Какие краски используют для рисования по контуру: Акриловые краски-контуры для объемных рисунков и точечной росписи

Содержание

Акриловые контуры для объемных рисунков и росписи

Акриловые контуры – это акриловые краски в тюбиках с тонким наконечником для абстрактной живописи. Используются для точечной росписи.  После высыхания краска сохраняет объем и не трескается.Продаются они в нашем магазине Арт-Квартал по доступной цене.

Акриловые контуры используют в декупаже, росписи различных предметов, витражных работах, а также в рисовании по ткани. С их помощью создаются необычные картины из разноцветных линий и точек.

В этой статье вы узнаете какие виды акриловых контуров бывают и как с ними работать.

Тюбик акрилового контура удобного размера, что позволяет работать на любых поверхностях без кисти. Дозатор может быть разного диаметра, и даже разной формы – линии получаются совсем тонкими, при этом плотными и выпуклыми. Дозаторы расширяют возможности контура.

 

Контуры в зависимости от густоты акриловой краски делятся на: 

  1. Жидкие. Подходят для росписи тканей.
  2. Стандартные. Предназначены для рисунков по твердым поверхностям.
  3. Пастообразные гели. Используются для создания крупных точек и имитации бусин в декоре.
  • Контуры по ткани содержат наиболее текучий акрил. И работа с их помощью похожа на роспись тонкой кистью. При росписи текстиля краске необходимо не только сохранить выразительную линию, но и немного растечься, проникнуть в волокна ткани, чтобы рисунок хорошо закрепился.

Среди популярных акриловых контуров для тканей можно отметить сериюDecola от Невской Палитры и контуры марки Таир.

  •  Стандартные акриловые контуры имеют более вязкую консистенцию и предназначены для рисования на любых твердых поверхностях. С их помощью получается прочный, выпуклый, рельефный рисунок. Тонкими линиями и точками можно заполнить как обширные площади, так и разрисовать мелкие сувениры и поделки.

Универсальные контуры Decola, Таир и Marabu выпускаются в тюбиках небольшого объема, удобны для равномерного выдавливания, и продаются в наборах и поштучно в Арт-Квартале.

  • Акриловые гели – это плотные контуры, с помощью которых можно сделать крупные круглые элементы декора. Серия контуров Pearl Art от Таир создана специально для рисования ровных полусфер-жемчужин, которые отлично закрепляются практически на любых поверхностях.

Таким образом, акриловые контуры буквально созданы для того, чтобы создавать рисунки в технике точечной росписи. Высокая концентрация пигмента, прекрасные показатели светостойкости и укрывистости преображают обычные вещи и картины.

Заполнение поверхности последовательным нанесением точек требует лишь аккуратности и вдохновения – вы можете создавать узоры любой сложности и затейливости.
Экспериментируйте с акриловыми контурами, которые помогут придать процессу удобство и подарят удовольствие от работы!

Мы желаем Вамтворческих успехов! Всегда ваш, Арт-Квартал !

 

Войти или зарегистрироваться
Телефон

Пользователь с данным телефоном не зарегистрирован. Регистрация

Ошибка сервиса. Вход по логину и паролю

Вам поступит звонок, введите 4 последние цифры номера. Код действителен сек. Запросить новый код можно через сек.

Теперь Ваш логин — Ваш номер телефона, который вы указывали при регистрациидля входа используйте прежний парольВосстановление пароля

Мы Вам звоним. Отвечать не нужно. Просто введите 4 последние цифры номера

Не поступил звонок? Войдитеили

Вход по email
Введите пароль, если он у вас есть

Какими красками можно рисовать на ткани

Творчество — увлекательный процесс, который берет в плен и уже не отпускает. Многие рукодельницы начинают заниматься чем-то полезным, чтобы успокоиться, расслабиться, украсить помещение разнообразной вышивкой, поделками и композициями, но потом их хобби зачастую перерождается в профессию и даже бизнес.

Оказывается, что расписывать красками материал — это тоже творчество, которое доступно всем. Можно взять простое полотнище и нанести на него незамысловатый рисунок, который потом можно поместить в рамочку и повесить на память.

Если вы только начинающий художник и совсем не понимаете, чем могут отличаться красители, данная статья вам будет полезна.

Какими красками можно рисовать на ткани

Определим два вида:

  • Акриловые краски. Для новичков самый подходящий вариант, так как продается товар в магазине для творчества в широком ассортименте. Подбираются оттенки и объемы баночек, узнается популярный производитель и т.д. Их использовать в домашних условиях проще, ведь закрепить краски на ткани можно с помощью обычного утюга.
  • Анилиновые пигменты. Закрепляется конечный результат запариванием, что усложняет работу в домашних условиях. Только опытный специалист способен владеть техникой и управляться со специальным оборудованием.

В статье рассмотрим работу с акриловыми красками, так как они более доступные и удобные.

Какими красками можно рисовать на ткани-2

С чего начать?

Понять принцип действия красители нужно для того, чтобы знать, как он крепится, сколько держится на полотне.

Акрил покрывает нити определенной оболочкой, поэтому материал получается не таким пластичным, но плотным. Иногда требуется уменьшить интенсивность, тогда берется небольшое количество воды или специального растворителя. Старайтесь не использовать много жидкости, так как она влияет на качество рисунка и на плотность ткани. Как только один слой просохнет, можно приступать к следующему. Наносить несколько прослоек возможно, тогда получаются сложные рисунки с тонкой прорисовкой четких линий.

В чем преимущества:

  • хорошо растворяется в воде и в другой жидкости;
  • большая палитра цветов, возможность создавать оттенки путем смешивания;
  • простые в использовании;
  • не требуют особых навыков художника;
  • хорошо держатся на полотне и не вымываются;
  • невысокая стоимость.

Чтобы работать правильно с веществом и меньше допускать ошибок, требуется знать некоторые правила. Запомните, нельзя покупать акрил впрок. Он имеет свойство высыхать и портиться, поэтому берите ровно столько, сколько хватит для определенной работы. Смешивать цвета для получения тона можно, но многие мастера делают это неумело, что приводит к порче ткани и композиции. Чтобы не рисковать покупайте оттенки от производителя.

Растворы очень жидкие. Стоит учесть этот важный фактор.

Какими красками можно рисовать на ткани-3

Перед процессом, рукодельница должна точно определиться с каким материалом она будет контактировать. Батист, шифон и шелк принимают только краски с наименованием Silk. Для более плотного, типа замша, кожа и тому подобное, подойдет акрил с пометкой Textile с маленькой текучестью.

По окончанию работы, рисунок закрепляется высокими температурами. Достаточно прогладить картину с обратной стороны ткани. Сколько держать утюг зависит от плотности материи.

Разнообразие предложений способно легко сбить с толку неопытного мастера. Производители разных стран готовы предложить акриловые краски по высокой и доступной стоимости.

Перед походом в магазин, определите тип нитей, плотность поверхности и узнайте, какой акрил вам подходит. Дальше прислушивайтесь к советам консультантов, которые помогут приобрести подходящий набор для творчества.

Расслабьтесь с помощью контурного рисунка и живописных эффектов

Вы когда-нибудь испытывали трудности с рисованием и перегружены деталями? Контурное рисование — отличный способ ослабить навыки рисования. Сегодня я поделюсь с вами тем, как создать контурный рисунок и как создать живописные эффекты с помощью акварельных красок.

Что такое контурный рисунок?

Контурное рисование — это рисование контура предмета одной непрерывной линией. При рисовании контура вы не отрываете перо от страницы во время рисования. Преимущество контурного рисунка заключается в том, что он определяет основную форму путем создания линейного рисунка. Если вы склонны зацикливаться на деталях при рисовании, эта техника может быть очень полезной.

Как только вы освоите рисование контуров, я бы порекомендовал вам попробовать слепое рисование контуров. При слепом контурном рисовании вы смотрите только на объект, а не на страницу, когда рисуете. Это забавный способ расслабиться при рисовании и принять «несовершенный» характер слепого контурного рисунка. Мне нравятся результаты слепого контурного рисования. Это интересный способ добавить абстракции к вашим рисункам.

Контурные рисунки и методы резиста

Сегодня я хотел поделиться тем, как создать контурный рисунок и работать со слоями для создания техники резиста. В этом проекте я буду использовать восковую пастель и черную ручку для создания рисунка, а затем добавлю акварель для живописного эффекта.

Живописные эффекты — это способ использования цвета, мазка и текстуры, которые отличаются от живописи. При использовании этого с сильным контуром контурного рисунка это способ смягчить рисунок и, возможно, ослабить ваш стиль рисования и рисования.

Контурный рисунок восковыми пастелью

Выберите гладкую страницу художественного журнала или поверхность для рисования, которая выдержит влажные среды без коробления. Для этого проекта я использую журнал Dylusions, но бристольская или акварельная бумага также подойдет для этой техники. 9№ 0003

С помощью водостойкой восковой пастели Caran d’Ache Neocolor 1 сделайте контурный рисунок вашего предмета. Если вы используете белую пастель, этот шаг заканчивается слепым контурным рисунком, когда белая пастель исчезает на бумаге.

Если у вас нет восковой пастели, попробуйте использовать для этого шага восковой мелок или другой водостойкий материал.

Контурный рисунок водорастворимой ручкой

Добавьте второй контурный рисунок поверх первого, используя водорастворимую ручку или маркер. Попробуйте начать с этого второго контурного рисунка с того же места. Поскольку белую восковую пастель первого контура трудно увидеть, вы будете приближаться, но не обязательно к предыдущему контурному рисунку.

Для этого шага я использовал ручку-кисть Tombow с двумя кончиками и конец кисти для этого рисунка. Если вам нужна более тонкая линия для контурного рисунка, попробуйте использовать пулевидный конец ручки.

Добавление акварели к контурному рисунку

Используя акварельную кисть и воду, добавьте воду к внутреннему краю черного контурного рисунка. Коснитесь кончиком кисти края черного контурного рисунка, чтобы он растекся. Вы можете смешать черную ручку с водой или смешать воду и акварельную краску.

Может создавать различные эффекты в зависимости от ваших личных предпочтений. Вы можете смешать только немного воды по краям и создать очень маленькую смесь. Вы также можете добавить намного больше воды для более интенсивного и темного смешения в проекте.

При смешивании вы можете столкнуться с тем, что на вашем рисунке слишком много черного. Вы можете предотвратить это, работая на небольших участках, регулярно чистя кисть между мазками.

Если у вас остались черные лужи там, где они вам не нужны, вы можете промокнуть поверхность бумажным полотенцем или использовать сухую акварельную кисть, чтобы подобрать цвет и удалить его с поверхности.

Рисование центральной части цветка

При рисовании центральной части рисунка вы можете использовать технику «мокрым по мокрому», чтобы получить уникальные цветовые сочетания. Для центра цветка я использовал оба. Я использовал и Sap Green, и жженую сиену, чтобы получить этот эффект. Для дополнительной текстуры я капнула небольшое количество краски на поверхность цветка с помощью акварельной кисти.

Раскрашивание листьев акварелью

При добавлении цвета к цветочным листьям, если вы нанесли толстый слой пера (как у меня), используйте акварельную краску очень светлого цвета. Когда краска смешивается с черной ручкой, она темнеет. Понимание того, как краска будет смешиваться с ручкой, поможет избежать необходимости удалять краску на более позднем этапе. Если вам кажется, что листья слишком темные, нанесите немного краски сухой акварельной кистью или добавьте блики желтой акварельной краской.

Добавление акварели на фон

Прежде чем добавлять акварельные краски на фон рисунка, убедитесь, что цветок полностью высох. Это предотвращает смешение фоновой акварели с желтизной цветка.

При добавлении цвета фона вы можете коснуться черных краев цветка, чтобы создать размытие цветов фона. Это интересный способ ослабить внешний вид цветка и создать более мягкий и живописный эффект. Смешивая черную с синей акварельной краской, можно получить разные оттенки, используя при этом всего несколько цветов акварельной краски.

Вы можете закончить эту картину, добавив зеленую акварельную краску вдоль нижней части страницы. Это придаст заземления изображению цветка, чтобы он не выглядел парящим.

4 примера этой техники контурного рисования

Вот 4 примера того, как я использовал эту технику контурного рисования акварельными красками и водой.

В этом первом примере я использовал только воду с кистью, чтобы смешать черный цвет, чтобы создать различные оттенки в изображении.

Во втором примере я использовал более грубую акварельную бумагу и более детализированные цветы. Грубая акварельная бумага создает менее последовательное резистивное изображение, а дополнительные детали делают результат более нечетким. Урок, который я извлек из этой страницы, заключался в том, чтобы придерживаться более простых рисунков при смешивании с большим количеством воды.

В третьем примере используется тот же предмет, что и в этом уроке. Но вместо того, чтобы использовать конец щетки производителя, используйте конец пули. Поскольку на странице было меньше черных чернил, это привело к тому, что черные линии были намного тоньше, чем со стороны кисти маркера.

Четвертый пример — это то, что происходит, когда вы не обращаете внимания на тип пера. Я решил использовать другую ручку, но не обратил должного внимания на то, водорастворимая она или нет. Как только я добавил воды, я понял, что это навсегда. Несмотря на то, что получилось не так, как планировалось, я все же добавила акварель на эту страницу.

Это хороший пример, если вы хотите создать контурный рисунок без техники кровотечения. Он по-прежнему имеет сопротивление, которое добавляет интереса к странице, но создает другой конечный эффект.

Что ты думаешь?

Что вы думаете об этих методах? Это то, что вы бы попробовали в своем собственном журнале? Я хотел бы услышать о вашем опыте и о том, какую комбинацию ручек и мелков/пастелей вы использовали в этом проекте.

Надеюсь, это придаст вам уверенности в том, что вы начнете рисовать и развивать свою творческую практику в этом году. Изучение нового навыка не всегда легко, но такие техники, как рисование контуров, могут значительно облегчить этот процесс!

Список поставок для проекта

  • Ranger Ink Dylusions Classic Journal 8×11
  • Caran D’Ache Neocolor 1 Water-Resistant Wax Pastel White
  • Tombow Dual Brush Pen N15 Black
  • Winsor & Newton Cotman Watercolors: Cad Yellow Hue, Burnt Sienna, Turquoise Прусская лазурь, лазурно-голубая
  • Акварель Mission: лимонно-желтая
  • Акварель Daniel Smith: New Gamboge, Sap Green
  • Princeton Long Round Size 12 Кисть для акварели

Контурный рисунок: определение и руководство

Контурный рисунок — это тип штриховой техники рисования, в которой используются линии для создания иллюзии трехмерной формы. Художник начинает с прорисовки контура предмета, обрисовывая основные черты и детали.

Контурный рисунок можно использовать для передачи сути предмета с помощью нескольких линий, что делает его идеальным для быстрых набросков. Его также можно использовать для создания более подробных и сложных рисунков.

Отказ от ответственности. Учебники по изобразительному искусству поддерживаются читателями. Когда вы совершаете покупки по ссылкам на этом сайте, мы можем получать небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Определение контурного рисунка

Контурный рисунок — это техника рисования, при которой художник обрисовывает в общих чертах форму и массу объекта или предмета. Обрисованы основные детали и особенности, но опущены мелкие детали и переходы значений. В контурном рисунке художник стремится точно передать «контуры» и края формы, не изображая объем или глубину путем затенения света и теней.

Упражнение по рисованию контуров

Рисование контуров — это прекрасно упражнение по рисованию художники используют для совершенствования своих навыков. Поскольку контурные рисунки основаны на точных пропорциях, их можно использовать для тренировки способностей художников в изображении пространства, формы, массы и расстояния. Это основано на анализе референса, а затем изображении особенностей предмета или объекта с помощью одной линии, чтобы он казался зрителю узнаваемым.

Контурный рисунок также можно использовать для создания более выразительных и жестовых рисунков. Здесь художник преувеличивает или упрощает формы, чтобы выразить свою интерпретацию. Это может привести к интересным и уникальным рисункам!

Советы по рисованию контуров

  • Начните с легкого прикосновения. Вы всегда можете пройтись по линиям более смело позже, если вам нужно.
  • Посмотрите на свой объект и мысленно разбейте его на основные формы. Это поможет вам упростить формы при их рисовании.
  • Помните, вам не нужно рисовать каждую деталь! Просто сосредоточьтесь на основных функциях.
  • Обратите внимание на пустое пространство вокруг объектов и между ними. Они могут быть столь же важны, как и сами объекты.
  • Практика, практика, практика! Чем больше вы рисуете контуры, тем лучше у вас это получается.

Как создать контурный рисунок

Теперь, когда вы знаете, что такое контурный рисунок, и у вас есть несколько советов, как его создать, почему бы не попробовать? Все, что вам нужно, это карандаш и бумага.

Выбрав объект, взгляните на него и разбейте на составные части. Посмотрите на пространство между чертами и попытайтесь приблизительно измерить расстояние глазами.

Начните с рисования самой внешней фигуры, затем перейдите к меньшим фигурам внутри нее. Доверьтесь своей интуиции и найдите время, чтобы проанализировать вашу ссылку. Это упражнение на точность, поэтому постарайтесь точно нарисовать пропорции вашего объекта без вспомогательных средств.

Когда у вас есть полный контур вашего объекта, вы всегда можете пойти дальше и заштриховать блики и тени, если вам нравится, как это получилось. При желании художники могут использовать другие техники рисования , такие как штриховка, перекрестная штриховка или другие методы линий для придания объема и глубины.

Преимущества рисования по контуру

Рисование по контуру — отличный способ улучшить свои навыки художника. Это может помочь вам лучше понимать и рисовать формы вокруг вас, а также тренировать ваше зрение для точных пропорций. Упражнение также может быть весьма терапевтическим, так как оно требует концентрации и внимания.

План композиции с контурным рисунком

Приступая к новой картине или рисунку, некоторые художники начинают сначала с контурного рисунка. Это позволяет им спланировать состав своей работы и принять решение о размещении различных элементов. Выполняя простой контурный рисунок, они могут не увязнуть в деталях слишком рано и легче вносить изменения. Упражняясь в этом навыке, вы сможете рисовать и раскрашивать с более точными пропорциями при использовании других материалов и при создании более крупных окончательных деталей.

Примеры контурных рисунков

Два художника, которые известны созданием пленительных контурных рисунков, — Пикассо и Эгон Шиле.

Портрет Игоря Стравинского: Пабло Пикассо

Портрет Игоря Стравинского, 1909 г. работы Пикассо – прекрасный пример того, как художник использовал контурный рисунок для создания узнаваемого сходства, не прибегая к штриховке или другим приемам создания объема.

Сидящая женщина: Эгон Шиле

Эскизы Эгона Шиле хорошо известны своей резкостью и эмоциональностью. На этом портрете женщины 1908 года художник преувеличил ее черты, чтобы создать более выразительный образ. Шиле часто использовал контурный рисунок таким образом, чтобы уловить жесты и чувства своих предметов.

Мать и дитя: Эгон Шиле

Как видите, контурный рисунок можно использовать по-разному. Практикуя этот навык, вы сможете выработать свой уникальный стиль и подход к созданию произведений искусства!

Прочие типы контурных рисунков

Рисунки непрерывными линиями, рисунки жестами и слепые контурные рисунки являются всеми типами контурного рисунка.

Непрерывный рисунок линии

A Непрерывный рисунок линии — это рисунок, при котором художник не отрывает карандаш от бумаги, в результате чего получается одна непрерывная линия. Это может быть проблемой, так как требует тщательного планирования композиции, прежде чем вы начнете рисовать. Тем не менее, это также может привести к некоторым интересным и плавным результатам!

Рисование жестами

Рисование жестами обычно делается довольно быстро и используется для захвата общего движения или жеста объекта. Они часто используются художниками как способ разогреться перед началом более детального рисования.

Слепые контурные рисунки аналогичны контурным рисункам тем, что художник рисует контур предмета. Однако при слепом контурном рисовании художник не смотрит на бумагу во время рисования. Это может привести к шатким и забавным результатам, но это отличный способ расслабиться и повеселиться с рисованием!

Принадлежности для создания контурного рисунка

Все, что вам нужно для создания контурного рисунка, это карандаш и лист бумаги . Однако другие принадлежности для рисования, такие как ластики и точилки для карандашей , также могут быть полезны. Поскольку рисование контуров — это упражнение по рисованию, многие художники предпочитают практиковаться в альбоме . Ведение блокнота для набросков — отличный способ записывать улучшения с течением времени, это также отличное место, где можно расслабиться и просто рисовать, не опасаясь осуждения или испорченности.

Контурные рисунки, выполненные тушью , могут выглядеть весьма эффектно и могут стать отличными окончательными изделиями. Если вам интересно попробовать это, все, что вам нужно, это ручка и немного маркерной бумаги. Перьевые ручки или маркеры являются хорошим вариантом, так как они оставят последовательную линию.

Наконец

Контурный рисунок заключается не в том, чтобы сделать каждую линию идеальной, а в том, чтобы уловить суть предмета.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *