Квиллинг портрет: Женские портреты в технике квиллинг

Содержание

Женские портреты в технике квиллинг

Есть очень много талантливых людей, которые «рисуют» портреты полосками бумаги, объединяя скульптуру и живопись в одной работе.

Идея создания женского портрета возникла в Ayobola Kekere-Ekun (behance), когда она наблюдала за старшей сестрой во время составления списка домашней работы, и представила, как женщина будет выглядеть, если ее волосы станут проявлением ее мыслей.

Маленькая девочка с бабочкой, фон картины и все детали выполнены, в основном, одинаковыми элементами, которые в квиллинге называются «каплями». Работа от dreamscometrue2.deviantart.

Тонкими линиями бумаги изображена амбициозная девушка, которая готова следовать за своей мечтой туда, где сможет себя реализовать. Автор портрета Марлен из Фостер-Сити, Калифорния. Она продаёт свои работы в магазине etsy.

s-media-cache-ak0.pinimg

На протяжении многих лет портфолио Юлии Бродской из Великобритании привлекало наше внимание и бесконечное восхищение.

С течением времени она оттачивала свое мастерство, постоянно бросая вызов себе, чтобы найти новые способы эксперементировать с полосками бумаги. Ее работы варьировались от графики до портрета, подчеркивая ее талант к ремеслу и творческий взгляд на цвет и текстуру.

В 2016 году Бродская  представила серию портретов пожилых людей, где использовала новый подход в технике квиллинг. Вместо того, чтобы скручивать длинные бумажные ленты, она плотно упаковывала каждую цветную полоску, создавая живописный «мазок».

На занятия квиллингом Мэри Имбонг из Филлипин вдохновили произведения Юлии Бродской и Эшли Чан. Также на её стиль повлияли творческие работы с молодёжью Нью-Йорка, которыми она занималась в 2013 году. В 2014 году Мэри взяла участие в своей первой художественной ярмарке, где встретила первых клиентов.


Андреа Стивенс из  Нью-Йорка, широко известна как Quill Queen в Instagram, имеет процветающий бизнес, создавая индивидуальные портреты в технике квиллинг.

Портреты в стиле техники квиллинга подборка схем и работ

Доброго времени суток всем любителям рукоделия и необычных идей! Перенесемся на 27 тысяч лет назад на территорию Франции. Именно здесь примерно в это время какой-то неизвестный художник нарисовал первый в истории портрет. Со временем изображение человеческих лиц получило широкое распространение и стало отдельным жанром искусства. Современные портретисты пользуются самыми различными художественными средствами, среди которых наибольшей популярностью пользуются живопись, графика, гравюра, скульптура, фотография и полиграфия. Но не менее яркие и оригинальные портреты можно создавать и в стиле квиллинг – из обычных бумажных полос. Гибкая и пластичная бумага – один из лучших способов передать индивидуальные черты лица, мимику и правильно «уложить» прическу. Убедиться в этом поможет представленная ниже подборка работ начинающих и опытных мастеров.

Содержание статьи:

Портретные изображения в контурной технике
Дополнение рисунка
Шедевры от мастера
Схемы для работ
Схемы в стиле Юлии Бродской

Портретные изображения в контурной технике

Чаще всего для создания портрета из квиллинга используется контурная техника бумагокручения, при которой полоски фиксируются торцевой частью на заранее намеченных линиях. При этом бумажные ленты можно укладывать как ровными полосами, так и придавать им различные изогнутые формы, что позволяет создавать изящные силуэты и воздушные образы.

Самые простые и легкие работы в контурном квиллинге доступны для исполнения даже начинающим мастерам. Важно только запомнить несколько простых правил и «секретов»:

  • • использовать полоски не шире 0,5 мм;
  • • выполнять работу по направлению сверху – вниз;
  • • начинать с более крупных деталей, а затем переходить к более мелким;
  • • наносить клей на основу;
  • • стараться делать соединения полос на ровных линиях рисунка.

При этом заготовки нужной длины можно нарезать сразу. А можно отрезать лишние части бумажной ленты после закрепления элемента на основе.

Дополнение рисунка

Украшать плоские картинки при помощи квиллинг деталей – это переход на средний уровень мастерства, в плане изготовления бумажных портретов. Здесь вы можете научиться создавать аккуратные, особые линии. Например, правильно выкладывать модули, изображающие пряди волос. Также, вы научитесь делать плавный переход из одного цвета в другой, и соблюдать пропорции. Внимательно рассмотрите несколько фотографий таких работ, и вы поймёте почему важно пройти этот этап.

Создавая подобную картинку, начинающий мастер учиться подбирать модули так, чтобы они гармонично заполняли контур, а также распределять свет и тень.

Здесь упор делается на волосы. Для создания реалистичной картины нужно подбирать цвет и соблюдать естественное направление роста волос, а также расположение прядей. В женских портретах очень важно правильно оформить причёску. Стоит обратить внимание на то, что все они разные, а значит, от сложности причёски зависит сложность работы в целом.

Кроме волос, нужно научиться распределять модули по части, изображающей одежду. Здесь также важно учитывать направление ткани, складки, свет и тень.

Когда выкладывать такие картины станет легко, больше не придется долго подбирать цвет и продумывать расположение деталей, то можно приступать к следующему этапу. Заполнять части лица, губы, глаза, имитировать макияж.

Попробуйте сделать картину, полностью заполнив контурное пространство.

Эти работы средние по сложности исполнения, хотя выглядят довольно трудными. Да, на создание подобных картин уйдёт немало времени, но результат стоит того. Все профессиональные мастера начинали с таких же картин.

Шедевры от мастера

В качестве примеров для создания портретов из бумажных полос, начинающие и продвинутые любители бумагокручения могут использоваться фото готовых работ мастера квиллинга Юлии Бродской. Будучи талантливым дизайнером и художником, девушка давно увлекалась изготовлением картин из бумаги. В итоге она сумела объединить все свои увлечения и вывести искусство бумагопластики на совершенно новый уровень.

В создаваемых портретах по технике квиллинг она использует исключительно яркие цвета. Издали ее работы напоминают трехмерные карандашные рисунки, но смотрятся гораздо более эффектно и ярко. Среди портретных изображений Бродской есть работы в натуральных цветах, а есть выполненные в виде ярких постеров. И те и другие притягивают внимание, завораживают и вызывают желание научиться создавать подобные шедевры.

Кстати, последнее вполне реально. Для этого требуется лишь время, терпение и аккуратность!

Схемы для работ

И простые, и сложные работы в технике бумагокручения начинаются с подготовки схемы или шаблона. Набросать их можно самостоятельно с помощью простого карандаша. Но еще проще воспользоваться готовыми контурами, представленными ниже. Решив «нарисовать» портрет из бумажных полос, достаточно скачать понравившиеся шаблоны и перенести их на основу.

Для переноса можно использовать копировальную бумагу, не пишущую ручку или специальные инструменты. Алгоритм копирования предельно прост: схему помещают поверх основы; ручкой или стеком обрисовывают все необходимые контуры. При «рисовании» необходимо надавливать на инструмент с такой силой, чтобы на основе оставалась «бороздка», но ни шаблон, ни главный лист не порвались.

Схемы в стиле Юлии Бродской

Для создания сложных работ в стиле Юлии Бродской потребуются особые схемы в виде постеризованных фотографий. Для их подготовки используют фильтры фотошопа, которые помогают разбить картинку на участки различных цветов.

Представленные примеры работ и схемы можно использовать как есть, а можно на их основе создать новые изделия, внося в них изменения и дополнения.

Не забудьте поделиться своими работами в комментариях! Желаем творческих успехов!

Квиллинг «Портрет девочки»

Расскажу, как в стиле квиллинга можно сделать портрет. Напоминаю, что в квиллинге все элементы аппликации составляются из закрученных с одной или с двух сторон одинаковых по ширине полосок цветной двусторонней бумаги. Размеры деталей зависят от того, как плотно вы скрутили полоску или от длинны полоски.  Чтобы скрученный элемент не раскрутился и не потерял форму  – закрепляем клеем ПВА. Когда все элементы сделаны и картинка собрана, приклеиваем все детали к картону–основе.  Когда вы достигните «высшего пилотажа», можно дополнительно разрисовывать и основу. Получится два в одном: и рисунок и аппликация.

Когда мы с Василисой делали картину  «Летний квилинг», у нас осталось несколько голубых лепесточков и несколько черных кружочков. Т.к. картина уже была готова, Василиса просто игралась с оставшимися детальками – так у нас получились элементы, напоминающие глаза.

 

Потом возникла и сама идея сделать портрет девочки, тем более, что в наборе для квилинга у нас были цвета, с помощью которых могли бы получится волосы – светло желтый, желтый и оранжевый.

Для овала лица взяли почти белую полоску, шею решили не делать, потому что получалась какая-то незавершенность внизу картины, просилось доделать и руки и ноги. А вот кудри как раз исправили эту проблему.

Губки сделали, конечно же, розовыми. Носик  в белом варианте смотрелся невыразительно, поэтому переделали на желтый.

 

Портрет сделали, но чего-то не хватало. Украшений! Василиса сначала попыталась сделать свои любимые серьги, но для них нужны уши. На нашем портрете для ушей не оставалось места, поэтому сделали украшение похожее на обруч с цветком. Яркое пятно, немного ассиметрии, получилось удивительно.

В портрете всегда самое трудное, но и самое важное – это глаза. Накрасить глаза нашей девушке мы не смогли, но сделать очень красивые темные ресницы было в наших силах. Красота – это великая сила.

Реклама в технике квиллинг

Оригинальные работы в технике квиллинг Юли Бродской наглядно демонстрируют, как хобби может перерасти в серьезный творческий бизнес и стать новым словом в рекламе. Удивительно, как из обычных полосок бумаги можно сделать настоящие произведения искусства и найти им практическое применение.

Именно поэтому, сегодня я хотела бы познакомить вас с работами замечательной креативной русской художницы, Юли Бродской, которая в своих работах применяет техники оригами, квиллинга и коллажа. Основная идея поделок в стиле квиллинг основывается на умении из скрученных полосок бумаги делать настоящие картины. Благодаря своему таланту Юлия сумела раскрыть потенциал  квиллинга, вывести его на новый уровень и сделать оригинальные композиции, которые активно используются в рекламных компаниях различных фирм.

Реклама квиллинга и квиллинг в рекламе

В последнее время работы в технике квиллинг, как вид искусства пользуются все большей популярностью. Только посмотрите, какая волшебная, эмоционально насыщенная картина получилась, а  голуби в технике квиллинг, кажутся живыми.

Но сегодня это уже не просто красивые поделки, которые могут оригинально украсить ваш дом или замечательные открытки ко дню рождения. Это современное искусство, которое помогает ярко представлять различные бренды и создавать уникальные рекламные произведения. Использование работ, выполненных в технике квиллинга в рекламной компании, является очень действенным деловым ходом.

Большая часть произведений из новой выставки работ Юлии Бродской активно рекламируют туристические фирмы, известные бренды и компании. Так, например, очень оригинальный и яркий логотип буквы в стиле квиллинг украшает многие аэропорты Франции.

Портреты, выполненные в современной технике квиллинг – не просто красивое изображение из бумаги. Благодаря его структуре вы можете получить настоящее трехмерное объемное изображение, яркое и оригинальное. Такой портрет, может стать ценным и уникальным подарком.

При ближайшем рассмотрении этих работ, становится, очевидно, что чудесная техника квиллинг совершенно не сложна и для создания произведений не нужно ни особенных умений, ни сложных материалов.

Необычный эффект, производимый работами, привлекает внимание и завораживает, и совсем не удивительно, что даже знаменитый автомобильный концерн, Ford, заказал рекламу с использованием данной техники в стильном коллаже.

И, конечно, парфюмерные и косметические бренды не смогли пройти мимо. Реклама новых духов в технике квиллинг, на которой изображено дерево с драгоценным душистым плодом.

Оригинальное дерево, как символ развития и обновления, также сегодня стал новым логотип 46-го фестиваля СМА.

Работы с использованием этой техники передают динамику, и делаю изображения живыми, объемными. Например, взгляните на эту восхитительную жар птицу в технике квиллинг, которая искрится всеми цветами радуги.

Привлечь внимание потенциальных покупателей и посетителей очень легко при помощи таких необычных работ. Только посмотрите на яркие пригласительные открытки кафе. Увидев такую открытку, непременно захочется посетить это заведение, ведь такая реклама говорит сама за себя.

Оригинальный и мотивирующий баннер, рекламирующий замороженные продукты, получился при совмещении нескольких техник: полиграфической печати, коллажа и квиллинга.

Применению этой техники нет границ, и увидев такую бесподобную вывеску, захочется воспользоваться услугами данного строительного магазина.

Я надеюсь, что наглядно познакомившись с таким интересным применением техники квиллинг, вы преисполнитесь желанием создавать уникальные и оригинальные работы. Такие яркие поделки могут стать не только отличным подарком или украшением вашего интерьера, но и бизнесом и найти практическое применение в рекламе. Или внеся в технику что-то свое — что-то оригинальное, например вместо цветной бумаги использовать старые газеты, можно создавать прекрасные объемные картины из бумаги и газет своими руками.

Большое спасибо Юлии Бродской за необычные работы и замечательную идею.


Ещё много мастер-классов по рукоделию:

При копировании материалов активная ссылка на сайт CREATIVETHERAPY.RU обязательна!

Квиллинг – искусство бумагокручения

Многие даже не догадываются о значении термина «квиллинг», а ведь ничего сверхъестественного в этом названии нет. Квиллинг происходит от английского слова quill, что в переводе означает «перо птицы», и представляет собой искусство скручивания узких длинных полосок бумаги в спирали. Для составления различных композиций спиралькам можно придавать разнообразную форму: квадрата, ромба, капли и т.п.

Искусство бумагокручения впервые зародилось в Европе, в XIV-XV веках. Монахини закручивали на кончиках птичьих перьев тоненькие полосочки бумаги с позолоченными краями. На основе полученных спиралей, создавались великолепные медальоны, которые поразительно имитировали золотые украшения.

Существует и другое мнение, согласно которому родоначальниками бумажной филиграни считаются переселенцы Нового Света, использовавшие для квиллинга иглы дикобраза. Как ни странно, но «игла дикобраза» – это ещё одно значение слова quill.

Хоть история и имеет огромное значение в нашей жизни и жизни общества в целом, тем не менее, для нас намного важнее сам факт существования этого замечательного искусства. А споры о том кому отдать пальму первенства первооткрывателей квиллинга, пусть ведут историки и специалисты в этих областях.

Мастерицы техники бумагокручения создавали целые полотна, поражавшие своим изяществом и красотой. А покрывая их серебряной или золотой краской, умелицы добивались потрясающего сходства с ажурными кружевами.

Это искусство приобрело огромную популярность среди представительниц высшего общества.

Без сомнения, женщины низших слоёв населения тоже с удовольствием занимались бы квиллингом, но из-за очень большой стоимости высококачественной цветной бумаги, данное занятие долгое время так и оставалось привилегией богатых особ.

На протяжении своего существования, искусство бумагокручения претерпевало и взлёты и падения. Например, в XIX веке оно стало популярнейшим дамским увлечением, а буквально через каких-то сотню лет его предали полному забвению.

В настоящее время, на волне тотального увлечения изделиями ручной работы, квиллинг приобрёл статус одного из самых популярных хобби. Но самое большое признание, бумажная филигрань, нашла на Востоке и в Азии.

В Южной Корее организовали ассоциацию любителей бумажной пластики. Изделия, выполненные в технике корейской школы, значительно отличаются от работ европейцев. Европейские представители предпочитают быстрые техники, с небольшим количеством деталей, точные и лаконичные. Восточные мастера создают настоящие шедевры, поражающие своей утончённостью и изяществом, состоящие из нескольких сотен маленьких спиралек.

Бумага – материал тонкий и непрочный. И что удивительно, но изделия, выполненные в технике бумагокручения, несмотря на свою воздушность и изящность, отличаются значительной прочностью.

Инструменты, используемые для работы разнообразны. Обычно, для формирования спиралей из тонких бумажных полос применяется металлическая или пластмассовая палочка с раздвоенным концом. Заменить подобный инструмент можно при помощи стержня от шариковой ручки с прорезью, сделанной на конце. Умельцы восточной школы используют при закручивании тонкое шило. Зубочистка или тонкая вязальная спица, тоже неплохо подходят для квиллинга.

Нередко, для формирования деталей равного диаметра используют линейку с круглыми отверстиями разного диаметра, в которые кладут полученные спиральки, где они разворачиваются до необходимого размера.

Детали бывают открытые и закрытые. Для закрепления закрытых частей применяется довольно густой клей ПВА. Желательно, чтобы бутылочка имела тоненькую насадку для лучшего контроля за количеством клея.

Единственным материалом, используемым в квиллинге, является окрашенная в массе бумага, вернее бумажные полосы. Ширина полос составляет 3-9 миллиметра, а длина 30 или 60 сантиметров. Это стандартные размеры материала, продающегося в специализированных магазинах.

При нарезке полос самостоятельно, можно поэкспериментировать с габаритами, отойти от стереотипов. Полосы принято резать не ножницами, а канцелярским ножом, для получения ровных срезов, без зазубрин. А при желании ускорить работу, лучше перед нарезкой сложить вместе несколько листов, скрепив их скрепками или прищепками. В бумажной филиграни, вполне можно использовать цветную офисную бумагу для принтеров и факсов.

Портрет в технике квиллинг

С помощью техники бумагокручения, декорируют рамки для фотографий, открытки, подарочные упаковки, шкатулки, создают уникальные панно и картины. Проявите фантазию и интуицию при создании ваших неповторимых работ и поверьте, никто не останется равнодушным, глядя на них.

Творческое занятие «Портрет женщины» техника квиллинг

Коррекционное занятие «Портрет женщины»

Цель: Развитие творческих способностей, мелкой моторики рук.

  1. Организационный момент

Сегодня я хочу вас научить рисовать в технике квиллинг, помните, мы с вами делали открытки в этой технике.

Тема нашего занятия «Портрет женщины»

  1. Основная часть

Посмотрите пожалуйста на доску какие замечательные и необычные портреты получаются в этой технике.

для работы нам понадобятся:

силуэт женского портрета

Полоски бумаги для квиллинга, ножницы, клей

Перед тем как приступить к работе, давайте повторим технику безопасности при работе с ножницами:

  • При работе внимательно следите за направлением резания.

  • Не держите ножницы лезвием вверх.

  • Не оставляйте ножницы с открытыми лезвиями.

  • Не режьте ножницами на ходу.

  • Не подходите к товарищу во время работы.

  • Передавайте закрытые ножницы кольцами вперёд.

  • Во время работы удерживайте материал левой рукой так, чтобы пальцы были в стороне от лезвия.

Можете приступать к работе. (дети работают самостоятельно)

После того как все шаблоны вырезаны, дети начинают формировать цветы, они состоят из трех частей. Шаблон меньшего размера накладывается на шаблон большего размера и приклеивается, затем приклеивается серединка цветка.

Прежде чем мы с вами начнем формировать цветок, давайте повторим технику безопасности при работе с клеем:

  • С клеем обращайтесь осторожно. Клей ядовит!

  • Наноси клей на поверхность изделия только кистью.

  • Нельзя, чтобы клей попадал на пальцы рук, лицо, особенно глаза.

  • При попадании клея в глаза надо немедленно промыть их в большом количестве воды.

  • По окончании работы обязательно вымыть руки и кисть.

  • При работе с клеем пользуйтесь салфеткой.

Для того чтобы выполнить работу мы с вами для начала определим какого цвета будут у нас те или иные элементы. Когда мы с этим определились, можем приступать к работе.

Итак, начнем мы с вами со шляпы, для того чтобы ее выложить в технике квиллинг мы должны с вами намазать клеем ПВА по полоскам которые, есть в рисунке. Затем необходимо приклеить полоски бумаги ставя их на ребро немного придержать, чтобы полоска приклеилась.

Затем приступаем к силуэту лица, также по контуру намазываем клеем и приклеиваем полоски бумаги. Затем таким же образом делаем волосы, но уже другим цветом.

  1. Физминутка

Руки кверху поднимаем,

А потом их опускаем,

А потом к себе прижмём,

А потом их разведём,

А потом быстрей, быстрей,

Хлопай, хлопай веселей.

Продолжение занятия.

Пока мы с вами отдыхали, полоски хорошо приклеились, продолжаем работу.

Теперь можно приступить к силуэту тела, делаем эту работу, как и предыдущую. Затем формируем черты лица: глаза, нос, губы.

Глаза мы делаем из скрученных полосок голубого, зеленого цвета.

Губы выполняем элементом капля, красным или розовым цветом.

Нос можно сделать так же как и все остальное просто приклеить небольшой кусочек полоски к контуру, а можно и оставить его просто нарисованным.

Все наша работа готова. Уберите свои рабочие места, вымойте кисточки после клея.

  1. Подведение итогов

Посмотрите, какие замечательные портреты у нас получились.

Какие трудности у вас возникли при выполнении работы?

На этом наше занятие окончено, всем спасибо за проделанную работу.

Портрет африканки из цветов – бумажный декор в технике «квиллинг» / Я

Люди всегда стремились к прекрасному. Желание окружить себя красивыми вещами вполне естественно, так как они вызывают положительные эмоции, улучшают настроение и даже придают сил.
Созерцать прекрасное приятно, но куда более интересно создавать его своими руками и ощущать себя магом и волшебником, способным сотворить чудо из обыденных вещей.

Портрет африканки из бумаги

Квиллинг – это современное искусство создания аппликаций из тонких, длинных полос бумаги, закрученных в спираль. Предлагаем создать свой собственный современный шедевр с этническим оттенком. Это будет силуэт африканки с разноцветными цветами в роскошной копне волос. Эксклюзивный предмет искусства можно использовать как оригинальное настенное украшение, как элемент декора подарочной коробки, как абажур для лампы или свечи. Все зависит от безграничной фантазии.
Нам понадобится:
• 3 и 6 миллиметровая (или 5 мм) разноцветная бумага для квиллинга,
• 1 лист А4 черного цвета,
• ручка или игла для квиллинга,
• жидкий клей для бумаги,
• ножницы,
• доска для квиллинга,
• фантазия и изобретательность
Шаг 1: Рисование и вырезка силуэта


Нарисуйте силуэт самостоятельно или скачайте его трафарет из сети Интернет (в данном случае мы имеем дело с форматом А 4, но его можно регулировать по желанию). Наметьте эскиз на черной бумаге (удобнее это сделать с тыльной стороны) и вырежьте.
Шаг 2: Создание заготовок, закрученных в спираль
Сделайте различные заготовки при помощи ручки или иглы для квиллинга. Ручкой для квиллинга очень легко пользоваться, но она оставляет след внутри готового элемента; иглой для квиллинга пользоваться сложнее, но заготовки, созданные с ее помощью, будут идеально закручены.

Для этой композиции необходимо сделать такие элементы:
1. Свободный ролл
2. Плотный ролл
3. Эксцентричное кольцо
4. Эксцентричная капля
5. Маркиза

Готовые элементы
Комбинируйте 3 мм и 6 мм бумагу для квиллинга, чтобы создать легкую рельефность.
Шаг 3: Склеивание элементов квиллинга
Нанесите жидкий клей, чтобы склеить заготовки между собой. Это удобнее сделать при помощи кисточки или зубочистки.

Приклеивание завитков к силуэту
Склейте все элементы между собой и только потом приклейте всю композицию к силуэту, чтобы избежать загрязнения поверхности.

Поэкспериментируйте с наслаиванием элементов друг на друга, чтобы достичь 3d эффекта.
Шаг 4: Композиция готова!
Портрет африканки из цветов

Композиция готова как абажур для лампы

Вы когда-нибудь видели такие бумажные 3D-портреты? Квиллинг — Юлия Бродская

Юлия Бродская — автор книги «Живопись бумагой: бумага по краю», а также всемирно известный художник и иллюстратор, работающий по бумаге. Используя только бумагу и клей для материалов и технику бумажного квиллинга (форма искусства, которая включает «размещение аккуратно вырезанных и согнутых полосок бумаги — для создания пышных, ярких, трехмерных бумажных работ») Бродская создает впечатляющие портреты с невероятной детализацией.Ее уникальная работа сделала ее длинным списком корпоративных клиентов, таких как Starbucks и New York Times. Тем не менее, занятость никогда не мешала ей расширять серию портретов. У британской художницы есть отличный аккаунт в Facebook, где она демонстрирует свой творческий процесс, от набросков фигур на доске до кропотливой работы со свернутыми полосками бумаги. Бродскую часто приглашают выступить на конференциях по дизайну и в школах дизайна по всему миру, и если вы хотите услышать ее мнение, у вас есть шанс в сентябре этого года, когда она выступит на конференции Reasons To в Брайтоне.

Подробнее: Официальный сайт, Instagram, Facebook.

Квиллинг — форма искусства, которая включает в себя «размещение тщательно вырезанных и согнутых полосок бумаги для создания пышных, ярких, трехмерных бумажных работ»

Фото предоставлено: Юлия Бродская

«Ягуар»

Безумная деталь. Количество сложенной бумаги и способ ее размещения! Сногсшибательно!

«Бумага всегда привлекала меня. Я перепробовал множество различных методов и техник работы с ним, пока не нашел способ, который оказался для меня «единственным»: теперь я рисую на бумаге, а не на ней ».

Она всемирно признанный художник по бумаге и иллюстратор

Ее портреты начинаются с набросков на доске, а затем начинается квиллинг

Вот несколько картин с животными на бумаге Юлии Бродской

via [thisiscolossal]

квиллинг | Колоссальный

Ремесло Иллюстрация

2 августа 2020

Грейс Эберт

Все изображения © Юлия Бродская, предоставлено с разрешения

В течение многих лет Юлия Бродская (ранее) тяготела к светлому фону для своих портретов из густой гофрированной бумаги.«Мне редко даже приходило в голову, что я должен выбрать любой цвет, кроме белого. Белый цвет позволяет увидеть все чудесные цветные отражения и смешанные переотражения от бумажных полос и раскрыть их потенциал », — говорит она Colossal.

Однако в последние месяцы художница из Соединенного Королевства начала использовать темные холсты, что создает новые проблемы, поскольку некоторые из ее стандартных приемов, таких как составление портретов с тонкими полосами, не работают хорошо. «Черный цвет плотный, доминирующий, он поглощает все отражения и большую часть теней; остаются только верхние края бумажных полосок », — говорит она.

Вместо этого Бродская сосредоточилась на более толстых рулонах и больших изгибах, чтобы создать необходимый контраст. Многие из ярких портретов имеют более крупные трехмерные полосы, похожие на мазки кисти, что является намеком на метод художника «рисовать бумагой», который помогает выделить отдельные черты. «Я решила оставить много пустого темного пространства и смешать цветные части, чтобы постепенно превратить их в черное ничто, поэтому фон играет решающую роль в этих новых произведениях искусства», — говорит она.

Чтобы увидеть, как Бродская работает на бумаге, посмотрите видео ниже и подпишитесь на нее в Instagram.

Ремесло Иллюстрация

6 февраля 2020

Грейс Эберт

«Ягуар». Все изображения © Юлия Бродская

Известная своей техникой «рисования бумагой» Юлия Бродская (ранее) создала новое произведение под названием «Ягуар» — портрет, сочетающий черты человека и кошки.В недавнем видео, размещенном в ее Facebook, художница из Великобритании делится своим творческим процессом, начиная с наброска фигуры на черной доске. Затем Бродская заполняет небольшие участки бумагой нейтральных тонов, зажимая их на месте, пока не прикрепит следующий кусок. Художница даже использует пинцет, чтобы расположить отдельные слои, и демонстрирует свою технику квиллинга вблизи, сгибая полоски бумаги перед тем, как обернуть край вокруг складок. Чтобы увидеть больше бумажных картин Бродской, загляните в Instagram.

Ремесло Иллюстрация

1 августа 2019

Лаура Стаугайтис

«Видя»

Мы несколько раз показывали на Colossal работы Юлии Бродской, ориентированные на бумагу, и британская художница продолжает оттачивать свое мастерство, создавая все более масштабные портреты. Три недавних портрета: Seeing , Seeshall и Pull to the Light , на всех изображены огромные бюсты женщин в различных традиционных одеждах.Кажется, что каждая фигура сосредоточена в какой-то точке на расстоянии, что связано с тематическими заголовками Бродской.

Фирменная техника Бродской «рисование бумагой» — это современная интерпретация квиллинга, в которой художница складывает, изгибает и закручивает полоски цветной бумаги по спирали. Вместо того, чтобы плотно заполнять всю поверхность обработанными бумажными полосками, Бродская также включает плоские цветные поля под каждым текстурным элементом и между ними. Эта двухчастная техника позволяет зрителю уловить драматические формы и тени.

Развивая и развивая эту технику в течение последних двенадцати лет, Бродская глубоко погрузилась в свой творческий процесс в готовящейся к выходу книге «Рисование бумагой». Она делится с Colossal, что ее книга не является сборником DIY-проектов.

Это обзор моего творческого процесса с практическими советами о том, как работать с моими методами различными способами. Узнайте, как работать с цветами, как важно тестировать композицию, с какой части изображения начать, а когда считать завершенной.Я надеюсь, что вы найдете эту книгу вдохновляющей и полной практических идей для художников и энтузиастов бумажного искусства, которые хотят развить свое творческое мышление или просто лучше понять и найти вдохновение, лежащее в основе моих работ из бумаги.

Вы можете предварительно заказать копию «Painting With Paper», публикация которой запланирована на сентябрь, на Amazon. Узнайте больше о многомерных работах художника и автора в Instagram и загляните за кулисы в ее видео с замедленной съемкой на YouTube.

Деталь «Видеть»

«Seeshall»

Деталь «Seeshall»

«Тянем к свету»

Ремесло Дизайн

25 июня 2019 г.

Кейт Серзпутовски

Sena Runa (ранее) скручивает, складывает и складывает слои плотной бумаги для создания динамических бумажных скульптур. Турецкий художник использует широкий диапазон оттенков для создания цветных слонов с радугой оттенков или превращает весь блестящий синий океан в единую морскую черепаху.В 2015 году Руна ушла из корпоративного мира, чтобы делать работы из гофрированной бумаги на полную ставку, а в 2017 году написала свою собственную книгу на эту тему. Вы можете увидеть гораздо больше работ художника, подписавшись на нее в Instagram и купив одну из ее работ на Etsy. .

Ремесло Иллюстрация

9 мая 2017 г.

Кристофер Джобсон

Духи

Художник по бумаге Юлия Бродская (ранее) продолжает создавать элегантные бумажные портреты, смешивая геометрические и органические формы с помощью бумажного квиллинга, чтобы прорисовать детали каждого лица.За последние несколько лет Бродской было поручено создать работы для десятков корпоративных клиентов от Starbucks до New York Times, но она все еще делает паузу, чтобы работать над этой серией портретов, которая постепенно эволюционировала. Вы можете увидеть новые работы и обработанные фотографии в ее Instagram, и она будет выступать на конференции Reasons To: в Брайтоне в сентябре этого года.

Объятия

Девушка с серьгами павлина

Воин природы

Ремесло Дизайн Иллюстрация

23 января 2017 г.

Кристофер Джобсон

Иллюстратор и «типограф» из Мумбаи Сабина Карник создает впечатляющие формы букв, используя гофрированную бумагу.Ее четкий и угловатый подход основан на точной геометрии и идеально вырезанных полосках бумаги для создания логотипов, обложек книг и различных редакционных макетов. Карник регулярно делится своими работами в Instagram и иногда продает оригинальные вещи в своем магазине.

Квиллинг Artwork |

Если вы увлекаетесь созданием социальных сетей (я предполагаю, что вы здесь, потому что вы здесь, читаете наш блог), вы, вероятно, встречали произведения искусства, выполненные квиллингом.Квиллинг — это использование полосок бумаги, нарезанных, сформированных, свернутых и склеенных вместе для создания произведения искусства. Это такое увлекательное хобби, и мы использовали наши машины Silhouette для создания собственных полосок бумаги для квиллинга. Таким образом, мы можем получить именно те цветовые комбинации и размеры, которые нам нужны для каждого предмета, над которым мы работаем. Продолжайте читать, чтобы узнать, как вы можете создать свой собственный проект!

Требуется припасов:

Шаг первый: дизайн в Silhouette Studio®

1. Начните с выбора инициала, вокруг которого вы хотите написать перо.Мы выбрали букву «S» для силуэта!

2. Увеличьте размер строки вашего письма до 1,00 и измените цвет линии на светло-серый.

3. Расположите букву по центру в поле дизайна.

4. Начните размещать цветочные узоры вокруг буквы.

5. Выберите инструмент Ластик. Тщательно начните стирать перекрывающиеся линии с внутренней стороны вашего инициала.

6. Когда ваш инициал свободен от внутренних линий, сгруппируйте рисунки вместе.Вы можете сделать это, выбрав все дизайны, щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав «Группировать» в раскрывающемся меню. Убедитесь, что все линии изменены на 1,00 и имеют светло-серый цвет.

Шаг второй: нарежьте бумагу для квиллинга

1. Используя инструмент «Нарисовать прямоугольник», создайте длинный тонкий прямоугольник и дублируйте его, пока бумага не заполнится.

2. Используя панель «Преобразование», равномерно разнесите прямоугольники.

3. Отправьте рисунок на машину, чтобы вырезать его на бумаге любого цвета по вашему выбору.

Шаг третий: распечатайте руководство

1. Отправьте свой дизайн на принтер и распечатайте его на плотном картоне.

Шаг четвертый: набросайте и наполните свой дизайн

1. Используя бумажные полоски, нарежьте и приклейте их вдоль вашего рисунка.

2. Используя множество различных техник квиллинга, скрутите, скрутите, надрежьте и приклейте кусочки бумаги к картону.

Есть бесконечное множество способов использовать процесс квиллинга. А теперь можно разрезать бесконечные полоски бумаги, чтобы сделать вашу работу еще более уникальной.Какой новый проект вы хотите попробовать? Дайте нам знать в комментариях ниже.

Очаровательные портреты из гофрированной бумаги — Аннабель Фортин

Всегда интересно встретить человека, который безумно влюблен в выбранный ими вид искусства из бумаги. Спустя всего несколько лет после открытия квиллинга, Аннабель Фортин создает большие, сложные работы в известном стиле Юлии Бродской — сложенные бумажные связки и геометрические формы, но при этом прокладывает свой собственный путь в оригинальной портретной живописи.


Я познакомился с Аннабель, когда она поделилась новым дизайном с группой Little Circles в Facebook. Один взгляд на ее страницу в Facebook и, как вспышка, спросил, не хочет ли она сказать нам, что история квиллинга … успокойтесь, чтобы услышать о ее творческом пути и интересной жизни на данный момент:

Немного предыстории:


Я родился в Порт-Картье, маленьком городке на юге страны. северный берег реки Святого Лаврентия в Квебеке, Канада, 1980 год.Да, я француз! Мой интерес к искусству всегда был очень сильным, я много рисовал в детстве и со временем начал рисовать. Я проработал 16 лет в канадских вооруженных силах, работая оператором радара, а затем техником-строителем, путешествуя и переезжая из города в город. Хотя такой образ жизни не для всех, я воспользовался всеми преимуществами, посещая уроки рисования и мастерские в каждом месте.

На протяжении многих лет я работал с ручками и карандашами, аэрозольной краской, Паверполом [отвердителем ткани], акриловыми и масляными красками, фотографией, стеклом, глиной, песком, даже своим телом через танец.Все хотелось попробовать! Когда я покинул канадские вооруженные силы в январе 2015 года, эти навыки стали особенно полезными. Я медленно начал с демонстрации некоторых своих акриловых картин в местных кофейнях, пивоварнях и, в конечном итоге, на художественных выставках.

Я был нанят Amber Academy в качестве учителя искусств, я преподавал для детей Art Camps, и в то же время стал учителем танцев в Passion and Performance, танцевальной студии для взрослых, специализирующейся на исполнительских искусствах. Я ставил пьесы и создавал декорации для местного театра, а также много выступал, пел, танцевал и играл на арт-сцене острова Ванкувер.

Моя история с бумагой:


Я впервые открыл для себя искусство из бумаги в 2017 году. Я наткнулся на свернутые портреты Ананта Нанваре и просто не мог поверить, что люди делают искусство из такой свернутой бумаги! Я полностью влюбился, и мне нужно было попробовать бумагу. Я так и сделал… и это было плохо!

У меня не было подходящих инструментов, я не знал, какую бумагу покупать, и никто рядом со мной не преподавал портреты на бумаге.Я действительно хотел достичь такого рода искусства, поэтому я пошел в свой местный художественный магазин, купил единственную книгу по квиллингу, которая у них была (для детей), и, к счастью для меня, она пришла с кучей маленьких инструментов.

Я начал со своими детьми лепить маленьких кошек и цветочков и просто экспериментировать в свое удовольствие. Однако это длилось недолго; Мне нужно было сразу перейти к сложным вещам! Итак, для своего первого настоящего портрета с инструментами я решил покрыть старую картину бумагой и попытался использовать свои правила рисования акрилом и знания, чтобы достичь этого.Это было неплохо, но не очень, поэтому мне пришлось попробовать еще раз, на этот раз на чистом холсте. И там я думаю, что добился неплохого. Шарлотта, мой первый «неплохой» бумажный портрет! Теперь я думаю, что смогу это сделать!

Только в 2019 году, переехав с острова Ванкувер в Оттаву, я обнаружил книгу Юлии Бродской «Живопись бумагой». Я купил его, прочитал от корки до корки и попробовал использовать некоторые из ее приемов. Это начало очень хорошо работать !! (Она такая замечательная художница !!!!) Я сделал Masquerade, 24 x 24 дюйма, мое любимое произведение на данный момент.

Как я работаю:


Я художник по своей сути, поэтому я вижу красоту во всем и легко вдохновляюсь. Я делаю много фотографий и храню на своем компьютере много папок с вдохновляющими изображениями; те, что находятся в верхней части моего списка, находятся в папке «Работа над этим». Я также часто использую лица своих друзей и родственников.

Приложение PicsArt позволяет мне накладывать изображения и создавать новые идеи, поэтому я работаю с ним в коллажах от руки и для водяных знаков.В основном я использую картонную бумагу, от 176 до 280 г / кв.м. Карточка с текстурой льна — моя любимая, так как она очень хорошо складывается и сворачивается, а по сравнению с другими карточками края намного темнее. Я вручную разрезал все листы на полоски по 0,5 дюйма. Мне нравится использовать много цветов в своем искусстве, но в последнее время я стараюсь использовать более естественные цвета.

Что мне больше всего нравится в этом процессе, так это то, насколько он успокаивает. Я сижу тихо, слушаю аудиокниги весь день (иногда пою весь день), пока трое моих детей ходят в школу.Я только что скачал аудиокнигу, чтобы выучить испанский язык; почему нет? Мои руки заняты, но мой разум все еще может учиться!

Теперь, когда приближается зима, и мы живем там, где зимой довольно много снега и очень низкие температуры, я вхожу в то, что я называю Art-bernation, где я буду творить почти каждый день в течение следующего дня. шесть месяцев. В весенние и летние месяцы, поскольку нам принадлежит почти семь акров земли, а я занимаюсь выращиванием продуктов питания в нашей семье, я большую часть дней работаю в поле.

Как я начинаю:


Обычно я начинаю рисовать свое изображение на холсте. Изначально я использовал тупик, но теперь у меня есть проектор. Мои холсты — это большие листы фанеры ¼ дюйма, которые я вырезал до нужного размера. Затем я добавляю глубины, приклеивая рваную бумагу, темнее в самых темных областях моего объекта и светлее там, где свет падает на объект больше всего.

Хороший трюк, который помогает увидеть эти области, — это смотреть на объект, прищурившись, чтобы действительно увидеть темные и светлые области.Этот этап очень похож на бумажный POP ART!

Затем я начинаю складывать, скатывать и склеивать три варианта изображения моего объекта на экране компьютера; один яркий, один нормальный и один темный: это помогает мне лучше видеть детали.


В качестве инструментов я использую обычную скалку, иглы, пинцет, маленькие острые ножницы, деревянные шпажки и зажимы. Одна вещь, которую я действительно хотел бы, — это научиться делать идеальные тугие катушки без видимой средней части.Если у кого-то есть указатели, буду очень признателен.

Считаю себя новичком в бумажном искусстве; Я все еще учусь, но я действительно влюблен в эту среду. Внешний вид и ощущение — это, безусловно, мои любимые особенности. Я больше ничего не хочу делать!

Спасибо, Аннабель, я с нетерпением жду вашей будущей работы. Что касается сглаживания надоедливой маленькой складки в центре тугой катушки, мне повезло с этим типом инструмента для лепки из глины … просто осторожно вставьте кончик в центр после того, как катушка приклеена на место, и поверните.

Вы найдете Аннабель Фортин на Facebook и Instagram.

All Things Paper является аффилированным лицом Amazon и AWIN (Etsy).

Этот пост содержит партнерские ссылки и / или рекламу. При покупке

Я получу небольшой комиссия без дополнительных затрат для вас.

Квиллинг Art Custom Portrait — Заказать уникальное искусство ручной работы для любимого человека

Описание

Привет! Спасибо за покупку.Вы ищете что-то особенное, сделанное вручную, уникальное и художественное? Давайте взглянем на нашу огромную коллекцию Paper Quilling Art, особенно на пользовательский портрет Paper Quilling Art!

MonkeyDragonPaper Shop всегда хочет принести ВАМ интересные поделки ручной работы и замечательные подарки ! Без сомнения, мы верим, что если вы любите искусство, вам обязательно понравится искусство квиллинга из бумаги!

Почему это особенное? Как сделать это искусство из бумаги для квиллинга?

Чтобы сделать это произведение искусства, используя ряд различных небольших инструментов, я скатал , сформировал много бумажных полос, затем склеил их , используя различных комбинаций .После этого я аккуратно прикрепил их к доске для иллюстраций с помощью клея. Это тип платы, которая очень устойчива и стабильна . Это также бескислотная поверхность . Мое завершенное творение становится дизайном SPECIAL на всю жизнь Paper Quilling Art Custom Portrait , которым можно наслаждаться. Пожалуйста, посмотрите изображение ниже!

Готовая бумага ручной работы из бумаги Квиллинг на заказ Женский портрет

Особое художественное видение Бумага для квиллинга ручной работы Художественный портрет женщины на заказ

Как вы можете видеть, я использовал множество различных подходов и техник , относящихся к квиллингу, чтобы сделать различных форм бумажных полосок , чтобы создать высококачественное искусство для ВАС! Я с большим энтузиазмом посвятил много времени изготовлению каждого куска оригинального бумажного квиллинга art , чтобы ВЫ были довольны своей покупкой !

Дом на всю жизнь уникального арт-объекта

Кроме того, мы хотим, чтобы вы получали удовольствие от совершения покупок у нас, поэтому не стесняйтесь сообщить нам, можем ли мы сделать что-нибудь, чтобы улучшить ваши впечатления от покупок!

Особенно, если у вас есть какие-либо идеи искусства квиллинга из бумаги , вы можете сделать индивидуальный заказ с именами или свой портрет искусства квиллинга для СЕБЯ или ваш LOVED с s художественный стиль художественного ремесла .Свяжитесь с нами, чтобы сообщить нам об этом! Свяжитесь с здесь!

Кроме того, эта работа в рамке , зашита и готова к развешиванию !

Конечно, вы можете выбрать купить это искусство с рамкой или без нее.

Кроме того, размер этой работы составляет 9 ”x12 ′ , не включая размер кадра!

Также вы можете посетить наш Pinterest , чтобы увидеть нашу коллекцию!

Или загляните на нашу страницу в Facebook !

Филиппинских подростков из ОАЭ ошеломили своим портретом Апо Ванг-Од на бумаге для квиллинга

Филиппинская студентка из Абу-Даби недавно покорила сердца пользователей сети своим уникальным портретом национального достояния Апо Ванг-Од.

Анжела де Хесус, 18 лет, которая последние пять лет живет в ОАЭ, поделилась своим бумажным квиллингом портретом известного последнего мамбабаток (традиционный художник-татуировщик) в Калинге, Апо Ван-Од. Она использовала прокладку для картриджей Windsor & Newton, строительную бумагу Fabriano и белый клей, чтобы создать свой потрясающий шедевр, на создание которого ушло полтора месяца, работая по шесть-восемь часов в день.

«Изначально до COVID-19 (коронавирусная болезнь) мои родители планировали поехать в Европу, чтобы отпраздновать мое 18-летие и сделать татуировку, но, поскольку поездка была отменена, kailangan namin magstay sa bahay на всякий случай.Затем, doon ko narealize na, «почему бы не создать что-нибудь, связанное с татуировками?», — сказал де Хесус газете Filipino Times.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: ВЫДАЮЩИЕСЯ МОЛОДЫЕ ПИНОЯ: Познакомьтесь с этими замечательными филиппинскими детьми, которые продемонстрировали огромный потенциал, чтобы влиять на мир своими талантами и защитниками

Затем она решила создать портрет традиционного татуировщика как дань уважения ее культурному значению для филиппинского искусства.

«Человек на моей работе — Апо Ванг-од Оггай, она традиционный татуировщик для хедхантеров на Филиппинах.Ей 103 года, и она считается последней в своем роде », — сказала она в своем сообщении на Facebook.

«Начинайте еще в марте этого года с бумажным квиллингом для проекта в области искусств. Затем, doon nagtuloy-tuloy yung Interest Ko, — сказала де Хесус, который рисует с 2013 года, — добавила она.

Она добавила, что искусство помогает ей справиться с сегодняшней ситуацией, поскольку оно служит ей терапией от токсичных новостей, которые она видит каждый день в социальных сетях.

«Итак, вместо того, чтобы использовать Facebook, Twitter, или Instagram, используйте работы для улучшения», — добавила она.

Работы Де Хесуса также можно увидеть в ее Instagram по адресу @ angeluh._x

СМОТРИ ТАКЖЕ: ХУДОЖНИКИ В СОЗДАНИИ: Эти дети отражают истинный филиппинский талант с необычными навыками рисования

Ответ шоколад: Квилольный силуэт Автопортрет

Мое путешествие по квиллингу продолжается, поэтому извиняюсь, если вы устали от проектов по квиллингу, но я в ударе! Каламбур предназначен.

Я делал полностью заполненный квиллинг, где вы не оставляете (или не оставляете много) открытого пространства, и хотел поиграть с выполнением только частичного квиллинга.Я решил сделать «автопортрет», который был бесплатным изображением, которое я нашел в Интернете и который был достаточно близок к тому, как мог бы выглядеть мой силуэт. Я погуглил «Силуэт черной женщины», и этот всплыл. Так как я обычно собираю волосы в большой пучок или пони, это было идеально. Я выбрал палитру серебристый / серый, желтый и белый.

Это мой новый «любимый проект», и мои фотографии не передают его должным образом. Я очень доволен проектом, но не фотографиями. Вздох.

Принадлежности:

  • Серая бумага для альбомов 12×12
  • Желтая, белая, серая бумага для квиллинга (Juya доступна на Amazon)
  • Silver Vellum Paper (была в моем тайнике, и я сам вырезал полоски для квиллинга)
  • Черный Карточка 12×12
  • Инструмент для квиллинга
  • Клей (Aleene’s Turbo Tacky и Elmer’s)
  • Пинцет
  • 12×12 Shadow Box Frame (Майклс 2 за 29 долларов.99)

Я загрузил изображение в Cricut Design Space и вырезал его из черного картона на моем Cricut Explore Air 2. Изначально я не собирался его смещать, но однажды я вырезал его, и оно снова лежало на моем столе вот так … добро пожаловать, как работает мой мозг!

Я отложил негатив, сделал кучу тугих и свободных спиралей (как мои большие волосы!) И несколько каплевидных форм, как показано. Затем я просто поигрался с их размещением на изображении, пока не придумал план.

Я снова положил его рядом с негативом, чтобы убедиться, что это все еще то, что я хотел сделать, и это было так. Приклейте негатив к серой фоновой бумаге, а затем приклейте изображение Quilled на место.

Я использовал каплевидные формы как своего рода корону, а серебряные катушки из пергамента как своего рода колье. Завершено завихрениями с использованием всех цветов проекта. Вы можете видеть, что я сделал снимки до того, как клей высох, но при высыхании он становится прозрачным!

В завершение я использовал рамку для витрины 12х12 (Майклс).

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *