Техника эбру что это такое: Эбру – что это такое?

Содержание

что такое эбру, ее особенности, история возникновения, сферы применения. Использование техники эбру (мраморинга) в изобразительном искусстве

Эбру (от персидского ebri — «облако») — это древняя техника живописи красками по воде с дальнейшим перенесением рисунка на твердую основу (бумагу, ткань или кожу). Эбру представляет художнику широкие возможности для создания уникальных изображений, искусно имитирующих фактуру натурального камня — мрамора. Поэтому эту технику часто называют «мраморингом» или «турецким мраморированием».

Эбру издавна используется на Востоке в утилитарных целях при изготовлении обложек форзацев ценных книг, а также мастерами каллиграфии. Помимо абстрактных композиций с помощью этой техники некоторые художники могут создавать рисунки с отдельными элементами реалистичных изображений цветов, деревьев или красочных пейзажей.

Особенности техники эбру

Эбру — это необычная техника живописи, которая требует от художника тщательной подготовки водной основы и умения досконально пользоваться специальными инструментами.

Процесс создания рисунков в технике эбру включает несколько последовательных этапов:

  • Изготовление особых жидких красок путем добавления к воде натуральных пигментов (для получения желтого цвета — мышьяка, для синего — лахорской синьки, для черного — сажи, для белого — свинцовых белил, для красного — оксида железа).
  • Подготовку основы для рисования посредством добавления в воду натурального загустителя — экстракта колючего растения гевеи. Полученный раствор аккуратно затем наливают в неглубокую емкость (ванночку).
  • Создание фона будущего изображения на водной основе с помощью специального гребня, которым капельки краски равномерно распределяются по поверхности воды.
  • Рисование кистью и шилом. Художник аккуратно передвигает капельки краски по поверхности воды, создавая всевозможные разноцветные узоры.

На заключительном этапе мастер аккуратно кладет на готовую поверхность рисунка лист бумаги, а затем снимает его и подвешивает для высыхания.

После этого из ванночки тщательно удаляют все остатки краски, плавающей по поверхности воды, чтобы подготовить основу к созданию следующей композиции.

Современные художники, работающие в технике эбру, обычно используют в своей работе готовые фабричные краски. Но и в наши дни многие народные умельцы в странах Востока предпочитают самостоятельно создавать яркие натуральные краски по древним рецептам.

История эбру

История эбру глубоко уходит корнями в прошлое, а о том, где впервые появилась эта техника рисования ученые спорят много лет. Большинство специалистов придерживаются мнения, что эбру имеет центральноазиатское происхождение, его придумали древние мастера на территории современного Ирана или Афганистана. По другой версии, эбру изобрели в Бухарском ханстве (нынешний Узбекистан) в эпоху правления Шейбанидов в первой половине XVI века.

Благодаря тесным торговым связям техника рисования по воде постепенно распространилась по многим странам исламского мира. Авторитетные исторические источники свидетельствуют, что технологии эбру массово использовали индийские художники в период расцвета Империи Великих Моголов (XVI-XVIII века).

В Японии гораздо раньше, чем в Центральной Азии, еще в начале XII века, была изобретена собственная техника мраморирования бумаги — «суминагаши». В отличие от эбру, здесь в качестве плавающей краски использовалась цветная тушь, а в воду не добавляли загустителя. Традиции этой древней техники бережно хранили японские монахи и использовали для оригинального оформления рукописных книг и свитков.

В Европе первые попытки создания венецианскими мастерами техники мраморинга датируются XV веком. Ученые эпохи Возрождения столетие спустя продолжили исследования на эту тему, а первые серьезные научные публикации появились в первой половине XVII века. С этого времени мраморированная бумага стала востребованным материалом для изготовления форзацев книг.

С начала XIX века самым влиятельным мировым центром мраморинга стала Османская империя. Турецкие мастера довели до совершенства технику эбру, используя ее не только для создания абстрактных изображений, но и в каллиграфии.

И в наши дни эбру остается популярной техникой рисования как для профессиональных художников, так и для любителей. Ее часто используют приверженцы современного абстрактного искусства для реализации самых смелых авторских идей в ярких произведениях. Мраморирование бумаги также востребовано в системе художественного образования детей. С помощью этой древней техники малыши получают возможность развивать творческие навыки и приобщиться к миру прекрасного.

На портале Very Important Lot каждый посетитель может принять участие в аукционах, чтобы приобрести шедевры антиквариата. Здесь же можно напрямую купить картины у современных художников, в том числе выполненные в уникальной технике рисования эбру.

что это такое, как научиться, полезные советы

Сегодня актуальна реализация творческих способностей каждого человека. Особенным интересом пользуются необычные техники. Одной из таких является рисование эбру. Эбру – это создание изображения на поверхности воды при помощи специальных красок. В дальнейшем рисунок переносится на бумагу или дерево.

Изображения, полученные таким способом, отличаются ярким характером и плавностью линий

Многие страны претендуют на звание родины этого искусства. Наиболее близким к этой технике было японское суминагаши. Этот метод появился в XII веке. Мастера использовали натуральные краски для создания шедевров на рисовой бумаге и тканях. Рисунки пользовались большой популярностью, в таком стиле оформляли вещи для самого императора.

Что такое техника эбру?

Материалы для рисования

Настоящие профессионалы используют в творчестве качественные натуральные краски и специальные водные составы. Изначально, чтобы краски не перемешивались на водной глади, использовался сок дерева гевеи. Сейчас его заменили специальные химические загустители. Они же добавляются в краски вместо бычьей желчи, которую раньше использовали в технике эбру рисования на воде.

Для создания шедевра в домашних условиях понадобятся:

  • емкость для воды;
  • загуститель;
  • специализированные краски;
  • кисти разной толщины;
  • швейное шило или тонкая спица;
  • загрунтованная бумага.
Основные материалы для рисования в технике эбру

Для домашнего изделия можно использовать заменители дорогостоящих загустителей для воды. Для этого подойдет даже обычный крахмал. Его разводят в теплой воде до консистенции клейстера.

Краски использовать можно на масляной основе, разбавив их растворителем. Если рисунок будет выполняться на молоке, то подойдет и гуашь.

Профессиональную бумагу для эбру может заменить любая, подходящая по размеру емкости.

Настоящие мастера в работе применяют специальные гребни, имеющие разную частоту зубцов. Их смело можно заменить разными расческами.

В ходе работы не стоит забывать, что краски легко смешиваются между собой. Поэтому для каждого цвета стоит подобрать отдельную кисть и емкость для самой краски

Простые приемы и техники рисования в стиле эбру

Этот вид творчества будет особенно интересен для детей. Стиль помогает реализовать фантазии и улучшить работу мелкой моторики. К тому же, яркие цвета и необычная технология рисунка непременно добавят занятиям положительных эмоций.

Начинающим подойдут простые сюжеты и орнаменты для освоения этого стиля.

Рисование в технике эбру

Процесс рисования можно условно разделить на несколько этапов.

  1. Подготовка водяного полотна. При помощи загустителей или крахмала вода доводится до нужной консистенции. В создании таких рисунков применяют молоко, черный кофе. Это позволяет экспериментировать с цветом фона общей картины.
  2. Полученную жидкость следует перелить в форму. В продаже есть специальные формы для эбру. Но дома с этой ролью может справиться противень с небольшими бортами.
  3. Краски разделить по цветам и при необходимости разбавить. Для промывки кисточек подготовить стаканчики. Первые капли краски на поверхности могут не задержаться. Это совершенно нормально. Дальше рисунок будет ложиться равномерно.
  4. Нанесение рисунка. Для первого опыта подойдут фантазийные узоры или легкие в исполнении предметы. К примеру, нарисовать цветок в этом стиле сможет даже маленький ребенок. При помощи спицы или шила нужно капнуть на поверхность воды капельку краски нужного цвета. Спицу тщательно протереть и добавить поверх полученного кружка новый цвет. Теперь кончиком спицы можно протянуть линии от центра круга к его краям. Полученные лепестки оформить стеблем, который легко нарисовать кистью.
  5. Когда желанная картина будет готова, настало время перенести ее на бумагу. Лист подходящего размера осторожно опустить на водную гладь. Слегка пригладить по всей площади. Краске дают время отпечататься на поверхности бумаги (около 15 секунд). Далее осторожно протянуть лист по борту формы. Лишняя влага стечет, а рисунок останется.
  6. Сушить полученный шедевр нужно на гладкой поверхности при комнатной температуре.

Видео-урок для начинающих поможет вам лучше понять принцип техники:

Стиль эбру не предполагает строгих правил нанесения мазков. В нем самое главное – плавность линий и общая композиция. Творчество в таком стиле дополнит любой интерьер и создаст радостную атмосферу. Занятие подходит для всей семьи. С усовершенствованием мастерства можно попробовать так разукрасить любимые футболки, разделочные доски и даже создать витраж на стекле.

Совсем не обязательно быть профессиональным художником, чтобы создать такую красоту

Материалы для творчества найдутся в каждом доме. А фантазия и хорошее настроение помогут создать действительно потрясающие картины.

В видео мастер-класс в стиле эбру от турецкого художника:

техника рисования на воде в домашних условиях. Что это такое и что нужно? Мастер-класс для детей по росписи ткани в стиле эбру

За необычным словом «эбру» скрывается интереснейшая техника рисования на воде. Несмотря на кажущуюся сложность, освоить ее самостоятельно не представляет особых трудностей, если подобрать правильные инструменты и не забыть о загустителе.

Что это такое?

Эбру представляет собой технику рисования на поверхности воды. Готовое изображение обычно переносится на бумагу или другую твердую основу, способную впитывать: дерево, ткань, керамику или даже кожу. История возникновения данной техники не до конца ясна, так как одновременно нескольким странам приписывается роль ее родины. К примеру, в Японии в XII столетии существовало искусство суминагаши, что можно перевести как «плавающие чернила». Служители синтоизма наносили узоры в данном стиле на ткань и тоненькую рисовую бумагу, которые затем задействовались для украшений.

Существовало подобие эбру и в Турции, еще с VII столетия.

Турецкие мастера настолько хорошо владели техникой рисования на воде, что могли создавать не только абстрактные узоры, но и вполне реалистичные более сложные композиции. Рисунки в данном стиле украшали даже форзацы дорогостоящих книг. Родиной эбру также называют Китай, Узбекистан, Индию и Пакистан.

Спецификой данной техники является использование не простой воды, а вязкой киселеобразной основы с загустителем, позволяющей краске сохранять свою форму и держаться на поверхности. В качестве загустителя обычно применяется экстракт гевеи, хотя возможны и другие варианты. Краски же создаются на основе бычьей желчи и особенных минералов.

При помощи разнообразных инструментов художнику удается видоизменять облик самих капель.

Что потребуется?

Рисование в технике эбру не является особо сложным процессом, но все же требует ряд определенных материалов и инструментов.

Краски

Чтобы краска подошла для работы в технике эбру, она должна иметь в своем составе натуральный минеральный пигмент, воду и желчь животных. Она должна быть жидкой, практически как цветная водичка, чтобы иметь возможность держаться и растекаться по поверхности. Приобрести в магазинах для художников можно как готовую смесь, так и концентрат для разведения.

Для начала работы подойдут и самодельные краски, полученные из масляных красителей и растворителей. В принципе, рисовать получается и с применением акриловых красок. Использование гуаши возможно только в том случае, когда в качестве основы задействуется молоко.

Перед началом работы рекомендуется разлить краску по отдельным емкостям или пластиковым стаканчикам и аккуратно взбалтывать ее для распределения пигмента. Не стоит направлять жидкость сразу в загущенную основу, иначе она сразу же опустится на дно.

Загуститель

Жидкая основа для рисования должна быть плотной и густой, чтобы краска не опустилась. Получить ее удается, соединив воду с загустителем. Данный компонент может выпускаться в виде порошка или жидкого экстракта, требующих в дальнейшем разведения по инструкции на упаковке.

Как правило, сперва покупной загуститель на протяжении 10 минут тщательно размешивают в воде. Затем смесь оставляют набухать на протяжении 5-10 часов, пока она не обретет консистенцию клейстера.

Профессионалы отдают предпочтение порошку под названием kitre, получаемому из гевеи. Задействуют они также целлюлозные препараты или каррагинан, полученный из морских водорослей. Новичкам специальный загуститель рекомендуется заменить крахмалом или мукой. К примеру, получить клейстер получится, если развести в литре воды пару столовых ложек муки так, чтобы не осталось комков. Полученную смесь ставят на огонь и, помешивая, доводят до кипения. Когда температура достигнет максимума, огонь нужно уменьшить и кипятить клейстер, пока он не загустеет. Готовую субстанцию остужают и процеживают.

Так же просто получается загуститель и на основе крахмала. В соответствии с этим методом, после того как смесь будет сварена, в нее рекомендуется добавить небольшое количество силикатного клея. Слишком густой кисель разбавляется водой. Перед началом рисования субстанция обязательно процеживается. Еще одним вариантом является использование в качестве основы молока 2,5% жирности, не требующего дополнительного загустителя.

Для эбру можно также разводить водный раствор из желатина или агар-агара. Согласно данному способу, порошок в количестве 1 чайной ложки разводится в стакане воды. Затем он переливается в емкость большего размера, куда постепенно добавляется чистая жидкость, пока субстанция не обретет консистенцию густого киселя. Закрыв емкость крышкой и встряхнув ее несколько раз, необходимо дать настояться ее содержимому 2-3 часа. Перед использованием основа процеживается.

Инструменты

Кисти для эбру создаются на основе конского волоса. Для творчества подходит как простая кисть, так и щеткообразная. Чтобы краски не смешивались между собой, для каждой подготавливается свой собственный инструмент. Особые гребни, представляющие собой несколько иголок, закрепленных на плоском основании, позволяют создавать симметричные узоры или делать фон. При помощи шила или спиц художник может создавать мелкие детали. Занимаясь творчеством вместе с детьми, можно воспользоваться зубочистками, спичками или палочками для суши.

К необходимым для работы средствам также относится обычная газета. Если положить ее на поверхность «жидкого листа», а потом аккуратно стянуть через бортик, то удастся избавиться от пузырьков воздуха. Бумагу для фиксации готового изображения лучше брать специальную, грунтовую, хотя подойдут и простые не слишком плотные листы. Емкость, в которой будет осуществляться весь процесс, должна быть прямоугольной, в меру глубокой и размером, соответствующим листу А4.

Техника рисования

Рисование в технике эбру в домашних условиях – процесс довольно простой, поэтому слегка видоизмененный подходит даже для детей дошкольного возраста. Мастер-класс для дошкольников или начинающих должен осуществляться по простой схеме. Сперва в подходящей емкости необходимо по инструкции приготовить воду с загустителем. Необязательно заполнять контейнер полностью – достаточно, чтобы жидкость присутствовала на дне.

Затем на поверхность стряхивающим движением потребуется перенести ту или иную краску. Наконец, путем использования разных инструментов на поверхности удается сформировать разные узоры. Готовый рисунок на 10-15 секунд накрывается листом матовой бумаги, в результате чего роспись переносится на основу. В конце занятия лист снимают с поверхности и оставляют на просушку.

Фон

Если пошагово своими руками создавать картину в технике эбру, начинать лучше с прорисовки фона. Сделать это рекомендуется следующим образом: взять не более 2 оттенков краски, заранее разведенной в отдельных стаканчиках, и побрызгать небольшое количество на основу. Разбрызгивать краску принято кисточкой или специальным дозатором. Технология работы такова, что первые капли могут раствориться, но затем они будут поддерживать на поверхности остальные изображения. Для создания фона удобно пользоваться расческой, позволяющей наносить повторяющиеся узоры по всей поверхности. Можно также сделать фон однотонным или разноцветным, гладким или с текстурой.

Рисунок

Для получения основного рисунка потребуется использовать разные художественные инструменты. Сперва в краску окунают кисточку и несколько капель аккуратно капают на основу. Далее можно вытягивать линии, формировать завитушки и спирали, проводить радиусы, создавать цветы и даже нарисовать животных или насекомых. Начинающим мастерам рекомендуется начать с кругов, которым растяжкой придаются разные формы, а затем перейти к простым цветкам и бабочкам.

Важно, чтобы капли при соприкосновении друг с другом образовывали четкие границы. Если этого не происходит, то, вероятно, следует изменить консистенцию красящего вещества.

Определенным образом проводится работа с шилом: его кончик окунается в банку с краской, после чего аккуратно подносится к поверхности. Цветная капля должна сама перетечь на рабочую поверхность. Для увеличения ее габаритов в центр добавляется еще одна такая же порция.

После каждой прорисовки кончик инструмента обязательно протирается.

Перенесение на поверхность

Чтобы перенести живопись в технике эбру на бумагу, необходимо аккуратно приложить листок к поверхности, не смазав рисунок, и подождать от 10 секунд до 10 минут. Если работа проводилась с использованием гуаши, то лучше подождать подольше, чтобы краски получились более яркими. Пальцами или шилом можно добиться более плотного прилегания. О том, что изображение полностью впиталось, может подсказать даже сама бумага: ее края начнут подниматься. Снимается бумага либо двумя пальцами, либо пинцетом. Работа с тканью и керамикой осуществляется сходным образом, а вот в случае дерева окрашиваемое изделие обычно покрывается со всех сторон.

Сушка

Сушить картину дома принято на мягкой подложке в горизонтальном положении. Не возбраняется с этой целью и воспользоваться феном.

Оригинальные идеи

Тематика изображения в нетрадиционной технике эбру подбирается в зависимости от того, с какой целью создается тот или иной объект.

  • К примеру, если украшать предстоит шейные платки или другие аксессуары, то можно ограничиться абстрактными узорами или придать каплям облик цветов.
  • Для создания поздравительной открытки на 23 Февраля можно изобразить красками космос или же воплотить полотно в «военной» расцветке.
  • Подарок для женщины предлагается украсить сердечками или цветочными узорами.
  • Для работ в стиле эбру также характерны такие темы, как времена года, пейзажи и растения.

Мастер класс эбру — рисование на воде в Екатеринбурге.

Стоимость:

от 900

«Облака и ветер», «лицо воды», «танцующие или плавающие краски»– так по-разному именуют в странах Востока загадочное и неповторимое искусство эбру.

Эбру (рисование на воде) – старинная восточная графическая техника, позволяющая украсить любую твёрдую поверхность неповторимыми узорами. Благодаря густым краскам, движению воды и мастерству рук рождаются необыкновенные переливы и абстракции, каждая из которых является неповторимой. Полученный с помощью специальных инструментов рисунок переносится на выбранную поверхность – бумагу, дерево, ткань, стекло или керамику. Таким образом, можно оригинально украсить предмет интерьера, одежду или аксессуары.

Европа познакомилась с техникой эбру в XI веке благодаря турецким мастерам, которые передавали секреты этой техники из поколения в поколение. Недаром европейцы называют эбру «турецкой бумагой», ведь первоначально с помощью этой техники украшали восточные книги.

Сегодня эбру является самостоятельным видом искусства и позволяет создавать настоящие шедевры! Причём созидать с помощью игры воды и красок может даже далёкий от творчества человек. Главное – знать секреты восточных мастеров!

В нашей творческой студии мы научим Вас этому удивительному искусству, поможем познать технику эбру, а вместе с ней познать себя. Ведь эбру – это не просто рисование, это своеобразная арт-терапия, пронизанная восточной философией, гармонией с природой и мистическим очарованием. Техника эбру успокаивает человека, помогает отвлечься от суеты, гармонизирует его внутренний мир и наполняет позитивными эмоциями.

Особенно важны такие занятия для детей, ведь они помогают ребёнку развить воображение, раскрыть своё творческое начало, укрепить моторику рук.

Благодаря нашим мастер-классам в Екатеринбурге Вы:

  • окунётесь в волшебный мир творчества;
  • почувствуете себя настоящим художником;
  • научитесь сочетать цвета и краски;
  • овладеете восточным искусством переноса рисунка с воды на бумагу и другие поверхности;
  • станете автором собственного неповторимого творения;
  • научитесь работать в паре и почувствуете внутренний мир своего партнёра (для участников парных занятий).

Программы:

1. Занятие в технике эбру — формат работ А3:

2. Занятие в технике эбру — формат работ А4:

3. Занятие в технике эбру — формат работ А5 (групповой формат):


В стоимость мастер-классов по технике эбру входят все необходимые материалы

Мастер-класс в технике эбру в творческом объединении «Дорога к счастью»

Эбру — это особый метод рисования предполагает использование в качестве холста необычную поверхность – воду. Конечно, вода эта должна быть не простая, а подготовленная специальным образом. Краски тоже используются особенные: на натуральной основе. В результате получаются невероятные по красоте картины, повторить которые практически невозможно. Рисованием на воде можно занять не только себя, но и ребенка.

Cуществует множество версий, откуда пошло искусство рисования на воде: разные источники называют родиной технологии не только Китай и Японию, но и Узбекистан, Индию, Пакистан, Персию и ряд других стран. Например, в Турции техника рисования на воде появилась ещё в 7 веке, хотя название Эбру стало употребляться только спустя три столетия. Главным отличием турецких мастеров было искусное умение рисовать не только абстрактные и цветочные узоры, но и птиц, рыб и необычные пейзажи. Термин «Эбру» происходит от персидского «ebri», что означает «воздушные облака». И, действительно, если посмотреть на рисунок, выполненный по такой технологии, становится понятно, почему его так называли.

В настоящее время использование разнообразных арт-терапевтических технологий приобретает все большее значение в сфере реабилитационной и коррекционной работы с детьми, имеющими нарушения развития. Это связано, с тем, что данные технологии предоставляют огромные возможности для самовыражения и самореализации ребенка в продуктах творчества – рисунках, аппликациях, композициях, игрушках и т. п. Эти работы помогают определить и выразить аффективное отношение ребенка к миру, облегчают процесс коммуникации и установления его адекватных отношений с окружающими людьми.

Что же такое Эбру и чем оно может быть интересно (и полезно!)  детям с ОВЗ?

Специальными красками на вязкой воде создают оригинальные удивительные шедевры. Цвета чудесным образом перетекают из одного в другой, образуя узоры необычайно сказочной красоты. При помощи палочки ребенок регулирует движение краски в нужном направлении. Дети учатся создавать уникальные изображения различных 3 форм, воплощая в реальность свой мир фантазии. По окончании рисунок переносится на заранее подготовленное бумажное полотно или тканевую основу.

Для детей с ограниченными возможностями в силу различных дефектов их развития, рисование должно быть специально организованным процессом, позволяющим сформировать определенные мыслительные и двигательные стереотипы.

Применение техники Эбру направлено на развитие  способности создавать чёткие формы, а также картины по предварительному замыслу, что требует развития навыков самоконтроля, саморегуляции, а также достаточного уровня развития абстрактного мышления, моторики, пространственного восприятия, умения ориентироваться на изобразительной поверхности.

Регулярное выполнение подобных заданий способствует формированию и развитию указанных процессов, функций и навыков у детей, повышает их самооценку, способствует развитию познавательных и творческих способностей, согласованности движений мелкой моторики.

Именно нетрадиционные техники рисования создают атмосферу непринуждённости, открытости, содействуют развитию инициативы, самостоятельности, создают эмоционально — благоприятное отношение к деятельности у детей. Результат изобразительной деятельности – это очень увлекательная, завораживающая деятельность, которая удивляет и восхищает детей, в ней не может быть плохих или хороших работ, работа каждого ребёнка индивидуальна и неповторима.

Сегодня мы хотим показать вам работы в технике эбру воспитанников творческого объединения «Дорога к счастью». На занятии по изобразительному искусству под руководством Уткиной Елены Валентиновны дети создавали свои неповторимые шедевры:

Поделиться в социальных сетях:

Танцующие краски. Мастер-класс по технике рисования эбру прошёл в Котловке | Котловка | Мой район

Современных детей сложно удивить стандартным набором изобразительных материалов, поэтому всё чаще появляются студии по нетрадиционным техникам рисования. И именно они помогают развивать детский интеллект, воображение, фантазию и умение мыслить нестандартно. Например, техника рисования по воде эбру – мастер-классы по ней успешно идут в стенах галереи «Нагорная» (ул. Ремизова, д. 10).

Для усидчивых

«Идея возникла спонтанно. Я случайно наткнулась на видео­урок в интернете, где рассказывали о секретах рисования по воде. Это было настолько интересно и необычно, что захотелось повторить вместе с детьми», – вспоминает организатор мастер-класса Анжелика Лемзикова.

«Совсем маленькие ещё не очень усидчивые, а техника эбру требует сосредоточенности и внимания, поэтому мы приглашаем на мастер-классы детей от 6 лет и старше», – пояснила Анжелика. Она добавила, что первое же мероприятие пробудило интерес не только юных жителей района, но и их родителей. Каждый хотел создать шедевр эбру и попробовать рисование по воде.

Эбру – это особый метод рисования, где в качестве холста используют необычную поверхность – воду.

«Техника появилась в Турции в X–XII веках, в переводе это слово означает «танцующие краски». Перед тем как приступить к рисованию, необходимо подготовить воду. На один литр тёплой воды берём две чайные ложки загустителя. Хорошо перемешиваем и настаиваем 15–20 минут, – раскрывает секрет Анжелика. – Конечно же, нам понадобятся специальные краски для эбру, которые можно найти в магазинах для творчества. Затем наполняем лоток для рисования водой, и рисуем разными цветами то, что нам нравится. Переносить своё творчество на бумагу нужно последовательно и аккуратно».

Подарок бабушкам

Перед началом мероприятия все посетители находятся в трепетном ожидании.

«Я несколько лет уже хожу в галерею на занятия по живописи, – рассказывает ученица Маша Чикина. – Но рисую на воде в первый раз. Картины, которые пишу, обязательно беру домой, дарю бабушкам. Они любят моё творчество».

Мастер-класс начинается с небольшого экскурса в историю техники. Преподаватель подробно объясняет каждый шаг, показывает, как работает краска, и даёт время каждому вжиться в роль художника Востока.

Начинают с заготовки фона, затем каждый участник изображает то, что ему нравится. Это могут быть цветы, листья, предметы, геометрические фигуры.

Во второй части занятия ученики выбирают тематику и стараются сделать полноценную картину, которую заберут с собой на память.

Это интересно

7 и 14 декабря – всероссийская акция «День короткометражного кино». Пройдут тематические показы: две серии киноальманаха «Счастье – это…» и фильм «Анимация». Начало в 13.00. Вход свободный.

15 декабря – в 12.00 покажут кукольное представление «Как заяц ждал Новый год». А в 13.00 пройдёт мастер-класс «Новогодние шары». Записаться можно по телефону 8 (499) 123-65-69.

22 декабря – состоится новогодняя ярмарка с 11.00 до 18.00. Посетителей ждёт интерактивное представление, концерт, детский фестиваль.

28 декабря – приглашают в 12.00 на новогоднюю ёлку, где будут популярные персонажи любимых детских мультфильмов. Вся подробная информация – по телефону 8 (499) 123-65-69.

Смотрите также:

Эбру — рисование на воде

ПОДГОТОВКА К ШКОЛЕ в Полтаве!

СКОРО НАЧАЛО НОВОГО УЧЕБНОГО ГОДА в детском развивающем игровом центре «Чарівний Ключик».

Ваши дошкольники настоящие почемучки? Мы поможем им найти ответы и полюбить процесс обучения.

С мая по сентябрь ОТКРЫТ НАБОР В ГРУППЫ!

Подготовка к школе

1. Группы развития познавательного интереса.

2. Подготовка к школе. Базовый курс.

3. Углубленный курс подготовки к школе.

4. Индивидуальные занятия. Количество мест ограничено!

Записаться и получить информацию можно

по тел. (067)685-00-25

или на сайте «Чарівний ключик»

«АНГЛИЙСКИЙ ЯЗЫК, ИГРАЯ» в Полтаве!

СКОРО НАЧАЛО НОВОГО УЧЕБНОГО ГОДА в детском развивающем игровом центре «Чарівний Ключик».

Английский язык — это тяжелый труд или интересное путешествие, наполненное сказочными приключениями и играми?

Дети точно выберут игры! Вы замечали, с какой легкостью дети дают названия неизвестным предметам, придумывают свои слова? При этом они не волнуются, а весело играют.

«Чарівний Ключик» разработал для детей интересную учебно-игровую программу «Английский язык, играя!». Именно играя, дети учатся общаться на английском языке в пределах более двадцати тем. Основной целью является развитие желания ребенка изучать иностранный язык и формировать его навыки общения.

Подробнее…
«ПЕСОЧНАЯ ТЕРАПИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ» в Полтаве.

СКОРО НАЧАЛО НОВОГО УЧЕБНОГО ГОДА  в детском развивающем игровом центре «Чарівний Ключик».

Приглашаем Вас в «Волшебную Песочную страну», авторскую программу развития ребенка с использованием педагогической песочницы.

Эта программа поможет:

  • раскрыть творческий потенциал ребенка
  • активизировать врожденные ресурсы самоисцеления ребенка и поддержания его собственного психологического здоровья
  • развить стремление ребенка к красоте, сформировать внутреннюю культуру и духовность ребенка
  • научить ребенка общаться, управлять своим поведением, понимать свою ответственность в своих действиях и поступках, сформировать собственные ценности и правила, веру в самого себя
  • развить познавательную активность ребенка (внимательность и увлеченность в обучении и деятельности, стремление к познанию)
Подробнее…
ГРУППЫ РАННЕГО РАЗВИТИЯ. УРОКИ С МАМАМИ в Полтаве.

СКОРО НАЧАЛО НОВОГО УЧЕБНОГО ГОДА в детском развивающем игровом центре «Чарівний Ключик».

Вашему малышу 2 года! Он научился ползать, ходить и теперь быстро бегать? Мы разработали для Вас программу, которая поможет ребенку интересно, весело и быстро развиваться.

С мая по сентябрь ОТКРЫТ НАБОР В ГРУППЫ!

Более подробную информацию можно прочитать в разделе

«Группы раннего развития. Уроки с мамами».

Количество мест ограничено!

Записаться и получить информацию можно

по тел. (067)685-00-25

или на сайте «Чарівний ключик»

Хобби-класс «АКТЕРСКОЕ МАСТЕРСТВО» в Полтаве.

СКОРО НАЧАЛО НОВОГО УЧЕБНОГО ГОДА в детском развивающем игровом центре «Чарівний Ключик». 

Хобби-класс «Актерское мастерство» способствует раскрытию природных задатков ребенка, которые помогут не только поверить в себя, побороть страх выступать перед аудиторией, научиться ораторскому искусству, это придает уверенности в себе и учит коммуникации.

С мая по сентябрь ОТКРЫТ НАБОР В ГРУППЫ!

Более подробную информацию можно прочитать в разделе

«Хобби-классы для детей. Актерское мастерство».

Количество мест ограничено!

Записаться и получить информацию можно

по тел. (067)685-00-25

или на сайте «Чарівний ключик»

Хобби-класс «Изобразительное искусство» в Полтаве.

СКОРО НАЧАЛО НОВОГО УЧЕБНОГО ГОДА в детском развивающем игровом центре «Чарівний Ключик».

Дети умеют раскрасить жизнь в яркие цвета и искренне радоваться им, создавать образы, которые пробуждают их фантазию и интерес к новым знаниям. Также этот интересный процесс дети используют для психологической разгрузки эмоционального состояния. Детский рисунок рассказывает о внутреннем состоянии ребенка внимательном взрослому. Хобби-класс «Изобразительное искусство» развивает чувство прекрасного, учит видеть и воспроизводить красоту, фантазировать и весело общаться.

Подробнее…
Видео-урок № 15: Создание ЖИВИХ рисунков методом интуитивно-метафорического правополушарного рисования

Видео-урок № 15: Создание ЖИВИХ рисунков методом интуитивно-метафорического правополушарного рисования

Сегодня мы будем творить! 5-7 минут и Вы убедитесь, что умеете прекрасно рисовать, даже если раньше никогда не держали кисточку в руках! Этот метод волшебный, т. к. появляются рисунки, в создании которых помогает наша интуиция, творчество. Через этот рисунок наше подсознание дает нам подсказку, на что нам обратить внимание. Интуитивно-метафорическое правополушарное рисование одновременно делает два дела: развивает правое полушарие головного мозга и раскрывает творческие способности, интуицию. И самое главное, им может овладеть каждый!


Имеет большое значение на рисунке все: и местоположение, и с какой стороны на какую мы грунтуем, и что мы рисуем! У нас это вызывает определенные эмоции, чувства. Это такая терапия, которая помогает не только поверить в себя, это помогает легче принимать решения, потому что мы выходим за рамки привычных видений. Живой рисунок методом метафорического интуитивного правополушарного рисования помогает понять себя, найти решение и выход из довольно сложных ситуаций, как детям, так и взрослым. Такая работа вобрала в себя внутреннее ощущение и часто, сам рисунок уже дает подсказку о том, в каком мы состоянии, какое наше реальное отношение к ситуации или отношениям, как это изменить к лучшему. Часто его используют для помощи детям, чтобы они могли управлять своими страхами, тревогами и даже, уже доказано, что это помогает в преодолении тяжелых болезней. Это не просто рисунок, он несет в себе глубокую внутреннюю работу, которая ведет к более гармоничному состоянию. Именно поэтому это арт-терапия, где краски отображают эмоции, а кисти становятся волшебной палочкой, которая лечит душу.

Поэтому я советую пользоваться этим методом всем, и взрослым, и детям и убедиться, что все мы талантливы и все в наших руках!

Если Вам интересно, и Вы хотите попробовать, то Вы можете записаться в группу для взрослых «ЖИВОЙ рисунок методом интуитивно-метафорического правополушарного рисования» или в группу «Родители и дети», или на индивидуальное консультирование в детском развивающем игровом центре «Чарівний Ключик». Все контактные данные Вы найдете на сайте mymagickey.com

Автор и ведущая: Пилипенко Наталья Васильевна, руководитель и педагог детского развивающего игрового центра «Чарівний Ключик», г. Полтава, mymagickey.com

Программа создана детским развивающим игровым центром «Чарівний Ключик» г.Полтава, mymagickey.com и Полтавской ОГТРК «Лтава», программа «Утро на Лтаве».

Видео-урок № 15: Создание ЖИВИХ рисунков методом интуитивно-метафорического правополушарного рисования .

Видео-урок № 14. Надоели игрушки, которые есть? Хочется чего-то новенького?

Видео-урок № 14:

Надоели игрушки которые есть? Пришло время создавать вместе и учиться воплощать свои мечты, находя интересные возможности..

Часто бывает так, что у ребенка игрушек очень много, но все они ему надоели и не приносят радость. И поэтому он просит снова и снова покупать что-то новое, чтобы испытать новые эмоции. Но получив желаемую куклу или машинку, быстро теряет к ней интерес. И все повторяется. Ребенок скучает, начинает капризничать и требовать новое развлечение. Этот процесс изменится, если внести в него новое значение!

Первое — дети хотят не так игрушку, как внимание и общение.

Второе — им интересно познавать, развиваться, получать новые знания и испытывать их на практике.

Третье — дети любят играть и если они могут знания задействовать при новом развлечение со взрослыми или своими сверстниками, тогда мотивация возрастает.

Четвертое — при такой деятельности, мы общаемся, что-то рассказываем, развиваем связную речь, воображение, логическое мышление, а также мы приучаем ребенка быть изобретательным, то есть думать в направлении «Что бы я хотел сделать? Что я могу сделать, чтобы воплотить свой замысел? Что мне нужно для этого? Какие новые игры можно придумать? ».

Пятое — развитие мелкой моторики рук, а также развиваются тактильные ощущения. Развитие и закрепление навыков.

Шестое — это новая семейная традиция, которую Ваш малыш, когда станет взрослым продолжит.

Седьмое — это игрушка, которую малыш сохранит! Ведь это напоминание, память, подтверждение того, что его любят, что он важнее любых дел. Это напоминание о интересно проведенном времени, это то, что есть только у него и только в одном экземпляре, это игрушка, которая наполнена теплом маминых или папиных, бабушкиных или дедушки рук, добрыми улыбками и удивлением, восторгом и веселой игрой с друзьями. Это волшебная вещь, создавая которую, ребенок научился верить и воплощать мечты!

Творите вместе с детьми, ведь они и есть наше будущее!

Автор и ведущая: Пилипенко Наталья Васильевна, руководитель и педагог детского развивающего игрового центра «Чарівнийй Ключик» г.Полтава, mymagickey.com

Программа создана детским развивающим игровым центром «Чарівний Ключик» г.Полтава, mymagickey.com и Полтавской ОГТРК «Лтава», программа «Утро на Лтаве».

Использование материалов Детского развивающего центра «Чарівний Ключик» и материалов Полтавской ОГТРК «Лтава» на других сайтах разрешается только при наличии гиперссылки на сайт www.mymagickey.com и ltava.poltava.ua, не закрытая для индексации поисковыми системами; в печатных изданиях — только по согласованию с руководством ОГТРК «Лтава» и руководством Детского развивающего центра «Чарівний Ключик».  

Посмотреть видео-урок вы можете по ссылке:

Видео-урок № 14: Набридли іграшки які є? Прийшов час творити разом та вчитись втілювати свої мрії, знаходячи цікаві можливості..

Видео-урок № 12 Украинская хата — праздничная коробка для подарков

Видео-урок № 12 Украинская хата — праздничная коробка для подарков, в программе «Утро» ОГТРК «Лтава».

Сегодня мы превратимся в волшебников для наших детей. И сделаем мы такую упаковку для подарков, куда Святой Николай, а затем и Дед Мороз смогут положить свой подарочек. Я надеюсь это станет новой традицией в каждой семье.

Ведущая: Пилипенко Наталья Васильевна, руководитель и педагог детского развивающего игрового центра «Чарівний Ключик» г. Полтава, mymagickey.com

Программа создана детским развивающим игровым центром «Чарівний Ключик» г.Полтава, mymagickey.com и Полтавской ОГТРК «Лтава», программа «Утро на Лтаве»

Посмотреть видео-урок вы можете по ссылке:

Видео-урок № 12 Украинский дом — праздничная коробка для подарков

Видео-урок № 11: Бумагопластика «Св.
Николай, Дед Мороз и олени ».

Видео-урок № 11: Бумагопластика «Св. Николай, Дед Мороз и олени », в программе «Утро» ОГТРК «Лтава».

Подарки любят все и дети, и взрослые! Сейчас предновогодняя пора, ожидание чуда и поэтому сегодня мы будем создавать сказку. Мы изготовим такие работы, которые нам не только поднимут настроение в эти праздничные дни, а также украсят елку или дом, и могут стать персонажами Вашей новогодней происшествия.

Ведущая: Пилипенко Наталья Васильевна, руководитель и педагог детского развивающего игрового центра «Чарівний Ключик» г. Полтава, mymagickey.com

Программа создана детским развивающим игровым центром «Чарівний Ключик» г.Полтава, mymagickey.com и Полтавской ОГТРК «Лтава», программа «Утро на Лтаве»

Посмотреть видео-урок вы можете по ссылке:

Видео-урок № 11: Бумагопластика «Св. Николай, Дед Мороз и олени »

Видео-урок № 10:Кукла-мотанка «Ангел»

Видео-урок № 10:Кукла-мотанка «Ангел», в программе «Утро» ОГТРК «Лтава».

Все мы верим в чудеса и с нетерпением ждем их. Сегодня наша работа поможет создать неповторимое настроение, почувствовать душевный покой и загадать желание. Сегодня мы создадим куклу-мотанку «Ангел». Уверена, эта работа, дарить Вам хорошее настроение каждый раз, когда Вы будете смотреть на нее.

Ведущая: Пилипенко Наталья Васильевна, руководитель и педагог детского развивающего игрового центра «Чарівний Ключик» г. Полтава, mymagickey.com

Программа создана детским развивающим игровым центром «Чарівний Ключик» г.Полтава, mymagickey.com и Полтавской ОГТРК «Лтава», программа «Утро на Лтаве»

Посмотреть видео-урок вы можете по ссылке:

Видео-урок № 10: Кукла-мотанка «Ангел».

Видео-урок № 9: Бумажная кукла-перчатка «Лисичка»

Видео-урок № 9: Бумажная кукла-перчатка «Лисичка», в программе «Утро» ОГТРК «Лтава».

Покупая вкусную булочку или хлеб, у нас часто остаются бумажные пакеты. Как их превратить в куклу-игрушку, сегодня и пойдет речь. Используя такую основу можно легко создать исправной кукольный театр дома.

Ведущая: Пилипенко Наталья Васильевна, руководитель и педагог детского развивающего игрового центра «Чарівний Ключик» г. Полтава, mymagickey.com

Программа создана детским развивающим игровым центром «Чарівний Ключик» г.Полтава, mymagickey.com и Полтавской ОГТРК «Лтава», программа «Утро на Лтаве»

Посмотреть видео-урок вы можете по ссылке:

Видео-урок № 9: Бумажная кукла-перчатка «Лисичка».

Видео-урок № 8: Маска из бумаги «Зайчик»

Видео-урок № 8: Маска из бумаги «Зайчик», в программе «Утро» ОГТРК «Лтава».

Скоро близятся новогодние праздники и поэтому мы делаем маскарадную маску. Сделать ее довольно просто. Но надев ее, наши дети сразу перевоплощаются и начинают вести себя, как маленькие, игривые зайчата.

Ведущая: Пилипенко Наталья Васильевна, руководитель и педагог детского развивающего игрового центра «Чарівний Ключик» г. Полтава, mymagickey.com

Программа создана детским развивающим игровым центром «Чарівний Ключик» г. Полтава, mymagickey.com и Полтавской ОГТРК «Лтава», программа «Утро на Лтаве»

Посмотреть видео-урок вы можете по ссылке:

Видео-урок № 8: Маска из бумаги «Зайчик».

Видео-урок № 7: Бумагопластика «Кукла эмоций и чувств». Знакомство с различными эмоциями, чувствами.

Видео-урок № 7: Бумагопластика «Кукла эмоций и чувств». Знакомство с различными эмоциями, чувствами, в программе «Утро» ОГТРК «Лтава».

Эта работа поможет Вам не только познакомиться с такими понятиями как эмоция, чувство, а еще вы получите совет, как с помощью этой игрушки можно научиться понимать другого человека, видеть его эмоциональное состояние, а также как решать конфликты без лишних слов.

Ведущая: Пилипенко Наталья Васильевна, руководитель и педагог детского развивающего игрового центра «Чарівний Ключик» г. Полтава, mymagickey.com

Программа создана детским развивающим игровым центром «Чарівний Ключик» г.Полтава, mymagickey.com и Полтавской ОГТРК «Лтава», программа «Утро на Лтаве»

Посмотреть видео-урок вы можете по ссылке:

Видео-урок № 7:Детское развитие. Бумагопластика «Кукла эмоций и чувств». Знакомство с различными эмоциями, чувствами.

Видео-урок № 6 Объемная открытка «Осенний лес»

Видео-урок № 6 Объемная открытка «Осенний лес» в программе «Утро» ОГТРК «Лтава».

Программа создана Полтавской ОГТРК «Лтава», программа «Утро на Лтаве» и детским развивающим игровым центром «Чарівний Ключик» Полтава.

Ведущая: Пилипенко Наталья Васильевна, руководитель и педагог детского развивающего игрового центра «Чарівний Ключик» г. Полтава.

Посмотреть видео-урок вы можете по ссылке:

Видео-урок № 6 Объемная открытка «Осенний лес»

Видео-урок 5: «Букет из шишек». Осенний подарок

Видео-урок 5: «Букет из шишек». Осенний подарок в программе «Утро» ОГТРК «Лтава».

Программа создана Полтавской ОГТРК «Лтава», программа «Утро на Лтаве» и детским развивающим игровым центром «Чарівний Ключик» Полтава.

Ведущая: Пилипенко Наталья Васильевна, руководитель и педагог детского развивающего игрового центра «Чарівний Ключик» г. Полтава.

Посмотреть видео-урок вы можете по ссылке:

Видео-урок 5: «Букет из шишек». Осенний подарок

Видео-урок 2: Аппликация «Грушка с сюрпризом»

Видео-урок 2: Аппликация «Грушка с сюрпризом» в программе «Утро» ОГТРК «Лтава».

 

Программа создана Полтавской ОГТРК «Лтава», программа «Утро на Лтаве» и детским развивающим игровым центром «Чарівний Ключик» Полтава.

Ведущая: Пилипенко Наталья Васильевна, руководитель и педагог детского развивающего игрового центра «Чарівний Ключик» Полтава.

Посмотреть видео-урок вы можете по ссылке:

Видео-урок 2: Аппликация «Грушка с сюрпризом»

Видео-урок 1: Пластилинография «Яблонька»

Видео-урок 1: Пластилинография «Яблонька» в программе «Утро» ОГТРК «Лтава».

 

Программа создана Полтавской ОГТРК «Лтава», программа «Утро на Лтаве» и детским развивающим игровым центром «Чарівний Ключик» Полтава.

Ведущая: Пилипенко Наталья Васильевна, руководитель и педагог детского развивающего игрового центра «Чарівний Ключик» Полтава.

Посмотреть видео-урок вы можете по ссылке:

Видео-урок 1: Пластинография «Яблонька»

Поделится: 

Данный мастер-класс рассчитан для детей старшего дошкольного возраста и учащихся начальной школы.

 

Эбру: Турецкое искусство мраморирования


           Эбру
 – это традиционное искусство создания красочных узоров путем распыления цветных пигментов и нанесения их кистью на поддон с маслянистой водой, а затем преобразования этого узора в специальную бумагу. Это традиционное книжное искусство, обогащающее каллиграфию и переплет книг на протяжении многих веков. В 13   веке первые формы Эбру появились в Центральной Азии и распространились в Анатолию через Китай. В османский период турецкие каллиграфы и художники создавали новые формы и совершенствовали техники.

Эбру — это искусство, которое состоит из определенных узоров и эффектов при производстве с помощью красок, содержащих несколько капель бычьей желчи (разновидность натуральной кислоты, помогающей окрашивать жевательную резинку), подготовленных таким образом, чтобы плавать на поверхности. препарат сгущенной жидкости с использованием китре (разновидность травяной камеди), обладающей определенными свойствами по отношению к краскам, приготовленным для этой цели, и цвет которой плавает и образует узоры на поверхности жидкости, снимаются путем наложения на лист бумаги.

Некоторые узоры, такие как гельгит, таракли, хатип, бюльбюль юваси, чичекли , развивались на протяжении веков. Наиболее часто используемые цвета в Эбру — светло-зеленый, красный и желтый. Узоры или мотивы указывают на их общий рисунок. Наиболее часто встречающиеся рисунки — это цветы, листва, орнамент и первая четверть луны.

Носители и практикующие элемент Эбру художники, ученики и люди, практикующие Эбру, в качестве досуга или профессии, которые считают Эбру неотъемлемой частью своей традиционной культуры, самобытности и образа жизни .Носители и практикующие элемент происходят из всех слоев общества, независимо от возраста, пола, социально-экономического положения и этнической принадлежности.

Эбру Художники играют решающую роль в практике и передаче элемента. Они несут ответственность за передачу своих специальных знаний от одного поколения к другому, в основном в рамках отношений мастера и ученика. Все материалы и оборудование, используемые в Эбру , изготовлены самими художниками, которые несут ответственность не только за передачу знаний, связанных с практикой элемента, но также за передачу специальных знаний, связанных с производством материалов и оборудования.

Эбру традиционно передается от одного мастера к его/ее ученику посредством неформального практического обучения. Основным принципом тренировочного процесса Эбру является не только обучение технике, но и внедрение ее философии. Ученик обычно наблюдает и имитирует работу своего мастера и помогает на разных этапах применения Эбру . Процесс обучения продолжается идентификацией и изготовлением материалов и оборудования.После вводных этапов обучения начинается процесс подачи заявки на стажера. Достижение базовых навыков Эбру занимает у новичков не менее двух лет.

С точки зрения передачи, обучение Эбру , предлагаемое различными учреждениями, мастерами, НПО, муниципалитетами и офисами губернаторов посредством курсов и семинаров, в последнее время увеличилось в ответ на растущий интерес по всей стране. Семинары и курсы особенно популярны среди молодежи и женщин.

Традиция, соответствующая индивидуальным и общественным устремлениям, вселяет оптимизм и улучшает отношения в обществе. Это также мотивирует члена сообщества участвовать в общих культурных мероприятиях и общественных встречах.

В последние годы интерес женщин и молодежи к Эбру возрос благодаря увеличению числа бесплатных курсов, семинаров, организуемых местными властями и университетами. Широкое участие женщин в Эбру служит укреплению роли женщин в обществе.Молодые практикующие в силу своей принадлежности к стихии укрепляют идентичность и осознание своего исторического и культурного наследия.

Стихия помогает сплотить людей вокруг достойного внимания искусства Эбру , создавая атмосферу дружеских отношений; облегчение общения и устранение предубеждений среди людей из разных культур. Это способствовало межкультурному диалогу, укрепило социальные связи, поощряя общение.

Различные регионы, культуры, люди и опыт способствуют совершенствованию Эбру. Поскольку это искусство объединяет воду (символизирующий источник жизни), танец красок (средство создания удивительного мира) и чувства художника, каждая работа Эбру является уникальным искусством и не может быть воспроизведена дважды. Каждая крошечная капля цвета опускается в море возможностей для создания шедевра. Характеристики Эбру допускают художественную гибкость в выборе техник, с помощью которых можно выразить самые сокровенные чувства, мысли и творчество.Традиция выявляет человеческий потенциал вокруг традиции мастерства, украшая стороны, внутренние и внешние обложки специальных книг, каллиграфию, изделия из стекла и подарки.

Для включения Эбру : Турецкое искусство мраморного искусства, Стамбул и Эдирне Советы ICH подготовили требуемую форму и отправили ее в МТТ в 2010 г. Затем Комиссия экспертов оценила предложение о номинации элемента и рекомендовала МТТ для надпись в Национальном реестре ICH Турции.Элемент был включен в систему инвентаризации в 2010 году.

Фуат Башар, обладающие глубокими знаниями и навыками высокого уровня, необходимыми для профессионального мраморирования и каллиграфии, провозглашены Живыми Сокровищами Человека.

«Эбру: турецкое искусство мрамора» было зарегистрировано ЮНЕСКО в Репрезентативном списке нематериального культурного наследия человечества от имени Турции в 2014 году.

Что такое Эбру? Изучение древнего искусства мраморирования бумаги (Руководство 2022 г.)

Что такое эбру? Также известный как бумажный мрамор, это турецкая традиция рисования на воде.Вот как делается древнее искусство мраморизации эбру!

Один из вопросов, который мне всегда задают, когда я приезжаю в Турцию, звучит так: «Что такое эбру?» Пока я не поехал в Стамбул, я понятия не имел, что искусство эбру вообще существует!

Ну, если говорить прямо, эбру — одна из самых причудливых форм живописи, с которыми я когда-либо сталкивался. Хотя, когда все сделано правильно, это очень красиво.

Если бы я не сделал это сам, я бы подумал, что рисовать на воде было бы невозможно, но древнее искусство эбру не только сохранилось на протяжении веков, оно процветает в Турции.

Вот что такое турецкое искусство эбру. Однажды мой учитель рисования сказал мне, что если я пойду на урок рисования и постараюсь действительно , действительно , я могу просто сдать экзамен с худшей из возможных оценок. И это была моя художественная карьера в возрасте старше 14 лет.

Когда я узнал, что буду учиться делать эбру, искусство мраморной бумаги, я не очень надеялся, что у меня что-то получится. Результаты, достижения? Джексон Поллок, съешь свое сердце. Я был так удивлен, что это мраморное искусство было относительно простым и выглядело хорошо.

Если вы хотите узнать больше о рисовании водой, посетите этот невероятный мастер-класс по эбру в Стамбуле. Здесь вы сможете попрактиковаться в рисовании водой и даже забрать домой в качестве сувенира. Я бы сказал, что это фантастическое семейное занятие с детьми, так что зацените!

Что такое эбру?

Посмотрите мое видео ниже, чтобы увидеть, что такое мраморное искусство эбру!

Эбру, также известное как бумажное мраморирование, является турецким искусством из Центральной Азии, которое восходит к Османской империи в начале 16 го века.

Это форма искусства, при которой вы рисуете прямо на поверхности воды в неглубокой ванночке. После того, как вы закончили свой дизайн, вы кладете лист бумаги на поверхность, чтобы перенести дизайн из воды на бумагу. Процесс кажется простым, и на практике это так, но результаты трудно освоить. Некоторые художники эбру будут рисовать десятилетиями, прежде чем их будут считать настоящими мастерами искусства.

Еще в Османской империи османы использовали эбру для украшения корешков книг замысловатыми и красочными узорами.Это было не только декоративным, но и использовалось как тип кода. Если бы узор на корешке был нарушен, вы бы знали, что в книге не хватает некоторых страниц, и кто-то перехватил сообщение. Как это умно!?

Что такое эбру? Это искусство рисования на воде!

Принадлежности для мраморирования бумаги – что вам нужно?

Говоря об этом, эбру может звучать немного отвратительно.

Поскольку в Турции все так традиционно, в эбру используются те же техники, что и столетия назад.На самом деле ничего не изменилось. Это означает, что в воду добавляется бычья желчь, чтобы краски не слипались (уверен, 99% из вас никогда раньше не нюхали бычьей желчи, но она воняет).

Кроме того, некоторые цвета, такие как рубиново-красный, получают путем кипячения крыльев жука и последующего измельчения их в порошок. Видите ли, я сказал, что это ужасно!

Очевидно, это очень традиционный способ рисования эбру.

Сегодня есть несколько более безопасных для животных альтернатив.Например, вместо бычьей желчи можно использовать фотографический смачивающий агент. Другой заменитель – моющее средство для мытья посуды или средство для мытья посуды – оно распределяет краску по поверхности воды.

Для красок вы можете использовать любой тип акриловой краски, которая не использует и не вредит животным. Однако, как я уже сказал, если вы делаете это в Турции, скорее всего, они будут придерживаться традиционного метода эбру.

Различные цвета краски, используемые в эбру

Техника создания мрамора на бумаге

Пока я был в Стамбуле с Lonely Planet, мы хотели найти те местные истории и те традиции, которые вы не найдете больше нигде в мире.Вот почему я оказался в доме Мехмета Онала, чтобы научиться эбру прямо у мастера.

Мехмет научился эбру у своего отца и дедушки, и он занимается эбру последние 60 лет. Он действительно совершенствовал свою технику эбру на протяжении десятилетий.

Мало того, его дочь Назан и внучка Сера также занимаются эбру, так что это действительно семейная традиция.

Изучение древнего искусства эбру

На самом деле именно Назан научил меня тонкостям эбру.

Первое, что вы делаете, это выбираете базовые цвета — именно они создают красивый мраморный эффект — и двумя пальцами нажимаете на кисть, чтобы разбрызгать краску по поверхности воды. Если вы хотите большие точки, держите кисть ближе к воде. Если вам нужны крошечные точки, держите его подальше от воды.

Затем, когда базовый слой готов, пора приступить к созданию дизайна. Поскольку рисовать на поверхности воды сложно, все это очень абстрактно.Большинство рисунков имеют изображения животных, цветов и звезд, но на самом деле все ограничено только вашим воображением!

Создание замысловатых узоров из турецкой бумаги под мрамор

Что такое турецкое мраморное искусство?

Что мне нравится в эбру, так это то, что с его помощью можно довольно легко создавать красивые яркие узоры. Я имею в виду, я чувствовал, что вещи, которые я создал, были наполовину приличными, и это действительно о чем-то говорит.

Кроме того, все это очень интерпретируется. В эбру определенно нет правильного или неправильного пути — вы просто выбираете цвета, которыми хотите рисовать, брызгаете ими в воду, а затем пытаетесь создать что-то потрясающее.

Я чувствовал его красоту в простоте. Это древняя традиция, которая веками передавалась от отца к сыну, от матери к дочери. Я обнаружил, что лучше всего придерживаться традиционных узоров, насколько это возможно, чтобы действительно уважать этот стиль искусства.

Пробую эбру на себе (все пока камеры крутят!)

Попробовав несколько дизайнов, где я дал волю своему воображению, пришло время моего последнего теста, чтобы применить на практике то, что я узнал за день.

За это я снова оказался в руках Мехмеда.

Наблюдая за каждым его движением, я наблюдал, как он создает этот богато украшенный букет роз на фоне бумажного мрамора. Я думаю, что всего было около девяти разных шагов, и я потерял их из виду на четвертом шаге.

Очевидно, я был настроен на провал — поэтому с нами была съемочная группа — но я думаю, что все были более чем удивлены окончательными результатами. Я имею в виду, что это было не очень хорошо, если напрячь воображение, но вы могли бы сказать, что это был букет цветов, так что в этом отношении я думаю, что у меня все получилось.

Моя последняя работа во всей красе

Пробуем искусство эбру для начинающих

Особенность эбру в том, что он действительно погружает вас в настоящий момент. От взмахов краской до рисования на поверхности воды вам нужно полностью сконцентрироваться на том, что вы делаете. Из-за этого он невероятно успокаивает и лечит. Все, что имеет значение, это этот момент, и я люблю его.

Это дизайн

, выполненный из мрамора эбру на воде. Должен признать, это было невероятно унизительно — учиться древнему искусству мраморирования эбру у этой семьи, которая так стремилась передать мне свои знания.Я просто надеюсь, что не подвел их.

Не каждый день приходится заниматься чем-то вроде эбру, а спустя 17 лет приятно доказать моему учителю рисования, что, возможно, я все-таки умею заниматься искусством. Вы знаете, в какой-то абстрактной форме.

Фотографии мраморной бумаги


Моя поездка в Турцию была организована совместно с Lonely Planet и Turkey Tourism, чтобы открыть для себя некоторые из лучших занятий в стране. Как всегда, мнения полностью мои и непредвзятые.

Вы когда-нибудь пробовали эбру или бумажный мрамор? Если нет, то хотели бы вы попробовать? Я хотел бы услышать ваши мысли, поэтому дайте мне знать в комментариях ниже!

Понравилась эта запись в блоге? Тогда обязательно прикрепите его!

Что такое искусство Эбру? История древнего искусства мраморирования бумаги

Сегодня многие художники стремятся найти изобретательные новые способы создания картин.Используют ли они свои пальцы или крошечную пищу, они творчески доказывают, что практика — это гораздо больше, чем щетинистые кисти и обычные холсты. Хотя это может показаться новым подходом к практике, рисование Эбру — форма искусства, в которой используются вода, краска и шило — демонстрирует этот интерес к экспериментам на протяжении веков.

Что такое живопись Эбру?

Живопись Эбру – это особый жанр водного искусства, используемый для создания завораживающих работ. Особенно популярные в Турции и Средней Азии картины Эбру создаются с использованием красителей, раствора на водной основе и набора уникальных инструментов. Подобно гравюре, произведения искусства в стиле эбру создаются путем переноса рисунков, узоров и мотивов на листы бумаги, ткани и другие холсты.

Фото: Смитсоновский институт

Из-за эстетики полос и завитков готового изделия форма искусства Эбру также известна как «бумажный мрамор».

Фото: Ji-Elle (собственная работа) [CC BY-SA 3.0], через Wikimedia Commons

Фото: Британская библиотека

Процесс

Чтобы создать картину Эбру, художник использует уникальный процесс, не похожий на любой другой вид искусства.

Фото: CeskoTurecko (собственная работа) [CC BY-SA 4.0], Wikimedia Commons

Сначала художник смешивает воду с пигментом и

kitre , натуральной смолой, для получения красителя.

Затем на поверхность размера добавляется краситель, раствор целлюлозы и используется шило для преобразования цветов в рисунки и узоры.

Фото: Ji-Elle (собственная работа) [CC BY-SA 3.0], Wikimedia Commons

После того, как художник завершил этот единственный в своем роде процесс «рисования», поверх размера аккуратно кладется лист бумаги, чтобы передать изображение.

Фото: Ji-Elle (собственная работа) [CC BY-SA 3.0], Wikimedia Commons

После извлечения листа из жидкости его оставляют сохнуть.

Фото: Ji-Elle (собственная работа) [CC BY-SA 3.0], Wikimedia Commons

И вуаля! Производится мраморный шедевр.

Фото: Ji-Elle (собственная работа) [CC BY-SA 3.0], Wikimedia Commons

Как рисовать на воде для мраморирования бумаги и искусства Эбру

Мраморная бумага – это декорированная бумага, созданная с помощью специального процесса. Листы бумаги Эбру были созданы с 18-го века в Турции и намного раньше в Китае и Японии, потому что Китай изобрел бумагу. Сегодня мраморная бумага используется для украшения и очень дорогих книг.Бумага Эбру также используется для упаковки очень дорогих предметов роскоши и подарков.

Традиционная мраморная бумага была изобретена в Японии и Китае через 1000 лет после грехопадения Иисуса Христа. Мраморная бумага часто выглядит как мраморные камни. Для росписи мраморной бумаги в Японии. Неглубокий бассейн был наполнен водой и желеобразной резинкой. Натуральной краской служила кипяченая вода с растениями, травами и корой деревьев.

Краска была нанесена на желе, а затем соскоблена бумагой.Сегодня используются специальные краски Эбру. Желе больше не нужно. Современные краски Эбру помогают разбить гладь воды. Краски Эбру нельзя смешивать с водой. Краску Эбру нельзя смешивать с водой или другими красками, потому что разные краски Эбру имеют разную консистенцию и разный размер молекул. Цвета Эбру можно рисовать в виде орнаментов с помощью различных техник. Возможны натуральные мраморные узоры. Краски Эбру могут прилипнуть к бумаге. Плотный лист бумаги необходимо положить на краску Эбру в воде.Бумага укладывается на краску Эбру, а затем аккуратно снимается. Краска прилипает к бумаге. Остатки боли Эбру можно смыть водой. Краска Эбру соединяется с бумагой для сушки после того, как все высохнет.

Можно использовать масляные краски. Масляные краски Эбру позволяют создавать мраморную бумагу без желе в воде. Однако результаты искусства Эбру из Турции менее впечатляющие, чем у основы японских акварельных красок на желе, потому что узоры невозможно контролировать без мягких ошибок.Традиционный японский способ росписи по желе сложнее, но и красивее, потому что краска может смешиваться с желе. Турецкие масляные красители имеют специфический зернистый вид, который может выглядеть искусственным. Акварельные краски могут смешиваться и создавать естественные эмоции на мраморной бумаге из Японии.

Мраморная бумага – это высококачественный бумажный продукт. Каждый лист мраморной бумаги представляет собой уникальное искусство, потому что узоры никогда не повторяются. Вот почему мраморная бумага так популярна в массовом производстве и декорировании, потому что каждое изображение выглядит по-разному.Мраморная бумага использовалась для обложки книг по всей Европе. Сегодня в Венеции и Стамбуле производится и продается множество дизайнов мраморной бумаги. Помимо настоящей мраморной бумаги, существуют и дешевые имитации обычных принтеров.

Для создания искусства Эбру можно использовать различные инструменты. Часто для создания точек и линий используются острые инструменты. Кисти можно использовать для создания больших поверхностей. Точки мраморной краски растягиваются в разные формы. Искусство эбру о природе очень популярно.Цветы и листья очень распространены. Геометрические узоры искусства Эбру очень легко создать. Расческа перемещается в воде, чтобы создать любой узор очень быстро и дешево. Настоящие картины растений и звезд сложнее, но и красивее. Контролируемое движение бумаги может создать определенную форму и особое искусство Эбру. Темные полосы могут прорываться сквозь линии и создавать рисунок натурального мраморного камня.

Мраморность объектов также очень популярна. Для создания искусства Эбру на пластике и металле используются специальные краски.Эти узоры создаются плаванием цветов на поверхности воды или очень мягкого желе. Текстиль также можно использовать вместо бумаги. Мраморное искусство использовалось на протяжении многих веков для украшения всевозможных поверхностей и материалов. Мраморная бумага часто используется в качестве материала для каллиграфии, плакатов и книг. Каждое искусство Эбру имеет свой рисунок и придает уникальный характер любому объекту.

Эбру, турецкое искусство мраморирования — нематериальное наследие — Сектор культуры

Турция

Ваш браузер не поддерживается этим приложением. Пожалуйста, используйте последние версии браузеров, таких как Google Chrome, Firefox, Edge или Safari, для доступа к интерфейсам «Dive».

Внесен в 2014 г. (9.COM) в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества

© 2011 Эмель Дурмус, Министерство культуры и туризма :

Эбру — это традиционное турецкое искусство создания красочных узоров путем распыления и нанесения цветных пигментов на поддон с маслянистой водой, а затем переноса узоров на бумагу.Известные как мраморность, рисунки и эффекты включают цветы, листву, орнамент, решетку, мечети и луны и используются для украшения в традиционном искусстве переплетного дела. Практикующий использует естественные методы для извлечения красок из натуральных пигментов, которые затем смешивают с несколькими каплями бычьей желчи, разновидности природной кислоты, перед тем, как разбрызгивать и наносить краски на препарат из конденсированной жидкости, где они всплывают и образуют завихрения. узоры. Художники, ученики и практикующие эбру считают свое искусство неотъемлемой частью своей традиционной культуры, самобытности и образа жизни.Их знания и навыки, а также философия, стоящая за этим искусством, передаются устно и посредством неформального практического обучения в рамках отношений мастер-ученик. Достижение базовых навыков в Эбру занимает не менее двух лет. Эта традиция практикуется независимо от возраста, пола или этнической принадлежности и играет важную роль в расширении прав и возможностей женщин и улучшении отношений в обществе. Коллективное искусство Эбру способствует диалогу посредством дружеской беседы, укрепляет социальные связи и укрепляет отношения между людьми и сообществами.

© Информационно-документационный центр народной культуры/Министерство культуры и туризма
© Информационно-документационный центр народной культуры/Министерство культуры и туризма
© Информационно-документационный центр народной культуры/Министерство культуры и туризма
© Информационно-документационный центр народной культуры/Министерство культуры и туризма
© Информационно-документационный центр народной культуры/Министерство культуры и туризма
© Информационно-документационный центр народной культуры/Министерство культуры и туризма
© Информационно-документационный центр народной культуры/Министерство культуры и туризма
© Информационно-документационный центр народной культуры/Министерство культуры и туризма
© Информационно-документационный центр народной культуры/Министерство культуры и туризма
© Информационно-документационный центр народной культуры/Министерство культуры и туризма
© Министерство культуры и туризма, 2011
© Министерство культуры и туризма Турции, 2011 г.
© Министерство культуры и туризма, 2011
© Министерство культуры и туризма, 2011
© Министерство культуры и туризма, 2011
© Министерство культуры и туризма, 2011
© Министерство культуры и туризма, 2011
© Министерство культуры и туризма, 2011
© Министерство культуры и туризма, 2011
© Министерство культуры и туризма, 2011

История мраморного дела.Материалы и инструменты для традиционного мраморирования.

Бычья желчь — ключевой ингредиент мрамора.

Бычья желчь или бычья желчь

Чтобы цвета эбру растекались по поверхности жидкости и не тонули, мы используем бычью желчь, которая является поверхностно-активным веществом, разрушающим и регулирующим поверхностное натяжение. Это также предотвращает смешивание цветов. Желчь – это секрет печени, участвующий в переваривании липидов.

Тип желчи, используемой для эбру, получают от коров и готовят на водяной бане для длительного использования.Также используются овечья желчь и желчь палтуса. Желчь палтуса дает хорошие результаты для Кумлу (Сэнди) Эбру. Чебек Эфенди в «Тертиб-и Рисале-и Эбри» (1608 г.) сообщает, что в прежние времена экстракт листьев табака использовался вместо бычьей желчи в качестве диспергатора.

Балансировка количества желчи, которую мы добавляем в краску, является самой важной и самой сложной частью мраморности. В то время как первые цвета легко распределяются, так как поверхностное натяжение мало, нам нужно добавить больше бычьей желчи в следующие цвета, так как напряжение увеличивается с увеличением количества цветов. Несбалансированные цвета могут тонуть, фрагментироваться или даже размазываться, когда мы переносим их на бумагу.

Нефть (Скипидар)

Скипидар с химикатами или производными масла не должен использоваться для мраморирования. Необходимо использовать натуральный скипидар. Это придает цветам трехмерный сферический эффект. Он используется для приготовления эбру с посыпкой или эбру баттального типа.

После добавления скипидара в краски Эбру, капли, насыпанные на сосуд, разлетаются, если внутри есть маленькие пузырьки воздуха.Использование скипидара скрывает ошибки, вызванные пылью, поскольку он создает такие эффекты, как попадание пыли в сосуд. Нужно попробовать, добавляя его в одну каплю, и запастись терпением, чтобы найти правильную пропорцию. Вам нужно сжать кисть как можно сильнее, прежде чем брызнуть на поверхность, потому что скипидар создает более крупные круглые формы и меняет изображение поверхности. Эстетично выглядит нанесение мелких брызг на сосуд.

Турецкое искусство мраморирования (эбру)

Мраморное искусство – это искусство создания красочных узоров путем распыления цветных пигментов и нанесения их кистью на поддон с маслянистой водой, а затем преобразования этого узора на бумаге. Особыми орудиями труда являются щетки из конского волоса, привязанные к прямым розовым веткам, глубокий поднос из несвязанной сосны, натуральные пигменты земли, желчь крупного рогатого скота и трагакант. Считается, что он был изобретен в Туркестане тринадцатого века. Затем это декоративное искусство распространилось в Китай, Индию, Персию и Анатолию. Сельджукские и османские каллиграфы и художники использовали мрамор для украшения книг, имперских указов, официальной корреспонденции и документов. В процессе совершенствовались новые формы и техники, и Турция на протяжении многих веков оставалась центром мраморной обработки.Вплоть до 1920-х годов мраморщики имели мастерские в районе Беязит в Стамбуле, производя продукцию как для местного, так и для европейского рынка, где она известна как турецкая мраморная бумага.

Искусство создания мрамора

Каллиграфия Талика, выполненная на бумаге с легким мраморным рисунком, украшенная песчаной мраморностью по внутренней границе и крупной мраморностью по внешней стороне.

Приняв ислам, турецкий народ так связал себя с этой религией, что не было другой на земле, которая так посвятила свою кровь во имя Бога.

Став, с одной стороны, Мечом Ислама и завоевав страны во имя Бога, он в то же время посвятил почти все свое искусство прекраснейшему выражению сосны; по большей части в своей музыке, в своей архитектуре, в своей каллиграфии и в своих декоративных искусствах турецкий народ имел дело с тем, что было мистическим. Действительно, в религиозных ложах было развито довольно много ветвей искусств, однако из-за смирения, приносимого дервишским обучением, под ними не видно никаких подписей.

идеальный узор, лежащий между приливной мраморностью пассифлоры.

Так же, как и в случае развития искусства турецкой архитектуры, где основным элементом была архитектура мечети, и это искусство дало жизнь большому количеству других отраслей искусства, таких как изготовление плитки, обработка мрамора, стекло. изготовление, резьба по дереву и инкрустация перламутром, так же и турки приняли арабский алфавит (который приобрел важность с Кораном) как еще одну основную отрасль искусства, и они разработали шесть отдельных стилей.

Вместе с этими шестью стилями письма, разработанными под заголовком искусства каллиграфии, священные стихи и традиции были воплощены во всех материалах, от бумаги до картона, от больших тканевых панелей до мрамора, дерева, плитки и металла. Декораторы обрамляли эти надписи красивыми фигурами, золотили их, украшали, разукрашивали. Таким образом возникли вспомогательные отрасли искусства, украсившие искусство каллиграфии, и во главе их стоят искусства иллюминации, орнаментации, мраморного и переплетного дела.

Цветочный мрамор в старинном стиле

Искусство создания мрамора, наша тема здесь, это искусство получения бумаги, окрашенной в мириады цветов, которая использовалась для украшения в искусстве, известном как каллиграфия. Придя по Шелковому пути в Анатолию с древней родины тюрков, искусство переместилось из Бухары в Туркестан, получило свое название (эбру) в Иране и обосновалось в Анатолии. Было ли это название получено от фарси ebri из-за его облачного вида? Или это был аб-ру потому что создан на воде в сосуде? Это не очень ясно. Однако на Западе это искусство называют «турецкой мраморной бумагой».

В наших музеях и в частных коллекциях можно найти образцы бумажного мраморирования, которым уже 450 лет. Определение даты возможно в случае мраморной бумаги, на которой что-то было написано, и по этой причине, возможно, удастся определить имя каллиграфа. Однако имя художника, выполнявшего мраморность, остается неизвестным. Самым ранним художником-мрамористом, чье имя установлено на сегодняшний день, является художник по имени «Себек», упоминание о котором сделано в «Тертиб-и Рисале-и Эбри» («Организованный трактат по мраморированию»), который является самый старый документ, касающийся методов и составляющих мраморности, опубликованный г-номУгур Дерман в своей книге об искусстве мраморизации. В этом трактате, написанном в 1017 (1608) году хиджры, упоминается об этом художнике с мольбой «Боже, даруй ему покой», и неизвестно даже, сколько времени прошло до написания трактата, как жил художник. В рукописи произведения поэта Физули «Хадикат-ус Суеда» («Сад наслаждений»), которая попала в мое распоряжение через офис г-на Кемаля Элкера, на эту тему проливается немного больше света в трех аспектах:

Во-первых, на титульном листе книги красными чернилами добавлена ​​фраза Ma Sebek Mehmed Ebrisi после обозначения заглавия произведения Hadikat-üs Süeda. Из этой формулировки, значение которой «С мраморностью Себека Мехмета», мы узнаем, что каллиграф использовал эту мраморную бумагу среди страниц при переписывании книги, и, что более важно, что имя этого художника с псевдонимом « Себек» был «Мехмет».

Во-вторых, последняя страница книги заканчивается «Катиб-ул харф Ахмет Хасан йеничер-и корукуян-и дергях-и али фи белдет уль Траблус Сам фи земан дефтердар Мехмет эфенди. Сене 1004. «Этот том был написан Ахмедом, сыном Хасан. Гард в янычарском корпусе, когда Мехмет Эфенди был директором по финансам в Траблусе, Сирия.Год: 1004″.

Важность даты здесь заключается в том, что она указывает на то, что мраморность Себека Мехмета Эфенди использовалась в 1004 г. хиджры (1595 г.). Скорее всего, сам художник в то время был еще жив.

Цветочные композиции из мрамора, анютиных глазок и мака

В-третьих, в книге использованы три мрамора Себека Мехмеда Эфенди, и именно они наиболее важны с точки зрения того света, который они проливают на историю искусства и мрамора. Они относятся к серовато-белому типу, известному как «порфировый мрамор», и напоминают мрамор с прожилками. Его можно считать дедушкой так называемого «цветочного мрамора», который имеет серовато-желтый цвет. С другой стороны, красно-синяя мраморность относится к типу, который является промежуточным по отношению к типам мраморности «Страстоцвет» и «Прилив». Все три примера показывают, что Мехмет Эфенди был мраморщиком высокого уровня. Действительно, «светлое мраморообразование», на котором раньше писали, — это тип, требующий величайшего мастерства в этом искусстве.

Первым человеком, чье имя было дано его стилю мраморизации в этом искусстве, был Мехмед Эфенди, проповедник мечети Аясофья, живший около 1770 и 1773 годов. С помощью нескольких вложенных мотивов, выполненных в виде цветов или звезд, появился новый стиль родился в искусстве мрамора. Этот стиль, названный Хатип Эбрусу («Мраморность проповедника»), был следующим шагом после Себека Мехмеда Эфенди в поисках цветов в искусстве мраморизации, и мы можем считать его отцом «Цветочного мрамора».

Цепочка традиций

Как и все классические османские искусства, искусство мраморирования не преподавалось в письменной форме или с помощью объяснений, а скорее было отраслью искусства, в которой студенты обучались с помощью системы «мастер / ученик». Умение создавать по-настоящему красивое мраморное покрытие могло быть достойно только художников, посвятивших этому искусству годы и даже жизнь.

композиция с тюльпанами

Тем не менее, по той или иной причине, это глубоко укоренившееся турецкое искусство утратило свою историческую значимость и сумело выжить до наших дней только благодаря последним четырем звеньям в цепи мастер/ученик, которую мы сейчас рассмотрим. упомянуть.

Садык Эфенди из Бухары (?-1846), шейх узбекской ложи в Ускюдаре, сам научился искусству мраморирования в Бухаре и обучил этому своего сына Эдхема Эфенди, ставшего впоследствии шейхом той же ложи. Этот человек науки, мастер многих отраслей искусств и наук, обучил искусству мраморирования Неджметтина Окьяя, каллиграфа, позолотчика и переплетчика, сумевшего совместить в одной личности большое количество искусств.

Некметтин Окьяй (1883-1976) создал значительное количество изысканных мраморных рисунков, в дополнение к которым он открыл новую эру в стиле «Цветочный мрамор», который до этого подвергался множеству примитивных экспериментов, но не смог достичь ничего определенного в форме. .Именно он произвел мраморность, в результате которой получились почти изображения тюльпанов, ромашек, гиацинтов, маков, гвоздик, анютиных глазок и бутонов роз. Цветочные мраморные узоры этого стиля стали называть «некметтиновыми мраморными узорами». Наконец, мраморность перестала быть цветным кусочком или бумагой, украшающей текст: теперь она была возведена в ранг произведения искусства сама по себе и достойна отдельного изучения.

Несмотря на большое количество учеников, которых он обучил, Мустафа Дюзгюнман сегодня является единственным именем в искусстве мраморирования.Он создал изысканные работы как в цветочном мраморе, установленном его учителем (мастером) Неджметтином Эфенди, так и в то же время во всех других видах мрамора. Дюзгюнман родился в 1920 году и до сих пор занимается своим искусством.

Художественное представление

Мраморность начинается сначала с растворения в воде трагаканта, белого вещества, полученного из растения, произрастающего в Анатолии. Тип камеди, трагакант придает воде определенную вязкость. Сосуд с примерными размерами бумаги, подлежащей мраморизации, наполняется этой жидкостью на глубину около шести сантиметров.В то же время красители на основе земли различных цветов тщательно измельчаются пестиком специальной формы на мраморной плите и измельчаются в порошок. Каждый из этих красителей помещают в отдельную стеклянную банку и смешивают с небольшим количеством воды. В каждую добавляют по пять-десять капель бычьей желчи (предварительно прокипяченной, чтобы не испортилась). При добавлении в воду красителей этот материал растекается по поверхности (в отличие от оливкового масла) и гарантирует, что красители, наложенные друг на друга, не смешиваются.Эти жидкие красители вынимают из баночек одну за другой с помощью специальных грубых щеток из конского волоса и окропляют раствором трагаканта. Каждый из добавленных красителей наносился один на другой, создавая привлекательные фигуры. В сосуд для мраморирования помещают лист соответствующей впитывающей бумаги точно таких же размеров, что и сосуд, и изображение всех красителей на поверхности воды поглощается бумагой. Затем бумагу удаляют и оставляют сохнуть, а сосуд готов к новой мраморизации.Таким образом, можно сделать сотни мраморных рисунков, но со временем красители в сосуде постепенно становятся зернистыми, в этот момент красители (в основном синие), приготовленные из желчи палтуса, а не из бычьей желчи, добавляют точно в центр сосуда. пока они не разойдутся по всей поверхности. Отсюда получается окончательный результат сосуда: «Мраморность песка» или «Мраморность рыбьей кости».

крупная мраморность

Если не вмешиваться в красители, посыпанные в сосуд на другой твердой поверхности, получается старинный стиль мраморности, известный как «Мраморность большого размера».Тем не менее, ему можно придать форму с помощью тонкого куска проволоки (или иглы), создавая такие типы мраморности, как «Прилив», «Цветок страсти» и «Соловьиное гнездо». Если специальной расческой, утыканной гвоздями, провести по разбрызганным красителям, получится «зазубренная мраморность».

Для получения цветочной мраморности подготавливают светлый грунт как «Oversized Marbling», после чего добавленный зеленый краситель вытягивается и растягивается с помощью иглы — почти как если бы она была резиновой — для придания формы стебли и листья.Краски, которые будут служить цветком на верхнем конце стебля, добавляют каплями и придают форму. С этого момента красота цветка зависит от мастерства художника.

Вместо мраморности, которой украшают края рукописи, существует стиль, который принимает форму самой каллиграфии. При этом красители, разбрызганные в сосуде, с одной стороны, приведены в гармонию, а с другой стороны, каллиграф записывает работу на листе чистой мраморной бумаги тростниковым пером, смоченным в клее, а не в чернилах.Написанная клеем, эта каллиграфия незаметна при высыхании, но при погружении в сосуд эти части не впитывают красители, и белые участки на мраморной бумаге проявляются. Это известно как «письменный мрамор». По той же методике прямоугольный участок в центре светло-мраморного листа бумаги промазывается клеем, а затем бумага погружается в сосуд, в котором преобладают более темные красители. В результате получается Аккасе Эбру (буквально «двухцветный мрамор») с более светлым мрамором в центре, на котором что-то может быть написано.

В наше время, когда искусство каллиграфии утратило свою актуальность, искусство мрамора, как и живопись, ласкает глаз само по себе в разнообразных композициях. Используемое в производстве изысканного переплетного дела искусство мраморирования также было расширено архитектором Химми Сенальпом для использования в качестве элемента декора плитки. Еще одним художником, чья работа ценится, является работа нашего коллеги и мраморщика Недима Сонмеза, который совершил то, что можно назвать «революцией» в искусстве мраморирования, достигнув степени успеха, ранее недостижимой в деле «живописного мраморирования». » или «картины с мраморностью». Эта мраморная работа, выполненная совместно с его женой Ивонн, выступает в роли посла в представлении нашей страны на большом количестве зарубежных выставок.

Примечание: При подготовке этой статьи также использовалась книга Türk Sanatında Ebru, написанная г-ном М. Угуром Дерманом, и единственная работа на эту тему.

Эбри: облако
Абру: поверхность воды

Источник : Антика, Турецкий журнал коллекционного искусства, май 1986 г. Выпуск: 14
По
: Исик Язан

Ссылка: Министерство иностранных дел Турецкой Республики

Вы можете посетить веб-сайт TCF Who’s Who, чтобы ознакомиться с профилями металлургов.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.