Механические куклы 18 века: Механические куклы XVIII века // ОПТИМИСТ

Содержание

Механические куклы XVIII века // ОПТИМИСТ

≡  8 Ноябрь 2013

А А А


Уникальные куклы-автоматы швейцарской семьи Жаке-Дро (Jaquet-Droz) были созданы ещё в далёком XVIII веке.


Однако они работают до сих пор. Известный механик и часовщик Пьер Жаке Дро родился в 1721 году на небольшой ферме Сюр-ле-Пон, расположенной в окрестностях городка Ла Шо-де-Фон.

Он положил начало одной из самых престижных торговых марок и стал искусным создателем анимированных часов с поющими фонтанами и птицами, музыкальных часов, а также автоматических механизмов – автоматонов.

С 1738 по 1747 годы Пьер Жаке Дро занимался часовой механикой. Он изготовил ряд напольных часов с высокосложными механизмами, по своим характеристикам превосходивших все тогда существовавшие аналоги. Затем он начал встраивать в свои часовые механизмы модули воспроизведения музыки.


Высшая степень мастерства была достигнута с изготовлением трёх кукол-автоматонов: Писаря, Рисовальщика и Музыкантши, презентация которых состоялась в Ла Шо-де-Фоне в 1774 году. Невероятный успех окончательно убедил Жаке Дро в необходимости представить свои творения всему миру. Из Ла Шо-де- Фона автоматоны отправились в Женеву, затем в Париж, где они были продемонстрированы Людовику XVI и Марии-Антуанетте. Далее человекоподобные куклы побывали во всех главных королевских дворах Европы, в том числе в Лондоне, Фландрии, Голландии и на севере Франции.

Зрелище стоит признать весьма завораживающим — особенно, если учесть, что автоматоны созданы без малого 250 лет назад и до сих пор отлично работают. Потрясает также и то, с какой тщательностью изготовлены сложнейшие механизмы – в те времена ещё не существовало электроники, только чистая механика – шестерёнки, пружинки и т. д.


Метки: игрушки • интересно • Искусство • история • куклы • поделки • прошлое • творчество

Комментарии:


Робот возрастом в 250 лет работает и сейчас: vakin — LiveJournal


Спустя  более чем 200 лет мануфактура Jaquet Droz из Ла-Шо-де-Фон, окружного центра кантона Нешатель в Швейцарии, возобновила выпуск «автоматонов», больших механических кукол, названных по фамилии часовщиков семьи Дро. Но давайте вспомним, как это все начиналось.

Знакомьтесь, это «Писатель», часовой автоматический механизм, который был создан еще в 1770-х годах известным часовщиком швейцарского происхождения, Пьером Жаке-Дро. Созданный механизм предназначался для записи слов и предложений до 40 символов.

Не смотря на столь серьезный возраст, механизм отлично работает и по сей день, шокирую всех своей сложностью.

Представьте себе, что значит создать механическую машину, которая может писать в 1770 году? Это великое событие обогнало время. Кроме того, мы даже не можем предположить, сколько времени понадобилось создатели данного механизма, сколько терпения и находчивости было положено для достижения желаемого результата.

Пьер Жаке Дро, известный часовщик и механик, родился в 1721 году на небольшой ферме Сюр-ле-Пон, расположенной в окрестностях городка Ла Шо-де-Фон (La Chaux-de-Fonds). Он положил начало одной из самых престижных торговых марок и стал искусным создателем анимированных часов с поющими птицами и фонтанами, музыкальных часов, а также автоматических механизмов — автоматонов.

С 1738 по 1747 годы Пьер Жаке Дро занимается часовой механикой. Он изготовил ряд напольных часов с высокосложными механизмами, которые превосходили по своим характеристикам все, тогда существовавшие аналоги. Затем, Пьер Жаке Дро стал встраивать в свои часовые механизмы модули воспроизведения музыки.

И как-то раз, Пьер Жаке Дро познакомился с Милордом Марешалем, губернатором княжества Невшатель, который посоветовал ему показать его механические шедевры за границей и, в частности, в Испании, где Милорд мог помочь ему устроить встречу с королем.

Заручившись его поддержкой, Пьер Жаке Дро вместе с тестем и молодым работником Жаком Жеврилем изготовили специальную кибитку, в которой помещалось шесть маятниковых часов, и в 1758 году отправились в Испанию. Пьеру Жаке Дро было дозволено показать свои творения королю Испании Фердинанду VI. Эта презентация стала настоящим триумфом мастера – монарх и придворные были поражены часами, которые отбивали время автоматически, без какого-либо вмешательства извне.

Несколько дней спустя мастер получил 2000 золотых пистолей: все привезенные им часы были приобретены разом для королевских дворцов Мадрида и Виллависиоза…

Это была внушительная сумма, благодаря которой Пьер Жаке Дро по возвращении в Ла Шо-де-Фон в 1759 году смог полностью посвятить себя изготовлению карманных и настольных часов, а также созданию знаменитых автоматонов. В работе ему помогали сын Анри-Луи и Жан-Фредерик Лешо – соседский сын.

Начиная с 1773 года семейное предприятие Жаке Дро и Лешо выпускает все более и более совершенные автоматоны. Высшая степень мастерства была достигнута с изготовлением трех кукол-автоматонов: Калиграфа, Художника и Музыкантши.

Первую автоматическую куклу Пьер-Жак Дро сделал в 1773 году. Андроид назывался «Пишущий мальчик» и представлял собой сидящую за столом куклу, размером с пятилетнего ребенка. Тело «автоматона» было сделано из дерева, голова — из фарфора, на изготовление у часовщика ушло 20 месяцев. Заводной мальчик выводил гусиным пером на чистом листе бумаге фразы (что-то вроде «Я люблю тебя, мой город» или «Пьер-Жак Дро — мой изобретатель»), промокал пресс-папье чернила, задумчиво смотрел на написанное, а затем выбрасывал листочек и снова начинал писать. Премьеру «Мальчика» Дро устроил в Париже в 1774 году — при дворе только что вступившего на трон Людовика XVI «живая» кукла вызвала ажиотаж.

После «Мальчика» Дро вместе с сыном Анри сделал еще две куклы — «Рисовальщика» и «Музыкантшу». «Рисовальщик» почти ничем не отличался от «Пишущего мальчика». Он также сидел за деревянной конторкой, одетый в красный камзол, штанишки и белую рубашку с жабо. Однако «Рисовальщик» писал не фразы, а рисовал карандашом на бумаге собачку и подписывал свой рисунок — «Моя Туту» («Mon Toutou»; собачка Туту была любимицей предыдущего французского короля — Людовика XV).

«Музыкантша» была более сложной заводной фигурой, над ней работали уже три часовщика — отец и сын Дро, а также Фредерик Лешо. «Музыкантша» была крупнее «Мальчика» и «Рисовальщика» — размером с восьмилетнего ребенка. «Музыкантша» была одета в кринолин с корсажем, украшенным бантами. «Музыкальная» женщина сидела за самым настоящим, только очень крохотным, клавесином и могла исполнить на нем пять музыкальных композиций — перед «музыкантшей» лежали ноты.

Их презентация состоялась в Ла Шо-де-Фоне в 1774 году.


Кликабельно

В механизме Писателя присутствует камерная технология. Важную роль в механизме играют кулачки игрушки, потому что они контролируют не только штрихи пера, а и уровень давления на бумагу.

Другой удивительной особенностью механизма является то что Писатель способен следить глазами за словами, которые он воспроизводит. Сложность данного механизма невероятна.

Механизм состоит из около 6 000 деталей, каждая их которых ручной работы, миниатюрна и адаптирована чтоб поместиться в игрушечное тело. Благодаря технологиям. Используемым Пьером Жаке-Дро, механизм не требует внешнего источника энергии для своего функционирования. Механизм сам вырабатывает необходимую силу для работы.


Кликабельно

Эти три настоящих шедевра, которые привлекли всех ценителей изящной механики, утвердили реноме Пьера Жаке Дро и стали гарантом процветания его предприятия. Столь оглушительный успех окончательно убедил Жаке Дро в необходимости представить свои шедевры всему миру. Из Ла Шо-де- Фона автоматоны отправились в Женеву, затем, в 1775 году, в Париж, где они были продемонстрированы Людовику XVI и Марии-Антуанетте. После этого человекоподобные куклы побывали во всех главных королевских дворах Европы, в том числе в Лондоне, Голландии, Фландрии (в 1780-1781 году) и на севере Франции.

Наиболее яркое представление об уровне швейцарских мастеров дает автоматон «Калиграф». Пьер Жаке-Дро приступил к его созданию в 1768 году, параллельно проводя изыскания в области механики анимации и имитации движения живых существ техническими средствами. В работе над автоматоном приняли участие Жан-Фредерик Лешо и Анри-Луи Жаке-Дро, который позднее внес некоторые модификации. Автоматон «Калиграф» высотой около 70 см представляет собой мальчика, сидящего на табурете за столом из красного дерева. Его механизм, состоящий из 4 тыс. (!) деталей, является самым сложным из трех упомянутых человекоподобных автоматов.

Автоматон можно запрограммировать, с тем чтобы он написал любой текст из 40 знаков, располагающийся в три строчки. Правой рукой «Калиграф» макает гусиное перо в чернильницу, поворачивает глаза в направлении пера, качает головой и начинает выводить текст на автоматически перемещающемся под рукой листе бумаги. Зрелище стоит признать весьма завораживающим — в особенности если учесть, что автоматон создан без малого 250 лет назад и до сих пор отлично работает.


Кликабельно

Успех заводных кукол Дро был огромен. В Париже у кукол появились конкуренты — куклы, сделанные французским механиком Жаком Вокансоном. Жак Вокансон подхватил тему «Музыкантши» — он изготовил «Флейтиста», который мог исполнять 11 мелодий. Но шедевром Жака Вокансона была кукла в виде утки, которая умела ходить, плавать, крякать, отряхивать крылья. Утка умела заглатывать зерна и даже переваривать пищу — в ее брюшке находился сосуд с химическими реактивами, которые разлагали зерна.

Кукла этой славной утки, в отличие от кукол Дро, не дожила до сегодняшнего дня — Вокансон привез ее в Россию, где она сгорела во время пожара на Нижегородской ярмарке. В России мода на механических кукол была широко распространена. Можно вспомнить часы «Павлин», сделанные механиком Консом (сегодня стоят в Эрмитаже), «автоматы с музыкой» Ивана Кулибина (его «театральные» часы «Гусиное яйцо» тоже находятся в Эрмитаже), а также произведения тульских мастеров, воспетые Лесковым в «Левше».

Появление в Европе в конце XVIII века «заводных людей» было связано с попытками объяснить природу человека вообще. Еще в XVII веке Декарт говорил о человеке «как механической машине, наделенной душой». Философские дискуссии на тему «механики человека» не утихали на протяжении всего века Просвещения: философ Ламеттри ответил Декарту книгой «Человек-машина», ставшей популярной. Механические люди представляли собой своего рода уменьшенные копии живых людей.

Заводные игрушки были столь популярными, что на четыре десятилетия вытеснили традиционное механическое чудо тех лет — карманные часы. В XIX веке многие часовые мануфактуры имели в производстве механические игрушки. Механические куклы все еще интересовали публику, однако подешевели и поэтому утратили статусность — в 1880-х годах куклу можно было купить в обычном магазине. Мода на заводных кукол прошла в начале XX века, а с появлением в 1928 году первой электрической куклы, робота, про механических кукол и вовсе забыли.

Художник — это автоматон, созданный в 1773 году и состоящий из 2000 деталей. Он может рисовать три картинки: портрет Людовика XV и его собаку с надписью «Mon toutou» (с фр. — мой пёсик), королевскую чету Марию Антуанетту и Людовика XVI, а также сцену с Купидоном, управляющим колесницей, запряжённой бабочками.

Механизм состоит из системы кулачков, которые управляют движением руки в двух измерениях, а также отвечают за подъем карандаша. Помимо этого автоматон ёрзает на стуле и периодически сдувает пыль с карандаша.

Вот эта собачка — любимый песик французского короля Людовика XVI, нарисованный автоматоном, и профиль короля.

«Девушка-музыкант» была сделана из 2500 деталей и отличается от других автоматонов. Это хрупкая молодая девушка, сидящая за небольшим флейтовым органом. Автоматон имеет механизм, который активирует десять пальцев девушки, которая фактически играет на инструменте.

Пять различных мелодий, которые автоматон способен играть, были написаны сыном мастера, Анри-Луи Жаке-Дро, который был не только тоже искусным механиком, но еще и одаренным музыкантом. Механизм «девушки-музыканта», довольно сложный по конструкции, состоит из четырех частей, которые приводят в действие меха инструмента, каждую руку музыканта, а также такие действия, как вздымающиеся от дыхания плечи, кукла как бы даже «дышит» (можно увидеть, как поднимается грудь) , наклоны корпуса, движение глаз и заключительный реферанс. Девушка подчеркивает движения кисти руки во время игры, способна бросать взгляд влево и вправо, заканчивая игру на органе реверансом.

Механические Куклы снова явились публике в 2003 году, когда мануфактура Jaquet Droz выставила в качестве экспоната в своем павильоне на часовой ярмарке в Базеле отреставрированного «Пишущего мальчика» (малыша заводили раз в день, и посмотреть на куклу сбегались толпы). Интерес к игрушке оказался столь велик, что было решено вновь выпускать «автоматоны» — уже нашлись желающие коллекционировать игрушки, стоимость которых не ниже стоимости астрономических часов-луковицы, традиционного объекта коллекционирования. «Автоматоны» сегодня так же модны, как и часы с большим количеством усложнений. В нынешнем ассортименте Jaquet Droz — все те же «Пишущий мальчик», «Рисовальщик», «Музыкантша» (часовщики обещают придумать новых, в частности танцующих, кукол). На изготовление одной куклы уйдет около шести месяцев, а цена (в зависимости от размера и выбранных материалов) может достигать миллиона франков.

Источники — club.99ys.com
www.kommersant.ru
alexpobezinsky.livejournal.com
vision7.ru


Роботы прошедших эпох. Старинные автоматоны

Механические куклы — популярное направление декоративно-прикладного искусства, объединившее точную науку и творческую фантазию. Мечта создать куклу, которая могла бы оживать, двигаться и говорить, будоражила воображение людей.






В ХVIII–ХIХ веках появились механические куклы и многофигурные композиции, где каждая кукла исполняла свою роль. Механические куклы копировали пластику живых людей, удивляя и поражая зрителей. Эти очень красивые механические куклы с фарфоровыми лицами и руками, в одежде из дорогих тканей, со сложными механизмами и музыкальными приспособлениями в корпусе или подставке не были предназначены для детских игр, они служили развлечением для взрослых.

Иногда автомат представлял из себя часы с движущимися фигурками или целые сюжетные композиции, например, сцену казни.









Куклы изображали людей и животных, занятых каким-либо делом: играющих на музыкальных инструментах, пишущих или танцующих.





Старинные механические движущиеся куклы в экспозиции Morris Museum of Art







Самый старинный пишущий автоматон- механическая кукла, сделанная из резного дерева Jaquet-Droz в 1772 году

Автор и его создания

Пишущий и рисующий мальчик Henri Maillardet


Так эта механическая кукла пишет и рисует.



Старинный японский писец.

Кукла приносящая чай, тя-хакоби ниньгё.


Это уникальный деревянный механизм.


Назначение: Кукла, обслуживающая гостя во время чаепития – это одна из самых известных и сложных «каракури». Состоятельные горожане любили ее за то, что она помогала легко установить контакт с гостем, завести непринужденную беседу, «растопить лед». Деловые переговоры проходили гораздо легче, если им предшествовал такой ритуал.

Принцип действия: «Чахакоби нинге» держит в руках поднос с чашкой чая. Кукла подходит к гостю и предлагает ему чай. Когда гость берет чашку, деревянный человечек услужливо замирает, ожидая, когда на поднос поставят пустую чашку. Затем кукла разворачивается и возвращается на исходное место.
Она и многие другие сохранившиеся старинные японские куклы выполнена в стиле «кракури нинге».
В переводе с японского «каракури» – это «сложное механическое устройство», а «нинге» («кукла») обозначается двумя японскими символами и означает «человек» и «форма». Чтобы привести в движение «каракури нинге», использовали энергию текущей воды, пересыпающегося песка и даже горячего пара. Тем не менее главным энергоносителем для «каракури» всегда оставался часовой механизм.

Он в наибольшей степени соответствовал основному принципу «каракури нинге»: источник энергии был скрыт от взглядов зрителей, кукла двигалась, как живая.


К «каракури» относились не как к изобретению или механической игрушке, а как к чему-то живому, вещи в себе. «Каракури» не разрешалось разбирать, интересоваться внутренним устройством механизма было не принято.
Изготовление «каракури» требовало исключительного мастерства. Куклы делали из натурального дерева, без единого гвоздя.
Мастера «каракури», всесторонне образованные люди, подобно античным мудрецам, были математиками, астрономами, химиками, врачами и искусными ремесленниками одновременно. Они были вынуждены вести отшельнический образ жизни, их тщательно охраняли, чтобы не допустить распространения «разрушительной силы знаний».

Китай тоже славится уникальными автоматическими куклами.

Автоматоны и часы из Императорской коллекции в Пекине
Предсказатель судьбы – самый распространенный сюжет среди механических кукол.
У этого оракул, выполненного китайскими мастерами около двадцати разных рисунков.








Самый известный в России художественный механизм – часы с павлином из эрмитажной коллекции. Уникальность этих часов в том, что они до сих пор находятся в рабочем состоянии (часы работают, а сам Павлин заводится каждую среду в 13:00)


История эрмитажных часов Павлин началась в 1777 году, когда в Петербург с визитом прибыла герцогиня Кингстон. В честь богатой и знатной гостьи в русской столице давались балы.
Г.А. Потемкин, встречаясь в свете с герцогиней, узнал о роскошных механизмах Джеймса Кокса. Отдавая дань страсти Екатерины II к собирательству, князь заказал знаменитому мастеру монументальный автомат с часами для Эрмитажа императрицы.

Для быстрейшего исполнения дорогого русского заказа Кокс, финансовые дела которого шли не лучшим образом, решил использовать уже готовый автомат дублинской лотереи с фигурой павлина. В композицию были включены белка, петух, сова и часовой механизм, циферблат которого был помещен в шляпку гриба.

Часы были привезены в Россию в разобранном виде. Русский механик И.П. Кулибин по просьбе Г.А. Потемкина собрал и слегка отреставрировал часы.






