Как пластилин лепить: Фигурки из пластилина для детей: 12 пошаговых мастер-классов

Кот

Как сделать с пластилина животных, и каких? Ни для кого не секрет что каждый ребенок знает кто такие коты и собаки. Поэтому их и можно начать делать. Котики из пластилина делаются несложно. Для этого понадобится скатать шар, немного приплюснуть его так, чтобы получился овал – это будет туловище кота.

На него крепится шар поменьше – голова.

Леопард

Из того же котика может получиться леопард. Как сделать с пластилина леопарда? Начинать делать его следует точно так же, как и кота. Но уши делаются не в форме треугольников, а немного закругленной формы. Отличительной чертой леопарда являются пятна на его теле. Для того чтобы их сделать, нужно скатать несколько маленьких шариков и налепить их на леопарда так, чтобы они немного распластались на его теле.

Гусеница

Еще один простой вариант – это гусеница из пластилина для детей. Ее тело состоит из небольших шаров, которые соединены между собой с помощью небольших частичек пластилина или спичками.

Смешарики

С малышами старше 5 лет родители могут дать волю фантазии и предложить им сделать что-то сложное. Например, героя любимого мультика. Многие дети любят смотреть «Смешариков», поэтому вряд ли откажутся от того, чтобы у них появился пластилиновый Крош или Лосяш. К тому же и делать их совсем несложно.

Лепить из пластилина с детьми – это увлекательное занятие и прекрасная возможность провести время с пользой. Зная как слепить того или иного животного и прочие фигуры можно усовершенствовать знания детей, развивать их воображение и творческий потенциал. А если речь идет о детях дошкольного возраста, но еще и заниматься подготовкой их к письму, развивая мелкую моторику рук.

Поделиться с друзьями:

Как работать со скульптурным пластилином

Для выполнения скульптурных работ в художественных учебных заведениях и мастерских кроме гипса и глины применяются различные виды пластилина. Самым популярным является скульптурный пластилин, дающий возможность создавать интереснейшие изделия.

Профессиональный пластилин

Сначала нужно разобраться с вопросом о том, скульптурный пластилин – что это такое? Его отличие от обычного пластилина заключается в более высоких пластических свойствах. Благодаря огромной цветовой гамме можно выполнять работы в различных тематиках. Например, из такого пластилина может быть вылеплена маска для лица, которая благодаря естественным оттенкам будет хорошо имитировать натуральный оттенок кожи.

Овощи и фрукты также будут выглядеть реалистично. Пластилин хорошо разогревается от ладоней и пальцев, он легко размягчается, поэтому, работая с ним, можно вылепить не только крупные детали, но и мелкие тонкие элементы. Независимо от размера изделия оно получится четким и выразительным. Пластилин может отличаться по твердости. В отличие от мягкого твердый пластилин требует дополнительного разогрева.

Как работать со скульптурным пластилином

Процесс того, как работать со скульптурным пластилином, очень схож с лепкой из простого школьного материала. Но в зависимости от того, какие задачи вы преследуете, могут быть нужны и дополнительные материалы, например, вазелин, алюминиевая проволока, нагретая вода или другие источники тепла.

Если нужно лепить небольшую фигурку, не нужно разогревать весь пластилин – возьмите небольшой его кусочек. Его можно отломать или отрезать с помощью ножа, предварительно смочив его лезвие водой. Если по окончании лепки кусочки пластилина у вас остались, просто прижмите их к основной массе.

Перед тем как приступать к основному процессу, сначала определитесь с тем, что вы хотите лепить, и продумайте этот максимально подробно. Лучше сделать небольшие наброски будущего изделия. Приготовьте нужный материал и ваше рабочее место, в процессе лепки поглядывайте на эскиз. Фиксируются работы с помощью проволочных каркасов. После того как скульптура готова, уберите ее от источников тепла, иначе она может оплыть.

Как лепить?

Сначала нужно отделить часть, с которой вы будете работать, от основного бруска. Перед тем как пользоваться скульптурным пластилином, материал нужно немного разогреть, но не перестараться, поскольку иначе он может стать слишком хрупким или неподатливым. Чтобы восстановить пластику, можно использовать немного масла либо вазелина. А для повышения прочности можете добавить тальк или картофельную муку.

Для крупных поделок используется проволока, из которой создается каркас, не позволяющий деталям оплыть и осесть. Для этих целей нельзя использовать медную проволоку – в составе пластилина есть вещества, вступающие с ней в реакцию и разъедающие металл. Нужно заметить, что для человека все материалы лепки абсолютно безопасны.

Для крупных поделок лучше использовать мягкие сорта. Мелкие же детали удобно лепить из твердого пластилина, поскольку тогда они не будут липнуть к пальцам и растекаться.

что слепить и как правильно работать с материалом

Лепка из легкого пластилина нравится взрослым и детям, что слепить, чтобы получить удовольствие от работы, а потом еще долго радоваться поделке? В этой подборке мы расскажем об особенностях материала, поделимся интересными идеями и пошаговыми мастер-классами по изготовлению красивых сувениров и игрушек своими руками. Уроки подойдут и школьникам, и пенсионерам. А лучше, если вы займетесь творчеством совместно. Готовые изделия можно смело использовать по назначению в повседневной жизни и дарить.

1. Чем легкий пластилин отличается от других масс для лепки
2. Особенности работы с материалом
3. Что можно лепить из легкого и суперлегкого пластилина
4. Пошаговые мастер-классы по лепке из застывающего пластилина

Чем легкий пластилин отличается от других масс для лепки

Легким (суперлегким или ультралегким) пластилином называют пластичную отвердевающую на воздухе массу для лепки. Материал удивительно приятен в работе – эластичный, бархатистый, хорошо растягивается и формируется, не требует разминания, как обычный пластилин. Поверхность изделий гладкая без тщательного выравнивания, трещины не образуются.

Детали фигурок хорошо держат форму и легко склеиваются друг с другом. Масса не прилипает к рукам и не пачкает ладони. Не стоит опасаться пятен – в составе нет пачкающих жиров, поэтому за чистоту ковров и мебели можно не беспокоиться.

После высыхания поделки получаются твердыми и что немаловажно – не липкими, не собирают пыль. Игрушки и декор можно смело ставить на открытые полочки, не опасаясь, что они утратят декоративность. Изделия по виду похожи на фигуры из легкой вспененной резины, не боятся падения на мягкое. При аккуратном обращении они не ломаются и могут храниться даже россыпью в коробке.

Самоотвердевающий пластилин продается в наборах с разным количеством цветов. Каждый оттенок обязательно герметично упакован в полиэтиленовый пакет или баночку. Если нужно получить другой тон, достаточно смешать подходящие цвета – масса хорошо поддается смешиванию.

Больше всего этот материал боится воды – как во время лепки, так и в готовых изделиях. Маленьким детям лучше выбрать другую массу. Хотя уже появились виды, которые не боятся испытания водой. На упаковках даже размещают фото плавающих игрушек.

Состав легкого пластилина производители стараются не раскрывать. На упаковках, как правило, лишь краткая информация о том, что в составе есть вода, полимеры, красители, чаще пищевые. Но точного описания веществ нет.

Особенности работы с материалом

Важно помнить, что на воздухе при обычной температуре продукт застывает, становится твердым и после этого с ним уже ничего нельзя сделать. Поэтому в процессе лепки нужно обязательно закрывать остатки в пакетике. Долго хранить распакованные брикеты тоже не стоит, даже в упаковке за 30-40 дней остатки могут отвердеть.

Возможно, первичные пакетики уже не подойдут, особенно если расход планируется небольшой. Поместить массу в маленькую упаковку сложно. Позаботьтесь о герметичной таре заранее!

Советы по лепке из легкого пластилина:

1. Работайте только чистыми и сухими руками. Особенно важна безупречная чистота рук для светлых цветов.
2. Если масса слишком мягкая и липнет к рукам, оставьте ее на воздухе, периодически разминайте, чтобы ушла лишняя влага. Такую хитрость часто используют при лепке мелких деталей, их сложно формировать из влажного материала. Но не пропустите нужный момент!
3. Работайте быстро, особенно с мелкими деталями. Здесь нельзя делать много заготовок, а потом собирать из них фигуру. Если части не склеиваются, попробуйте слегка намочить места стыков.
4. Крупные элементы фигур желательно фиксировать, например, зубочистками или их кусочками. Это защитит игрушку от поломки.
5. Если масса очень мягкая, некоторые элементы, такие как украшения для пирожных, можно не лепить, а выдавливать из мешочка, как крем.
6. Рельефные и фигурные детали получаются методом формирования шаблонами и молдами.

Время сушки готовых поделок зависит от размеров – мелкие высыхают быстро, а объемные лучше оставлять на весь день или ночь, желательно периодически переворачивать. Старайтесь сушить так, чтобы не помять фигурку.

Что можно лепить из легкого и суперлегкого пластилина

Из застывающего воздушного пластилина можно лепить все, что не подвергается воздействию влаги. Это идеальный материал для лепки магнитов на холодильник – украшения получаются невесовыми, их выдерживает самый слабый магнитик, а дверца холодильника не подвергается нагрузкам.

Елочные игрушки – еще одно популярное направление. Не перегружают елку, не бьются, яркие и красивые. Веревочку нужно поглубже размещать внутри. Благодаря тому, что не требуется термическая обработка, подойдут обычные плотные нитки.

Новый материал дарит огромные возможности для обустройства кукольных домиков. Порадуйте дочку игрушечной посудой, мебелью, бытовой техникой, люстрами, комнатными цветами из застывающей массы.

Для кукол побольше из легкого пластилина можно лепить сумочки, украшения, шляпки, туфельки, аксессуары для волос. Все вещи получаются практичными и служат по назначению.

Для девочек можно создавать необычные заколки, ободки для волос, браслеты, колье и другую бижутерию. Конечно, такие украшения не такие прочные, но у детей все равно все ломается.

У вас мальчик? Тогда направьте творчество в сторону машинок, солдатиков, игрушечных доспехов, значков. Всем детям нравятся миниатюрные животные. Это не только игрушки, но и корпусы для брелоков. Беспроигрышный вариант – украшение наконечников ручек или карандашей. Главное, чтобы не грызли!

Очень реалистичной получается еда из легкого пластилина, ее можно лепить не только для игр, но и для домашнего декора. Представьте, как красиво будет смотреться на кухне связка бубликов или вазочка с печеньем, которое никогда не засохнет. А ягоды и фрукты с румяными пятнышками?

Для тех, кто любит серьезное творчество, застывающий пластилин можно использовать для лепки объемных элементов для украшения ваз, шкатулок, панно, рамок для картин. Начать лучше с простого – с открыток или чехлов для телефонов.

Одаренные скульпторы создают более сложные поделки – шахматные фигуры, скульптуры, статуэтки. Красивые и реалистичные получаются цветы. И если новички лепят отдельные цветочки, опытные мастера создают роскошные композиции в корзинах, вазах, кашпо. Делают объемные картины панно, багеты.

Рукодельницы лепят ягодки, цветочки, насекомых, бусинки для украшения работ в других техниках, например, в скрапбукинге.

Пошаговые мастер-классы по лепке из застывающего пластилина

Напоминаем, что лепить полезно в любом возрасте, а не только в детстве! Лепка улучшает мелкую моторику, что благотворно сказывается на работе головного мозга. Купите пластилин пожилым людям. Легкий хорош тем, что не требует сильных рук и подходит даже выздоравливающим, перенесшим инсульт.

Что можно слепить из легкого пластилина для детей? Конечно, куколку ЛОЛ – самую популярную игрушку современных девушек. У нас есть целых два урока по лепке ЛОЛ. Первая девочка в красивом платьице в морском стиле и с миниатюрной сумочкой.

Вторая кукла в ярком наряде, с бантиком и с зеркальцем, чтобы любоваться своей красотой. Сделайте две. А если немного пофантазировать, то по этим урокам легко создать много разных куколок, меняя наряды и цвет волос.

А эта маленькая птичка колибри идеально подойдет для малышей, которые делают первые шаги в лепке. Успех первой поделки гарантирует,что интерес не пропадет.

Поделки из воздушного пластилина легкие, поэтому даже самая маленькая принцесса не устанет от резиночки с красивым цветком. Техника лепки очень проста, размеры и цвета выбирайте по своему вкусу.

Очаровательная серая кошка подойдет для кукольного домика, домашнего декора или небольшого подарка. Только представьте, как эта милашка будет смотреться на рабочем столе коллеги или учителя.

А еще из легкого пластилина можно лепить открытки с воздушными объемными цветами. Свою первую открытку сделайте по нашему мастер-классу, а дальше экспериментируйте и придумывайте!

Хотите более сложного? Тогда посмотрите на этот брелок-домик. В нашем МК автор сделала его из самозастывающей полимерной глины, но и пластилин, отвердевающий на воздухе, тоже подойдет.

Самая популярная еда из легкого пластилина – пончики, которые вы можете прямо сейчас слепить своими руками, изучив пошаговые фото, подготовленные опытной мастерицей.

Грациозная белая голубка – символ удачи и счастья. Ее можно превратить в подвеску для брелока. В МК описана работа с обычной массой для лепки, но из воздушной получится еще лучше!

По большому счету все массы для лепки схожи в работе, поэтому вы можете смело брать за основу любой урок из этого раздела. Только учитывайте специфику материала и его запас прочности. Самая практичная из всех масс – запекаемая полимерная глина. Она не боится воды и не ломается.

Если вы хотите показать, что слепили из легкого пластилина, то загрузите фото своих поделок в нашу группу в Одноклассниках. Кстати, там можно выставлять свои подели на продажу без каких-либо условий.

Узнайте, как лепить лица из полимерной глины

Скульптура — это удивительный вид искусства, требующий большой силы, мастерства и творчества. Дело в том, что каждый из нас иногда имел возможность превратить что-то инертное, например, камень, металл или дерево, во что-то, что, кажется, имеет собственную жизнь. Но у большинства из нас это может быть невозможно, но не теряйте надежды, вы можете использовать полимерную глину, чтобы поработать над этими линиями. Это может не походить на скульптуру на металле с увлекательным эстетическим и практическим использованием, но у него есть определенный шарм.И это может быть не так временно, как большинство реалистичных снежных скульптур, которые являются зимними творениями.

Когда вы начнете лепить из полимерной глины, не ожидайте, что первые усилия будут похожи на удивительно реалистичные фигуративные скульптуры, но вы, вероятно, добьетесь этого с большой практикой.

Вот что вам нужно для лепки:

Небольшое количество полимерной глины, игольчатый инструмент, ремесленный нож, проволочная петля, маленькие шпатели, маленькие кисти для смешивания, немного палки, фольги и бумажной ленты.

Вы должны знать, что лепить лицо — это одна из самых сложных вещей, и чтобы сделать это хорошо, вам нужно потратить некоторое время на изучение лиц и черт лица, чтобы у вас было представление о том, что вы делаете.

Начните процесс с твердой глины, а не с очень мягкой глиной, чтобы у вас был лучший контроль над тем, что вы делаете. Возьмите шампур или палку и наклейте сверху маленький шарик из алюминиевой фольги. Убедитесь, что он плотно сжат, чтобы образовать закругленную спину, плоские стороны и коническую переднюю часть.Это будет основой для лица. Закрепите фольгу лентой и накройте ее.

Это не только гарантирует, что фольга не движется, но и придает глине поверхность для прилипания. Сделайте вмятину на лице между верхом и низом, используя инструмент твердо, но осторожно. Теперь, когда у вас есть форма черепа, добавьте немного кожи для лица. Используйте нож, чтобы разделить лицо, чтобы сформировать глаза, а затем лоб и подбородок. Вертикальная линия укажет на нос. Оставляя немного места внизу, сделайте линии для рта.

Добавьте немного дополнительной глины, чтобы сформировать подбородок и с обеих сторон носа для щек. Вы должны будете продолжать смешиваться в глине, чтобы черты лица выглядели гладкими. Если вы хотите, вы можете обратиться к пластиковой игрушечной головке, чтобы увидеть, движетесь ли вы в правильном направлении.

Нос должен быть добавлен к линии, которую вы нарисовали, и придал ей желаемую форму. Используйте маленькую закругленную палочку, чтобы сделать углубления для глазниц. При формировании губ добавьте маленькую вмятину в каждом углу, чтобы она выглядела более реалистично.

Вам понадобится острый инструмент, чтобы сделать четыре отступа в начале и конце каждого глаза. Убедитесь, что он мягко наклоняется, а не резко поворачивает внутрь. Продолжайте проверять, чтобы оба глаза выглядели равномерно, чтобы они не выглядели однобокими. Как и при добавлении каждой функции, убедитесь, что обе стороны сбалансированы, и продолжайте сглаживать ее, чтобы обеспечить лучший результат.

Вы не можете ожидать идеального лица и головы в первый раз, когда делаете это, и вам нужно будет помнить, что только благодаря настойчивой практике вы станете лучше.Как только вы закончите, испеките голову и проведите некоторое время, восхищаясь этим.

3D скульптура: Как лепить со стилем

3D-скульптура — это ключевой этап процесса создания 3D-модели, где идеи художников буквально обретают форму. Не существует правильного или неправильного способа достижения результатов на этом этапе, и подход, вероятно, значительно отличается от художника к художнику.

Мы собрали четырех мастеров ремесла, чтобы обсудить основные навыки, которые лежат в основе цифровой скульптуры, индивидуальные стили и как вы можете создавать свои собственные потрясающие 3D скульптуры.Смотрите наше сообщение о потрясающем 3D-искусстве для дальнейшего вдохновения.

Основы трехмерного скульптинга

Разумеется, цифровое моделирование будет очень похоже на дисциплину его материальный, мягкий вариант. Рудольф Берес имеет четырехлетний опыт работы в качестве моделиста 3D персонажей и богатый опыт в традиционной скульптуре. «Я изучал традиционное искусство в Венгерском университете изобразительных искусств и получил диплом за то, что работал в качестве традиционного скульптора и реставратора в течение нескольких лет», — вспоминает он.«После всего этого я решил перейти в игровую индустрию и стать частью мира цифрового искусства».

ZBrush был абсолютным чудом в моей жизни

Рудольф Берес

Мало кто из художников более квалифицирован, чтобы обсуждать фундаментальные навыки ваяния и их перевод в цифровой мир. «Традиционный опыт послужил хорошей основой для начала лепки в цифровом формате», — продолжает Берес. В частности, было одно программное обеспечение, которое соответствовало предыдущему опыту Береса: «ZBrush был абсолютным чудом в моей жизни, и я хотел работать с ним с первого взгляда.Хотя это совершенно другой опыт, процесс обучения похож на игру с традиционной глиной или резьбой по дереву ».

Даже с таким программным обеспечением, как ZBrush (см. Наш обзор ZBrush 2019), Берес уверяет нас, что есть ключевые различия между традиционными и цифровыми методами: «Самое большое отличие заключается в том, что вы не совсем понимаете материал. Существует также тот факт, что вы не можете отменить это, когда вы вырезаете камень или строите железный каркас для своей скульптуры из глины. Скульптурный процесс, по сути, такой же, блокировка, детализация и так далее.Но я думаю, что это изменится с введением методов 3D-печати скульптур ».

Берес описывает свой художественный процесс как хаотичный, объясняя, что все начинается с идеи, которая обычно возникает из картины или из реальной жизни. «В начале все может измениться», — добавляет он. «Постепенно форма начинает действовать, и я могу превратить портрет нормальной девушки в девушку-вампира. Проще говоря, не настаивайте на том, чтобы придерживаться ваших оригинальных идей, в конце концов, все меняется.«

Найди свой стиль»

Работа Власова демонстрирует уникальный стиль и склонность к ярким и запоминающимся персонажам. «Я просто позволяю своим рукам лепить, пока я обдумываю эту идею», — отвечает он на вопрос, как он достигает своего уникального визуального стиля.

Я знаю, что если я не смогу сделать это сегодня, я сделаю это завтра

Родион Власов

Несмотря на свой непринужденный подход к лепке, Власов уверенно окружает себя вдохновением: «Я использую эталонные изображения для помогите мне найти правильное настроение, я ищу изображения на основе моей идеи ». Власов также слушает музыку во время работы, желательно темные эмбиентные звуковые пейзажи. «Музыка — это глубокое море идей», — объясняет он. «Это помогает создавать образы в моем уме».

Даже для такой креативной души, как Власов, наступит время, когда его намекает на вдохновение и трудно найти мотивацию.Когда этот творческий блок ударяется, он принимает его спокойно и ждет, пока он пройдет: «Я знаю, что если я не смогу сделать это сегодня, я сделаю это завтра», добавляет он. «Вместо этого я иду и играю в видеоигры, смотрю что-то, выхожу на улицу и пытаюсь расслабиться». Власов утверждает, что на какое-то время важно изменить свою деятельность, просто чтобы отдохнуть от компьютерной графики.

Несмотря на свой собственный уникальный стиль, Власов настаивает на том, что он не использует какие-либо необычные или заметные приемы в своих скульптурах; он использует слегка настроенные стандартные кисти для всех своих образов, без хитростей.Власов выделяет пять вещей, которые необходимы для любого цифрового скульптора: «ПК, ZBrush, стандартная кисть, устойчивые руки и ясный ум».

Наконец, Власов придает некоторую мудрость новичкам в мире цифровой скульптуры: «Будьте терпеливы, не торопитесь, в любом случае потребуется время, чтобы получить результат». У него также есть несколько советов для оттачивания базовых навыков лепки: «Изучайте анатомию и, что еще важнее, старайтесь чувствовать формы того, что вы лепите».

Повысьте эффективность 3D-скульптуры

«Я давно люблю существа», — говорит цифровой скульптор и генеральный директор Villard Кейта Окада.Окада имеет богатый опыт создания существ, он получил множество наград за свою работу и предоставил свои таланты индустрии видеоигр. «Вместо использования инструментов DCC я решил поискать более эффективный способ создания реалистичных существ», — добавляет он, обсуждая, как он начал заниматься цифровой скульптурой.

Взгляд на впечатляющее портфолио Okada раскрывает уникальный стиль и талант для замысловатых, неотразимых существ. Когда его спросили, как он разработал такой индивидуалистический и узнаваемый стиль, Окада уверяет нас, что он просто продолжал практиковать, создавая бесчисленные модели, пока не разработал стиль, с которым он мог бы легко работать.

Как и Берес и Власов, Окада предпочитает использовать ZBrush в своих работах: «Я в основном использую ZBrush, но обычно я не использую более сложные функции». Окада предпочитает программное обеспечение Autodesk для лепки, потому что оно позволяет ему создавать и проецировать более реалистичные детали, такие как резьба или гравировка на глиняных моделях.

Компания Оклада, Villard, разрабатывает различные виды концептуальных моделей и произведений искусства с высокой скоростью, причем производство существ является их основным направлением и наибольшей силой.«Модели, которые мы создаем, используются не только для фильмов, но и для концептуального моделирования, искусства, видеоигр и многого другого», — добавляет он.

Для тех, кто находится в мире цифрового моделирования, Окада дает мудрый совет, основанный на его собственном опыте: «Тренируйтесь безостановочно и найдите свой собственный дикий и красивый стиль в своей работе». Он также призывает начинающих цифровых скульпторов испытывать чувство лепки из глины своими руками, добавляя, что это очень важное упражнение.

«Вы должны четко выделить те части своего произведения, в которые вы вложили много усилий и хотите похвастаться. По сути, знание положительных и отрицательных сторон вашей работы является ключевым фактором », — добавляет Окада. Наконец, он подчеркивает важность показа вашей работы другим и получения отзывов от разных людей.

Создание персонажей

Тристан Лю — цифровой скульптор, специализирующийся на персонажах.В настоящее время он является ведущим 3D-художником для начинающей AI-компании DeepMotion в районе залива Сан-Франциско. Ранее он работал над такими проектами, как World Of Warcraft, Diablo III и Overwatch. «Я начал заниматься цифровой скульптурой, когда учился в колледже», — вспоминает Лю. «Я видел ZBrush 3.1 на одном из лабораторных компьютеров. После некоторых экспериментов я обнаружил, что это был очень интуитивный способ выразить свои идеи и идеи в 3D. Я сразу влюбился в него.

«ZBrush — это один из инструментов, который я использую для лепки», продолжает он.«Это зависит от личных привычек, но для меня ZBrush — мощный инструмент, который отвечает всем моим потребностям в скульптуре». Лю считает, что глубокие фундаментальные знания в области скульптуры — это ключ к созданию портфолио и найму. «Профессиональный художник может быстро определить ваш уровень, глядя на вашу работу. Индустрия быстро меняется, поэтому очень важно продолжать пробовать новые технологии и совершенствовать свои навыки ».

Работа Лю отличается высоким уровнем детализации и реалистичностью.Объясняя, как он достиг этого на своем последнем изображении, Таре (см. Выше), он говорит: «Я использовал много ссылок, включая реалистичные фотографии и цифровые работы. Сканированные альфа-текстуры также были очень полезны для получения быстрых общих деталей скульптуры, таких как сгибы ткани, морщины и металлические царапины. Я спроецировал их на поверхность, прежде чем копаться в деталях ».

Он продолжает: «Если вы собираетесь текстурировать своего персонажа после лепки, вам необходимо четко определить, какие детали нужно лепить, и какие области могут использовать карты нормалей или смещения для достижения аналогичного результата в инструментах текстурирования.Всегда уменьшайте масштаб, чтобы убедиться, что вы довольны деталями, глядя вдаль ».

«Будь страстным, когда начинаешь проект, и будь терпелив, когда дело доходит до его завершения», — продолжает Лю. Он заявляет, что общее ощущение скульптуры гораздо важнее деталей, а также добавляет, что важно «всегда быть скромным и учиться у своих коллег-художников».

Так чего же вы ждете? В создании великих скульптур нет мистического искусства. По словам наших экспертов по цифровому скульптуру, все, что вам нужно сделать, чтобы начать, это получить лицензию ZBrush, освежить основы скульптуры и продолжать практиковаться до тех пор, пока вы не достигнете совершенства.

Эта статья первоначально появилась в выпуске 248 из 3D World , самого продаваемого журнала для 3D-художников. Купить номер 248 или подписаться на 3D World .