Лучшие танцы современные: Современные танцы — как выбрать свой вид танца

обзор основных жанров, их история появления и особенности

Содержание

Танцевальный мир меняется и регулярно пополняется новыми видами танцев. Свежие музыкальные стили, песни и клубные движения становятся основой для развития новых танцевальных направлений. Узнать виды современных танцев и отточить их движения вы можете в танцевальном клубе «La Boca». Наши преподаватели владеют многими современными стилями.

Vogue

Вог – современный стиль танца с нарочитой демонстративностью и зрелищностью. Направление родственно джаз-фанку и приняло в себя множество поз и движений из модельного бизнеса. С английского «vogue» переводится как «мода». Танец вог вышел родом из американской клубной культуры.

В его основе лежат эффектные позировки и элементы походки супермоделей с модных подиумов. Фишка танца в вычурных застывших позах, которые принимают танцоры. А также в быстрых движениях рук, вращениях, эффектных падениях. На весь мир стиль вог предстал в клипе Мадонны с одноименным названием.

Вог – это очень женственный и вдохновенный танец, который воспевает красоту тела, принятие себя и любовь к миру.

Jazz Funk

Популярные современные танцы на стыке направлений в большинстве относятся к стилистике Jazz Funk. Это молодое направление, в котором смешались базовые движения и особенности хип-хопа, джаз-дэнса, вога и латиноамериканских танцев.

Танцы в стиле Jazz-Funk – те самые, что мы наблюдаем в клипах и на концертах Джанет Джексон, Бейонсе, Бритни Спирз. Стиль зародился в самом начале 2000-х и быстро завоевал сердца. Он отличается импульсивностью, дерзостью и экспрессией. Этот энергичный танец, который рождается из определенного чувствования своего тела и музыки.

Запишитесь на пробное занятие

Dancehall

Дэнсхолл как культура корнями уходит на Ямайку 80-х годов ХХ века и вырос из регги. Это клубная музыка и стиль танца, которые демонстрируют свободу и раскрепощенность танцоров.

Современная хореография танца дэнсхолл включает более 800 движений. Многие из них пересекаются с хип-хопом, бути дэнс, джаз-фанком и другими. Особое значение имеют движения бедрами и ягодицами, что придает танцу особую эротичность. В нём чередуются плавные и экспрессивные движения, приветствуются импровизация и включение приемов из других видов танца.

Strip Dance

В современные направления танцев нельзя не включить Strip Dance. История этого танца тянется, вероятно, с того момента, как в мире появилась первая женщина. Это танец соблазнения, игры, увлечения.

Все движения в стрип-пластике максимально пластичны и эффектны. Танец подчеркивает красоту женского тела, гибкость и сексуальность.

Занятие стрип дэнсом помогает девушкам и женщинам побороть любые комплексы, раскрыть свой внутренний женский потенциал, полюбить свое тело и научиться красиво себя преподносить.

Hip-Hop

Хип-хоп как культура и танцевальное направление родился в 70-е годы ХХ века в Америке и стал популярным по всему миру в 90-х годах. В мир хип-хопа входят несколько танцевальных стилей: брейкданс, поппинг, фристайл и масса подстилей.

Основная идея hip-hop – это импровизация в движениях под музыку с четкой ритмической основой (рэп). Сюда же относится клубные композиции от ди-джеев с характерным «скретчем», когда пластинку двигают туда-сюда и нарушается мерность ритма.

Хип-хоп – молодежный танец, свободный от условностей и правил. Особое значение здесь приобретают самовыражение и импровизация.

Lady Style

Волнующий и сексуальный Lady Style сложился в поп-культуре в 90-е годы ХХ века. Он объединил движения Vogue, Jazz Funk, Modern и других популярных танцевальных течений. Особенность стиля – в подчеркивании женской привлекательности, кокетливости. В отличие от Vogue он менее манерный.

В музыкальных клипах наиболее часто он мелькает у Бритни Спирз и Бейонсе. Характерные особенности стиля таятся в костюмах. Это обтягивающая соблазнительная одежда, высокие каблуки, обилие страз и пайеток.

Lady Style – танцевальная территория для истинных девушек, которые готовы раскрывать свою женственность в танце и покорять зрителя эффектными движениями.

список с описаниями и советами по обучению

Не велика вероятность, что вас пригласят на светский бал, намного больше шансов оказаться в клубе или на вечеринке друзей в другой демократичной обстановке.

Умение танцевать пригодится везде. Овладев техникой, вы будете чувствовать себя уверенно, повысите самооценку, улучшите осанку и фигуру, изменитесь внутренне, ощутив ни с чем не сравнимое удовольствие. Узнайте, какие современные танцы для девушек наиболее популярны и где научиться модным танцевальным движениям.

1. Танец как полезное хобби
2. Где научиться танцевать быстро и красиво
   • Домашнее обучение и его особенности
   • Обучение в школах и студиях
3. Виды современных танцев для начинающих
   • Свободный танец – выбор фантазерок
   • Модерн как выбор свободных
   • Электро – молодежное направление
   • Тектоник – динамика и энергетика
   • Брейк-данс – любимец пластичных
   • Хип-Хоп – озорной и ритмичный
   • Контемп – полет души
   • Хакка – выбор современных девушек
   • Go-Go – для звезд дискотек
4. Лучшие танцевальные направления для женщин
   • Восточные и индийские танцы для начинающих
   • Список популярных парных танцев

Танец как полезное хобби

Владение своим телом в танце дано практически всем людям, но многим реализовать себя мешает излишняя скромность. Если вы стесняетесь в компаниях и отказываете мужчинам, приглашающим потанцевать, перестройте себя внутренне. Особо скромным девушкам можно попробовать научиться танцевать современные танцы дома, включив любимую музыку и импровизируя перед зеркалом.

Это хобби подходит для женщин всех возрастов, с любым весом и типом телосложения. Не стоит стесняться, если у вас нестандартная фигура, пышные бедра, большая грудь или выступающий животик.

Танцевать полезно не только для настроения и красоты, но и для здоровья. Благодаря танцевальным движениям усиливается кровоток, улучшается работа легких, укрепляется сердце. После регулярных занятий улучшается осанка, нормализуется координация движений и работа вестибулярного аппарата.

Для каждой девушки и женщины есть подходящий вид современного танца, в котором легко превратить недостатки в достоинства. Регулярно танцуя, девушки становятся более женственными, меняется походка, движения мимика. Хореография учит искусству соблазнения и кокетству, игривости и уверенному взгляду. В то же время, танцовщицы умеют держать расстояние и никогда не бывают игрушками в руках мужчины.

Где научиться танцевать быстро и красиво

Есть два пути научиться танцевать – самостоятельно и под руководством преподавателя. Первый вариант идеально подойдет тем, кто когда-то обучался хореографии, а теперь лишь хочет освоить новый стиль. Второй гарантирует успех всем.

Домашнее обучение и его особенности

Для самостоятельного обучения девушкам можно использовать видео-уроки по современным танцам, читать книги по хореографии, смотреть фильмы, изучать теорию в журналах.

Важно не пренебрегать рекомендациями виртуального хореографа, а четко им следовать. Еще важнее – найти хорошие курсы и материалы для самостоятельного обучения. Лучше выбрать несколько, а уже потом отсеять лишние, разобравшись в нюансах.

Для начала, конечно, можно обойтись без костюма, но костюм помогает настроиться на нужный лад и сразу приучает к движениям с учетом одежды. Обязательно нужна подходящая музыка, выбрать которую помогут обучающие уроки и описание танца.

Начинающим лучше выбирать направления, в которых допускается импровизация. Как правило, это «выходцы» из уличных стилей, они не требуют особой подготовки, костюмов и партнера. Овладев техникой свободных танцевальных стилей, вы будете уверенно чувствовать себя на танцполе.

Сложнее освоить классические стили, в которых требуется выучить положение тела, головы, рук, основные позиции и шаги. Такие направления требуют занятий с преподавателем на дому или в школе.

Обучение в школах и студиях

Если вы привыкли ко всему относиться серьезно и хотите быть не только участницей, но и центральным звеном танцпола, то лучше записаться в школу современного танца.

Преимущества обучения в студии:

1. Опытные преподаватели, в хороших школах – профессиональные хореографы.
2. Не нужно думать, где найти партнера или команду для парных и групповых танцев.
3. Профессиональный танцевальный зал с зеркалами, нужная музыка.
4. Особая атмосфера и новые друзья со схожими интересами.
5. Для девушек – возможность найти себе пару не только для вальса, но и на всю жизнь.

Чтобы разобраться, какие услуги оказывают такие школы, мы позвонили в студию Fashion Dance, работающую в Москве, и задали несколько вопросов.

Каким танцевальным направлениям вы можете обучить новичка?

У нас очень много направлений, начиная от вальса и танго, включая бальные и современные, модные латиноамериканские и восточные танцы, и заканчивая гоу-гоу и эротическими стилями для особых случаев.

И что, вы можете научить танцевать любую девушку?

Для каждого клиента мы находим наиболее подходящий для него стиль, учитывая личные данные и пожелания. Нет людей, которые не умеют танцевать, это дано человеку природой, главное – правильно раскрыться.

А с какими пожеланиями к вам приходят чаще всего?

Самое популярное направление у юношей и молоденьких девушек – современные танцы, женщины постарше хотят освоить танец живота, а дамы, у которых появилось свободное время на пенсии, тянутся к вальсу.

Глобальная проблема современной молодежи – свадьба. Специально для молодоженов мы открыли курс предсвадебной подготовки, в рамках которого ставим танец жениха и невесты, отца и дочери, друзей и подружек.

А что нужно для начала обучения и сколько это стоит?

Для начала нужно прийти к нам и выказать свои пожелания. Мы помогаем сориентироваться в названиях и стилях, совместно подбираем группу и преподавателя. Далее все индивидуально, в том числе и цены. У нас очень много скидочных программ. Лучше заходите на сайт школы танцев Fashion Dance, а если непонятно, звоните, с радостью все расскажем!

Виды современных танцев для начинающих

Начинающим проще всего освоить стили современного танца, в которых нет четких правил хореографии. Небольшие огрехи здесь практически не заметны, их принимают за импровизацию и личные изюминки девушки.

Свободный танец – выбор фантазерок

Свободный, он же ритмопластический или пластический танец, появился в начале прошлого века. Основа этого танцевального стиля – балет, разбавленный свободными движениями из обычной жизни. Главная суть этого направления – раскрепощение, энергия, взаимодействие с окружающей средой.

В свободных танцах под современную музыку приветствуется импровизация, спонтанность, творчество. Пожалуй, это лучший выбор для начинающих, так как нет строгих правил хореографии и техники, но есть возможность самовыражения.

Свободные танцы девушки могут исполнять как в одиночку, так и в паре с мужчиной. Отсутствие строгих рамок – гарантия того, что вы не будете выглядеть плохо танцующей, ведь каждый может придумать свои движения.

Модерн как выбор свободных

Модерн возник на фоне отрицания традиционных балетных техник. Его кредо – отказ от канонов и условностей, воплощение новой хореографии. Модерн пришел к современным девушкам из двадцатого века. Одной из основоположниц направления была Айседора Дункан. Еще одна танцовщица, способствовавшая развитию и популярности стиля – Мэри Вигман, отказавшаяся от традиционных красивых движений в пользу непривычных и даже шокирующих.

Модерн танцуют босиком, его главный хореограф – природа. Технику нельзя назвать сложной, основная составляющая успеха – эмоциональность танцовщицы. Чувственность в каждом движении – гарантия собственного удовольствия и восторга окружающих.

Электро – молодежное направление

Электро – одно из самых популярных направлений в списке современных танцев для девушек, доступное для начинающих. По сути, это уличный танец, родившийся в середине прошлого века под клубную музыку. Электро танцуют больше руками, чем телом, поэтому он идеально подойдет начинающим танцорам и людям со слабой физической подготовкой.

Разделяют два направления:

1. Milky Way – спокойные движения, чем-то похожие на игру актера на сцене. Каждый выход танцовщицы – маленький спектакль с началом и финалом. Начинать учиться танцевать электро лучше с этого вида, далее переходя на более сложное направление.
2. Electro – активные движения, плавно переходящие друг в друга на высокой скорости. Главное здесь – чувствовать музыку и понимать, о чем поют в песне, чтобы движения не противоречили смыслу.

Тектоник – динамика и энергетика

Тектоник – еще одно современное направление танца для девушек и парней. Тектоник объединяет танцевальные элементы техно, хип-хопа, поппинга, локинга. Истинные поклонники придерживаются определенного стиля в одежде – узкие джинсы, обтягивающие футболки, кроссовки баскетбольного вида. Их отличают футуристические прически с элементами готики.

Однако строгих требований нет, танцевать тектоник можно в любой одежде и с любой прической. Позволительна не только облегающая, но и свободная одежда – балахоны, шорты, топы. Наиболее подходит для движений обувь на плоской подошве.

Принято выделять две группы тектоника – тяжелую и мягкую. В каждую группу входит несколько видов танца. Самостоятельно научиться танцевальным элементам сложно, лучше делать это в группе или с преподавателем.

Брейк-данс – любимец пластичных

Брейк-данс – танец для современных девушек, владеющих акробатикой, зародившийся в семидесятых годах прошлого века. Широкие массы брейк-данс буквально накрыл волной в 1984 году после выхода фильма Beat Street. Его стали танцевать на дискотеках, в клубах и даже на школьных вечерах.

Брейк подразделяют на две большие группы – нижний и верхний:

• Верхний брейк схож с популярным дискотечным танцем. Для него характерны резкие сцепляющие движения рук, ног и всего тела. В группу верхнего брейка входит много стилистических направлений.
• Нижний брейк-данс более сложен и наполнен акробатическими трюками. Его танцуют на полу, нужна физическая подготовка и сила, чтобы удерживать тело. Этот вид современного танца больше подходит парням, чем девушкам.

Одежда для брейка нужна максимально комфортная и удобная. Девушки – би-герл, танцуют брейк-данс в красивой спортивной одежде известных брендов, чтобы выглядеть стильно и привлекательно. С короткой стрижкой нет проблем, а вот обладательницам длинных волос нужно позаботиться, чтобы волосы не мешали движениям.

Хип-Хоп – озорной и ритмичный

Хип-Хоп зародился в среде рабочего класса Нью-Йорка в середине семидесятых. Уже через несколько лет он стал частью молодежной культуры во многих странах. В конце девяностых Хип-Хоп оказался полноправной составляющей музыкальной индустрии. В наши дни это направление выделают в модную субкультуру, это популярный стиль, ставший для некоторых стилем жизни.

Хип-Хоп танцуют под ритмичную музыку, включая рэп. Ритм, как правило, задают ди-джеи, а танцорам и танцовщикам нужно успевать слышать музыку и продумывать движения под нее.

Контемп – полет души

Контемп удачно сочетает несколько танцевальных направлений. Он привлекает девушек простотой движений и возможностью импровизировать. Основатели контемпа, в числе которых была Айседора Дункан, сделали все, чтобы этот танец могли освоить все желающие.

Обучение контемпу нужно начинать с подготовки мышц, суставов и связок. Суть – чередование напряженных мышц с резким расслаблением. Контемп построен на контрасте падений и подъемов, характеризующих противоречие и баланс. Танцевать лучше босиком, чтобы ничто не мешало свободе.

Хакка – выбор современных девушек

Хакка появился в восьмидесятых годах двадцатого века, благодаря музыкальному направлению хардкор. Энергичные движения этого современного танца с характерным названием диктуют басовые удары тяжелого рока. Это один из самых эмоциональных танцевальных стилей, требующий от девушек выносливости и спортивной подготовки.

Во время тренировки можно даже похудеть, так как тратится много энергии и сжигаются калории. Хакка укрепляет мышцы ног, подкачивает бедра и делает более подтянутой и стройной нижнюю часть тела.

В то же время, хакку легко освоить начинающим, в нем немного базовых элементов, а все остальное – импровизация, вписывающаяся в рамки стиля.

Go-Go – для звезд дискотек

Go-Go зародился в середине шестидесятых прошлого века, изначально он был одним из способов развлечения посетителей в увеселительных заведениях, на фестивалях, в клубах, на дискотеках. В Россию Go-Go пришел только в девяностые, его активно использовали не только в клубах и на дискотеках, но и для привлечения внимания к каким-либо общественным мероприятиям.

Не нужно считать Go-Go чем-то непристойным, танцующая женщина всегда остается недоступной. На заре зарождения Go-Go танцовщиц даже подвешивали в клетках, чтобы у мужчин даже мысли не возникало о возможности приближения.

Умение танцевать Go-Go необходимо уверенным в себе девушкам, обожающим привлекать внимание и быть в центре событий. Go-Go пригодится в клубе или на дискотеке, он научит улавливать ритм, владеть свои теплом, играть и импровизировать.

Лучшие танцевальные направления для женщин

Для женщин, которые смотрят на танец, как на хобби и одну из возможностей самореализации, есть много современных направлений. Исходить нужно из имеющихся навыков и начальной физической подготовки. Постепенно планку можно поднимать, переходя к более сложным стилям.

Восточные и индийские танцы для начинающих

Восточный шарм никогда не выйдет из моды, ведь дух Востока никого не оставляет равнодушным. Все восточные танцы исключительно женские, они игривые и легкие. Современные виды идеально подходят для девушек и женщин, которых нельзя отнести к худышкам – пышные формы и даже выступающий животик приветствуются. Уже через несколько занятий пышечки забывают о своих комплексах и подают их как свои достоинства.

Наиболее популярны три направления:

• египетское – для него характерна скромность, более закрытые одежды;
• арабское – одну из главных ролей играют волосы, игра распущенных волос – элемент танца;
• турецкое – откровенные наряды, контакт со зрителем, танцы на столе.

Танец живота – самый любимый восточный танец, яркий, эффектный, сказочный. Ему можно научиться самостоятельно, но лучше посетить хотя бы несколько занятий в школе. Для танца живота важен костюм, украшения, макияж. С начала двадцать первого века танец живота вышел из подполья и даже вошел в структуру Общероссийской Танцевальной Организации.

Манящие индийские мелодии заставляют пуститься в пляс даже тех, кто никогда не учился танцевать. В основе индийской хореографии лежит Натья – танцевально-музыкальный стиль, рожденный из теории Бхараты Муни «Натья-шастре». Важны не только движения, огромную роль здесь играет мимика, игра глазами, внутренняя энергия. Эти навыки не помешают в жизни.

Список популярных парных танцев

Парные танцы, как бальные, так и современные, помогают девушкам быстрее находить общий язык с мужчинами, учат быть в паре, доминировать и подчиняться, в зависимости от ситуации. Для стеснительных девушек и женщин это лучший способ избавиться от излишней скромности и неловкости от прикосновений мужчины.

Самые популярные современные парные танцы:

• Вальс – медленный бальный танец, который не теряет популярности и постоянно развивается. Умение танцевать вальс – признак хорошего тона.
• Танго – старинный аргентинский танец, который все равно называют современным. Сегодня танго подразделяют на много видов: аргентинское, уругвайское, бальное, финское и другие.
• Бальбоа – очень тесный контакт с партнером, тела должны тесно прижиматься друг к другу, чтобы не было никакого просвета. Движений не так много, поэтому этот современный танец замечательно подходит для начинающих.
• Рок-н-ролл – ритмичный парный танец с раскованными движениями. Рок-н-ролл требует акробатических навыков и долгих тренировок, лучше тренироваться с одним партнером, так как требуется много поддержек при быстром темпе.
• Фламенко – яркий коктейль марокканских, испанских и цыганских мотивов, полный импровизации и загадочности.
• Пасодобль – танцевальный стиль, в котором угадывается испанская коррида. Мужчина играет тореро, а девушка — плащ или мулет в руках матадора.
• Румба – драматический танец любви под ритмы африканских барабанов, наложенных на ритмы клавэ. Современную рубму подразделяют на бальную, кубинскую, африканскую и цыганскую.

Выбирая танец, ориентируйтесь на начальную подготовку, осанку, выносливость, работу вестибулярного аппарата. Это не значит, что придется связывать себя рамками, просто начинать нужно с малого. Возможно, сначала потребуется заняться аэробикой или йогой, а уже потом переходить к танцевальным упражнениям.

Список и описания современных танцев подготовлены при участии школы Fashion Dance. Специально для интернет-журнала «Женские увлечения».

Лучший танец 21 века | Танец

20

Трилогия о Шостаковиче (2014)

Алексей Ратманский – хореограф, увлеченный классическим балетом, но творчески размышляющий о форме и о своем русском наследии. Его трилогия о Шостаковиче танцует в тандеме с композитором, к которому Ратманский испытывает глубокую близость, и это непревзойденное достижение, наполненное эмоциональной биографией, архи-юмором, дерзкой виртуозностью, клаустрофобным страхом и волнующими проявлениями силы и единства. Настроения меняются так же часто, как и взгляды советских цензоров, следивших за карьерой Шостаковича. Достойная дань памяти великому композитору. LW Прочитать интервью

19

Игра без слов (2002)

Мэтью Борн навсегда останется узнаваемым благодаря своим искусным переработкам блокбастеров («Лебединое озеро», «Золушка», «Щелкунчик»). последние два десятилетия — это часть, далекая от страны сказок. Действие пьесы «Игра без слов», действие которой происходит в свингующем Лондоне 60-х годов, во многом основано на фильме Джозефа Лоузи «Слуга» 1963 года, и это тщательно поставленная, соблазнительная пьеса танцевального театра, играющая с мощной динамикой и хореографической структурой для блестящего, обжигающего эффекта. LW Прочитать обзор

18

TooMortal (2012)

Созданный для исторических церквей, TooMortal от Shobana Jeyasingh размещает зрителей у алтаря, шесть танцовщиц, наполовину спрятанных в танцовщицах. диссонирующие перезвоны, мрачные голоса и сумрачный свет. Действие скупое, но его образы вырисовываются крупными: скамьи как колыбели или гробы, проход как бездна, стихийно вызывающие невзгоды, опустошения и утешения жизненного пути. Это небольшая, казалось бы, простая работа, в которой заключены большие идеи. SR Прочитать обзор

17

Дождь (2001)

Композитор-минималист Стив Райх долгое время был музой бельгийского хореографа Анны Терезы де Кирсмакер, и она погрузилась в его музыку18. сделать этот мерцающий танец. Хореография де Кеерсмакера дотошно точна, но результат выглядит как радостная, беззаботная непринужденность, танцоры скачут и скачут в извилистом, зацикленном мотке движения. Чрезвычайно сложная работа, которая купает аудиторию в сказочном сиянии. LW Читать обзор

Видеть, чувствовать и слышать Шумана… V в Садлерс-Уэллс, Лондон, 2001 г. Фото: Тристрам Кентон/The Guardian Лучшая работа Морриса, V не просто черпает вдохновение в сопровождающей ее партитуре; это позволяет вам увидеть, почувствовать и услышать гениальность фортепианного квинтета ми-бемоль мажор Шумана с пронзительной ясностью. От ярко продуманных пассажей, плавающих под восторженную и нежную лирическую музыку, до абсолютной, даже жалкой меланхолии его темных частей, это чистый танец в его наиболее эмоциональной и физической форме. JM Прочитать обзор

Космический, но интимный… Песня птиц. Фотография: Tristram Kenton/The Guardian

15

Bird Song (2004)

Шивон Дэвис, одна из формирующих фигуру британского танца, на протяжении многих лет избегала сцены как платформы для творчества; быть может, после Птичьей песни она не могла идти дальше в этом направлении. Сочетая удивительно мелкие детали в широкой композиционной рамке — своего рода хореографический вихрь, который скручивается в приглушенное центральное соло, а затем выходит из него, — работа кажется космической по охвату и интимной по эффекту, как галактика с пением птицы в ее начале. центр. SR Прочитать обзор

14

Formosa (2017)

Последняя работа Линь Хвай-мина для Cloud Gate Dance Theater, компании, которую он воображение еще свежо и полно чудес. Дань уважения родному Тайваню Линя, в котором искусно переплетаются хореография, сценография, озвучка и типографика, его девять нуминозно-поэтических сцен так же четки, элегантны и наполнены образами, как и сам китайский сценарий, независимо от того, размышляет ли Лин о белой цапле, войне, городской жизни или море. SR Прочитать обзор

13

Desh (2011)

Уроженец Лондона Акрам Хан – один из самых очаровательных танцоров своего поколения. современный танец и перформанс. После мощных чистых танцевальных произведений и экспериментов с текстом, Деш представляет собой соло, которое наиболее успешно синтезировало сочетание внушающей благоговение телесности и забавного, ищущего монолога, когда Хан путешествует по своему бангладешскому наследию с проектами Тима Йипа, создавая волшебный визуальный праздник. LW Прочитать обзор

12

Bosque Ardora (2014)

Фламенко-фейерверк Росио Молина заставляет искры летать своими свирепыми ногами (и умными реквизитами). Танцовщица, способная на невероятную грацию, но также и на красивую остроту, неуклюжие углы и неотразимую физическую противоположность, Молина создает работы, полные феминизма, даже если она не заявляет об этом открыто. Боске Ардора изображает ее лесным существом, одновременно охотником и жертвой в причудливой игре с мужчинами на сцене. Это дерзкая, изобретательная, блестящая вещь. LW Читать обзор

Завораживающие нити движения раскручиваются… Четыре квартета. Фотография: Tristram Kenton/The Guardian

11

Four Quartets (2018)

После двух десятилетий на андеграундной сцене Нью-Йорка Пэм Тановиц, похоже, покорила танцевальный мир одной-единственной работой. В первой разрешенной танцевальной версии «Четырех квартетов» Т. С. Элиота движение Тановица проникает в размышления Элиота вовремя в сильных внутренних ритмах его богато текстурированной хореографии. Наряду с настоящей ясностью линий и голоса, он обладает прекрасным мастерством и всегда непредсказуем, поскольку завораживающие нити движения раскручиваются, унося зрителя в неожиданных направлениях. LW Прочтите обзор

10

Потерянный рай ( Lies Неораспределенные Помимо Me) (2015)

Внедренная фантазия на парировании Милтона Потерялась, выступила, и Choreer, и Choreer, и Choreer, и Choreer, и Choreer, и Choreer, и Choreer, и Choreer. Бен Дюк. В этом остроумном, но глубоком сольном шоу Дюк использует смесь текста, движения и очарования, чтобы справиться с трудами и ужасами творения, дико и свободно играя с исходным текстом. Гениальность заключается в проведении параллелей между задачей Бога и собственным более банальным, но не менее умопомрачительным актом творения Дьюка: родительством. Продолжение Герцога, перекликающееся с «Ромео и Джульеттой», столь же завершено. LW Прочитать обзор

9

Восточная стена (2018)

Общественный танец часто имеет праздничную или позитивную направленность, но Восточная стена – это результат сотрудничества хореографа Хофеша Шехтера и East London Dance, поставленный впереди. лондонского Тауэра, идеального для открытки, — это больше похоже на то, как если бы вы засунули палец в розетку и были потрясены жизненной силой и насилием этого места и его жителей. Крамп соперничает с евангелием и Боуи, банда бифитеров марширует над гражданским лицом, клоуны шутят с палачами, а священное наследие сталкивается с грязными многонациональными историями. Хоть и лоскутно, но о – сила, жизнь. SR Читать обзор

Больно смотреть… Umwelt. Фотография: Тристрам Кентон/The Guardian

8

Umwelt (2004)

Понятно, что Umwelt Магуи Марин всегда вызывает забастовки. Девять зеркальных панелей вращаются медленно, в течение часа. Девять исполнителей появляются на каждом шагу, чтобы выполнить действие — все невозмутимо, будь то мытье пола, наведение пистолета или выбрасывание куколки. Всепроникающий шум, пустой, как ветер. Канатная лебедка скользит по сцене со скоростью высыхания краски. Весь процесс остается безразличным к нашим мыслям, чувствам, желаниям или даже присутствию. Да, больно смотреть, но вот оно: немигающий взгляд в пустоту, лежащую в основе нашего существования. SR Прочитать обзор

7

Woolf Works (2015)

Трехактная работа Уэйна МакГрегора для Королевского балета представляет собой характерно блестящий хаос с условностями повествовательного танца. Вдохновленный жизнью и творчеством Вирджинии Вулф, он варьируется по стилю и содержанию от внутренних эмоциональных драм миссис Дэллоуэй до захватывающих дух фантазий Орландо и прозрачных размышлений о смертности в «Волнах». Благодаря великолепному атмосферному саундтреку от Макса Рихтера, изменяющему сознание свету от Люси Картер и глубокому центральному исполнению от Алессандры Ферри, Woolf Works переносит МакГрегора в более свободное хореографическое пространство, чем он, казалось бы, обитал раньше. JM Прочтите обзор

6

V Eronique Doisneau (2004)

Французский проводчик Jérôme Belluminates the Life of Workerse Wores, The Corpes De Ballet, в Solo Parisa Royry Дуано (позже выпущенный как фильм). Дуано, которой 41 год и она близка к пенсии, стоит в центре сцены и рассказывает о своей карьере, о партиях, которые она танцевала, и, что наиболее остро, о тех, которые она не танцевала — она плывет по сцене из «Жизели», напевая себе под нос музыку, преследуя роль. Это горько-сладкая история о почти, но не совсем о достижении своей мечты. LW Узнайте больше о Bel

Мастер-класс по сдержанной интенсивности… Рассел Малифант и Сильви Гиллем в фильме «Толчок». Фотография: Tristram Kenton/The Guardian

5

Push (2005)

Когда дело доходит до приглушенной, гипнотической красоты, Рассел Малифант создал несколько претендентов на этот список (в частности, AfterLight 2009 года, его соло для Daniel Proietto). Тем не менее, Push — это не только исключительное танцевальное произведение, но и переосмысление легендарной балерины Сильвии Гиллем, сменившей ее карьеру с классической на современную. В тени и в свете прожекторов, с хореографией Малифанта, вдохновленной боевыми искусствами в стиле дзен, пара создает равное партнерство напряженности, текучести и глубокого доверия; мастер-класс в заниженной интенсивности. LW Прочитать обзор

4

Мерс Каннингем в Тейт Модерн (2003)

Трудно представить себе другой спектакль, где танец, дизайн и локация совпадали бы с таким безмятежно красивым эффектом. Обрамленные космическим волшебством проекта «Погода» Олафура Элиассона, танцоры из труппы Каннингема овладели огромным Машинным залом, иногда приближаясь к тем из нас, кто смотрел, что мы чувствовали, как хлыст проходит по их телам, иногда отступая на внешние края. зал, вырисовывающийся на фоне гигантского сияющего сияния солнца Элиассона. И очень интимные, и впечатляюще потрясающие — кажется, что вселенная танцует вокруг нас. JM Прочитать обзор

3

Sutra (2008)

или культурной апроприации. Хореография Шеркауи упивается маниакальной опасностью и красотой монашеского наследия кунг-фу, бесстыдно демонстрируя бой с тенью, сальто назад и удары ногами в воздухе, но также исследует духовную и социальную сердцевину монашеского мира Шаолиня. Путешествие радостного обмена как для Шеркауи, так и для его аудитории. JM Прочитать обзор

2

Лебединое озеро/Лох-На-эала (2016)

Танец редко решает конкретные социальные проблемы с воображением и изощренностью Майкла Киган-Лейк-Долан, раскрывая Лебедь, «Лох-На-эала» упрощенный взгляд на добро и зло через историю сексуального насилия в католической церкви. В творчестве ирландского хореографа всегда чувствовалась скрытая тень презрения, но сила этой пьесы заключается в сочетании грубых деталей и отвращения с моментами мифической трансцендентности, которые смешались вместе, как туман на озере. LW Прочитать обзор

1

Betroffenheit (2015)

Одной из самых захватывающих танцевальных историй нового века был взлет и подъем Crystal Pite. С непоколебимой верой в собственные хореографические принципы Пите создала настоящие и поразительные произведения как для классических, так и для современных трупп. Ее язык взлетел в эпических композициях абстрактного танца, но, как и в ее душераздирающем шедевре Betroffenheit, он также проник в глубины человеческого опыта. Эта работа, созданная в сотрудничестве с актером и писателем Джонатоном Янгом в 2015 году, исследует адскую дыру горя, в которую Янг погрузился из-за случайной смерти своей дочери, племянника и племянницы. Боль, унижение и абсолютное безобразие этого опыта обретают жгучее физическое воплощение в хореографии Пайта, но также и медленный процесс выздоровления и искупления. Однако каким бы грубым и непоколебимым ни было Betroffenheit, вы уходите от него с диким чувством возбуждения — воодушевленным его мужеством, его сверкающей красотой и верой, которую оно утверждает в силе искусства обращаться с эмоциями, лежащими за пределами разума или слов. . JM Прочитать обзор

5 Знаковых номеров и примеров современного танца

В мире современного танца есть определенные хореографы, которые проложили путь тем, кто пришел после них. Вот пять знаковых примеров современного танца, которые вдохновили и повлияли на дисциплину, а также видеоклипы, чтобы вы могли увидеть, насколько новаторскими были эти хореографы и их работы.

Марта Грэм: Весна в Аппалачах

Марта Грэм создавала шедевры, нарушающие традиции балета, и использовала собственную методику обучения, которая делала акцент на зарождении движений сильного кора. Все те сокращения, которые ты делаешь на уроках современного танца? Да, вы можете обвинить ее в этом. Ее хореография к «Весне в Аппалачах» Аарона Копленда — такое же американское сокровище, как Декларация независимости или Колокол Свободы.

 

Элвин Эйли: Откровения

Элвин Эйли был учеником Марты Грэм и продолжил ее движение в новых направлениях. Его фирменное произведение Revelations представляет собой выражение афроамериканского опыта через танцы под спиричуэлс и госпел.

 

Пол Тейлор: Эспланада

Еще один продукт Школы Марты Грэм, Пол Тейлор (который основал Paul Taylor Contemporary Dance Company) поставил потрясающие произведения, в которых балет и современный танец органично сочетались спортивным, рискованным и волнующим образом. Его часть Esplanade был основан на том, как молодая девушка поскользнулась и упала, когда бежала к автобусу, и превращает повседневное явление в шедевральный пример непреходящей красоты.

 

Twyla Tharp: Push Comes To Shove

Твайла Тарп стала известна как первый настоящий перекрестный хореограф, когда она начала сочетать свои танцевальные движения с поп-музыкой. От Beach Boys до Билли Джоэла Тарп нашла новаторские и захватывающие способы показать дух времени через движение (она также поставила мюзикл «Волосы»). Ее работа с Американским театром балета породила одну из самых легендарных пар всех времен, и она создала Push Comes to Shove за несравненный Михаил Барышников .

 

Пилобол: Без названия

Созданный в 1971 году группой студентов из Дартмута, Pilobolus выстоял, чтобы донести совершенно уникальную и бросающую вызов гравитации хореографию всему миру, а не только танцевальной публике.