С 1797 г. и по сегодняшний день часы с павлином являются одним из самых знаменитых экспонатов Эрмитажа. К тому же — это единственный в мире крупный автомат XVIII века, дошедший до нашего времени без изменений и в действующем состоянии.

Куклы-автоматы семьи Пьер Жаке-Дро — Pierre Jaquet-Droz dolls. Автоматоны / Автоматоны, механические антикварные куклы и игрушки / Бэйбики. Куклы фото. Одежда для кукол

Добрый вечер, Девочки! Нашла интересную информацию о куклах-автоматах 18 Века., пройти мимо не смогла!
Уникальные куклы-автоматы швейцарской семьи Пьер Жаке-Дро (Pierre Jaquet-Droz) были созданы в далёком 18 веке. Они работают и до сих пор.

Куклы-автоматы семьи Пьер Жаке-Дро — Pierre Jaquet-Droz dolls.

Пьер Жаке Дро, известный часовщик и механик, родился в 1721 году на небольшой ферме Сюр-ле-Пон, расположенной в окрестностях городка Ла Шо-де-Фон (La Chaux-de-Fonds). Он положил начало одной из самых престижных торговых марок и стал искусным создателем анимированных часов с поющими птицами и фонтанами, музыкальных часов, а также автоматических механизмов — автоматонов.

С 1738 по 1747 годы Пьер Жаке Дро занимается часовой механикой. Он изготовил ряд напольных часов с высокосложными механизмами, которые превосходили по своим характеристикам все, тогда существовавшие аналоги. Затем, Пьер Жаке Дро стал встраивать в свои часовые механизмы модули воспроизведения музыки.

И как-то раз, Пьер Жаке Дро познакомился с Милордом Марешалем, губернатором княжества Невшатель, который посоветовал ему показать его механические шедевры за границей и, в частности, в Испании, где Милорд мог помочь ему устроить встречу с королем.

Заручившись его поддержкой, Пьер Жаке Дро вместе с тестем и молодым работником Жаком Жеврилем изготовили специальную кибитку, в которой помещалось шесть маятниковых часов, и в 1758 году отправились в Испанию. Пьеру Жаке Дро было дозволено показать свои творения королю Испании Фердинанду VI. Эта презентация стала настоящим триумфом мастера – монарх и придворные были поражены часами, которые отбивали время автоматически, без какого-либо вмешательства извне.
Несколько дней спустя мастер получил 2000 золотых пистолей: все привезенные им часы были приобретены разом для королевских дворцов Мадрида и Виллависиоза…

Это была внушительная сумма, благодаря которой Пьер Жаке Дро по возвращении в Ла Шо-де-Фон в 1759 году смог полностью посвятить себя изготовлению карманных и настольных часов, а также созданию знаменитых автоматонов. В работе ему помогали сын Анри-Луи и Жан-Фредерик Лешо – соседский сын.
Начиная с 1773 года семейное предприятие Жаке Дро и Лешо выпускает все более и более совершенные автоматоны. Высшая степень мастерства была достигнута с изготовлением трех кукол-автоматонов: Писаря, Рисовальщика и Музыкантши. Их презентация состоялась в Ла Шо-де-Фоне в 1774 году.

Три настоящих шедевра, которые привлекли всех ценителей изящной механики, утвердили реноме Пьера Жаке Дро и стали гарантом процветания его предприятия. Столь оглушительный успех окончательно убедил Жаке Дро в необходимости представить свои шедевры всему миру. Из Ла Шо-де- Фона автоматоны отправились в Женеву, затем, в 1775 году, в Париж, где они были продемонстрированы Людовику XVI и Марии-Антуанетте. После этого человекоподобные куклы побывали во всех главных королевских дворах Европы, в том числе в Лондоне, Голландии, Фландрии (в 1780-1781 году) и на севере Франции.

Наиболее яркое представление об уровне швейцарских мастеров дает автоматон «Писарь». Пьер Жаке-Дро приступил к его созданию в 1768 году, параллельно проводя изыскания в области механики анимации и имитации движения живых существ техническими средствами. В работе над автоматоном приняли участие Жан-Фредерик Лешо и Анри-Луи Жаке-Дро, который позднее внес некоторые модификации. Автоматон «Писарь» высотой около 70 см представляет собой мальчика, сидящего на табурете за столом из красного дерева. Его механизм, состоящий из 4 тыс. (!) деталей, является самым сложным из трех упомянутых человекоподобных автоматов. Автоматон можно запрограммировать, с тем чтобы он написал любой текст из 40 знаков, располагающийся в три строчки. Правой рукой «Писарь» макает гусиное перо в чернильницу, поворачивает глаза в направлении пера, качает головой и начинает выводить текст на автоматически перемещающемся под рукой листе бумаги. Зрелище стоит признать весьма завораживающим — в особенности если учесть, что автоматон создан без малого 250 лет назад и до сих пор отлично работает.Приятного просмотра!))

«Художник» представляет собой мальчика вроде «Писаря», рисующего «по просьбе» заказчиков миниатюры, в частности собачку. Собачка между тем животное историческое: это любимый пес французского короля Людовика XVI.

«Девушка-музыкант» была сделана из 2500 деталей и отличается от других автоматонов. Это хрупкая молодая девушка, сидящая за небольшим флейтовым органом. Автоматон имеет механизм, который активирует десять пальцев девушки, которая фактически играет на инструменте.

Пять различных мелодий, которые автоматон способен играть, были написаны Анри-Луи Жаке-Дро, который был не только искусным механиком, но еще и одаренным музыкантом. Механизм «девушки-музыканта», довольно сложный по конструкции, состоит из четырех частей, которые приводят в действие меха инструмента, каждую руку музыканта, а также такие действия, как вздымающиеся от дыхания плечи, наклоны корпуса, движение глаз и заключительный реферанс. Девушка подчеркивает движения кисти руки во время игры, способна бросать взгляд влево и вправо, заканчивая игру на органе реверансом.

Потрясает с какой тщательностью изготовлены сложнейшие механизмы! Ведь в те времена ещё не существовало электроники, только чистая механика — пружинки, шестерёнки и т. д.

Вот трейлер к фильму DVD «The Jaquet-Droz androids» длиной 7 минут.

Механические куклы Jaquet-Droz созданные 250 лет назад до сих пор пишут, рисуют и играют музыку

Несмотря на то, что на дворе 2021 год у нас очень отсталое общество, которое оболванено псевдонаучной информацией и даже не пытается сопоставлять элементарные вещи или искать ответы на простые вопросы.

Люди с пеной у рта доказывают «общеизвестную информацию» не имея о поднимаемом вопросе никаких знаний. Они «верят на слово — так «все говорят», об этом «в школе учили» и. т. д и т. п. Как можно, что-то доказать людям, которые слепы и не желают прозревать.

Тупость возведена в ранг мудрости, а низменные инстинкты к смыслу жизни. Чего еще можно ожидать от тех, кто свято уверен в том, что он произошел от обезьяны.

Когда показываешь таким людям исторические анахронизмы, артефакты прошлого, которые не просто не должны существовать согласно «общепринятой истории», а переписывают эту историю начисто, они продолжают упорствовать в своих заблуждениях и начинают талдычить про то, что «раньше не было таких технологий, как сейчас. Не было токарных станков, не было заводов, технологий обработки металлов. Все это человечество получило только сейчас и неимоверными усилиями постепенно развивающегося технического прогресса».

Давайте заглянем в очередной раз в прошлое и сравним «отсталые технологии» с «продвинутыми».

В 18 веке что-то вдруг произошло. Многие люди приобрели удивительные навыки, казалось бы, из ниоткуда. Одним из этих гениальных людей был Пьер Жаке-Дро. Он родился 28 июля 1721 года в Ла-Шо-де-Фон в кантоне Невшатель, Швейцария. Он был часовщиком, который жил в Париже, Лондоне и Женеве, где он проектировал и создавал механических кукол (автоматы) в качестве рекламных продуктов, чтобы помочь своей фирме продавать часы и механических птиц.

Часы «Пастух» сейчас находятся в Испании и работают по сей день.

И снова у нас есть большой вопросительный знак рядом с его образованием. Он должен был стать священником, поэтому изучал богословие и философию. Но откуда ни возьмись возникла близость к науке и механике.

Поющая птица Jaquet-Droz XVIII века.

И, как мы знаем, время каким-то образом очень способствовало разработке и созданию некоторых «опережающих свое время» механизмов, таких как часы Кулибина в форме яйца подаренные Екатерине II и часы в форме павлина Джеймса Кокса подаренные той-же Екатерине II.

Я лично считаю, что технологии 18 века были на совершенно другом уровне, чем мы думаем или вернее, чем нам говорят «ученые и историки». Но, естественно, мы вынуждены верить, что некоторые ребята в те дни были просто на световые годы впереди обычных людей, а как иначе, ведь «наука не врет».

 

Те же самые обычные люди, которые всего несколько лет назад мочились и испражнялись прикрывшись занавесками в Версальском дворце, вдруг стали гениальными инженерами опередившими свое время?

Пьер Жаке-Дро

1721–1790

Извините, отвлекся. Итак, Жаке-Дро познакомили с отцом и сыном Жаном и Даниэлем Бернулли , известными математиками и физиками. Семья Бернулли занималась созданием автоматов . Предположительно они повлияли на интерес Жаке-Дро к подобным устройствам.

Пьер Жаке-Дро (слева) и его отец Анри-Луи

На него также повлиял Жозе Роберт. Очевидно, Роберт каким-то образом сумел направить Жаке-Дро, фактически не обучая его.

В 1741 году он начал семилетнее ученичество в области часового дела. Как гласит история, он очень хорошо владел своим ремеслом. Со временем ему наскучило делать часы, и он перешел к автоматам. Он создал несколько механизмов поющих птиц, которые могли двигаться и петь, как настоящие птицы. К 1750 году он стал одним из ведущих производителей таких механизмов.

Причина, по которой я не буду вдаваться в сложность механизмов поющих птиц, заключается в том, что то, что он сделал позже, затмевает все, что вы можете себе представить. Его история довольно интересная. Он продал шесть своих творений испанской короне и получил 2000 золотых пистолей. Ему явно повезло с Испанской инквизицией, которая за подобные «куклы» вполне могла отправить его на костер.

Жаке-Дро заподозрили в колдовстве и заставили раскрыть работу автоматов Великому инквизитору. Другой отчет утверждает, что автоматы были на короткое время заключены в тюрьму, пока власти пытались выяснить, как они работают. Еще одна история рассказывает о группе монахов, которые пришли посмотреть устройства в испанском дворе. Когда автоматы были активированы, монахи были поражены изумлением и пали ниц в молитве.

Между 1768 и 1774 годами были созданы автоматы Жаке-Дро. Они по-прежнему функционируют, и их можно увидеть в Музее искусства и истории в Невшателе в Швейцарии.

     
  • Музыкант смоделирован как играющая на органе женщина. Музыка не записывается и не воспроизводится музыкальной шкатулкой: кукла играет на настоящем, сделанном на заказ инструменте, нажимая клавиши пальцами. Движения ее груди показывают ее «дыхание», а головой и глазами она следует за пальцами. Автомат также выполняет некоторые движения, которые сделал бы настоящий музыкант, например, балансирует торс.
  • Художник исоздан ребенком и способен нарисовать четыре разных изображения: портрет Людовика XV, королевской четы (предположительно Марии Антуанетты и Людовика XVI), собаки с подписью «Mon toutou» («моя собачка»), и сцену Купидона, управляющего колесницей, запряженной бабочкой. Художник работает с помощью системы кулачков, которые кодируют движения руки в двух измерениях, плюс один, чтобы поднять карандаш. Автомат тоже передвигается на своем стуле, и он периодически дует (!) на карандаш, чтобы удалить пыль.

Два рисунка, которые может сделать художник:

 
  • Писатель — самый сложный из трех автоматов. Используя систему, аналогичную той, которая используется для рисовальщика для каждой буквы, он может написать любой произвольный текст длиной до 40 букв (текст редко меняется; один из последних случаев был в честь президента Франсуа Миттерана, когда он посетил город) . Текст кодируется на колесе, где символы выбираются один за другим. Для письма он использует гусиное перо, которым время от времени макает в чернила, в том числе встряхивает запястье, чтобы чернила не пролились. Его глаза следят за написанным текстом, а голова движется, когда он берет немного чернил.

И именно об этом писателе я хотел поговорить. Не поймите меня неправильно, я не думаю, что какие-либо другие куклы или механические певчие птицы могли быть созданы в рамках общеизвестного образования и технологий 18 века в том виде, каким нам преподносят технологии того времени и которые якобы тогда использовались.

Этот писатель — это несомненно что-то.

   

Имея около 60000 частей, он может быть запрограммирован на воспроизведение любого сообщения длиной до 40 символов. В верхней половине корпуса писателя находится длинный вертикальный цилиндр, состоящий из трех наборов по 40 кулачков. Один набор кулачков управляет горизонтальными движениями, другой — вертикальными движениями, а третий — величиной давления, которое автомат применяет к бумаге, что позволяет ему делать как легкие, так и тяжелые штрихи, как в реальном человеческом письме.

Под вертикальным цилиндром вторая часть механизма включает диск с 40 пробелами на нем, так что порядок символов может быть выбран для сообщения «Писателя». Автомат может двигать головой и глазами по мере того, как он пишет, и он способен компенсировать изменения расстояния между фигурой и столом, так что буквы остаются равномерно расположенными. Со временем устройство было запрограммировано для написания различных сообщений, в том числе, «Я думаю, значит, я есть».

Отсюда следует общая черта: примерно с 1750 по 1800 год у нас есть тонны этих сложных механизмов, которые, вероятно, лишь немногие мастера сегодня смогут воссоздать. Потом все останавливается. Умение теряется. Официальное объяснение унизительно скучно: «По мере того как Французская революция и эпоха Наполеона изменили лицо Европы, интерес к этой роскоши угас».

Были ли такие предметы построены 250 лет назад? Вполне возможно, что они были. Но они были построены людьми, у которых были невероятные познания в создании подобных вещей. У них были соответствующие инструменты и соответствующее образование для создания предметов подобной сложности и качества.

Это была очень развитая человеческая цивилизация, которая была уничтожена несколько сотен лет назад. В некоторых областях она могла быть даже более продвинутой, чем наша.

Создал ли Жаке-Дро этих кукол? Если да, то он принадлежал к этой цивилизации. А может быть, его историческая задача — стать создателем этих прекрасных шедевров и донести это знание до наших времен.

Этот автомат — прекрасная метафора нашей истории. В наше время все, что мы видим, — это передняя часть куклы, красивая часть, но как только мы заглянем за красивую оболочку куклы, мы увидим истинную историю нашего мира.

Эти куклы, несомненно, очаровательны, но я собираюсь обратиться к слону в комнате: производство механизма. Даже на фотографиях выше мы видим сложную сеть из винтиков, винтов, рычагов, штампованных пластин и так далее.

Другими словами, детали, обработанные на станках. Это означает, что у них уже было электричество, когда он их делал. Конечно, некоторые винтики и детали можно изготовить вручную, но те стальные стержни, которые образуют основу механизма, являются конечным результатом передовой сталелитейной промышленности, и я не могу представить, как их можно было бы сформировать без токарного станка.

Я очень удивлен, что они показывают это публике, поскольку они выкидывают фальшивую историю прямо в окно. Если бы у них была такая сложная техника в в 18 веке, представьте, что у них было бы сегодня 251 год спустя.

Кстати, а ведь мы можем посмотреть, что-же «продвинутое человечество» способно создать спустя 251 год?

Фирма Jaquet Droz все еще существует. Как говорится на их веб-сайте:

Швейцарский производитель часов с 1738 года Jaquet Droz увековечивает дух новаторства и эстетической изысканности своего основателя Пьера Жаке-Дро.

У них и теперь есть несколько автоматов. Вы можете решить, так ли впечатляют эти современные образцы, как их аналоги 18 века:

Просто сравните то, что было создано в 18 веке и современное «чудо механики» — Машина для подписи:

 

«Для завершения проекта, запущенного в 2014 году, потребовалось четыре года разработки. Signing Machine, представленная к 280-летнему юбилею бренда, продолжает многовековую традицию механического удивления, начатую ее основателем в 1738 году»

 

Это? Это «продолжает традиции»?! Это все на что оказалось современное технологическое общество? Знаете сколько стоит эта современная механическая коробка — 367 500 долларов и делается только под заказ.

У меня такое чувство, что Жаке-Дро был бы «впечатлен эволюцией» «его» компании так же, как Тесла — паршивыми электромобилями, производимыми компанией его тезки.

И это общество уверено в том, что оно вершина развития в технологическом плане?

Если посмотреть на автоматы 18 века то можно сделать вывод, что это тогда была развитая и передовая промышленность и технологии, а не сейчас. Даже в наши дни мы не можем построить роботов, которые могут делать все движения, которые могут делать эти «автоматические механические марионетки», и мы думаем, что мы продвинуты…

Вы действительно так думаете?


Смотрите также


Новости партнеров

Какие были механические роботы в 18 веке | Антикварная Кубань

Фото Яндекс Картинки. Робот Жаке Дро

Фото Яндекс Картинки. Робот Жаке Дро

Когда после ошеломительного успеха творения Жаке Дро во Франции в 1773 году его вызвали на суд инквизиции, было не до шуток. Обвинение было по тем временам очень серьезное — колдовство. Людям было не понятно, как неодушевленный предмет в виде мальчика-писаря может не только крутить головой, двигать руками, но и выводить на бумаге осмысленный текст.

После процесса написания выбрасывать лист на пол, брать следующий и продолжать писать уже новый текст. Чтобы как-то обелить себя, изобретателю «живой» куклы пришлось перед членами инквизиции показать, из чего она состоит.

Фото Яндекс Картинки.

Фото Яндекс Картинки.

Поразившись таким творением монахи упали ниц и провели несколько часов в молитве, благодаря бога за воплощенное чудо. Довольно интересный факт для просвещенной Европы 18 века. Но как помните, еще в то время все еще сжигали ведьм.

Так еще за долго до появления первых опытных образцов андроидов, которые у нас сейчас делают первые попытки полетов даже в космос как российский робот Федор, простой часовщик смог создать реальный роботизированный и запрограммированный на действия образец.

Фото Яндекс Картинки.

Фото Яндекс Картинки.

Рассматривая тему живой игрушки Жаке Дро вспомнился также американский фантастический фильм «Двухсотлетний человек», снятый еще в 1999 году режиссером Крисом Коламбусом. Он рассказывал о роботе, который благодаря искусственному интеллекту стал ощущать себя человеком.

За двести лет своего существования он положил все свои силы и возможности продвинутых технологий в будущем чтобы стать человеком даже внешне. Чего и в итоге добился. «Живая кукла» Жаке Дро тоже дожила до наших дней. Она до сих пор удивляет посетителей европейского музея своими возможностями и реалистичностью.

Фото Яндекс Картинки. Постер фильма «Двухсотлетний человек»

Фото Яндекс Картинки. Постер фильма «Двухсотлетний человек»

Уже 250 лет работы Жаке Дро работают без сбоев. Им были созданы еще кроме «Писаря», «Рисовальщик» и «Музыкантша». Кстати, девушка музыкантша была даже более сложным роботом и над нею работали еще кроме Жаке его сын и Фредерик Лешо, которые внес некоторые доработки.

Кукла была внешне старше мальчика писаря и соответственно больше. После успеха швейцарского часовщика, у него появились подражатели в Париже. Так были созданы механические куклы Жака Вокансона «Флейтист» и особый его шедевр, утка. Она умела ходить, плавать, крякать, охряхиваться, клевать зерна.

Фото Яндекс Картинки. Копия утки-куклы Жака Вокансона

Фото Яндекс Картинки. Копия утки-куклы Жака Вокансона

В ее брюшке находился специальный химический реакцив, который разлагал зерна и она могла производить вполне реальный физический процесс. К сожалению, ее оригинал сгорел во время Нижегородской выставки, куда Жак Вокансон привез куклу. Кстати, в России европейские чудеса механики были тоже популярны.

У нас тоже есть подражатели. Достаточно вспомнить выставленные в Эрмитаже часы «Павлин», сделанные механиком Консом, часы Кулибина «Гусиное яйцо». На этом поприще, хорошо поработали тульские мастера, творения которых в своем произведении «Левша» воспел Лесков. Как тут не вспомнить приемственность уже советского времени.

Фото Яндекс Картинки.

Фото Яндекс Картинки.

Помните, как многие из нас в детстве играли с заводними куклами. Чем интереснее она была, тем круче мы были для своих сверстников. Жаль что у наших детей погруженных в компьютерные реальности не будет таких воспоминаний о «живых» игрушках. Кстати, друзья напишите в комментариях, какие механические игрушки у вас были в детстве? Давайте обсудим тему.

От вас лайк, репост и подписка на канал! Кстати, у нас появился телеграм-канал, где вы сможете увидеть еще больше интересных материалов и дайджестов: @antikkuban

Тихий семейный вечер…: alexspet — LiveJournal

Дама, музицирующая на небольшом органе, рисовальщик и писарь — три механические куклы, созданные знаменитым швейцарцем-часовщиком 18 века Пьером Жакэ-Дрозом (Pierre Jaquet-Droz), его сыном Анри-Луи Жакэ-Дрозом (Henri-Louis Jaquet-Droz) и их ассистентом Жаном-Фредериком Лешо (Jean-Frédéric Leschot). Сейчас куклы находятся в Музее искусств и истории в Невшателе (Швейцария).


Самая сложная кукла — «Писарь», над которой Пьер Жакэ-Дроз и ассистент Жан-Фредерик Лешо трудились 6 лет — с 1768 по 1774 год. В ней 6000 деталей. Тело куклы сделано из липовой древесины, а механизм из бронзы и стали. Кукла пишет пером, периодически окунаемым в чернильницу (при этом стряхивая излишек чернил!), различные тексты длиной до 40 букв, которые не повторяются — всё время разные. В такт движениям руки двигаются глаза куклы, а когда она окунает гусиное перо в чернильницу — поворачивает в сторону чернильницы голову. Механизм представляет собой сложную систему шестерёнок, цепочек, рычагов с зубчатой передачей и бронзовых дисков сложной конфигурации, нанизанных на стальные стержни — на них зафиксирован порядок движения рук куклы вперёд-назад-в стороны, её головы и глаз. На отдельном специальном диске зафиксированы рукописные прописные и строчные буквы, информация с которых передается на диски, управляющие руками.

Рисовальщик создавался Анри-Луи Жакэ-Дрозом и ассистентом Жаном-Фредериком Лешо из таких же материалов с 1772 по 1774 год. В этой кукле 2000 деталей. Механизм с программой руководит движением рук и глаз куклы. Она может рисовать на бумаге 4 различные композиции: собачку с надписью внутри контура «Mon toutou», профильный портрет Луи XV, профильные портреты королевской четы (возможно Марии-Антуанетты и Луи XVI), и Купидона в повозке, запряженной бабочкой.

Прекрасная музицирующая дама создавалась Анри-Луи Жакэ-Дрозом с 1772 по 1774 год из таких же материалов, как и две другие куклы. В этой кукле 2500 деталей. Она играет, перебирая всеми пальчиками, но не дотрагиваясь до клавиш органчика. При этом она двигает головой и глазами вслед за пальцами, периодически «от дыхания» у неё вздымается грудь. Кроме того, кукла двигается всем торсом, как настоящий органист.

Как хорошо у кукол получается рисовать, играть и писать — видно на видео ниже. Там же показаны и их механизмы.

живых кукол: волшебная история поиска механической жизни Габи Вуд | Книги

18 век был золотым веком философской игрушки, и ее царствующим гением был Жак де Вокансон. Его великолепными творениями восхищались зрители по всей Европе; им восхваляли короли и рукоплескали ученые. Вольтер назвал его «новым Прометеем». Подобно греческому титану, он, казалось, обладал силой создавать жизнь, создавать людей из новых материалов.

Первые механические влияния Вокансона исходили от церкви.Он был младшим из 10 детей (родился в Гренобле в 1709 году), и его мать-католичка брала его с собой каждый раз, когда шла на исповедь. Пока его мать была со священником, Жак смотрел на часы в соседней комнате. Вскоре он тщательно рассчитал и запомнил его механизм и смог построить дома точную копию.

Его отец, мастер по перчаткам, умер, когда Жаку было семь лет, и мальчика отправили учиться в монастырь, куда он прибыл с металлическим ящиком в руках.Он не ладил с другими мальчиками и не мог сосредоточиться на уроках. В конце концов, отец-настоятель был вынужден открыть ящик. Он нашел колеса, шестеренки и инструменты рядом с недостроенным корпусом модели лодки. Столкнувшись с этим, Вокансон отказался заниматься какой-либо учебой, пока его лодка не переправится через школьный пруд. В качестве наказания его заперли в комнате на два дня, но он провел это время, делая настолько необычные рисунки, что учитель математики, которого позже наградили Королевской академией наук, решил помочь ему.

Конечно, существует история о юношеском гении всех известных мужчин. Что любопытно здесь, так это то, что все ранние усилия Вокансона как механика были каким-то образом связаны с религией. Часы видели на исповеди; учителем математики был монах. Он продолжал обучаться у иезуитов, а по окончании школы стал послушником религиозного ордена Минимов в Лионе. Он думал, что это единственный способ продолжить свои научные исследования, учитывая ограниченные финансы его овдовевшей матери.Действительно, Вокансону была предоставлена ​​​​собственная мастерская в Лионе и грант от дворянина на создание набора машин; но его таланты поощрялись только до определенного момента. В 1727 году, чтобы отпраздновать визит одного из глав минимов, он решил сделать несколько андроидов, которые будут подавать обед и убирать со столов. Посетитель, похоже, был доволен автоматами, но впоследствии заявил, что считает склонности Вокансона «нечестивыми», и приказал уничтожить его мастерскую.

С этого момента Вокансон понял, что вовлечен в рискованное дело.Он вернулся домой в Гренобль и под предлогом «необъяснимой болезни» умолял епископа вывести его из ордена. Как только он освободился, он сбежал в Париж. Мало что известно о деятельности Вокансона во время его отъезда в Париж. Считается, что он посещал занятия по анатомии и медицине в Королевских садах. Вскоре он произвел достаточно работ, чтобы отправиться в выставочный тур по Бретани. В Туре он встретил одного из своих главных финансовых спонсоров и вернулся в Париж с достаточным количеством денег, чтобы одеться в цветочную одежду и носить меч — короче говоря, чтобы получить джентльменский вход в высшее общество.

Однако, когда он готовился построить автомат, который ему спонсировали, Вокансон серьезно заболел. Он был прикован к постели четыре месяца. В бреду он придумал андроида, который мог бы играть на флейте, в форме знаменитой мраморной статуи королевского скульптора Антуана Куасевокса, которая тогда выставлялась в саду Тюильри. Он вставал с постели и рисовал чертежи каждой детали, раздавая их на ходу различным мастерам и часовщикам. Как только части были соединены вместе, стало слышно, как автомат играет на флейте так же прекрасно, как и любой человек.Мраморная статуя словно ожила.

Флейтист-автомат впервые был выставлен 11 февраля 1738 года. Входная плата составляла три ливра, недельную заработную плату рабочего. Вокансон сам демонстрировал объект группам от 10 до 15 человек одновременно. Шоу имело огромный успех. Фигура была сделана из дерева и выкрашена в белый цвет, чтобы быть похожей на мрамор Койсевокса. Он был в натуральную величину — пять с половиной футов в высоту — и поддерживался на большом пьедестале. Флейта, как Вокансон узнал от своих музыкальных знакомых, считалась одним из самых сложных инструментов для игры в мелодии — ноты воспроизводятся не только пальцами и дыханием, но и разным количеством воздуха, вдуваемого в флейту, и различной формой губ. .Он поставил перед собой явно невыполнимую задачу и получил машину, которая могла воспроизводить 12 различных мелодий. Достоинство этого флейтиста и причина, по которой он казался идеальным инструментом эпохи Просвещения, заключалась в том, что Вокансон пришел к этим звукам, подражая тем самым средствам, с помощью которых человек их издает. Существовал механизм, соответствующий каждой мышце.

Девять мехов были прикреплены к трем отдельным трубам, которые вели в грудь фигуры. Каждый набор из трех мехов был прикреплен к разному весу, чтобы выпустить разное количество воздуха, а затем все трубы соединились в одну, эквивалентную трахее, продолжающуюся вверх через горло и расширяющуюся, чтобы сформировать полость рта.Губы, входившие в отверстие флейты, могли открываться и закрываться, а также двигаться вперед или назад. Внутри рта находился подвижный металлический язычок, который регулировал поток воздуха и создавал паузы.

Этот автомат дышал.

Вокансон разработал семь рычагов, соответствующих пальцам; но хотя действия были все правильные, звук был не совсем правильный. Он обнаружил, что деревянные пальцы не могут играть на металлической флейте так, как это могут делать мужчина или женщина: машина просто недостаточно мягкая.Поэтому он искал материал, который бы точно имитировал эффект, и нашел его — сын перчаточника обтянул пальцы своего андроида кожей. Как выразился более поздний комментатор: «Какой позор, что механик остановился так рано, когда он мог бы пойти дальше и дать своей машине душу».

В 1739 году, когда посещаемость выставки падала, Вокансон представил еще две машины. Одним из них была фигура с волынкой и барабаном, которая играла на волынке со скоростью, превышающей скорость любого живого человека.Другая была механической уткой. Что было примечательно в этой утке, так это то, что она ела пищу из рук экспонента, глотала ее, переваривала и испражнялась на глазах у публики. Это стало самым известным творением Вокансона; без гадящей утки, иронично заметил Вольтер, ничто не напоминало бы нам о славе Франции. Он был сделан из позолоченной меди, но размером с живую утку. Он мог пить, мутить воду клювом, крякать, подниматься и снова садиться на ноги и, как удивлялись зрители, глотал пищу быстрым, реалистичным глотательным движением гибкой шеи.

Вокансон подробно рассказал о внутренностях утки: мало того, что проглоченное зерно направлялось через трубки в желудок животного, Вокансону также пришлось установить «химическую лабораторию» для его разложения. Оттуда он прошел в «кишечник, затем в задний проход, где есть сфинктер, который позволяет ему выйти». Утка не была машиной, это была высококвалифицированная шутка. Если бы утка была искусственным испражняющимся человеком, реакция, без сомнения, была бы более сложной и менее восторженной.

Вокансон, надо сказать, был человеком, очень озабоченным состоянием своего тела. Его мучила болезнь, из-за которой он не мог есть. Он страдал от свища заднего прохода. Особое упоминание механиком кишечника, ануса и сфинктера утки — части, которые зрители могли бы предпочесть вообразить сами, — можно рассматривать как отражение его личных забот.

К 1741 году Вокансону надоели его автоматы. Он хотел, чтобы их показали в Англии, где на механические выставки собиралась значительная аудитория, но сам возить их туда не хотел.Он никогда не видел себя простым артистом, и в любом случае к тому времени ему дали другую, довольно большую работу. Поэтому он упаковал свои три машины с тремя лионскими бизнесменами, которые заплатили за привилегию сверх шансов. Они исчезли из поля зрения своего изобретателя и вступили в новую стадию своей механической жизни.

Как только он продал свои автоматы, Вокансон бросил все свои силы на новую работу. Людовик XV был большим поклонником утки и в 1741 году назначил Вокансона инспектором по производству шелка.До этого в производстве шелка были специфические проблемы: мельницы и колеса были посредственными, процесс ткачества был несовершенным. Вокансон совершил несколько длительных поездок в Лион, столицу производства шелка и дом своего бывшего монастыря. Введя новые правила и спроектировав новые ткацкие станки, он произвел революцию в промышленном процессе во Франции. Хотя эти машины и не были строго автоматами, они были в некотором смысле протезами — продолжением человека — или его заменой. Работники шелка Лиона восстали против автоматического ткацкого станка Вокансона, забросав его камнями на улице; они настаивали на том, что никакая машина не может их заменить.В отместку Вокансон злобно построил ткацкий станок, управляемый ослом, чтобы доказать, как он сказал, что «лошадь, вол или осел могут сделать ткань красивее и намного совершеннее, чем самые искусные шелковые мастера».

В 1744 г. восстали производители шелковых тканей и чулок — чернорабочие и подмастерья, надсмотрщики, красильщики, плотники, вязальщицы, лавочники — и производители золотых и серебряных тканей. В ответ король сначала наложил штрафы, а затем запретил рабочим под страхом тюрьмы собираться в «кабаре, тавернах, кафе и местах публичных игр» группами более четырех человек.Вязальщик по имени Гаспар Жаке был приговорен предстать перед дворцом и ратушей с горящим факелом, обнаженным, за исключением рубашки, с табличкой на шее с надписью «мятежный вязальщик». Та же участь постигла и других забастовщиков; еще больше было заключено в тюрьму. Почти год спустя король объявил амнистию; но ущерб был нанесен. Вокансон пытался заменить людей машинами; в результате погибли люди, и он был вынужден бежать от насилия под покровом ночи, переодевшись монахом Минимэ.Биографы Вокансона, Андре Дуайон и Люсьен Лиэгр, обвиняют рабочих по производству шелка в том, что они тормозят прогресс, в том, что промышленная революция во Франции отстает от английской.

Тем временем три автомата Вокансона переходили от одного владельца к другому. Флейтист оставил немного следов, но утка, кажется, время от времени поднималась, как заводной феникс. Человек по имени Дюмулен, парфюмер и мастер перчаток, как и отец Вокансона, путешествовал с машинами по Европе, а затем заложил их в Нюрнберге.

В следующий раз автоматы были замечены, упакованными в ящики на чердаке, немецким писателем Кристофом Фридрихом Николаи, опубликовавшим отчет о своих путешествиях в 1783 году. Утка была цела, но Дюмулен тщательно перевернул ее внутренние цепи, чтобы они сломались, если бы утку пустили в движение. Результатом отчета Николая было то, что машины были спасены необыкновенным человеком, который слышал о них еще мальчиком, объявив их «величайшими шедеврами механики, когда-либо созданными человечеством».Это был Готфрид Кристоф Бейрейс, врач герцога Брауншвейгского, коллекционер редкостей и известный мастер алхимии.

В 1805 году Иоганн Гёте отправился в Бейрейс, соблазненный легендой о «старом чудотворце». «В старом садовом домике сидел флейтист в очень невзрачной одежде, но дни его игры прошли… Утка без перьев стояла как скелет, еще довольно бойко пожирала овес, но уже потеряла способность пищеварения.

После смерти Бейриса автоматы снова исчезли, с тех пор слышны только утки. Ее нашел 20 лет спустя на чердаке другого ростовщика Жорж Дитц, театральный импресарио и экспонент автоматов. Дитц передал ее на ремонт швейцарскому часовщику, который три с половиной года работал над уткой. Дитц привез утку в Париж в 1844 г. на Всемирную выставку в Пале-Рояль, где крыло вышло из строя.

Также на выставке были представлены автоматы знаменитого фокусника Жана-Эжена Робера-Удена (фокусника, от которого Гудини получил свое имя).Робер-Уден сделал автомат, который мог писать и рисовать, и Дитц попросил его починить сломанное крыло утки. Фокусник, счастливый заполучить знаменитое существо, написал об этом в своих мемуарах. «К моему большому удивлению, — радостно сообщал он о Вокансоне, — я обнаружил, что прославленный мастер не прочь прибегнуть к уловке, которую я с радостью включил бы в фокус». Робер-Уден обнаружил, что пищеварение было сфальсифицировано, а выделяемое вещество представляло собой предварительно смешанный препарат из окрашенных зеленых панировочных сухарей, «откачанный и с большой осторожностью собранный на блюдечке с голубой каемочкой».

Последующие следы утки немногочисленны. В 1882 году кто-то написал письмо в немецкую газету, в котором утверждалось, что летом 1879 года они видели утку в частном музее в Кракове. Но через несколько дней музей сгорел. Автор письма сообщил, что среди пепла они с женой нашли пару бесформенных металлических колес, «жалкие останки нашей славной птицы».

Однако совсем недавно в архивах Национальной консерватории искусств и ремесел в Париже (на улице, которая сейчас называется улицей Вокансон) были обнаружены загадочные фотографии.На них изображена грубая птица без перьев, сделанная из похожих на пружины витков проволоки и сидящая на огромном деревянном каркасе с механизмом, напоминающим водяную мельницу. Это необыкновенные виды, напоминающие жалкий скелет, описанный Гёте.

Происхождение фотографий до сих пор под вопросом. Нынешний директор музея не считает птицу на картинках настоящей уткой; Дойон и Лиэгр считают, что да. Так или иначе, эти фотографии, последние фрагменты возможных свидетельств, рассказывают свою собственную историю: искусственное существо Вокансона вырвалось на свободу от своего создателя и зажило собственной загробной жизнью; раздетый и перестроенный, увиденный насквозь и по-новому восхищённый — будь то в правде или в легенде — он выживает

· опубликовано Faber 4 марта.

До того, как появились роботы, были «автоматы»

Видео: Коллекция Мертога Д. Гиннесса показывает автоматы

Коллекция Мертога Д. Гиннесса в Музее Морриса демонстрирует механические куклы и музыкальные инструменты.

Джим Бекерман, NorthJersey.com

Это жизнь.

OK, рядом с -жизнь. Жизнь, искусно сыгранная. Жизнь настолько реалистична, что возникает вопрос: если она не живая, то что же она?

Это автомат. Также известна как «живая кукла».»

Клоун играет на укулеле. Фолд XVIII века протягивает трость. Пьяный падает на скамейку в парке. Пожилая дама — возможно, диккенсовская мадам Дефарж — сидит в кресле, яростно работая спицами: вяжите одну , две изнаночные, одна лицевая, две изнаночные

Движения настолько реалистичны, движения настолько тщательно выверены, что они, должно быть, поражали — даже беспокоили — зрителей в 19-м и начале 20-го века. Они поражают и сегодня.

«Они стали чрезвычайно популярными, завораживающими, почти волшебными», – говорит Джереми Райдер, реставратор и местный механик Murtogh D. Коллекция Гиннесса в музее Морриса в Морристауне.

Именно здесь в 2005 году оказалось около 750 этих необычных машин — не шутка. Остальные находятся внизу на складе, их меняют по мере смены экспонатов.

И да — , что Гиннесс. Коллекция была завещана музею потомком знаменитых ирландских пивоваров.

«Большую часть своей взрослой жизни он провел, собирая все виды механической музыки и автоматов, — говорит Райдер. «Таким образом, у нас есть одна из самых больших коллекций такого типа, доступных для публики в мире».

Наряду с механическими флейтистами, играющими на собственных инструментах, и механической обезьяной , которая курит трубку с длинным мундштуком, существуют шарманки, пианино, музыкальные шкатулки и другие автоматические инструменты.

Все это свидетельствует об изобретательности наших прабабушек и дедушек, которые делали все с помощью шестеренок, кулачков, шестерен и пружин, а не микрочипов.

«Эти [устройства] пользовались огромной популярностью у публики, — говорит Райдер. «Воспроизведение человеческой формы или попытка воспроизвести жизнь в очень реалистичных движениях были в моде».

Казалось бы, люди всегда пытались создать искусственную жизнь. Есть сведения об автоматах времен древних греков. Предполагается, что одно устройство 18 века вдохновило Мэри Шелли на создание «Франкенштейна».

Продолжение статьи ниже в галерее

Но в XIX веке они стали повальным увлечением.Э.Т.А. Хоффманн, немецкий писатель-фантаст, был одержим ими: в двух балетах по его рассказам, «Щелкунчик» и «Коппелия», используются автоматы. Магазины на Рождество радовали бы детей витринами, полными кивающих, подпрыгивающих кукол.

«Вы найдете их в универмагах и в других местах, — говорит Райдер. «Они были отличными предметами для разговора».

Париж, в частности, прославился автоматами. На рубеже 20-го века мастерские Виши, Теруда и Ламберта были переполнены туристами, которые хотели увезти домой механическую куклу в качестве сувенира из своего грандиозного тура. Фильм Мартина Скорсезе 2012 года «Гюго», действие которого происходит в Париже и в котором фигурирует несколько таких автоматов, является данью уважения ушедшему времени и технологиям.

«Сегодня мы бы назвали их ранней робототехникой, — говорит Райдер. «Они считались действительно удивительными и удивительными».

ЧТО: Коллекция Мертога Г. Гиннеса.

КОГДА: с 11:00 до 17:00 Со вторника по субботу, 12 часов. до 17:00 Воскресенье. Музей открыт до 20:00. второй и третий четверг каждого месяца, с платным входом с 16:00.м до 8 вечера Устройства Guinness демонстрируются каждый день в 14:00.

ГДЕ: Музей Морриса, Норманди-Хайтс-роуд, 6, Морристаун. 973-971-3700 или на сайте morrismuseum.org.

СКОЛЬКО: 10 долларов США для взрослых, 7 долларов США для пожилых людей старше 65 лет и детей до 18 лет.

Электронная почта: [email protected]; Твиттер: @jimbeckerman1

 

Древние андроиды: еще до появления электричества роботы пугали людей

Термин «робот» был придуман в 1920-х годах, поэтому заманчиво думать о роботе как об относительно недавнем явлении, которому меньше 100 лет. В конце концов, как мы могли оживить металлических людей, пока не научились использовать электричество и программировать компьютеры? Но правда в том, что роботам тысячи лет.

Первые упоминания об автоматах или самодействующих машинах, создающих иллюзию жизни, восходят к Древней Греции и Китаю. Хотя это правда, что ни один из этих древних андроидов не смог пройти тест Тьюринга, как и роботы начала 20-го века — только в последние 60 лет ученые начали разрабатывать «искусственный мозг».Но во время европейского Возрождения машинисты построили кукольных автоматов в натуральную величину, которые могли писать, рисовать или играть музыку, создавая поразительную иллюзию человечества. К концу 19 века эти волшебные машины достигли своего золотого века, и в элитных парижских универмагах было доступно множество автоматов, которые продавались как салонные развлечения для высшего среднего класса.

Одна из крупнейших государственных коллекций автоматов, включающая 150 таких викторианских протороботов, хранится в Музее Морриса в Морристауне, штат Нью-Джерси, как часть Музея Мертога Д. Коллекция Guinness, в которой также представлены 750 механических музыкальных инструментов, от музыкальных шкатулок и воспроизводящих фортепиано до больших оркестров и органов.

Вверху: швейцарский механик Анри Майярде, ученик Пьера Жаке-Дро, построил этого мальчика-робота, Рисовальщика-писателя, примерно в 1800 году. Его автомат мог написать четыре стихотворения и нарисовать четыре наброска. Вверху: рисунок автомата Майярде. (через Институт Франклина в Филадельфии)

«Мерто Гиннесс был одним из старейших пивоваров Гиннесса, базировавшихся в Дублине, Ирландия, — говорит Джери Райдер, эксперт по автоматам и хранитель коллекции Гиннесса.«Гиннесс много путешествовал по миру со своими родителями, и у них были дома по всему миру. Но сразу после Второй мировой войны он решил, что больше всего любит Нью-Йорк с его оперой, балетом, бродвейскими шоу и антиквариатом, поэтому он поселился там постоянно. Именно тогда он заново открыл для себя механическую музыку и автоматы и начал страстно их коллекционировать». Гиннесс умер в возрасте 89 лет в январе 2002 года, а год спустя его коллекция была передана музею Морриса.

Связь Райдера с Мертогом Гиннессом уходит корнями в далекое прошлое.Его родители, Хьюз и Фрэнсис Райдер, были коллекционерами и членами Международного общества музыкальных ящиков. В конце 1950-х Гиннесс, которому тогда было за 40, узнал об их коллекции музыкальных шкатулок. Когда Джер и его брат Стивен впервые встретились с наследником Гиннесса, они были совсем малышами.

«Гиннессу, который никогда никуда не ездил сам, пришлось вызвать такси, чтобы отвезти его в Нью-Джерси из Нью-Йорка, — вспоминает Райдер ту первую встречу. «Он постучал в нашу дверь вечером.Мне было около 2 лет, а мой брат Стив был всего на год старше. Это была ночь, когда Гиннесс впервые встретил моих отца и мою мать, и между ними завязалась дружба на всю жизнь. У него и моего отца была страсть к коллекционированию этих вещей. Конечно, наша семья не была в одной лиге в плане коллекционирования. У мистера Гиннесса было все необходимое, чтобы вывести его на совершенно другой уровень». Учитывая его раннее знакомство, неудивительно, что Райдер пошел в ученики к производителям автоматов в Швейцарии, ремонтировал и продавал автоматы, зарабатывая на жизнь, и много писал на эту тему со своим братом.

Пьеро пишет свою любовь, Коломбину, при свете масляной лампы в этой сцене 1875 года парижского производителя автоматов Виши. В то время ремесленники, создающие автоматы, работали под масляными или газовыми лампами. (из коллекции Мертога Д. Гиннесса в музее Морриса)

В мае в музее Морриса прошел второй в истории AutomataCon, в котором приняли участие 300 производителей, коллекционеров и любителей автоматов. Конвенция соответствовала ежегодной выставке современного кинетического искусства.Конечно, постоянно меняющаяся выставка из полудюжины экспонатов из коллекции Гиннеса демонстрируется в музее круглый год, а живые демонстрации избранных машин проходят в 14:00 со вторника по воскресенье.

«В соответствии с пожеланиями Мертога Гиннесса мы проводим регулярные демонстрации избранных инструментов и автоматов», — говорит Микеле Маринелли, куратор коллекции. «Это движущиеся части. Их нужно видеть и слышать».

Демонстрации всегда собирают толпу зевак.«Когда люди сегодня впервые видят, как эти штуки работают, или слышат, как они играют, они просто заворожены», — говорит Райдер. «Если люди находятся в соседней комнате, и вы включаете одну из них, это как магнит. Они спрашивают: «Когда это было сделано?» Мы им отвечаем: «До электрического освещения».

«Это были самые современные развлекательные устройства того времени, — продолжает Райдер. «В то время у людей не было ни iPod, ни даже радиоприемников. Фонограф не был изобретен. Подумайте об этом. Теперь поместите себя в этот период и представьте, что вы наблюдаете или слышите эту технологию.В музее Морриса мы пытаемся отвлечь людей от какофонии современной электроники, чтобы помочь им представить себе влияние этих машин».

Жакмары, или «часовые часы», также известные как колокольчики, были одними из первых часовых автоматов. Этот жакемар находится в Соборной церкви Святого Петра в Левене, Бельгия. (через WikiCommons)

Автоматы — эти волшебные симуляции живых существ — уже давно очаровывают людей, которые видят их вблизи. Древние люди впервые запечатлели свое собственное сходство с картинами, скульптурами и куклами.Затем они сделали кукол, которые могли двигаться, и, наконец, марионеток.

«Увлеченность человека воспроизведением характеристик человека или живых существ — древняя вещь, — говорит Райдер. «Еще в давние времена производители резных кукол начали использовать шарнирные конечности с суставами в плечах, коленях и бедрах, чтобы позировать куклам, до того, как они научились механизировать фигуры. Все это результат человеческого желания увидеть жизнь в реалистичной манере».

Если вы когда-либо смотрели оригинальную «Битву Титанов» и считали металлическую сову Бубона нелепым анахронизмом времен холодной войны 1981 года, вы можете быть удивлены, узнав, что металлические или деревянные птицы были легендой древних греков, как и как Медуза и Персей. По всему миру истории из мифологии, религиозных писаний и апокрифических исторических текстов описывают чудесные движущиеся статуи, невероятных андроидов с кожаными органами и подвижных металлических животных — особенно в храмах и королевских дворах — но трудно отличить факты от вымысла.

В начале 16 века Леонардо да Винчи нарисовал механического голубя (врезка), концепция, воплощенная в механическую игрушку в 19 веке (основное изображение). (из «Потерянные роботы Леонардо» )

Например, говорят, что греческий инженер Дедал построил человеческие статуи, которые ходили с помощью магической силы «ртути» около 520 г. до н. э., но более вероятно, что статуи двигались благодаря силе его искусной инженерии.В «Седьмом олимпийце» греческий поэт V века до н. э. Пиндар описал остров Родос так: «Ожившие фигуры стоят / Украшают каждую общественную улицу / И, кажется, дышат в камне или / двигают своими мраморными ногами».

Автоматы не были исключительно западной заботой. Говорят, что около 500 г. до н. технология совершенствовалась.

Греческому математику Архитасу из Тарента приписывают создание деревянного голубя около 350 г. до н.э., который мог взмахивать крыльями и пролетать 200 метров. Вероятно, устройство было подключено к кабелю и приводилось в действие шкивом и противовесом, но некоторые предполагают, что оно приводилось в движение внутренней системой сжатого воздуха или ранней паровой машиной.

Экспозиция двух водяных часов, или клепсидр, из Музея Древней Агоры в Афинах. Верх — оригинал конца V века до н.э.Внизу — реконструкция глиняного оригинала. (через WikiCommons)

Помимо очевидной связи с куклами и марионетками, автоматы долгое время были связаны с изготовлением часов. В древности это означало приводимые в действие водой механизмы, подобные фонтанам. Самые ранние часы, клепсидра или водяные часы, разработанные еще в 1700-х годах до нашей эры и найденные в Вавилонии, Египте и Китае, использовали поток воды в чаше или из нее для измерения времени.

Согласно Марку Э. Росхейму в его книге « Эволюция роботов », греческий изобретатель Ктесибий, также известный как Ктесибиос, считается основателем современных автоматов.Около 280 г. до н.э. он начал строить водяные часы с движущимися фигурами, такими как сова, и чьи гидротехнические сооружения нагнетали воздух в трубы, чтобы издавать свистки. По сути, он построил первые часы с кукушкой. Ктесибий также забавлял людей гидравлическим устройством, которое заставляло петь поддельного черного дрозда, а также механическими фигурами, которые, казалось, двигались и пили.

Джере Райдер из Музея Морриса объясняет, что, поскольку ни одно из этих древних устройств не сохранилось, трудно понять, как они работали. «Говорящие головы или говорящие животные могли не иметь сочлененных конечностей», — объясняет он.«Они были больше похожи на скульптуры, у которых могли быть пневматические инструменты с водным приводом для создания гортанных звуков животного. Этого можно было добиться, открыв ворота шлюза или кран, чтобы вода могла вращать колесо, которое затем поворачивало кулачки на зубчатом колесе, приводящем в действие мехи. Или, может быть, человек, скрытый от глаз, говорил через трубку. Вы проходили мимо этой бронзовой или каменной статуи, и вдруг от нее исходили реалистичные звуки. Опыт был бы волшебным, почти волшебным.Вот почему автоматы иногда считались колдовством».

Механическая модель 2007 года, основанная на древнегреческой машине Antikythera. (Фото Моги Вичентини, WikiCommons)

Согласно историку Джозефу Нидхэму в его эпическом исследовании древнекитайской инженерии, Наука и цивилизация в Китае , в III веке до н. полномасштабные кукольные представления.Говорят, что ханьский император Чхин Ши Хуан Ти, также известный как Цинь Ши Хуан, имел устройство, в котором была группа из дюжины бронзовых мужчин трех футов ростом, которые играли настоящую музыку, но для его работы по-прежнему требовалось два невидимых кукловода. один дует в трубку для звука, а другой тянет веревку для движения.

Вернувшись в Грецию, ученик Ктесибия, Филон (или Филон) Византийский, был пионером, перешедшим от пневматики к паровым автоматам и другим устройствам около 220 г. до н.Сохранилась лишь часть работы Филона. К сожалению, истинная глубина греческого и римского машиностроения и степень использования паровой энергии неизвестны, так как многие записи были уничтожены за столетия войн после падения Римской империи.

Первым реальным свидетельством механических способностей древних греков было открытие Антикитерского механизма, датируемого между 205 и 60 годами до нашей эры. Этот часовой механизм, в котором использовалось 30 бронзовых шестерен и кулачков, считается первым компьютером и, возможно, использовался для управления автоматами.

Этот набросок, основанный на работах Героя из Александры, описывающих птичьих автоматов, приводимых в движение водой и весом, появился в книге Сигварда Странда 1989 года « История машины ».

Самая ранняя из сохранившихся полных книг о греческих роботах — «Об автоматических театрах, пневматике и механике », написанная около 85 г. н.э. изобретателем Героем (или Героном) Александрийским. В своем трактате Герой описывает механических поющих птиц, роботов-слуг, разливающих вино, и полномасштабные автоматизированные кукольные театры, в которых использовалось все, от гирь и шкивов до водопроводных труб, сифонов и колес с паровым приводом.В основном автоматы выполняли простые повторяющиеся движения. Поскольку римляне держали людей-рабов и слуг для выполнения тяжелой и черной работы, по-видимому, никто не думал давать роботам настоящую работу.

Поскольку в сочинениях Героя не учитывались некоторые детали и не использовались рисунки, изображения его машин по-прежнему требуют догадок, объясняет Росхейм в «Эволюция роботов » . Например, автомат Героя, известный как «Геркулес и чудовище», был нарисован с изображением легендарного ломтя, стреляющего в змею из лука и стрел, и, попеременно, с изображением Геракла, бьющего дракона дубиной.Что мы знаем, так это то, что действие зависело от стекания воды в скрытые сосуды, которые служили противовесами.

Эта интерпретация «Геркулеса и чудовища» Героя была нарисована в 1598 году в качестве иллюстрации к переводу Об автоматических театрах . (через Robot Evolution )

Но прогресс в создании роботов в западном мире остановился, когда Римская империя начала рушиться около 117 г. н.э. Тем временем, примерно в 3-7 веках н.э., по словам Нидхэма, китайцы продолжали создавать сложные кукольные театры с множеством фигурок музыкантов, певцов, акробатов, животных и даже правительственных чиновников за работой, которые двигались и создавали музыку.Вероятно, они приводились в движение колесами с водяным приводом и, возможно, подводными цепями, канатами или гребными колесами.

В 600-х годах китайский инженер Хуан Кун, служивший под командованием Суй Ян Ти, описал открытый механический кукольный театр во дворах и садах дворца с 72 красиво одетыми фигурами, которые дрейфовали на баржах, плывущих по каналу. Чтобы произвести впечатление на своих гостей, автоматы императора останавливались, чтобы подавать им вино. В «Наука и цивилизация в Китае » Нидхэм цитирует руководство Хуанга: «На каждом повороте, где сидел один из гостей императора, ему подавали вино следующим образом. «Винная лодка» автоматически остановилась, когда достигла сиденья гостя, и виночерпий протянул руку с полной чашей. Когда гость напивался, фигура принимала его обратно и держала, чтобы второй снова наполнил вином. Затем лодка немедленно двинулась вперед, только чтобы повторить то же самое на следующей остановке. Все это было выполнено с помощью механизмов, установленных в воде».

Средневековый китайский инженер Су Сун разработал этот спусковой механизм для своей знаменитой башни с астрономическими часами, который включал в себя цифры типа жакемара для обозначения часов.(через WikiCommons)

В Tu-Yang Tsa Pien ( Miscellaneous Records from Tu-Yang ) есть интригующая история об автоматах в Китае 9-го века: «Гвардеец Хан Чжи-Хо, японец по происхождению… сделал деревянную кошку, которая мог ловить крыс и птиц. Это было доставлено императору, который развлекался, наблюдая за этим. Позже Хан сделал каркас, который приводился в движение педалями, и назвал его «Выставкой дракона». Он был несколько футов в высоту и красиво украшен.В покое ничего не было видно, но когда он пришел в движение, появился дракон размером с жизнь, с целыми когтями, бородой и клыками. Это было представлено императору, и действительно, дракон метался, как будто летел сквозь облака и дождь; но теперь императору стало не до смеха, и он со страхом приказал убрать эту вещь».

Естественно, Хан опасался за свою жизнь. «Хань Чжи-Хо бросился на колени и извинился за то, что встревожил своего императорского повелителя, предлагая представить несколько небольших примеров своего мастерства.Император рассмеялся и спросил о его меньших приемах. Тогда Хан вынул из кармана деревянную коробку в несколько квадратных дюймов и вынул из нее несколько сотен «тигровых мух» красного цвета, которые, по его словам, появились потому, что их кормили киноварью. Затем он разделил их на пять колонн, чтобы исполнить танец. Когда заиграла музыка, все подпрыгивали и поворачивались в такт ей, издавая тихие звуки, похожие на жужжание мух. Когда музыка смолкла, они один за другим удалились в свою ложу, как если бы у них был чин.… Император, сильно впечатленный, одарил его серебром и шелками, но, как только он вышел из дворца, раздал все это другим людям. Через год он исчез, и никто больше не мог его найти».

В XII веке Исмаил ибн аль-Раззаз аль-Джазари разработал миниатюрную «группу роботов», приводимую в движение водой, которая сидела в лодке на озере и играла музыку для королевских гостей.

Примерно в то же время, примерно в 800–830-х годах, халиф Багдада Абдулла аль-Манум нанял трех братьев, известных как Бану Муса, для поиска греческих текстов по машиностроению, в том числе Героя «Об автоматических театрах», «Пневматике» и Механика .Братья написали «Книгу гениальных устройств» , в которую вошли как их собственные изобретения, такие как автоматический флейтист, так и собранные ими древние концепции. IX век был чем-то вроде золотой эры мусульманских изобретений, когда алхимики и инженеры создавали впечатляющие автоматы для мусульманских правителей, включая змей, скорпионов и людей, а также деревья с металлическими птицами, которые пели и хлопали крыльями. Примерно в то же время у византийского императора Константина VII в Константинополе было похожее дерево, а также внушительный возвышающийся «трон Соломона», охраняемый двумя рыкающими львами-автоматами.

К XI веку в Индии тоже были автоматы. Согласно книге по архитектуре «История индийского театра » Манохара Лаксмана Варадпанде, Самарангана Сутрадхара , написанной королем Малавы Пармаром Бходжой, описываются миниатюрные деревянные автоматы, называемые «дас-янтра», которые украшали дворцы и могли танцевать, играть на музыкальных инструментах. , или предложите гостям листья бетеля. Другие янтры были поставлены на службу мифологическим пьесам и разыгрывали все, от ведения войны до занятий любовью.Точно так же маленькие гуманоидные автоматы использовались в королевских резиденциях и храмах Египта.

Основываясь на работах Бану Мусы, в XII веке мусульманский эрудит Исмаил Ибн аль-Раззаз аль-Джазари выпустил «Книгу знаний об изобретательных механических устройствах» с пышно раскрашенными иллюстрациями ранее изобретенных устройств и его собственного романа. изобретения. В нем описывается механика водяных часов с движущимися фигурами, лентами роботов и настольными автоматами. Например, Павлиний фонтан аль-Джазари, предназначенный для королевского омовения рук, опирался на ряд сосудов с водой и поплавков.По словам Росхейма, вода лилась из клюва павлина, инкрустированного драгоценными камнями, в таз. Когда вода стекала в контейнеры под раковиной, поплавковые устройства приводили в действие маленькие дверцы, где последовательно появлялись миниатюрные автоматы-слуги: первый предлагал мыло, второй — полотенце. Поворот другого клапана заставил слуг отступить.

На рисунке Исмаила ибн аль-Раззаза аль-Джазари «Книга знаний об изобретательных механических устройствах» показана его концепция фонтана «Павлин», который использовался для омовения рук царями.

Считается, что наука об автоматах возродилась в Европе в 13 веке благодаря этюдникам французского художника Виллара де Оннекура, в которых описываются несколько машин и автоматов, таких как поющие птицы и ангел, который всегда поворачивался лицом к солнце. Де Оннекур, возможно, записал некоторые из первых жакемаров , или «часовых часов», автоматов, активируемых для того, чтобы трубить в рожки или бить в колокола на башнях с часами средневекового города. Страсбургский петух, построенный во Франции в 1352 году, представляет собой яркий пример жакемаров той эпохи: петух, одна из 12 фигур, вращающихся на астрономических часах в соборе Страсбургской Богоматери, поднимал голову, махал руками. крылья и трижды прокукарекать, возвещая свой час.В Китае изобретатели продолжали строить все более и более впечатляющие анимационные кукольные театры с водяными колесами, а также сложные жакемары на своих водяных часах. Но, к сожалению, объясняет Джозеф Нидхэм, большинство записей и примеров этих механических достижений были уничтожены завоевателями династии Мин в 1368 году.

Помимо часов и кукольных театров, в Европе Средневековья и эпохи Возрождения автоматы были ключевым элементом аристократических «садов удовольствий», которые были эквивалентом современных домов смеха, наполненных фарсовыми ловушками. В конце 13 века граф Робер II де Артуа (1250-1302) заказал первый известный сад удовольствий в Эсдене во Франции. Прогуливаясь по лабиринту, гость графа пугался статуй, которые плевались в них водой, зеркала из дома смеха, устройства, которое било их по голове, деревянного садового отшельника и говорящей металлической совы, других механических зверей, автоматов-охранников. которые отдавали приказы и поражали их, разрушающийся мост и другие устройства, которые стреляли или сбрасывали воду, сажу, муку и перья.

Во дворце Хельбрунн в Зальцбурге, Австрия, до сих пор есть трюковые фонтаны, спрятанные в сиденьях, которые когда-то использовались гостями принца-архиепископа Маркуса Ситтикуса для трапезы на открытом воздухе. (через WikiCommons)

К XVI и XVII векам на территории современной Италии, Германии и Франции появилось несколько эксцентричных садов с автоматическими фонтанами, например, Вилла д’Эсте в Тиволи недалеко от Рима, в которой были искусно украшенные фонтаны и гроты, а также гидравлические органов и анимированных птиц. Возможно, вдохновленный Хесдином, принц-архиепископ Зальцберга (ныне в Австрии) Маркус Ситтикус фон Хоэнемс построил во дворце Хельбрунн наполненный розыгрышами «аквапарк» в 1610-х годах с водяными автоматами и музыкой, где гости будут поражены. статуями, брызгающими водой им в лицо, и стульями, брызгающими водой им в задницы.В 1750 году, более чем через 100 лет после смерти Ситтикуса, в усадьбе был установлен водяной кукольный театр с более чем 200 занятыми горожанами-автоматами.

Готические настольные фонтаны 14-го и 15-го веков были меньше, чем заполненные фонтанами сады удовольствий, которые были похожи на миниатюрные анимированные кукольные театры, экспонаты, которые, как считается, попали к западным аристократам через византийскую и исламскую торговлю. Десятки фигурок на фонтане танцевали, играли музыку, изливали вино или ароматную воду.Считается, что большинство этих устройств были сделаны из драгоценного металла, а затем переплавлены. Единственный уцелевший образец, изготовленный примерно с 1320 по 1340 год и ныне хранящийся в Художественном музее Кливленда, был подарком герцога Бургундского Абу аль-Хамиду II, султану Османской империи.

Этот готический настольный фонтан с небольшими автоматами, который сейчас находится в Художественном музее Кливленда, считался типичным экспонатом для европейских аристократов в 14-м и 15-м веках. Поскольку такие оживленные фонтаны были сделаны из драгоценных металлов, большинство из них было переплавлено.(через Художественный музей Кливленда)

Вплоть до 15-го века автоматическая технология была затруднена из-за ограничений гидравлического, пневматического, весового и парового движения. Ситуация изменилась с появлением часовых механизмов со стальной пружиной. Раньше инженеры экспериментировали с использованием туго закрученных металлических пружин для привода автоматов и часов, но элементарная металлическая конструкция означала, что механизм мог сработать правильно только один раз, прежде чем сломаться. В 15-м и 16-м веках технологические достижения, достигнутые на сталелитейных заводах в Нюрнберге и Аугсбурге, Германия, и в Блуа, Франция, стали крупным прорывом.

«Только в 1400-х годах у европейцев было достаточно методов рафинирования металла и литейного производства, чтобы производить пружину, которая не самоуничтожалась бы», — говорит Джер Райдер из Музея Морриса. «Со временем они усовершенствовали процесс, и качество их материалов улучшилось».

Там, где процветала металлообработка, процветала часовая технология. Примерно с 1430-х годов часовщики в Европе, особенно в Германии и Франции, производили часы с пружинным приводом и заводом под ключ.Они продолжали развивать и совершенствовать часовую механику на протяжении всего Ренессанса, добавляя все более и более сложные декоративные элементы. В программе BBC Four «Чудеса механики: Заводные мечты» профессор истории науки Саймон Шаффер объясняет, что механизм отсчета времени, который когда-то нуждался в башне, становился все меньше и меньше, пока карманные часы не стали делать из крошечных винтов и шестеренок, которые ремесленники тщательно ручной работы.

Миниатюризация часового механизма в конечном итоге привела к тому, что такие компании, как Bontems в Париже, стали производить небольшие музыкальные автоматы, подобные этой поющей колибри 1890 года.(через ВикиКоммонс)

«Часовщики обычно были техниками, делающими автоматы», — говорит Джер Райдер из Музея Морриса. «У них был доступ к материалам; они знали часовой механизм; они знали, какие приводные системы потребуются. В их распоряжении были все основные навыки и знания в области металлообработки и металлургии».

В отличие от причудливых жакемаров, которые можно увидеть на общественных башнях с часами, эти роботы предназначались исключительно для развлечения членов королевской семьи и аристократов и производились только самыми доверенными придворными изобретателями и ремесленниками.«Вы должны помнить, что качественные металлы были ценным товаром, и вам нужно было, чтобы кто-то очень важный в вашем регионе предоставил вам доступ к этим материалам», — говорит Райдер. «Эти металлы не были доступны массам из-за опасений, что они будут использованы для изготовления оружия для повстанцев, восставших против аристократии. Как изобретатель, вы должны были заслуживать доверия, потому что вы получали в своей мастерской потенциально опасное сырье, которое можно было превратить в оружие, а это нанесло бы ущерб вашему покровителю.

Страница из альбома для набросков Джованни де Фонтана, Книга военных устройств , из 1420 года.

Некоторые изобретатели в начале 15 века все еще концептуализировали автоматы с помощью старых технологий ручных кривошипов, грузов и шкивов. Джованни (или Йоханнес) де Фонтана выпустил книгу планов оживших монстров и дьяволов, которые могли извергать огонь, предназначенную для разоблачения магов. Но трудно сказать, удалось ли Фонтане построить какое-либо из этих устройств, которые кажутся механически непрактичными и вряд ли будут работать.Говорят, что в середине 15 века немецкий математик и астроном Иоганнес Мюллер фон Кенигсберг, также известный как Региомонтанус, построил железную механическую муху и машущий крыльями орел-автомат (возможно, приводимый в движение часовым механизмом), которые сопровождали императора Священной Римской империи в ворота Нюрнберга, но нет никаких записей о его проектах таких машин.

В альбомах Леонардо да Винчи изображен заводной лев в натуральную величину, предположительно подарок королю Франциску I в 1510-х годах. Свидетели утверждали, что механический лев, символ Флоренции, подошел к королю, открыл «сердечную полость» на боку и показал Флер-де-Лис, символ французской монархии.Лев Да Винчи был утерян для истории, но изготовитель автоматов Ренато Боаретто построил его копию для Chateau du Clos Luce в Амбуазе, Франция, в 2009 году. намеки на то, что он работал над андроидом, одетым в доспехи, используя систему шкивов и тросов, основанную на его рисунке человеческой мускулатуры, возможно, управляемую ручной рукояткой, как и многие изобретения да Винчи. Однако неясно, создавал ли он когда-либо андроида, поскольку соответствующие страницы его альбома для рисования отсутствуют.

Сочинения Героя Александрийского были окончательно переведены с греческого на латынь в 16 веке. Французский инженер Саломон де Каус внимательно изучил работу Героя и воспроизвел концепцию гидравлически-пневматической поющей птицы. Другие изобретатели полагались на новые разработки в технологии заводных пружин. На службе у императора Священной Римской империи Карла V в Испании итальянский часовщик Хуанело Турриано, также известный как Джанелло Делла Тур из Кремоны и Джованни Торриани, изготовил несколько миниатюрных заводных роботов, чтобы развлекать скучающего императора, от летающих птиц до солдат и музыкантов.

«В эпоху Возрождения только королевские особы и аристократы могли позволить себе автоматы, которые они заказывали, чтобы показать, что они более могущественны, чем их соседи», — говорит Райдер. «В то время было много единоборств. Владелец автоматов мог утверждать, что он важен, потому что он мог приказать этим миниатюрным реалистичным деталям с удивительными часовыми механизмами работать по своему желанию, в любое время, когда он этого хотел. В то время это, наверное, было чертовски впечатляюще».

Хотя сохранилось немного часовых автоматов 16-го века, мы знаем, что ремесленники, создававшие этих роботов для королевских развлечений, овладели технологией заводных механизмов до такой степени, что воссоздавали нюансы человеческих движений и выражений лица, вызывая «зловещую долину». » эффект.Один замечательный сохранившийся автомат той эпохи живет в Смитсоновском институте. Францисканский монах высотой 15 дюймов с заводным ключом, построенный еще в 1560 году, возможно, Хуанело Турриано для Карла V, является поразительной имитацией жизни. Монах идет квадратной дорожкой, правой рукой ударяя себя в грудь, а левой размахивая крестом и четками. Он кивает и поворачивает голову, закатывает глаза, безмолвно молится и время от времени поднимает крест, чтобы поцеловать его.

«Под мантией скрывается полноценный часовой механизм, — говорит Райдер.«Поэтому вам нужно было завести его, а затем он двигался по столу, его маленькие ножки под мантией двигались вверх и вниз. Он действительно выглядит так, будто ходит».

Еще один сохранившийся ранний часовой автомат — это часы из позолоченной бронзы и серебра 1610 года в движущейся форме богини Дианы на ее колеснице. Она была построена для королевской семьи неизвестным мастером в Южной Германии и сейчас находится в Художественной галерее Йельского университета. «Эти колышущиеся впереди пантеры медленно тянут колесницу по столу, — объясняет Райдер.«На колеснице обезьяна машет рукой, чтобы съесть гранат, что является признаком гостеприимства. У Дианы наверху бронзовый лук и стрелы, нагруженные под напряжением, когда вся карета опускается вниз, что должно было стать большим банкетным столом. Он проходит почти 3 фута и останавливается, ее глаза все еще сканируют из стороны в сторону со звуком тик-так, как будто она решает, кто будет ее следующей жертвой. Затем она запускает бронзовую стрелу, и она пролетает от 6 до 8 футов. Это потрясающий автомат».

В середине XVII века немецкий ученый-иезуит Афанасий Кирхер — первый, кто описал автоматическую шарманку, приводимую в действие штифтовыми цилиндрами, — попытался построить говорящую голову с подвижными глазами, губами и языком, которая могла быть озвучена оператором. разговор через трубку.В своем трактате 1650 года Musurgia Universalis Кирхер также подробно описал шарманку с автоматической кукушкой. Девятнадцать лет спустя Доменико Мартинелли написал книгу по часовому искусству, в которой предложил использовать крик кукушки для объявления часов. В 1730 году в Шварцвальде были изготовлены первые так называемые часы с кукушкой. Но это были не первые маленькие немецкие часы с движущимися автоматами и звуком, объявляющим часы: в Музее Метрополитена есть музыкальные часы-автоматы, сделанные Вельтом Лангенбухером и Самуэлем Бидерманном в Аугсбурге более 100 лет назад.

Эти музыкальные часы с танцующими автоматами, спинетом и органом были изготовлены Вельтом Лангенбухером и Самуэлем Бидерманном примерно в 1625 году. (через музей Метрополитена)

«В аугсбургских часах есть фигуры комедии дель арте в ротонде наверху», — говорит Райдер. «Каждый из них поворачивается, вальсируя, кружась вокруг друг друга в том, что выглядит как миниатюрный зеркальный дом. Под часами расположены два автоматических музыкальных инструмента, которые играют как независимо друг от друга, так и вместе в унисон: один — спинет, похожий на миниатюрный клавесин, а другой — орган для флейты.Это просто выдающееся раннее устройство Аугсбурга, сочетающее в себе механическую музыку и автоматы».

Самые невероятно сложные полноразмерные роботы были впервые созданы в 1700-х годах. Французский изобретатель Жак де Вокансон — студент-анатом, который позже разработал предшественника жаккардового автоматического ткацкого станка — в 1737 году создал человеческий автомат в натуральную величину под названием «Флейтист». Живя в эпоху Просвещения, Вокансон хотел выяснить, является ли человек и тела животных работали как машины.Созданный по образцу знаменитой скульптуры пастуха Антуана Койсевокса, андроид Вокансона, управляемый весом, на самом деле выдувал воздух из ряда соединенных труб, мехов и клапанов внутри своего тела через рот во флейту. Робот также контролировал звук инструмента, двигая губами и языком и нажимая пальцами — возможно, покрытыми кожей настоящей человеческой кожи — на отверстия, играя с человеческим уровнем художественного выражения. Эта потрясающая машина могла воспроизводить более 12 различных мелодий.

Иллюстрация трех автоматов, построенных Жаком де Вокансоном: Флейтист, Утка и Барабанщик. (через Отдел редких книг и специальных коллекций Библиотеки Конгресса)

Вокансон последовал за Флейтистом с другим андроидом в натуральную величину по имени Барабанщик или Играющий на Бубне, который играл на свирели и барабане, а также с птицей-автоматом под названием Переваривающая Утка — к сожалению, все трое утеряны во времени. Его приятное для публики утиное устройство могло крякать, подниматься на ноги, махать крыльями, двигать головой, наклонять шею, пить, есть и испражняться.Вокансон и французские предприниматели, которым он позже продал их, возили свои автоматы на гастроли, позволив членам европейской элиты заплатить изрядную плату за то, чтобы стать свидетелями этого шумного анатомического зрелища. (В 19 веке фокусник и часовщик Жан-Эжен Робер-Уден утверждал, что он столкнулся с этим утиным автоматом и разобрал его, чтобы обнаружить, что съеденное зерно и выпавшие панировочные сухари находились в разных камерах, а это означает, что, каким бы блестящим ни было устройство, было задействовано фактическое «переваривание». )

«Вокансон проводил выставки во Франции и Италии, на которые он приглашал членов королевской семьи, — говорит Райдер.«Со временем будут приглашены и высокопоставленные аристократы. Вот как такие изобретатели, как Вокансон, получили деньги, чтобы помочь субсидировать следующий проект. Эти выставки были не для масс, потому что они не могли позволить себе попасть на них». В «Заводных снах» профессор Саймон Шаффер объясняет, что по иронии судьбы эти роботы означали гибель для аристократов, которые их финансировали. Представление о том, что люди могут быть просто бездушными машинами — и, следовательно, у монархий не было божественной власти порабощать своих крестьян, — в конце концов привело к восстаниям против европейской элиты, таким как Французская революция в конце века.

Фотографии переваривающей утки Вокансона, сделанные в 19 веке. (через WikiCommons)

Согласно книге Пола Метцнера « Crescendo of the Virtuoso: Spectacle, Skill, and Self-реклама в Париже в эпоху революции» , показательные демонстрации Вокансона были настолько прибыльными, что шоумены 18-го века, естественно, рассматривали автоматы как способ сделать его большим. Механикам было поручено скопировать Вокансона и сделать автоматы исключительно для развлечения, а не для науки: в их число входили игроки на флейте, клавесине и цимбалах; поющие птицы; винные серверы; и больше.Говорят, что французский изобретатель и католический аббат по имени Микаль создал «целый оркестр, в котором фигуры, огромные, как живые, играли музыку с утра до вечера».

Рисунок американского художника, который неправильно угадал, как работает Переваривающая Утка. (через WikiCommons)

Поскольку сценические предприниматели пытались заработать деньги, пишет Мецнер, некоторые строители нашли способы срезать углы, создавая фигуры, которые теперь считаются «квазиавтоматами», потому что они только создавали иллюзию реалистичного действия.Например, в квазиавтоматах-музыкантах музыка генерировалась автоматическим органом в основании, а фигура выполняла только движения игры на инструменте. Поющие птицы были популярны среди аристократок и действовали примерно так же. Точно так же многие шоумены заявляли, что у них есть автоматы, которые могли писать или рисовать, тогда как на самом деле они показывали марионетку в натуральную величину или «псевдоавтомат», чьей ручкой управлял живой человек в скрытом отделении, управляя пантограф.

Однако в середине 18 века немецкий часовщик Фридрих фон Кнаусс разработал автоматы, которые могли писать и рисовать.Следуя по стопам Вокансона, Кнаусс впервые успешно построил автоматы, способные воспроизводить музыку. Затем он разработал машину с рукой, которая могла использовать перо, чтобы написать на карточке «Huic Domui Deus / Nec metas rerum / Nec tempora ponat» («Да не наложит Бог на этот дом цели или крайние сроки»). Он также попытался построить четыре говорящие головы, но потерпел неудачу. Ни у одного из автоматов Кнаусса не было полных тел.

Медная гравюра турка 1783 года, на которой изображены открытые шкафы и рабочие части. Изобретатель Вольфганг фон Кемпелен был искусным гравером и, возможно, сам создал это изображение.(через WikiCommons)

В 1769 году Вольфганг фон Кемпелен, механик из Австрии, создал фигуру в натуральную величину, известную как Турок или Шахматист, которая была одета как западный стереотип мужчины из Турции. Эта автоматизированная фигура с пружинным приводом располагалась за большим шкафом на колесиках с прикрепленной кверху шахматной доской. В своем исследовании Мецнер объясняет, что на протяжении более полувека турок устраивал шоу, которые казались невероятным проявлением искусственного интеллекта, регулярно побеждая зрителей в шахматы.Но в 1830-х годах выяснилось, что в шкафу каждый раз прятался человек, работающий с пантографом. Однако у Кемпелена действительно был настоящий инженерный талант: он добился значительных успехов в концепции парового двигателя и вместе с Микалем и Кристианом Готлибом Краценштейнами разработал говорящие машины в 1770-х годах.

Помимо «Переваривающей утки», еще одним заводным автоматом, который произвел фурор, был изысканный «Серебряный лебедь», созданный из настоящего серебра бельгийским изобретателем роликовых коньков Джоном Джозефом Мерлином и лондонским часовщиком и шоуменом Джеймсом Коксом в 1773 году.Сегодня вы можете увидеть это великолепное движущееся произведение искусства в Музее Боуза в Англии: закрученный лебедь в натуральную величину «плавает» в потоке скрученных стеклянных стержней, которые вращаются под автоматическую музыку. Управляя тремя отдельными часовыми механизмами, лебедь очень изящно поворачивается влево и вправо и прихорашивается. Затем он как бы замечает рыбу в «воде», ловит ее клювом и проглатывает.

Вдохновленный музыкантами Вокансона, швейцарский часовщик Пьер Жаке-Дро в 1760-х годах изготовил часы с изображением пастуха, играющего на флейте.Затем он и его помощники, в том числе его приемный сын Жан-Фредерик Лешо, в период между 1768 и 1774 годами построили три умопомрачительных автомата с пружинным приводом — Писца, Музыканта и Рисовальщика. Писец выглядит как кукла трехлетнего мальчика в натуральную величину и работает до сих пор. Ребенок сидит на табурете, держа перо на столе из красного дерева. Заведенный и получивший лист бумаги, Писец, механизм которого состоит почти из 6000 деталей и 40 различных кулачков, может обмакнуть перо в чернила и написать любое предложение длиной до 40 символов. (Однако программирование отнимает так много времени, что фразы редко меняются.) Его глаза внимательно и сосредоточенно следят за написанным. Scribe во многом является предшественником современного компьютера.

Музыкант — девочка-подросток в натуральную величину, которая играет на неавтоматическом органе, нажимая клавиши пальцем. Кажется, она следит за своими пальцами, дышит и поправляет свое тело, как настоящий органист. Рисовальщик, как и Писец, выглядит как маленький мальчик и способен создать четыре разных рисунка: собаку, портрет Людовика XV, королевскую чету и Купидона, управляющего колесницей, запряженной бабочкой.Он также ерзает на стуле и время от времени дует на карандаш. Все три оригинальных автомата сегодня можно увидеть в действии в Музее искусства и истории в Невшателе, Швейцария.

Жаке-Дро и его сыновья посетили королевские дворы Европы, Китая, Индии и Японии, демонстрируя три автомата для развития своего часового бизнеса. Эти три машины для блокбастеров вообще не продавались, хотя небольшое их количество было воспроизведено для королей. Семья Жаке-Дро, как и другие часовщики той эпохи, предлагала своим состоятельным клиентам часы и миниатюрные автоматы, встроенные в часы, табакерки, флаконы для духов и украшения.

«В середине-конце 1700-х годов Швейцария стала центром очень тонких, высококачественных автоматов, — говорит Райдер. «У вас были Пьер Жаке-Дро, Анри Майярде и другие, которые изготовили эти автоматы для письма, рисования и воспроизведения музыки, а также широкий ассортимент карманных часов, музыкальные флаконы для духов с анимированными фигурками и заводные украшения, такие как медальоны, броши и кольца с музыкой и автоматами. Жаке-Дро взял с собой в дорогу свои необычайно большие автоматы в качестве экспоната, который привлечет будущих покупателей из высших эшелонов аристократии.Большие автоматы привлекали внимание прессы, и богатые люди платили за то, чтобы посетить чей-то замок, чтобы увидеть их в действии. Но тогда Жаке-Дро мог бы продавать свои мелкие изделия тем же самым людям».

Рисовальщик, музыкант и писец в Музее искусства и истории в Невшателе. (через WikiCommons)

Несмотря на то, что это был хороший бизнес, это также была рискованная попытка упаковать этих хрупких роботов, состоящих из тысяч кулачков и шестерен, поместить их в тележки и проехать на них тысячи миль.«Когда Jaquet-Droz отправился в Мадрид, чтобы продать его королевскому двору, путь туда занял 30 дней, — говорит Райдер. «Это был большой риск и спекуляция, потому что до его поездки было продано не так уж много вещей. Он надеялся, что королю и его куртизанкам понадобится большая часть товаров, которые он принес. Если он не продал все это, то по дороге домой он попытался бы зигзагами продать оставшуюся часть. Jaquet-Droz чрезвычайно преуспела в этом».

Швейцарский часовщик Анри Майярде, ученик Пьера Жаке-Дро, с помощью сыновей Пьера Анри Луи Жаке-Дро и Жана-Фредерика Лешо построил свою собственную версию писца под названием «Рисовальщик-писатель» в 1800 году.Оживленная кукла Майярде, которая сейчас живет в Институте Франклина в Филадельфии, может написать четыре стихотворения и нарисовать четыре наброска. Брат Анри Майярде, Жан-Давид Майярде, с помощью своего сына Жюльена-Огюста и брата Жака-Родольфа построил автоматические часы под названием «Великий маг» с фокусником и набором из девяти табличек с заранее заданными вопросами. Машину можно увидеть в действии сегодня в Международном музее часов в Ла-Шо-де-Фон, Швейцария: когда вы кладете вопрос в ящик стола, фокусник ходит туда-сюда до того, как открывается окно, показывая ответ.Вопросы включают «Редкая вещь? (Друг)» и «Что дается слишком легко? (Совет)».

Кукла-автомат 19-го века, раздающая чай, в сравнении с аналогичной фигурой без одежды, показаны ее внутренние механизмы. (через Токийский национальный музей науки, WikiCommons)

Примерно в то же время, когда появились автоматы Жаке-Дро и Майярде, инженеры периода Эдо в Японии строили настольных роботов, подающих чай, кукол-слуг, возможно, с чуть более трудоемкими функциями, чем у европейских роботов, которые должны были удивлять. .Приведенный в движение «каракури» высотой 14 дюймов, приводимый в движение пружиной из китового уса, движется к гостю, который держит чашку чая, склонив голову. После того, как чашка поднята, робот, кажется, терпеливо ждет, пока гость выпьет. Когда чашку заменяют, кукла поворачивается на 180 градусов и движется в противоположном направлении.

В 1790-х годах в Индии для султана Типу (также пишется Типпу или Типу), который ненавидел британских колонизаторов и, в частности, Ост-Индскую компанию, был построен музыкальный автомат в натуральную величину, изображающий тигра, терзающего на спине белую европейскую квартиру.Тигр Типу имеет длину 5 футов 8 дюймов, сделан из дерева и содержит орган с 18 нотами, на котором можно играть. Когда ручку поворачивают, человек издает вой, кажется, что тигр рычит, а левая рука человека машет вверх и вниз. Когда Ост-Индская компания вторглась на землю Типу в 1799 году, автомат был отправлен в Англию, где, по иронии судьбы, он стал популярной диковинкой.

«Тигр Типу», индийский музыкальный автомат в натуральную величину, изображающий дикую кошку, поедающую англичанина, также содержит орган, на котором можно играть. (Из Музея Виктории и Альберта, через WikiCommons)

На рубеже 19-го века немецкий изобретатель и шоумен Иоганн Непомук Мельцель стал одержим коллекционированием и демонстрацией чудес автоматов и механической музыки. Во-первых, он разработал автоматический орган, который воспроизводил звуки оркестра из 40 человек, который он назвал Пангармоникон (позже классифицированный как оркестрион). Затем, как объясняет Пол Мецнер в Crescendo of the Virtuoso , Мельзель купил псевдоавтомат, Турка, и построил настоящего автомата-трубача, настоящего автомата-акробата и других андроидов, включая говорящих кукол, говорящих по одному слову каждая.Позже он купил рисовальщика-писателя семьи Жаке-Дро. В начале 19 века он гастролировал со своими автоматами по США, произведя большое впечатление на известного шоумена П.Т. Барнум.

Что общего у всех этих машин? Все они в некотором роде иллюзии, что делало их естественным образом подходящими для магических шоу, популярность которых росла в 19 веке. Жан-Эжен Робер-Уден — французский фокусник и изобретатель Гудини, назвавший себя в честь — построил несколько автоматов для своих сценических представлений 1840-х годов, в том числе фокусника, писателя-рисовальщика, акробата на трапеции, поющего соловья и клоунов.Робер-Уден также был известен устройством, которое выглядит как апельсиновое дерево, которое цветет и дает настоящие плоды за считанные минуты. Но его настоящим творческим вкладом в автоматы были три разных устройства, на каждом из которых были изображены женщина и канарейка. В то время среди дам из высшего общества было популярно заводить дома канарейку и использовать автоматический орган, называемый серинетт, для обучения птичьим мелодиям. В сценах Робера-Удена женщины-автоматы несколько раз играют серинетт, в то время как птица-автомат, кажется, учится, с каждым разом совершенствуясь в песне.Другие европейские фокусники той эпохи также включали автоматы в свои сценические представления, а один даже зашел так далеко, что украл у Робера-Удена.

Один из магических автоматов Жана-Эжена Робера-Удена, изображающий женщину, «обучающую» канарейку с помощью серинетки. (через Maison de la Magie)

В 1845 году американский иммигрант немецкого происхождения Джозеф Фабер завершил свою Euphonia, самую впечатляющую говорящую голову, устройство с бестелесной женской головой, прикрепленной к мехам. Этот автомат, продемонстрированный за десятилетия до того, как были представлены телефон, фонограф и восковой цилиндр, мог говорить на нескольких языках с помощью 16 клавиш, которым назначен основной звук, используемый в европейских языках, плюс 17-я клавиша, которая управляла его механической голосовой щелью.

Промышленная революция во Франции проложила путь к автоматам как салонным развлечениям для взрослых, начиная с середины 19 века. До этого более крупные автоматы изготавливались вручную, чтобы произвести впечатление на королевскую семью, в то время как большинство аристократов могли позволить себе только небольшие безделушки ручной работы. Подъем среднего класса означал, что все больше европейцев были достаточно богаты, чтобы покупать автоматические устройства для развлечения гостей у себя дома, а достижения в производстве позволили производить и собирать детали для этих заводных роботов, как никогда раньше, особенно в окрестностях Парижа, который имел идеальные условия. сочетание материальных ресурсов, технологий и квалифицированных мастеров для создания этих движущихся произведений искусства.Таким образом, период с 1860 по 1910 год известен как «Золотой век автоматов», и большая часть коллекции Гиннесса в музее Морриса относится к этому периоду времени.

«Именно тогда вы увидели очень известных парижских производителей, таких как Гюстав Виши, Эдуард-Анри Фалибоа, Блез Бонтемс, Жан Рулле и его фирма Roullet & Decamps, производящих автоматы для среднего класса», — говорит Райдер. «В дорогих универмагах и магазинах игрушек, таких как Au Nain Bleu в Париже, вы увидите эти экзотические экстравагантные развлечения — игрушки, которые на самом деле не предназначены для детей. Они были нацелены на взрослое население, которое совершало Гранд-тур по Европе в Belle Époque и хотело вернуться домой с уникальным сувениром из региона, который они посещали. Если бы вы посетили Швейцарию, страна была тогда всемирно известна своими часами, поэтому вы бы купили часы. Швейцарцы также были известны своими музыкальными шкатулками, изобретенными в 1796 году, которые почти нигде больше не производились, так что вы могли получить музыкальную шкатулку. Но Париж был одним из тех немногих мест в мире, где было необходимое сочетание талантов, материалов и технологий для создания автоматов.

«Парижские производители составляли примерно 80 процентов рынка автоматов в конце 19 века. Было несколько других производителей в Германии, Австрии и Чехословакии, которые делали что-то подобное, но далеко не в таком масштабе, как полдюжины ведущих парижских производителей».

Причина, по которой Париж стал рассадником автоматов 19-го века, заключается в том, что в нем были одаренные мастера почти во всех творческих областях, поскольку изготовление часов и машиностроение были не единственными навыками, необходимыми для создания красивых автоматов. Действительно, ни один ремесленник не мог сделать это в одиночку.

«Для создания подобных изделий требовалось так много навыков, — говорит куратор коллекции Guinness Микеле Маринелли. «Вы должны были знать металлообработку. Вам нужно было создать кулачки, которые генерируют движение детали, и пружинный двигатель, который ее приводит в движение. Автоматам также требовались другие материалы, такие как текстиль, поэтому жены часто сотрудничали со своими мужьями и шили костюмы для этих частей. В некоторых изделиях использовались материалы, которые мы считаем экзотическими, такие как панцирь черепахи, перламутр, меха, перья и шкуры животных, поэтому вам понадобится кто-то, кто умеет обращаться с этими материалами.Часто требовалось несколько человек, каждый из которых работал над своей конкретной частью, прежде чем строитель мог собрать автомат, написав на нем свое имя».

Парижские автоматы, как и автоматы из коллекции Гиннесса, являются продуктами своего времени, объясняет Маринелли, когда у представителей нового среднего класса было время и деньги, чтобы путешествовать, собирать редкости и предаваться различным развлечениям. Например, в первой половине XIX века популярными достопримечательностями были цирки и зверинцы, а также заполненные чучелами музеи странностей, такие как Американский музей в Нью-Йорке.После окончания Гражданской войны в 1864 году в США стали открываться зоологические парки и музеи естественной истории. Анатомия животных и то, как они двигались, были большим увлечением.

«Фигурки животных были очень популярны в качестве автоматов, — говорит Маринелли. «Они часто использовались в анимационных сценах, показывающих существа, демонстрирующие какую-то человечность, или в сценах, рассказывающих определенные истории. Викторианцы любили животных до такой степени, что набивали их и оседлали, в том числе своих мертвых питомцев. Со многими автоматами певчих птиц той эпохи вы смотрите на настоящую птицу, которая жила и умерла.Иногда животные с настоящим мехом выглядят жутковато и не совсем реалистично».

Обезьяны, в частности, появляются во многих парижских автоматах. Как правило, они носят кружевные воротники и причудливые бархатные платья и занимаются благородной деятельностью. «Подумайте о том, что произошло за сто лет до этого периода — о Французской революции, — говорит Маринелли. «Когда вы видите обезьяну-автомат, одетую так, создатели издеваются над французской аристократией. Это политическое заявление».

