Рисунки пастелью легкие: Сложнее, красивее, интереснее — Все о масляной пастели

Содержание

Сложнее, красивее, интереснее — Все о масляной пастели

Когда начинаешь искать видеоуроки по масляной пастели, в первую очередь попадается что-то типа такого:

То есть милые и симпатичные рисунки, основная идея которых в том, чтобы нанести поверх красивого градиента черные силуэты деревьев, людей и т.д.
Получается оригинально, рисуется — быстро, только на серьезную работу не тянет. Красивая открытка — да, но не более.

Такие уроки вы можете найти в статье Видеоуроки для начинающих. А если вам уже наскучили такие простые уроки, и душа требует настоящих картин, но руки еще не умеют их рисовать, попробуйте эти интересные видеоуроки!

Конечно, рисовать их дольше, но результат того стоит.

Причем такие видеоуроки в целом подходят и начинающим, потому что в них чаще всего все разжевано (если видеоурок 30+ минут — он наверняка хорош для начинающих).

Рисунок ниже — мой. Я нарисовала его по видеоуроку в первый месяц баловства с масляной пастелью, дешевым набором «Сонет» (36 цветов), на самой обычной бумаге. Особых умений не потребовалось — просто копировала действия автора урока 🙂

Обычно требуется набор масляной пастели как минимум в 36 цветов, но лучше — 48. Авторы видео не всегда подписывают цвета, которые используют, но я без проблем сама подбирала подходящие.

Один из самых крутых каналов на Ютубе с такими уроками — Madhubala Arts. Эта художница создает шедевры, используя дешевые бренды масляной пастели. Для ее уроков вам потребуется мастихин или какой-нибудь заостренный предмет, чтобы процарапывать детали.

Вообще всегда читайте описание урока, чтобы не обнаружить в разгаре процесса, что вам прямо сейчас нужен, скажем, разбавитель, а у вас его нет.


А вот и моя подборка шикарных уроков:

Супер-подробные видеоуроки от крутого пейзажиста! Лучшие уроки по масляной пастели в сети! Уровень тут серьезнее, чем во всех предыдущих уроках.

И еще несколько видео, которые не совсем уроки. Они ускоренные, поэтому о поэтапных объяснениях нет и речи, но если у вас уже набита рука, можно попробовать:

Масляная пастель — просто чудо, правда?
Желаю всем успехов в создании ваших шедевров! 🙂

Понравилось это:

Нравится Загрузка…

Похожее

Рисуем анемоны масляной пастелью

Масляная пастель — это простой в обращении материал, которым можно работать как в линеарной, так и в смешанной технике. По сравнению с обычной пастелью ее палитра не столь разнообразна, но с ней можно творить настоящие чудеса.

Если вы хотите нарисовать яркий, и сочный рисунок, наполненный энергией света и переливающийся тончайшими оттенками цвета, вам как нельзя лучше подойдет масляная пастель. Такие особенные свойства придают этой краске воск и масло. Масляной пастелью можно работать в различных техниках, добиваясь удивительных эффектов.

Для том чтобы подчеркнуть очертания цветков и показать разнообразие цвета и фактуры, цветы в бумажной обертке были уложены на плоскую поверхность. Гладкая, нейтрального тона бумага служит прекрасным фоном для ярких разноцветных анемонов.

Масляная пастель станет новым полезным дополнением к вашим материалам для рисования. Пигмент в такой пастели смешан с маслом и воском, что делает краску плотной и маслянистой. Масляной пастелью можно писать самостоятельный цвет или создавать его путем наложения нескольких слоев пигмента. При желании вы можете сделать окрашенную поверхность глянцевой. Для этого пройдитесь по готовому рисунку смоченной в растворителе тряпочкой.

Яркий, интенсивный цвет
Масляная пастель как нельзя лучше подходит для того, чтобы передать яркие, разнообразные краски цветов. Прекрасным сюжетом для рисунка масляной пастелью могут служить переливающиеся фиолетовыми, сиреневыми и алыми тонами анемоны.

Различный подход
Срезанные цветы чаще всего изображаю!’ поставленными в вазу с водой. Мы на этот раз отойдем от классической традиции и нарисуем букет, завернутый в бумагу и лежащий на горизонтальной поверхности. Не тратьте слишком много времени на то, чтобы разложить цветы, — они только выиграют, если будут лежать в некотором беспорядке.

Для урока рисования понадобится:
Лист бумаги для этюдов маслом размером 55×80 см
12 палочек масляной пастели: желтая охра, травянисто-зеленая, лимонно-желтая, кармин, кобальт, фиолетовая, черная, жженая умбра, темно-серая, фуксин, темно-зеленая, белила.
Скипидар или уайт-спирит
Кисть №5
Тканевая салфетка

1 Делаем контурный набросок композиции

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 1

Нарисуйте на листе бумаги общие контуры композиции. Используйте для каждого ее элемента соответствующую по цвету пастель: желтую охру — для контуров бумаги, травянисто-зеленую и лимонно-желтую — для стеблей и листьев, кармин, кобальт и фиолетовую — для цветков и черную — для тычинок. Держите палочку пастели свободно, без напряжения, и старайтесь наносить контуры быстрыми плавными линиями.

2 Уточняем рисунок

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 2

Продолжайте работать над очертаниями цветков и листьев. С помощью различных по интенсивности штрихов постепенно формируйте на каждом цветке нужные оттенки тона. Чтобы отдельные детали не нарушали цветовую и композиционную целостность рисунка, внимательно следите за соотношениями между различными элементами композиции.

3 Заштриховываем коричневую бумагу

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 3

На этой стадии работы мы будем создавать отдельные цветовые пятна. Возьмите желтую охру и нанесите быстрые легкие штрихи на бумагу, в которую завернуты цветы. Чтобы штрихи не выглядели монотонными и механическими, держите палочку пастели свободно, без напряжения. Постепенно на этом фоне
все отчетливее начнут проступать очертания цветков, складываясь в общую композицию.

4 Добавляем темные тона на оберточную бумагу

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 4

Прищурьте глаза, чтобы лучше увидеть участки темного тона в складках оберточной бумаги, все изгибы и морщинки на ее поверхности. Слегка обозначьте эти участки свободными, неровными штрихами жженой умбры.

5 Улучшаем рисунок

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 5

Возьмите темно-серую пастель и нанесите контуры белых цветков. Добавьте на эти цветки несколько более интенсивных по тону серых штрихов, чтобы подчеркнуть их очертания. Теперь наконец можно сказать, что вы создали основные участки цвета, причем сделали это в лучших традициях импрессионизма.

ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Работу над композицией можно считать законченной. Чтобы убедиться в этом, отойдите назад и оцените полученный результат. Проверьте точность рисунка и при необходимости внесите в пего поправки. 11еред тем как продолжить работу, вам нужно будет развести масляную пастель в скипидаре, чтобы получить тонкие цветные размывки.

6 Разводим пастель

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 6

Налейте в баночку немного скипидара или уайт-спирита, обмакните в нее кисть №5 и разведите нанесенную на бумагу пастель. Работайте быстро и не старайтесь делать размывку однородной. Сквозь нее должна проглядывать первоначальная штриховка, что позволит воссоздать тонкую фактуру цветков.

7 Продолжаем смешивать краски

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 7

Важно, чтобы на протяжении всей работы кисть оставалась чистой. Для этого каждый раз перед тем, как разводить следующую пастель, тщательно вытирайте кисть тканевой салфеткой. Начните смешивать краски на цветочных головках. В процессе работы вы обнаружите, что масляная пастель очень легко разводится. Продолжайте работу, по-прежнему не стараясь покрывать размывкой всю поверхность головки цветка. Пусть нижний слой штриховки проглядывает местами сквозь разведенную пастель. Обработайте таким способом весь рисунок.

8 Рисуем детали черной пастелью

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 8

Дайте рисунку полностью просохнуть, после чего добавьте несколько четких деталей. Возьмите черную масляную пастель и легкими штрихами нарисуйте сердцевины цветков. Эти тычинки создадут ритмичный повторяющийся узор, который будет вести взгляд зрителя по поверхности картины. Окружите сердцевины цветков черными точками-тычинками.

9 Наносим разноцветные штрихи на лепестки

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 9

Нанесите смелые яркие штрихи вдоль лепестков красных анемонов, чтобы передать их ребристую поверхность. Используйте для этого различные сочетания кармина и фуксина. Не поддавайтесь искушению довести работу на этой стадии «до совершенства» — вполне достаточно будет нанести на каждый цветок всего лишь несколько штрихов.

10 Уточняем цвет

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 10

Добавьте штрихи кобальта и фиолетовой пастели на пурпурные цветки. Нарисуйте листья травянисто-зеленым цветом, а затененные участки листьев закрасьте темно-зеленой пастелью. Эти темные участки придадут рисунку объем и помогут изобразить свободное пространство между стеблями, цветками и оберточной бумагой. Нанесите яркие лимонно-жел-тые блики на стебли цветков.

11 Воссоздаем фактуру бумаги

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 11

Изобразите неровную поверхность бумаги с помощью штриховки, нанесенной поверх слоя гладко размытой пастели. Наносите штриховку строго вдоль линии залома каждого участка смятой бумаги.

12 Заключительные штрихи

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 12

Углубите тени на заднем плане и в промежутках между цветками и листьями. Эти негативные пространства помогут объединить композицию и будут вести глаз зрителя по всей поверхности картины. Кроме того, тени позволят точнее показать форму каждого отдельного цветка.

На этой стадии картину можно считать в целом законченной. Сочетание размывок и отдельных штрихов достаточно полно передает декоративный образ цветов. Однако при желании вы можете продолжить работу: углубить тени и еще больше оживить светлые тона.

13 Добавляем холодные тени

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 13

Возьмите темно-зеленую пастель и углубите темные тени в складках бумаги и между стеблями цветов. Затем нанесите с помощью штриховки тень, которую отбрасывает нижний край бумаги на поверхность стола. Эта тень очень важна, поскольку она «прикрепляет» оберточную бумагу к горизонтальной плоскости.

14 Наносим темные тени

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 14

Черной пастелью прорисуйте густые тени непосредственно под цветочными головками и между листьями. Старайтесь не переусердствовать с черными тенями; наносите их экономно и очень осторожно. Там, где будет необходимо, обведите черной краской очертания цветочных головок. Используйте этот прием создания негативных изображений для придания позитивным элементам четкости и яркости.

15 Добавляем световые блики

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — шаг 15

Возьмите белую пастель и «бросьте» световые блики на белые лепестки цветов и на сердцевины других анемонов. Наносите белую пастель густыми четкими мазками. Они будут ярко выделяться на общем фоне и еще больше оживят цвет анемонов.

Пошаговый урок поэтапного рисования пастелью – результат

Пошаговый урок рисунка пастелью анемоны — результат

А Свободная штриховка
Косая штриховка изображает складки на поверхности оберточной бумаги. Изменение наклона свободной штриховки позволяет создать ровный плоский тон.
Б Размытый основной тон
Пастель на этом участке была размыта смоченной в скипидаре кистью. Этот прием был использован для того, чтобы показать ровную и гладкую поверхность бумаги.
В Мазки яркой краски
Большая часть поверхности лепестков покрыта слоем размытой пастели. На этом фоне отдельные цветные мазки краски смотрятся особенно ярко и живо.

👩🏻‍🎨 Пастели: цвет бумаги | Уроки рисования, учимся рисовать, рисуем карандашом, гуашью, маслом

Рисунки пастелью обычно выполняются на цветной поверхности, и производители выпускают широкий ассортимент цветной бумаги, предоставляющий поле для выбора. Есть несколько причин для использования тонированной основы, а не просто белой бумаги. Во-первых, практически невозможно покрыть поверхность полностью, поэтому пастельная бумага должна иметь фактуру, способную удерживать пигмент, и цвет удерживается«рельефным зерном», что дает возможность избежать участков и пятен, где видна бумажная основа. Пятна белого могут создавать тревожащий, нервный эффект, который в свою очередь «обесценивает» наложенные цвета. Белая бумага также мешает оценивать интенсивность бумаги главных цветов. Почти любой опенок выглядит темнее на фоне белого; таким образом, вы вдруг можете обнаружить, что возникло ложное цветовое соотношение в рисунке, начиная с цветов, которые являются слишком бледными. Особенно важно, что цветная бумага может использоваться как цвет сама по себе, в случае,когда некоторые области преднамеренно оставляются свободными.

Правильный выбор цвета бумаги зависит от того, какое место вы отводите ему в законченном рисунке. Он может или обеспечить контраст доминирующим цветам,или гармонировать с ними. В рисунке пейзажа или морского побережья можно было бы оставить открытым для областей неба или моря голубые или сине-серые цвета бумаги, но удивительные результаты могут также быть получены, когда используется дополнительный контраст между бумагой и доминирующим цветом рисунка. Для изображения натуры или портрета, в котором главные цвета являются теплыми, можно было бы выбрать холодный синий или зеленый, оставляя участки бумаги для теней.

Совет. В портретном изображении цвет бумаги часто используется как фон. Его оставляют необработанным или слегка обработанным.

Желтый объект на синей бумаге – дополнительный контраст:

Цвет промежуточного тона кажется темнее на светлой бумаге. Тот же самый цвет на рисунке справа кажется светлее на темном фоне.

Определение доминирующего цвета

Для этого портретного рисунка художник выбрал бумагу с цветом, который намерен использовать как основной тон тела. Наметив контур черным пастельным карандашом, он начинает с белых бликов на одной из сторон лица.

Затем художник добавляет черный фон, аккуратно проводя пастелью вокруг лица. Черный используется снова для одежды, для достижения эффекта равновесия между передним планом и фоном. Как только главные светлые и темные области намечены, он может начать накладывать промежуточные тона.

Чтобы смоделировать лицо,он выбирает твердую пастель похожего цвета, но немного более темного тона чем бумага. Легкие штрихи боковой поверхностью сопровождаются сильными линиями, сделанными углом палочки.

Черный используется снова,чтобы усилить рисунок лица,особенно глубокие линии морщин вокруг рта.

На заключительных стадиях для создания эффекта более сильного звучания переднего плана на одежде был добавлен белый цвет. Использование ограниченной цветовой палитры с сильными тональными контрастами придает рисунку мощь и необыкновенную выразительность.

Для этого сумрачного пейзажа кусок мазонита (древесное волокно, спрессованное под нагревом) был загрунтован фактурной основой теплого розового тона. Обратите внимание, как цвет основы оживляет синий тон неба и создает эффект ореола вокруг деревьев, передавая свет, исходящий изнутри.

Дуг Досон. Свет на шпиле:

Как нарисовать ракету тем, кто вообще не художник

Как нарисовать ракету красками

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Что понадобится

  • Бумага;
  • простой карандаш;
  • гуашь;
  • палитра;
  • маркер;
  • кисточки.

Как рисовать

Сделайте дугу в нижнем углу слева, чтобы наметить часть Земли. Посередине листа проведите отрезок под наклоном. Он поможет изобразить ракету. На кончике заготовки нарисуйте овал.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Под овалом нарисуйте сопло в виде трапеции. Ломаной линией покажите языки пламени, которое вырывается наружу.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Из верхнего кончика вспомогательного отрезка выпустите к бокам овала две изогнутые линии. Получится корпус ракеты. Плавно очертите треугольные крылья.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

В нижней части ракеты сделайте полоску. Покажите круглый иллюминатор. На фоне обозначьте несколько планет.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Покройте фон в нижней части рисунка чёрной гуашью. Не промывая кисть, зачерпните синюю краску. Добавьте этот оттенок слева от ракеты. Для угла листа справа используйте фиолетовый цвет. Постарайтесь не залезать за контуры карандашного наброска.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

На подсохших чёрных участках сделайте массивные фиолетовые мазки. Промойте кисть, а затем зачерпните на неё белую краску. Потрясите инструмент над бумагой. Получатся мелкие звёзды.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Землю закрасьте голубой гуашью. Зелёной краской сделайте неровные пятна. По желанию добавьте жёлтый оттенок.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Закрасьте остальные планеты. В примере для них используются оранжевый, розовый, голубой и зелёный цвета. Корпус ракеты сделайте белым, а овал и сопло — серыми.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Набросок пламени покройте жёлтой краской. На одну сторону детали добавьте красные штрихи, на другой — белые. Крылья ракеты и головной обтекатель сделайте красными.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Закрасьте иллюминатор чёрным. Добавьте на него косые белые штрихи. Границы полоски в примере зелёные. Если хотите написать что‑то на ракете маркером, дождитесь, когда гуашь засохнет.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

На внутренних частях крыльев сделайте коричневые мазки, на внешних и головном обтекателе — белые. В нижней части листа поставьте несколько точек. Выпустите из них изогнутые линии. Получатся кометы.

Кадр: АРТ Клякса / YouTube

Полную версию мастер‑класса можно посмотреть здесь:

Какие ещё есть варианты

С таким рисунком справятся даже дети:

Здесь показывают, как изобразить космонавта рядом с ракетой:

Как нарисовать ракету пастелью

Кадр: Rosni Art Gallery / YouTube

Что понадобится

  • Квадратный лист бумаги;
  • малярный скотч;
  • линейка;
  • фломастер;
  • простой карандаш;
  • масляная пастель;
  • салфетка;
  • ножницы;
  • кисточка;
  • белая гуашь или акриловая краска;
  • чёрный пастельный карандаш.

Как рисовать

Разверните лист бумаги так, чтобы он стал ромбом. Зафиксируйте его на столе малярным скотчем. При помощи линейки проведите карандашом линию от верхнего угла к нижнему.

Кадр: Rosni Art Gallery / YouTube

Возьмите фломастер и в верхнем углу листа наметьте корпус ракеты. Он похож на овал с заострённым кончиком сверху. Добавьте сопло в виде трапеции и хвостовые крылья, напоминающие изогнутые треугольники.

Кадр: Rosni Art Gallery / YouTube

Выпустите вниз от сопла две короткие изогнутые линии, от их кончиков — волнообразные. Это огненная струя, вырывающаяся из ракеты.

Кадр: Rosni Art Gallery / YouTube

Пространство между изогнутыми линиями пока заклейте скотчем. Чтобы подогнать материал под нужную форму, используйте ножницы. Верхнюю часть фона рядом с ракетой закрасьте синей пастелью, нижнюю — голубой. Растушуйте салфеткой. Вы можете залезать за контур ракеты.

Кадр: Rosni Art Gallery / YouTube

Отступите от волнистой линии примерно сантиметр. Сделайте светло‑жёлтую изогнутую полоску с неровными краями.

Кадр: Rosni Art Gallery / YouTube

Продолжайте добавлять полоски. Меняйте оттенки, чтобы каждая следующая была насыщеннее. В углу листа наметьте красные языки пламени. Они тянутся по направлению к ракете. Разотрите пастель салфеткой, чтобы переходы получились плавнее.

Кадр: Rosni Art Gallery / YouTube

Добавьте в верхний и нижний углы чёрный цвет, а затем растушуйте его. Закрасьте ракету пастельным карандашом. Снимите малярный скотч, расположенный между линиями.

Кадр: Rosni Art Gallery / YouTube

Акриловой краской или гуашью сделайте на синем фоне множество белых точек. Так вы обозначите звёзды. Белой пастелью отделите корпус ракеты от крыльев, тогда рисунок получится объёмнее. Уберите скотч по краям листа.

Кадр: Rosni Art Gallery / YouTube

Подробности — в видео:

Какие ещё есть варианты

Очень простой и быстрый способ:

Сложный, но вдохновляющий рисунок:

Здесь показывают, как нарисовать ракету во время взлёта:

Как нарисовать ракету цветными карандашами

Кадр: MARINA DIY / YouTube

Что понадобится

  • Бумага;
  • простой карандаш;
  • ластик;
  • чёрная ручка или линер;
  • цветные карандаши.

Как рисовать

Простым карандашом проведите линию под наклоном. На ней расположите фигуру, похожую на листик. Это корпус ракеты. Чтобы обозначить иллюминатор, нарисуйте круг. Внутри него сделайте ещё один, но поменьше.

Кадр: MARINA DIY / YouTube

Под головным обтекателем изобразите две дуги. Между ними будут заклёпки. Под нижней частью конструкции наметьте две изогнутые полоски.

Кадр: MARINA DIY / YouTube

По бокам ракеты покажите изогнутые крылья. На головном обтекателе обозначьте шпиль с шариком.

Кадр: MARINA DIY / YouTube

К нижней части ракеты добавьте три вытянутых прямоугольника с дугами на кончиках. Это сопло. Чтобы нарисовать огонь, используйте зигзагообразные линии.

Кадр: MARINA DIY / YouTube

Обведите рисунок чёрной ручкой или линером. Поставьте точки на раме иллюминатора, проведите две линии по бокам от огня. Вспомогательный набросок сотрите. Корпус ракеты закрасьте синим карандашом. Обратите внимание, что у краёв деталь яркая, а ближе к центру оттенок становится бледнее.

Кадр: MARINA DIY / YouTube

Головной обтекатель, крылья и кончик шпиля сделайте красными. Для сопла, рамки иллюминатора, полоски с заклёпками и самого шпиля используйте серый цвет. На нижнюю часть корпуса ракеты добавьте жёлтый оттенок.

Кадр: MARINA DIY / YouTube

Чтобы огонь получился ярче, закрасьте его оранжевым и жёлтым карандашами. Заштрихуйте заклёпки.

Кадр: MARINA DIY / YouTube

Ручкой или линером схематично покажите несколько звёздочек и планет на фоне. Закрасьте детали теми цветами, которые вам нравятся.

Кадр: MARINA DIY / YouTube

На весь процесс рисования ракеты можно посмотреть здесь:

Какие ещё есть варианты

Яркий и несложный рисунок:

На это изображение даже у новичков уйдёт немного времени:

Читайте также ✍️🚀🎨

Рисунок пастелью | АЗУР | Товары для художников | для творчества | для хобби

Техника рисунка пастелью берет свое начало от рисунка мягкими материалами — сепией, углем, сангиной, угольным карандашом. Пастель, как техника и изо- бразительный материал, давно популярна среди художников. Известно, что предва- рительные наброски к своей знаменитой «Тайной вечере» Леонардо да Винчи делал с помощью мягкого материала, сангины, с добавлением мела. Смешение этих материалов получило название «a pastello», которое с итальянского переводится, как «тесто». Оно и созвучно с нынешним названием «пастель».

Пастель бывает трех типов: сухая, масляная и восковая. Масляная пастель производится из пигмента с льняным маслом путем прессовки. Аналогично производится «сухая» пастель, за тем исключением, что не используется масло. Основу замеса восковой пастели составляют воск высшего качества и пигменты. Масляная пастель считается материалом учебным, в то время как её сухой аналог используется как в учебных целях, так и в чисто художественных. В технике «сухой» пастели широко используется приём «растушёвки», что придаёт эффект мягких переходов и нежности цвета. Широкий выбор пастели в мелках.

Существует 2 основных вида сухой пастели: твердая и мягкая. Мягкие пастели состоят в основном из чистого пигмента, с небольшим количеством связующего вещества. Подходят для широких насыщенных штрихов. Твердые пастели реже ломаются, так как содержат большее количество связующего вещества. И прекрасно подходят для рисунка, ведь сторону палочки можно использовать для тона, а кончик для тонких линий и проработки деталей.

В этой технике можно делать любые сюжеты – от пейзажей до портретов. Работы, выполненные пастельными мелками не яркие, нежные, даже легкие. Широкое использование штриха в пастели сближает её с графикой и формально, картины сделанные при помощи этого материала, относят к графике. Хотя, работающий в этой технике художник выступает, скорее, как живописец.

Мягкие тона и плавные переходы достигаются за счёт возможности рисования всей поверхностью пастельного мелка, а пастельным карандашом более жёсткой структуры можно проработать мелкие детали и добиться более чёткого рисунка.

Для работы с пастелью нужна фактурная поверхность, которая будет удерживать пигмент. Рисунки пастелью обычно выполняются на цветной бумаге. Тон бумаги подбирается индивидуально, учитывая задачи рисунка. Белая бумага мешает оценить насыщенность главных цветов. Есть три типа бумаги для пастели: наждачная бумага – предназначена для художественных работ, продаётся в листах большого формата; пастельная доска – выполняется из крошечных частиц пробки; бархатная бумага – имеет бархатистую поверхность. Бархатная бумага позволяет использовать в работе минимальное количество фиксажа. Широкий выбор бумаги для пастели

Исправления обычно вносят на ранних стадиях рисунка. Для удаления большого количества цвета используют широкие кисти из щетины. При этом планшет с рисунком надо держать вертикально, это позволит лишним частичкам падать вниз и не втираться в бумагу. Также используется ластик или клячка. Но этот метод неприменим при работе на наждачной и бархатной бумаге. Лезвием бритвы можно соскоблить тонкие штрихи.

Для защиты пастельного рисунка от смазывания и осыпания его надо зафиксировать специальными лаками-фиксативами. Рекомендуется помещать работы под стекло, при этом стекло не должно касаться рисунка. Для этого служит паспарту. Закреплённая сухая пастель без оформления требует  бережного обращения. Если пастель хранить в папке, то с лицевой стороны необходимо переложить рисунок тонкой гладкой бумагой, а ещё лучше калькой.

Упражнения для рисования

Нашла отличные упражнения для рисования.  С помощью этих упражнений тренируется и глаз, и рука, при этом делать их можно без особых проблем каждый день дома. Упражнений довольно много, поэтому я разбила их на темы и начну с рисования линий и штрихов.

Всего в этом цикле будет 3 больших темы: штрихи и линии, основные фигуры и простые рисунки.

Штрихи и линии. Упражнения

Рисуем каракули. Да, обычные каракули, единственное что нужно учитывать, это относительная равномерность этих каракуль, желательно выбрать какую-то форму (прямоугольник, допустим) и нарисовать его такой текстурой.

Равномерное заполнение пространства короткими штрихами. Они не должны накладываться на друг друга и располагаться по возможности равномерно.

А вот тут уже будет чуть сложнее. Вертикальные линии должны быть одинаковой длины, расположены на одном расстоянии друг от друга и по возможности прямыми. Конечно, с первого раза это не получится, но для того и тренируемся. Поэтому расслабляемся и получаем удовольствие от процесса 🙂

Рисуем лабиринт. Правило одно: линия не должна пересекать саму себя, а в остальном может идти как угодно, но чем более поход рисунок на лабиринт, тем лучше.

Это упражнение напоминает штриховку. Нужно при помощи линий определенного наклона создать фигуру (прямоугольник). Как и в третьем упражнении, линии должны быть ровными и идти параллельно.

Тут мы рисуем спирали по часовой и против часовой стрелки, рисуем, естественно, максимально ровно.

Зигзаги и петли.  В идеале должен получиться такой заборчик с элементами одинаковой высоты и одинаковой ширины.

Рисуем квадрат линиями вверх-вниз, затем поверх него рисуем горизонтальными линиями по тому же принципу, и еще  2 диагональных слоя.

Рисуем группы перекрывающихся фигур: зигзаги, округлые линии, облака.

Рисуем одинаковые кружки, располагая их на одинаковом расстоянии друг от друга по горизонтали и вертикали. А затем в центре каждого кружка ставим точку.

Теперь ровная сеточка из горизонтальный и вертикальных линий.

Постараемся нарисовать прямоугольник с помощью хаотичных, но равномерно распределенных точек.

Одинаковые квадратики и треугольники. Старайтесь максимально соблюдать симметрию.

Рисуем волны из спиралей в первом ряду, а под ними просто симметричные волны.

Штрихование круглой формы, тон зависит от нажима карандаша.

Затеняем стороны зигзага и S-образной фигуры.

   

Штриховка горизонтальная, вертикальная и диагональная по прямоугольной и округлой формам, меняем в процессе нажим и смотрим как меняется тон.

И завершаем упражнения на штрихи и линии созданием теней для кругов. Штриховка диагональная в одном направлении.

Дорисовываем и идем дальше 🙂

Упражнения для развития навыков рисования. Часть 2

Упражнения для развития навыков рисования. Часть 3

Если делать эти упражнения каждый день, то рука станет точнее и увереннее, глазомер тоже тренируется, причем все это происходит в связке, я уже начала, уходит на это минут 30-40 (на все 3 части).

Для себя вывела такое правило: если не рисую что-то более серьезное, то делаю хотя бы упражнения. Не всегда есть какая-то задумка, иногда нужно хорошо продумать, что рисовать, как рисовать, в какой технике и  т. д. и чтобы не забросить рисование и продолжать улучшать навык, отлично подходят эти упражнения.

Вконтакте

Facebook

Pinterest

E-mail

Нравится блог? Поддержи меня на Patreon!

Рисуем масляной пастелью по картине К.Моне

Сегодня я покажу вам очень подробно, шаг за шагом, как можно скопировать Моне масляной пастелью. Если честно, масляную пастель нельзя отнести к моим любимым материалам, она не растирается, ей трудно получить плавные переходы цвета и мелкие детали, но зато манера, в которой работал Клод Моне, очень хорошо воспроизводится мелками масляной пастели.

Рисовать я буду по картине “Кап Мартен”. Используется масляная пастель марки “Сонет”  36 цветов и обычная чертежная бумага формата А4.

Оригинал картины:

На первом этапе я выполняю карандашный рисунок, перенося основные контуры изображения на бумагу. Если вам трудно делать рисунок на глаз, можно разбить оригинал на вспомогательную сетку квадратов и перенести рисунок по клеткам. Для этого на своем рисунке надо нанести такое же количество квадратов, пропорционально увеличивая или, если нужно, уменьшая рисунок. Обратите внимание, для того чтобы мой рисунок по длинам сторон соответствовал картине Моне я сделала рамку размером 19,5 х 24 см. Можно делать рамку и другого размера, но чтобы ее пропорции соответствовали оригиналу.

Используя берлинскую лазурь для гор и коричневый цвет для деревьев наносим основные тени. Первую прокладку цвета я делаю легко, без нажима на мелки. Можно усилить нажим лишь там, где в оригинале видны явные темные мазки. Это места наиболее глубоких теней.

Для тропинки я использую сиену жженую, золотистый желтый и розовый цвета, по прежнему накладывая первый слой легкими штрихами, без нажима. Область неба закрываю церулеумом. Здесь плотность штрихов уменьшается сверху вниз для того чтобы передать воздушную перспективу. Для этого можно в верхней части нажимать на мелок чуть сильнее или пройтись несколько раз легкими штрихами, ближе к горам цвет едва едва виден. Позже мы уплотним штрихи, используя другие цвета.

Посмотрите на плотность штрихов чуть ближе:

Используя оливковый цвет закрываю кроны деревьев. Штрихи делаю короткие, в виде петелек или круговые, чтобы создать ощущение листвы. Освещенные склоны гор я закрываю неплотно серым цветом, стараясь накладывать штрихи по направлению склонов. Для моря беру зеленый темный, сине-зеленый и темно синий и также без нажима прорабатываю область моря. Направление штрихов здесь горизонтальное.

Таким образом мы постепенно закрыли почти весь рисунок основными цветами, дальше уже можно набирать тон и насыщенность цветов и прорабатывать детали.

Следующим шагом я уплотняю цвет неба. Я добавила еще несколько штрихов розовато-лилового, серого и небесно-голубого цвета, чтобы небо смотрелось интереснее за счет разнообразия оттенков. После этого я растираю все цвета неба, используя белую масляную пастель. Преимущественно движения мелком горизонтальные, но кое-где можно делать и легкие круговые движения, чтобы растереть нижний слой получше.

Дальше я буду фактически повторять предыдущие шаги, постепенно усиливая цвета и добавляя дополнительные оттенки на каждый участок. После того как мы проработали небо, возвращаемся к горам. Работаю мелкими штришочками, стараясь повторять размер и направленность мазков Моне, при последующей работе нажимать на мелки уже можно сильнее, добиваясь насыщенных и ярких цветов импрессионизма. Смотрите внимательно на оригинал картины. Для техники Моне и в целом для импрессионизма характерны смелые короткие мазки и яркость красок.

На теневые (синие) участки гор я добавляю больше различных оттенков синего и голубого, используя почти всю доступную мне цветовую гамму из набора масляной пастели. Освещенные участки закрываю смесью розовых, фиолетовых и серых штрихов. Местами промежутки можно заполнять, используя белый цвет и слегка растирая им соседние штрихи. Постепенно, стараясь повторять мазки Моне, мы заполняем всю область гор.

Вот так выглядит мой рисунок, когда горы полностью закрыты. не забудьте участок гор за деревьями и несколько штрихов синего в просветах листвы. Справа внизу, там где видно подножие гор, появляются оттенки зеленого, жженой сиены и розового. Штрихи становятся мельче и четче. На берегу моря в этих штрихах даже можно угадать очертания города и крыш домов.

Далее делаем деревья. Обратите внимание, какие мазки использует Моне для передачи листвы. Штрихи пастелью старайтесь делать аналогичным образом. Начинайте уплотнять листву на освещенных участках деревьев, используя различные оттенки зеленого, желто-зеленого и местами охры. В тенях можно использовать коричневый, фиолетовый, темно-синий и, для большего затемнения, даже черный цвет, накладывая поверх него другие цвета. Стволы у меня сделаны смесью фиолетового и коричневого, наложенных друг на друга.

Заканчиваем деревья. Очень важно, чтобы световые и теневые участки хорошо выделялись. Это создает в рисунке иллюзию света и объема, включает солнышко.

Море заполняем плотно горизонтальными штрихами разной длины, используя синие, зеленые, голубые и сине-зеленые оттенки.

Для переднего плана (область земли) используется много разных цветов. Здесь присутствуют и синие, и зеленые, и бордовые оттенки. Но все же основные цвета земли и тропинки – розовые и охра, которые можно дополнять желтыми и телесными. Справа и слева, там где у Моне видны мелкие мазки, делайте такие же короткие, точечные, сильные штрихи различными цветами, а промежутки заполняйте белым или светло серым. Участок дорожки более однородный. Здесь можно растирать мелки один за счет другого.

И вот так выглядит моя готовая работа:

Приятного вам творчества! Ищите различные интересные применения для масляной пастели, пробуйте разные техники, рисуйте в удовольствие. Буду рада, если вы поделитесь результатом в наших группах в социальных сетях, ссылки на которые можно найти в правой колонке сайта.

Если же вы хотите попробовать скопировать картину Клода Моне маслом, то вас может заинтересовать курс “Учимся у Великих Мастеров – 2″.

Метки: копирование картин, масляная пастель, пейзаж, пошаговые уроки, уроки рисования

Потрясающие рисунки пастелью мелом, которые дети с удовольствием создадут

Эти идеи рисования пастелью мелом просты и увлекательны для детей всех возрастов! Проекты с меловой пастелью требуют небольшой подготовки и всего нескольких простых материалов для создания яркого и красочного искусства!

Нам нравится творить и экспериментировать с различными художественными принадлежностями. Если вы ищете другие художественные проекты, чтобы попробовать, взгляните на нашу полную коллекцию удивительных художественных проектов для детей!

Взгляните ниже на несколько отличных идей, которые заинтересуют и развлекут детей!

Простые техники рисования пастелью мелом для начинающих, которым смогут научиться дети всех возрастов! Создавайте красивое искусство пастели мелом, используя всего несколько простых приемов.

Продолжить чтение

Эти подсолнухи меловой пастелью такие красочные и красивые! Дети научатся простым техникам рисования пастелью мелом, чтобы создать этот забавный художественный проект с подсолнухами!

Продолжить чтение

Создайте легкое искусство Кандинского для детей, используя пастель и клей! Изучите эту простую технику пастели, чтобы сделать красочные круги, которые понравятся детям!

Продолжить чтение

Этот галактический художественный проект меловой пастелью не из этого мира! Детям понравится использовать простые техники меловой пастели для создания этой потрясающей галактической поделки.

Продолжить чтение

Сделайте красочные картины мелом падающей звезды, которые не от мира сего!

Продолжить чтение

Красочное пастельное сердечко для детей. Шаблоны сердец включены в этот художественный проект ко Дню святого Валентина, что делает его легким для детей всех возрастов!

Продолжить чтение

Детям понравится создавать эту великолепную картину цветущей вишни мелом в пастельных тонах, используя всего несколько простых материалов. Веселый арт-проект в честь весны!

Продолжить чтение

Этот арт-проект тюльпана пастелью — отличное весеннее занятие, которое детям понравится создавать! Дети узнают об использовании клея в качестве техники сопротивления, а также о наслоении и смешивании пастели для создания потрясающего произведения искусства.

Продолжить чтение

Этот арт-проект кролика очарователен и так интересен для детей! Детям понравится использовать эту простую технику пастели мелками для создания этой яркой пасхальной поделки.

Продолжить чтение

Сделайте красивый рисунок цветка мелом пастелью для детей с помощью простых пастельных техник и бесплатного шаблона цветка для печати!

Продолжить чтение

Этот трилистник прекрасен, и его так весело делать детям! Детям понравится использовать эту простую технику пастели мелками, чтобы создать яркую фигурку Св.Поделка ко дню святого Патрика.

Продолжить чтение

Создайте потрясающие закаты меловыми пастельными тонами вместе с детьми, используя простые и веселые техники. Детям понравится учиться и исследовать с помощью меловой пастели!

Продолжить чтение

Создайте этот потрясающий рисунок пастелью ко Дню Канады, используя всего несколько простых материалов! Детям всех возрастов понравится использовать пастель мелом, чтобы сделать этот очень простой художественный проект.

Продолжить чтение

Создайте этот яркий и смелый рисунок пастелью к 4 июля, используя всего несколько простых материалов! Веселая патриотическая поделка для детей.

Продолжить чтение

Создайте этот красочный художественный проект медузы, используя всего несколько простых материалов и простые техники пастели мелками.

Продолжить чтение

Детям понравится использовать эту простую технику для создания этого прекрасного осеннего арт-проекта!

Продолжить чтение

Этот проект можно использовать в качестве осеннего художественного мероприятия или проекта Хэллоуина. Пошаговое руководство делает этот пастельный арт-проект простым и увлекательным!

Продолжить чтение

Рисунок пастелью в виде летучей мыши — веселая и простая идея проекта на Хэллоуин, которая понравится детям! Летучая мышь для печати включена.

Продолжить чтение

Детям понравится делать эту яркую поделку из индюка мелом в пастельных тонах на День Благодарения! Легкий и веселый творческий проект для детей всех возрастов.

Продолжить чтение

Украсьте зиму этой красочной поделкой из снежного шара.Меловая пастель на черной бумаге помогает сделать эти снежные шары более яркими.

Продолжить чтение

Дети научатся рисовать красивую рождественскую елку пастелью с помощью этого простого в использовании урока! Веселый рождественский арт-проект, который понравится детям всех возрастов.

Продолжить чтение

Сделайте этот яркий фейерверк мелом в пастельных тонах для веселого и легкого художественного проекта, который понравится детям! Идеально подходит для Нового года, 4 июля или Дня Канады.

Продолжить чтение

Дети будут использовать меловые пастели и черную бумагу, чтобы создать этот смелый и яркий арт-проект с горячим шоколадом! Легко следовать учебник включены.

Продолжить чтение

Рисование пастелью мелом — это увлекательный способ для детей проявить творческий подход, изучить новый художественный материал и освоить новые классные техники! Я надеюсь, что у вас будет возможность проверить некоторые из замечательных идей выше.

Другие художественные проекты, которые понравятся детям

Лучшие идеи рисования для детей

Веселая и креативная акварель для детей

Мои любимые принадлежности для пастели

Этот пост содержит партнерские ссылки, которые предоставляются вам бесплатно. Если вам нужна дополнительная информация, ознакомьтесь с моей политикой конфиденциальности и раскрытия информации.

Загляните в мой магазин Amazon, где вы найдете все мои любимые товары для творчества и рукоделия!

Подпишитесь на меня в Pinterest, чтобы узнать больше об удивительных идеях для проектов.

Закрепите эти пастельные работы на потом 

Pastels Plus Ссылки на учебники

автор: Hodgepodgemom

W Добро пожаловать в наш бесплатный каталог меловой пастели, акрила и видеоуроков для всех возрастов. Этот список бесплатных руководств больше не обновляется. Фактически, по следующей ссылке у нас есть обновленный список из 100+ бесплатных уроков рисования для всех возрастов.

Исходный список, с которого мы начали, а также список основных расходных материалов, прокрутите вниз… Нажмите на каждую ссылку для просмотра по отдельности…

Мы любим пастель.Нана научила нас ценить, как красиво и легко ими пользоваться. Мы даже держим их рядом, чтобы использовать их для записей в дневнике о природе. У меня возникло несколько вопросов о том, какими пастелью пользуются наши дети и где их купить. Итак, я пошла к специалисту – Нане! Ниже приведен рекомендуемый список ресурсов. А дальше наш список уроков меловой пастели и акрила.

Какой тип меловой пастели использовать?

Пастели, которыми пользуются наши дети (вверху), — Рембрандт.Нана говорит, что они очень хороши для начала и доступны в большинстве магазинов для художников. Она думает, что их можно купить даже в местном магазине Michael’s Craft Store.

Ручная работа Терри Людвиг. Нана говорит, что это «самое ценное в использовании». Наши дети использовали несколько избранных палочек Наны, чтобы создать Торнадо пастелью. Набор Терри Людвиг Наны изображен ниже. Красивый!

Дик Блик. Эта компания, занимающаяся поставками произведений искусства, производит собственный набор пастелей, который вы можете заказать в Интернете. Набор из 48 цветов стоит всего $10,39. Кликайте и смотрите онлайн-видео. Отличный ресурс!

Совет Наны — начните с малого: Набор Alphacolor для школьников — хороший стартовый набор за 10 долларов. Этот набор включает в себя основные цвета для пробы. Эти цвета можно накладывать друг на друга, чтобы получить любой цвет, который хочет использовать ученик.

Какой тип бумаги лучше всего подходит для меловой пастели?

Наши самые первые рисунки пастелью были сделаны на рулоне газетной бумаги, который был у нас под рукой.Но чтобы цвета хорошо смешивались, рекомендуется хорошая бумага. Нана говорит, что блокнот бумаги Canson продается у Майкла.

Как хранить меловые пастели? Как их очистить?

Небольшой набор пастели для начинающих поставляется в пластиковом футляре для хранения. Большая корзина, изображенная в верхней части поста, которую Нана купила у Майкла несколько лет назад. Она говорит: «Я думаю, что это должно было использоваться для хранения бусинок для изготовления ожерелий и браслетов — когда это было в моде.Он просто выглядел так, как будто он хорошо подходит для пастели, поэтому я купил его».

После того, как мы использовали пастель около двух лет, Нана подарила нам деревянную коробку с ящиками для хранения.

Подробности в ее посте «Мягкие меловые пастели: хранение и очистка». Мы прячем наш набор в пастельных тонах под кухонным столом для быстрого доступа.

Совет Наны по началу работы с пастелью

Нет необходимости делать большую покупку пастели или приобретать контейнер для хранения, пока вы не попробуете пастель, не будете уверены, что детям понравится ее использовать, и если мама не захочет мириться с беспорядком.Помните, пастель грязная. Благо грязно. Мы держим упаковку детских салфеток рядом, когда используем их.

Где вы храните готовые картины?

Честно говоря, наш дом украшен детскими картинками. Вы найдете их на доске, в холодильнике и на стенах.

Вы также можете найти готовые картины пастелью:

  • в наших журналах о природе — готовые изображения просто немного стираются с обратной стороны следующего изображения.
  • в скоросшивателе — моя дочь сделала скоросшиватель для готовых картин. Она кладет кусочек вощеной бумаги между каждым из них.

Учебный план «Искусство солянки для всех возрастов»

Многие из наших читателей хотели, чтобы наши учебные пособия были в одном удобном месте. По запросу мы поместили наши уроки по пастели мелом в виде электронной книги для вас , включая видеоуроки! Легко просматривать на компьютере, iPad или Kindle. Легко распечатать. Более подробная информация здесь о простом начале в меловой пастели.Теперь вы можете научить свою семью мастеру-художнику — просто добавьте бумагу и пастель мелом!

И из этой первой цифровой электронной книги по искусству выросла целая линия электронных учебных программ по искусству.

Тогда курсы видеоарта для всех возрастов!

Искусство для всех возрастов: 10 дней уроков и советов

Техники меловой пастели – обучающие видеоролики

Подпишитесь на канал Hodgepodge на YouTube со всеми видеоуроками

Техники меловой пастели – подборка техник

{Очень немногие} обязательные материалы для рисования пастелью мелом (с видео)

Видео мастер-класс по приготовлению праздничного торта!

Классические детские книги

Оценка искусства и история искусства

Уроки цветочной пастели

Учебник по пастели «Птицы»

Учебники по пастели «Природа и история»

Уроки рисования мелом на еде и фруктах

Сезонный

Бесплатные летние уроки рисования

Плавающие существа и морские обитатели

Наши бесплатные уроки и уроки рисования Pinterest Board

Подпишитесь на бесплатные уроки и уроки рисования на доске Триши на Pinterest.

Простые дневные художественные проекты

Бесплатные уроки акрила

Я подумал, что мы могли бы сделать перерыв в наших замечательных уроках пастели и изучить новый материал… акриловую краску! Я рисую акриловыми красками много лет… использую их для росписи стен, футболок… краска очень щадящая среда. Вы можете сделать небольшую инвестицию в местном магазине товаров для рукоделия и получить достаточно основных основных цветов, чтобы смешать любой другой цвет или оттенок, который пожелает ваше сердце!

История Наны

  • Мастер-художник – история Наны и экскурсия по произведениям искусства в ее доме

Для нас работа с пастелью — сплошное удовольствие. Мы обнаружили, что они отлично подходят для записей в дневнике о природе.

«Хорошо, я должен сказать вам, что я НЕ учитель рисования… даже не близко. Максимум, что мои дети когда-либо делали с искусством, — это, может быть, практический урок истории с раскраской и небольшим рисованием. Теперь я рискнул научить их искусству ВМЕСТЕ С НАНОЙ! Сегодня утром мы закончили первый урок пастели, и это было потрясающе! Она вдохновляет любовь к искусству в семье, которая ничего об этом не знает! Большое спасибо за то, что поделились своей драгоценной мамой со всеми нами.” ~ Лори Ланге, мама 5 детей, обучающихся на дому @ Abnormal Herd

Практические аспекты беспорядка: У нас всегда есть детские салфетки, чтобы вытирать руки. Мы носим то, что не жалко испачкать, или надеваем халат.

Мой гостевой пост на Homegrown Learners

[amazon_carousel widget_type=”SearchAndAdd” width=”600″ height=”200″ title=”Материалы для меловой пастели” market_place=”US” shuffle_products=”False” show_border=”False” keywords=”меловая пастель”brow_node=” ” search_index=»Все» /]

Не пропускайте бесплатные уроки рисования! Подпишитесь на Hodgepodge и получайте бесплатные уроки рисования только для подписчиков.

Сохранить

Сохранить

Родственные

Рисунок масляной пастелью в обратном порядке

Начав со страницы блестящей масляной пастелью, можно немного повеселиться, смешивая цвета. Обратный рисунок масляной пастелью с упором на исследование линий превращает карандашный рисунок из простого в «Попсовый!»

Старомодные художественные проекты….

Есть несколько художественных занятий, которые просто заставляют меня чувствовать себя так, будто мне снова около десяти лет.Большинство из них не имеют ничего общего с перегруженными правилами художественными классами школы или модными детскими классами, которых почти не существовало тридцать лет назад. Я подумываю сделать снежинки из кофейных фильтров, обрезков листьев и сложить глупые фигурки оригами.

Это были вещи, которые я мог делать сам без дополнительных «вещей» или интенсивных инструкций.

Этот рисунок масляной пастелью относится к этой категории. Несколько простых изменений сделают это классическое занятие еще более увлекательным.

Что вам нужно для этого рисунка масляной пастелью…

Прелесть такого проекта в том, что вам не нужно много. Я помню, как делал это карандашами. Окрашивание масляной пастелью дает гораздо более яркий дизайн, когда вы закончите. Они мягче и их легче раскрасить большее пространство, чем мелки. Эти масляные пастели студенческого качества Sakura стоят примерно столько же, сколько чашка кофе, и очень яркие.

Используй то, что есть. Если у вас есть только цветные карандаши, этот проект все равно стоит попробовать!

Помимо масляной пастели вам понадобится белая бумага.Легкая бумага для рисования — это все, что вам нужно. Подойдет даже копировальная бумага.

Раскрашивание масляной пастелью…..

Здесь я рекомендую начинать с малого, чтобы ваш маленький художник не страдал от усталости рук и не сдался.

Вы хотите нанести достаточно краски, чтобы полностью покрыть бумагу любого размера. Разрезание листа бумаги размером 8,5″ x 11″ пополам (сделав его размером 5,5″ x 8,5″) было бы хорошей отправной точкой.

Поощряйте детей смешивать цвета, раскрашивая один поверх другого.Работа с толстым слоем масляной пастели заставит цвета смешиваться, как если бы они были краской! Если ваши дети не использовали масляную пастель до этого проекта, это отличная разминка или исследование этого материала. Вот еще один очень интересный способ работы с масляной пастелью и изучения смешивания цветов.

Изучение типов линий….

Положите обычную белую бумагу поверх цветной бумаги. Он должен быть того же размера, что и цветная бумага. Вы хотите, чтобы эта бумага оставалась на том же месте, поэтому, если ваши художники младше, кусок или два скотча, чтобы скрепить два куска вместе, уменьшит некоторое разочарование.

Этот простой процесс идеально подходит для изучения создания различных типов линий. Перейдите к этой бесплатной печатной книге об элементе линии, которая поможет ребенку познакомиться с идеей различных качеств линий.

С помощью карандаша проведите несколько линий вертикально вверх и вниз по бумаге; разделив ее на полосы разной ширины. Дети будут заполнять каждый раздел повторяющимися линиями или узорами, используя линии определенного типа. Делайте акцент на линиях различной толщины, а также направления и качества.Толстые линии будут означать более красочный конечный продукт!

Без ошибок….

Что мне нравится в этом процессе, так это то, что стирание просто невозможно. Надавливая карандашом, цвет переносится с масляной пастели под ним на обычную белую бумагу. Когда ваш карандашный рисунок закончен, переверните его, и вуаля — рисунок радуги!

Как только вы нарисуете этот цвет, он уже будет передан. Используете ли вы ластик или нет, линия уже нарисована.

Я ненавижу использовать ластики с детьми, так что это подходит для моего стиля обучения.Сделать ошибку? Попробуйте во что-то превратить. Искусство не должно быть совершенным.

Рисунок масляной пастелью…

Чем больше линий нарисовано карандашом, тем больше цвета будет передано на оборотную сторону. (На самом деле это лицевая сторона.) Поощряйте детей использовать различные толстые, тонкие, волнистые, круглые и т. д. линии. Каждое пространство должно содержать новую разновидность линии со своим уникальным качеством.

Не бойтесь набрасывать линии два-три раза, чтобы сделать их толще.Больше линий — больше цвета!

Самое приятное…

Набросьте чистый лист бумаги на бумагу, покрытую масляной пастелью, и сделайте это снова. Вся эта тяжелая работа по раскрашиванию может быть использована для создания еще одного (и еще одного) обратного рисунка масляной пастелью!!

 

Каждая публикация помогает мне делать для вас больше интересных проектов и бесплатных печатных материалов!

9 уроков масляной пастели, которые помогут раскрыть ваш потенциал

Масляная пастель

— поистине уникальный материал.

Они не только резко отличаются от мягких пастелей с точки зрения состава ингредиентов, но и при включении в произведение искусства становятся уникальными в своем роде.

Их маслянистая и восковая консистенция в сочетании с их способностью или ее отсутствием, когда дело доходит до смешивания, вынуждает художников масляной пастели использовать неортодоксальные техники и новые подходы в своих работах.

В сегодняшней статье мы хотели рассказать о нескольких уроках масляной пастели , которые, по нашему мнению, умело извлекли лучшее из этого веселого, но сложного материала.

Чтобы облегчить вам чтение, мы разделили это руководство на три раздела: — видеоуроки, книги по масляной пастели, а также другие ресурсы или сайты, которые наглядно познакомят вас с некоторыми ключевыми техниками масляной пастели.

Начнем:

Видеоуроки по масляной пастели

Лучший способ продемонстрировать медиум и несколько техник — это видео. Вот некоторые из них, которые нам понравились:

Правило 3 с масляной пастелью

Нам очень понравилось это видео Патрика Ноймана.Он использует «Правило трех» в своих работах масляной пастелью. Правило 3-х заключается в простом использовании аналоговых цветов. Проще говоря, если вы используете красный цвет в качестве основного цвета, вы также должны выбрать красный оранжевый и оранжевый в качестве вторичных цветов.

Теория, лежащая в основе этого, заключается в том, что цвета не кажутся такими резкими рядом друг с другом на странице и выглядят более естественными (это помогает уменьшить контраст). Учитывая яркую консистенцию масляной пастели, это поможет создать лучшую общую цветовую схему в вашей работе.

Что еще хорошо в этой технике, так это то, что она не требует никаких инструментов, просто добавьте два цвета к вашей масляной пастели, и вы готовы к работе.

Урок масляной пастели для начинающих

Это видео виртуального инструктора (Matt Fussell) представляет собой идеальное руководство по масляной пастели для начинающих . Хотя рисование яблока может показаться довольно простым, это не так, особенно масляной пастелью.

Мэтт знакомит нас с различными техниками, которые он применяет с помощью масляной пастели, а также со своими рассуждениями.

Итак, если вы не уверены в основах выбора цвета , значений и смешивания масляной пастели , мы рекомендуем посвятить около 10 минут вашего времени изучению этого действительно замечательного урока от Мэтта.

Демонстрации масляной пастели от Кейтлин Низник

Одно дело читать о тортильонах, растушевках и различиях между популярными марками масляной пастели, и совсем другое — увидеть их на самом деле .

Если вы думаете о том, чтобы заняться пастелью, или, возможно, хотите увидеть, как вы можете получить немного больше от своего набора, это видео Кейтлин идеально подходит для начинающих , поскольку она объясняет все это и многое другое.

Но где действительно происходит волшебство это около отметки 6:56 видео . Здесь Кейтлин использует технику вычитания в своей работе. Нанеся несколько слоев пастели, она использует свои инструменты, чтобы стереть пастель с бумаги.

Это создает красивый и грубый контраст в ее работе, который может быть развит в несколько четких линий и финальной части, от которой захватывает дух.

Картина Ван Гога

Звездная ночь Масляная пастель

Почти все любят Ван Гога Звездная ночь . Это красивая картина, которая, несомненно, является одним из самых узнаваемых произведений искусства, когда-либо созданных.

Как любой художник, желающий дать волю своему творчеству, пойти по стопам Ван Гога и создать свою собственную версию «Звездная ночь» с помощью масляной пастели может быть интересным изучением как этой работы, так и масляной пастели.

Используя очень ограниченный набор цветов (в основном только синий и желтый), вы узнаете силу композиции , выбора значения , смешивания в этом уроке масляной пастели.

Книги по масляной пастели

Если мы что-то и выяснили при исследовании масляной пастели, так это то, что количество книг, доступных на этом носителе, было весьма ограниченным . Тем не менее, вот несколько найденных нами источников, дающих полезную информацию:

.

Масляная пастель: материалы и техники для современного художника

Если вы ищете справочник по масляной пастели, это предложение Кеннета Лесли для вас.Эта книга подходит для художников масляной пастели уровня от начинающего до эксперта .

Если вы испытываете затруднения с основами теории и техники цвета, Кеннет расскажет об этом очень подробно. Теперь, если вы ищете что-то не столь элементарное, вам могут понравиться разделы о создании собственной масляной пастели , различных техниках обработки , а также смешанная техника .

Кроме того, в этой 148-страничной книге Кеннет приводит бесчисленное количество примеров, которые легко повторить дома.

КУПИ СЕЙЧАС

Масляная пастель Шаг за шагом

Для тех художников, которые ищут немного больше направления в своей масляной пастели, вы можете попробовать масляную пастель Step by Step Натана Роландера.

Как следует из названия книги, она содержит несколько очень подробных руководств по масляной пастели .

Это не только поможет вам правильно изучить эту сложную среду, но и для тех художников, которые не могут работать полный рабочий день, возможность отложить книгу и вернуться к ней в любое время определенно имеет свои преимущества.

В то время как некоторые из наших коллег-художников сочли эту книгу более подходящей для профессионалов, мы думаем об обратном. Если вы хотите продвигать себя как художник, вы всегда должны изучать новые термины и техники, так как это принесет дивиденды в будущем.

Так что не пугайтесь, если вы увидите такие слова, как «молотый средний» и «левкас добавленный», это можно легко найти в Google, пока вы читаете.

КУПИ СЕЙЧАС

Рисование красивых оттенков кожи с помощью цвета и света: масло, пастель и акварель

Эта книга попала в наш список справочников по масляной пастели.Причина, по которой мы боролись с этим, в основном связана с материалами, которые он охватывает — маслом, пастелью и акварелью — , но не масляной пастелью .

Тем не менее, основная причина, по которой мы включили это, конечно, из-за отличного контента, который он предоставляет . Для тех из вас, кто читает и хочет улучшить портретную работу, эта книга будет огромным подспорьем.

Изучив четыре основные группы оттенков кожи , вы узнаете, как свет (естественный, искусственный и т.) и температура могут влиять на оттенков и выбор цвета кожи человека .

Совет, изложенный в этой книге , превосходит все средства и может применяться везде.

Если вы обнаружите, что ваши портреты выглядят слишком неестественно, возьмите эту книгу, вы не будете разочарованы.

КУПИ СЕЙЧАС

Онлайн-курсы по масляной пастели

Udemy и другие платформы упрощают для всех изучение новой темы за небольшую плату.Вот несколько курсов, которые привлекли наше внимание и которыми мы хотели поделиться:

Живопись масляной пастелью: художественные проекты и техники для детей

На этом курсе для начинающих дети в возрасте 8–12 лет узнают о масляной пастели от Эм Винн. Эм не только рассказывает об основных техниках рисования пастелью, но и делает это весело, рассказывая о научных фактах, лежащих в основе предметов, которые вы будете создавать.

Всего вам предстоит создать 7 масляных пастелей.При цене обычно около 25 долларов за 2:30 часа контента, мы думаем, что это довольно хорошая сделка!

Jerry’s Artarama Бесплатные уроки рисования пастелью

Конечно, многие могут знать, что Jerry’s Artarama является потрясающим интернет-магазином товаров для творчества, но многие не знают об их обширной БЕСПЛАТНОЙ библиотеке уроков по многим материалам, включая масляную пастель.

В своей библиотеке они рассказывают обо всем, что вы когда-либо хотели знать о пастели, включая различные типы, как правильно наносить их на поверхность, чистку пастели и, конечно же, различные учебные пособия по масляной пастели.

Учитывая, что все это абсолютно бесплатно, мы настоятельно рекомендуем ознакомиться с бесплатными уроками рисования пастелью от Jerry’s Artarama и узнать что-то новое сегодня.

Учебники по масляной пастели великолепны, но не все

Независимо от носителя, учебные пособия — отличный способ изучить правильные приемы работы с носителем, который вы, возможно, изучаете впервые.

Тем не менее, обучающие программы — это только часть уравнения того, как стать великим художником, работающим масляной пастелью. Самое главное помнить, что практика и настойчивость побеждают все .

Усердная работа в своей студии и постоянное стремление к новым направлениям не только откроет новые уровни мастерства, о которых вы никогда не думали, но и в конечном итоге приведет к блестящей работе на поверхности.

Так что продолжайте в том же духе и никогда не сомневайтесь в своей преданности этому забавному средству.

Как рисовать пастелью| 40 простых уроков по рисованию пастелью

Легкий рисунок заката масляной пастелью для начинающих | Пошаговое руководство

Как рисовать лунный пейзаж | Легкий рисунок масляной пастелью для начинающих шаг за шагом | # 46

31 Достопримечательности для начинающих

Как сделать пастель портрет шаг за шагом (чтение описания)

Основы сухого пастель — Как использовать сухие пастели

Двенадцать легко?? рисунок масляной пастелью для начинающих — Простые рисунки масляной пастелью | Легкие рисунки | #Sahilart

Пастельная живопись Импрессионистский стиль

Мягкая пастель || Ночное небо || Учебник для начинающих

Северное сияние | Легкий рисунок масляной пастелью для начинающих Шаг за шагом

20 ШЕДЕВРОВ ПАСТЕЛИ, КОТОРЫЕ МОЖНО СОЗДАТЬ

Техники мягкой пастели | Мягкая пастель для начинающих

Волшебная пастель Идеи, которые легко повторить

Предварительный просмотр | Основные приемы пастельных портретов с Аленом Пикардом

Как нарисовать Галактику мягкой пастелью | Рисунок мягкой пастелью для начинающих

Scratch Art by oil Pastel || Набросок || Техника скретч маслом Пастель

Как нарисовать Морской пейзаж легко и красиво для начинающих — Рисунок мягкой пастелью — Морской пейзаж.

Легкая мягкая пастель Рисунок для начинающих/ Закатное небо/ Отражение реки Пейзаж — Художественное искусство

1, 2, 3… Пастель! Легкий урок для начинающих! Ты просил об этом!

Создание современной абстрактной живописи | Удовлетворение | Масляная пастель | Техника размытия ткани

Урок рисования пастелью для начинающих! & Проверьте мой новый инструмент смешивания!

Легкая мягкая пастель Рисунок для начинающих шаг за шагом / Мирное лицо, демонстрация/учебник

Как нарисовать полевые цветы масляной пастелью | Учебник по рисованию для начинающих | Saminspire

Как сделать поверхность художественного качества для пастельной живописи в домашних условиях — Самодельная пастельная поверхность

Учебное пособие по легкой пастели — Мягкая пастель для рисования водой для начинающих

Create Create Пит Мондриан

Советы по экономии денег! Использование наждачной бумаги для пастельной живописи

Как подготовить пастельную доску

Как подготовить поверхность для пастели с Кристин Айверс


Устранение ящиков пастельных хранения

Как отправить пастельскую роспись


закат пейзаж с нефтью пастель для начинающих — шаг за шагом

38 МАГИЧЕСКИЕ ТЕХНИКИ ПАСТЕЛИ

Рисунок легкой масляной пастелью для начинающих — Мальчик в лунную ночь — ШАГ ЗА ШАГОМ

ПОРТРЕТ МАСЛЯНОЙ ПАСТЬЮ ? Демонстрация живописи в стиле поп-арт

Как смешивать с масляной пастелью | 4 техники смешивания масляной пастели | Saminspire

Рисунок масляной пастелью для начинающих. Девушка на качелях в лунном свете. Шаг за шагом #dosanddonts #масляная пастель #как использоватьмасляную пастель

Руководство по мягкой пастели для начинающих

IdeelArt | Интернет-галерист

      • вход
        • артистов
        • артистов
        • Magazine
        • 70220
        • 0
      • 0
      • £ GBP

      • см

      • см

      9085
      • Артисты
      • артисты
      • Magazine
      • контакт
      • Счет
      • GBP
      • мера (см)
      • Back
      • Регистрация
        • Назад
        • Назад
        • см
        • дюйма

      Переключение навигации