальном состоянии, представлены два небольших скола по краю, один из наших опытных мастеров по стеклу полностью все устранил, сделав два дефекта незаметными. Размеры: длина 28 см, глубина 17 см, высота 15 см.

Библиографии: «Стиль бидермейер» — Графиати

Создайте точную ссылку в APA, MLA, Чикаго, Гарварде и других стилях

Выберите тип источника:

Ознакомьтесь со списками соответствующих статей, книг, тезисов, докладов на конференциях и других научных источников по теме «стиль бидермейер».

Рядом с каждым источником в списке литературы есть кнопка «Добавить в библиографию». Нажмите на нее, и мы автоматически сгенерируем библиографическую ссылку на выбранную работу в нужном вам стиле цитирования: APA, MLA, Harvard, Chicago, Vancouver и т. д.

Вы также можете загрузить полный текст академической публикации в формате pdf и прочитать его реферат онлайн, когда он доступен в метаданных.

Облако тегов позволяет вам получить доступ к еще большему количеству связанных тем исследований, а соответствующие кнопки после каждого раздела страницы позволяют просматривать расширенные списки книг, статей и т. д. по выбранной теме.

Журнальные статьи на тему «Стиль Бидермейер»: +

Мортон, Марша Л. «Иоганн Эрдманн Хаммель и фламандские примитивы: создание стиля бидермейер». Zeitschrift für Kunstgeschichte 52, вып. 1 (1989): 46. http://dx.doi.org/10.2307/1482457.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Чуприна Наталья. «Работы Марии Шимановской в ​​Отражении славянской стилевой линии бидермейера». Журнал истории культуры и искусства 8, вып. 4 (декабрь 2019 г.): 158. http://dx.doi.org/10.7596/taksad.v8i4.2278.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Кляйне-Гунк, Бернд. «Бидермейер без идиллии». гинекология + geburtshilfe 25, №. 4 (июль 2020 г.): 51. http://dx.doi.org/10.1007/s15013-020-3085-y.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

ГОББЕРС, В. «Бидермейер во Фландерене». Spiegel der Letteren 33, вып. 1 (январь 1991 г.): 1–24. http://dx.doi.org/10.2143/sdl.33.1.2005811.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Кажар Нина. «Бидермейер как стиль архитектуры и стиль европейского быта первой половины XIX века». Серия конференций IOP: Материаловедение и инженерия 603 (сентябрь 2019 г.): 022090. http://dx.doi.org/10.1088/1757-899x/603/2/022090.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Наталья Чуприна. «ФЕНОМЕН БИДЕРМЕЙЕРСКОЙ ФОРТЕПИАННОЙ МУЗЫКИ XIX ВЕКА». Научный обзор , нет. 9 (26) (ноябрь 2019 г.): 7–11. http://dx.doi.org/10.31435/rsglobal_sr/30112019/6814.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Реферат:

Цель статьи – рассмотреть бидермейер как феномен европейской культуры, порожденный эпохой Реставрации. Эволюционные и типологические качества бидермейера во всем многообразии его национальных образцов (немецких, польских, русских, итальянских, французских) проецируются на фортепианную музыку XIX века и ее исполнительские традиции; представить бидермейер как специфическое направление музыкального искусства, создающее условия для понимания и усвоения сложного академического репертуара неподготовленной аудиторией. Методология статьи – исторический, общефилософский, социальный анализ бидермейера как культурного феномена, сравнительный анализ национальных особенностей проявления бидермейера.Научная новизна – феномен бидермейера представлен как специфическое направление музыкального искусства, создающее условия для понимания и усвоения сложного академического репертуара неподготовленной аудиторией. Также проанализированы и представлены черты бидермейера, характерные для разных национальных и религиозных традиций. Выводы: Бидермейер как специфический феномен музыкальной культуры, своеобразное связующее музыкальное «звено» между элитарным искусством и «массовым потребителем» искусства, создает определенные педагогические предпосылки. для повышения интереса различных социальных слоев общества к сложному репертуару классической музыки.Такой подход в понимании идеи бидермейера, в том числе и музыкального, окажется незаменимым в возрождении ценностей общечеловеческого общечеловеческого единства и государственности – силами индивидуальных и личных усилий граждан и творцов Украины и страны и народы, территориально исторически близкие к нему, поскольку технологические и аналитические достижения и духовные и социальные преобразования в человеческом обществе вытекают из указанной общей идеи великого – через малое.

Гункель, Иоахим.«Bilder aus dem Biedermeier». pädiatrie hautnah 25, no. 6 (декабрь 2013 г.): 452. http://dx.doi.org/10.1007/s15014-013-0291-2.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Канценбах, Фридрих Вильгельм. «Бидермейер, Junges Deutschland, Vormärz». Zeitschrift für Religions- und Geistesgeschichte 37, вып. 2 (июнь 1985 г.): 118–42. http://dx.doi.org/10.1163/15700739-03702003.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Миклошик, Илона. «Bánsági muvészek biedermeier portréi». Müvészettörténeti Értesitö 52, нет. 1 (июль 2003 г.): 145–52. http://dx.doi.org/10.1556/muvert.52.2003.1-2.9.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Тодд Контье. «Изменение пола в бидермейере». Ежегодник «Женщины в Германии»: феминистские исследования в немецкой литературе и культуре 12, вып. 1 (1996): 53–69. http://dx.doi.org/10.1353/wgy.1996.0006.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Диссертации/диссертации на тему «Стиль Бидермейер»: +

Шлатеньи, Николь Энн. «Хижина в стиле бидермейер». Диссертация, Технологический институт Вирджинии, 2007 г. http://hdl.handle.net/10919/32915.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Реферат:

Хижина в стиле бидермейер была разработана с вниманием к деталям и с учетом стилистической простоты. Этот коттедж, расположенный на берегу реки Шенандоа, в основном используется в летние месяцы. Складывающиеся двери кабины полностью открываются в летние месяцы, пропуская ветерок. В зимние месяцы, когда кабина не используется, все окна и двери складываются или закрываются, чтобы защитить кабину от непогоды. Это сезонное преобразование было основным направлением при разработке салона. Внешний вид плавающего также был включен в дизайн. Намерение состояло в том, чтобы структура выступала из земли и имела «плавающую» палубу, которая консольно возвышается над верхушками деревьев с видом на реку.Крыша складывается вокруг конструкции, создавая ощущение уединения и интимности. Скат крыши открывается к реке, предполагаемому основному виду.
Магистр архитектуры

Катон, Анке Тереза. «Разочарование периода бидермейера: политические подтексты в песнях Шуберта». ElectronicThesisorDiss., Университет Кардиффа, 2011 г. http://orca.cf.ac.uk/54468/.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Реферат:

Даже сегодня Франц Шуберт умаляется многими меломанами как типичный бидермейер-композитор, произведения которого кажутся чисто лирическими и невинными. Шуберт сочинил более 600 песен, и его имидж как композитора в целом способствует беззаботному и почти наивному взгляду на его творчество. Этот тезис обогатит общее представление о Шуберте и его песнях. Это покажет, что некоторые из его, казалось бы, невинных песен могут вызывать прямую политическую критику или иметь политический подтекст, их кажущаяся лирическая и невинная внешность оказывается умным фасадом. Мотивация политического голоса в песнях Шуберта находится в исторической, политической и социальной среде композитора, которая будет кратко изложена в начале этого тезиса.После этого особое внимание будут приковано к песням близкого друга Шуберта Иоганна Майрхофера. Настройки Майрхофера Шуберта свидетельствуют о вопрошающем либеральном голосе. Они предлагают различные способы политической критики и показывают, как композитор охотно занимался этим вопросом. Взгляд на настройку Шуберта другими поэтами, помимо Майрхофера, позволяет предположить, что политические следы можно найти и в других местах песенного творчества композитора.

Гервинк, Мануэль.«Zwischen Biedermeier und Romantik? Zur schwierigen Einordnung eines untypischen Künstlers». PublishedVersion, Георг Олмс Верлаг, 2014 г. https://slub.qucosa.de/id/qucosa%3A7848.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Бролин, Норд Элин. «En studie av skador hos stolar от renässansen 1560-tal до biedermeier 1850-tal.: Ett arbete om sambandet mellan konstruktion, material och skadebild». Студенческая диссертация, Университет Линчёпинга, Университет Мальмстена Линчёпинга, 2018. http://urn.kb.se/resolve?urn=urn:nbn:se:liu:diva-150581.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Реферат:

Выбрав шесть репрезентативных типичных шведских стульев каждой эпохи, я представляю технологии производства и влияние мастерства на стиль стульев с течением времени. Мой основной исходный материал — это сами объекты. Я решил проанализировать конструкции и то, что отличает их друг от друга в технике, выборе материалов, эстетике и дизайне. Основная часть моей работы заключалась в том, чтобы выяснить, каковы наиболее часто встречающиеся повреждения и их причины. Большинство повреждений от ренессанса до бидермейера могут быть связаны с врезным соединением. Благодаря интервью с опытными реставраторами и собственному опыту краснодеревщика и реставратора, я обсуждаю концепцию идеального дизайна стула с точки зрения устойчивости.Я пришел к выводу, что самый прочный стул — это стул эпохи Возрождения с восемью или двенадцатью каркасами, но стул должен быть приспособлен к назначению.

De, Ciantis S. М. «Взаимосвязь между стилем руководства, когнитивным стилем и стилем обучения: описание аспектов стиля управления». ElectronicThesisorDiss., Университет Хартфордшира, 1987. http://ethos.bl.uk/OrderDetails.do?uin=uk.bl.ethos.384474.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Романос, Ирис [Верфассер] и Микаэла [Академик Бетрейер] Бразель. «Theresienthal vom Biedermeier bis zur frühen Moderne: eine kunsthistorische Studie zu einer Glasmanufaktur des Bayerischen Waldes / Iris Romanos; Betreuer: Michaela Braesel». Интернет-ресурс, Мюнхен: Universitätsbibliothek der Ludwig-Maximilians-Universität, 2015. http://d-nb.info/1153711931/34.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Баудиш, Хела [Верфассер]. «Рудольф Зурландт (1781–1862): Grenzgänger zwischen Klassizismus und Biedermeier; Leben und Werk eines deutschen Hofmalers und Porträtisten des Bürgertums / Hela Baudis». Онлайн-ресурс, Грайфсвальд: Universitätsbibliothek Greifswald, 2011. http://d-nb.info/1010274538/34.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Гэдд, Робин Нил. «Теоретический стиль». ElectronicThesisorDiss., University of Southampton, 1999. http://ethos.bl.uk/OrderDetails.do?uin=uk.bl.ethos.310571.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Пагоиене, Дайва. «Стиль эссе». Докторская диссертация, Сеть академических библиотек Литвы (LABT), 2009 г. http://vddb.library.lt/obj/LT-eLABa-0001:E.02~2009~D_20090623_100350-16939.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Реферат:

По таким функционально-стилистическим признакам, как социальные заповедники, содержание и преобладающая функция, литовские очерки можно отнести к трем разновидностям: публицистическому, научному и литературному стилю. В большей части эссе преобладают черты экспрессивно-аналитического подстиля публицистического стиля. Эссе также пишутся в области гуманитарных наук и естественных наук. В анализируемый период литовское эссе перешагнуло грань между публицистической и творческой литературой – тексты художественного содержания можно назвать эссе.
Pagal tokius funkcinius stilistinius požymius kaip visuomenės veiklos sritis, turinys ir vyraujanti funkcija letuvių esė galima priskirti trims atmainoms: publicistiniam, moksliniam ir meniniam stiliui.Didžiojoje jų dalyje vyrauja publicistinio stiliaus ekspresyviojo bei analitinio postilio požymiai. Rašoma esė ir humanitarinių bei gamtos mokslų srityje Tiriamuoju laikotarpiu letuvių esė peržengė rib, skiriančią publicistiką ir meninę literatūrą – esė pavadinami fikcinio turinio tekstai.

Херст, Тереза ​​Шарлотта. «Построение хороших граждан и система государственных школ: демократический американский стиль, коммунистический стиль и стиль нацистской Германии». Текст, Диссертации с отличием Университета Майами / ОгайоЛИНК, 2005. http://rave.ohiolink.edu/etdc/view?acc_num=muhonors1108572571.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Книги по теме «Стиль Бидермейер»: +

Уилки, Ангус. Бидермейер . Нью-Йорк: Abbeville Press, 1987.

. Найти полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Уилки, Ангус. Бидермейер . Лондон: Чатто и Виндус, 1987.

. Найти полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Хаафф, Райнер. Das süddeutsche Biedermeier . Вестхайм: Рейн-Ферлаг-Хааф, 1991.

. Найти полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Коллер-Глюк, Элизабет. Wiener Biedermeier Häuser . Вена: Герольд, 1985.

. Найти полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Стоун, Доминик Р. Искусство бидермейера . Нью-Джерси, Секаукус: Chartwell Bk., 1990.

. Найти полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Стоун, Доминик Р. Искусство бидермейера . Лондон: Apple, 1990.

. Найти полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Пресслер, Рудольф. Мебель в стиле бидермейер . Атглен, Пенсильвания: Schiffer Pub., 1996.

. Найти полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Ростас, Питер. Empire és biedermeier bútorművészet Magyarországon . Будапешт: Budapesti Történeti Múzeum, 2012.

. Найти полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Здразил, Хедвиг. Бидермейер рунд ум Вена . Вена: Герольд, 1986.

. Найти полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Дусри, Ясмин. Käufliche Gefühle: Freundschafts- und Glückwunschbillets des Biedermeier . Нюрнберг: Verlag des Germanischen Nationalmuseums, 2004.

. Найти полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Главы книги на тему «Стиль Бидермейер»: +

Сплит, Йоханнес. «Бидермейер-Nähschreibtisch». In Leichtmöbel / Легкая мебель , 36–40. Базель: Birkhäuser Basel, 1994. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-0348-6173-1_6.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Лёвених, Фридхельм. «Gesellschaftstheoretisches Biedermeier». In Verstaatlichte Sittlichkeit , 141–51. Висбаден: VS Verlag für Sozialwissenschaften, 1992. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-322-97253-8_12.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Килинг, Вальтер. «Бидермейер и Формарц». In Deutsche Dichtung in Epochen , 391–443. Штутгарт: Дж. Б. Мецлер, 1989. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-476-98792-1_10.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Фиала-Фюрст, Ингеборг и Штеффен Хёне. «Романтика и свежий бидермейер». In Handbuch der deutschen Literatur Prags und der Böhmischen Länder , 126–36. Штутгарт: Дж. Б. Мецлер, 2017 г. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-476-05400-5_14.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Хёне, Штеффен. «Vormarz und spätes Biedermeier». В Handbuch der deutschen Literatur Prags und der Böhmischen Länder , 136–45. Штутгарт: Дж. Б. Мецлер, 2017 г. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-476-05400-5_15.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Печ, Клаус-Ульрих.«Vom Biedermeier zum Realismus». В Geschichte der deutschen Kinder- und Jugendliteratur , 131–70. Штутгарт: Дж. Б. Мецлер, 2008 г. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-476-00038-5_4.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Брункен, Отто, Бернд Долле-Вайнкауф, Джулиана Экхардт, Ханс-Хейно Эверс, Хорст Хайдтманн, Винфред Камински, Урсула Кирхгоф и др.«Vom Biedermeier zum Realismus». В Geschichte der deutschen Kinder- und Jugendliteratur , 139–78. Штутгарт: JB Metzler, 2002. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-476-02882-2_4.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Липп-Тобен, Ханна и Петра Джени.«Бидермейер (1815–1848)». В Arbeitsblätter für Friseure , 25–26. Висбаден: Vieweg+Teubner Verlag, 1992. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-663-05831-1_11.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Глаузер, Юрг, Аннегрет Хайтманн, Вуокко Хирвонен, Карин Хофф, Малан Марнерсдоттир, Стефан Мостер, Клаус Мюллер-Вилле и др.«Романтик — Бидермейер — Поэтический реализм (1800–1870)». В Skandinavische Literaturgeschichte , 131–82. Штутгарт: Дж. Б. Мецлер, 2006 г. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-476-00037-8_4.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Глаузер, Юрг.«Романтик — Бидермейер — Поэтический реализм (1800–1870)». В Skandinavische Literaturgeschichte , 133–85. Штутгарт: Дж. Б. Мецлер, 2016 г. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-476-05257-5_4.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Материалы конференции на тему «Стиль Бидермейер»: +

Аникина Татьяна.«Женская литература бидермейера: Аннет Дросте — Хюльсхофф и Божена Немцова (формулировка проблемы)». 45-я Международная филологическая конференция (МПК 2016) . Париж, Франция: Atlantis Press, 2017. http://dx.doi.org/10.2991/ipc-16.2017.2.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Аморим, Главко Ф., Джоэл А. Ф. душ Сантуш и Дебора К. Мучалуат-Сааде. «Стиль.» В Webmedia ’16: 22-й бразильский симпозиум по мультимедиа и Интернету . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США: ACM, 2016 г. http://dx.doi.org/10.1145/2976796.2976861.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Атаер-Кансизоглу, Эсра, Хантянь Лю, Томер Вайс, Арчи Митра, Дхавал Дхолакия, Джэ-Ву Чой и Дэн Вулин.«Оценка стиля помещения для рекомендаций с учетом стиля». В 2019 Международная конференция IEEE по искусственному интеллекту и виртуальной реальности (AIVR) . IEEE, 2019 г. http://dx.doi.org/10.1109/aivr46125.2019.00062.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Пак, Дэ Ён и Кван Хи Ли.«Произвольная передача стиля с помощью сетей внимания к стилю». В 2019 IEEE/CVF Conference on Computer Vision and Pattern Recognition (CVPR) . IEEE, 2019 г. http://dx.doi.org/10.1109/cvpr.2019.00603.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Бранд, Мэтью и Аарон Герцманн.«Стиль машин». В состоялась 27-я ежегодная конференция . Нью-Йорк, Нью-Йорк, США: ACM Press, 2000. http://dx.doi.org/10.1145/344779.344865.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Томпсон, Чарльз Л., Дэвид Д. Ланган и Майкл В. Доран. «Пианистический стиль». В году состоялась 43-я ежегодная юго-восточная региональная конференция года. Нью-Йорк, Нью-Йорк, США: ACM Press, 2005. http://dx.doi.org/10.1145/1167350.1167375.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Макнайт, Кристофер и Ян Голдберг.«Советник по стилю». В CCS ’18: 2018 ACM SIGSAC Conference on Computer and Communications Security . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США: ACM, 2018 г. http://dx.doi.org/10.1145/3267323.3268951.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Гупта, Сурабхи, Тим Коулз, Седрик Дюма, Саймон Дж.Макбрайд и ДанаКай Брэдфорд. «Стиль геймера». В CHI’16: Конференция CHI по человеческому фактору в вычислительных системах . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США: ACM, 2016. http://dx.doi.org/10.1145/2858036.2858461.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Гросс, Шад, Джеффри Бардзелл и Шаовен Бардзелл.«Прикосновение к стилю». В C&C ’13: Творчество и познание 2013 . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США: ACM, 2013 г. http://dx.doi.org/10.1145/2466627.2466653.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Лим, Джин-Су, Чон-Хун Джи, Юн-Джон Ли и Гюн Ву.«Стиль Аватара». В Симпозиум ACM 2011 . Нью-Йорк, Нью-Йорк, США: ACM Press, 2011. http://dx.doi.org/10.1145/1982185.1982451.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Доклады на тему «Стиль Бидермейер»: +

Барберис, Николас и Андрей Шлейфер. Стиль инвестирования . Кембридж, Массачусетс: Национальное бюро экономических исследований, декабрь 2000 г. http://dx.doi.org/10.3386/w8039.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Карлин, Брюс, Ли Цзян и Стивен Спиллер. Обучение в стиле миллениалов . Кембридж, Массачусетс: Национальное бюро экономических исследований, июль 2014 г. http://dx.doi.org/10.3386/w20268.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Харалсон, Рики Л. Только «Миссионерский стиль» . Форт Бельвуар, Вирджиния: Центр технической информации Министерства обороны, декабрь 2007 г. http://dx.doi.org/10.21236/ada631465.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Морган, Джон. Руководство по стилю XML . Форт Бельвуар, Вирджиния: Центр технической информации Министерства обороны, июль 2015 г. http://dx.doi.org/10.21236/ada627623.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Фланаган, Х.и С. Гиноза. Руководство по стилю RFC . Редактор RFC, сентябрь 2014 г. http://dx.doi.org/10.17487/rfc7322.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Брукс, Кристофер и Эдвард А.Ли. Стиль кодирования Птолемея . Форт Белвуар, Вирджиния: Центр технической информации Министерства обороны, сентябрь 2014 г. http://dx.doi.org/10.21236/ada624393.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Браун, Стивен и Уильям Гетцманн. Хедж-фонды со стилем . Кембридж, Массачусетс: Национальное бюро экономических исследований, март 2001 г. http://dx.doi.org/10.3386/w8173.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Мейер, С. Театральные оценки в советском стиле . Форт Белвуар, Вирджиния: Центр технической информации Министерства обороны, сентябрь 1989 г. http://dx.doi.org/10.21236/ada269791.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Эддисон, Виктор Г.и Jr. Принудительная дипломатия в американском стиле. Fort Belvoir, VA: Центр технической информации Министерства обороны, февраль 1997 г. http://dx.doi.org/10.21236/ada325572.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

Поярлиев, Момчил и Ричард Левич. Торговля живыми мертвецами: различия в стиле, постоянство стиля и эффективность управляющих валютными фондами . Кембридж, Массачусетс: Национальное бюро экономических исследований, сентябрь 2008 г. http://dx.doi.org/10.3386/w14355.

Полный текст Добавить в библиографию

APA, Harvard, Vancouver, ISO и другие стили

.