Благодаря всем циркам и пантомимам клоуны тоже были популярными фигурами.«У нас есть много разных клоунов в коллекции Гиннеса, которые выполняют трюки или что-то в этом роде», — говорит Маринелли. «У нас есть пара Пьеро, один из стандартных персонажей комедии дель арте — один сидит на луне и играет на мандолине. Другой Пьеро сидит за письменным столом и пишет письмо своей возлюбленной Коломбине.

«Некоторые из них совершенно фантастические», — продолжает она. «У нас есть клоун-иллюзионист Фалибоа, который, кажется, теряет голову. У нас есть несколько других фокусников или магов.Вы знаете игру с мячом и чашкой, когда вы поднимаете чашку, а под ней находится мяч, а затем, когда вы снова заглядываете под нее, мяча нет? У нас есть автоматы, которые это делают. Люди, которые их видят, поражаются».

Другие произведения, кажется, изображают обычных викторианцев, занятых мирскими делами, такими как уборка пыли в салонах или фотографирование. Одно из старейших произведений Гиннеса — это цыпленок, который ходит, останавливается и откладывает яйцо. «Каждый автомат рассказывает историю, — говорит Маринелли. «В короткий момент он сообщает зрителю много информации.

Хотя эти автоматы радуют детей, некоторые из них не совсем соответствуют рейтингу G. «У нас есть автоматы для шеф-поваров под названием Cuisinière , — говорит Маринелли. «Он основан на французской детской песенке « Le mère Michel » («Мать кота Мишеля»). В одной руке повар держит медный котел. В другой руке он держит бутылку с алкоголем. У повара был роман с хозяйкой дома. В конце концов, она отвергла его, и он знал, что есть что-то, что она любит больше, чем его. С этим автоматом вы видите, что он пропивает свои печали и мстит ей. Крышка кастрюли поднимается, и оттуда выскакивает кошка. Он готовит ее любимого кота! Конечно, если мы показываем этот фрагмент в присутствии детей, мы модифицируем историю. Но детям кажется забавным, что кот в горшке».

Викторианцы также были очарованы людьми из других культур, но часто сводили их к экзотизированным клише. «Многие из этих произведений представляют собой стереотипы и неточную информацию о незападных культурах», — говорит Маринелли.«У нас есть красивая трехфутовая фигура по имени Продавец масок. Если вы присмотритесь, то увидите, что это китаянка в японской одежде. Опять же, вы видите восприятие европейцев Belle Époque и их евроцентричное понимание мира».

Золотой век автоматов был временем головокружительных механических разработок, которые могут показаться нам знакомыми в эпоху Интернета. Фотография, например, впервые появилась в 1840-х годах. Состоятельная семья в начале 1800-х годов могла развлекать гостей «движущимися картинками» в зоотропах или исполнять песни на гигантских машинах со штифтами, известных как оркестрионы, которые могли воспроизводить звуки целого оркестра.

К 1860-м годам технология заводных часов использовалась в меньшем масштабе для детских игрушек, сделанных из штампованной и литографированной жести немецкими компаниями Bing и Märklin. Другие производители игрушек производили механические банки, чугунные фигурки которых приводились в движение путем внесения монеты. В 1870-х и 1880-х годах были представлены телефоны, лампочки, автомобили, фонографы и пальцевые машины, которые могли играть на пианино, поскольку фабричные рабочие проводили воскресенья в троллейбусных парках, где они могли кататься на каруселях под громкие звуки автоматических оркестровых органов, которые часто фигурировали музыканты-квазиавтоматы.

Говорящая кукла для фонографа Томаса Эдисона, которая декламирует «Джек и Джилл». (через Смитсоновский институт)

В 1890-е годы появились игровые пианино и удивительная говорящая кукла Эдисона. Торговля монетами превратилась в игровые автоматы и монетные мутоскопы и кинетоскопы , которые позволяли одному человеку смотреть короткие, иногда сексуальные, маленькие фильмы. На рубеже веков кафе-мороженое и салуны привлекали клиентов монетными оркестровками, шарманками и пианино.

Примерно в 1905 году в Соединенных Штатах начали появляться игровые автоматы, во многих из которых автоматы разыгрывали сцены, которые оживлялись, бросая монету в прорезь, а также музыкальные автоматы с игрой в автоматы. Некоторые из самых известных игровых автоматов этой эпохи включают в себя гадалки, такие как Zoltar и возвышающийся Laffing Sal, который был впервые сделан в 1920-х годах и считается источником вдохновения для аниматроников, которые вы видите в тематических парках Диснея. Чак Э. Сырные рестораны.В Музее механики в Сан-Франциско есть большая коллекция таких игровых автоматов начала 20-го века.

«Развитие монетных музыкальных инструментов и автоматов было обусловлено индустрией торговых автоматов, зародившейся во второй половине XIX века, — говорит Маринелли. «Владельцы бизнеса брали в аренду музыкальные машины у производителей, которые приходили менять музыку, и, конечно же, эти компании брали половину никеля. Но это того стоило для владельцев магазинов, потому что музыка привлекала людей.В то время не было музыкальных автоматов или радио, поэтому механическая музыка была потрясающим опытом для клиентов.

«У нас есть машина, выпущенная примерно в 1925 году, самоиграющая комбинация скрипки и фортепиано под названием Violano Virtuoso, которая играет прекрасно», — продолжает она. «У него электрическое питание, и за пять центов он сыграет следующую песню из списка из 10 песен. У нас также есть пара автоматов, которые работают от монет. Одного зовут Уистлер, это мальчик ростом около 3 футов. Он внутри стеклянной витрины, и когда вы кладете никель, он насвистывает для вас мелодию, так что вы получаете и музыку, и анимацию.

Когда в 20-м веке были разработаны электронные роботы, ставшие одновременно и ненавидимыми, и любимыми персонажами в научной фантастике, их характерное жесткое механическое движение представляло собой шаг назад с точки зрения создания иллюзии жизни. Регрессировали даже заводные жестяные игрушки, поскольку они были созданы для имитации жестких металлических роботов из фильмов категории B.

«С настоящим автоматом — от произведений Жаке-Дро с конца 1700-х годов до парижского Золотого века между 1850 и 1890 годами — когда вы заводите его и включаете, он имеет чрезвычайно реалистичную артикуляцию движения», Райдер. говорит.«Это не отрывисто, это плавно и настолько реально, что даже жутко. Только в последние 10 лет или около того электроника и вычислительная мощность могут воспроизвести такую ​​человеческую текучесть. До недавнего времени старая робототехника была лучше любой новой робототехники».

Отвергая манию научной фантастики времен холодной войны, в 1970-х годах британские художники, такие как Сью Джексон, Рон Фуллер, Питер Марки и Пол Спунер, начали создавать олдскульные автоматы животных и людей, которые часто делались из дерева и приводились в действие часовым механизмом. и ручная рукоятка.В 1979 году Джексон организовал группу в лондонский коллектив под названием Cabaret Mechanical Theatre, который был ответственен за возрождение интереса к автоматам в 1980-х годах.

Между тем, научная фантастика-антиутопия, такая как «Бегущий по лезвию» и «Звездный крейсер Галактика», воображала мрачное будущее, в котором мятежные роботы с искусственным интеллектом будут вездесущими и почти неотличимыми от реальных людей. Но сегодня, когда ученые разрабатывают роботов с искусственным интеллектом для масс, эти машины полностью избавляются от своих гуманоидных тел, чтобы жить в маленьких коробках, как это делают Siri и Alexa.

Мечта о воссоздании человечества умерла? Даже в 19 веке немецкий физик Герман фон Гельмгольц размышлял о том, что для капиталистов Золотого века, финансирующих автоматизацию, было гораздо эффективнее заменить людей однофункциональными роботами. «Сегодня мы больше не пытаемся создать существ, способных выполнять тысячи человеческих действий, — писал Гельмгольц, — а скорее машины, способные выполнять одно действие, которое заменит тысячи людей».

Несмотря на эти разработки, человекоподобные и звероподобные роботы по-прежнему создаются и пользуются большим спросом.В 2018 году второй AutomataCon в музее Морриса собрал более 300 человек, демонстрируя настоящих физических андроидов во всех их разнообразных формах – от деревянных автоматов ручной работы с ручной резьбой до электронных роботов с микропроцессорами. В число создателей входили все, от столяров, ювелиров и паровых панков до ученых и программистов. «На нашем семинаре по созданию собственных автоматов участвовали как седовласые 80-летние старики, так и маленькие дети, — говорит Райдер.

Хотя маловероятно, что мы когда-либо будем жить в мире, полном анархичных репликантов или сайлонов, андроиды и другие автоматы сегодня служат почти той же цели, что и в 18-м и 19-м веках, — удивлять и развлекать людей, которые привилегия встречаться с ними.

( Чтобы узнать больше о Золотом веке автоматов, посетите коллекцию Мертога Д. Гиннесса в музее Морриса в Морристауне, штат Нью-Джерси. Если вы купите что-либо по ссылке в этой статье, Collectors Weekly может получить долю от продажи. .Подробнее )

7 Ранние роботы и автоматы

1. Рыцарь Да Винчи

Копия робота Да Винчи в натуральную величину. (Фото: Уильям Уэст/AFP/Getty Images)

Леонардо да Винчи много писал об автоматах, и его личные записные книжки пестрят идеями механических творений, от гидравлических водяных часов до роботизированного льва. Возможно, самым необычным из всех является его план искусственного человека в форме германского рыцаря в доспехах. Согласно эскизам ключевых компонентов, сделанным да Винчи, рыцарь должен был приводиться в действие внешним механическим кривошипом и использовать тросы и шкивы, чтобы сидеть, стоять, поворачивать голову, скрещивать руки и даже поднимать металлическое забрало. Хотя сегодня не существует полных чертежей автомата, данные свидетельствуют о том, что да Винчи, возможно, действительно построил прототип в 1495 году, работая под покровительством герцога Миланского.В 2002 году робототехник НАСА Марк Росхейм использовал разрозненные заметки и наброски да Винчи, чтобы посмотреть, сможет ли он создать свою собственную версию автомата 15-го века. Рыцарь Росхейма оказался полностью функциональным, что позволяет предположить, что Да Винчи вполне мог быть пионером робототехники.

2. Механический монах

«Механический монах» 16-го века, возможно, был результатом того, что король Испании Филипп II выполнил свою часть священной сделки. Согласно легенде, сын и наследник Филиппа II получил травму головы, и король поклялся небесам, что совершит чудо, если мальчика пощадят.Когда принц выздоровел, Филипп II поручил часовщику и изобретателю по имени Хуанело Турриано построить реалистичное воссоздание любимого францисканского монаха Диего де Алькала (позже Святого Диего). Завершенный где-то в 1560-х годах, 15-дюймовый автомат Турриано приводится в действие заводной пружиной и использует набор железных кулачков и рычагов для перемещения на трех маленьких колесах, скрытых под монашеской рясой. Искусственные ноги шагают вверх и вниз, имитируя ходьбу, а глаза, губы и голова монаха двигаются в реалистичных жестах.Работая вместе, эти элементы создают впечатление глубоко погруженного в молитву монаха. Робот может ходить по квадратной схеме, произнося молитвы, кивая головой и время от времени ударяя себя в грудь правой рукой, а левой целуя четки и крестясь. Устройство, которому 450 лет, все еще работает сегодня и хранится в Смитсоновском институте в Вашингтоне, округ Колумбия.

3. Парящий оркестр Аль-Джазари

Картина с изображением парящего оркестра Аль-Джазари.

В XII и XIII веках арабский эрудит Аль-Джазари спроектировал и построил одни из самых поразительных механических творений Золотого века ислама.Он изобрел механизированного винного серванта, водяные часы и даже машину для мытья рук, которая автоматически предлагала пользователю мыло и полотенца. Согласно его «Книге знаний об изобретательных механических устройствах», опубликованной в 1206 году, он также разработал оркестр автоматов с приводом от воды, который мог плавать по озеру и воспроизводить музыку во время вечеринок. Это приспособление включало в себя группу из четырех человек — арфиста, флейтиста и двух барабанщиков — в сопровождении команды механических гребцов, которые «гребли» музыкантов вокруг озера.Оркестр на воде работал с помощью вращающегося барабана с колышками, которые приводили в действие рычаги для воспроизведения различных звуков, а другие элементы позволяли музыкантам и членам экипажа совершать реалистичные движения тела. Поскольку колышки на вращающейся барабанной системе можно было заменять для создания разных песен, некоторые утверждали, что группа роботов Аль-Джазари была одним из первых в истории программируемых компьютеров.

4. Голубь Архитаса

Архит из Тарента

Архит из Тарента был известным математиком и политиком, но, согласно некоторым древним источникам, он также может быть дедушкой робототехники.Где-то около 350 г. до н.э. Архит, как говорят, спроектировал и построил деревянного голубя, работающего на воздухе или на паре, который был способен взмахивать крыльями и летать по воздуху. Никаких схем или прототипов птицы до наших дней не сохранилось, поэтому современные ученые могут только догадываться о том, как она функционировала. Большинство предполагает, что свободно летающий голубь, описанный древними, на самом деле был полой приманкой, наполненной сжатым воздухом и соединенной с системой шкивов. Когда воздух был выпущен, это, возможно, заставило крылья птицы взмахнуть и привести в действие противовес, который поднимал автомат с одного насеста на другой и создавал впечатление полета. Хотя это и не так впечатляюще, как древние отчеты, некоторые из которых утверждали, что птица может летать на расстояние до 200 метров, такое устройство все равно представляет собой один из самых ранних автоматов в истории.

5. Серебряный лебедь

Серебряный лебедь на выставке в Музее Боуз в Англии.

Все еще функционирующий «Серебряный лебедь» — это птичий автомат, первоначально созданный шоуменом Джеймсом Коксом и часовщиком Джоном Джозефом Мерлином в 1773 году. Используя три заводных мотора, эта деталь воссоздает сцену чистящегося лебедя, плавающего в журчащем ручье.Рычаги и пружины позволяют птице сгибать шею и открывать клюв с поразительной реалистичностью, а набор распределительных валов и стеклянных стержней создает иллюзию движущегося водоема с плавающей рыбой, одну из которых лебедь, кажется, ловит и ест. Машина также включает в себя собственный саундтрек из встроенной музыкальной шкатулки. Прежде чем быть купленным Даремом, английским музеем Боуза в 1872 году, Серебряный лебедь был выставлен в Механическом музее Джеймса Кокса в Лондоне и на Парижской международной выставке 1867 года. Писатель Марк Твен видел лебедя во время путешествия по Франции и позже писал, что у птицы-автомата «живое изящество в движениях и живой разум в глазах».

6. Три автомата Жаке-Дро

Швейцарский изобретатель Пьер Жаке-Дро первоначально прославился как дизайнер роскошных часов, но теперь его помнят как создателя трех самых необычных автоматов 18-го века. Впервые построенный в 1768 году, «Писатель» представлял собой двухфутовую куклу, которая выглядела как мальчик, сидящий за письменным столом.Используя серию закодированных дисков, установленных на шпинделе, и тысячи движущихся частей, робот мог окунуть гусиное перо в чернильницу и написать до 40 заранее запрограммированных символов на листе бумаги. Вместе со своим сыном Анри-Луи и партнером по имени Жан-Фредерик Лешо Жаке-Дро позже разработал еще двух ранних гуманоидных роботов, которые работали по тому же принципу. «Рисовальщик» использовал перо, чтобы нарисовать четыре картины, в том числе портрет короля Людовика XV, а «Музыкант» сыграл пять разных песен на полностью функциональном органе. Глаза каждого из роботов двигались, чтобы следить за их действиями, и «Музыкант» также был разработан, чтобы вздымать грудь, когда она «дышала» и делать поклон в перерывах между мелодиями. Автоматы Jaquet-Droz были выставлены изумленным толпам при королевских дворах Европы в конце 18-го века, а позже были переданы музею в Швейцарии. Удивительно, но все три остаются в идеальном рабочем состоянии и по сей день.

7. Переваривающая утка Вокансона

В 1730-х годах французский изобретатель Жак де Вокансон поразил публику серией замысловатых и до жути реалистичных автоматов.Он создал механического флейтиста, который использовал пару искусственных «легких» для исполнения репертуара из 12 песен, а позже создал робота с трубой и барабаном, способного играть быстрее любого человека. Шедевр Вокансона появился в 1739 году, когда он представил «Переваривающую утку», которая могла махать крыльями, плескаться в луже воды и — как ни странно — есть зерно из рук зрителей и испражняться предварительно загруженными гранулами на серебряное блюдо. Позолоченный медный автомат приводился в действие падающими грузами, которые вращали сложный набор кулачков и рычагов, имитирующих движение.Гибкие резиновые трубки — одни из первых в своем роде — служили внутренностями робота-птицы и создавали впечатление, что он действительно может глотать и переваривать пищу. Как ни странно, утка, откладывающая навоз, очаровала публику 18 века, и ее выставляли при нескольких королевских дворах в Европе. Вокансон даже получил бурную похвалу от таких людей, как Вольтер, который сравнил его с Прометеем и написал: «Без… утки Вокансона вам нечего будет напоминать вам о славе Франции.

Механические чудеса: Восстание автомата

С момента своего расцвета в 18 и 19 веках анимированные модели людей и животных в равной мере восхищали и нервировали публику. Здесь Гарри Пирсон прослеживает красочную родословную автомата.

Париж, 1740 год. Утка сидела на подиуме. Его корпус был сделан из позолоченной меди, внутренности — из резиновых трубок; его жизненная сила была чем-то вроде веса, который приводит в движение напольные часы.По команде своего создателя Жака де Вокансона утка поднялась, замахала крыльями и, вытянув длинную шею, клюнула, погрызла, а затем проглотила горсть зерна. Утка брала воду, плескалась клювом (зал хохотал). Это в. Затем оно улеглось, затем с кряканьем снова поднялось и — чудо за чудом! — испражнялся на серебряное блюдо.

Людовик XV в восторге захлопал в ладоши. Вольтер выразил удивление и заявил, что Вокансон был современным Прометеем.Мир был на пороге перемен. Вокансон, сын перчаточника из Гренобля, казалось, по крайней мере на мгновение, оказался в самом центре событий, глашатаем новой эпохи рационализма. Он и раньше строил автоматы. Будучи монахом-новичком в Лионе, он удивил главу своего ордена, изобретя машину, которая подавала обед за столом. Набожный джентльмен вовсе не был впечатлен, но осудил хитроумное изобретение как дьявольское. Опасаясь суда за колдовство, Вокансон сбросил мантию и бежал в Париж.

Здесь он нашел более понимающую публику и состоятельных покровителей. В 1738 году он представил реалистичный человек-автомат, который — приводимый в действие мехами — играл на флейте « Соловей » Блаве. Увидев это впервые, философ Жюльен Оффре де Ламетри выразил уверенность, что автомат, говорящий так же естественно, как человек, непременно последует за ним.

Вскоре Вокансон продвинулся в этом направлении еще дальше с другим флейтистом: у этого был более обширный репертуар из 20 мелодий, которые он играл одной рукой, а другой отбивал ритм на бубне.Обе модели-музыканты собирали толпы, но по-настоящему поразила публику удивительная выделяющаяся утка.

По словам одного писателя, анимированная птица была одним из «величайших шедевров механики, когда-либо созданных человечеством». Большинство наблюдателей согласились. Другие бурно размышляли о том, что может последовать. Ибо если бы Вокансон смог создать утку, которая переваривала бы пищу, не мог бы он однажды создать существо, которое дышало, чье сердце билось, росло и откладывало яйца, из которых вылуплялись крошечные версии самого себя? Утка была не просто карнавальной новинкой: это была философская игрушка, поднимающая вопросы о природе самой жизни.

Приписывается Фреру Роша. Единственная общеизвестная подходящая пара пистолетов с зеркальной отделкой из золота, эмали, агата, жемчуга и бриллиантов . Сделано для китайского рынка, около 1820 года. Продано за 5 866 499 долларов на распродаже Important Watches , 30 мая 2011 г.

.

Выяснилось, что Вокансон не собирался делать больше птиц или создавать такие холодно-рациональные автоматы, о которых мечтал Рене Декарт. Недавно получивший милость короля, он продал свои машины группе импресарио и занял должность главного инспектора по шелку.В Лионе он вызвал бунт, представив автоматический ткацкий станок, приводимый в движение ослом. Его творения жили, гастролируя по Европе с большим успехом. К началу 1800-х годов трио входило в состав wunderkammer Готфрида Кристофа Бейрейса, врача герцога Брауншвейгского. Гете путешествовал, чтобы увидеть их. Он не был впечатлен. Возраст взял свое: автоматы, писал великий автор, были «парализованы».

Переваривающая утка в последний раз была представлена ​​широкой публике на Парижской выставке 1844 года. Здесь его наблюдал известный фокусник Жан-Эжен Робер-Уден (от которого Гарри Гудини взял свое имя). Профессионального фокусника, в чьем действии использовались автоматы собственного производства, было не так легко одурачить, как монархов и философов. Он сразу понял, что самый невероятный подвиг утки был простым трюком. Утка вообще не переваривалась. Птичий помет представлял собой горсть хлебных крошек, окрашенных в слизисто-зеленый цвет, спрятанных в углублении в его задней части. Это уже не было чудом, переваривающую утку увезли в другой тур.В конце концов, он сгорел дотла во время пожара в доме в Кракове в 1879 году.


Фигура в натуральную величину, одетая в восточный костюм, автомат ошарашивала зрителей, играя и обыгрывая всех желающих в шахматы.


Увлечение автоматами, из которого возникли невероятные творения Вокансона, имеет долгую и выдающуюся историю, уходящую корнями в Древнюю Грецию. Говорят, что у царя Соломона был трон, охраняемый механическими зверями, которые ревели, когда он приближался. Легендарный персидский алхимик девятого века Джабир ибн Хайян создавал движущиеся статуи. Есть рассказы о чудесном механическом человеке, который развлекал короля Чжоу Му в Китае 10-го века. Османы создали автоматических птиц, которые пели, как в стихотворении У. Б. Йейтса « Плавание в Византию» .

Однако именно с середины 18 века до конца викторианской эпохи производство автоматов действительно процветало. Машины имели всеобщую привлекательность. Одна из самых известных и влиятельных была спроектирована и построена Вольфгангом фон Кемпеленом, специалистом по изготовлению музыкальных шкатулок.

Турок фон Кемпелена впервые появился при дворе императрицы Марии Терезии в 1770 году. Фигура в натуральную величину, одетая в восточный костюм, автомат ошарашивала публику, играя и обыгрывая всех желающих в шахматы. Фон Кемпелен отправился со своим чудесным изобретением в путешествие по Европе. Говорят, что в Париже он бросил вызов и победил как 90 526 Наполеона Бонапарта, 90 527, так и Бенджамина Франклина. Турок путешествовал на Британские острова, а затем в США, вызывая удивление у всех, кто его видел.

Турок, играющий в шахматы, сбивал с толку и удивлял Европу, пока не выяснилось, что это подделка: на самом деле фигурой управлял человек, спрятанный внутри коробки. Фотографии: Изображения Бриджмена; AKG-изображения

По правде говоря, удивляться было нечему — «автомат» таковым не был. На самом деле это была марионетка, которой управлял человек, спрятанный внутри впечатляюще выглядящего мошеннического механизма. Эдгар Аллан По стал свидетелем выступления турка в Ричмонде, штат Вирджиния.Он решил, что это уловка, но его вдохновило представить мир, в котором машины действительно могли бы перехитрить людей. При этом По изобрел научную фантастику, которая породила все, от Metropolis Фрица Ланга до Ex Machina Алекса Гарланда.

В Лондоне Чарльз Бэббидж наблюдал за Турком в действии. Он тоже думал, что это обман. Однако автомат заставил его задуматься о том, как можно сделать настоящую вычислительную машину. Результатом стала его «разностная машина», первый в мире компьютер.Турок, может быть, и был фальшивым, но его влияние на наш мир было глубоким и реальным.

Три прекрасно отрисованных автомата, лишенные всякой подделки, изготовлены в мастерской Пьера Жаке-Дро. Трио — рисовальщик (см. основное изображение вверху), писатель и музыкант — были построены между 1768 и 1774 годами в Ла-Шо-де-Фон, Швейцария. Каждая фигурка имеет высоту 28 дюймов и выполняет ряд реалистичных действий. Рисовальщик рисует четыре разные картины, в том числе портрет королевского покровителя Вокансона, Людовика XV.Музыкант играет на органе, в то время как писатель, состоящий из более чем 6000 отдельных компонентов, может быть запрограммирован на запись любого сообщения из 40 или менее символов, что делает его в глазах многих настоящим прародителем современного компьютеризированного андроида (термин Между прочим, «андроид» был придуман в 1880-х годах Огюстом Вилье де л’Иль Адамом в жутком символистском романе, в котором рассказывается о любви между английским дворянином и красивой механической женщиной, сюжетная линия которой перекликается с Пигмалион и предвещает Блэйд. Бегун ).

Французский музыкальный автомат музыканта и танцоров, около 1870 г. работы Ж. Фалибоа . 23 1/2 дюйма (59,5 см) в высоту; 17 дюймов (43 см) в ширину. Эстимейт: 5000–8000 фунтов стерлингов. Эта работа предлагается на распродаже Out of the Ordinary 10 сентября на Christie’s South Kensington

.

Трио автоматов Jaquet-Droz гастролировало по Европе на протяжении многих десятилетий, завораживая публику. Фирма, построившая их, стала очень успешной, ее изделия пользуются большим спросом.Они по-прежнему пользуются большой популярностью: пара поющих птиц Jaquet-Droz была продана на аукционе в 2012 году за 735 650 фунтов стерлингов.

В отличие от переваривающей утки, трио Jaquet-Droz пережило годы своего труда. В 1906 году они были приобретены Музеем искусства и истории в Невшателе , Швейцария. Ухоженная и ухоженная, маленькая труппа по-прежнему выступает в первое воскресенье каждого месяца.

Восхитительный цимбалный проигрыватель 18-го века, разработанный и построенный немецким часовщиком Петером Кинцингом и краснодеревщиком Давидом Рентгеном , также живет. Около 20 дюймов в высоту, одетая в костюм дамы французского двора, модель играет восемь мелодий, деликатно стуча по струнам. Кинцинг и Рентген представили автомат в Версале в 1784 году в подарок Марии-Антуанетте (платье автомата, по общему мнению, сшито из одного из обносков французской королевы). Ее Величеству не суждено было дожить до века, но цимбалист выживает и до сих пор время от времени выступает в Музее искусств и ремесел в Париже .

Аналогично Серебряный лебедь в Музее Боуз , Замок Барнард, Англия.Этот шедевр был создан бельгийцем Джоном Джозефом Мерлином в 1773 году. Марк Твен видел его в Париже и писал, что у лебедя «была живая грация в его движениях и живой разум в его глазах». Купленная сэром Джоном Боузом в 1870-х годах за 200 фунтов стерлингов (что эквивалентно примерно 20 000 фунтов стерлингов сегодня), грациозная водоплавающая птица продолжает ежедневно выступать в музее, вызывая любовь современной публики так же, как когда она очаровала создателя «Гекльберри Финна 150 лет». тому назад.


Франсуа Жюно сделал обновленную версию пишущего мальчика.Он состоит из более чем 4000 изготовленных на заказ деталей и может транскрибировать 1458 стихотворений.


Анри Майярде, бывший ученик Жаке-Дро, жил вместе со своими двумя братьями в Лондоне. Майярде сделали много автоматов, в том числе пару фокусников, которые сейчас находятся в Международном музее часового искусства в Ла-Шо-де-Фон . Писца, приписываемого Майярде, можно найти в Институте Франклина в Филадельфии . Как он попал в Пенсильванию, остается загадкой; но каким бы ни было его путешествие, Philadelphia Dessinateur оставил свой след в массовой культуре, вдохновив графический роман, на котором основан блестящий фильм Мартина Скорсезе Hugo .

Другие творения Майярде включали серию прекрасно автоматизированных гусениц или шелкопрядов. Сделанные из золота и усыпанные жемчугом и бриллиантами, «эфиопские» гусеницы ползали по земле, идеально имитируя своих реальных собратьев. Было сделано не менее шести. Два из них входят в коллекцию Мориса Сандоса ; другой можно увидеть в музее Patek Philippe в Женеве. Четвертый, заказанный в 1820-х годах богатым китайским купцом, был продан на аукционе в 2010 году за 415 000 долларов.

На заре 20-го века, когда различные механизмы, приводившие в действие автоматы, нашли более практическое применение в промышленности, роботы (термин, популяризированный чешским драматургом Карелом Чапеком) все больше становились прерогативой писателей-фантастов. Однако время от времени появлялись эксцентричные изобретения, такие как паровой человек американца Задока Дедерика или гигантский японский автомат Гакутенсоку, работающий от давления воздуха, который исчез в нацистской Германии.

Удивительно, но в эпоху компьютеризированных андроидов автоматы все еще делаются традиционным способом.Еще более сложные, они требуют высоких цен. Швейцарская компания Christian Bailly выставила на продажу уникальный автомат под названием The Bird Trainer по цене 6,25 миллиона долларов. Другой современный швейцарский мастер, Франсуа Жюно, чья мастерская находится в Сент-Круа недалеко от Лозанны, сделал обновленную версию пишущего мальчика. Его фигура Александра Пушкина состоит из более чем 4000 изготовленных на заказ частей и может транскрибировать 1458 стихотворений, каждое из которых сопровождается уникальной иллюстрацией.

В отличие от творения Жаке-Дро, автомат Жюно пишет не по заказу, а по системе случайного выбора.Тем, кто восхищался уткой Вокансона, могло показаться, что он сам решал, что написать. И кто сказал, что он не таков — по крайней мере, не больше, чем остальные из нас?

Основное изображение: Рисовальщик, вид спереди и сзади на автомат Пьера Жаке-Дро в Музее искусства и истории в Невшателе, Швейцария. Он предназначен для создания четырех рисунков, в том числе портрета Людовика XV © Musée d’art et d’histore, Neuchâtel

 


Для получения дополнительной информации, интервью и видео посетите Christie’s Daily

200-летних роботов, которые играют музыку, стреляют из лука и даже пишут стихи: наблюдайте за автоматами в действии

Роботы, как мы все знаем, приходят на нашу работу.Мы могли бы рассматривать это особое беспокойство как отличительную черту цифровой эпохи, но идея машин, которые выполняют то, что мы долгое время считали чисто человеческими задачами, имеет долгую историю — как и реальность этих машин. Видео BBC выше предлагает взглянуть на «Писатель», которого New York Times ‘Соня Колесников-Джессоп описывает как «раннего гуманоидного робота из резного дерева», который, «сидя за маленьким столиком из красного дерева, мог писать на бумаге. с помощью гусиного пера». Дата создания этой впечатляющей диковинки? Определенно доцифровой 1768 год. В основе Писателя лежит система сложного часового механизма, и поэтому понятно, что ее изобретатель Пьер Жаке-Дро всю свою карьеру работал швейцарским часовщиком.

«В последующие годы, работая с помощью своего сына Анри-Луи Жаке-Дро и своего коллеги-часовщика Жана-Фредерика Лешо, — пишет Колесников-Джессоп, — он также создал Музыканта, механическую молодую женщину, которая могла сыграть пять мелодий на органе, и «Рисовальщик», «ребенок», способный нарисовать четыре отдельных изображения, включая изображение собаки и портрет мужчины.

Но «Писатель» с его способностью окунать перо в чернила, движущимися глазами и колесом, позволяющим «программировать» его для написания любого короткого сообщения, остается одновременно и самым сложным, и самым важным механическим достижением Жаке-Дро. Вы можете увидеть больше его работ, автоматов и прочего, в контексте короткометражного фильма чуть выше, производства роскошного часового бренда Jaquet Droz, который существует до сих пор.

Услышав о таких «автоматах», другие изобретатели последовали их примеру. Искусственное письмо оставалось целью: например, более чем через сорок лет после «Писателя» Анри Майярде построил письмо, способное «от руки» воспроизводить четыре рисунка и три стихотворения, хранящиеся в его «медной памяти». Но другие производители автоматов решили расширить область механических возможностей: в 1784 году знаменитый немецкий краснодеревщик Давид Рентген подарил королю Людовику XVI автомат, играющий на цимбалах, по образцу королевы Марии-Антуанетты. В то время как королева была в восторге от музыкальных представлений своего собственного миниатюрного подобия, автоматы добились другого прогресса на другом конце света в Японии, стране, которая почти не имела контактов с Западом до середины 18-го века, но чьи традиции ремесла уходить в историю еще глубже, чем в Европе.

На видео чуть выше вы можете наблюдать за распаковкой, работой и внутренним осмотром самого известного из таких японских каракури , лучника с пружинным приводом, который может заряжать стрелы в лук и стрелять. Его создатель Танака Хисасигэ, также известный как «Томас Эдисон из Японии», построил довольно много этих часовых часов, которые до сих пор впечатляют, но также и много других полезных вещей, в том числе пневматический пожарный насос, универсальные часы и первые японские часы. паровоз и военный корабль.Его компания Tanaka Engineering Works, основанная в 1875 году, позже превратилась в компанию по производству электроники Toshiba, разработчиком которой стала Айко Чихира, которая в 2015 году стала первым в мире роботом-сотрудником универмага. Розничная торговля — это одно, но найдут ли ее еще более продвинутые потомки в себе силы взять в руки перо, цимбалы или лук и стрелы?

Связанный контент:

Массачусетский технологический институт создает удивительных самоскладывающихся роботов-оригами и прыгающих роботов-гепардов

Айзек Азимов объясняет свои три закона роботов

Новый проект, вдохновленный Хорхе Луисом Борхесом, проверит, могут ли роботы ценить поэзию

Автономные летающие роботы исполняют тему из фильмов о Джеймсе Бонде

Два чат-бота с искусственным интеллектом разговаривают друг с другом и ведут глубокую философскую беседу

Базируется в Сеуле,  Колин Маршалл  пишет и транслирует о городах й культуре. Он работает над книгой о Лос-Анджелесе, Учебник по Лос-Анджелесу , сериалом видео Город в кино, , журналистским проектом, финансируемым за счет краудфандинга, Где находится город будущего? и   Корейского блога Los Angeles Review of Books .   Следите за его новостями в Твиттере @colinmarshall или на Facebook .


Исторические куклы эпохи цифровых технологий

Миллионы людей во всем мире используют компьютеры как часть своей повседневной жизни.Хотя цифровые инструменты являются неотъемлемой частью всего, что мы делаем сейчас, они являются относительно недавним изобретением, пришедшим к власти в мгновение ока. Хотя может показаться, что история компьютеров не простирается так далеко назад, есть свидетельства того, что происходит больше, чем мы думали изначально. Эти куклы 18-го века могут показаться не очень красивыми снаружи, но загляните немного глубже под их кожу, и вы удивитесь тому, что обнаружите.

(источник: watchonista.ком)

Все началось с Пьера Жаке-Дро, часовщика, который был известен своими сложными навыками. Живя и работая в Швейцарии, Жаке-Дро привлек к работе одни из самых влиятельных людей в мире, которых считали мастерами механической промышленности. В то время как часы и механические птицы были его сильной стороной, Жаке-Дро вскоре начал обращать внимание на другие изобретения.

Впервые отойдя от своего происхождения, мастер начал создавать человеческие сцены, заполняя свои богато украшенные часы крошечными автоматами.Одним из его самых любимых изобретений был пастух, который одновременно играл на флейте и указывал время. Хотя многие рассказывали истории о сознании автоматов, они никогда не были доказаны, и в течение многих лет люди подозревали, что роботы, созданные Жаке-Дро, на самом деле реальны.

(источник: archive2012.automatesetmerveilles.ch)

Всему суждено было стать еще более странным. Между 1768 и 1774 годами Жаке-Дро начал создавать куклы гораздо большего размера, которые могли выполнять реальные задачи. Начав с формы мальчика, изобретатель создал автомат, способный рисовать различные изображения, чтобы угадывать, где были спрятаны предметы. Сама кукла была сконструирована из 6000 изготовленных на заказ деталей и для многих является первым примером компьютерной технологии в истории.

Чем больше кукол Жаке-Дро создавало, тем сложнее они становились. Эти куклы, оснащенные механизмами ввода-вывода и программируемой памятью, так же похожи на настоящие компьютеры, как и все, что было создано до того момента в истории.Технологии внутри автоматов все еще настолько впечатляют, что многие ученые считают их предшественниками цифровой эпохи, в которой мы сейчас живем.

(источник: passion-horlogere.com)

В отличие от многих современных изобретений, для работы кукол Жаке-Дро не требовалось никаких внешних механизмов. Его автоматы могли писать, играть в игры и исполнять музыкальные произведения благодаря своим внутренним механизмам. Наш поиск искусственного интеллекта, возможно, начался с Жаке-Дро, и благодаря его ранней работе мы как никогда близки к сокращению разрыва между человеком и машиной.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *