Уроки рисования пастелью: Как Рисовать Пастелью · Техники Рисования Пастелью

Содержание

Уроки рисования сухой пастелью

11 января 2018

Уроки рисования сухой пастелью — это сплошное удовольствие. Работая с этим материалом, ученик сразу видит результаты своих усилий.

Сухая пастель является одним из наиболее любимых и востребованных типов художественных материалов. Её особая привлекательность заключается в характерной бархатистой и нежной структуре. Сухая пастель имеет множество великолепных, ярких и насыщенных оттенков.

Уроки рисования сухой пастелью — это сплошное удовольствие. Работая с этим материалом, ученик сразу видит результаты своих усилий.

Сухая пастель является одним из наиболее любимых и востребованных типов художественных материалов. Её особая привлекательность заключается в характерной бархатистой и нежной структуре. Сухая пастель имеет множество великолепных, ярких и насыщенных оттенков.

Сухая пастель наносится совершенно просто. Техника работы с пастелью происходит от рисунка мягкими материалами (уголь, сангина и сепия). Она великолепно растушёвывается и отлично держится на поверхности бумаги.

Кому могут быть интересны занятия рисования?! Абсолютно всем

Уроки рисования сухой пастелью можно порекомендовать творческим людям, увлекающимся рисованием и начинающим художникам. Имея немного свободного времени, а также желание научиться рисовать можно с лёгкостью реализовать свою мечту о создании собственных картин!

Сухая пастель мастер класс поможет, отбросив все свои страхи, порадовать себя и близких. Подобные занятия могут послужить своеобразной арт-терапией. Для людей, постоянно погружённых в свою работу и домохозяек творчество станет глотком свежего воздуха, отдушиной.

Те, кто заинтересовался обучением онлайн в школе рисования Артлайф, могут подробнее узнать о занятиях на сайте https://artlife.study/.

Техника рисования сухой пастелью

Можно экспериментировать, используя различные оттенки сухой пастели. С её помощью быстро закрашиваются достаточно обширные поверхности. Можно пользоваться пастельными карандашами и разными дополнительными инструментами. Пробуя различные виды опор и поверхностей для рисования, можно выбрать наилучшие, оптимальные варианты для себя. Зачастую, пастель кажется слишком маркой. Однако, она без проблем смывается водой и мылом - даже с одежды и с пола.

                                                                           

Рисование сухой пастелью для начинающих увлекательное и весёлое дело. Им можно заниматься и на свежем воздухе - на улице, в парке, в лесу. Этот материал отлично подходит для занятий рисованием на природе. При необходимости, пастель совершенно нетрудно переносить.

Где можно приобрести наборы для творчества

Мастер класс по рисованию пастелью для начинающих, раскрывающий некоторые секреты техники несложен и увлекателен. Приобрести наборы сухой пастели можно практически в каждой художественной лавке или интернет-магазине, торгующем товарами для рисования.

Начинающим художникам обязательно пригодятся несколько советов относительно выбора данных товаров.

  1. Чтобы добиться хороших результатов, нет необходимости в дорогостоящей пастели. Вполне подойдёт доступный по цене набор сухой пастели, имеющий достаточно обширную цветовую гамму (из нескольких десятков оттенков).
  2. Нужно подбирать удобную форму мелков (лучше - квадратную). Крупный мелок весьма неудобен для тех, кто совершает первые попытки творчества.
  3. Не стоит приобретать сразу профессиональную пастель, она слишком мягка для начинающих. Лучше приобрести ту, у которой средняя мягкость.

Ознакомительные материалы об обучении технике рисования в режиме онлайн

Сухая пастель мастер класс проводится в режиме онлайн. Это комфортно и необременительно для желающих научиться рисовать. Обучение доступно для восприятия не только для взрослых, но и для детей. Таким образом, можно научиться чудесные рисовать натюрморты, пейзажи и портреты.

Стоимость занятий невысока и вполне доступна для широкого круга потребителей. Подробнее про услуги, выгоду и преимущества обучения в школе можно узнать на сайте https://artlife.study/.

бесплатное и платное обучение, цены

Научиться рисовать пастелью с помощью онлайн-уроков вы сможете, даже если никогда ранее не увлекались искусством. Преподаватели расскажут вам об академической основе рисования пастелью, о новых техниках, сочетании цветов и многом другом.

На занятиях вы узнаете, какими материалами нужно пользоваться, как создаются портреты и пейзажи, сразу научитесь рисовать некоторые простые изображения. Кроме того, профессиональные художники расскажут, как правильно штриховать, растушевывать, накладывать пастель, как передавать объём предметов и пространство на листе.

Мы собрали полный список онлайн-школ, где вы научитесь рисовать пастелью. В информации о курсах указаны все контакты и стоимость занятий.

Школа Вероники Калачевой

Пастель для начинающих

Уже около 2 лет в программе Школы проходит онлайн-курс пастели для новичков. Он хорошо себя зарекомендовал, так как даже другие школы брали его за основу и копировали в своих курсах.

Первую версию курса прошли несколько тысяч учеников, оставили множество отзывов, мнений, вопросов и пожеланий. Долгие месяцы работы, опыта, и вот — встречайте, совершенно новый онлайн-курс «Пастель для начинающих». Курс получился совершенно не похожим ни на предыдущий, ни на курсы других школ. В нем только актуальные уроки, обновленные темы и максимально эффектные техники.

Этот курс особенный

  • Методика курса построена на основе академической базы рисования пастелью, но при этом имеет занимательную подачу материала.
  • Курс — это не просто ряд видеоуроков, это выстроенная, продуманная методическая программа на основе многолетнего педагогического опыта.
  • Переосмысленные задания, содержащие новые техники, новые материалы и темы уроков.
  • Курс дает все актуальные знания о пастели — как и где ее хранить, на чем лучше рисовать, как подготовить рабочее место, как сочетать цвета, как сделать работу ярче и сочнее, а также многое другое.
  • Курс состоит из трех практических блоков: будем рисовать пейзажи, натюрморты и сделаем несколько работ по анималистике. В каждом из блоков — упражнения на отработку и закрепление того или иного навыка.
  • Задания содержат новые интересные сюжеты, выполнив которые, вы получите завершенные работы — их можно будет не только поставить в рамочку, но и вложить в портфолио.
  • В курс включены уникальные темы и уроки, аналогов которым нет ни в одной другой школе.

 

Художник Онлайн

Основательный базовый курс по работе пастелью для начинающих. Вы узнаете об особенностях работы этим удивительным материалом и о том, какие возможности для творчества он открывает. Сложная фактура, объём и движение на листе, мельчайшие детали и плавные переходы фона — всё это под силу коробочке пастели в ваших руках.

На курсе вы научитесь создавать реалистичные работы пастелью. Узнаете, как правильно штриховать, растушевывать, накладывать пастель, как передавать объём предметов и пространство на листе.

Творческая студия «Я творю»

Что вас ждет на курсе?

  • Вы изучите технику рисования сухой пастелью, не выходя из дома
  • Каждому участнику выдается сертификат о прохождении курса
  • Вы научитесь и отработаете на практике все техники и приемы работы с сухой пастелью.
  • Изучите форму, объем, свет и тень каждого прорабатываемого сюжета
  • Вы получите исчерпывающие теоретические знания по технике рисования сухой пастелью, узнаете правила и последовательность работы с материалами
  • На каждом занятии вы нарисуете одну законченную картину и проработаете за время курса пять разных тем
  • 5 отдельных теоретических уроков и 5 практических видео-мастер-классов с художником

AtristaStudio

Как устроено обучение на этом онлайн-курсе?

  1. В день старта курса, вам на почту придет письмо с инструкцией и ссылкой
  2. Формат — видеоуроки, можно ставить на пуазу, перематывать и идти в своем темпе
  3. Преподаватель подробно и понятно объясняет и показывает нюансы
  4. На протяжении 1 месяца, педагог будет подробно разбирать ваши работы в чате
  5. Вы совершенно точно будете довольны своими результатами!

Школа Стамо

Пастель — одно из самых быстрорастущих направлений на сегодняшний день. Она обладает магическим свойством пленить взгляды зрителей и вовлекать в свои сюжеты. Легкость, плавность переходов, сочность, яркость — и это только незначительная часть всех характеристик этого необычного материала. Все в детстве любили мелки и с удовольствием рисовали ими на асфальте. Но, пастель — это нечто большее. Это профессиональный материал, который пользуется спросом среди множества художников по всему миру.

Курс предназначен для тех, кто хочет освоить и усовершенствовать пастельную технику, а также применить все это на основах: линейная и воздушная перспектива, тон, композиция, цветовая гармония (смешивание цветов). Разберем как последовательно вести работу, как организовывать пространство листа. Научимся грамотно и уверенно владеть самыми необходимыми и основными понятиями для художника-пастелиста.

Школа рисования «ArtDreams»

Создавайте удивительные сюжеты пастелью. Вы откроете для себя новое направление в создании ярких и красочных работ, которые не теряют своих качеств и которые можно рисовать как дома, так и вне его.

  • Урок 1. Введение.
    В ходе данного урока вы познакомитесь с материалами, которые понадобятся в течение всего курса, узнаете разные приемы и фишки, чтобы ваши работы получались ярче и красивее. На примере простого пейзажа уже начнем делать первые шажки к созданию более сложных работ
  • Урок 2. Ананасы
    На втором уроке переходите к созданию натюрморта с ананасами. Получаем ключевые знания о законах свето-тени, работает с большим количеством цветов и учимся их правильному сочетанию для создания гармонии в картине
  • Урок 3. Птичка Щурка
    В ходе третьего урока перейдете к теме анималистики. Научитесь рисовать текстуру перьев и знакомимся с пропорциями. Продолжаем смешивать цвета и делать плавные переходы, создаем материальность в картине

АртЛайф

ДЛЯ КОГО ПОДХОДИТ ЭТОТ КУРС?

  • Начинающие художники. Научитесь основам техники пастель и создайте свой первый натюрморт, пейзаж и интерьерную зарисовку
  • Профессиональные художники. Изучите авторскую технику и отточите навыки на простых составляющих сложных работ
  • Абитуриенты и студенты художественных вузов. Попробуйте новое направление и посвятите время любимому занятию
  • Любители живописи. Практикуйтесь и ищите будущий путь через разнообразие художественных направлений

Школа рисования Matita

Онлайн-курс «Основы рисования пастелью»

Базовые навыки работы с пастелью, которые позволят рисовать наполненные магнетизмом пейзажи, животных и даже портреты!

Курс от Matita это:

  • Пошаговые видеоуроки, которые заменят несколько лет обучения в художественной школе
  • Бессрочный доступ к курсу сразу после оплаты
  • Разбор домашних заданий профессиональным художником

О курсе:

Курс подойдёт как для начинающих художников, так и для профессионалов. Тем, кто хочет освоить новые техники и материалы. Вы познакомитесь с основами техники рисования пастелью и научитесь рисовать фактуры шерсти и пера, пейзажи и портреты.

В красках-онлайн

Насыщенный курс для тех, кто только начинает знакомство с пастелью! “От и до” разложим по полочкам всё о сочных картинах и пастельных мелках. Поговорите на курсе об освещении и плановости, о фактурах, объёмах и контрастности, а также напишите множество интересных картин с точки зрения живописности и “живости” сюжета! Профессиональный курс для новичков от художника, влюбленного в пастель!

10 подробных и очень наглядных уроков по работе с пастелью, а также 2 бонус-урока для тарифа с обратной связью.

Про Акрил


Сайт: https://proacryl.com
Телефон: +7 495 131 17 71
Стоимость: от 990р. за курс

Пастель – мягкий и приятный материал в виде мелков и карандашей. Она легка в использовании и дает плавный переход из цвета в цвет. Пастелью создавали галантные шедевры рококо в XVIII веке, и впечатляли атмосферностью представители модернизма в ХХ веке. Сам процесс рисования увлекает настолько, что сложно остановиться. Готовые картины имеют бархатистую поверхность и не выгорают на солнце, сохраняя цвет на долгие годы.

Онлайн-курсы пастели ориентированы на тех, кто только начинает знакомство с материалом. Немало полезного найдут для себя и те, кто желает усовершенствовать пастельную технику. Опытные педагоги научат работать с сухой и масляной пастелью, создавать удивительные сюжеты. Обучение поможет художникам открыть для себя новое направление в создании красочных шедевров, не теряющих своих качеств со временем.

Sketch and Draw

8 уроков на разные темы — от натюрморта до фуд-иллюстрации и один урок с упражнениями.
Доступ к курсу — 1 месяц с проверкой преподавателем + 2 месяца без проверки.

На курсе вы научитесь:

  • Рисовать сухой пастелью и пастельными карандашами на разные темы
  • Смешивать цвета
  • Правильно растушевывать пастель пальцами
  • Применять пастель вместе с пастельными карандашами
  • Изображать и видеть блик, свет, полутень, собственную тень, рефлекс, падающую тень
  • Передавать разные текстуры: стекло, дерево, шерсть, перья
  • Добиваться реалистичности в работе и детализировать изображение
  • Самостоятельно писать картины пастелью

Рисуем дома

Уроки рисования пастелью, масляной пастелью, восковыми мелками

Очень яркие и простые в исполнении рисунки масляной пастелью. Рисунки для детей и начинающих, так что повторить сможет каждый, просто следуйте инструкциям и советам из видео. Рисуете поэтапно, легко и с хорошим настроением. Научитесь рисовать животных, птиц, транспорт, сказочных персонажей.

Школа рисования «Возьми кисть»


Сайт: https://vozmikist.ru
Телефон: +7 499 288 10 71
Стоимость: от 1300р. за урок

Этот курс для тех, кто хочет:

Профессионально освоить технику рисования пастелью и начать творить
Развить мелкую моторику, узнать себя с творческой
Отдохнуть от основной деятельности, познакомиться с новыми людьми

Занятие 1. Вводное.
Знакомимся пастелью, тонированной бумагой, пастельными и угольными карандашами, растушёвкой. Узнаем, как смешивать и утемнять цвета в пастели, работать слоями и штриховать. Что такое как «тон» и «полутон», а также «дополнительные», «контрастные» цвета и «нюансы».

Занятие 2. Натюрморт с фруктами.
Повторяем понятия «тень», «полутень», «свет», «блик» и «рефлекс». Пользуемся приемами которые узнали в первом уроке. Смешиваем цвета, основываясь на теории цветоведения. Знакомимся с понятиями «композиции» и «компоновка».

Арт-студия «Богема»


Сайт: https://art-bogema.ru
Телефон: +7 968 068 56 66, +7 495 128 23 88
Стоимость: 4550р. за курс

Онлайн курс рисунок животных пастелью

Хотите научиться рисовать животных правильно и без искажений пропорций тела? Хотите передавать материальность меха, перьев или чешуи? Хотите познакомится с пастелью?

Курс поможет Вам решить все эти задачи!

Курс подходит для тех, кто только начинает знакомится с миром творчества, для детей от 8 лет и для тех, кто уже имеет опыт в рисовании. Автор курса — ведущий преподаватель студии Наталья Дмитренко. Она будет курировать Вас на протяжении всего курса и помогать достичь наилучшего результата.

Draw Fox

Базовый курс по сухой мягкой пастели. В нем изучаются основные техники и приемы, основы цветоведения. Рассматриваются способы передачи фактур и объемов с учетом плановости изображения с помощью пятна, точки, линии и штрихов.

Урок 1

Урок предназначен для всех, кто решил попробовать себя в технике пастели. В уроке рассказывается об этом материале, его свойствах и возможностях использования. Даются рекомендации по выбору пастели и основы под нее. Рассказывается, как сохранить готовый рисунок без потери качества на долгое время.

Уроки рисования пастелью для начинающих поэтапно сухой

Творческое самовыражения проявляется в каждом человеке особым направлением. Использование различных техник позволяет найти ту, которая подойдет именно вам. Вы можете посетить уроки рисования пастелью, и поэтапно узнать особенности рисования мелками.

Рисование пастелью для начинающих поэтапно сухой и масляной

Рисование для одних хобби, для кого-то работа, а некоторые пытаются найти новый способ отвлечься от будней суеты. потенциал и желания проявляется на различных этапах жизни. И в такой момент следует обратится к мастерам, которые направлять стремление в правильное русло.

С нами каждому будет легко как в детстве, когда брали карандаши и просто рисовали, что прейдет в голову. В нашей Академии рисунка вы получаете возможность усовершенствовать навыки, приобрести новый опыт, узнать техники.

Почему стоит прийти в нашу Академию?

Ответ прост:

– рисование улучшает память, моторику, когнитивные функции

– рисование позволяет самовыразить чувства и показать личность, потенциал, раскрыть внутреннее “Я”

– повышает самооценку, уверенность. Показать работу обществу очень тяжело, но переборов страх человеку уде не страшно ничего

– доставляет удовольствие, ведь во время увлекательного занятия можно полностью погрузится в мир ощущений и ярких красок.

Сухая пастель для начинающих поэтапно

Различные художники или любители рисования работают в одной или нескольких техниках. Каждая из них отличается особенностями использования красок, карандашей, кисти, цветов и их отражение на полотне. Для начинающего очень тяжело определится чем он хочет отражать рисунки.

Наши мастера профессионально помогают правильно индивидуально подобрать определенную технику. Даже состоявшиеся художники иногда оказываются в творческом поиске и в этом случае никак лучше помогут в нашей академии.

Техника пастели популярная среди ценителей и любителей искусства. Изначально рисунки создавались мягким материалом – углем, сепией, сангиной. Для начинающих будет тяжело справится с этим способом рисования, он подходит тем, кто уже имеет навыки.

Пастельные мелки позволяют работать через тесный контакт рук с полотном. Вы сможете почувствовать рисунок, растушевать его так, как вы это видите. Работа проходит в творческом уединении и придает рисунку некое волшебство и достоинство. В классическом проявлении пастель начала использоваться в эпоху Возрождения и пришла к импрессионизму. Она применяется в пейзаже, портретном жанре.

Виды пастели и способы рисования

Пастельные мелки делятся на такие виды:

  1. сухая. Используется новичками потому что удобная, просто растушевывается, можно корректировать линии ластиком, цвета легко перекрываются.
  2. масляная. Популярна среди опытных художников, так как исправить созданный рисунок невозможно.
  3. восковая. Наносится глянцевым слоев и не растушевывается. Особенность вида техники в процарапывании бумаги в качестве подложки.

Применять несколько техник не рекомендуется, да это и не создаст действительно красочный образ. Если вы новичок и хотите овладеть данной техникой пастели, тогда мы порекомендуем использовать сухие мелки. Они помогут прочувствовать процесс и правильно управлять линиями.

Особенности работы с данным материалом

Работая с пастелью нужно быть предельно аккуратным. Материал нежный и крошится, как инструмент рисования, так и в готовой работе. Сухая пастель идеально подходит для набросков, создания сюжетов и этюдов. Экспрессия или кропотливое рисование под силу технике пастели.

В чем хорош этот способ – так это в том, что пастель под рукой в путешествии, поездке, прогулке. В любой ситуации можно передать впечатления, образы, пейзажи, словить ритм и в одно мгновение передать чувства на бумаге.

Как хранить работы?

Еще один важный момент, на который обращают внимание наши мастера – условия хранения рисунка:

– обязательное вскрытие фиксатором, чтобы мелки не осыпались через время

– лучше всего ставить под стекло подальше от солнечных лучей

– храня работы в папке, необходимо между каждым листом ложить кальку. А лучше всего приобрести специальный альбом для пастели.

Рисование пастелью для детей поэтапно

Дети очень любят созидать, и рисование – это именно та область, где ребенок может создать нечто свое, например, пейзаж, портрет, натюрморт. Важно только, чтобы родители относились к творчеству своих детей серьезно (рисунки должны быть вставлены в рамочки, красиво оформлены и украшать детскую или взрослую комнаты).

Помимо вышеперечисленного, дети – художники начинают быстро ориентироваться в формах, в цветовой гамме, получают первые знания о проекции. У них вырабатываются такие качества, как усидчивость, желание довести начатое до конца, развиваются богатые творческие способности.

Талантливые художники не с первого раза рисовали известные полотна, они развивали свои способности. Ученые утверждают, что научиться рисовать может каждый и даже небольшие способности, при желании, можно развить в выдающиеся творения.

Дети, умеющие рисовать, видят мир немного иначе, чем другие. Поэтому долг каждого родителя раскрыть своему ребенку новый мир красок.

Уроки рисования пастелью поэтапно раскрывают особенности техники и ее правильное применение. Основные моменты обучения:

– мольберт или планшет. Бумага должна быть расположена вертикально или под наклоном для перенесения линий в естественном восприятии. Эти приспособления можно легко опереть и без дискомфорта рисовать.

– набор пастели. Материал не дешевый, но хватает его надолго. В основном лучше брать 12-15 цветов пастели, которая ложится бархатистым слоем без мелких крошек.

– тонированная бумага и специальные альбомы максимально передают цвета и возможности мелков. В альбомах бумага 4 неярких цветов позволяет играть незаполненным пространством и создавать дополнительные эффекты.

– губки используются для растушевки, также подойдут кисти, но лучше всего это делать пальцем.

– фиксатор – необходим доя вскрытия готовой работы.

Почему наша Академия?

Наши мастера помогают в первую очередь уловить цвета, необходимые для каждого рисунка. Правильно их воспринимать, видеть и чувствовать. Это важно начинающему любителю и состоявшемуся художнику в новой технике. К нам вы можете прийти всей семьей и увлекательно провести время на уроках и мастер классах.

Пастель - техника рисования. Уроки рисования пастелью.

Рисование пастелью представляет собой так называемую «сухую» живопись. Пастель — это мягкие мелки. Такие цветные мелки изготавливают из пигментов, мела и связующих элементов. Широчайшая палитра нежнейших оттенков каждого цвета — одно из преимуществ пастели, которая подходит и для рисунка, и для живописи. Но все таки, если вы выбрали пастель, техника рисования ею более подходит для тех рисунков, в которых гораздо более важную роль играют общая атмосфера и цвет, чем всевозможные мелкие детали.

Уроки рисования пастелью: как это делается

Работать с пастелью относительно легко. В особенности под руководством опытных преподавателей школы рисунка и живописи «Пальмира-Арт». На бумагу наносятся широкие штрихи, которые затем растираются пальцем. Можно смешивать цвета, для этого накладываются штрихи боковой поверхностью пастели различных оттенков, которые растираются полностью либо частично. Путем смешивания, как правило, набирают фон или общие детали при рисовании пастелью. Детали прорабатываются поверх фона тонкими линиями. Для проработки мелких деталей можно использовать пастельные карандаши.

Виды пастели:

Различают твердую и мягкую пастель. Мягкая состоит в основном из чистейшего пигмента, с добавлением небольшого количества связующих элементов. Данный вид подходит для насыщенных, широких штрихов. В твердых пастелях больше связующего вещества. Они ломаются значительно реже и отлично подходят для рисунка — сторону пастельной палочки можно использовать для создания фона, а кончик — для проработки деталей и нанесения тонких линий.

Бумага для рисования пастелью

Если вы выбрали рисование пастелью, вам потребуется фактурная поверхность. Бумага должна хорошо удерживать пигмент. Рисунки, выполненные пастелью, могут быть на цветной бумаге. С учетом особенностей будущего рисунка и его задач, тон бумаги подбирается индивидуально. Белая бумага далеко не всегда позволяет оценить насыщенность главных в рисунке цветов.

Решив брать уроки рисования пастелью, вы можете выбрать один из таких видов бумаги для пастели, как:

  • бархатная бумага;
  • пастельная доска, выполненная из тончайших, крохотных частиц пробки;
  • предназначенная для художественных работ и продающаяся в листах достаточно большого формата наждачная бумага.

В некоторых случаях может использоваться и бумага для акварели, предварительно протонированная.

Приходите в художественную школу «Пальмира-Арт», если вы выбрали пастель, и техника рисования будет освоена вами уже совсем скоро! Вы узнаете, как происходит исправление рисунков, как проводится фиксация. Мы поможем вам открыть в себе творческий потенциал и в полной мере реализоваться в избранном направлении.

Программа курса

1 занятие

Яркий летний пейзаж

2 занятие

Букет полевых цветов

3 занятие

Город

4 занятие

Рисуем человека

Стоимость одного занятия (3 часа) — 1 500руб, Получите скидку 10% при оплате сразу всего курса. Запись по телефонам 8 (812) 905-30-10, 315-80-83

👩🏻‍🎨 Урок по масляной пастели

Я собираюсь нарисовать этот натюрморт масляной пастелью. Я работаю в стиле реализм и использую смешанную технику. Этот натюрморт был установлен в моей студии, также я фотографирую свои натюрморты, т.к. часто рисование занимает слишком много времени. Этот урок покажет вам мой подход и, надеюсь поможет.

Я использую темно синюю бумагу теплого тона, а так же пастельный карандаш, мастихин для удаления излишков пастели с бумаги, растушки бумажные разных размеров. Это цвет бумаги, которую я использую. Ялюблю брать цвета, гармонирующие и дополняющие натюрморт, а эффект цветной бумаги помогает цветам масляной пастели раскрыться.Для использующих сухую пастель рекомендую грунтованную бумагу, а для масляной мне нужна поверхность поглощающая частицы и не имеющая текстуры (не люблю углубления текстурированой бумаги)
Я использую пастель Holbein и Sennelier.

Рисунок начинаю на другом листке бумаги, позже переведу его на рабочую. Рисовать пастелью я люблю начинать имея точный рисунок, поэтому начинаю на бумаге, где я могу стирать, уточняя линии.
Делаю рисунок на листке бумаги карандашом НВ, уточняю его карандашом Н и удаляю все лишние линии.

Переворачиваю бумагу, и на обратной стороне белым мелом прочерчиваю все линии, затем помещаю лист на синюю бумагу и прохожусь по линиям карандашом Н, не нажимая слишком сильно, чтобы не повредить бумагу. Мел отпечатался на бумаге

По следам мелка я прошлась белым пастельным карандашом, чтобы не потерять изображение. Я не положила все линии скатерти и семян решив сделать это позже (что оказалось ошибкой и затруднило работу) Когда я начинаю рисовать пастелью, кладу кусочек такой же бумаги под руку, чтобы тестировть как цвета будут выглядеть на бумаге

Для начала я кладу базовые цвета локальных объектов. Люблю работать надо всем рисунком сразу, нежели по кускам. Начинаю с Sennelier n18, brilliant-yellow-на переднем плане, Holbein cadmium orange- на заднюю дыню. Сливы я набросала в 4 оттенках красного и начала скатерть.

Теперь я начала уточнять дыню. Здесь использую палец для затирки. Также кладу cadmium orange на желтую часть.

Переднюю дыню затираю пальцем (тяжело делать фотографии левой рукой )
Начинаю семена с верха передней дыни. Цвет между дынями(темно-оранжевый)- это Holbein Sennelier n 200 mandarin, нюанс 1. Добавляю больше красного на заднюю сливу и затираю пальцем. Также работаю над краями тарелки

Продолжаю работу над дынями добавлением желтого и мандаринового на переднюю дыню, затираю пальцем. Добавляю цвета второй дыне, используя Sennelier Mandarin. Перехожу к семенам, главное- это думать о них как об объемных формах с с падающим на них светом и тенью.
Продолжаю накладывать Sen.Yellow n 18 и Cadm. orange n 4 на центре. Начинаю работать над цветом кожуры- базовый слой Sen. N 94,добавляю немного sen. 99 и немного sen n 28.

затем затираю границу кожуры и мякоти

Добавляю немного белого в этот участок
(заметка автора — для мандаринового обыкновенный оранжевый подойдет тоже)

Здесь я работала над задней дыней и скатертью за ней, также задней сливой- добавила красных тонов и белые блики, затерла края сливы растушкой. Кладу Sennelier голубовато- серый на темные части сливы т.к они казались слишком яркими.Иногда при работе с растушкой,она забирает много цвета на себя, поэтому я клау немного бардового на саму растушку и работаю ей по сливе. Добавила оранжевого задней дыне и затемнила кожуру возле мякоти.

Затираю грани, перенося смешиванием немного темно- зеленого на мякоть, чтобы срез не казался таким острым.

Кладу немного больше тона в зону семян задней дыни, не используя новых цветов. Далее работаю над затиркой слив и теней на скатерти около них.

В основном здесь я затираю пальцем.

Сегодня я работаю над задним планом.Использую те же цвета оранжевого и желтого, чтобы закончить работу в зоне семян, я затирала небольшие участки бумажной растушкой.

Далее работаю над скатертью под вторым куском, добавляя теней и уточняя тарелку

Кладу Senn N84 под тарелкой и затираю его по форме дуги тарелки. Перехожу к работе над семенами первого куска, излишки пастели снимаю мастихином.

использую те же желтые и оранжевые. Затираю в основном пальцем.

Я пыталась уточнить семена, падающие с переднего куска дыни. Также затемнила передний кусок. Использовала оранжевые, желтые и белый.
Затираю под семенами.

Перехожу к тени под дыней и работаю над внутренней дугой тарелки.
Прямо под дыней я положила Sennelier N8 Holbein и indigo N1. Я смешала их вместе затирая пальцем и подчистила дугу тарелки бумажной растушкой.

Далее добавляем белого и умбры во внутреннюю дугу тарелки +индиго в самые темные места

Если я допускаю ошибку, я соскабливаю первый слой пастели мастихином, затем обмакиваю тряпочку в минеральный растворитель и стираю остатки. Когда высыхает, я переделываю неудавшееся место.

Работаю над клеточками и это фото показывает какой цвет я использовала

На етой стадии затираю грани клеточек растушкой

Кладу блики на тарелку, чтобы она была стеклянной

Здесь я уточнила скатерть и тень передней сливы.

Добавила блики на стекло и поработала над семенами на переднем плане

На скатерти в некоторых местах я добавила немного серого к светло- голубым участкам, т.к. я хотела, чтобы они выглядели светлее в некоторых местах.

Работаю над тенями под дыней и семенами, лежащими на терелке.Решила попробовать твердый смешиватель цветов.

Использую плоский для смягчения квадратиков и острый для смешивания цвета семян на тарелке

Работаю над краем тарелки и скатертью в етом месте, добавила теней от семян на тарелку.

Сейчас я в основном работаю над тенью под дыней

Закончила тени под дыней

некоторые доработки

Законченая работа!

Автор: Pat Isaac
Перевод: Каринушка

Рисование пастелью, с чего начать

Как и обещала, рассказываю о своем опыте  последних месяцев в рисовании пастелью.

Сегодня я покажу свои рисунки, расскажу о материалах, которые в рисовании пастелью, как оказалось, очень важны.

И, конечно, поделюсь своими выводами и находками, которые у меня появились при работе с этим материалом.

 Сухая пастель и пастельные карандаши

Сегодняшний разговор будет о сухой пастели, именно ее я пробовала и о ней могу рассказать свое впечатление. Сейчас у меня есть несколько видов пастели: Сонет (самая дешевая пастель), KOH-I-NOOR (вполне себе неплохая пастель) + пастельные карандаши  KOH-I-NOOR и Олки (2 набора которой я докупила совсем недавно).

Итак, начну с Сонета. Его я покупала давным давно, просто чтобы попробовать что это за зверь такой, пастель. Его и бумагу палаццо, ядрененького такого цвета фуксия. И я даже пыталась что-то этим всем нарисовать тогда, но получилось как-то не вдохновляюще и я забросила пастель на года 1,5-2 и вообще не брала ее в руки.

Я лично не склонна винить во всех смертных грехах неудачные материалы для рисования, как делают многие новички, думая, что купив прекрасный материал у них сразу получится шедевр. Нет, тут у меня иллюзий нет, материал за тебя ничего не нарисует. Но! Конкретно в этом случае, плохой материал надолго отбил у меня охоту пробовать дальше. А надо было не сдаваться и изучить вопрос, что я и сделала, но уже гораздо позже.

Вообще, если пастель Сонет уже есть в наличии, то не стоит сразу швырять ею в мусорное ведро, к такому материалу нужно просто подобрать абразивную поверхность позабористей, самый простой и довольно дешевый способ  это сделать — это купить листовую наждачку ( зерно 600-800) в сроительном магазине и продолжать рисовать. Но все-таки изначально покупать Сонет я бы не рекомендовала.

Дальше у меня появился набор Koh-i-noor + карандаши этой же фирмы. Пастель эта более мягкая и приятная, позволяющая не плохо рисовать на бумаге для пастели. Карандаши тоже без нареканий, кроме одного — мало цветов! И в наборе мелков и в наборе карандашей у меня по 24 цвета. Но можно же рисовать и в стиле гризайль 🙂

Цвет в пастели

Перейду ко второму важному моменту в выборе пастели — это цветовая гамма. Пастель — это не акварель, в ней нельзя из 6 цветов намешать все буйство красок, в пастели чем больше цветов и оттенков, тем богаче и лучше будет смотреться работа, если, конечно, человек знает, как с цветами работать :). Можно некоторыми ухищрениями немножко разнообразить цветовую гамму, накладывая слои пастели друг на друга и растирая, но до определенных пределов.

Именно поэтому я  сделала выкраску своего пастельного арсенала,

а потом уже начала его расширять.

В идеале, конечно, надо бы сразу купить большой набор шминке, рембрандта или unison на 90-120 цветов и радоваться, но стоят они честно говоря хороших денег. Можно вроде как и поштучно покупать мелки, как маркеры, но у нас это сделать пока нельзя. Поэтому я, как пока еще человек не определившийся с любимой техникой до конца, ищу варианты как с максимальной пользой использовать то, что у меня уже есть. И тайком мечтаю о большом профессиональном наборе пастели 🙂

Итак, мой вывод такой, если вы не рисовали пастелью и хотите попробовать, то хороший вариант — это купить набор koh-i-noor, но лучше не 24 цвета, как у меня, а 48, а остальное докупить поштучно. Либо приобрести набор рембрандта 90 цветов половинками, это получится уже вменяемо по цене и я со временем так и собираюсь поступить. Если же у вас, как и у меня, пока нет такого варианта, то можете разнообразить свои запасы наборами Олки или какими-то другими. Но цветовая гамма у Олки мне не очень нравится, хотя сами мелки довольно мягкие и хорошо ложатся.

Бумага для пастели

Начинать я бы советовала с абразивной бумаги, с той самой наждачки ( зерно 600-800). Она проявит все лучшие свойства пастели, под вашим чутким руководством конечно же. На ней практически любая пастель ляжет хорошо и даст возможность рисовать и ребром мелка и краем и делать разные эффекты.

Советую по своему опыту, так как лично у меня большая симпатия к пастели появилась после рисования именно на наждачке. А после вебинара, где за 2 часа при довольно ограниченной цветовой гамме и интуитивном выборе цветов, я смогла на листе наждачной бумаги нарисовать вот такую лисичку, эта симпатия возросла многократно.

И только после этого я начала активно рисовать пастелью, в итоге, за пару недель у меня появились практически все рисунки, которые я размещаю в этой статье.

Следующий вариант, который тоже хорош, это абразивная бумага, специально предназначенная для пастели. Например, Canson Mi-Teintes Touch. По факту эффекты на ней схожи с наждачкой, но можно выбрать красивый цвет фона, любой размер, и вообще, проф бумага это проф бумага, она конечно же предпочтительнее и работать с ней приятнее и лучше. Наждачка — это просто вариант недорогой замены, доступной практически любому.

Выбор цвета бумаги для пастели не так прост, как в других техниках, хотя бы потому, что вариантов много, при этом цветом бумаги можно и обогатить и загубить рисунок. Чаще всего используется светло-серая, бежевая и белая бумага, другие цвета — это уже конкретная задумка художника и дань сюжету. Но тут важно понимать, что на разном фоне и имеющаяся палитра цветов будет вылядеть по-разному, а потому стоит сделать пробные выкраски заранее, чтобы не ошибиться с ожидаемым эффектом. Хотя бы на светлой и на темной бумагах, а в идеале на том цвете, с которым собираетесь работать.

Эту выкраску, кстати, я делала на бумаге палаццо, с ней любви у меня не сложилось, потому что бумага не выдерживает слоев, скатывается, покрывается ворсом и т д. То есть какие-то быстрые скетчи пастелью — это ее максимум.

А у меня такой бумаги было 3 альбома, с разной фактурой и цветами листов. В итоге, я пустила их на всякие тесты и небольшие зарисовки.

А вот бумага fabriano tiziano для пастели мне пришлась по душе, ниже моя проба пера на ней. Её я покупала по рекомендации пастелиста, чьи работы мне нравятся и не пожалела.

Для этой птички я выбрала светло-серый цвет бумаги, в некоторых местах видно, как цвет просвечивает и задает тон всей картине. Правда жалею, что формат для этого рисунка выбрала слишком маленький (меньше А4), было тяжело пастелью прорабатывать детали, но все равно результат мне нравится.

Еще интересные эффекты можно получить рисуя пастелью на крафтовой бумаге. Я еще не   успела как следует распробовать это сочетание. Делала только вот такие быстрые наброски.

Но думаю, что мы споемся, точнее срисуемся 🙂

Хранение пастели

Я храню пастель из всех своих наборов в 2-х пластиковых коробочках, каждый мелок я развернула, отломала где-то половинку, отметила цвет на выкраске подписав номер, и рассортировала в пластиковых ячейках по цветам. Так проще ориентироваться в цветах и удобнее начать рисовать, 30 секунд и ты уже готов запечатлеть понравившийся сюжет.

Вот так, к примеру, я рисовала льва. На фото легко уместились все мои запасы пастели.

Достать же все наборы, разложить их перед собой и выбирать оттуда мелки слишком трудоемко.

И, могу с уверенностью сказать, что пока не облегчишь себе жизнь, упростив доступ к материалам, они будут лежать мертвым грузом. Причем это справедливо не только для пастели, для всего. Пока карандаши, уголь, соус, маркеры, брашпены и т д, ровно лежат в красивых упаковках производителей, их нет желания часто брать и использовать, потому что иногда на это просто нет времени (или желания). Не на рисование, а именно на борьбу с упаковками. Поэтому мой способ стимуляции творчества — создание условий, вместо принуждения. Когда начать рисовать легко, рисуешь больше и с большим удовольствием, это факт.

А еще пастель в коробочках  легко взять на пленэр, и я даже уже успела проверить это на практике. Условия пленэра сильно отличаются от домашних, но особая прелесть и вызов в этом несомненно есть и для меня очень важно сейчас как можно больше времени уделять именно исследованию натуры.

Правда, я боялась сильно растрясти мелки, опасалась, что они поломаются или испачкаются друг о друга, пока я буду ехать до места. Но ничего такого не случилось, это раз, а второе, я нашла метод, как легко и быстро очистить пастельные мелки. Делюсь с вами, метод очень простой. Берем баночку с крышкой (у меня это железная из-под печенья), засыпаем туда манку, кладем мелки, трясем, вынимаем чистыми.  Красота же!

Хранение рисунков пастелью

Нарисовать-то я рисунки нарисовала, но тут встал другой вопрос, не менее важный, как это все богатство хранить, если я пока не готова каждый свой рисунок вставить в рамку.  А в случае с пастелью нужна не только рамка, но и паспарту, чтобы лист не соприкасался со стеклом. Так вот.

На данный момент способ хранения у меня такой: я беру рисунок, беру лист кальки (или бумагу для выпекания), жестко закрепляю кальку сверху рисунка бумажным скотчем в 4 местах как минимум и помещаю в файлик в специальной папке. Как показало время, все очень не плохо хранится, не ссыпается, в общем, вполне себе вариант. + Когда листаешь папку видно какой это рисунок, его всегда можно достать и посмотреть свежим взглядом.

На фото эта самая папка с рисунками формата А4 за 2017 год, с удовольствием отмечаю, что она приятно раздулась за эти почти 5 месяцев. И я храню далеко не все, только то, что мне кажется интересным на данный момент, остальное безжалостно выбрасываю.

Некоторые нюансы при работе с пастелью

В заключении хочу сказать, что пастель материал интересный, привлекательный, позволяющий создавать очень красивые и нежные работы.

Помимо этого, пастель позволяет делать исправления, для этого можно просто кистью смахнуть пастель с листа и начать заново. Рисовать ею можно как быстро, так и с проработкой деталей.

Но! Но есть несколько нюансов, которые следует учитывать.

  • Это грязная техника. Фактически все рисование ведется руками, я когда рисовала постоянно вытирала руки о влажные салфетки. Вокруг нужно было все укрывать и продумывать куда ссыпать лишнее с листа. Стол и пол все равно в результате рисования загрязняются, и требуют обязательной влажной уборки после.
  • Когда рисуешь на абразивном материале, типа наждачки, есть шанс стереть пальцы до довольно неприятного ощущения. Понимаю, что с опытом этого можно избежать, но я вроде и не сильно усердствуя, за 3 дня это успешно осуществила.
  • Палитра цветов. В пастели это важно. Поэтому нужно хорошо продумывать работу с цветом, исходя из того, какие цвета есть в наличии и выбирать соответствующие сюжеты и фон. Ну и покупать широкую палитру цветов.

Но, при всех нюансах, меня периодически к пастели тянет. А значит буду пробовать и экспериментировать дальше.

Вконтакте

Facebook

Pinterest

E-mail

Основы рисования пастелью

Когда художники еще писали свои картины при помощи сангины, угля, сепии или угольного карандаша, появился новый материал для живописи - пастель. Это сухие, мягкие карандаши без оправы, напоминающие мелки. Техника пастели любима многими художниками.

Читайте также:

 

В основном эту технику предпочитают те мастера, которым важнее всего максимально точно передать цветовое настроение, фон и атмосферу картины, уступая реалистичности мелких деталей.

Какая бывает пастель?

Пастель разделяют на три вида: сухую, масляную и восковую. Чаще всего художники пользуются сухой пастелью, но есть также и те, кто предпочитает масляную (панда). Пастель дает неограниченную свободу в приемах работы.

Ознакомьтесь со статьей Выбор пастели для начинающих.

 

Сухая пастельМасляная пастельВосковая пастель

Начинающему художнику не рекомендуется браться сразу за этот материал. Было бы неплохо для начала освоить азы академической живописи и тогда, при определенной последовательности и опыте, можно успешно использовать приемы этой техники.

Сухая пастель бывает твердой и мягкой. Каждая из них имеет свои особенности. Тут уже нужно выбирать исходя из собственных предпочтений, но в твердой пастели связующего вещества больше, поэтому она менее ломка.

Как рисовать пастелью?

Разберем самую популярную – технику сухой пастели. Рисование начинают с предварительного рисунка. Рисовать можно любым мелком пастели, главное аккуратно и едва видны. Лучше чтобы цвет такого мелка не слишком отличался от тона бумаги (серый либо черный) и легко смахивался при помощи маленькой тряпки.

Также можно работать и угольком, как это делал известный художник И.И. Левитан.

Пастель. Автор: Исаак Левитан.

 

Совет: Не пользуйтесь графитным карандашом – он не подходит для предварительного подмалевка, пастель впоследствии будет плохо на него ложиться.

Когда предварительный рисунок сделан, можно приступать к нанесению основного тона, отломив от мелка пастели небольшой кусочек (где-то 2-3 см) для удобства.

После того как основные цветовые и тоновые отношения найдены, нужно уточнить рисунок, прорабатывая объём предметов. Пастель имеет свойство бесподобно передавать их материальность. Пользуясь такими приемами как штрих, точки, линии, мазки плашмя и прочие, можно отлично уточнить формы. Обобщить форму можно растиркой (пальцем, растушкой), но все зависит от задач и интересов художника.

Совет для начинающих: заранее определитесь с тональным отношением каждого из предметов для правильной её передачи (самое светлое, светлое и темное).

В составе всех мелков сухой пастели содержится простой белый мел, который затрудняет передавать насыщенные по цвету тени. Выход из этого – правильный тон. Как это сделать? Черным или темно-серым цветом сначала прокрашиваются темные участки, уже, после чего вводится цвет при помощи растушевки или штриховки.

Когда все части рисунка проработаны, художнику следует еще раз с нескольких сторон посмотреть на свою работу для выделения главных деталей. Таковые выделяются более тщательной проработкой, а второстепенные и слишком контрастные детали смягчаются растушевкой.

 

 

Техника масляной пастели имеет схожие приемы, но все же отличается от сухой. Например, чтобы растереть такую пастель, усилий понадобиться несколько больше, к тому же для этого нужна будет кисть и разбавитель (пинен) № 4.

В этой технике для предварительного рисунка используют мелок масляной пастели либо сухой уголек. Основные тона также рисуются плашмя или штриховкой небольшим кусочком мела.

Подмалевок рисуется щетиной кисти (№ 12-14), размазывая ею по рисунку с пиненом или другими аналогами разбавителей для масляных красок.

При работе с тенями, опытные художники советуют, чтобы тон соответствовал конечному результату. При прорисовке деталей, форм и фактур, можно не ограничиваться приемами работы – растушевывайте (размывайте) тряпкой, кистью, пальцем.

Бытует неправильный подход со стороны некоторых художников, что все работы пастелью выглядят чересчур мыльными и растушеванными. На самом деле это же еще лучше, ведь хорошо, когда есть возможность выделить акцентированные места, а вторичные размыть! Это позволяет реализовать любой замысел художника.

Полезно знать!

— Если у вас есть высохшая пастель, которой сложно писать на бумаге, её можно растолочь до порошкообразного состояния. Добавив в неё воды, получится паста, которой можно наносить мазки разной интенсивности;

— Известная художница Лесли Харрисон является лучшим современным мастером пастельной живописи. Её картины просто неповторимы. Некоторые даже путают их с фотографиями или картинами, написанные маслом. Такой реалистичности, как утверждает художница, она достигла при помощи велюровой или песчаной бумаги. Первая – хорошо сглаживает линии и цвета, а вторая – обостряет важные детали;

— Работать пастелью можно на натянутом холсте, только вот для пастельной живописи требуется специальный подрамник. Таковой изобрел французский художник Жило. Холст на нём должен натягиваться с помощью специальных винтов — тогда это то, что нужно;

— Бережно храните рисунок, написанный пастелью. Для этого работу можно закреплять или помещать под стекло.

Техник рисования пастелью: полное, БЕСПЛАТНОЕ руководство

Загрузите бесплатное руководство по технике рисования пастелью прямо сейчас!

Отправьте форму для загрузки

* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

Узнайте, как можно использовать пастель в своих произведениях искусства. Что придает пастельной живописи и пастельному рисунку их оригинальность, так это то, как цвета смешиваются или накладываются друг на друга непосредственно на поверхности, а не смешиваются на палитре.В этом бесплатном руководстве по технике рисования пастелью Artists Network дает вам инструменты, чтобы научиться рисовать пастелью, сосредоточившись на щедрых цветовых эффектах, предлагаемых этой средой. Загрузите бесплатную копию сегодня и добейтесь ярких цветов, создавая захватывающие и энергичные портреты и пастельные пейзажи.

Работа с цветом в каждом пастельном рисунке

Ищете загружаемые уроки искусства онлайн? Что может быть лучше, чем научиться рисовать пастелью по стопам мастера пастели и учителя Фрэнка Федерико в его динамичном подходе к цвету!

Следуйте художественным техникам и советам Федерико по рисованию пастелью и разработайте свой собственный цветовой метод, чтобы добиться спонтанности и энергии в своих пастельных картинах.Цель пастельной живописи - овладеть цветом. « Я прошу своих учеников поэкспериментировать здесь, чтобы увидеть, что работает, а что нет, и узнать, как цвета меняются при сопоставлении. Я призываю их пробовать цвета, исследовать, тянуться и пробовать все, чтобы полностью реализовать свой потенциал как художника. », - говорит Федерико.

Ищете бесплатные уроки рисования пастелью?

Что может быть лучше, чем научиться рисовать пастелью по стопам мастера пастели и учителя Фрэнка Федерико в его динамичном подходе к цвету?

В этом руководстве по технике рисования пастелью Федерико предлагает конкретные и подробные советы по адресу:

  • поиграйте с текстурой вашей поверхности
  • используйте глазурь и подмалевок, чтобы усилить ваши цветовые эффекты
  • создать волнение за счет контрастных или дополнительных оттенков
  • усилить взаимодействие ваших форм и ценностей
  • достичь страсти в своем искусстве

Когда рисуя пастельные пейзажи или пастельные портреты, именно то, как вы работаете с цветами, создаст яркий эффект, за который так любят пастель.Пастели сделаны из чистого порошкового пигмента, их штрихи на поверхности и способ сочетания цветов в композиции уникальны для среды.

Это рисунок пастелью или картина?

Следует ли называть свои пастельные портреты и пастельные пейзажи «пастельными рисунками» или «пастельными рисунками»? Это среда, которая определенно стирает границу между рисунком и живописью. Вы будете рисовать пастелью и в конечном итоге получите готовую работу, которая больше похожа на картину, чем на рисунок.Мы в Artists Network не считаем необходимым проводить различие. Эти бесплатные уроки рисования познакомят вас с захватывающими художественными техниками, которые позволят вам выразить свою любовь к цвету с интенсивностью и динамизмом в ваших пастельных рисунках.

« Чтобы полностью раскрыть свой потенциал как художника, нужно экспериментировать», - подчеркивает Федерико. « Главное - пробовать разные комбинации, учиться, открывать. Развивать в себе цветовую интуицию и развивать свой визуальный язык - это действительно большое развлечение.Нарушать правила! Для меня это искусство и творчество.

Узнайте, как рисовать пастелью для создания динамического цвета, когда вы получите бесплатный урок, который понравился экспертам по рисованию сегодня!

Создайте хорошо структурированную композицию с помощью твердого рисунка с хорошо работающими значениями и цветами, и ваши работы будут иметь успех. Загрузите это БЕСПЛАТНОЕ руководство по технике рисования пастелью сегодня!

Загрузите бесплатное руководство по технике рисования пастелью прямо сейчас!

Отправьте форму для загрузки

* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

Нарисуйте потрясающие пастельные картинки с помощью наших бесплатных уроков - Школа искусств Колина Брэдли

Вы всегда хотели научиться рисовать и:

  • Пытался, но неуверенно?
  • Не могли посещать занятия по искусству?
  • Был неудачный опыт работы с учителем?
  • Пробовали другие среды и находили их слишком сложными?

Что, если бы вы могли:

  • Чувствуйте себя уверенно и все под контролем.
  • Развлекитесь и избавьтесь от стресса, чтобы отвлечься от повседневных забот.
  • Учитесь в собственном доме в удобном для вас темпе с сообществом единомышленников.
  • Draw Рисунки, которыми можно гордиться.

Я с гордостью могу сказать, что все мои ученики чувствуют второй набор маркированных пунктов. Даже если у вас не было опыта рисования , вы можете сразу же приступить к изучению техник, которые я предлагаю.

Что нужно для начала работы:

Бумага

Бумага, которую я использовал последние 25 лет, - это пастельная бумага Ingres песочного цвета производства Fabriano.Его песочный цвет - нейтральный оттенок, и поэтому нет объекта, который бы не смотрелся на этом листе . Он идеально подходит для цветов кожи, животных и пейзажей. У бумаги две стороны, я использую выпуклый зуб, чтобы пастель могла сцепиться с бумагой и удерживать больше слоев. Я использую (и продаю) бумагу толщиной 160 г / м2, чтобы я мог немного надавливать при использовании карандашей, и она не давила на бумагу.

Карандаши пастельные

Мне больше всего нравятся пастельные карандаши Faber-Castell Pitt Pastel Pencils .На мой взгляд, у них более высокая пигментация по сравнению с другими брендами, что означает, что ваши фотографии будут выглядеть ярче и лучше. Качество сборки отлично, грифель ломается очень редко. Некоторые другие марки могут практически «рассыпаться» под давлением.

Какие карандаши мне нужны?

К каждой картинке мы перечисляем карандаши, которые вам нужны для этого предмета. Таким образом, вы можете просто нажать на тему ниже, и у вас будет вся необходимая информация. Если вам нужен полный список ВСЕХ карандашей, необходимых для всех бесплатных курсов, см. Нашу удобную таблицу здесь.Для всех предметов использовано 39 карандашей. В таблице показано, какие цвета используются для каждого предмета. Если вы хотите купить коробку пастельных карандашей Faber-Castell Pitt, посмотрите, какие цвета включены в этот набор. Полный набор из 60 цветов подходит для 99% курсов, которые вы найдете на нашем сайте.

Щенок бордер-колли

Хотите верьте, хотите нет, этот щенок бордер-колли - фотография для начинающих. В нем используется всего 8 пастельных карандашей, и это отличный урок, чтобы научиться пользоваться пастельными карандашами.В уроке я начинаю с объяснения материалов, которые я использую, и того, как перенести контурный рисунок на вашу пастельную бумагу. Продолжительность урока: 1 час 37 минут [fusion_builder_container 100_percent = "yes" overflow = "visible"] [fusion_builder_row] [fusion_builder_column type = "1_1" background_position = "left top" background_color = "" border_size = "" border_color = "" border_style = "solid" spacing = "yes" background_image = "" background_repeat = "no-repeat" padding = "" margin_top = " 0px "margin_bottom =" 0px "animation_type =" "animation_speed =" 0.3 "animation_direction =" left "hide_on_mobile =" no "center_content =" no "min_height =" none "] [fusion_button link =" https://school.colinbradleyart.com/courses/border-collie "color =" custom "размер = "large" stretch = "" type = "flat" shape = "square" target = "_ blank" title = "" gradient_colors = "# 7ecf6d" gradient_hover_colors = "# 7ecf6d" accent_color = "" accent_hover_color = "" bevel_color = " "border_width =" 0px "icon =" fa-Pencil-Square-o "icon_divider =" yes "icon_position =" left "modal =" "animation_type =" bounce "animation_direction =" down "animation_speed =" 0.1 "animation_offset =" "alignment =" none "] Бесплатные курсы бордер-колли [/ fusion_button] [fusion_separator style_type =" none "top_margin =" 40 "bottom_margin =" 40 "sep_color =" "border_size =" "icon =" "icon_circle = "" icon_circle_color = "" alignment = "center" /]

Джек Рассел

Если вы любите собак, то эта тема будет для вас. Этот Джек Рассел стал очень популярным предметом, набрав более 15000 просмотров на YouTube за несколько недель. Я закончил его, используя всего 9 цветов, так что это очень доступный (и экономичный!) Предмет для начинающих.Продолжительность урока: 1 час 31 минута [fusion_button link = "https://school.colinbradleyart.com/courses/jack-russell" color = "custom" size = "large" stretch = "" type = "flat" shape = " square "target =" _ blank "title =" "gradient_colors =" # 7ecf6d "gradient_hover_colors =" # 7ecf6d "accent_color =" "accent_hover_color =" "bevel_color =" "border_width =" 0px "icon =" fa-Pencil-Square-o "icon_divider =" yes "icon_position =" left "modal =" "animation_type =" bounce "animation_direction =" down "animation_speed =" 0.1 "animation_offset =" "alignment =" none "] Бесплатный курс Джека Рассела [/ fusion_button] [fusion_separator style_type = "none" top_margin = "40" bottom_margin = "40" sep_color = "" border_size = "" icon = "" icon_circle = "" icon_circle_color = "" alignment = "center" /]

Котенок

Точно так же, если вы любите котят, вам просто понравится рисовать эту маленькую красавицу.На этот курс записалось более 3000 студентов, и сотни прислали нам свои фотографии, восхищенные результатом. Как и в случае с Джеком Расселом, эта картина была завершена с использованием 9 цветов и является отличным предметом для начала с пастельными карандашами. У нас были ученики, которые раньше никогда не брали в руки карандаш. Продолжительность урока: 1 час 32 минуты [fusion_button link = "https://school.colinbradleyart.com/courses/kitten" color = "custom" size = " large "stretch =" "type =" flat "shape =" square "target =" _ blank "title =" "gradient_colors =" # 7ecf6d "gradient_hover_colors =" # 7ecf6d "accent_color =" "accent_hover_color =" "bevel_color =" "border_width = "0px" icon = "fa-Pencil-Square-o" icon_divider = "yes" icon_position = "left" modal = "" animation_type = "bounce" animation_direction = "down" animation_speed = "0.1 "animation_offset =" "alignment =" none "] Бесплатные курсы для котят [/ fusion_button] [fusion_separator style_type =" none "top_margin =" 40 "bottom_margin =" 40 "sep_color =" "border_size =" "icon =" "icon_circle = "" icon_circle_color = "" alignment = "center" /]

Портрет тигра

Этот портрет тигра - один из самых популярных сюжетов, который идеально подходит для начинающих. Изначально это был стартовый набор, который продавался еще до появления YouTube, поэтому мы решили снять видео, чтобы помочь людям шаг за шагом рисовать эту картинку.Результат? 6000 просмотров (пока) и что лучше? Чтобы нарисовать объект, вам понадобится всего 6 пастельных карандашей. Продолжительность урока: 1 час 25 минут [fusion_button link = "https://school.colinbradleyart.com/courses/tiger" color = "custom" size = "large" stretch = " "type =" flat "shape =" square "target =" _ blank "title =" "gradient_colors =" # 7ecf6d "gradient_hover_colors =" # 7ecf6d "accent_color =" "accent_hover_color =" "bevel_color =" "border_width =" 0px "значок = "fa-Pencil-Square-o" icon_divider = "yes" icon_position = "left" modal = "" animation_type = "bounce" animation_direction = "down" animation_speed = "0.1 "animation_offset =" "alignment =" none "] Бесплатный курс портретов тигра [/ fusion_button] [fusion_separator style_type =" none "top_margin =" 40 "bottom_margin =" 40 "sep_color =" "border_size =" "icon =" "icon_circle = "" icon_circle_color = "" alignment = "center" /]

Пейзаж гавани

Если вам больше по душе пейзажи или вы просто хотите отдохнуть от картин с животными, погрузитесь в эту красивую сцену гавани. Несмотря на то, что для этой картины требуется больше цветов (всего 17), это все равно отличный проект для начинающих.Мы невероятно впечатлены нашими учениками, которые выполнили фантастические версии этого предмета. Продолжительность урока: 2 часа 3 минуты [fusion_button link = "https://school.colinbradleyart.com/courses/harbour-scene" color = "custom" size = "large" stretch = "" type = "flat" shape = "square" target = "_ blank" title = "" gradient_colors = "# 7ecf6d" gradient_hover_colors = "# 7ecf6d" accent_color = "" accent_hover_color = "" bevel_color = " "border_width =" 0px "icon =" fa-Pencil-Square-o "icon_divider =" yes "icon_position =" left "modal =" "animation_type =" bounce "animation_direction =" down "animation_speed =" 0.1 "animation_offset =" "alignment =" none "] Бесплатный ландшафтный курс [/ fusion_button] [fusion_separator style_type =" none "top_margin =" 40 "bottom_margin =" 40 "sep_color =" "border_size =" "icon =" "icon_circle = "" icon_circle_color = "" alignment = "center" /]

Закат

Вы бы поверили, что сможете нарисовать этот потрясающий закат, используя всего 6 пастельных карандашей? Это приближается к нашему самому популярному бесплатному курсу, поскольку он набрал более 12 000 просмотров за очень короткий промежуток времени. Это как тигр был популярным стартовым комплектом (с письменными инструкциями), прежде чем мы решили обновить его с помощью видео.Продолжительность урока: 1 час 4 минуты [fusion_button link = "https://school.colinbradleyart.com/courses/free-sunset" color = "custom" size = "large" stretch = "" type = "flat" shape = " square "target =" _ blank "title =" "gradient_colors =" # 7ecf6d "gradient_hover_colors =" # 7ecf6d "accent_color =" "accent_hover_color =" "bevel_color =" "border_width =" 0px "icon =" fa-Pencil-Square-o "icon_divider =" yes "icon_position =" left "modal =" "animation_type =" bounce "animation_direction =" down "animation_speed =" 0.1 "animation_offset =" "alignment =" none "] Бесплатный курс заката [/ fusion_button] [fusion_separator style_type = "none" top_margin = "40" bottom_margin = "40" sep_color = "" border_size = "" icon = "" icon_circle = "" icon_circle_color = "" alignment = "center" /]

Фордвич в серых тонах

Хотите попробовать что-то другое? Эта фотография в серых тонах оказалась более популярной, чем мы думали (6000 просмотров и их количество).Это место под названием Фордвич в графстве Кент, и для его завершения нужно всего 5 пастельных карандашей. Это отличный курс для понимания тонов. Приемы и навыки, которые вы здесь изучите, будут применены, когда вы снова будете работать с цветом. Продолжительность урока: 1 час 43 минуты [fusion_button link = "https://school.colinbradleyart.com/courses/fordwich" color = "custom" size = "large" stretch = "" type = "flat" shape = "square" target = "_ blank" title = "" gradient_colors = "# 7ecf6d" gradient_hover_colors = "# 7ecf6d" accent_color = "" accent_hover_color = "" bevel_color = "" border_width = "0px" icon = "fa-Pencil-Square-o" icon_divider = "yes" icon_position = "left" modal = "" animation_type = "bounce" animation_direction = "down" animation_speed = "0.1 "animation_offset =" "alignment =" none "] Бесплатный курс серых тонов [/ fusion_button] [fusion_separator style_type =" none "top_margin =" 40 "bottom_margin =" 40 "sep_color =" "border_size =" "icon =" "icon_circle = "" icon_circle_color = "" alignment = "center" /]

Портрет

Портреты - гораздо более сложная задача, однако я возвращаюсь к основам с помощью этого простого курса портретной съемки. Взгляд особенно на эту тему выделяется и имеет более 30 000 просмотров на YouTube. Я разбил этот курс на 4 раздела:

  • Глаза для рисования
  • Рисование волос
  • Формирование носа
  • Губы и зубы

[fusion_button link = "https: // школа.colinbradleyart.com/courses/portrait-basics "color =" custom "size =" large "stretch =" "type =" flat "shape =" square "target =" _ blank "title =" "gradient_colors =" # 7ecf6d "gradient_hover_colors = "# 7ecf6d" accent_color = "" accent_hover_color = "" bevel_color = "" border_width = "0px" icon = "fa-Pencil-square-o" icon_divider = "yes" icon_position = "left" modal = "" animation_type = " bounce "animation_direction =" down "animation_speed =" 0.1 "animation_offset =" "alignment =" none "] Бесплатный курс портретной ориентации [/ fusion_button] [fusion_separator style_type =" none "top_margin =" 40 "bottom_margin =" 40 "sep_color =" " border_size = "" icon = "" icon_circle = "" icon_circle_color = "" alignment = "center" /]

Мэрилин Монро

Выпущенный в 2017 году, мы представляем вам потрясающий портрет Мэрилин Монро.Этот уровень помечен как «продвинутый», однако это должно удерживать вас от попытки, если вы действительно увлечены. Этот предмет разделен на три часа по 1 часу. Продолжительность: 3 часа [fusion_button link = "https: // school. colinbradleyart.com/courses/maryn-monroe "color =" custom "size =" large "stretch =" "type =" flat "shape =" square "target =" _ blank "title =" "gradient_colors =" # 7ecf6d "gradient_hover_colors = "# 7ecf6d" accent_color = "" accent_hover_color = "" bevel_color = "" border_width = "0px" icon = "fa-Pencil-square-o" icon_divider = "yes" icon_position = "left" modal = "" animation_type = " bounce "animation_direction =" down "animation_speed =" 0.1 "animation_offset =" "alignment =" none "] Бесплатный курс Мэрилин Монро [/ fusion_button] [fusion_separator style_type =" none "top_margin =" 40 "bottom_margin =" 40 "sep_color =" "border_size =" "icon =" "icon_circle = "" icon_circle_color = "" alignment = "center" /]

Акварель

Акварель была моей первой любовью до того, как я открыл для себя пастельные карандаши и техники, которые я разработал, используя среду, с которой я больше нигде не встречал. Мое вдохновение для рисования пришло из посещения Национальной галереи в Лондоне и восхищения знаменитой картиной Джона Констебля «Сена».Если вы хотите изучить мои акварельные техники, посмотрите мой бесплатный курс акварели ниже. Продолжительность курса: 1 час 28 минут. [Fusion_button link = "https://school.colinbradleyart.com/courses/hambleden-mill-watercolour" color = "custom" size = "large" stretch = "" type = "flat" shape = "square" target = "_ blank" title = "" gradient_colors = "# 7ecf6d" gradient_hover_colors = "# 7ecf6d" accent_color = "" accent_hover_color = "" bevel_color = "" border_width = "0px" icon = "fa-Pencil-square-o" icon_divider = "yes" icon_position = "left" modal = "" animation_type = "bounce" animation_direction = "down" animation_speed = "0 .1 "animation_offset =" "alignment =" none "] Бесплатный курс акварели [/ fusion_button] [fusion_separator style_type =" none "top_margin =" 40 "bottom_margin =" 40 "sep_color =" "border_size =" "icon =" "icon_circle = "" icon_circle_color = "" alignment = "center" /]

Рисование от руки с использованием сеток

В викторианскую эпоху художники разбивали свои рисунки на сетку, чтобы обеспечить правильные пропорции и перспективы. Несколько лет назад мне нужно было сделать то же самое, и я создал свой собственный продукт - квадратные сетки для рисования.Они снова помогли мне создать точные контурные рисунки, которые я использую с пастельными карандашами и другими средствами. Я начал продавать эти сетки 20 лет назад, и с тех пор тысячи студентов по всему миру добились успеха. В этом курсе я покажу вам, как использовать наши сетки или любую другую сеточную систему для создания точных и точных контурных чертежей из ваших собственных фотографий. . Я покажу вам 3 примера: портрет, животное и пейзаж. Я также покажу вам, как вы можете использовать сетки для увеличения масштаба ваших изображений, что особенно полезно, если вы работаете с меньшей фотографией.Используя сетки, вы не только поймете перспективу и пропорции, но и улучшите свои навыки свободной руки. Этот курс бесплатный, и мы рекомендуем вам попробовать этот метод рисования. Продолжительность курса: 1 час. [Fusion_button link = "https://school.colinbradleyart.com/courses/square-drawing" color = "custom" size = "large" stretch = "" type = "flat" shape = "square" target = "_ blank" title = " "gradient_colors =" # 7ecf6d "gradient_hover_colors =" # 7ecf6d "accent_color =" "accent_hover_color =" "bevel_color =" "border_width =" 0px "icon =" fa-Pencil-Square-o "icon_divider =" yes "icon_position =" left "modal =" "animation_type =" bounce "animation_direction =" down "animation_speed =" 0.1 "animation_offset =" "alignment =" none "] Курс бесплатного рисования [/ fusion_button] [fusion_separator style_type =" none "top_margin =" 40 "bottom_margin =" 40 "sep_color =" "border_size =" "icon =" "icon_circle = "" icon_circle_color = "" alignment = "center" /] Если вам нравятся бесплатные курсы и вы хотите научиться рисовать больше животных, пейзажей, портретов и т. д., то получите доступ ко ВСЕМ нашим курсам здесь! [/ fusion_builder_column] [/ fusion_builder_row ] [/ fusion_builder_container] [fusion_separator style_type = "none" top_margin = "10" bottom_margin = "20" sep_color = "" border_size = "" icon = "" icon_circle = "" icon_circle_color = "" alignment = "center" /] [ fusion_button link = "https: // школа.colinbradleyart.com/pages/become-a-member "color =" custom "size =" large "stretch =" "type =" flat "shape =" square "target =" _ blank "title =" "gradient_colors =" # 7ecf6d "gradient_hover_colors =" # 7ecf6d "accent_color =" "accent_hover_color =" "bevel_color =" "border_width =" 0px "icon =" fa-Pencil-Square-o "icon_divider =" yes "icon_position =" left "modal =" "animation_type = "bounce" animation_direction = "down" animation_speed = "0.1" animation_offset = "" alignment = "none"] ПОЛУЧИТЬ ДОСТУП К 300+ КУРСАМ [/ fusion_button]

Базовые техники рисования пастелью для начинающих

Хотите попробовать рисовать мягкой пастелью, но вы не знаете, с чего начать? Ознакомьтесь с этими основными техниками рисования пастелью, которые помогут вам.

Мягкая пастель - один из самых увлекательных способов рисования: он прямой, не требует никакой подготовки, вам не нужно ждать, пока он высохнет, и вам не нужны другие материалы.

Мягкие пастели доступны всем: базовый набор не должен стоить дорого, а качество зачастую довольно хорошее. И так, чего же ты ждешь? Возьмите себе коробочку, ознакомьтесь с основными техниками рисования пастелью ниже и попробуйте их сами. Если вы не хотите начинать, потому что не знаете, что делать: эта статья здесь, чтобы помочь.

Вы узнаете больше всего, просто делая. Чем больше вы поиграете с мягкой пастелью, тем лучше вы почувствуете, что эти маленькие цветные палочки могут сделать для вас. Так что после ваших первых и неуверенных оценок продолжайте, продолжайте, делайте ошибки, возьмите себя в руки и попробуйте снова. Вы обнаружите, что рисование пастелью - бесконечное развлечение (и беспорядок!).

Базовые техники рисования пастелью

Вертикальная работа

Самая распространенная ошибка, которую делают художники пастелью, - это работать на плоской поверхности.При рисовании пастелью образуется пыль, которая в конечном итоге будет скапливаться на ваших произведениях искусства, не позволяя вам правильно рассмотреть картину. Когда вы работаете на плоской поверхности, также слишком легко размазать вашу работу собственными руками. Не портите работу и не подпирайте доску для рисования стеной, стопкой книг или используйте мольберт. Любая пастельная пыль будет аккуратно падать на выступ, и ваша рука не будет касаться бумаги. Если вам нужно поддержать руку, попробуйте использовать палку мала (подойдет любая палка).

Использование наконечника

Самый очевидный способ использовать мягкие пастельные палочки - это использовать их вертикально, как карандаш. Это создаст линию. Вы можете варьировать длину своей строки; короткие линии для схематичных эффектов и длинные линии для более крупных жестов. Вы также можете изменить силу давления на пастельный карандаш. Легкое прикосновение создаст едва заметные следы, а большее давление оставит на бумаге много цвета и выразительности. Почему бы не попробовать их обоих?

Работа с плоской стороной

Хотя может показаться естественным использовать пастельную палочку в качестве карандаша, держа ее в вертикальном положении, может быть очень эффективно использовать и плоскую сторону пастели (сначала удалите этикетку).Плоской стороной можно наносить широкие мазки, покрывая цветом гораздо большие участки. Вы можете делать короткие или длинные мазки и сделать «блокировку» (вставку основных цветов и форм) гораздо более быстрым процессом. Если вы продолжите использовать плоскую сторону, вы сможете создавать очень выразительные картины. Попробуй!

Смешивание

Одной из уникальных особенностей мягкой пастели является то, что вы можете смешивать цвета. Вы можете использовать смешивание, чтобы смягчить цвет, сделать его более ровным, мягким и плоским или смешать цвета (создавая новые цвета).Смешивание может быть очень разнообразным! Для смешивания используйте пальцы, кухонное полотенце, кусок ткани, хлопковые бутоны или торшон. С помощью наложения можно создавать удивительно мягкие и тонкие эффекты. Смешивание очень популярно среди многих художников, работающих пастелью, но я хочу предостеречь от слишком частого его использования. При слишком большом смешивании вы рискуете потерять всю текстуру и характер. Мягкость работает лучше всего, когда не все одинаково мягко. Так что варьируйте свой подход и экономно используйте смешивание.

Наслоение и смешивание

Если вы не слишком сильно нажимаете на пастельные мазки и стараетесь сохранить легкое прикосновение, вы можете наложить на них другой цвет.Таким образом, вы можете смешивать цвета и создавать новые цвета, но вы также можете добавлять более темные или более светлые области, намек на цвет здесь и там и в целом создавать больше глубины и интереса. С хорошей шлифованной бумагой (например, Art Spectrum Colourfix или Uart) вы можете добавить много слоев. На более гладкой бумаге (например, Ingres или Tiziano) вы не сможете добавить много слоев, и в итоге вы получите грязь. Так что действуйте осторожно, но попробуйте!

Твердая и мягкая пастель

Существует много разных типов мягкой пастели, но главное отличие заключается в их мягкости.Некоторые бренды очень мягкие и маслянистые, другие намного тверже и больше напоминают карандаши. Вы можете использовать все типы одновременно в своей картине, но вы обнаружите, что многие художники пастели используют более твердую пастель на первых слоях картины, а также для мелких и мелких деталей. В завершающих слоях живописи часто используются очень мягкие пастели. Конечно, вы можете нарисовать всю картину твердой пастелью или мягкой пастелью. Это полностью зависит от вас. Твердые пастели (и пастельные карандаши, которые, как правило, довольно твердые) плохо сочетаются с очень мягкой пастелью.Они соскребут с бумаги мягкую пастель и сами не оставят следов. Если вы полный новичок, поэкспериментируйте и посмотрите, что работает, а что нет, или облегчите себе задачу и сначала выберите один тип пастели.

Смешанная техника

Если вы работаете в смешанной технике, пастель трудно превзойти. Убедитесь, что вы используете хорошую бумагу, которая может выдержать небольшое наказание, но затем вы можете попробовать нанести пастель на подмалевок из акрила, акварели или гуаши.Вы также можете расширить пастельные мазки влажной кистью. Однако пастель плохо ложится на масло, и ее лучше всего наносить поверх других материалов. Почему бы не совместить это с коллажем, карандашами и акварелью? Повеселись!

Пастель новичок?

Практикуйтесь и учитесь с помощью Софи! Pastel Place - это онлайн-курс рисования пастелью, идеально подходящий для начинающих (и более продвинутых). Изучите методы создания меток, основы рисования и получите много практики. Присоединяйтесь к частному сообществу, чтобы получить поддержку и поддержку, а также завести новых пастельных друзей.

Звук хороший?

Введение в рисование пастелью - онлайн-уроки искусства

Многие люди используют лак для волос в качестве дешевой альтернативы коммерческому фиксатору, но я бы не рекомендовал это. Лак для волос предназначен для того, чтобы удерживать волосы на месте в течение короткого периода времени. Он не создан для того, чтобы выдерживать испытание временем, и уж тем более не предназначен для того, чтобы выдерживать воздействие падающего на него солнечного света. В результате рисунки, наклеенные лаком для волос, со временем довольно быстро пожелтеют.

Всегда используйте фиксирующий спрей от известного производителя произведений искусства, чтобы обеспечить долговечность ваших работ.

Из коммерческих фиксирующих спреев вы получаете два вида. Вы можете увидеть разницу, встряхнув баллончик. Если внутри банки есть мешалка, то вы знаете, что содержимое внутри отделяется, когда оно не используется. Я не рекомендую вам использовать этот тип фиксирующего спрея, так как вы никогда не уверены, правильно ли перемешалось содержимое после встряхивания баллончика. В результате вы можете в конечном итоге покрыть свои работы слоем, который не оптимально перемешан для защиты ваших работ.

Купите тот, в котором нет мрамора, как у бренда выше.

Перед распылением ваших произведений искусства всегда проверяйте, распыляя сначала на запасной лист бумаги, чтобы убедиться, что сопло не заблокировано. Вы же не хотите, чтобы фиксатор брызнул на все ваши работы. Если он заблокирован, я обычно на некоторое время замачиваю насадку в метилированном спирте.

При распылении начните распыление за пределы рисунка и непрерывно распыляйте через противоположный край. Это обеспечивает хороший ровный слой фиксатора по всей длине мазка. Следующим штрихом слегка наложите на предыдущий, чтобы обеспечить покрытие всей иллюстрации и не оставить незащищенных полос на ней.

После распыления дайте рисунку высохнуть, прежде чем переходить к следующим мерам защиты.

Отсюда вы в идеале обрамляете произведение искусства. Пастельные произведения искусства всегда должны быть обрамлены за стеклом, чтобы их нельзя было дотронуться или ударить.

Если вы еще не готовы обрамлять произведение искусства, я обычно кладу свои пастельные работы плашмя, одно поверх другого в таком месте, где они не будут случайно наткнуться. Чтобы отделить картины друг от друга, я кладу между ними лист бумаги для выпечки / вощеной бумаги.

Если вы знаете, что собираетесь сделать несколько рисунков, прежде чем вставлять их в рамку, я бы порекомендовал вам приобрести блокнот пастельных листов. Они скреплены спиралью, и у хороших брендов уже есть лист вощеной бумаги между каждым листом.

Есть один недостаток опрыскивания ваших работ закрепителем - это потемнение цвета на произведениях искусства. Если вы собираетесь распылять свои работы, помните об этом при рисовании. Что мне нравится делать, так это подкрашивать блики после высыхания спрея.Если вы тоже хотите сделать это, просто не перерисовывайте весь рисунок, достаточно всего нескольких легких мазков пастелью поверх самых ярких бликов, чтобы рисунок снова стал выделяться.

На этом урок завершен. Надеюсь, это вдохновило вас попробовать пастельный рисунок. Это действительно забавная и бесплатная среда для рисования, которая, я знаю, вам понравится!

Чтобы узнать больше о технике рисования пастелью, вы можете следовать моему следующему уроку из этой серии:

Живопись пастелью - уроки рисования

Пастель была упомянута еще в 1495 году Леонардо да Винчи и с тех пор остается популярным материалом для рисования.Вам нужно только посетить художественную галерею, чтобы увидеть, насколько хорошо сохранившиеся пастельные рисунки остаются сильными и яркими по сравнению с некоторыми другими средами, такими как акварель. При работе с пастелью нужно помнить о пыли и обеспечивать надлежащую вентиляцию. Готовые работы также выигрывают от правильного хранения или размещения за стеклом с подходящей матировкой.

Обнаженная женщина

Полин Адэр, уроженка Новой Зеландии, австралийская художница из Квинсленда, специализирующаяся на портретах и ​​обнаженной натуре.В этой пастельной демонстрации Полина работает на гладкой стороне пастельной бумаги Canson Mi Tientes (теплый серый цвет), начиная с рисунка углем, а затем добавляя цвета.

Картина женского обнаженного тела

Тигр, Урок рисования пастелью

Эрик Уилсон - один из ведущих британских художников в области дикой природы и пастели. Его страсть к дикой природе пришла из лет скитаний по высокогорным горам Шотландии. Эрик много путешествовал по отдаленным местам, чтобы изучать животных в их естественной среде обитания, что едва не стоило ему жизни в Зимбабве, когда на него напал черный носорог.Великолепный рисунок тигра выполнен на пастельной бумаге Royal Sovereign.

Картина дикой природы тигра

Мягкая пастель, спиртовой подмалевок

Подмалёк обычно рассматривается в масляной живописи, но может также относиться к пастельным картинам. В этом уроке спирт разбивает твердую пастель и создает подмалевок, на который впоследствии накладываются слои мягкой пастели.

Как рисовать цветы

Портрет Роберта де Ниро

Жерар Минео - французский художник.В 1980-х годах Джерард много работал, проводя «уличные мастерские», привлекая внимание толпы, которая стояла и наблюдала, как он создает портреты. Сейчас Жерар живет в маленьком красивом городе Бержерак во Франции и продолжает создавать портреты людей и животных. Эта демонстрация пастельного искусства повторяет картину актера Роберта де Ниро с множеством пошаговых фотографий.

Урок рисования Де Ниро

Портрет собаки, Урок пастели

Кари Тиррелл - художник-самоучка, которая работает преимущественно пастелью, рисует животных и людей.Хотя Кари не стремится к фотореализму, люди часто комментируют фотореализм ее работ. Кари является членом Северо-западного пастельного общества, Peninsula Art League, а также членом жюри саморепредставляющих художников EBSQ.

Как нарисовать собаку

Раннее утро в дыму - пастельный пейзаж

Ларри Бловиц имеет национальную репутацию мастера масляной живописи, пастельных портретов и пейзажей, получая награды и награды на национальных выставках с 1962 года.Отдавая дань уважения великим мастерам, Ларри стремится подражать и продолжать традиции «академической» живописи. В этом уроке пастельного пейзажного искусства показан отличный баланс между светом и тенью в Грейт-Смоки-Маунтинс.

Урок пастельного пейзажа

Львенок, Картина пастелью

Художник Эрик Уилсон все еще экспериментировал с пастелью, когда писал портрет львенка, но с огромным мастерством справлялся с этим.

Львенок Art

Советы по рисованию дикой природы

Ли Раст родилась в Мельбурне, Австралия, и с детства страстно увлекалась дикой природой. Его первая персональная выставка состоялась в 2006 году, а в 2008 году он сотрудничал с Мельбурнским зоопарком, проводя художественные демонстрации для ежегодной серии концертов «Сумерки». Две его работы попали в финал конкурса BBC «Художник года по дикой природе». В этом уроке Ли делится советами по улучшению вашего искусства дикой природы, чтобы произвести впечатление!

Советы по рисованию дикой природы

Пастель и акварель, демонстрация портретной живописи

Художник, Дебра Джонс, демонстрирует технику использования пастели вместо акварели, чтобы обойти некоторые ограничения коммерческой пастельной бумаги.Сначала используется мягкий уголь из виноградной лозы, хотя большая часть угля разочаровывает при нанесении дополнительных акварельных мазков. Пастель наносится на последние слои.

Пастель и акварель

Узнайте, как сделать пастель своими руками

Филлис Рассел Франклин рисует с самых ранних своих воспоминаний, но работа в корпоративном мире и забота о семье оставляют мало времени, чтобы исследовать ее творческие поиски в более поздней жизни.После выхода на пенсию Филлис смогла вернуться к своей страсти, она связана со многими художественными обществами и выставляет свои работы на выставках. Изготовление мягких паштетов отнимает много времени и беспорядочно, но чрезвычайно полезно. Филлис покажет вам, как это сделать.

Создайте пастель своими руками

Утки - Урок рисования пастелью

Этот урок по рисованию пастелью для уток начинается с пастельных карандашей Derwent на белой отшлифованной бумаге Уоллиса, а также с использованием мягкой пастели Рембрандта и Гамсола, чтобы превратить пастель в своего рода жидкость.

Как рисовать уток

Парк Золотых ворот в Сан-Франциско, Урок пастельного искусства

«Чтобы мои изображения были успешными, они должны не только привлекать внимание и сердце зрителя, но и заставлять разум осознавать то, что поставлено на карту на нашей планете». - Кларк Митчелл.
Ckark получил образование в Академии художеств в Сан-Франциско. В этом уроке пастельного искусства рассказывается о местном парке Золотые Ворота.

Пастель пейзажная живопись


Рисунок масляной пастели в обратном направлении

Начав со страницы яркой масляной пастели, можно получить удовольствие от смешивания цветов. Обратный рисунок масляной пастелью с акцентом на исследование линий превращает карандашный рисунок из простого в «Поп!»

Старомодные арт-проекты….

Есть несколько занятий искусством, которые заставляют меня чувствовать, что мне снова около десяти лет. Большинство из них не имеют ничего общего с обычными школьными уроками рисования или модными детскими классами, которых почти не существовало тридцать лет назад.Я думаю сделать снежинки из кофейных фильтров, натертых листьев и сложить глупые фигурки оригами.

Это были вещи, которые я мог делать сам без лишних «вещей» или интенсивных инструкций.

Этот рисунок масляной пастелью попадает в эту категорию. Несколько простых изменений сделают это классическое художественное занятие еще более увлекательным.

Что вам понадобится для этого рисунка масляной пастелью…

Прелесть такого проекта в том, что вам не нужно много. Я помню, как делал это мелками.Когда вы закончите раскрашивать масляной пастелью, получается гораздо более яркий рисунок. Они мягче и легче раскрашивают большие пространства, чем мелки. Эти масляные пастели студенческого качества Sakura стоят примерно столько же, как чашка кофе, и очень яркие.

Используйте то, что у вас есть. Если у вас есть только мелки, этот проект все равно стоит попробовать!

Кроме масляной пастели вам понадобится белая бумага. Все, что вам здесь понадобится, - это легкая бумага для рисования. Подойдет даже бумага для копий.

Раскрашивание масляной пастелью… ..

Я рекомендую начать с малого, чтобы ваш маленький художник не устал от усталости рук и не сдался.

Вы хотите нанести достаточно цвета, чтобы полностью покрыть бумагу любого размера, который вы выберете. Разрезать лист бумаги размером 8,5 x 11 дюймов пополам (чтобы получилось 5,5 x 8,5 дюймов) было бы хорошей отправной точкой.

Поощряйте детей смешивать цвета, раскрашивая один поверх другого. Работа с толстым слоем масляной пастели заставит цвета смешаться, как если бы они были краской! Если ваши дети не использовали масляную пастель до этого проекта, это будет отличная разминка или исследование с этой средой.Вот еще один отличный способ поработать масляной пастелью и научиться смешивать цвета.

Изучение типов линий….

Положите обычную белую бумагу поверх цветной бумаги. Он должен быть такого же размера, как и цветная бумага. Вы хотите, чтобы эта бумага оставалась на том же месте, поэтому, если ваши художники находятся на более молодой стороне, кусок или два скотча, скрепляющие две части, уменьшат некоторое разочарование.

Этот простой процесс - идеальное место для изучения создания различных типов линий.Зайдите в эту бесплатную книгу для печати об элементе лески для детского ознакомления с идеей различных качеств лески.

Карандашом нарисуйте несколько линий вертикально вверх и вниз по бумаге; разделив его на полосы разной ширины. Дети заполнят каждую секцию повторяющимися линиями или узорами, используя линии определенного типа. Подчеркните линии разной толщины, а также направлений и качества. Толстые линии означают более красочный конечный продукт!

Без ошибок….

Что мне нравится в этом процессе, так это то, что стирание просто невозможно. При нажатии на карандаш цвет перенесет масляную пастельную окраску на обычную белую бумагу. Когда ваш карандашный рисунок будет готов, переверните его и вуаля - рисунок радуги!

Как только вы рисуете, этот цвет уже передается. Независимо от того, используете ли вы ластик или нет, линия нарисована.

Ненавижу пользоваться ластиками с детьми, так что это работает в моем стиле обучения.Сделать ошибку? Попробуйте превратить это во что-нибудь. Искусство не обязательно должно быть безупречным.

Рисунок масляной пастелью…

Чем больше линий нарисовано карандашом, тем больше цвета будет перенесено на оборотную сторону. (На самом деле это лицевая сторона). Поощряйте детей использовать различные толстые, тонкие, волнистые, круглые и т. Д. Линии. В каждом пространстве должна быть представлена ​​новая разновидность линии со своим уникальным качеством.

Не бойтесь нацарапать линии два или три раза, чтобы сделать их толще.Больше линий - больше цвета!

Самое лучшее…

Накиньте чистый лист бумаги на бумагу, покрытую масляной пастелью, и сделайте это снова. Все эти тяжелые раскраски можно использовать, чтобы сделать еще один (и еще один) обратный рисунок масляной пастелью !!

Каждая акция помогает мне предлагать вам больше интересных проектов и бесплатные печатные издания!

Рисунок мягкой пастелью для начинающих

Что такое мягкая пастель?

Пастель - прекрасное средство! Эта статья познакомит новичков с мягкой пастелью и даст общее представление о том, что это такое и как начать рисовать пастелью.

Пастели доступны в нескольких различных типах: твердые, мягкие, масляные и пастельные карандаши. Однако в этой статье мы сосредоточимся на мягкой пастели.

Мягкие пастели получают путем смешивания сухого пигмента, небольшого количества мела и связующего для образования пасты. Затем пасту помещают в форму и дают высохнуть, чтобы сформировать палочки. Пастель - это почти чистый пигмент, поэтому с ними очень интересно работать, поскольку они имеют насыщенные цвета. Есть несколько преимуществ работы с меловой пастелью - основные из них:

  • Легко транспортируются - беру с собой в поездки и т. Д.
  • Работает послойно
  • Требует минимальной подготовки и настройки (в отличие от масляной живописи)
  • Яркие цвета
  • допускают спонтанность
  • Можно комбинировать с другими средами

Лучшие мягкие пастели для начинающих

Есть довольно много вариантов, когда дело доходит до покупки мягкой пастели. Здесь я выбрал три разных бренда, которые считаю лучшими! Самое приятное то, что вы можете выбрать, сколько цветов хотите. Для своего первого пастельного набора у меня получилось 12 цветов.Вы всегда можете сначала поэкспериментировать с меньшим пакетом, а потом обновить его, если вам нравится этот средний пакет.

Мягкая пастель Рембрандта (Общий выбор)

Мягкая пастель Sennelier (Начальные цвета)

Мягкая пастель Faber Castell (набор из 36 штук)

Бумага для мягкой пастели

Мягкую пастель можно использовать практически на любой поверхности! Однако есть бумаги, на которых их лучше всего использовать. Например, важно использовать текстурированную бумагу, так как она может удерживать на себе больше пастельных тонов и допускать большее количество слоев.Также полезно использовать тонированную бумагу, поскольку она более светлая тонированная делает более темные пастельные тона, в то время как более светлые пастели на темной бумаге создают некоторый контраст. Большинству нравится выбирать бумагу средней тональности, поскольку она обеспечивает хороший баланс между ними. При работе с пастельной бумагой доступен широкий диапазон цветов и тонов.

Вот несколько фаворитов, которые я рекомендую!

Пастельные подушечки Canson Mi-Teintes, разные цвета 9 ″ X12 ″

Пастельные подушечки серии Strathmore 400, разные цвета, 9 ″ x 12 ″

Strathmore Sheet Assorted Tint Charcoal Pad, 9 на 12 ″, 9 ″ x 12 ″

С чего начать?

Теперь, когда у вас есть пастель и бумага, вы готовы приступить к рисованию пастелью! Но вы можете задаться вопросом, с чего начать.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *