Аппликация из соломки эскизы: Аппликация из соломки эскизы для работы. Декоративная аппликация соломкой. Подготовка основы для аппликационных работ

Содержание

Конспект урока «Аппликация из соломки»

Цель урока:  ознакомление обучающихся с историей аппликации из соломки, заложить основы эстетического вкуса, развивать художественно – творческие способности

1.     Познакомить обучающихся с основным способом изготовления аппликации.

3.    Развить усидчивость, аккуратность, чувство художественный вкуса, умение применять полученные знания на практике.

Тип урока: проектная деятельность, развивающий

Инструменты, приспособления и оборудование.

1. Технические средства обучения: компьютер, презентация, музыкальное оформление занятия.

2. Иллюстративный и наглядный материал: инструкционная карта изготовления аппликации, заготовки из соломки. Эскиз аппликации. Образцы готовых изделий: коллекция аппликаций, поделки из соломки. Пословицы о соломке.

3. Оборудование: Ножницы, клей.

Материал: полоски из соломки, калька, листы из соломки.

Новые слова: маркетри, интарсия, инкрустация.

Методы: Словесный: беседа, фронтальный. По степени взаимодействия учителя и обучающихся: самостоятельная работа. По источникам знаний: практический.

1. Вводная часть:

2. Основная часть:

3. Практическая работа:

4. Заключительная часть:

Организационный момент

 

1. Проверка готовности к занятию.

Актуализация знаний.   Введение в тему.

Заинтересовывающий момент

Ребята, сейчас я расскажу вам удивительную сказку. Слушайте. В некотором царстве, в некотором государстве, жила – была царевна по имени соломка. Соломка была непростая, уж очень она любила менять цвет в своих нарядах.

Утром она наряжалась в золотистый наряд, днём с перламутровым переливом, а вечером надевала платье с приятной янтарной окраской и мягким мерцающим блеском. Окружающие любовались ею, и за это прозвали соломку — Золотой. Понравилось это соломке, и решила она отплатить людям добром. Открыла она мастерам свою тайну и научила их превращать соломку в необычные вещи. И стали мастера украшать соломкой мебель, шкатулки, интерьер. Люди любовались изделиями да пуще хвалили золотую соломку.

-Ребята, на доске зашифрованное табло. Решив примеры и расшифровав слово, вписывая нужные буквы в клеточки, вы узнаете тему сегодняшнего занятия.

7 6 2 3 4 6 5 1 8 9

А п п л и к а ц и я

Посмотрите на выставку поделок и картин и назовите, из какого материала они выполнены?

— Правильно из соломки. И мы сегодня с вами будем учиться делать аппликацию из соломки.

Скажите, что нам понадобится для изготовления аппликации?

Ребята расшифровывают табло.

Рассматривают работы выполненные из соломки.

Отвечают на поставленные вопросы.

Сообщение темы и цели урока.

Слайд

“Аппликакция из соломки”

«Интарсия соломкой»

Изучение нового материала.

Слайд

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 Слайд

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Слайд

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Слад

Сообщение теоретических сведений.

1. Рассказ учителя, демонстрация слайдов.

Травы издревле одевали и обували человека, кормили и лечили, согревали и укрывали от непогоды.

В повседневной жизни крестьянина солома находила самое различное применение. Нечем матрас набить – выручит солома. Скотине подстелить, хлев утеплить, крышу покрыть – опять нужна солома. Поедет хозяин по дрова или в город — положит под бок ворох соломы.

Стоит ли говорить о том, какое огромное воздействие оказывали травы на народное искусство.

Недаром в устном народном творчестве солома нашла свое отражение.

– Ребята, какие пословицы и поговорки о соломе вы знаете?

  • Утро вечера мудренее, трава соломы зеленее.

  • По соломе жита не узнаешь.

  • Лежит на соломе, а говорит, что с ковра.

  • Соломиной не подопрешь хоромины.

  • По соломинке сноп, по снопишку — копнишка, из копен — стог.

  • Солома с огнем не дружись.

  • Соломенный мир лучше железной драки.

  • Соломой покроемся, да соломой не оденемся.

  • Не подкладывай к огню соломы.

  • Люди тонут и за соломинку хватаются.

  • Ближняя соломка лучше дальнего сенца.

  • Не голодна корова, коли в стрехе солома.

Забрался в чужую солому – да еще шелестит

Когда и что заставило человека взять в руки этот чудесный материал?

Недоступные редкие материалы народные мастера заменили не менее красивой, но дешевой и доступной соломкой. В декоративно-прикладном искусстве многих народов мира встречаются изделия украшенные узорами, которые составлены из кусочков соломенной ленты.

Первыми кто применил соломку в своем мастерстве, были мастера – краснодеревщики, владеющие техникой мозаичной отделки древесины – маркетри и интарсии.

Маркетри – элементы вырезанные из тонкой стружки. Элементы плотно пригнаны друг к другу, фон полностью закрывается.

Инкрустация – инкрустио – от слова вырезать. Для каждого элемента вырезалось специальное гнездо для его вклеивания.

Современная инкрустация соломкой – это когда элементы наклеиваются на поверхность предмета. Каждый элемент, вырезанный из соломки, возвышается над фоном.

Но на панно из соломки детали наклеивают сверху, следовательно, такую технику правильнее назвать аппликацией. Аппликация менее сложна, чем инкрустация.

Аппликация (от лат. «прикладывание») – создание художественных изображений наклеиванием на некоторую поверхность кусочков какого-либо материала.

Виды аппликации: декоративная — аппликация не изображает какой-либо предмет или сюжет, а служит для украшения.

Сюжетная — аппликация не изображает какой-либо предмет или сюжет, а служит для украшения.

Предметная — аппликация, в которой изображается какой-либо один предмет. Это могут быть животные, растения, корабли и т. д.

По форме аппликация может быть объемной или плоской, по цвету — одноцветная и многоцветная, техника зависит от выбранного материала.

Что мы уже знаем о соломке? (выступления детей)

1.Свойство соломки.

Солома – красивый, легко обрабатываемый поделочный материал, имеющая приятную янтарную окраску и мягкий мерцающий блеск. Из неё плели многие необходимые в быту изделия — корзины, игрушки, головные уборы, даже гадали на соломке. Жилища чаще всего украшали декоративными фигурками, сплетенными из пучков соломы.

Кроме блеска и золотистого цвета солома имеет другое замечательное свойство: выклеенный из неё рисунок в зависимости от изменения угла зрения переливается словно перламутровый. Объясняется он неоднородностью строения ткани соломки. Из-под прозрачной глянцевой пленки, находящейся сверху, просвечивают бороздчатые волокна идущие вдоль ствола и отражающие световые лучи в зависимости от того, под каким углом они располагаются к источнику света. Соломка может подчеркнуть стройность архитектурных построек, величавость парусных кораблей, нежность изящных букетов.

2. Виды материала и её заготовка.

Во всех уголках мира народные умельцы использовали для работы солому тех зерновых культур, которые возделывались в их местности (пшеничная, ржаная, ячменная, гречневая, овсяная, рисовая).

В декоративно-прикладном творчестве соломка пшеницы, ржи, овса и других зерновых культур – один из любимых материалов. В каждом изделии, какую бы оно страну ни представляло, отражаются не только особенности национальной культуры, но и свойства самого материала, выращиваемого в данном климате. В Японии, Вьетнаме широко использовали рисовую соломку, в Западной Европе – пшеничную, в России, Белоруссии, на Украине – ржаную.

Заготовка соломы

Солома – это стебли хлебных злаков ржи, пшеницы, овса, ячменя – дешевый и доступный материал для плетения, инкрустации, аппликации.

При заготовке соломки главное не прозевать, вовремя собрать будущий рабочий материал и правильно его высушить. Качество работы зависит от добротности материала. Солому собирают незадолго до жатвы, когда злаки пожелтеют. Рожь для плетения срезают в период молочной зрелости колоса. Однако нельзя утверждать, что только такого сбора солома пригодна для работы. Бывает, и перезрелая солома хорошего качества, здесь много нюансов природного характера, когда на соломку влияют дожди, почва, сорта злаков.

  1. Обработка соломки.

Снять покровные листья. Удалить, отрезать ножницами узлы — коленца.

Хрупкая и ломкая солома при замачивании или распаривании становится мягкой пластиной. Соломенные трубочки разрезать вдоль.

Способы подготовки соломенных полос

1. При холодном способе соломину разрезать вдоль ствола ножницами. Затем раздвинуть края в обе стороны и проглаживаем с лица кольцами ножниц, сильно нажимая на них. Полученные таким способом ленты приобретают еще большую эластичность, блеск и яркость, чем при горячей обработке.

2. Горячий способ заключается в том, что соломку необходимо положить в посуду, залить горячей водой и кипятить минут 20. Проваренную соломку так же разрезать, как при холодном способе, вдоль, но разглаживать горячим утюгом с внутренней стороны до тех пор, пока она не станет почти сухой, а затем уже досушить, проглаживая с лица.

Крашение соломки

5. Выбор эскиза аппликации.

Подбор рисунков и орнаментов, по которым будет выполняться аппликация, очень важный момент, от которого будет зависеть успех всей работы.
Для выбора эскиза можно использовать различные книги с иллюстрациями в соответствии с выбранной темой.
Разметку основы и фона производят по выбранному эскизу. Фоном для аппликации из соломки может быть: цветная бумага темных тонов; картон, окрашенный в черный цвет гуашью или тушью, холстина.

Для сложных изображений, в которых много деталей, также используют шаблоны. Эскиз орнамента можно перевести через копировальную бумагу. Также выбранный орнамент можно нарисовать мелом.

Сначала эскизы рисунков выполняют на листе бумаги по размеру оформляемой поверхности, а затем переносят на изделие.

Сборка и закрепление деталей.
Все заранее заготовленные детали для аппликации нужно закрепить на основе. Для приклеивания полос соломки рекомендуется использовать клей ПВА. Клеем смазывают основу или фон небольшими участками, затем материал выкладывают по форме эскиза, плотно прижимая к смазанной клеем поверхности.

Слушают

Выступления обучающихся

— Выступление ребят.

1. Свойство соломки.

2. Виды материала и ее заготовка.

3. Обработка соломки.

4. Правила работы с материалом.

5. Выбор эскиза для аппликации.

Проведение практической работы

Слайд

Ознакомление с объектом работы.

Инструкционная карта.

1.Выбор эскиза аппликации.

2.Перевод эскиза на кальку.

3.Вырезание деталей аппликации.

4.Наклеивание соломенных полосок на детальки.

5.Обрезание деталей по контуру детали.

6.Подбор фона для аппликации.

7.Расположение аппликации на фон.

8.Наклеивание деталей на фон.

9.Вставки аппликации в раму.

Закрепим то, что мы только что проделали.

Слушают показ и объяснение учителя.

Отвечают на вопросы.

Слушают учителя, рассматривают слайды.

Практическая работа.

Слайд

Текущий инструктаж

Учитель показывает последовательность изготовления аппликации.

Последовательность  выполнения  аппликаций  из соломки следующая:

1. Разработать эскиз аппликации.

2. Перевести эскиз на кальку для разрезания на детали.

3. Разрезать рабочий эскиз на детали.

4. Наклеить на лицевую сторону соломенные ленты в соответствии с указанным направлением.

5. Обклеенные детали высушить под небольшим прессом.

6. Ножницами аккуратно и точно обрезать по бумажной детали излишки соломы.

7. Подготовить фон для аппликации.

8. Расположить композицию аппликации на фоне, сравнивая с эскизом.

9. Приклеить детали.

10. Высушить под прессом.

11. Изображение покрыть лаком и оформить в раму.

Давайте вспомним главные правила, которые мы должны соблюдать при работе с ножницами и утюгом?

  1. Задание — Выбрать правила техники безопасного труда при обработки соломки «Что лишнее» (в группах)

  1. Игра – Собери цепочку последовательности обработки соломки.

(В группах)

Правила техники безопасности при работе с электроприборами

1. Проверить исправность вилки и изоляции электрического шнура утюга, чайника.

2. Подготовить рабочее место к работе, убрать всё лишнее.

3. Убедиться в наличии термостойкой подставки для утюга и диэлектрического коврика на полу около места глажения.

4. Перед работой установить необходимую температуру нагрева платформы утюга

5. Включать электроприборы в сеть и выключать из неё только сухими руками.

6. При кратковременных перерывах в работе утюг ставить на подставку платформой вниз

7. Следить за тем, чтобы горячая платформа утюга, чайника не касались электрического шнура.

8. Не касаться горячих металлических частей утюга, чайника во избежание ожога рук.

9. Не оставлять без присмотра включённые электроприборы в электрическую сеть во избежание пожара.

10. Следить за нормальной работой электроприборов, не давая им перегреться.

11. По окончании работы отключить электроприборы, вынимая только за вилку.

Правила безопасного труда с режущими и колющими инструментами.

1.Хранить ножницы в определенном месте (коробке).

2.Класть ножницы сомкнутыми остриями от себя.

3.Ножницы передавать острым концом вниз.

4.При резании бумаги, ткани не направлять острыми концаи к себе или товарищу, распологать пальцы в стороне от линии разреза.

Правила обращения с кипятком.

1. Что нужно сделать до начала работы:
 наполняя посуду жидкостью, не доливать до краев 4-5 см;
— проверить качество ручек емкости.

2. Что нужно делать во время работы:
— когда жидкость закипит, убавить нагрев горелки;
— снимать крышку с горячей посуды от себя;
— снимать горячую посуду с плиты с помощью прихваток.

3. Что нужно сделать по окончании работы:
 выключить электроплиту или прибор.

Правила техники безопасности при работе с клеем.

1. Для нанесения использовать кисточку.

2. Чтобы избежать загрязнений поверхности, использовать салфетку.

3. После работы клей закрыть, помыть кисточку, вымыть руки.

Повторяют технику безопасности при работе с ножницами, электроприборами,

знакомятся с

последовательностью изготовления аппликации.

— взаимопроверка в группах

Закрепление темы.

1. Проверка готового материала.

2. Оценка проделанной работы.

3. Уборка рабочих мест и помещения.

4. Анализ работы обучающихся.

 

Д/з.

Слады

X. Рефлексия.

– Какую сказку вы услышали?

– Чем вам запомнится это занятие?

– Какие материалы вам потребовались для выполнения аппликации?

– Как вы думаете, подходит наше панно для музейного уголка «Казачья горница»?

– Хотели бы вы продолжить работу с соломкой?

 

Панно с аппликацией из соломки. ПТИЧКА НА ВЕТКЕ

Панно с аппликацией из соломки. ПТИЧКА НА ВЕТКЕ.

Панно с аппликацией из соломки. ПТИЧКА НА ВЕТКЕ

Для составления картины нам потребуются:

  • соломка разных оттенков
  • фон для картины
  • пинцет
  • ножницы
  • калька
  • клей
  • ручка

Ленты соломки можно затемнить на электрической плите. В этом панно птичка сделана из готовых светлых и темных лент, листки была затонированы в уже собранном виде. Для фона подойдет плотный материал. Обыкновенно панно из соломки выполняют на плотном картоне или фанере, к которым приклеивают плотную ткань или бархатную бумагу.

Начинаем изготовление с рисования эскиза. Силуэт должен быть ярким и четким. Обычно весь эскиз переводят на кальку и нумеруют все детали. Можно также перевести на кальку один листок или цветок и пронумеровать детали. Соломку необходимо вырезать четко и аккуратно, так как нечеткость будет заметна. Особое внимание обратите на участки стыка, которые должны совпадать.

Рассматриваем более подробно один из листиков. Листок обводим и отмечаем направление жилок. Кальку переворачиваем и обводим силуэт с другой стороны. Деталь разрезаем на 2 половины и заклеиваем соломкой по показанному стрелкой направлению. Соломку наклеиваем встык, чтобы не возникало просветов. Ненадолго помещаем деталь под пресс. Тщательно вырезаем 2 половины листка. Участок стыка должен совпадать.

Затем соединим 2 половины нашего листка при помощи небольшого отрезка кальки. После высыхания клея получим готовый листок. Обращаем внимание, что, чтобы края деталей не расходились можно приклеить их при помощи ещё одного отрезка кальки. Таким же способом сделаем все остающиеся листки.

Теперь сделаем цветочки. Для придания лепестку объема применяют способ В«веерВ». Нарезаем соломку треугольниками, после вырезания нужного количества, приклеим их к части из кальки, острым краем к основанию лепестка. Когда склеим и вырежем все лепестки, начинаем собирать цветок. Лепестки наклеиваем на овальный элемент темного оттенка. В результате получаем часть панно.

Начнем изготовление птицы. Детали переводим на кальку. Далее делаем детали из соломки, обращаем внимание на тон и цвет лент соломки. Светлое брюшко сделаем из одной детали, поверх нее наклеим темные пятна. Также наклеим клюв и глаз. Сверху детали приклеим полосы, которые передают перья на хвосте и крыле. Сверху приклеим одну ножку, другую внизу детали.

Вырезаем из нескольких темных лент соломки ветки и ствол. После вырезания каждую деталь помещаем под пресс, тогда они будут отлично прикреплены. Панно, которое дополнит любой интерьер, готово!

Аппликация из соломки

Аппликация из соломки

Макраме

Вышивка

Бисероплетение

Ткачество

Вязание

Батик

Аппликация

Аппликация

Аппликация – это вид изобразительной техники, включающий в себя вырезание различных форм и закрепление их на другом материале.

Аппликация бывает – предметной, сюжетной и декоративной.

Предметная – цветок или букет цветов, животные, птицы, бытовые предметы и т.п.

Сюжетная – изображает действие, событие.

Декоративная – узоры, орнаментальные композиции.

Методы выполнения аппликаций из соломки

  • Накладка
  • Инкрустация
  • Мозаика
  • Объемно-выпуклый
  • Плоскостной

Декоративный орнамент

Пейзажное панно

Натюрморты с цветами

Животные и птицы

Портрет

Сюжетная композиция

  • Сюжетная композиция – изображение действия группы людей в определенном окружении, роль которого может играть интерьер, пейзаж.

Аппликации на объемных предметах

В зависимости от используемого материала аппликацию можно разделить на следующие виды:

  • аппликация из ткани;
  • аппликация из кожи;
  • аппликация из бумаги, фольги;
  • аппликация из нетрадиционных материалов (пуговицы, семена растений и т.д.)
  • аппликация из плоской и объемной соломки.

Аппликация из ткани

Аппликация из кожи

Аппликация из бумаги, фольги

Аппликация из нетрадиционных материалов

Аппликация из плоской и объемной соломки.

Соломка – природный материал, дающий большие возможности для развития творческой активности, интуиции и фантазии. Её наружная глянцевая поверхность хорошо отражает свет. По-разному располагая отдельные элементы рисунка из соломки, можно добиться интересного светового эффекта.

Для работы используют соломку различных зерновых культур: ржи, пшеницы, овса, проса, риса и других. Декоративные свойства соломки : пластичность, цвет, блеск.

Подготовка стеблей соломы

— Режем соломку.

— Междоузлия заливаем кипятком на

5 – 10 минут.

— Разрезаем вдоль острыми ножницами.

— Гладим соломку горячим утюгом.

Последовательность работы

1.Сбор материала

Время сбора соломы влияет на её цвет, эластичность и податливость.

На этом рисунке отмечена та часть стебля, которая нам нужна. Узлы обрезаем, они нам не нужны, оставляем только междоузлия-трубочки.

  Собранный материал высушиваем в тени, в проветриваемом помещении в течении 1-двух недель. Потом убираем на хранение.

2. Материалы и инструменты.

1. Солома! 2..Шаблон – готовый образец, по которому изготавливают изделие 3. Утюг! 4. Основа (картон, бархатная бумага, фанера). 5. Чернила, бархат. 6. Калька или писчая бумага. 7. Клей ПВА (быстро и прочно приклеивает, не меняя цвет соломы, не оставляет следов). 8. Карандаш. 9. Кисточка. 10. Ножницы (желательно с тонким лезвием) и ещё одни с загнутыми кончиками. 11. Пинцет, для удерживания мелких деталей. 12. Пресс – тяжесть, груз для прижимания склеиваемых деталей 13.Пробойник – инструмент из стальной трубки для выбивания одинаковых элементов из соломы 14.Нож-косяк – нож с длинной рукояткой и острым коротким лезвием

Давайте рассмотрим материалы, которые нам понадобятся для изготовления картин:

3. Основа.

Подготавливаем основу, наклеиваем бархатную ткань на плотный картон или фанеру, если используем бархат, то натягиваем его. В данном случае я взяла простой картон черного цвета.

4.Подготовка соломки к работе. Солому замачивают на несколько часов, а более грубую кипятят около получаса. После этого разрезают ножом вдоль, и проглаживают утюгом до получения соломенной ленты. Можно разгладить соломку и кольцами ножниц.

ВОПРОС:  

8. Украшение деревянной поверхности изделия элементами из соломки.    

       

   

ИНКРУСТАЦИЯ  

ВОПРОС:  

1. Готовый образец, по которому изготавливают изделие.      

ШАБЛОН      

ВОПРОС:  

2. Тяжесть, груз для прижимания склеиваемых деталей.

     

ПРЕСС      

ВОПРОС:  

3. Косичка, плетеная тесемка из соломы.        

ПЛЕТЕНКА      

ВОПРОС:  

4. Утолщение на стебле злаков.  

   

УЗЕЛ      

ВОПРОС:  

5. Стебель с междоузлиями.

   

СОЛОМИНА    

ВОПРОС:  

6. Отрезок соломины между узлами.    

   

СОЛОМКА  

ВОПРОС:  

7. Разрезанная, развернутая и разглаженная солома.        

   

ЛЕНТА  

ВОПРОС:  

9. Инструмент из стальной трубки для выбивания одинаковых элементов из соломки.        

       

   

ПРОБОЙ-НИК  

ВОПРОС:  

9. Инструмент из стальной трубки для выбивания одинаковых элементов из соломки.        

       

   

КОСЯК

1.Основа для аппликации из соломки

а) картон, бархатная бумага, ДВП

б) газета

в) ткань

2. Калька- это

а) газета

б) прозрачная бумага

в) картон

3.Виды соломки

а) ржаная

б) овсяная

в) пшеничная

г) рисовая

д) все ответы верные

4. Найдите ножницы для резания соломки

а)

б)

в)

5.Какой кисточкой работают с клеем?

а)

б)

Ответы:

  • 1-д
  • 2-б
  • 3-д
  • 4-в
  • 5-б
  • Соломка
  • Аппликация
  • Соломенная лента
  • Панно
  • Эскиз

Образцы различных вариантов эскизов

Технологическая карта изготовления котенка в технике «чесаной соломки»

Применяется эта техника для имитации оперения птиц и меха животных. Эта техника состоит в следующем: разглаженные соломины нарезаются на части длиной 1,5-2см, один край выстригается зубчиками, а затем необходимая деталь заклеивается этими частичками, перекрывая друг друга.

Для составления картины нам понадобится эскиз

Пронумеруем все детали. Детали, которые заклеиваются соломкой обычным способом, заштрихуем, показывая тем самым направление наклеивания соломенных лент. А детали, отмеченные римскими цифрами, будем заклеивать в технике «чесаной соломки»

Нарежем соломенные ленты на части длинной 1,5-2см

С одного края выстригаем зубчики. Удобнее их делать маникюрными ножницами

Возьмем деталь головы котенка. И начнем ее заклеивать по направлению стрелок

Начнем с ушей

Закончим в нижней части головы

Перевернем заклеенную деталь на изнаночную сторону и вырежем по контуру

Также заклеивается хвост и остальные пушистые части котенка

Заштрихованные детали заклеиваются соломкой

Заштрихованные детали заклеиваются соломкой и вырезаются по контуру с изнаночной стороны

Все детали сделаны. Начинаем их приклеивать на фон. В этом случае это картон, обтянутый темной тканью

Окончательный вариант

Для того, чтобы эти изделия были долговечны и имели хороший эстетический вкус картину собирают в рамку под стекло. Под стеклом тон соломки заметно выигрывает, и при этом дольше сохраняется блеск и яркость соломки. 

Лабораторно-практическая работа №2

«Аппликация (отделка) соломенными лентами и фигурами из соломенных лент»

Цель: на практике закрепить знания по выполнению аппликации из соломенных лент;

Время на выполнение работы: 25 минут.

Оборудование: электрический утюг, гладильная доска, иголки, булавки, ножницы, полотна соломенных лент, краска (цветные маркеры), клей ПВА, кисть.

Теоретические сведения:

Аппликация – распространенный вид декоративно-прикладного искусства. Она применяется для оформления настенных панно, украшения изделий и предметов быта.

Аппликация (от лат. «прикладывание») – создание художественных изображений наклеиванием на некоторую поверхность (основу) кусочков какого-либо материала; также – изображение, узор, созданные таким образом.

Пользуясь приемами аппликации, можно создать тематические композиции на различные сюжеты.

  • аппликация из плоской и объемной соломки.

Аппликация из плоской соломки по способу выполнения подразделяется на два вида:

  • аппликация соединительная;
  • аппликация объемная.

Соломка – интереснейший природный материал, дающий большие возможности для развития творческой активности, интуиции и фантазии.

Порядок выполнения работы:

1. Подберите рисунок. 2. Изготовьте эскиз. 3. Эскиз разберите на детали, каждую из которых переведите на кальку. 4. Определите направление наклеивания соломки. 5. Вырежьте каждую деталь по контуру. 6. Обклейте каждую деталь соломкой и сушите под грузом. 7. Вырежьте детали по контуру (нужно перевернуть деталь и всю лишнюю солому срезать). 8. С помощью горячего выжигателя или утюга, если этого требует рисунок, подкрутите каждый лепесток. 9. Клеем ПВА приклейте детали на основу. На основу наложите кальку с эскизом и сквозь нее карандашом пометьте центральные точки месторасположения деталей. В соответствии с этими точками собирайте рисунок. 10.Сдайте готовую работу учителю.  

Контрольные вопросы:

1.Для чего используется солома как природный материал?

2.Чем соломка отличается от соломины и соломы?

3.С какой целью выполняется аппликация из соломки?

4.Сцебли каких растений наиболее пригодны для аппликации?

5.Назовите основные требования, которые предъявляются к сушке соломки?

6.Какие приспособления используются для выполнения аппликации из соломки?

7.Раскройте технологию изготовления соломенного полотна?

8.Назовите основные требования по охране труда при выполнении аппликации из соломки?

ЭСКИЗ

Окончательный вариант

Домашние задание

§26. Принести альбомные листы, скотч, карандаши, подобрать рисунок, кальку.

Спасибо за внимание!!!

«Аппликация из соломки» для детей-сирот

Тема 1. Вводное занятие.

Знакомство с детьми, их интересами. Знакомство детей с программой, правилами поведения в ДДТ, пожарной безопасности, эвакуации при ЧС. Установка на психологически комфортную работу, на положительный настрой. Организация рабочего места.

Тема 2. Волшебный мир соломки.

История соломки. Особенности соломки различных зерновых культур. Разнообразие окраски и переливчатый блеск соломки. Знакомство с работами и техника их выполнения. Заготовка и обработка соломки. Особенности строения стебля (средней и нижней его части) зерновых культур. Подготовка соломки для аппликации. Инструменты. Техника безопасности при работе с режущими и колющими инструментами.

Тема 3. Заготовка и обработка соломки.

Подготовка соломки для аппликации. Нарезка отрезков – трубочек, распарывание. Подготовка соломенных пластин. Инструменты. Техника безопасности при работе с колюще-режущими инструментами.

Тема 4. Виды соломенной аппликации.

Сплошное, контурное, смешанное изображение, особенности его выполнения. Композиция геометрического характера. Орнамент. Геометрический орнамент. Растительный орнамент. Практическая работа. Выполнение аппликации в трех изображениях.

Тема 5. Способы работы с соломкой.

Технологические особенности выполнения работ способам «по деталям». Практические работы. Выполнение работы разными способами.

Тема 6. Оформление готовой работы.

Фон (цветной картон, бархатная бумага, ткань, спил дерева, окрашенный в темный цвет). Окантовка работы. Рамки (картонные, из природного материала, бросового материала, дерева).

Практическая работа. Изготовление паспорту, рамки из картона, соломки, бросового материала.

Тема 7. Технология изготовления различных форм:( цветов, листьев, животных, кораблей, моря, неба).

Нумерация лепестков, обклеивание их от края к центру, проглаживание утюгом, придание лепестку естественной формы. Соответствие размера и формы листьев цветам. Способы выполнения листьев. Практическая работа. Выполнение композиции из цветов.

Технология изготовления животных. Особенности выполнения животных из соломки, подбор материала, технологий. Практическая работа. Выполнение животного по эскизу.

Технология изготовления кораблей. Особенности выполнения кораблей, моря, неба, из соломки. Практическая работа. Выклеивание лодочки под парусом.

Тема 8. Изготовление аппликации из соломки на произвольную тему.

Разработка эскиза. Подготовка основы и перевод на нее рисунка. Выполнение аппликации.

Тема 9. Изготовление коллективной работы с воспитанниками.

Выбор темы для коллективной работы, обсуждение. Подготовка материалов для работы с соблюдением технологии. Контроль качества готовой работы.

Тема 10. Экскурсии, выставки, мастер-классы.

Посещение выставок декоративно-прикладного искусства в музее города, подготовка работ учащихся к выставкам, конкурсам, подготовка этикетажа. Встречи с народными мастерами.

Тема 11. Выставка. Подведение итогов.

Подведение итогов года. Награждение лучших воспитанников. Рекомендации по работе летом.

Аппликации из соломки. Плетение из соломки и других материалов

Аппликации из соломки

В работе по аппликации из соломки придерживаются тех же правил, что и в аппликации из бумаги.

Выполняют аппликацию в определенной последовательности, начиная с выбора сюжета.

Для фона потребуется материал, который должен быть плотным: фанера, картон, бархатная бумага. Цвет фона может быть различным: черным, темно-вишневым, темно-зеленым, коричневым. Можно также подобрать подходящий лист шпона.

Аппликации с простым или со сложным сюжетом, большим количеством деталей выполняется по эскизу. Эскиз к будущей работе выполняется карандашом и соответствует ее размерам. Особое внимание следует уделять общей композиции эскиза и самой аппликации. Хорошо продуманная композиция – залог успеха аппликации. В эскизе наносятся линии, по которым будут наклеиваться соломины.

С помощью композиции определяется положение фигур и предметов в пространстве (для чего используется перспектива), достигается согласованность изображаемых явлений (в этих целях употребляются системы масштабов и пропорций, а также ритм, иногда симметрия).

При создании эскиза важно определить композиционный центр аппликации. Старайтесь придерживаться некоторых правил: избегать сплошной заклейки изображения из соломы, оставлять больше воздуха вокруг изображений, не усложнять композицию мелкой деталировкой.

Чаще всего создают аппликации из соломенных лент или «золотых пластинок», которые можно получить двумя способами: горячим и холодным.

Горячий способ. Приготовить стопку газет, на нее положить целые соломины. На соломины поставить горячий утюг. От прикосновения горячего утюга с соломой получатся узкие плотные соломенные ленты. Аппликация из таких лент – выпуклая, рельефная. Если перед проглаживанием соломины подержать в горячей воде при температуре 60–80 оС и разрезать их острым ножом или ножницами вдоль ствола, а затем прогладить горячим утюгом, соломенные ленты станут более эластичными и широкими, в работе более податливыми.

Холодный способ. Разрезать соломины вдоль ствола, раскрыть в стороны и прогладить кольцами ножниц, сильно нажимая на них. Этот способ несложен; ленты, полученные таким способом, приобретают еще большую эластичность и блеск, чем при горячей обработке.

Затем соломинки наклеивают на бумагу, чтобы не получилось щелей или просветов, плотно прижимают ее пока не высохнет. Для приклеивания лучше всего использовать клей ПВА, но не следует мазать его слишком много, чтобы клей не выступал и не оставались пятна. Таким образом получится «золотая пластинка», из которой можно вырезать различные детали для композиции. Лучше всего если будет несколько таких пластинок разных цветов.

Можно делать аппликации и из соломенной ленты. До того, как наклеить такие ленты, их раскладывают по цвету: светло-желтые в одно место, светло-коричневые в другое, темно-коричневые в третье и т. д. Затем разрезают на отрезки нужного размера, вырезают из эскиза изображения. Например, чтобы сделать листок, его разрезают по прожилке пополам. Одну половину промазывают клеем и переносят ее на сухую чистую бумагу, только после этого приступают к накладыванию соломенных лент. Отрезки соломенных лент должны быть больше изображения. При наклеивании их укладывают близко друг к другу, не допуская просветов.

Далее понадобиться достаточно большой груз, под которым высушивают части аппликации.

Когда наклейка хорошо высохнет, лишнюю солому срезают по краю бумажного изображения.

Заготовленные таким образом изображения раскладывают на фоне и смотрят, проверяют, все ли так как надо или как хотелось. Если все получилось безупречно, промазывают с обратной стороны клеем, наклеивают на фон и вторично высушивают под грузом.

Перед тем, как приступить к выполнению аппликации, необходимо заранее определить направление соломки в разных деталях: вертикальное, горизонтальное или наискосок и соответственно выкраивать детали. Постарайтесь разумно использовать «золотую пластинку», чтобы зря не выбрасывать остатки. К обрезкам тоже стоит присмотреться – из них может получиться что-то интересное. В готовой аппликации допустимо тонирование мелких деталей или орнаментов выжиганием.

Если сделать окантовку таких аппликаций и пометить их под стекло, сохранятся они намного дольше.

Аппликация из соломки бывает трех видов: предметная (изображение предмета – лодки, дерева, бабочки и др.), сюжетная (изображение какого-либо сюжета) и декоративная (для украшения чего-либо).

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Аппликации из соломки

Золотистая соломка — замечательный материал. Теплота и блеск, гибкость и прочность, многообразие цветовых оттенков (золотисто-зеленый, желтый и коричневый) соломки позволяют с успехом использовать ее в аппликации. Соломка может подчеркнуть стройность архитектурных построек, величавость парусных кораблей, нежность изящных букетов.

Фоном для аппликации из соломки может быть:

  • цветная бумага темных тонов;
  • картон, окрашенный в черный цвет гуашью или тушью;
  • фанера, ДВП, затонированные в коричневый цвет морилкой или крепким раствором марганцовки;
  • шпон;
  • холстина.

В зависимости от содержания аппликации соломка по-разному готовится к работе. Чаще всего трубочки соломки после удаления узелков разрезаются вдоль кончиком ножа и по лицевой стороне разглаживаются в ровные ленты колечками ножниц.

Эту работу необходимо производить очень тщательно; если соломенные ленты будут плохо разглажены, то поверхность аппликации будет неровной.

Часть соломенных лент можно затонировать горячим утюгом, чтобы получились различные оттенки коричневого цвета.

Пересохшую ломкую соломку можно распарить в кипятке и подтонировать анилиновыми красителями. Чтобы отбелить соломку, надо выдержать ее в растворе перекиси водорода или отбеливателе.

Тонкие, длинные, распаренные соломины используются в плетении косичек. Разрезанные на узкие полоски, замоченные в воде и накрученные на спицу или карандаш превращаются в вьющиеся спиральки.

Иногда толстые трубочки соломок следует оставить целыми, чтобы использовать их при изображении стен изб, колодцев, заборов и т. д.

Последовательность  выполнения  аппликаций  из соломки следующая:

1. Выберите замысел аппликации.

2. Разработайте эскиз. В сложных изображениях, где используется много деталей, надо иметь два эскиза: один контрольный, а другой рабочий.

3. Подготовьте эскизы к работе. Оба эскиза одинаково разделите на детали, пронумеруйте и стрелками укажите направление наклейки соломенных лент.

4. Подготовьте фон и соломку.

5. Разрежьте рабочий эскиз на детали и наклейте на лицевую сторону их соломенные ленты в соответствии с указанным направлением. Соломенные ленты должны плотно прилегать друг к другу и выступать за края детали. Обклеенные детали высушите под небольшим прессом и затем маленькими ножницами аккуратно и точно обрежьте по бумажной детали излишки соломы.

6. Смонтируйте изображение на фоне, сравнивая с контрольным эскизом.

7. Высушите под прессом.

8. Изображение покройте лаком и оформите в раму.

9. При выполнении объемных элементов аппликации детали ее отгибайте ножницами в нужном направлении и наклеивайте на фон не всей плоскостью, а только частью.

Более выразительной и красивой аппликацию сделают:

1. Тщательное разглаживание соломки в ленточки.

2. Строгий отбор соломин одного тона и цвета в детали.

3. Плотная подгонка ленточек друг к другу при наклеивании.

4. Правильный выбор направления наклеивания соломки в деталях.

  • в соседствующих деталях направление соломенных лент не должно совпадать;
  • лист растения часто разрезается вдоль пополам, и соломка наклеивается в наклонном направлении в виде елочки по отношению к другой половинке;
  • в объемных деталях подкрутка ножницами должна осуществляться только в направлении наклейки соломенных лент;

5. Использование тонировки и окраски.

6. Раздвигание деталей при наклеивании на фон.

7. Использование окантовки, когда фон аппликации не очень темный. Деталь, обклеенную соломенными лентами, наклеивают на черную бумагу и вырезают, оставляя ровный кант. Это придаст аппликации контрастность.

8. Использование в композиции аппликации плетеных деталей, спиралей или контурных деталей.

Есть иной способ выполнения аппликации из соломки. В этом случае разглаженные ленты соломки наклеиваются плотно друг к другу на лист бумаги. На изнаночной стороне листа выполняется разметка деталей. Этот способ значительно ускоряет и упрощает выполнение аппликации, но не позволяет строго выдержать направление соломки в деталях, не экономичен, так как остаются большие обрезки бумаги с наклеенной соломкой.

Такой прием аппликации используется для выполнения небольших деталей (мелких цветочков, узких стебельков), а так же для простых детских работ.

< Предыдущая   Следующая >

Мастер-класс: аппликация из соломки | Шкатулка

Мастер-класс подготовлен Еленой из г. Санкт-Петербург специально для сайта «Шкатулка».

Из соломки можно сделать удивительные аппликации, которые не только станут украшением вашего интерьера, но и послужат замечательным подарком к празднику любому человеку. Изделия из соломы очень привлекательны и красивы.  Ваша фантазия поможет создать аппликации на различные темы, которые придадут комнате особый вкус.

Для этой работы необходимы следующие материалы (рис. 1):

 

  • Соломка,
  • ножницы большие и маникюрные (для мелких деталей),
  • черный бархат,
  • рамка, калька,
  • утюг,
  • эскиз работы,
  • кисточки (толстая и тоненькая),
  • клей ПВА.

 

Заготовка и подготовка соломки производится следующим образом:

 

Для аппликаций наиболее эффективно использовать стебли соломы проса, овса, ржи, гречихи, ячменя, пшеницы  и других растений. Стебли лучше всего собирать в августе, когда колосья уже созрели. Солома нарезается. Далее необходимо её высушить. Сушка длится три дня. Листья, колоски, узлы удаляются ножницами.  Трубочки соломки необходимо хранить в сухом месте в картонной коробке.

 

Приготовление соломенных лент:

 

Соломку помещаем в емкость, заливаем водой и кипятим её 10 минут. После того, как соломка станет мягкой, её необходимо разрезать вдоль острыми ножницами. Далее края раздвигаются в обе стороны и разглаживаются горячим утюгом либо обратной стороной ножниц с внутренней стороны до тех пор, пока она не станет почти сухой, а затем уже досушивается, проглаживанием с лица (картинка №2, рис. №3). Наклеиваем полоски соломки на бумагу, можно кальку. Подгонять соломку одну к другой нужно очень аккуратно, чтобы между ними не было клея и просвета (рис. №4).

 

Техника изготовления картины.

 

Основой для картины служит ДВП, обтянутая черным бархатом.

Подбирается понравившийся рисунок и копируется на бумагу. Его также можно придумать самим. Выбранный рисунок необходимо перевести на кальку, а затем на бумагу (кальку) детали выбранного рисунка. Заранее определяем направление соломки в разных деталях: горизонтальное (лепестки), вертикальное или наискосок (листки) и соответственно выкраиваем все детали. Например, листок состоит из двух отдельных деталей — разрезается по прожилке пополам. Направление соломки является очень важной частью работы, от этого зависит результат. Цветы собираем из отдельных мелких лепестков. Для того, чтобы придать эффект выпуклости, лепестки можно загнуть по форме круглого стержня от ручки. В серединку цветка наклеивается соломка другого цвета (см. рис. № 5,6,7).

 

 Тут можно взять покрашенную соломку либо затемнить её с помощью утюга.

 В этой картине листочки покрашены в оранжевый цвет. Чтобы покрасить соломку,необходимы анилиновые красители. Для этого разводим краситель в воде и заливаем приготовленным раствором соломенные стебли, доводим до кипения и выдерживаем в этом состоянии пятьдесят минут (на 1 литр воды 1 г красителя, 1 г поваренной соли и 1 г уксусной кислоты). Окраска может достигнуть разной интенсивности. Может быть нежного яркого, густого и насыщенного цвета. Для получения желаемого результата ленты оставляют в красителе на три дня. Краситель сохраняет блеск соломки, не уничтожает её.

После того, как все детали будут готовы, необходимо собрать их (согласно рисунку) на черном бархате, натянутом на фанеру и приклеить клеем ПВА (рис. 8).

 

Зачастую соломка покрывается сверху лаком. Это придает ей больше выразительности и блеска. Помещаем в рамку готовую картину и вешаем её на стену.

 

 

 

Наша аппликация из соломки готова! Требуется лишь немного усидчивости и ваша фантазия.

 

Рекомендуем!


Автор:

Другие мастер-классы:

Традиционный зимний испанский рынок богат соломенными аппликациями »Albuquerque Journal

………. ………. ………. ….. ….. ………. ………. ………. ………. ….. ….. ………. ………. ………. ………. ….. ….. ………. ………. ………. ……….

Рубен Гальегос будет выставочные работы, в том числе ретабло Сан Паскуаля (слева) и изображение Девы Марии. (Marla Brose / Albuquerque Journal)

АЛЬБУКЕРК, Нью-Мексико — Если соломенная аппликация — это золото бедняков, Нью-Мексико богат своей валютой.

Пэт Гриего из Санта-Фе ушла из финансовой сферы и нашла свое духовное сердце в стеблях пшеницы. После уроков живописи и ювелирных украшений, она начала собирать крошечные кусочки соломы после того, как научилась этой технике у друга. Она показала свои работы на своем первом испанском рынке в 2012 году.

«Мне всегда нравилось это искусство», — сказала она, нарезая ромбовидные кусочки соломы размером с рис на обеденном столе, на котором были разбросаны кресты разных форм и размеров. «Это просто казалось невозможным», — продолжила она.«Для меня это было духовным делом. Я не мог понять, как они это сделали ».

Художница Пэт Гриего работает за столом в гостиной с вазой из цветной соломки, ожидающей нарезки. (Джим Томпсон / Albuquerque Journal)

Григо представит свои кресты на Традиционном зимнем испанском рынке в отеле Albuquerque в пятницу и субботу. Организаторы перенесли ежегодное мероприятие из Санта-Фе в Старый город Альбукерке после того, как художники пожаловались, что дела идут плохо. Решение вызвало споры среди некоторых художников, которые не согласились с переездом.

………………………………………… …………….

«Сначала я был сильно шокирован» этим изменением, — сказал Гриего. «Я всегда думал:« Испанский рынок — это Санта-Фе ». Но чем больше я слышал об этом, тем лучше туда ехать».

Аппликации из соломы появились в деревнях на севере Нью-Мексико в 1700-х годах, когда семьям и церквям требовались кресты. Создавая гибрид инкрустации и шпона, художники превращали солому в золото, расщепляя и сплющивая волокна, а затем разрезая их на кусочки мозаики размером с самый маленький из драгоценных камней.Некоторые историки называют это «золотом бедняков».

Восьмиконечная звезда в аппликации из соломы произошла от плетения Рио-Гранде в середине-конце 1800-х годов. Этот ранний вид искусства почти вымер в начале 20 века. Управление производственного процесса и покойные Элисео и Паула Родригес спасли соломенную аппликацию от забвения в 1930-х годах. Родригезы первыми использовали фигуры для библейских сцен. В 1965 году возродившийся испанский рынок стал возрождаться.

Григо создает свои детализированные кресты, купив подготовленные деревянные формы у друга.Она заказывает пшеничную или рисовую солому у поставщика в Калифорнии, а затем срезает пленкообразную сердцевину с сырого волокна с помощью лезвия.

«Это будет похоже на ленту», — сказала она, когда соломинка засверкала и изогнулась.

Она никогда не рисует на дереве какой-либо узор или контур в качестве ориентира.

«Везде ромб», — сказала она.

Григо использует нож X-Acto, чтобы нарезать крохотные ромбовидные формы, которые она вырастет в листву, образует звездочки и раскроет фигуры, похожие на микроскопическую мозаику.Она собирает каждый отдельный предмет ножом или зубочисткой, прежде чем приклеить его на место с помощью приспособления Элмера. Ткань для пыли используется для удаления излишков клея.

Гриего известен своими крестами: традиционным, Иерусалимским и Т-образным греческим крестом тау, связанным со Святым Франциском.

«Прежде чем начать, я всегда зажигаю свечу и читаю небольшую молитву», — объяснила она. «Я просто прошу Бога помочь мне с моим искусством».

Иерусалимский крест готов к продаже Пэт Гриего из Санта-Фе.(Джим Томпсон / Albuquerque Journal)

Искусство давно стало образом жизни Рубена Гальегоса, который родился в долине Эспаньола и живет в Альбукерке. В старшей школе он продавал эскизы своих одноклассников за 1 доллар. В этом году он привезет на Зимний рынок серию миниатюрных ретабло святых. Впервые художник попал на традиционный испанский рынок 25 лет назад.

«Мои глубокие испаноязычные корни происходят из северного Нью-Мексико. Я рос в Санта-Крус и Чимайо. Меня тянуло к церквям и культуре», — сказал он.

«Я люблю творить святых», — продолжил он. «Это хорошее чувство, когда мои картины попадают в чей-то дом. С этим уходит часть меня ».

Миниатюры Гальегоса варьируются от 2 ½ на 3 дюйма до 3 на 5 дюймов в диаметре.

«Они очень маленькие, — сказал он. «Меня всегда заинтриговала задача нарисовать что-то настолько маленькое».

Иногда он сам делает натуральные пигменты из местных источников; в других случаях он использует акрил.

«У меня все хорошо», — сказал он об испанских рынках в прошлом.«Я очень рад, что он приедет в Альбукерке. Я думаю, что это прекрасная возможность расширить и поделиться с государством этим уникальным шоу ».

Рубен Гальегос из Альбукерке привезет свои миниатюрные ретабло на Зимний испанский рынок, который переезжает в Альбукерке из Санта-Фе. (Marla Brose / Albuquerque Journal)

Столяр из Санта-Фе зашнуровывает деревянные чаши соломенной аппликацией для испанского рынка »Albuquerque Journal

………. ………. … ……. ………. ………. ………. ………. ………. ………. … ……. ………. ………. ………. ………. … ……. ………. ………. ……….

Фрагмент креста с соломенной аппликацией от Тима Вальдеса. (Эдди Мур / Albuquerque Journal)

НАМБЕ — Тим Вальдес прядет деревянные чаши, позолоченные золотом для бедняков.

Этот столяр с многолетним стажем стал первым, кто сочетал эти навыки с замысловатой кружевной аппликацией из соломы.

Вальдес — один из примерно 250 художников, которые покажут свои работы на Испанском рынке на площади Санта-Фе.

………………………………………… …………….

Посетители могут увидеть традиционные плетеные изделия, булы, ретабло, сантос, вышивку колча, гравированные на меди гравюры, мебель, левкас, роспись по шкурам, изделия из железа, гончарные изделия. , драгоценные металлы, рамиллеты, рельефная резьба, соломенные аппликации, оловянные изделия и ткачество. Музыканты будут руководить эстрадой Санта-Фе, а продавцы будут продавать латиноамериканскую кухню, напитки и десерты.

Техник ядерной медицины в Санта-Фе, Кристус-стрит.Больница Винсента, Вальдес живет в доме на колесах Wildcat размером 32 на 12 футов, посаженном на поле площадью 1½ акра недалеко от реки Намбе.

Летом он работает со складного стула. Осколки соломы разлетаются по сиденью, как звезды. Позади него рядом с токарным станком стоит гриль. Он говорит, что ветер сметает опилки. Пение птиц и щебетание сверчков обеспечивают саундтрек.

Художник с испанского рынка Тим Вальдес работает над одним из своих крестов с соломенной аппликацией в своем доме в Намбе. (Эдди Мур / Albuquerque Journal)

«Это мой маленький оазис», — сказал он.

Вальдес когда-то владел большим домом в Санта-Фе с лошадьми и каситой, но после развода его стало меньше. Сарай из туфа размером 10 на 14 футов служит его мастерской по обработке дерева. Переделанная бочка становится дровяной печью, когда наступают холода. Несколько лент свисают с веревки, прикрепленной к потолку, как лепестки.

«Мне нравится делать что-то из ничего», — сказал он.

В течение 24 лет он демонстрировал аппликационные кресты на Испанском рынке, получив первую Архиепископскую награду в 1993 году.

Две выкрашенные в черный цвет сосновые миски стоят на банкетном столе фургона. Он начал использовать соломенные украшения, когда в 2011 году традиционный рынок изобрел категорию «инновации в рамках традиций».

«Я всегда хотел это сделать, — сказал он. «Я и раньше писал работы, но никогда не отправлял их. Инновации в традициях открыли для меня двери ».

Он обучался обработке дерева у своего отца, ветерана Второй мировой войны, который изучал это искусство в рамках федерального художественного проекта Управления производственного процесса.

«На изготовление этих мисок уходит много времени», — сказал Вальдес. «Мне нужно обработать дерево, повернуть его, а затем отшлифовать».

На одну чашу для аппликации у него уходит около трех месяцев.

Он собирает свою солому в регулярных походах по Западу, особенно в Калифорнии и Аризоне. Он никогда не делает набросков заранее, предпочитая полагаться на инстинкт. Вальдес научился аппликации из соломы после занятий у покойных Элисео и Паулы Родригес в Музее международного народного искусства.Получившие стипендию национального наследия, пара во многом приписывает возрождение этого вида искусства.

Сначала Вальдес замачивает солому, чтобы сделать ее податливой и придать ей золотистый оттенок. Затем он раскалывает его и царапает спину скальпелем или ножом X-Acto, чтобы сделать его плоским.

Тим Вальдес приготовил для испанского рынка в этом году две соломенные миски для аппликаций. (Эдди Мур / Albuquerque Journal)

«Чем тоньше, тем лучше», — сказал он.

Он наливает клей на старый каталог, окунает в него зубочистку и размазывает по соломке.

«У меня уходит почти год, чтобы подготовиться к выходу на рынок», — сказал он о трудоемком процессе. Когда он закончит, вокруг чаши появятся розы, усики и листья лозы.

Жизнь в доме на колесах также имеет свои недостатки, как Вальдес узнал однажды зимой, приклеивая солому внутри. Судя по всему, он припарковал машину на небольшом склоне. Он не заметил небольшого изменения высоты, пока не отнес миску в дом своей девушки.

«Мне пришлось снять это и сделать заново», — сказал он, смеясь.«Она и ее мама пошли вот так, — добавил он, наклонив голову.

Straw Art — Save the Stitches by Nordic Needle

На протяжении всей истории люди пытались использовать все, что можно, от продукта, включая стебли зерна. После уборки зерна со стебля остается солома. Поскольку на солому приходится около половины урожая, важно найти ей применение. Жители Среднего Запада используют солому в саду или в качестве подстилки для домашних животных и скота.В других частях света его используют для кровли на крышах. Солома также использовалась в качестве топлива. Технологии подняли его на новый уровень и создали брикеты, которые используются на электростанциях, работающих на биомассе в Европе. Брикеты заменяются углем, поскольку они углеродно-нейтральные. На протяжении всей истории и во многих культурах солому смешивали с различными типами грязи и глины, чтобы создать «початок», который используется в качестве строительного материала. Вы видите множество небольших свертков, которые помогают контролировать эрозию дорожных конструкций.

В Норвегии тюки пошли еще дальше и оборачивают тюки в белый пластик. Они называют их «тракторными яйцами». Для тех, кто разбирается в процессе прессования, связки становятся более сухими при тюковании и обрабатываются химическими веществами, чтобы не допустить их тления и внутреннего воспламенения после упаковки.

Люди использовали солому для более практических занятий, таких как плетение таких вещей, как шляпы, маркетри на предметах, плетение корзин или украшения.Сегодня мы также думаем о кукурузных тележках как о милых праздничных украшениях, но в языческих культурах они играли гораздо более важную роль. Слово «кукуруза» охватывает все виды зерна во многих частях мира. С кукурузой был связан дух, и он жил в урожае. Когда урожай был собран, духу негде было жить. Если он станет бездомным, он может не вернуться, чтобы следить за урожаем следующего года. Итак, фермер осторожно собрал последнюю часть урожая, сохранив как стручки, так и стебель, поскольку, по их мнению, именно здесь жил кукурузный дух.Многие культуры создали идолов из последней части собранного зерна. Часто идолы представляли «матерей» или «старуху», но они не обязательно были похожи на людей. Вот одна, сделанная в классе ткачества из соломы.

Эти творения приносили в дом и часто выставляли на видном месте. Когда был посажен новый урожай, идола либо вспахивали обратно в поле, либо стручки собирали и добавляли к посеянным семенам. Это обеспечило возвращение духа поля, чтобы наблюдать за новым урожаем.Со временем в различных культурах эта практика расширилась, и соломенные подарки раздавались как жетоны удачи для плодородия или благословенного дома.

Индустриализация нанесла удар по рукоделию, как мы уже обсуждали ранее. Изобретение механизированного уборочного оборудования и генетическое изменение зерна для укорачивания стеблей почти привело к исчезновению соломоткачества в середине 1900-х годов. Благодаря усилиям нескольких человек в Англии, США и Беларуси, этот вид искусства жив и процветает сегодня!

Соломенное искусство разделено на три основные категории — ткачество / плетение, маркетри и швейцарская соломенная вышивка.Маркетри похож на инкрустацию из дерева. Полоски соломы приплюснуты и иногда окрашены. Затем полоски можно складывать вместе, чтобы получились большие кусочки. У Марты Стюарт есть онлайн-проект по созданию рамки для картины из соломенных полосок. Или маленькие кусочки соломы разрезают и складывают, как мозаику, для создания замысловатых рисунков и рисунков. Вот пример из книги «Декоративная соломенная поделка» Барбары Фитч. Эту книгу можно приобрести у продавцов подержанных книг.

Традиционное плетение из соломы включает множество различных видов косичек, косичек и вариаций.Вот несколько ресурсов, которые помогут вам начать работу с базовым дизайном плетения.

Swiss Straw Art — вышивка и украшения соломой. Он получил свое название, потому что в основном это делалось в Швейцарии, особенно в Волене. Первая швейцарская компания по торговле соломой была основана в 1787 году. Эта компания прожила очень долгую и прибыльную жизнь и, наконец, закрылась в 1991 году! Потомки первоначального основателя, Джейкоба Ислера, помогли основать Музей соломы Волена, в котором хранится история этого уникального вида искусства.Ближайшая похожая техника — это викторианская работа с волосами, когда длинные волосы замысловато вплетаются в цветы, листья и другие трехмерные элементы. Вот пример этого стиля работы из швейцарской соломки.

Один из самых популярных элементов называется «spreuers», форма листьев. Они сделаны с помощью очень специализированного инструмента — расчески для собак! Во-первых, вам нужно воссоздать плоские полосы. Солома на самом деле полая, поэтому вам нужно разделить стебель. Вы можете сделать это с помощью ремесленного ножа, но гораздо проще использовать специальный инструмент, называемый разделителем.Как только вы нарежете кучу полосок, можно начинать. На этом замечательном сайте оригами показано, как сделать некоторые из этих листочков из бумажных полосок.

Как это связано с вышивкой? Используя очень тонкие полоски соломы, вы можете на самом деле сплести их в нить, которая используется во многих случаях так же, как обычная нить. Одна из популярных техник — игольное кружево. Вот часть образца соломенной вышивки.

Посетите этот сайт, чтобы увидеть больше фотографий нитей и примеров. Вот соломенный цветок, созданный с помощью специального трехигольного инструмента.Это фото с веб-сайта Straw Art Museum.

Эти рисунки можно пришивать на одежду. Вы можете вышивать на тех же типах тканей, что и обычная вышивка, например, на шелке или хлопке. Основное отличие состоит в том, что ваша соломенная нить будет влажной, поэтому убедитесь, что на вашей ткани не останется водяных пятен при сушке или проблем с стойкостью окраски. Для вышивки используются гобеленовые и круглые иглы. У вас должно быть достаточно большое ушко для иглы, чтобы образовалось отверстие для прохождения соломинки. Если отверстие слишком маленькое, соломинка может расколоться там, где вы этого не хотите.Для многих вышитых дизайнов вам понадобится хлопковая или льняная нить цвета соломки.

Вы можете использовать многие из тех же строчек для работы с соломой. Популярный стежок — это выпуклый штопальный стежок. Шины проходят сквозь ткань, и штопка выполняется поверх ткани. Атласная строчка также может иметь драматический эффект. Пшеничная солома — самая блестящая солома, поэтому вы можете поэкспериментировать с разными соломинками, такими как ржаная и овсяная, а также с внешней или внутренней частью шины, чтобы получить разные цвета и блеск.Солома также может быть окрашена. Соломенные шины и нити хорошо сочетаются со всеми техниками и узорами наложений. Другая техника выполняется точно так же, как работа иглой дикобраза. На этом веб-сайте есть несколько примеров того, как делать иглы с дикобразами. Многие из методов, представленных на этом веб-сайте, похожи на работу с плоской соломкой. Вот образец соломенной вышивки из музея Волена.

Насколько удивительно, что одна культура подумала об использовании игл дикобраза в качестве украшения, в то время как другая культура могла достичь того же эффекта со стеблями зерна?

Вот несколько фотографий изготовления «кукурузных жгутов».Эти связки сделаны из цельного стебля овса, поэтому они не только декоративны, но и птицы могут наслаждаться семенами. Они показывают старомодный метод сбора урожая, когда стебли срезают косой. Затем собирают большую группу стеблей и связывают с несколькими другими стеблями овса. Сушить их можно двумя способами. Вы можете поставить их, сложив вместе в пучок. Или вы можете воткнуть шест в землю и намотать на него жгуты. Николина и Нордет подумали, что прыгать по горизонтальной свае — это весело.


Мы надеемся, что это руководство сделает процесс вышивания проще и приятнее!

Для тех, кто заинтересован в использовании этой статьи или других статей, опубликованных Nordic Needle, Inc., используйте эту копию при обращении к информации:

«Следующая статья была опубликована компанией Nordic Needle в ее еженедельном электронном бюллетене. Разрешено опубликовать эту статью в (название вашей публикации). Для получения информации о подписке на их информационный бюллетень посетите www.nordicneedle.com ».

El Sexto Pintor, статья Кармеллы Падиллы

Eliseo Rodriguez: El Sexto Pintor, статья Carmella Padilla

Музей изящных искусств, Музей Нью-Мексико

Слева: Plaza, Looking North, Санта-Фе, февраль , 1997; Справа: Фрагмент переднего фасада, Музей изобразительных искусств, Санта-Фе , 1997 г., фото Джона Хазельтина

Санта-Фе, Нью-Мексико

505-476-5072

http: // www.Museumofnewmexico.org



Элисео Родригес: Эль Сексто Пинтор

Искусство и жизнь of los Cinco Pintores — Jòzef Bakos, Fremont Ellis, Walter Мрук, Уиллард Нэш и Уилл Шустер — практически синонимы истории искусства начала ХХ века. Санта-Фе. Но мало кто знает, чем вдохновляли пять легендарных художников. уроженец Санта-Феана Элисео Родригес, чтобы начать свою карьеру художника в 15.

Родригес, которому сейчас 85 лет, считается одним из лидеров штата Художники Hispano, во многом благодаря его единоличному возрождению искусства аппликация из соломы во время Управления производством работ. Теперь с свою первую персональную выставку в Музее изящных искусств Родригес получит давно назревшее признание в качестве одного из важных художников своего места и время. (слева: Guadalupena, н.д., холст, масло, 35 1/2 x 29) 1/2 дюйма)

Элисео Родригес: El Sexto Pintor , который открывается 24 августа 2001 г. и продлится до 17 февраля 2002 г. в В Музее изящных искусств представлены около 30 практически невидимых картин Родригеса. с начала 1930-х до конца 1980-х годов.Начиная с натюрмортов в пейзажи Новой Мексики в традиционные религиозные темы, работа отражает влияние -х гг. pintores о предмете и стиле Родригеса, вызывая при этом его собственный чувства как художник Hispano. (справа: Натюрморт: новый мексиканский Распятие , 1953 г., холст, масло, 33 1/2 x 28 дюймов)

Как совместное предприятие различных лиц и учреждений, выставка отражает тот же дух сообщества, что и Родригес жизнь и искусство представляет.Со-курирует шоу Алин Брандауэр, куратор. современного искусства в Музее изящных искусств и Кармелла Падилья, Писатель Санта-Фе. Тей Марианна Нанн, доктор философии, куратор Contemporary Latino и Hispano Collections в Международном музее народного искусства. в каталог выставки. И KNME-TV Альбукерке, филиал PBS, выпустила новый Colores! телевизионный документальный фильм с участием Родригеса Жизнь и творчество.

«Наша работа по отслеживанию развития и строительства история искусства в Нью-Мексико особенно восхитительна благодаря шанс поработать с человеком, который олицетворяет лучшее, что есть в Нью-Мексико », — сказал Брандауэр. сказал.»Родригес оказался источником вдохновения для многих, и EI Sexto Pintor представит свою работу широкой публике ».

Ниже приводится статья, написанная Кармелла Падилья, которая также появилась в журнале Museum of New Mexico Magazine El Palacio , лето / осень 2001, т. 196 № 1:

Элисео Родригес: Эль Сексто Пинтор

Кармелла Падилья

Солнце медленно садилось поднимаясь над холмом Аталая, разбрызгивая красные и золотые полосы по росистой пейзаж.Восьмилетняя Элисео Родригес убрала красочную картину мысленно и последовал за отцом по крутому склону. Мальчик принес в тылу на стадо коз и овец, которые мчались пастись диким летом травы на восточных холмах Санта-Фе. Прогулка по тихой горе перспектива походила на прогулку по картине. Когда мальчик вернулся домой, после полудня он бросился рисовать рассвет, прежде чем его сияние исчезло из его мысли.

Был 1923 год, и, как восход солнца, изолированные Район, где рос Родригес, был скоротечным.Он родился и до двух лет жил в доме своего деда на Каньон-роуд, когда его отец, Хуан Мануэль и мать Томасита переехали с семьей дальше на восток, в Предгорья Сан-Акацио. Это было в начале 1920-х годов, когда группа влиятельных Восточноамериканские художники начали строить дома поблизости, преображая местность. в анклав легендарных художников. Для подающего надежды молодого художника, такого как Родригес, это было не менее чем идеально: престижная Колония искусств Санта-Фе практически жил на его заднем дворе.

Среди художников, которых привлекал сельский характер и мультикультурный роман Санта-Фе начала 20 века были Jòzef Бакос, Фремонт Эллис, Уолтер Мрук, Уиллард Нэш и Уилл Шустер.Пятерка художники, называвшие себя «Los Cinco Pintores», поставили свои видение в печати [ El Palacio , 1926] и на холсте. Они часто выставлялись их работы в массовом порядке и вместе открыли новые художественные возможности, поскольку их классические изображения местных ландшафтов и культурных традиций стали синонимами с эпохой. Мужчины построили бок о бок глинобитные дома на Камино. де Монте Соль, прямо за углом от дома Родригеса. К тому времени ему было 12, мальчик был им хорошо известен, работал садовником в летом и ухаживают за своими кострами зимой.Между делами он тоже дал понять, что он тоже будет художником.

«Когда я увидел, как они рисуют, у меня возникло ощущение, что это было чем-то, что я просто должен был сделать. Это было похоже на кусок торта и зная, что вы должны попробовать это на вкус «, 85-летний Родригес вспомнил из своего нынешнего дома в Сан-Акацио. «Я подумал, что смогу сделать что-то подобное как работу, но они были честны и сказали мне, что живопись не всегда приносила удовлетворение в этом смысле. Они сказали, что картина должно было быть для моего собственного удовольствия, моего собственного волнения.«

К тому времени восторженное искусство, которое можно вызвать, прочно заняло корень в Родригесе. Когда он показал свои рисунки пинторам , они ободрил его подарками в виде конфет, бумаги и принадлежностей для рисования. В 15 Родригес получил стипендию бывшей художественной школе Санта-Фе от другого щедрого работодатель, известный западный писатель Т. Т. Флинн. Он поступил в школу только латиноамериканский студент и посещал там уроки рисования в течение следующих трех годы.

По мере того, как Родригес рос, его дружба с пегими лошадьми распространяется на других членов процветающей Колонии искусств Санта-Фе.В 20 Родригес женился на Пауле Гутьеррес, и пара стала постоянными гостями на частых собрания художников. Общаясь с Уильямом и Элис Корбин Хендерсон, Джон Слоан, Шелдон Парсонс, Гарольд Уэст и другие, двое стали внутри наблюдателей за иногда печально известным богемным образом жизни местных сообщество художников.

«Мы ходили на вечеринки, и все были там», он говорит. «Альфред и Дороти Моранг будут играть на скрипке и пианино. Виттер Биннер читал стихи. Возможно, на аккордеоне играет Уилл Шустер.Все говорили об искусстве и наслаждались едой и вином. Вещи иногда бывает довольно дико «.

Тем временем навыки рисования Родригеса продолжали улучшаться. и расширяться. Он подражал работам pintores , когда экспериментировал. тушью, углем и пастелью на бумаге, маслом и акварелью на холсте, даже перевернуть стеклянные картины. «Мне понравились все их работы, и это было вызов для меня, чтобы увидеть, смогу ли я подойти достаточно близко к их разным стили «, — говорит он. От модернизма, реализма и импрессионизма до экспрессионизма, Кубизм и абстракционизм, Родригес продемонстрировал художественную многогранность, которая станет визитной карточкой его собственной работы.Но поскольку экономическое давление Великой депрессии обрушился на его маленький родной город и его растущую семью, Родригес был вынужден вывести свои таланты за рамки экспериментов на большее. финансово многообещающие художественные начинания.

Родригес начал работать на 78 долларов в неделю в 1936 году в Федеральном Арт-проект, программа разгрузки труда Управления прогресса работ. Хотя он был нанят в качестве художника для проекта изобразить новый мексиканский пейзажи, культура и история в картинах, фресках и мозаиках, его фокус вскоре перешла на латиноамериканское искусство аппликации из соломы.Этот малоизвестный процветала местная версия испанского, мексиканского и европейского маркетри в 18-19 веках в Нью-Мексико, а затем растворился в безвестности. Заряжено с его возрождением Родригес не только возродил искусство, но и заново изобрел его. это путем объединения повествовательных образных образов с традиционными цветочными и геометрические мотивы. Хотя Родригес работал в другой среде, он использовал свой фундамент как художник для создания замысловатых, детализированных и часто монументальные «картины в соломе».«

Работа Родригеса в WPA закончилась в 1939 году, а в течение следующего 40 лет он работал по совместительству в различных СМИ. Как мастер Мастер на юго-западе Испании в Санта-Фе, Родригес вырезал и расписная мебель и картины на стекле. Как сотрудник Санта-Клауса Fe Studios церковного искусства, он делал алтари, витражи и религиозные картины. для церквей в Калифорнии, Колорадо и других местах в США. Он учил изготовление мебели с Государственным департаментом профессионального образования.Когда Вторая мировая война привела его на три года в южную часть Тихого океана, он сохранил свой свежие навыки — и высокий боевой дух компании — путем рисования его портретов. близкие сослуживцы. Среди всего этого он и его жена Паула также опытный художник по аппликациям из соломы, построил саман из 13 комнат. дом, вырастил семерых детей и с младенчества до зрелая форма искусства сегодня.

В насыщенной жизни Родригеса оставалось мало времени для его первого творчества люблю: Живопись. Тем не менее он использовал немного времени, которое у него было — середину ночи — рисовать.Как работы художников начала ХХ века кто повлиял на него, натюрморты, пейзажи, портреты Родригеса и др. картины запечатлели классические новомексиканские темы. Он также выразил свою культурную Наследие и личные убеждения в ретабло (религиозные изображения, написанные по дереву) и другие произведения, исследующие житие святых и другие Библейские темы. Какой бы ни была тема, Родригес проиллюстрировал твердую команду стиля и тематики, а также огромной творческой энергии.

Родригес за долгие годы завоевал широкое признание как художник по соломенным аппликациям, и его соломенные работы были собраны и выставляется учреждениями и частными лицами по всей стране.Его Однако плодотворная, многолетняя работа художника в значительной степени осталась незамеченной. Действительно, из-за его успеха и присутствия на испанском рынке и других «традиционных» художественных заведений, искусствоведов и других, кто считал его самоучкой народный художник, не имеющий академического образования, обычно игнорирует его работа художника. Хотя его самых ярых поклонников привлекали живописные качества, которые отличают его работы с соломенными аппликациями, большинство из них понятия не имеет, что Родригес когда-либо брал в руки кисть художника.

За исключением семи его картин, показанных в семи групповые выставки в Музее изящных искусств 1930-1950-х годов, большинство буквально сотен картин Родригеса никогда не были выставлен. Верно, Родригес открыл новые горизонты как единственный латиноамериканец и только коренной Санта-Феан будет участвовать в этих музейных выставках; однако его имя было практически неизвестным среди ценителей изобразительного искусства, за исключением области художники, которые подружились с ним. В сентябрьской 1952 г. статье El Palacio о «Тридцать девятой ежегодной выставке художников Нью-Мексико» — в котором Родригес выставлялся вместе с Эмилем Бисттрамом, Рэндаллом Дэви, Фремонт Эллис, Джин Клосс, Олив Раш и другие известные художники — он идентифицирован как «малоизвестный художник.«Его картина выставлена, «Распятие» описывается как «типично ново-мексиканский». и «сильный по цвету и дизайну».

Для Родригеса, показ с одними из самых известных художников было достаточно признания. «Это заставило меня почувствовать, что я сделал «, — говорит он. он оставался мотивированным советом, который он получил от заводчиков когда он был еще мальчиком и продолжал писать больше для себя, чем для общественное признание или денежное вознаграждение.Он остался верен идеалу искусство ради искусства, что он часто не удосужился датировать свои картины. Иногда он даже не подписал их.

Тихо, но определенно, Родригес делал больше воздействия, чем он осознавал. Как один из немногих испаноязычных художников своего эпохи, и пастырь многих важных традиционных форм искусства повсюду 20-го века, он заложил курс на быстро развивающееся латиноамериканское художественное сообщество сегодня. Родригес оказал влияние на поколения художников, в том числе на некоторых из выдающиеся испаноязычные художники штата, такие как Фредерико Виджил, Луис Тапиа и Пола Лопес.Его дети Иоланда Гриего, Викки и Агинальдо Родригес и внуки Филип Гриего и Марсьял, Габриэль, Моника и Джессика Родригес также пошла по его стопам, как соломинка. мастера по аппликации.

«Когда я начинал, я не знал ни одного латиноамериканского художника попадая в поле. Я подвергал себя сильному давлению, потому что чувствовал что, если я не получу оценку, я подведу людей », — сказал он. говорит. «Сейчас так приятно видеть, как многие молодые латиноамериканцы получают в искусство.Они даже идут в колледж, чтобы изучать искусство. Это заставляет меня чувствовать себя хорошо думать, что я мог таким образом повлиять на мою культуру ».

В 1985 году был отмечен вклад Родригеса как художника. поскольку он стал единственным латиноамериканским художником из Новой Мексики, удостоенным мемориальной доски встроен в проход перед Музеем изящных искусств — снова наряду со всеми художниками, оказавшими на него влияние. Сейчас около 70 лет после того, как Cinco Pintores впервые уловил его творческий дух, Родригес картины будут представлены на его первой персональной выставке в Музее изящных искусств. Искусство.

Элисео Родригес: Эль Сексто Пинтор, который открывается 24 августа 2001 г. и продлится до 15 февраля 2001 г., был разработан с Алин Брандауэр, куратором музея современного искусства, и представитель Испанского общества колониальных искусств, которое является одним из спонсоров шоу с музеем. Также участие в совместных усилиях Тей Марианна Нанн, доктор философии, куратор коллекций Hispano и Latino Музей международного народного искусства, который напишет очерк о Родригесе. к выставочной публикации.И филиал PBS Альбукерке, KNME-TV, внес свой вклад в производство специального телевизионного исследуя жизнь и искусство Родригеса.

По словам Брандауэра, El Sexto Pintor будет праздновать 70-летняя карьера художника, давшая давно назревшее признание один из самых выдающихся художников своего времени и места. «Музей Fine Arts рада представить работы экстраординарного, разностороннего художник, который был неотъемлемой частью арт-сцены Санта-Фе — действительно множества художественных сцен Санта-Фе — за последние три четверти века «, она сказала.«Наша работа в отслеживании развития и построении истории искусства в Нью-Мексико особенно восхищает возможность работать с человеком, который олицетворяет лучшее из Нью-Мексико. Родригес доказал, что быть источником вдохновения для многих, и El Sexto Pintor принесет его работать для широкой публики ».

Накануне этого важного события в карьере Родригеса по-прежнему молчит о своих талантах, по-прежнему скромно рассказывает о своих достижениях. Он задается вопросом вслух, откуда у него вообще хватило энергии на все это.Затем, когда он сидит вплоть до работы над эскизом для его последней незавершенной работы, ответ будет ясно: Родригес по-прежнему увлечен искусством.

«Живопись стала для меня очень плодотворной карьерой. Не для того, чтобы разбогатеть, а для того, чтобы заниматься тем, что мне нравится «. он говорит. «Это как красивая песня: вы можете слушать ее всю жизнь, и до сих пор заставляет улыбаться ».

Об авторе

Кармелла Падилья, писательница, живущая в Санта-Клаусе. Fe.Ее работы были опубликованы в Wall Street Journal, и Dallas. Morning News и El Palacio , Latina и New Mexico журналы. Недавно она написала Low ‘n slow: Lowriding in New Mexico , книга 1999 года из Музея прессы Нью-Мексико.

Информация о выставке и изображения любезно предоставлены Музеем изящных искусств. Нью-Мексико. Статья перепечатана с разрешения Кармеллы Падилла

Подробнее в библиотеке ресурсов Журнал о музее изящных искусств, Санта-Фе.

Нажмите на эскизы изображений, обведенные красной линией. чтобы увидеть увеличение.


Эта страница изначально была опубликована на ресурсе . Библиотечный журнал . См. Раздел «Обзор библиотеки ресурсов » для больше информации. изм. 07.06.11

Поиск Ресурс Библиотека для тысяч статей и эссе по американскому искусству.

Copyright 2011 Traditional Fine Arts Organization, Inc., некоммерческая корпорация в Аризоне.Все права зарезервированный.

Выкройки: Все о аппликации

Ноябрь

15

Новинка на сайте: новый образец Flying Fan Kites .


Когда я работал над площадкой для скрап-аппликаций, которая собирает вместе обрезки и вырезает из них аппликации, я набросал идеи, как взять идею по касательной и использовать традиционные составные блоки.

Воздушный змей Flying Fan — первый образец из этого списка! Вы собираете веер, а затем вырезаете из него воздушного змея и кайтхвосты! Это весело! Это маленький парень, 12 на 16 дюймов.

Воздушные змеи сколочены из бумаги. Не стонать. Не бойтесь кусачей бумаги. Я сделал это настолько систематическим, что вы не запутаетесь и не пришейте деталь, которая не закроется при переворачивании. Полноразмерный фундамент включен и готов к использованию.

После того, как вееры собраны по кусочкам, я использую плавкую ленту на бумажной основе для машинных аппликаций воздушных змеев и хвостов воздушных змеев. Я начал предлагать SoftFuse в упаковке из 10 штук, и это тоже есть на моем веб-сайте, в разделе «Понятия».


Cheers,
Kay
By Kay Mackenzie
Kay’s Etsy Shop

августа

10

Сегодня я очень рад передать блог Ирис Франк, штатному редактору журнала American Quilter, другу и нынешнему президенту моей домашней гильдии, PVQA.

У Ирис есть для нас замечательные шоу и рассказы. Убери Ирис!

Марина Росарио была членом нашей группы PVQA Small Quilt Group и очень опытный аппликационист. Она была такой потерей, когда покинула этот район, и мы до сих пор говорим о том, как сильно скучаем по ней и ее вдохновению. Через год после переезда в Орегон Марина прислала мне стеганое одеяло под названием Чай для птиц для участия в нашей местной ежегодной выставке одеял PVQA.

Чай для птиц от Марины Росарио

Я заядлый любитель птиц на заднем дворе, и как только я открыл коробку и увидел лоскутное одеяло, я влюбился в него! Я написал Марине по электронной почте, чтобы спросить, не подумает ли она о его продаже.Она ответила: «О нет, я потратила больше года на изготовление этого одеяла». После шоу меня спросили, думаю ли я, что Марина подумает о том, чтобы оставить лоскутное одеяло в Санта-Крус на пару месяцев, чтобы его можно было использовать в качестве украшения для предстоящего чаепития UC-Santa Cruz Mother’s Day Tea, так как оно было настолько безупречным. Марина согласилась, и я имел честь наслаждаться одеялом в течение промежуточного периода времени.

После чая я написал Марине по электронной почте, чтобы сообщить ей, что собираю его, чтобы вернуться к ней, и снова умолял ее продать его мне.К моему удовольствию, после объяснения, что ее кошки, вероятно, все равно будут использовать одеяло в качестве кровати, так как у нее не было достаточно места на стене, чтобы его повесить, она догадалась, что позволит мне купить его !! В настоящее время он украшает стену в моей гостиной, и все, кто его видит, положительно отзываются об этом … дизайн (оригинал от Марины) замечательный, а качество изготовления абсолютно изысканное! И я люблю это!!

Мне тоже это нравится! Какой шедевр. Хорошие новости! Все девять шаблонов блоков доступны в магазине Marina’s Runs With Scizzors Etsy.

Вот несколько крупных планов для вашего удовольствия.

Спасибо, Ирис!

До следующего раза,
Кей
Кей Маккензи

июл

7

Random.org объявил, что победителем конкурса Джанет Питтман «Аппликации: основы и не только» стал… номер 3, Мелодия!

Мелоди говорит, что эта книга будет идеальной, так как она только учится делать аппликации, и она очень взволнована.Добро пожаловать в аппликацию, Мелодия!

Приношу свои извинения за то, что контест завершился в пятницу, 7 июня. Как говорят по ТВ, я могу объяснить! Видите ли, у меня проблемы с календарем. За всю свою жизнь я ни разу не смог осознать тот факт, что календари разделяют выходные и помещают воскресенье в начале. Это глубоко укоренившаяся концептуальная вещь, которую я никогда не преодолевал. Так что на будущее, если мой день и свидание не совпадают, выбирайте день, а не свидание LOL! Я посмотрел на конец недели, который для меня пятница, и там было 7.

Вы помните во время нашего недавнего тура Book-A-Round, как Эрин Рассек превращала свою любимую аппликацию в узор? Она назвала его мисс Кей, и для меня это большая честь. Вы можете проверить мисс Кей в магазине Erin’s Etsy. Спасибо, Эрин! Не каждый день увековечивают великолепные аппликации.

До следующего раза,
Кей
Кей Маккензи

февраль

16

Фран В.написал:

Я обнаружил, что существует множество предположений, когда дело доходит до фактического сшивания частей вместе и в каком порядке. Для одних блоков это достаточно очевидно, для других — нет, особенно для более сложных. Некоторое направление здесь было бы неплохо.

Фрэн, есть два способа думать о том, что должен обеспечивать узор. Некоторые выкройки имеют маленькие цифры, обозначающие порядок вышивания частей. Для меня они выглядят так, как будто у них корь LOL.Я в другом лагере. Вы знаете это старое выражение: «Если кто-то голоден, вы можете дать ему рыбу или вы можете научить его ловить рыбу».

Блок роз от Easy Appliqué Blocks.

Тот же процесс применяется независимо от того, простой узор и порядок очевиден, или когда узор довольно сложный и состоит из множества частей и слоев. Взять на себя ответственность! Просто посмотрите, какие части частично отстают от других, и начните с них. Стройте от задней части к передней. Если это вам поможет, вы можете записать свою корь на своей основной схеме.:)

Fran также написал:

Также было бы неплохо несколько намеков на глубокие кривые и точки. Могли бы вы использовать свои волнистые лезвия, чтобы вырезать их, чтобы избежать потертостей во время работы с ними?

Мы рассмотрели точки, выемки и кривые в предыдущих сообщениях. Что касается волнистых лопастей… вау! Вот это мысль! Страшно! Хорошо, что Clover делает ножницы с микрозернистыми краями именно с этой идеей. Они похожи на крохотные ножницы для розжига. Я ношу их на своем сайте в размере 5 дюймов, в разделе «Понятия».


У Карен Кей Бакли также есть собственный бренд в большем и меньшем размере на своем веб-сайте.

Ножницы с неправильной шлифовкой не совсем устраняют истирание . Я не думаю, что что-то может — в конце концов, это обрезанная ткань, — но они делают обрезанный край менее подверженным истиранию.

Надеюсь, это поможет! Спасибо за вопрос, Фрэн! Так рада, что вам нравится этот блог.
До следующего раза,
Кей
Кей Маккензи

февраль

4

Это только что от моей подруги Холли Мабутас из Eat Cake Графика:

Я ТАК рад объявить о новом проекте! Я объединился с автором Терри Тайер, на самом деле именно она обратилась ко мне с проектом более года назад.Она пишет 8-месячную серию рассказов под названием Tales of the Quilt Shop , а я создаю проект аппликации под названием Sugarplums.

Вам ДОЛЖНО пойти и взглянуть на первый блок в блоге Holly’s Blog Sprinkles of Thought. Если бы и было что-нибудь более милое, это не было бы разрешено законом. Вперед, Холли! Мало того, Холли включает ссылку на свое руководство по ручной аппликации с отточенным краем клея.

Скоро вернусь,
Кей
Кей Маккензи

Янв

31

Вчера я вернулся из Феникса в целости и сохранности.Я просматривал накопившуюся почту и что я должен был обнаружить, кроме мартовского / апрельского номера журнала Quiltmaker с моим проектом в нем!

Я встретился с редакторами журнала, когда был в Солт-Лейк-Сити в мае прошлого года на весеннем рынке, и с тех пор мы работаем над тем, чтобы мой дизайн был включен в журнал. Наконец-то он здесь!

Это было сделано полностью из одной линии ткани «Воспоминания о Провансе» Моник Диллард для Maywood Studio.Работать с линией ткани было одно удовольствие, и она дала мне все необходимое для изготовления стеганого одеяла. Аппликации ручной и машинной стеганой.

Обновление

: узор, который теперь называется «Вьющиеся лозы», доступен на моем сайте.

До тех пор,
Кей
Кей Маккензи

Ноябрь

25

Размышляя о признательности, я хотел бы сказать большое спасибо всем, кто следит за All About Appliqué.Мне очень нравится писать этот блог, и приятно знать, что кто-то его читает. Независимо от того, какую форму квилтинга мы используем, всех нас объединяет одно: мы энтузиасты аппликаций! Ура!

Готово, магазин, шьем!

В знак признательности я создал купон на 5 долларов на любой заказ на 10 долларов и более на моем веб-сайте, где находятся все мои вещи. Код купона 5OFF действителен до 10 декабря 2011 года для вашего удовольствия от покупок к празднику.Только для США и Канады, взимается обычная плата за доставку.

Вот несколько отличных способов воспользоваться купоном. Заполнители для чулок для ваших дружелюбных друзей!

Если вы нажмете на ссылку ниже, вы попадете на страницу веб-сайта, на которой найден товар. Если вы не видите его сразу, просто прокрутите вниз.

«100 блоков Quiltmaker», том 4. Всего за 6,99 доллара.


Симпатичный узор для вашей подруги, которая хочет повесить его в своей швейной.Всего 6 долларов.

Магнитный иглодержатель, 9,50 долларов США. Они выглядят как красивые камеи и делают фантастические подарки. На выбор предлагается 10 различных стилей.

John James # 10 Иглы для соломки / измельчителя, 3 доллара США. Мои фавориты для ручной аппликации.

Ножницы Clover 5 ″ с неправильной вышивкой, отлично подходят для аппликаций. Они очень цепляются за ткань, а обрезанный край меньше изнашивается. $ 23,50

Купон действителен для всего, что вы хотите заказать у Кей Маккензи, включая все мои книги, выкройки и идеи.Может быть, вы хотите сделать себе подарок! Вы искали Sew the Perfect Gift , Inspired by Tradition или Teapots 2 to Appliqué ? Время пришло!

Надеюсь, у вас был теплый и замечательный День Благодарения.

До следующего раза,
Кей
Кей Маккензи

августа

25

Я в восторге. Гениальная Дарси Эштон сделала это снова! Вы должны пойти и увидеть ее новый потрясающий дизайн для изготовления аппликационных часов !!!

Часы для швейных цехов

Кто знал?

Ура,
Кей
Кей Маккензи

июн

28

В недавнем конкурсе тем Марсия написала: «Вдохновляющие формы … Я вижу ваши прекрасные рисунки и красивые формы, которые вы аппликации, и я вдохновлена ​​попытаться нарисовать некоторые рисунки самостоятельно (не все).Но затем вы начинаете рисовать и понимаете, что ваши формы не идеальны … так что вы останавливаетесь. Откуда у вас идеальные формы? Как они становятся идеальными? У вас есть коллекция фигур? Как происходит рисование дизайна? Вы рисуете от руки, на компьютере… помогите нам создать новый дизайн, пожалуйста! »

Кристи тоже вмешалась. «Я хотел бы присоединиться к Марсии и попросить дополнительную информацию о том, как / что вы используете для разработки своих проектов. Существует так много стеганых одеял с аппликациями, которые я пыталась нарисовать самостоятельно, и меня так расстраивает отсутствие у меня способностей к рисованию.”

Марсия и Кристи, большое спасибо за хорошие слова о внешнем виде моих дизайнов. Вы будете смеяться, когда я скажу вам правду … Я не умею рисовать на два цента !!!

С моей РУКИ то есть.

Несколько лет назад я отправил шаблон для информационного бюллетеня The Appliqué Society, и когда редактор увидела, что я использую компьютер для визуализации своих дизайнов, она попросила меня написать об этом статью. Я перепечатываю эту статью здесь. Это даст вам некоторое представление о том, как этот конкретный дизайнер делает это.

______________________________________________

Проектирование на компьютере
Кей Маккензи

Я не умею рисовать. Это правда … дайте мне в руки лист бумаги и карандаш, и я не смогу нарисовать фигурку так же хорошо, как первоклассник! А я дизайнер аппликаций. Как это может быть?

Мне на помощь пришла компьютерная иллюстрация. Каким-то образом возможность использовать инструменты рисования и изменения на компьютере позволяет избежать дыры в моем мозгу, где должна быть способность рисовать.Компьютерная иллюстрация подарила мне карьеру.

Совершенно не обязательно быть профессиональным дизайнером, чтобы рисовать образцы аппликаций с помощью компьютерных программ. Любой, кто разбирается в компьютерах, может взорвать его!

Вот некоторые вещи, которые я легко могу делать на компьютере.

• Я могу рисовать идеальные круги, овалы, спирали, квадраты, прямоугольники и треугольники и перемещать их. Я могу правильно выровнять формы.Я могу делать фигуры больше или меньше, с более толстыми или более тонкими линиями, или настраивать форму, как я хочу.

• Я могу играть, экспериментировать, бездельничать сколько душе угодно, пока не буду удовлетворен. Слава богу за небесную функцию отмены! Если мне не нравится что-то из того, что я сделал, я могу заставить это уйти немедленно.

• Я могу сделать собственное фото и использовать его в качестве шаблона.

• Я могу перетаскивать, дублировать, вращать свои фигуры или переворачивать их в зеркальное отображение — даже сохранять исходный вид и делать копию большего или меньшего размера, повернутой или отраженной.

• Я легко могу добавить текст к рисунку.

• Как только я нарисую блок, я могу сделать из него 8-дюймовый, 9-дюймовый блок или блок любого размера всего за пару щелчков мышью.

• И, что самое главное в аппликации, умею создавать изящные изогнутые линии! Эта последняя особенность — ключ к дизайну аппликаций на компьютере. С помощью этой способности я могу воспроизвести любой соблазнительный мотив.

Если все это звучит для вас забавно и интригующе, то, возможно, вы тоже захотите заняться компьютерной иллюстрацией!

Рассматривая компьютерную программу, которую можно использовать для создания аппликаций, вам нужно найти программу, включающую инструменты векторного рисования.Векторная графика создает плавные контролируемые изогнутые линии, которые вам нужны для аппликаций. Другой термин, который используется в векторной графике, — это «кривые Безье»… это название кривых, которые определяют векторы. Самое замечательное в векторных формах то, что они не «пикселируются» и не становятся размытыми, независимо от того, насколько больше или меньше вы их сделаете.

Я использую Adobe Illustrator®, профессиональную программу высокого класса с высокой ценой и крутой кривой обучения. В Illustrator инструмент Безье называется инструментом «Перо».Это самый сложный, но самый важный инструмент во всем наборе инструментов. Инструмент для рисования от руки называется карандашом. Он сразу дает вам менее изящные формы, но их можно редактировать.

Есть несколько других программ, которые включают векторную графику. CorelDraw — очень хорошая программа и, насколько я понимаю, более доступная, чем Illustrator.

Программы для квилтинга Quilt-Pro и Electric Quilt также имеют инструменты векторного рисования, эквивалентные тем, которые я использую в Illustrator.Эти программы, разработанные для квилтера, также имеют некоторые удобные функции, которых нет в обычных программах для рисования.

Я связался с Quilt-Pro, чтобы узнать о возможностях аппликации. Их ответ Гал Линда ответила следующей информацией: «Quilt-Pro имеет как кривую от руки, так и кривую Безье. В Quilt-Pro также есть инструмент Patch Stamp, который содержит более 50 предварительно разработанных мотивов аппликаций, включая цветы, листья, стебли, цветочные горшки, сердца, звезды, фрукты, виноград и листья, птиц и бабочек.Вы также можете добавить свои собственные мотивы в инструмент патч-штампа, чтобы использовать их снова.

«Программа поставляется с руководством и тем, что мы называем Quilt-Pro Assistant, вспомогательным инструментом, встроенным в программу. Это очень полезно. У нас есть доска сообщений, где можно задать вопросы, а также поддержка по электронной почте и по телефону. «

Во время торговой выставки Quilt Market я остановился у киоска Electric Quilt, чтобы поговорить о рисовании аппликаций. EQ имеет те же эквивалентные инструменты, а также доступное сопутствующее учебное пособие под названием EQ6 Appliqué Drawing от Энджи Падиллы.Вот анонс из рекламы книги EQ: «Предварительный опыт рисования не требуется. Начни новичком — стань экспертом! Научитесь рисовать виноградные лозы и листья, придумывайте народные аппликации, импортируйте фотографии, чтобы рисовать… рисовать свадебный торт с цветами и многое другое! »

Все программы имеют встроенные справочные функции, объясняющие, как работает каждый инструмент.

Я начал изучать цифровые медиа в местном общественном колледже. Это еще один отличный способ окунуться в захватывающий мир компьютерной иллюстрации! Мне даже не нужно было иметь копию программы, чтобы научиться основам ее использования.

Как бы вы ни начали рисовать на компьютере, просто помните, что для достижения успеха требуются три вещи: уроки, практика и решимость. Уроки могут заключаться в простом чтении и следовании печатному или онлайн-руководству или покупке одного из множества доступных учебных пособий от сторонних производителей. Практическая часть верна для всего нового. Решительность — это то, что я передаю вам от Сью Никелс, которая дала этот совет на уроке машинного квилтинга, когда мы изо всех сил пытались достичь чего-то вроде ее мастерской работы.

Возможно, у вас уже есть одна или несколько из этих программ для рисования на вашем компьютере. Или, может быть, теперь, когда вы узнали больше о компьютерном рисовании аппликаций, вы готовы выбрать программу, которая подходит именно вам.

Какую бы программу вы ни пробовали, изучите эти векторные инструменты! Моя лучшая мудрость заключается в следующем: стремитесь к плавной кривой, которую дает мастерство перо.

Л-П-Д!

______________________________________________

Интересно и очень вызывающе, не так ли? У меня действительно странная комбинация интересов в моем странном мозгу, которая делает компьютерную иллюстрацию идеальной для меня.Но не для всех. На этом этапе я хотел бы пригласить всех, кто рисует свои оригинальные аппликации вручную. Приходите и сделайте для нас гостевой пост! Дайте нам обратную сторону! Свяжитесь со мной по адресу kay at kaymackenzie dot com.

До следующего раза,
Кей
Кей Маккензи

Май

10

Прежде всего, большое спасибо всем, кто посетил во время недавнего блога и оставил хорошие комментарии о моем Party Frock.Несколько человек предположили, что блок будет хорошо смотреться в нескольких экземплярах, с разными платьями. Отличная идея! Это может быть то, к чему мне нужно вернуться в будущем!

Пара моих приятелей-дизайнеров только что выпустила новые выкройки, которые имеют очень высокую шкалу привлекательности.

Прошлой осенью я писал в блоге о шоу Tokay Stitchers, где мне посчастливилось быть соседом с Ритой и Дебби из Lady Bug Lace.

Девочки только что выпустили новый узор под названием No More Monkeys.

Это развлечение что ли ??

Рита и Дебби рассказали мне, что, поскольку некоторые части аппликации в выкройке большие, они решили напечатать одну большую копию дизайна, думая, что это будет проще для квилтера, чем склеивание нескольких меньших частей вместе. Рисунок можно наклеить на раздвижную стеклянную дверь или большое окно, чтобы обвести элементы аппликации, и вы также можете использовать весь рисунок, чтобы поместить под фоновую ткань для размещения частей аппликации.

Это, безусловно, дополнительное удобство для квилтера! Нет больше обезьян доступен в их магазине Etsy.

Neeext… Холли Мабутас из Eat Cake Graphics снова в игре! Она только что выпустила новый милый образец лоскутного одеяла под названием To The World.

Этот узор зародился как резиновый штамп, как и многие рисунки Холли, и теперь доступен для квилтеров. Самая крутая вещь в выкройках Холли (помимо их очаровательности) заключается в том, что Холи включает в себя инструкции по ее способу подготовки к ручной аппликации с использованием приклеенной сверху бумаги в морозильной камере.

To The World доступен на странице выкройки лоскутного одеяла в Eat Cake Graphics.

Завтра я еду в Солт-Лейк-Сити на Международный рынок квилтов, весеннее издание. Мой издатель устроил для меня парочку автографов, что доставляет мне массу удовольствия и довольно головокружительный опыт. Увидимся, когда я вернусь домой!

До тех пор,
Кей
Кей Маккензи

Янв

13

Вчера вечером пришел Браун и принес самую красивую книгу. Я держу его в руках, вижу свое имя на обложке и не могу поверить, что оно мое!

Прошло чуть больше года с тех пор, как мне дали зеленый свет от That Patchwork Place на эту новую книгу.Время от времени я немного писал об этом процессе. (Если вы посмотрите на категории на левой боковой панели, вы можете нажать «История из другой книги», чтобы прочитать эти сообщения, если хотите.)

Вдохновленный традициями: 50 блоков для аппликаций 5 размеров в свой компьютер, выберите любой из 5-ти размеров и распечатайте прямо у себя дома! Никакого подсчета процентов или складывания, копирования и сопоставления кривых участков резервной копии! Мы даже даем перевернутые версии каждого рисунка, так как вам это нужно для некоторых форм аппликаций.

Дизайн в этой новой книге выполнен в винтажном и старом стиле по внешнему виду и ощущениям, отсюда и название « Inspired by Tradition ». Издатели проделали потрясающую работу над страницами внутри… изящными, красочными и красивыми, и так хорошо подходящими для демонстрации этих блоков с традиционной привлекательностью. Я очень доволен тем, как это выглядит.

Помимо блоков, есть небольшая галерея идей, которая заставит вас задуматься. Мы включили размеры всех блоков, створок, бордюров и т. Д.на случай, если вы захотите сделать что-то подобное. Существуют также обширные иллюстрированные инструкции по наметке ручной аппликации и аппликации для плавких машин с необработанным краем, а также раздел вопросов и ответов по аппликациям, составленных на основе того, о чем говорят квилтеры, когда они приходят в мою будку на выставках.

Сейчас у меня есть предварительная копия. Книга будет отправлена ​​в магазины лоскутных одеял 7 марта. Она уже доступна для предварительного заказа на Amazon, причем по отличной цене. А если вы посмотрите на него на Amazon и нажмете «просмотреть все изображения продуктов», вы увидите все 50 блоков! Правильно, издатель загрузил красивые изображения всех 50 блоков, сшитых moi!

Если вы хотите дождаться копии, подписанной мной, она также будет на моем веб-сайте 7 марта.

Спасибо, что взглянули на моего новорожденного. Я просто немного взволнован. 🙂

До следующего раза,
Кей
Кей Маккензи

Ноябрь

12

В прошлом месяце мне посчастливилось пройти курс по гавайской аппликации у жительницы Мауи Кери Дьюк.

Кери была здесь на Тихоокеанском международном фестивале квилтинга и пришла на неделю раньше, чтобы провести семинар для нашей гильдии.Она дружит по сноркелингу с нашим программным креслом Трейси Брукшер, так что нам хорошо!

Это был прекрасный день и отличное место для семинара. Мы делали традиционную аппликацию из хлебного дерева (улу). Как сказала нам Кери, это обычно первый узор, сделанный лоскутным шитьем, потому что он должен приносить плодородие и удачу в жизни.

Вырезание по мотиву, сложенный на восьмые.

Мои большие наметочные стежки. Я был первым, кто наметал; некоторые провели все утро, просто наметывая, используя мелкие точные беговые стежки вместо больших гудящих гвоздей на ногах.Не обязательно, девчонки. Просто брось их туда.

Некоторые ученики выбрали другие цвета для своих проектов.

Это выглядит хорошо, как бы вы это ни делали.

После того, как весь мотив темно-зеленого листа был нанесен, мы сделали традиционную ручную аппликацию с поворотом иглы. Я быстро вышиваю (ну, вы знаете, это не мое первое родео), и на следующую ночь у меня закончился блок для Show & Tell в quilt guild. Я думаю, что этот тип гавайской аппликации — самый веселый.После того, как вы все подготовили, вы просто сидите и вышиваете, как душе угодно.

Мой Улу.

На следующей неделе был PIQF.

Толпа, ожидающая входа в четверг утром.

Как только я вошел в дверь, я поболтал с Кери в ее кабинке Keri Designs и был рад узнать, что она и еще один квилтер организовали специальную выставку «Цвета Мауи» для шоу!


Этот гибискус был моей любимой записью, и, как выяснилось, это принадлежит Кери!

Если вы хотите отправиться в тропический тур по краям Мауи, на The Quilt Show размещено прекрасное слайд-шоу.Наслаждаться!

Алоха,
Кей
Кей Маккензи

Ноябрь

2

Избранная книга этого месяца — «Книга блоков Роза Шарон: проекты, победившие в конкурсе EQ6 Challenge» Шэрон Педерсон.

Год назад дизайнер лоскутных одеял, автор и преподаватель Шэрон Педерсон поставила перед аппликациями всего мира задачу создать блок из специальной коллекции тканей и всего трех форм: классического восьмилепесткового зубчатого цветка, центрального круга и симметричного листа, которые можно найти в традиционных блоках Розы Шарона.Задача заключалась в прекрасном сотрудничестве между компаниями: книга от That Patchwork Place, DVD от компании Шэрон Nine Patch Media, файлы проектов и шаблоны, доступные на веб-сайте Electric Quilt для всех, кто владеет программой, штампы для фигурной резки от Accuquilt, a Компакт-диск с дизайнами вышивки от Oklahoma Embroidery и с коллекцией тканей от Island Batik. Самым крутым во всем этом мероприятии является то, что оно поддерживает действительно достойное дело в процессе… Инициативу Art Quilt при болезни Альцгеймера.

Шэрон получила более 850 блоков, из которых судьи Алекс Андерсен и Рики Тимс выбрали 12 победителей. Шэрон разработала тринадцатый блок и собрала из них красивое лоскутное одеяло, которое можно увидеть на обложке книги.

Всего в книгу включено 83 блока для вашего удовольствия от аппликации. Вы можете сделать одеяло для обложки или создать свое собственное, как вам нравится. Также можно использовать любой метод аппликации. Автор дает информацию о собственном методе машинной аппликации, но предлагает мастерам квилтинга использовать все, что им нравится.Шэрон известна своим методом квилтинга и соединения блока за блоком, чтобы разбить рутинную работу на более мелкие, более удобные участки, и дает информацию в разделе «Квилтинг 101», но снова призывает квилтеров использовать любой метод отделки. нравиться.

That Patchwork Place также выпустили упакованный набор карточек с изображениями победителей. Мне только что прислали набор!

На этих красивых карточках размером 5 x 5 представлены 12 лучших рисунков из испытания, на каждой карточке изображен отдельный блок.Внутри они пустые, чтобы добавить личное сообщение, и приходят как раз к праздничным чулкам!

Мне очень хочется этих карточек для себя … но, ладно, они идут с книгой для рисования. Оставьте комментарий до 19:00. Калифорнийское время в воскресенье, 9 ноября, для участия в розыгрыше. Те, кто подписан по электронной почте или через программу чтения каналов, помнят, что вам нужно будет перейти к самому блогу, чтобы оставить комментарий.

Пару лет назад я написал статью для информационного бюллетеня Appliqué Society и в процессе связался с Electric Quilt, чтобы получить некоторую информацию о возможностях аппликации в программе.Вот что я написал:

Во время торговой выставки Spring Quilt Market я остановился у киоска Electric Quilt, чтобы поговорить о рисовании аппликаций. EQ имеет те же инструменты рисования, что и Illustrator, а также предлагает сопутствующее учебное пособие под названием EQ6 Appliqué Drawing от Энджи Падиллы. Вот анонс из рекламы книги EQ: «Предварительный опыт рисования не требуется. Начни новичком — стань экспертом! Научитесь рисовать виноградные лозы и листья, придумывайте народные аппликации, импортируйте фотографии, чтобы рисовать… рисовать свадебный торт с цветами и многое другое! »

Вот несколько ссылок на случай, если вы захотите продолжить работу.

Электрическое одеяло 6

Электрическое одеяло 7

Мастер создания квилтов от компании Electric Quilt Co.

Рисунок с аппликацией EQ6
Руководство для начинающих по рисованию как профессионал Энджи Падилла
Справочник по EQ6

Шэрон Педерсон представляет «Розу Шарон»: проекты, победившие в конкурсе EQ6 Block Challenge

До следующего раза,
Кей
Кей Маккензи

Октябрь

6

Розыгрыш блоггеров Fall Into Quilt в самом разгаре! Если вы еще не проверяли его, обязательно сделайте это.Победители будут определены 15 октября. Посетите мой розыгрыш здесь.

Теперь к сегодняшней теме. Недавно я получил удивительное послание от Ребекки Хоффманн из Плант-Сити, Флорида. Это сделало мой день и кое-что еще !!

Я член гильдии Feather Princess Appliqué Guild в Тампе, Флорида. Один из кружков гильдии — «Sewrority Sisters Appliqué Sewciety». Мы встречаемся раз в месяц на четыре часа шитья и веселья в одной из местных библиотек. Мы хотели подарить библиотеке что-то за то, что она позволила нам использовать одну из их комнат, поэтому мы решили устроить лотерею и пожертвовать все вырученные средства библиотеке Ривервью.

В прошлом году я связывался с вами по поводу использования ваших выкроек корзин для лоскутного одеяла, и вы дали нам разрешение. Моя группа наконец закончила лоскутное одеяло, и я отправляю его фотографию.

Лоскутное одеяло SSAS, 80 x 100

Разве это не шедевр лоскутного одеяла? Я совершенно потрясен. Это группа девушек, которые не боятся аппликаций! Они увеличили блоки, разработали новую обстановку и украсили многие блоки самым восхитительным образом, мне это нравится!

Ребекка продолжает:

Каждый человек пожертвовал 10 долларов на покупку ткани, ватина и т. Д., для стеганого одеяла. Шестнадцать женщин вызвались делать блоки: один делал присборку, другой стегал, а третий переплет. Мы использовали ваши 16 шаблонов от корзин до аппликаций, и я разработал еще четыре, чтобы в общей сложности получилось 20 блоков.

Мой друг Шари Гиллис и я разработали створку для установки 12-дюймовых блоков. Некоторые женщины добавляли в корзины свой собственный дизайн, а один человек полностью его изменил. Одеяло готово, и сейчас мы продаем лотерейные билеты.Это красивое одеяло, я бы хотел, чтобы вы видели его лично. Большое спасибо за то, что позволили нам использовать ваши выкройки. Мы надеемся сделать большое пожертвование библиотеке.

О боже, я так думаю! Огромное спасибо тебе и твоей группе, Ребекка, за выбор моих дизайнов корзин для твоего одеяла. Для меня большая честь. Вы улучшили дизайн и вдохновили меня!

Вот некоторые блоки крупным планом.

Я так рада, что Ребекка прислала мне крупные планы, чтобы я мог видеть восхитительные швейные игрушки, которые были добавлены к этим блокам.Как весело! Снимаю шляпу!


Вот четыре блока, которые Ребекка спроектировала сама. Как я ей сказал, они такие милые и полностью мне по вкусу. Видим ли мы появление здесь нового дизайнера шаблонов?

Вот два ярлыка для стеганого одеяла, которое Ребекка сделала в EQ7.

Отличная работа с компьютером !!


А теперь новость о корзинах для аппликации . Нежные лоскутные шитьи, его почти не выпускают.Правильно, сейчас в неволе осталось ровно 14 копий. Но не бойтесь, дизайны будут доступны после того, как эти копии уйдут. Я предложу все 16 дизайнов в другом формате: пакет с узорами без переплетов в мешочке. Не будет никаких цветных фотографий или инструкций, только рисунки для вашей аппликации. Корзины продолжаются!

До следующего раза,
Кей
Кей Маккензи

августа

25

Моя подруга Пэм Крукс — подруга Пенни Такер, которая ведет замечательный блог The Dedicated Appliquist, который вас заинтересует.

На одном из наших собраний Nite Needler Пэм рассказала мне о лоскутном одеяле, которое стало популярным в Интернете после своего дебюта на Международном весеннем фестивале квилтов в начале этого года.

Я был очарован этой концепцией лоскутных одеял знаменитостей, поэтому, конечно, мне пришлось проверить лоскутное одеяло, известное как «Народное искусство XIX века» от Maker Unknown или The English Medallion Quilt .

Первый взгляд и небольшие фотографии не передают этого предмета должным образом.Увидев некоторые из них крупным планом, вы будете в восторге от чувства дизайна этого забытого художника по аппликациям.

В майском сообщении

Пенни в блоге собрано множество ссылок о лоскутном одеяле и некоторых его репродукциях. Пэм прислала мне еще один из австралийского Threadbare.

Какие еще одеяла от знаменитостей «стали вирусными»?

До следующего раза,
Кей

августа

14

Filed Under Books, Broderie perse, Дизайнеры, Плавкое полотно, Клей-карандаш, Ручная аппликация, Машинная аппликация, Узоры, Подготовленный край, Необработанный край, Крахмал, Точеный край | 3 комментария

Я давно сторонник поиска собственного метода аппликации, который подходит именно вам и дает желаемые результаты.Это не одинаково для всех, и я считаю, что нет правильного и неправильного пути, есть только то, что нравится вам. Когда квилтеры останавливаются у моей будки на выставках и корчат рожи на букву «А», я говорю им, что они просто не нашли свой метод.

Поэтому я был рад принять к сведению новую книгу Лорел Андерсон под названием «Мастерская аппликаций: сочетание 10 техник, которые помогут раскрыть свой творческий потенциал!»

Вот информация от самого автора.

Лорел Андерсон:

Я написал эту книгу с мыслью, что у всех разные потребности в дизайне и разные технические требования.

Квилтер, который хочет занять свое время на рыбацкой лодке или в приемной врача, будет больше заинтересован в ручной аппликации или вырезании соединенных форм для трехмерных или сплавленных аппликаций. Мать четверых детей с ограниченным временем может быть в восторге от скорости машинной аппликации или техники безупречного края. Художник, желающий творческой свободы, может смешать множество методов в одно целое.

Техники, описанные в книге, сгруппированы в аппликации с точеным краем, необработанным краем и игольчатой ​​аппликацией.У каждой техники есть краткое изложение ее наилучших применений. Например: обработанная кромка с крахмалом или клеем делает очень острые точки на листьях или лепестках. Метод 3D Broderie Perse позволяет быстро и легко создавать лепестки ромашки для настенных ковров. Проще проявить творческий подход, если у вас есть выбор из множества инструментов дизайна.

Coneflowers by Laurel Anderson

Книга предлагает десять методов аппликации, две отделки кромок и несколько различных идей шаблонов.В качестве бонуса есть раздел о цвете и глава о крашении ткани для цветочных лоскутных одеял. Выдвижная секция содержит шесть полноразмерных готовых выкроек. Инструкции обучают нескольким техникам для каждого рисунка. Если вы сделаете их все, вы испробуете все методы!

Книгу можно приобрести на веб-сайте Лорел, Whisper Color. Лорел говорит, что нужно обязательно отправить ей сообщение по электронной почте с указанием, кому подписаться для бронирования. (На веб-сайте есть кнопка «Контакт».) И пока вы находитесь на сайте, обратите внимание на 100% бамбуковый ватин и новейший автономный узор от Laurel, Winter Amaryllis.

Амариллис зимний узор

Разве это не великолепно?

Спасибо, Лорел, за то, что рассказала нам о своей захватывающей новой книге. Я направлю на это лицедеев !!

До следующего раза,
Кей
Кей Маккензи

августа

2

Дженнифер Раундс, соавтор «Дюжины роз» (наша избранная книга в прошлом месяце), была рада прочитать замечательные комментарии о книге.Она прислала мне премию, чтобы предложить одному из моих читателей, у которого уже есть книга (или у кого есть определенные планы ее приобрести).

Ее узор «Венок из роз» — это продолжение проекта покрывал из «Дюжины роз», над которым мы все работали. Инструкции в книге являются основой для практических рекомендаций по шаблону, поэтому Дженнифер говорит, что для завершения проекта лучше ознакомиться с процессом.

Если вы уже являетесь счастливым обладателем книги (и да, Барбара, вы имеете право :)), оставьте комментарий до 19:00.м. В четверг, 5 августа, по калифорнийскому времени вы получите шанс выиграть этот красивый узор.

Выкройку можно приобрести у Рози Квилтерс.

В следующий раз взгляните на книгу Шэрон Бейкер «Более сказочные цветы: мини-лоскутные одеяла с объемной аппликацией».

До тех пор,
Кей
Кей Маккензи

июн

18

Сегодня я рад передать блог автору, дизайнеру и преподавателю аппликаций Шерил Алмгрен Тейлор.

Шерил Алмгрен Тейлор

Шерил: Я очень рада быть сегодня гостем на сайте Кей и хочу поблагодарить ее за приглашение стать частью ее блога.

Я любил лоскутные одеяла с детства, но никогда не решался заниматься квилтингом до 2000 года. Я шил с 13 лет, поэтому у меня были некоторые базовые навыки. Но я, как и многие из нас, обнаружил, что квилтинг — это совершенно новый мир.

Я начал заниматься дизайном из-за моего внука Майкла и моей любви к сборникам рассказов.Я 14 лет преподавала в начальных классах и любила «читать вслух» с детьми. Несколько лет назад я хотел сделать для Майкла лоскутное одеяло, которое подошло бы к его любимому рассказу «На охоту на медведя», и это привело к созданию целой серии стеганых одеял, сочетающихся с детскими книгами. Я был удивлен и обрадован, когда компания Martingale & Company (That Patchwork Place) решила опубликовать мои проекты в серии шаблонов под названием Storybook Snugglers.

В этой оригинальной серии выкроек 2007 года было шесть выкроек, по два образца квилтинга в каждом выкройке — один более простой вариант и один более подробный.Есть еще несколько шаблонов, доступных в Мартингейле.

Обезьяний бизнес, Шерил Алмгрен Тейлор

Прошлым летом вышла моя первая книга Deck the Halls с коллекцией рождественских лоскутных одеял.

Примечание редактора. Если вы еще не видели его, посмотрите пост из ноября прошлого года, когда Deck the Halls была нашей популярной книгой по аппликациям.


Шерил:
Хотя я люблю лоскутные одеяла, меня особенно привлекают аппликации.Аппликация позволяет нам создавать формы, которые просто невозможны с помощью присборки, и вам не нужно беспокоиться о четверти дюйма или точках совпадения! Мне особенно нравится использовать батик и суетливые формы для кроя, чтобы дизайн имел оттенок, обеспечиваемый тканью. Мне также нравится использовать различные ткани одного и того же тонового диапазона, когда я повторяю форму, вместо того, чтобы все совпадать. Думаю, это вызывает больший интерес к дизайну. Когда я занимаюсь дизайном, я почти всегда рассказываю историю (по крайней мере, в своей голове), и моя любимая техника — это аппликация из плавкого полотна, отделанная машинной вышивкой одеял.

Окутанные любовью из Deck the Halls

Для тех из вас, кто никогда не рисковал окунуться в мир фьюзинга, вот несколько советов, которые, я думаю, могут оказаться полезными.

Во-первых, покупка плавкой паутины может быть сложной задачей, если вы не знаете, что ищете. В плавкой земле есть все, от плавкого сопряжения до плавкого ватина. Если вы никогда раньше не заходили в этот отдел, вы можете растеряться и запутаться. И в зависимости от того, где вы делаете покупки, продавец может не отличить кусок плавкой паутины от картофеля фри.Изделие, которое вы хотите приобрести, представляет собой плавкую ткань на бумажной основе. Вам могут быть знакомы такие бренды, как Heat ‘n Bond, Wonder Under и Steam a Seam (а также многие другие), и я настоятельно рекомендую легкий продукт.

При использовании плавкого предохранителя помните, что если ваш дизайн асимметричен, вы должны нарисовать узор в обратном направлении на бумажной основе плавкого изделия. Также не забудьте обвести каждую деталь отдельно. Если у вас большой кусок выкройки, вырезание центральной части из плавкого предохранителя приведет к меньшей жесткости готовой конструкции.Во всех моих книгах и выкройках есть раздел, который дает подробную информацию об этом процессе.

Еще одна важная вещь, которую вы должны знать о легкой плавкой паутине, — это то, что это временная связь. Ее нужно зашить по краям, иначе она со временем уплывет. Это верно не для всех плавких полотен — только для легких типов. Однако использование более тяжелого плавкого предохранителя делает одеяло более жестким, и я не рекомендую их использовать.

А теперь мы переходим к самой интересной части фьюзинга — отделке краев! Существует такой выбор потрясающих ниток разного веса, цвета и волокон.Это круто! Итак, первое, что вам нужно решить, это то, какой элемент вы хотите, чтобы потоки играли в готовом продукте. Вы хотите, чтобы они отошли на задний план или выступили в качестве элемента дизайна? Вы хотите, чтобы они добавили немного пиццы или смешались? Это важный элемент дизайна в вашем лоскутном одеяле, и вы будете более довольны готовым лоскутным одеялом, если решите, как этот элемент должен выглядеть точно так же, как вы выберете свой выбор цвета.

Я разработал несколько личных решений, которые работают для меня, но имейте в виду, что я не работаю в этих компаниях, не получаю от них компенсацию и не гарантирую их продукцию.Я просто делюсь с вами своим личным опытом. Моя основная нить для отделки краев аппликаций — Mettler 50 wt. Шелковая отделка хлопковой нитью подходящего или сочетающегося цвета. Нить достаточно толстая, чтобы ее было видно, но она не отвлекает от дизайна. Если вы хотите, чтобы нить отступала немного больше, подумайте об использовании 60 мас. Меттлера или 50 мас. Аурифил, опять же того же цвета. Использование шелковых нитей YLI в 50 мас. может придать краям красивый тонкий блеск, но, поскольку нить имеет более тонкую консистенцию, вы можете быть осторожны в ее использовании.Если вы хотите, чтобы ваша нить выглядела наружу и стала элементом дизайна, попробуйте более темный оттенок или выделите более темную нить жирным шрифтом. Используя более толстый 40 вес. нить также сделает строчку доминирующей частью дизайна, и некоторые люди даже используют 25 мас. нить, которая будет очень толстой. Это придаст вам ощущение примитивности деревенского стиля. Наконец, если вы хотите немного блеска, подумайте о нити Sulky из искусственного шелка / полиэстера или металлической нити. Эти темы могут привнести в вашу работу гламур и изящество.

Надеюсь, этот совет окажется полезным и вдохновил вас на запуск нового проекта аппликации.Могу только сказать, что если вы раньше боялись попробовать Fusible Web, попробуйте. Это очень удобный метод.

Удачного лоскутного шитья!
Шерил

Кей: Спасибо, Шерил! Было приятно узнать больше о вас, и мы очень ценим вашу мудрость в аппликациях. Мы во многом «такие». Не могу дождаться, чтобы увидеть, что вы будете делать дальше!

До следующего раза,
Кей
Кей Маккензи

Май

11

Так начинается фантастический пост в блоге на тему чая, на Quilt Inspiration! Узнайте, почему Элеонора Рузвельт так думала, в этой обширной статье о чае, одеялах для чайников и тканях для чайников.

Oriental Teapot от Вероны Флинт и Кей Маккензи

Quilt Inspiration написано Мариной и Дэрилом, командой любителей лоскутных одеял и «коллекционеров идей». В их исключительно красивом блоге есть много других увлекательных тематических статей, так что приготовьте чашку чая и немного расслабьтесь.

До следующего раза,
Кей
Кей Маккензи

Апрель

27

У меня осталось несколько кварталов, которые не подходили для моей новой книги для That Patchwork Place.Приятно иметь кучу неиспользованного потенциала!

Познакомьтесь с моим новейшим выкройкой, Sew Crazy .


Да, верно, это наша любимая маленькая швейная машинка, которую составляют легкие безумные края в мини-лоскутном одеяле 15 x 15. На этом я использовал плавкую машинную аппликацию, но, конечно, вы можете использовать любой метод, который вам нравится.

Я отдаю одну, но есть условие … если вы выиграете, вы должны сделать ее в течение следующих 6 месяцев и прислать мне картинку для блога! 🙂 Оставьте комментарий до 7:00 р.м. В пятницу, 30 апреля, по калифорнийскому времени можно принять участие в розыгрыше. Только США и Канада.

Модель

Sew Crazy доступна на странице выкроек на сайте By Kay Mackenzie.

до следующего раза,
Кей
Кей Маккензи

← Предыдущая страница — Следующая страница →

Новые поступления в коллекцию Гильдии квилтеров

Вы находитесь здесь: Главная »Наш блог» Статьи по истории лоскутного одеяла »Новые поступления в коллекцию Гильдии квилтеров

Опубликовано: 25 октября 2017 г. 10:20

Коллекция Гильдии квилтеров получила 12 новых пожертвований в коллекцию в течение 2017 года.Подробнее о некоторых из них вы можете прочитать ниже.

Одеяло в раме с принтом «Рог изобилия» Центр
1800-1830
Производитель неизвестен
217 см x 248 см

Эта большая стеганая вручную рама. лоскутное одеяло имеет две интересные особенности. Центральная восьмиугольная печатная панель, изображающий рог изобилия на красном фоне, представляет собой панель с блочной печатью, которая была Сделано специально для включения в лоскутное шитье и другие отечественные проекты.Они можно было купить отдельными панелями или рядами от болта в галантереях, и были особенно популярны в первые десятилетия девятнадцатого века. Он также имеет ряд накладных неглубоких раскладушек с квадратами, установленными в углы. Аппликации нечасто используются в дизайне рамок, и именно эта Необычен и дизайн раскладушки. Хотя мы не знаем, кто сделал это произведение, Считается, что он возник в Восточном Корнуолле. Это произведение выставлялось на Аббатство Торре, Торки на выставке под названием «Тема: празднование творчества» in Historic and Contemporary Quilts », 25 марта — 4 июня 2017 г.

Honesty Skyline
2015
Полин Бербидж
133см x 164см

Честность skyline — одна из последних работ Полин Бербидж, созданная с использованием цианотипии и методы монохромной печати с использованием растений и цветов, окружающих дом художника в шотландских границах. Известный как Quiltscape, он является одним из серия текстильных пейзажей, образы которых вдохновлены меняющимися природными пейзаж.В этом конкретном экземпляре используются полупрозрачные круглые семенные коробочки растение Честность ( Lunaria Annua ) для печати на хлопковом газоне и шелке органза. Раскаленные листья покера использовались для создания тканевых тряпок на хлопке. organdie, с большим количеством рисунков, нарисованных под ним с помощью маркера для ткани Markel. Слои тканевого коллажа сшиты вручную и простеганы вручную. В Гильдия квилтеров рада, что наконец-то получила большую студийную работу одного из Ведущие современные британские художники по лоскутному шитью.Мы смогли купить это со специальным пожертвованием, сделанным Chatsworth Charitable Trust в память о Элиэн Льюис из Шеффилда.

Все World’s A Stage
1993
Linda Straw
216cm x 200cm

Это живописное произведение на театральную тему Шекспира было выполнено Линдой Солома и, как правило, является культовым стилем, который часто сочетает в себе повествовательные произведения. основанная на исторических предметах, с ее опытом аппликации, квилтинга и вышивка.Небольшой кусок, изображающий свадьбу Чосера в Санта-Мария-де-Кастро. церковь в Лестере уже есть в нашей коллекции девяностых. Другой Линды Работы включают Народные сказки Одеяло в Коллекция Чикагского института искусств и Гордость и предубеждение , подаренная Джейн Остин. Центр в Бате. Этот предмет был куплен на деньги, пожертвованные Берниной, которая любезно жертвуйте 1000 фунтов стерлингов в год в наш фонд сбора специально для покупка современных работ.

Шестиугольник тридцатых годов
1930-х годов
Бабушка дарителя
69см x 60см
Этот маленький незаконченный кусок шестиугольника сделан из мозаики шестиугольники в стиле пэчворк, сделанные из плательной и блузочной ткани. Бумага части все еще целы, но хорошо скрыты от глаз щедрым швом припуск на каждый шестигранник. Пэчворк этого периода не так распространен так как это было не очень модно, но небольшие стеганые проекты часто представленные в отечественных журналах того времени.Неясно, что это за кусок лоскутное одеяло предназначалось для создания, если оно было закончено, но это могла быть подушка или более крупный предмет, например покрывало для кровати.

Корнуоллское одеяло, 1830-е годы

Honesty Skyline 133 x 164 см, Полин Бербидж, Фото, Фил Диксон, PSD Photography 2015

Весь мир — сцена Линды Стро, 1993

Шестигранник тридцатых годов, 1930-е годы

Шитье 1ШТ. ~ ДОМ ПТИЦЫ ~ УТЮГ НА ВЫШИВАННОЙ АППЛИКАЦИИ НАШИВКАХ Crafts casaalvarezrh.com

1PC ~ ДОМ ПТИЦЫ ~ НАШИВКА НА ВЫШИВАННУЮ АППАРАТУ

Найдите много отличных новых и подержанных опций и получите лучшие предложения на 1ПК ~ ДОМ ПТИЦЫ ~ ЖЕЛЕЗ НА ВЫШИВАННОЙ АППЛИКАТЕ по лучшим онлайн ценам на! Бесплатная доставка для многих товаров! Состояние :: Новое: Совершенно новый, неиспользованный, неоткрытый, неповрежденный предмет (включая предметы ручной работы). См. Список продавца для получения полной информации. См. Все определения условий: /,


1PC ~ BIRD HOUSE ~ Утюг НА ВЫШИВАННОЙ НАШИВКЕ

В духе Фрэнсиса Скотта Фицджеральда.Высота каблука (приблизительно): 2 1/4 дюйма в упаковке. Пожалуйста, внимательно проверьте ТАБЛИЦУ РАЗМЕРОВ перед покупкой. Официально лицензированный NCAA LogoArt, 150 шт. Вышитый бисером жемчуг с цветочными тычинками ШЕЛКОВЫЙ ЦВЕТОК ШАПКА СДЕЛАЙТЕ Сувениры для рукоделия, Размер (США) Размер 10 долларов США (евро ) EUR 41 От пятки до носка (мм) 266 мм от пятки до носка (дюйм) 10. Пожалуйста, проверьте размеры. Женские классические брюки без рукавов Joe Wenko Jogger с бантом Свободный комбинезон: одежда. Положите тяжелый груз внутрь основания, чтобы он не двигался. на ветру. Эпизод Звездных войн, вышитый железом на нашивке № G.Дата первого упоминания: 14 марта. — Легкий мягкий трикотаж из 92% полиэстера. — Металлическая фурнитура высочайшего качества. Он также имеет круглые и багетные вставки из камней. 2шт из нержавеющей стали для питья соломинки прямые многоразовые принадлежности для вечеринок соломинки. Мы считаем, что покупателям лучше всего делать это различие после того, как они получили товар. Этот предмет дает вам легкий стиль, который также неподвластен времени. Наши мужские персонализированные запонки с гравировкой на свадьбу на свадьбу станут идеальным подарком для лучшего мужчины в вашем доме свадьба.* Если вы хотите, чтобы у вашего ожерелья была определенная длина. Технологии будущего HD Печать на холсте Картина Домашний декор Картина Wall art 14 «x24». На концах шарнирной шпильки с обеих сторон есть цветок. Все обертки имеют цифровую печать с использованием латексных чернил на виниле с воздушным выпуском автомобильного качества, специальных термообработанных коромысел и закаленных штифтов для обеспечения долговечности. Эти фильтры Hollywood / FX были первоначально разработаны для индустрии телевидения и кино, портативного отпаривателя для одежды SALAV TS-01 с набором аксессуаров *** СОВЕРШЕННО НОВАЯ ***, прозрачные чайные чашки с заваркой и крышкой.ПРЕДЛАГАЙТЕ ВСЕГДА ЗАЩИТУ ▲: Легкая зимняя шапка-балаклава может обеспечить максимальную защиту от ветра, идеально подходит для хранения 60 мл цветочных водяных трубок на месте, чтобы служить листу молочая (или черенкам стебля) для голодных гусениц. Это дает вам возможность легко менять своих новорожденных подгузник. Кухонный таймер Портативные цифровые часы для приготовления пищи Функция обратного отсчета.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *