Известные батикисты
Тен признан пионером и главным представителем живописи батик и почитается за свой вклад это новое средство изобразительного выражения. Мастерство Тенга отличается смелым ведением линий и чувством ритма. Его картины сияют, выказывая мастерское владение цветом и излучают радость общения в жизни.
Зоркий глаз и уверенная рука художника подметила элегантность малазийской жизни, преимущественно в сельских мотивах: жители деревни занимаются своими повседневными делами или отдыхают, дети играют. Тематика Тэнга теплая и простая, а его искусство придает свежесть уникальному местному колориту.
Тенг родился в городе Фуцзянь, Китай, в 1914 году.
Он был сыном торговца, занимавшегося импортом и экспортом. Его интерес к искусству проявился, когда он был еще маленьким ребенком, и родители поощряли его.
У Тэнга счастливые воспоминания о детстве, и они часто отражаются в его работах.
Формальное художественное образование он получил в Художественном институте Сямэнь. В возрасте 18 лет он переехал в Малайзию со своими родителями, чтобы помочь отцу в его торговой компании. Он вел разнообразную жизнь, но в течение этих лет он всегда был художником. Времена были тяжелые для неизвестного художника, во время Второй мировой войны стало ещё труднее. Когда война закончилась, Тенг управлял фабрикой батика, но она с трудом сводила концы с концами.
Постепенно Тенг начал вводить новшества в искусство батика. Но только через годы экспериментов и упорной работы он смог реализовать свои способности как художника и мастера батика.
Первой успешной картиной был автопортрет, выполненный в технике пуантилизма с использованием красного, зеленого, чёрного и желтого цветов по белой ткани.
Этот важный эксперимент стал поворотным моментом, с тех пор Тенг осознал в себе серьезное стремление поднять живопись батика до уровня новой формы изобразительного искусства.
Вскоре была готова первая небольшая коллекция работ. Он показал свой батик энтузиастам искусства, доктору Лим Ки Лян и его жене Патрисия Лим из библиотеки Пенанга. В сентябре 1955 года миссис Лим вместе с г-ном Уилфредом Пембоу (Университет Сингапура) и г-ном Джеймсом Мэнди (региональный директор британского Совета) представили первую персональную выставку Тенга, организованную Советом искусств Пенанга.
Выставка имела немедленный успех и была восторженно принята публикой. Это было действительно памятное и важное достижение для Тэнга, который много лет добивался признания батика как изобразительного искусства.
Тенг — художник, который склонен к преувеличениям в своем искусстве: маленькие головы на больших и мускулистых телах с искаженными конечностями, извивающимися в движении. Его цвета прекрасно вписываются в композиции, фигуры словно купаются в экзотических оттенках.
Тем не менее, он выполняет эти преувеличенные фигуры с самобытным стилем, заманивая зрителя в мир своего воображения.
Успех Тенга в живописи батика становился всё более широким. В 1956 году была устроена еще одна персональная выставка, около 100 работ, в Сингапурском художественном обществе, которое было ведущей художественной группой в Малайе в то время. Излишне говорить, что это был еще один успех.
Первая международная выставка Тэна состоялась в 1959 году в Институте искусств Содружества в Лондоне. Она была организована Федеральным правительством по запросу Совета искусств. Это было впервые, когда правительство спонсировало зарубежную выставку какого-либо малайского художника.
Его дебют на Западе был впечатляющим, зрители были в восторге от его искусства и большинство его работ были проданы уже в день открытия. Британский совет предоставил Тэнгу стипендию, и он провел несколько месяцев в Великобритании, проводя выставки своих работ в Англии и Ирландии.
В том же году федеральное правительство заказало фреску «Малайзийская жизнь» для своего нового офиса в Канберре, Австралия.
В 1960 году Малайская табачная компания заказала фреску под названием «Малайские продукты»; и он также выиграл открытый конкурс, организованный Университетом Малайи на тему «Малайское сельское хозяйство».
Тэнг был награжден Почетной грамотой в 1962 году, когда его работы были показаны на Первой Международной художественной выставке в Сайгоне, Вьетнам. На следующий год, в апреле 1963 года, Совет по делам искусств спонсирует издание поздравительных открыток. Были выбраны работы «Открой секрет» Тенга и «Рыба» и «Сельская жизнь» Сью Кенга.
На следующий год, в апреле 1963 года, Совет искусств спонсировал персональную выставку работ Тэна в Британском Центре в Куала-Лумпуре, Малайзия. Выставка имела огромный успех, её посетили многие почетные гости, в том числе Ее Величество Пермайсури Агунг (Королева Малайзии) и британский консул. Представители Национальной художественной галереи и Университета Малайи покупают его работы в свои коллекции, наряду с другими коллекционерами произведений искусства..jpg)
Среди зрителей, посетивших выставку, был известный автор Хан Суйин, главы университов, иностранные послы и другие высокопоставленные лица.
В феврале 1965 года Национальная художественная галерея Малайзии в Куала-Лумпуре представила персональную выставку Тенга перед его выставками в Европе. В каталоге этой выставки было сказано: «Это всего лишь второй раз, когда Национальная художественная галерея предоставила художнику в Малайзии возможность персональной выставки, и это воздаёт должное Тэнгу как создателю искусства батика».
В 1965 году Институт Содружества снова пригласил Тенга провести еще одну выставку. Институт также приобрел две картины Тенга под названием «Изготовление батика» и «Сбор листьев Сире» для своих коллекций.
В 1977 году Институт Содружества чествовал Тэна, когда его пригласили в качестве единственного представителя Малайзии на выставку «Художники славы Содружества» в Лондоне. Выставка была организована Художественной галереей Института Содружества по случаю празднования Серебряного юбилея коронации королевы Елизаветы II.
Когда он участвовал в выставке в Европе в 1965 году, Международный детский фонд Организации Объединенных Наций (ЮНИСЕФ) выбрал его батик «Двое», изображающий детей на руках матери в качестве поздравительной открытки. Он первый малайзиец, удостоенный этой чести.
Помимо росписи батика, Тен также работает в различных техниках, включая масло, смешанную технику, гуашь, ксилографию и скульптуры.
Его картины выражают его восторг от естественной, неискушенной красоты, его сострадание к человечеству представлены в стиле, который одновременно является своеобразным, но в то же время отражает живой дух Малайзии. Доминирующими в его работах являются изображения матерей и детей. Он обладает исключительной чувствительностью, изображая материнскую любовь и нежность.
Международное признание заслуженно принадлежит Тенгу, который так много сделал для признания батика как вида изобразительного искусства. Его репутация «Отца и Мастера Батика» — лучшая награда.
В Пенанге есть его собственная галерея, где демонстрируются работы Тенга и его сыновей, Сью Тена, Сью Кенга и Сью Кека.
Волшебное искусство батика
- Главная >
- Интересно об искусстве >
- Волшебное искусство батика
Батик — техника росписи ткани с многовековой историей. Считается, что корнями искусство батика произрастает на Востоке. На составление изображения одного полотна древние мастера тратили иногда по нескольку месяцев, а сложные рисунки могли создаваться художниками несколько лет. По причине длительного и кропотливого процесса создания рисунков расписную одежду изначально носили только аристократы и представители знатных семей.
В прошлом столетии батик завоевал страны Европы и сегодня его популярность продолжает расти. В наше время благодаря развитию текстильной и химической промышленности изделия из батика стали более доступны, но также являются признаком высокого статуса и хорошего вкуса покупателей.
Основа батика- резерв
Считается, что название «батик» взято с индонезийского языка и означает «капля воска», что частично отражает главную особенность данной техники: на полотно наносят специальные резервирующие составы для создания непроницаемого контура. Техника батика основана на том, что первоначально воск, будучи нанесённым на ткань, не пропускал через себя краску — или, как говорят современные художники, резервировал от окраски отдельные участки ткани. Резерв проникает вглубь ткани и ограничивает область перехода цвета , не позволяет краскам смешиваться. Внутри контура краски свободно перетекают друг в друга, создавая потрясающие сочетания и рождая все новые и новые оттенки.
Сегодня для получения чётких границ на стыке красок используют специальные закрепители (резервирующие состав). Они могут быть на основе парафина, бензина, резинового клея, а также могут содержать некоторые другие смолы и лаки на водной основе — в зависимости от выбранной техники.
Самые популярные резервы — бесцветные , хотя могут быть и цветные, с добавлением золотого, серебряного или других металлических пигментов.
Батик любит натуральность
Выбор ткани для батика зависит от назначения — это одежда или декор интерьера, от вида батика (горячий, холодный, узелковый или свободная роспись), а также от выбранного красителя. Ткани используются преимущественно натуральные — шёлк, хлопок, шерсть, хотя может быть и синтетика . Для новичков хорошо подойдет шифон или крепдешин, очень тонкий батист.
Для горячего батика чаще используют хлопчатобумажную ткань, лен или вискозу (штапель), так как расплавленный воск и термическая обработка не всегда хорошо влияют на структуру шелка.
Для холодного батика или свободной росписи прекрасно подходят тонкие материалы (шелк или шерсть), но лучше взять тонкие полупрозрачные ткани с шероховатой поверхностью – крепдешин, креп-жоржет, туаль, креп-шифон. Эти ткани хорошо впитывают воду, краски растекаются ровно и не изменяются при закреплении утюгом или запаривании.
Крепдешин – самая подходящая ткань для росписи в технике батик. Для декоративных изделий, вечерних платьев подойдет вискозный атлас.
Часто задается вопрос по искусственным тканям. Искусственный шелк в батике редко используется: на нем часто расплывается резерв, он хуже впитывает краску. Из плюсов — на подрамнике искусственный шелк растягивается меньше, чем натуральный
Мастера не рекомендуют использовать смешанные материалы: в них натуральные волокна окрашиваются ярче и цвет изделия выходит блеклым. Важно, чтобы вид краски сочетался с определенной группой волокон.
Перед работой следует подготовить ткань к росписи. Материал необходимо тщательно постирать в теплой воде с хозяйственным мылом. Не рекомендуется использовать порошки и кондиционеры, так как последние содержат множество химических добавок. Во время стирки из материи убирается фабричные химические добавки, чтобы красящий состав проникает глубоко в волокна и максимально прокрашивал ткань. Ткань для работы натягивают на различные рамки.
Размер рамки задает формат изделия.
Виды батика
Существует несколько видов батика — горячий, холодный, свободная роспись. Они отличаются способом резервирования ткани. К батику также относят окрашивание связанной и скрученной ткани (узелковый способ, сибори).
Горячий батик
В качестве резерва в горячем батике используется расплавленный воск. Воск наносится с помощью специального инструмента — чантинга . Воском может наноситься контур либо заливаться целые области на ткани. Когда воск затвердевает, ткань погружают в краситель, в результате чего непропитанные воском части ткани окрашиваются. Ткань далее освобождают от воска, частично срезая его специальным ножом, частично путём кипячения ткани в горячей воде ,поглаживая утюгом с использованием газет, салфеток. Процесс повторяется для окрашивания ткани другими цветами
Холодный батик
Холодный батик, также называемый европейским, в большей мере используется при нанесении краски на шёлк, хотя возможно использовать и другие ткани.
Холодный батик относится к европейской модификации классических техник. В технике холодного батика используют краски на основе анилина. При этом роль резерва выполняет специальный материал. Основы искусства холодного батика можно узнать на наших занятиях.
Свободная роспись
Техника свободной росписи получила значительное распространение, так как она выявляет своеобразие почерка каждого художника и индивидуальную неповторимость произведений, свойственную ручному труду. Свободная роспись по тканям из натурального шёлка и хлопка производится в основном анилиновыми красителями (иногда с различными загустителями), а также масляными красками с растворителями. Особенно интересные результаты получаются от сочетания свободной росписи с контурной наводкой и отделкой резервирующим составом. Свободная роспись делается жидкими красками по чистой или загрунтованной ткани, без использования ограничителей, что делает принцип техники схожим с акварельной.
Варианты для ленивых
«Сибори» — так называемый складной батик, и в его упрощенной форме — узелковый батик Результат в нём достигается путём перевязывания, скручивания ткани перед окрашиванием.
Такой способ более предсказуем, так как ткань складывается определённым образом. Например, узор в виде круга, спирали или нескольких кругов. При окрашивании сухой ткани можно получить более резкую границу красителя и неокрашенного полотна, если же ткань влажная (смоченная и хорошо отжатая) — более плавные границы перехода. Небольшие узелки, расположенные по схеме рисунка, без резервирующего состава, создают неповторимый узор.
Батик — мода или искусство?
За короткий промежуток времени мастера батика сумели превратить обычное комнатное ремесло в целое направление искусства. Любое изделие существует в единственном экземпляре. Готовые работы получаются уникальными, яркими и неповторимыми. Стоит отметить, что многие художники, профессионально занимающиеся росписью по ткани, сумели создать собственную линию одежды, повторить которую не представляется возможным.
Техника искусства батика
Батик — это техника, которая находится где-то между искусство и ремесло, и считается, что ему не менее 2000 лет.
Техника батика требует больших усилий. В в общем, окончательный дизайн должен быть задуман до изображения начато. Художник по батику тесно работает с цветом; если он хочет, чтобы части его дизайна были светло-желтыми, например, все эти части должны быть обработаны воском одновременно перед любой последующей окрашивание. Он не может изолировать одну часть своего замысла и завершить это, прежде чем перейти к другим, как художник маслом или акварелью может; он должен создавать свой дизайн поэтапно, каждый из которых включает в себя вся картина.
Основной процесс батика прост. Он состоит
пропитки участка ткани горячим воском, чтобы воск сопротивлялся
проникновение красителя.
Карамель и черное батик-сари из Мадхья-Прадеша с печатными розами
Если ткань, с которой мы начинаем, белая, например, отбеленная
хлопок, лен или шелк , то везде, где мы наносим горячий воск на эту область
останется белым в окончательном дизайне. После первой эпиляции
ткань погружают в ванну с красителем самого светлого цвета
тон тех, которые будут использоваться. Когда деталь высохнет, мы увидим
участок белого цвета и участок ткани того же цвета, что и первый
окрашивание. Теперь воск наносится на те части, которые мы хотим
сохраняют первый цвет, и вся ткань погружается в
вторая ванна с красителем, цвет которой темнее по тону, чем первая.
Этот процесс повторяется до тех пор, пока не будет получен самый темный тон, необходимый для
достигнут окончательный дизайн. Когда ткань, теперь почти полностью
вощеная, высохшая помещается между листами впитывающей бумаги
и приложили горячий утюг.
Хлопчатобумажная ткань Salwar Kameez, окрашенная в цвет батик, с белыми цветами
Поскольку листы бумаги впитывают воск
их заменяют свежими листами до тех пор, пока воск не будет удален. В
в этот момент окончательный дизайн виден впервые.
Инструменты и материалы, используемые в батике, просты и легко доступны.
Любой инструмент, который может эффективно переносить горячий воск
из контейнера на ткань будет служить для создания дизайна
на ткани, когда она окрашена. На самом простом уровне зажженная свеча
можно использовать для распределения капель расплавленного воска по ткани. А
различные предметы, такие как изогнутая проволока или обод консервной банки,
можно окунуть в расплавленный воск и прижать к ткани, чтобы сделать
дизайн.
Батик для начинающих
Выбор воска важен для качества готового батика. Парафин и пчелиный воск — два воска чаще всего используются в батике и обычно сочетаются в разных пропорции.
Благодаря доступности лучшая ткань
для большинства батик хлопок. Переплетение ткани не должно быть
слишком близко, и ткань должна быть прозрачной, если держать ее спереди
света. Для достижения наилучших результатов ткань, подлежащая обработке воском, должна
быть натянута на раму в тугой манере, чтобы предотвратить появление складок, которые
может привести к тому, что парафин будет течь непредсказуемым образом.
Воск является легковоспламеняющимся веществом, поэтому контейнер с воском нельзя ставить непосредственно на источник тепла. Должно сидеть в кипящей воде, и следует позаботиться о том, чтобы вода пополняется по мере испарения.
Младенец Кришна
Как и в случае картина , цвет является неотъемлемой частью
батик. Художник использует пигмент; художник по батику использует красители. Художник
может, если захочет, полностью стереть нежелательный цвет
покрыв его другим цветом. Возможно, ему следует подождать, пока
нежелательный цвет сухой, но в этом нет сомнений, он
есть еще один шанс, он может скрыть свою ошибку.
В батике исправление ошибок, в большинстве случаев,
невозможно. Художник никоим образом не ограничен в разнообразии
цветов, которые он использует и сопоставляет.
Однако в батике каждый цвет
б/у значительно изменен исходным цветом; или по крайней мере
на это, безусловно, влияет цвет «изнутри». Единственный чистый
цвет является первым, поэтому все остальные используемые цвета являются смесями,
определяется в основном первым цветом или первым ярким цветом.
Ганга Гхат в Варанаси
Картины в стиле батик от известного индийского мастера батика — С. М. Кришна, можно посмотреть у нас в Батике Галерея искусств.
Vintage Batik Art — Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
