Сухая художественная пастель: какие бывают виды, как выбрать и на чем рисовать сухой пастелью

Содержание

какие бывают виды, как выбрать и на чем рисовать сухой пастелью

Сухая пастель — это знакомый многим материал, который представляет собой мелок или карандаш без оправы. Как правило, пастель изготавливается из мела, пигментов и компонентов, которые связывают их воедино. Благодаря этому, пастель оставляет мягкие и воздушные штрихи, прекрасно растушёвывается, а работать с ней — одно удовольствие.   Виды пастели  — Масляная пастель содержит в составе масло, восковая — воск.  — Сухая пастель — доступный материал даже для юных художников. Рисование сухой пастелью достаточно гигиенично, в отличие от масляной, при этом получившийся рисунок получается очень приятным и бархатным. Обилие доступных цветов в палитре сухой пастели даёт определённую свободу творчества и позволяет смешивать тона.   — Восковая пастель – необходимый предмет для детского творчества. Создаются они на основе воска (чаще всего полимерного) в сочетании с натуральными наполнителями. Рисунки, написанные восковыми мелками или пастелью, получаются яркими и выразительными. Сухая пастель также делится на два вида, в зависимости от её мягкости. 1. Мягкая пастель . Связующие вещества в ее составе сведены к минимуму. Мягкая пастель для рисования хорошо растушевывается, так как имеет сыпучую структуру. 2. Твердая пастель. Связующего (гуммиарабика) в ней больше. Более стойка к трению. Сухая пастель для начинающих как правило, более твёрдая, ввиду содержания большей массы связывающих веществ. Твёрдая пастель менее ломкая, кончиком можно рисовать линии, а боковинами наполнять тон.

Бумага для пастели Для пастели обычная бумага не годится. Нужно подобрать такую основу, чтобы пигмент держался на ней. Часто художники используют цветную бумагу, подбирая тон под конкретную работу и под цвета. На белой бумаге светлая пастель теряет насыщенность.  Рисование сухой пастелью как правило происходит на следующей основе: наждачная бумага, бархатная бумага и пастельная доска. Они отличаются по текстуре и ощущению от работы. Можно купить некоторое количество разных по фактуре основ и выбрать то, что нравится. Бюджетный вариант — использовать бумагу для акварели, создавая более тёмный тон с помощью кофе. Исправлять пастельную работу можно на ранней стадии. Чтобы удалить большие фрагменты, следует наклонить её в вертикальное положение и использовать кисть, смахивая лишние частички. Для удаления пятен применяют ластик-клячку. После работы рисунок обычно фиксируют спреем с лаком или лучше — специальным фиксативом для пастели. Сухая художественная пастель при этом немного теряет в цвете. Однако, не переусердствуйте с лаком и не намочите рисунок сильно, иначе он испортится.  Рисунки сухой пастелью для начинающих графиков — это хороший способ поднять уровень мастерства и «пощупать» материал. Тонкая, изящная работа имеет приятную фактуру, музыку цвета и завораживает своей непосредственности. Благодаря растушевке, соседния пятна начинают играть цветом. Художники часто делают это пальцами, именно поэтому пастель — это первозданное творчество, которое дарит радость и сопричастность. Для работы с пастелью вам нужно устроить в помещении хорошее освещение — чтобы видеть мельчайшие различия в оттенках. Пастель раскрывается полностью только при свете. Дополнительные инструменты — Наждачная бумага для затачивания мелка — Ластик клячка — поможет стереть и «собрать» остатки пастели» — Специальные растушевки для пастели с тонким наконечником, для тех случаев, когда нужно растушевать мелкие детали — Сухая пастель в зависимости от производителя может сильно отличаться по качеству, материалу упаковки. Поэтому выбирая набор или штучные мелки, лучше сначала либо протестировать их, либо спросить у продавца. В России популярны марки Faber Castell, Sennelier, Mungyo, Derwent, Koh-i-noor, Сонет и другие. Если вам нужна сухая пастель, купить её можно в нашем магазине Арт-Квартал

Пастель художественная — масляная, мягкая, сухая, их характеристики, этапы производства

В художественной практике применяют мыслимые и немыслимые изобразительные средства. Порой это обыкновенные краски, жидкие и твёрдые материалы всевозможного происхождения и порой самые неожиданные вещества. Весьма известное слово «пастельный» цвет (когда говорится о нежном, неброском оттенке) произошло от одного из способов прессования красящих пигментов. Само слово пастель произошло от латинского термина, обозначающего «тесто» или подобную ему консистенцию. Мы с вами разберёмся, почему интересным цветным пастельным мелкам было дано такое название, и какие разновидности пастели может предложить вам современный рынок.

Производство пастели

Пастель часто и даже в подавляющем большинстве случаев выглядит, как набор разноцветных брусочков, по своему качеству и свойству похожему на известные всем мелки. В нашей стране выпуск такого художественного материала происходит по следующей технологии – сначала изготавливается масса из связующего компонента и красящих пигментов. Причём в заготовочную субстанцию включается не только цветной пигмент, но и белый, что обуславливает порой очень светлые и мягкие конечные оттенки.

Первый этап

Так в один цвет может входить до девяти составляющих-красителей. Для того, чтобы обеспечить мелкам фиксированную форму, добавляется клеящее вещество, например, раствор гуммиарабик – смола натурального происхождения, получаемая из деревьев рода акации.

Расширить гамму помогают разбавители, такие, как обычный белый мел или глина, благодаря которым можно получить несколько оттенков одного ряда, от тёмного к светлому.

Второй этап

Последующая стадия после смешения пигментов и основы – их совместное перемалывание до однородной массы. Это специальный процесс растирания краски в специальной машине с гранитными валами, повторяющийся пять-шесть раз для получения равномерной консистенции и тонко помолотых красителей. Российская промышленность использует зарубежное оборудование в таком производстве.

Третий этап

Перемалывание длится долго и проводится тщательно, после чего смесь в готовом виде переносится в формы следующей машины, для спресовывания длинных палочек, которые вручную укладывают работники завода. На оборудованных и смазанных противнях размещаются длинные полоски, которые тут же нарезаются на «порционные» кусочки при помощи специального размерного шаблона.

Четвертый этап

Далее железные противни, на которых пастель размещена так, чтобы не слипаться между собой, отправляются в печь с постоянным температурным размером от шестидесяти до восьмидесяти градусов. Пастель просушивается в тепле строго отведённое количество часов, и сушка – это ничуть не менее важная часть всего производства, что остальные. От того, какой тепловой обработке подвергнется материал, напрямую зависит его финальное качество. Пересушенная пастель будет испорчена ровно так же, как и оставшаяся сырой: первая выйдет из печи обгорелой и потрескавшейся, а вторую в скором времени ждёт заплесневение.

Завершающий этап

Итак, полученные после «запекания» одинаковые по размеру брусочки готовы к размещению в упаковке и отправке на прилавки магазинов, навстречу потребителю. Производящие компании могут представлять на вкус и на выбор самый широкий спектр как цветов пастели, так и скрывающей их упаковки. Существуют выпуски пастели россыпью и специально составленные и подобранные наборы самых различных размеров. Несколько мелков в числе, не превышающем десяток, или большая профессиональная коллекция с сотнями оттенков (наибольшее известное и популярное количество брусков в наборе — 268).

Пастель любого вида всё-таки остаётся хрупким инструментом изобразительного искусства, поэтому она чаще заключается в картонные коробки с мягким наполнителем (поролоном), который предотвращает её перемещение и поломки внутри упаковки. В ячейках поролоновых вставок внутри коробки все палочки будут находиться на своих местах, что послужит плюсом и к удобству во время работы, и к безопасности транспортировки. Надлежит хранить пастель в сухом месте, поскольку мы уже знаем о вредоносном влиянии отсыревания на наш художественный материал.

Виды пастели

Упомянув несколько видов пастели, нужно обязательно поговорить о каждом из них чуть более подробно. Чаще всего пастель встречается в виде небольших мелков, которые варьируют по толщине и форме сечения. Обыкновенно они выпускаются, как палочки одинаковой консистенции, часто даже без обёртки, но существуют и продвинутые версии. Например, пастельные карандаши, где та же самая масса заключена в более привычную и удобную форму для рисования.

Но более распространены и узнаваемы, конечно, простые тонкие мелки, округлые или квадратные на срезе.

Основное разделение пастели на подвиды обусловлено её консистенцией и составом: твёрдостью или мягкостью.

Так можно перечислить до четырёх разновидностей пастели:

  1. мягкий, 
  2. твёрдый,
  3. сухой,
  4. масляный сорт.

Они варьируются ещё на стадии заготовления, когда в один вид добавляют меньшую концентрацию скрепляющих веществ, вроде смолы или клея.

В мягких видах пастели содержится преимущественно пигмент с добавлением небольшого объёма клеевого раствора, и такие бруски дают очень насыщенный и сочный цвет, широкий просто для тушевания и лёгкую покраску.

Твёрдая включает больше закрепляющей основы, поэтому у такого типа повышается механическая прочность, и с твёрдой пастелью возникает меньше казусов по поводу поломки брусков. Благодаря прочности она идеальна для исполнения тонких деталей рисунка, потому что палочки способны сохранять острые грани гораздо лучше.

Вынося на обсуждение подробно каждый вид пастели, перечислим их прочие плюсы и минусы.

Твердая пастель

Твёрдая. Именно эта пастель удостоена чести выпускаться и в форме пастельных карандашей, кажущихся более привычными глазу. Она пригодна для штриха, для тонких линий, мелкой детализации рисунка. Консистенцию имеет жёсткую, даёт менее яркий цвет, чем проигрывает мягкой. Твёрдая пастель не крошится так просто и позволяет художнику даже затачивать её при надобности (именно поэтому ею порою наполняют карандаши с деревянной оправой). Оптимальна также для выполнения эскизов и скетчей и конкретизации контуров изображения на бумаге, завершительного акцентирования мелочей.

Мягкая пастель

Клеящие вещества доведены до минимума, такого рода брусочки очень ломкие и сыпучие. Падения совсем не переносит и тут же разбивается на части, что весьма печальный недостаток по сравнению с твёрдой, эластичной и чуть более прочной пастелью. Зато мягкая текстура способствует превосходной фиксации цвета на бумаге, и большая концентрация пигментов делает его весьма насыщенным.

Самое знаменитое и отличаемое визуальное качество пастели сильно выражено в этом типе – воздушность и бархатистость, мягкость краски. Для препятствования смешиванию и осыпанию таких мелких частиц можно покрывать каждый отдельный слой распыляющимся лаком или другим фиксатором, и тогда рисование мягкой пастелью будет в удовольствие.

Масляная пастель

По виду очень напоминает родственные ей восковые мелки и привносит в работу сочные, натуральные цвета, которые сравнимы с настоящей масляной живописью. У неё особенная текстура на основе льняного масла, с помощью которой можно добиться совершенно глубоких и насыщенных красок на холсте.

Нередко в паре с такой пастелью применяют растворитель, а ещё обязательным дополнением к масляной пастельной краске служит бумага, обладающая достаточной шероховатостью, потому что она плохо ложится на обыкновенную основу и не поддаётся растушёвке. Зато подобная эластика масляных пастельных палочек практически не пачкает руки во время работы, избавляя от неприятностей и грязи, которые случаются с прочими видами.

Разные источники прибавляют в этот небольшой список и другие подразделения пастели, например, пастель на основе воска, чернил или акварели (допускающая соответствующее размывание).

Использование пастели для рисунка

Нежная и в большинстве своём сыпучая, пастель требует шероховатой поверхности для нанесения, где рельеф бумаги, картона или прочей основы будет удерживать мельчайшие частицы пигмента. Порой применяются даже большие холсты из наждачной бумаги, с которой даже мягкая пастель не осыпется так просто.

Для профессиональных целей художников служат специальные доски или же самый распространённый и доступный вариант – бархатистая бумага (как вариант, подойдёт акварельная).

Для того, чтобы задний тон рисунка не был белым, основу тонируют специально или берут уже окрашенную бумагу, опираясь на предполагаемые доминирующие тона картины.

Пастель благодаря своим физическим свойствам позволяет в сухом виде удалять с рисунка целые слои, оказавшиеся ошибочными, например, сухими кистями или канцелярским ластиком, расположив рисунок с вертикальным наклоном, чтобы не запачкать другие области. Можно снимать пастель бритвой. Для того, чтобы, напротив, увековечить сей сыпучий и ранимый материал, его покрывают специальными фиксаторами либо подручным лаком с распылителем.

Как уже было оговорено ранее, практически каждый из упомянутых видов пастели имеет свои недочёты, которые при старании можно избежать или приуменьшить до незначительности. Так, работа с масляной пастелью будет чиста для рук, но требует дополнения в виде растворителя и и размывающего инструмента. Все остальные палочки, если они не покрыты оболочкой (или скотчем, что неплохая идея для экономии и удобства), имеют свойство сильно пачкать.

Одному типу не достаёт красочности, но его можно восполнить, если использовать в работе брусочки более мягкой текстуры. Иным словом, ничего не воспрещает пользоваться пастелью одной или нескольких разновидностей в сочетании с другими материалами и выгодно использовать преимущества того и другого.

Что такое сухая пастель


Сухая пастель: особенности использования

Существует версия, что пастель обязана своим названием от итальянскому слову pastello. Термином обозначали приём рисования, которым пользовались в Италии в 16 веке. Заключался он в том, чтобы использовать итальянский карандаш одновременно с сангиной. Сейчас пастель популярна в художественной среде, привлекает мастеров нежной текстурой, воздушностью, широким спектром цветовой гаммы.

Пастель – это мягкие карандаши разных цветов, предназначенные для живописи. Преимущество этой краски в том, что её не надо разводить, она не имеет резкого запаха, совершенно не токсична. В живописи применяется несколько разновидностей пастели:

  • сухая;
  • восковая;
  • масляная;
  • акварельная;
  • кремниевая.

Сухая пастель – это чистый пигмент, смешанный с твёрдым связующим веществом. За счёт мела в составе изображение принимает матовую бархатистую текстуру. Выпускается в твёрдом и мягком виде. Яркость рисунка зависит от степени мягкости краски: твёрдая пастель – более тусклый рисунок, мягкая – более яркий. Цветовой спектр представлен большим количеством оттенков. Сухая пастель считается наиболее распространенной в использовании.

Изготавливается в виде мелков или пастельных карандашей. Легче, чем остальные виды, смешивается с разными цветами. Сухая пастель просто растушевывается на бумаге. В этом их разница с масляной, как, впрочем, и в некоторых других моментах. К примеру, если масляная пастель не пачкает всё вокруг, то сухая ложится на все рядом лежащие предметы. Работать с ней нужно очень аккуратно.

Пастель в сухом виде необходимо фиксировать, поскольку со временем краска начнет сыпаться. В художественных лавках продаются специальные фиксаторы в баллончиках. Для этих целей часто служит обычный лак для волос. Рисунок желательно хранить под стеклом или в папке под бумагой. Сухую пастель наносят только на бумагу, что отличает её от других разновидностей. При работе с твёрдыми мелками следует использовать грубую шершавую бумагу, чтобы краска легче ложилась. Наносить можно слоями.

Цвета сухого вида пастели легко смешиваются. Она может послужить для образования новых оттенков. Также, если раскрошить мелки, получившийся порошок можно добавлять в разные мягкие, густые или жидкие материалы, чтобы придать им цвета.

Хранить карски нужно в сухом месте при плюсовой температуре в 18-20 градусов. Избегать прямого излучения.

Сухая пастель состоит из пигмента, наполнителей и связующего вещества, в качестве которого могут выступить сахар, Часов-Ярская глина, трагант, гуммиарабик или другой водный клей. В массу добавляют различные белила для придания различных оттенков цветам. Если для разбавления цвета используются мел, тальк, гипс, то можно обойтись и без клеящего вещества, так как, примешиваясь к красящему порошку, они вяжут его. Степень твёрдости готовой пастели зависит от объёмов связующего вещества – чем его больше, тем твёрже мелки.

Сухая художественная пастель производится в двух видах: твёрдая и мягкая.

Выпускается в виде мелков прямоугольной формы и пастельных карандашей. Использовать карандаши удобно, они не пачкают, а рисунок получается аккуратным. Но цветовой спектр не так широк, как у мелков. Твёрдые брусочки пастели можно точить, поскольку они не так легко крошатся. Обычно это делается наждачной бумагой.

Этот вид удобен для выполнения тонких чётких линий, контуров, мелких деталей, штришков. Но цвет получается не такой яркий, как у мягких мелков. Можно применять для создания эскизов, набросков, основы рисунка. Причем в этом плане лучше отдать предпочтение твёрдой пастели, нежели графитному карандашу.

Твердая пастель легче в использовании. Она подойдёт для детей и начинающих художников.

Выпускается в форме мелков округлой формы. Пользоваться ими сложнее, нежели твёрдыми, за счёт ломкости и сыпучести. В связи с этим их оборачивают в бумагу. Если мягкая пастель упадёт, она раскрошится на части, поэтому в обращении нужно действовать аккуратно и бережно.

Используется как профессиональный материал опытными художниками с выработанными навыками эксплуатации. Цветовой спектр самый широкий. Краска за счёт мягкости хорошо фиксируется на бумаге, а оттенки получаются яркими и насыщенными. Растушёвывается легко, фактура рисунка получается красивой и интересной. Мягкая пастель хорошо заполняет обширное пустое пространство на холсте. Этот тип сухой пастели отличается большей бархатистостью и воздушностью.

Чтобы воспрепятствовать случайному смешиванию цветов на бумаге и осыпанию, можно использовать специальный фиксатор или лак для волос. Лучше пользоваться специально предназначенным для этого веществом, чтобы не испортить цвет изображения и не образовать пятна. Работать можно одновременно с двумя видами сухой пастели.

Пастельные мелки выпускаются как поштучно, так и наборами для рисования в 12, 15, 18, 24, 36, 48, 60 и даже 120 цветов.

Рассмотрим наиболее популярные бренды.

Эта отечественная фирма предлагает наборы красок в 8, 12, 36 и 48 цветов. Мелки округлой формы уложены в коробке в два яруса, что экономит место при переноске. Хрупкие; наносятся легко, имеют полутвёрдую структуру, не распыляются. Цена приемлемая.

Мягкие квадратные мелки. Имеются как привычные, так и специфические цвета. В первом случае наборы могут быть представлены 12, 24 и 48 цветами, во втором – 12 монохромных оттенков тёмных тонов. Также есть набор в 72 цвета. В составе краски высококачественные пигменты, способствующие устойчивости к свету. Цвета хорошо смешиваются, рисунок получается мягким и бархатистым.

Наборы прямоугольных мелков выпускаются в количестве 24, 36 и 60 цветов. Фирма использует пигменты высокого качества, на каждом мелке указан уровень устойчивости к свету. Краска отлично ложится на любую бумагу: и гладкую, и с шероховатостями. Рисунок легко можно растушевать пальцами, кистью или другими приспособлениями. Подточенные концы можно использовать для выведения тонких линий, а плоскую широкую часть мелка для окрашивания больших участков рисунка. Готовую работу лучше фиксировать.

Профессиональный материал, подходящий как для опытных художников, так и для начинающих живописцев. Выпускаются мелки цилиндрической формы. В составе содержится китайский каолин и натуральные красители. Большое количество пигмента делает цвета насыщенными. Мелки неломкие, светостойкие, хорошо наносятся на бумагу различной фактуры. Всего в арсенале производителя 218 различных оттенков. Есть наборы в 15, 30, 45, 60, 90, 120, 150 цветов. Цена высокая.

Чешская компания производит пастельные мелки округлой формы. Бренд популярен в среде живописцев. Связующие вещества и красители приобретаются фирмой у известных, зарекомендовавших себя на рынке производителей. Выпускаются наборы в 12, 24, 36, 48 цветов. Краски сочные, насыщенные. Цена приемлемая. Мелки мягкие, бумагу не царапают, краска наносится легко. Цвета можно смешивать.

Качественная пастель. Гладкая, приятная на ощупь. Ценится профессионалами. Выбор цветов очень широк – 525 тонов. Цена высокая.

Известный французский производитель. Мазки этой пастели получаются мягкими, бархатистыми. Краска хорошо наносится на материал. Подходит для написания больших картин. Цена средняя. Наборы удобны для переноски. В качестве уступает некоторым фирмам.

Прямоугольные пастельные мелки немецкой компании подходят как для профессиональной живописи, так и для любительской. Материал не крошится, цвета яркие, легко смешиваются друг с другом, что пользователям на руку, поскольку наборы выпускаются всего в 12 и 24 цвета. Цена высокая, но соответствует качеству.

Петербургская фирма выпускает сухую пастель цилиндрической формы. Всего производитель предлагает до 150 оттенков. Хорошо поддаётся растушёвке, удобна в использовании при окрашивании пальцами. Довольно привлекательная цена, но качество среднее, как самого материала, так и упаковки. Мелки легко ломаются.

Сухая мягкая пастель «экстра» немецкого производителя. Изготавливается брусочками округлой формы. Количество связующего вещества минимально, пигменты не токсичны. Можно использовать в разных техниках. Допускается нанесение на масло и акрил. Необходимо использование фиксаторов. Цветовая палитра – до 400 различных оттенков. Цена высокая.

Положительно покупатели отзываются, безусловно, о тех фирмах, что зарекомендовали себя хорошим качеством. Высокую оценку получила пастель Rembrandt. Среди минусов отмечается лишь дороговизна и труднодоступность. Производитель красок Faber Castell также привлекателен для покупателей. Среди недостатков выделяется размер мелков – слишком маленькие.

Положительные отзывы также получили краски Mungyo, Сонет, Schmincke, Lyra, Sennelier. В отрицательных характеристиках пользователей пастели других марок говорится в основном о ломкости мелков, неудобстве хранения, переноски и нанесения на бумагу, а также способности пастели запачкать всё вокруг.

Дилемма выбора обычно упирается в вопрос качества или бюджета. Поэтому выбирается пастель, исходя из финансовых возможностей и доступности продукта. Начинающим неопытным художникам-любителям или студентам художественных факультетов можно на первых порах остановить свой выбор на менее дорогих материалах. Профессионалы привыкли к качественным краскам, которые обычно влетают в копеечку.

Твёрдая сухая пастель, как правило, приобретается для прорисовки тонких чётких линий, мелких деталей. Основу рисунка лучше выполнять пастельным карандашом. Для подтачивания мелков используется обычно наждачная бумага.

Мягкую пастель выбирают для создания насыщенного фона, закрашивания деталей рисунка. Если планируете смешивать цвета для получения нового, подойдут мягкие мелки. Качественная мягкая пастель будет хорошо ложиться на бумагу, не ломаясь и сильно не крошась. Такие мелки хорошо подойдут для окрашивания фоамирана.

Независимо от вида сухой пастели, лучше использовать шероховатую бумагу, чтобы краска легче наносилась и не опадала. Но не сильно грубую, чтобы при нанесении краски пальцами, не чувствовать дискомфорт.

При покупке набора нужно внимательно ознакомиться со свойствами мелков и цветовой гаммой. Выпускаются наборы цветовой палитры для определенных целей, это указывается на упаковке: портрет, пейзаж, ассорти.

Также старайтесь выбирать марку в хорошей упаковке, которая в скором времени не сильно истреплется. Качественная коробка для хранения позволит сохранить мелки в целости при переноске или во время путешествий.

Бренды пастели, из которых можно выбрать подходящую краску, указаны выше. Помимо самих мелков рекомендуется приобрести для работы также растушевочные инструменты, наждачную бумагу, фиксатив, муштабель. Выполнять рисунки можно на холсте, почтовой бумаге, пастельной бумаге, картоне.

Насчёт пастели, как материала для рисования, взгляды профессионалов и любителей расходятся. Одни обожают работу с пастельными мелками, другие же испытывают неприязнь к их составу и дискомфорт при нанесении на бумагу.

Сколько людей – столько и мнений. Поэтому выбор: чем творить шедевры, определяется лишь вашими предпочтениями.

В следующем видео художник Виктория Полина тестирует марки сухой пастели со всего мира.

o-krohe.ru

Сухая пастель

30.01.2018

– это твердые небольшие цветные бруски для рисования, в основе которых лежит пигмент и связующее вещество.

Сухая художественная пастель делится на два типа – мягкую сухую пастель и твердую сухую пастель:

Мягкая пастель – более рассыпчата, так как связующего в ней меньше, в основном содержит пигмент. Хороша для ярких и широких мазков. Однако рисование ей требует все-таки некоторого опыта и сноровки художника. Чаще всего мягкую пастель отличает круглая форма сечения брусков.

Твердая пастель – менее рассыпчата, так как содержит больше связующего в сравнении с мягкой пастелью, хороша для создания как тонких линий, так и широких заполняющих цветом. Чаще всего твердая пастель выпускается в прямоугольной форме (квадратное сечение).

Сухая пастель идеально подойдет для начинающих. Именно поэтому стоит купить сухую пастель, если вы только собираетесь осваивать этот материал и вид живописи. Сухую пастель можно легко стереть ластиком и растушевать, а также она дает хорошее перекрытие цвета.

Советы о том, как выбрать и как рисовать сухой пастелью
  • Хорошая сухая пастель не крошится и ломается (если вы конечно не крошите ее специально)

  • Начало рисунка необходимо делать легкими еле-заметными штрихами

  • Карандаши не подойдут для наметки рисунка, так как пастель не сможет перекрыть их яркий нижний слой и слиться по тону, поэтому наметки и подмалевок делают пастелью

  • Лучше если начальные штрихи и наметки будут не на много отличаться от тона бумаги

  • Растушевать линии можно ваткой, пальцем, кистью – смотря кому как удобно и какой должна быть растушевка

  • Для создания фона лучше штриховать держа мелок горизонтально к поверхности бумаги – так вы получите ровный тон без резких цветовых переходов и ненужных контрастов линий.

  • Если вы планируете сохранить работу, то лучше зафиксировать красочный слой специальным фиксативом или поместить под стекло

  • Фиксация лаком для волос, которую советуют во многих источниках, может привести к  потускнению красочного слоя, поэтому лак лучше применять в крайнем случае, если работа вам не сильно дорога, ее сохранность нужна на время или нет нужды сохранять яркость красок.

Бумага для сухой пастели

Конечно же, должна быть шероховатой или фактурной, чтобы задерживать на себе красочный слой. Это может быть специальная пастельная или другая фактурная бумага. Кроме того, пастельная бумага обычно бывает разных цветов. Мы рекомендуем сделать, так называемые свотчи (образцы мазков) пастели, чтобы понять, как пастель ложится и смотрится на бумаге. Делать такие образцы лучше используя разные стороны пастельного мелка.

В нашем магазине доступна к заказу различная сухая пастель поштучно и в наборах от таких марок как, Mungyo, Koh-i-noor, Sennelier, Faber-Castell, Сонет и других качественных и зарекомендовавших себя у художников марок.

Перейти в раздел Сухая пастель

www.kraski-kisti.ru

Пастель для рисования: гид по видам и производителям

in Полезные статьи по рисованию

Пастель для рисования – художественный материал, родившийся гораздо раньше масляных красок. Такие великие художники как Леонардо да Винчи, Дега, Ренуар писали свои шедевры не только маслом, но пастелью.

Художественная пастель (от латинского “тесто”) –  это мягкий и приятный в работе материал. Обычно выпускается в виде мелков и карандашей.

Читать в контексте: Пастель для начинающих: готовимся к работе

Состав пастели достаточно прост – пигмент плюс связующее вещество. В качестве связующего вещества могут использоваться такие клеящие вещества как воск, минеральные масла или гуммиарабик.

Пастель для рисования может быть четырёх  видов:

  • сухая пастель (твердая, мягкая, ультра-мягкая (софт))
  • масляная пастель
  • восковая пастель
  • акварельная  пастель

Остановимся коротко на каждом из перечисленных видов пастели.

Сухая пастель

Такая пастель ложится на бумагу легко и мягко. Даёт штрих размером от 2 до 5 мм. Ее можно растушевать пальцем, превращая штрихи в ровный тон.

Накладываясь друг на друга, цвета легко смешиваются и позволяют при этом получить новые оттенки. Таким образом, даже небольшой набор мелков позволит вам создать богатую по цвету картинку.

Хорошая пастель не должна царапать бумагу, крошиться и ломаться при работе.

В зависимости от соотношения пигмента и связующего вещества, сухая пастель делится на:

  • твердую hard
  • мягкую soft
  • супер-мягкую extra soft

Чем больше в пастели содержание связующего вещества, тем она тверже. При этом некоторые виды пастели, самые мягкие, могут состоять только из пигмента. Часто их просто отличить по форме мелков-  мягкую пастель чаще всего делают круглыми мелками, а твердую – прямоугольными брусочками.

Твердая пастель для рисования даёт более чёткие и тонкие штрихи, чем мягкая.  Ей удобно рисовать детали рисунка. Она меньше осыпается с поверхности бумаги.

Читать в контексте: Как правильно закреплять пастель?

Мягкая пастель для рисования содержит больше пигмента. Она позволяет заполнять цветом большие поверхности, легко растушевывается.

Она более приятна в обращении, дает красивую бархатистую фактуру рисунка, позволяет легко создать яркие мазки.

Однако начинающим художникам контролировать этот материал непросто – мелки легко ломаются, нанесенный ранее слой размазывается, осыпается. Рисование мягкой пастелью требует особой аккуратности.

Поэтому в работе имеет смысл начинать картинку мягкой пастелью, чтобы забить поры бумаги, а завершать – более твердой.

Пан пастель («ультрамягкая» пастель) выпускается в специальных баночках, которые очень похожи на палетки с тенями. Каждая такая баночка содержит на 35% больше пастели, чем обычная палочка пастели.

Пан пастель хорошо смешивается и дает максимально точную цветопередачу. Поэтому обычно ею работают художники в технике реализма.

Рисуют пан пастелью с помощью специальных поролоновых спонжиков, смешивая цвета прямо на бумаге.

Эта пастель еще не очень распространена, в России продается редко.

Самые известные импортные производители пастели:

  • французская компания Sennelier (выпускает палитру в 525 цветов из высококачественного пигмента – эта пастель достаточно дорогая).
  • Хорошего качества пастель производят такие фирмы как
  • Rembrandt,
  • Schminke,
  • Faber-Castell
  • Talles (Голландия)
  • Не менее привлекательной по качеству является пастель корейского производства Mungyo, с хорошей палитрой оттенков. Очень приемлема по цене, она в два раза дешевле Faber-Castell, но ничуть не хуже по качеству.

Больше зарубежных марок-производителей пастели:

Koh-I-Noor (Австрия, Чехия), Conte (Франция), Lyra (Германия), Caran d’Ache (Швейцария), Stabilo (Германия), Cretacolor (ТМ Koh-I-Noor Hardtmuth, Австрия), Derwent (Англия),  LeFranc&Bourgeois (Франция), Adel (Турция), Jolly (Австрия), Sakura, Daler Rowney (Англия),  Maimeri (Италия), Bruynzeel (Голландия), Apa-Ferrario (Италия),  Bosung (Китай), Pentel (Япония), Titi (Корея),  Crayon.

Распространенные российские марки пастели:

  • Подольск-Арт-Центр
  • Сонет
  • Аква-Колор
  • Олки
  • Спектр

Читать в контексте: Мягкие материалы для рисования: уголь, сангина, сепия, соус

Пастельные карандаши

Это разновидность сухой твердой пастели в виде обычных карандашей. Такие карандаши обладают рядом преимуществ:

  • удобны в использовании,
  • позволяют наносить более аккуратные штрихи,
  • не пачкают руки.

Незаменимы при прорисовке мелких деталей и создании, например, плавных фактурных переходов, когда цвета смешиваются карандашами прямо на бумаге. Их лучше использовать для изображения животных и портретов людей, ведь можно прорисовать шерстинки и перышки для большей схожести с оригиналом.

Производители карандашей:

  • Faber Castell
  • Derwent
  • Cretacolor
  • Stabilo

Все они тоже отличаются по твердости, например, самые мягкие карандаши — Conte. Самые твердые – у Faber Castell.

Масляная пастель

Несмотря на то, что эти мелки тоже называются пастель, эта пастель имеет совершенно иные качества и, соответственно, способы рисования.

Масляная пастель изготавливается из пигмента с льняным маслом путём прессования. Её мелки твёрдые и как бы жирные на ощупь. Со временем на работах, выполненных масляной пастелью, даже могут проступать жирные пятна.

Мелки масляной пастели оставляют яркие, чёткие штрихи.  Цвета плохо смешиваются между собой. Мазки пастелью практически невозможно растушевать пальцем.

Цвета у масляной пастели не такие матовые, как у сухой пастели. Также масляная пастель отличается от сухой тем, что практически не пачкается, законченные рисунки труднее смазать и они не требуют фиксации.

Рисовать масляной пастелью можно на любой поверхности. Ей не требуется специальная бумага, как сухой.

Кроме того, масляную пастель можно размывать. Размывают-растушевывают масляную пастель растворителем (специальным или для масляных красок). Для этого используется кисточка или растушевка (специальная палочка из пресcованной бумаги), смоченная в растворителе.

В итоге результат рисования будет похож на картину масляными красками, а не на работу сухой пастелью.

Производители в основном те же, что и у сухой пастели. Лучшей считается фирма Sennelier.

Восковая пастель

Восковая пастель создается на основе воска (чаще всего полимерного) в сочетании с натуральными наполнителями.

Рисунки, выполненные восковыми мелками, получаются сочными и яркими.

Мелками из воска можно рисовать на бумаге, картоне и даже на стекле. Восковую пастель можно использовать в смешанной технике – рисовать по акварели или гуаши. Поскольку на такую пастель не ложится вода, то  с помощью таких мелков можно рисовать в техниках «сграффито», «витраж-эмаль», «энкаустика» и «фроттаж».

Восковые мелки внешне похожи на масляные. в чем же разница?

Чаще всего, восковые мелки – это дешевый материал для детей. Они тверже масляной пастели, поэтому не пачкают руки. В профессиональной сфере используют, в основном, именно масляную пастель.

Акварельная пастель

У акварельной пастели тоже восковая, влажная текстура.

Но это уникальный материал. Он сочетает в себе все преимущества пастели, и при этом в ее состав входят водорастворимые компоненты.

Выполненный такой пастелью рисунок похож на рисунок масляной пастелью. Однако, его можно размыть, превратив в акварель!

Если вы имели дело с акварельными карандашами, то поймете принцип работы акварельных мелков. В отличие от карандашей, мелки мягче и ярче, легче закрашивают большие поверхности и размываются.

Таким образом, под одним и тем же словом, пастель для рисования, можно понимать совершенно разные мелки.

Надеюсь, после этой статьи вы уже не ошибетесь в выборе нужной вам пастели!

Буду рада вашим комментариям и очень благодарна за репосты!

Больше интересной и полезной информации о рисовании от художника Марины Трушниковой Вы найдете в электронном журнале “Жизнь в Искусстве”.

Получайте номера журнала на свой e-mail!

ОФОРМИТЬ ПОДПИСКУ

Техника итальянского рисунка: смотрите видео в свободном доступе!

izo-life.ru

Пастель для рисования — виды, качество, описание

Пастели доступны в нескольких вариантах: сухие, мягкие, масляные и пастельные карандаши, каждый со своими уникальными характеристиками. В этой статье вы найдете обзор пастелей, чтобы вы знали, что следует учитывать при совершении покупки.

  • Качество пастелей и стоимость (художественная и студенческая)
  • Цвета пастелей
  • Безопасность пастельных красок
  • Типы пастелей (4 типа)
  • Мягкие пастели (характеристики, состав, количество цветов, лучшие фирмы)
  • Сухие пастели (характеристики, состав, количество цветов, лучшие фирмы)
  • Пастельные карандаши (характеристики, состав, количество цветов, лучшие фирмы)
  • Масляная пастель (характеристики, состав, количество цветов, лучшие фирмы)

Пастели изготавливают путем смешивания сухого пигмента, мела и связующего состава до образования густой пасты. Пасту формируют в палочки и оставляют сушить. Поскольку они представляют собой почти чистый пигмент, пастели создают насыщенные цвета, которые другие краски предложить не могут.

Сухие пастели на бумаге

Существует четыре основных типа пастелей , которые дают разный эффект. Мягкие и масляные пастели имеют масляную или восковую текстуру, которая хорошо подходит для живописных эффектов. Более твердые пастели подходят для рисования набросков и точной детальной работы. Вы можете использовать пастели для всех видов живописи и жанров.

Качество пастелей

Вы можете купить пастели двух основных классов: художественную и студенческую .

Художественная пастель содержит лучшие пигменты и более высокое соотношение пигмента и связующего состава. Это означает, что цвета ярче и интенсивнее. Она очень стойкая и не тускнеет со временем.

Студенческая пастель намного дешевле, но обычно содержит более дешевые пигменты, больше связующего состава, что означает, что цвета не будут такими интенсивными, а сама пастель легко ломается.

Если вы хотите поэкспериментировать с пастелью, но еще не готовы тратить деньги на качественную художественную пастель, я бы рекомендовал вам купить дешевый студенческий набор. Лучше всего начинать с материала, который вы можете себе позволить, но если вы серьезно занимаетесь пастельной живописью, вам в конечном итоге придется покупать качественные художественные пастели. Вы действительно заметите разницу!

Цвета пастелей

Пастельные краски можно смешивать вместе, но они не смешиваются так же хорошо, как краска. Чтобы компенсировать это, производители пастели предлагают огромный ассортимент цветов.

Пастели можно приобрести в наборах или по отдельности. Если вы начинающий художник, купите пастель поштучно, это дешевле. Как только вы познакомитесь с красками, вы можете подумать о покупке набора, содержащего хорошую палитру цветов, или можете выбрать свою собственную палитру цветов.

Некоторые цвета дороже других из-за редкого дорого пигмента. Студенческая пастель содержит краситель, имитирующий дорогой пигмент. Если в качестве заменителя используется более дешевый пигмент, он будет иметь слово «оттенок» после названия пигмента.

Безопасность пастельных красок

При использовании мягких пастелей вам нужно помнить, что они производятмелкую пыль в воздухе, которой вы дышите. В настоящее время доступны нетоксичные пастели, но разумнее всего избежать вдыхания пастельной пыли.

Некоторые художники носят маски для лица, респираторы, но они очень неудобны. Когда погода позволяет, лучше работать на улице. В противном случае работать в хорошо проветриваемом помещении. Есть специальные очистители воздуха, которые делают пастельную краску более безопасной, а также снимают аллергию, у кого она есть.

Типы пастелей

Существует четыре основных типа пастелей : мягкая, сухая, карандаши и масляная. Все они по сути являются пигментом спресованным в форме палочки, но отличаются связующим веществом. Мягкие пастели, сухие пастели и пастельные карандаши связаны резиной или смолой, что означает, что они совместимы друг с другом и могут использоваться на одной и той же картине.

С другой стороны, масляные пастели связаны маслом и воском , что придает им уникальную текстуру, подобную масляным краскам, но это означает, что их нельзя смешивать с другими типами пастели.

Давайте поближе рассмотрим каждый из них: мягкие пастели, сухие пастели , пастельные карандаши и масляные пастели.

Мягкие пастели

Мягкие пастели являются традиционной формой пастели, а также наиболее часто используемыми. Они имеют очень высокую концентрацию пигмента, который спресован наименьшим количеством связующего вещества (резины), насколько это возможно. В результате они очень легко крошатся, но их цвета удивительно яркие.

Эта хрупкая консистенция и порошкообразная текстура делают их хорошо подходящими для смешивания, наслаивания на большом количестве цветов, создавая живописные эффекты. Вы также можете использовать край для тонких линий, но большинство художников используют жесткие пастели или пастельные карандаши для детальной работы и предварительных эскизов.

Мягкие пастели поставляются в широком диапазоне цветов — больше, чем у других типов пастели, а некоторые производители, предлагаюют до 500 цветов! Мягкие пастели имеютформу цилиндрических палочек нескольких размеров: цельные палочки, половинные палочки и толстые палочки. Вы можете купить их по отдельности, но если вы покупаете пастель первый раз, может быть проще купить стартовый набор со сбалансированной цветовой палитрой, которую вы можете расширить со временем.

Каждый производитель использует свою технологию производства пастелей, которая может влиять на текстуру и прочность. Возможно, вам придется экспериментировать, чтобы найти бренд, который лучше всего подходит вашему стилю. Самыми лучшими считаются мягкие пастели Sennelier и Rembrandt, они постоянно восхваляются художниками.

PanPastel также продает качественные пастели для художников, которые поставляются в баночках. Их можно наносить с помощью кистей, губок и других инструментов.

Качественные мягкие пастели поштучно

Sennelier Soft Pastels

Мягкие пастели Рембрандта

Мягкие пастели Шминке

Unison Handmade Pastels

Панели живописи PanPastel

Мягкие пастели

Наборы мягкой пастели для художников

Sennelier Мягкие пастельные наборы

Sennelier Half-Stick Мягкие пастельные наборы

Мягкие пастельные наборы Рембрандта

Мягкие пастельные накладки Schmincke

Мягкие пастельные наборы Richeson Handmade

Наборы пастельных картин PanPastel

Мягкие пастели для студентов

Мягкие пастели Ривза

Blick Pastels

Мягкие пастели Faber-Castell Goldfaber Studio

Сухие пастели

Сухие пастели изготавливаются из тех же ингредиентов, что и мягкие пастели, за исключением того, что они содержат больше связующего вещества и меньше пигмента. Это означает, что их цвета не такие интенсивные, но они не рассыпаются и не ломаются.

сухая пастель имеет форму цилиндрических или квадратных палочек, которые можно заточить ножом для создания тонких линий. В качестве альтернативы, торцы палочек можно использовать для нанесения широких полос.

Вы можете использовать сухие пастели для всего рисунка, но среди художников принято использовать жесткие пастели в сочетании с мягкими пастелями. Их можно смешивать как мягкие пастели, они хорошо подходят для предварительных эскизов, мелких деталей и штрихов.

Сухие пастели также делять по качеству для художников и учеников. Если на ней ничего не указано, вероятно, это ученическая пастель. В палитре сухой пастели меньше цветов, чем у мягких пастелей, но этого более чем достаточно. Выбор между мягкими и сухими пастелями зависит от тех методов, которые вы хотели бы использовать в работе. Для начинающих я бы рекомендовал сначала приобрести мягкие пастели. Купите несколько цветов, чтобы опробовать их в эскизах и мелких деталей.

Рекомендуем эти наборы сухой пастели

Цветные палочки Prismacolor NuPastel

Полуосиная квадратная пастель Ричесон

Пастель Полихромоса Фабер-Кастелл

Cretacolor Pastel Carré Hard Pastels

Ван Гог Сухие пастели

 

Пастельные карандаши

Пастельные карандаши очень удобны в использовании. Они похожи на обычные карандаши, но внутри тонкий пастельный стержень средней жесткости (твердо-мягкая пастель).

Пастельные карандаши достаточно универсальны в использовании, но многие художники также используют их в сочетании с другими типами пастели (за исключением масляных пастелей). Их можно использовать сухими или влажными и их можно смешивать так же, как и другие пастели. Вы можете затачивать их до определенной остроты, чтобы создавать точные детали или использовать их непосредственно для мягких, размытых линий. Многие художники также используют их для предварительных эскизов, что особенно удобно, учитывая, что графитовые карандаши не совместимы с пастелью.

Я считаю их супер удобными, потому что они не пачкают, как мягкие пастели. Вы можете легко создавать быстрые, спонтанные и чистые рисунки и наслаждаться приятным качеством пастелей. По этой причине они хорошо подходят для работы на открытом воздухе . Пастельные карандаши негативно воспринимаются некоторыми художниками, которые предпочитают держать пачкающую пастель непосредственно в руках.

Большинство производителей предлагают около 80 пастельных тонов, которые вы можете купить штучно или в наборах.

Качество варьируется между брендами. Каждый карандаш будет стоить менее двух долларов, поэтому стоит поэкспериментировать, какой бренд лучше всего подходит вашему стилю. Если вы начинающий, то Stabilo CarbOthello Pastel Pencils массово считается лучшим.

Лучшие фирмы пастельных карандашей

Фабер-Кастелл Питт Пастель Карандаши

Stabilo CarbOthello Пастельные карандаши

Патентованные карандаши Derwent

Масляная пастель

Вам нравится текстура и универсальность масляных красок, но ненавидите вонючие химикаты и обилие необходимых инструментов и аксессуаров? Если это так, вы полюбите масляные пастели .

Масляные пастели — это в основном цилиндрические палочки пигмента, связанные воском и маслом. Эта, кажущаяся незначительной разница, дает им отличительную консистенцию и оригинальные свойства, отсутствующие в других типах пастели.

Первое различие заключается в том, что масляные пастели не будут крошиться, смазываться или выделять пыль в воздухе, как другие типы пастелей. Тем не менее, они содержат столько же, если не больше, пигмента и дают яркие, интенсивные цвета.

Они также более устойчивы, чем мягкие пастели и не требуют фиксации. Это делает их отличным вариантом для использования на природе, но они никогда полностью не высыхают, поэтому общественный транспорт может стать проблемой.

Масляные краски также имеют воскообразную консистенцию , как и карандаши, что отличает их от мягких пастелей. Они могут наноситься как масляная краска на поверхность для создания жирных, масляных мазков. Использование масляных пастелей также просто, как нанесение пигмента на лист бумаги голыми руками. Но их универсальность позволяет гораздо больше. Вы можете создавать эффекты наложения красок или разбавлять их скипидаром для придания блеска.

Итак, почему же мягкие пастели более популярны? Масляные пастели не так хороши в смешивании и они не совместимы с другими типами пастели. Это означает, что мелкая прорисовка может быть сложней, что делает масляные пастели более подходящими для крупных работ.

Маслянная пастель также делится по качеству на художественную и студенческую. Как и мягкая пастель она продается штучно или в наборах и имеет порядка 80 цветов..

Если вы решите попробовать масляные пастели, я бы рекомендовал покупать самое лучшее, что вы можете себе позволить. Наборы предложат вам хорошую цветовую палитру, но лучше начать с десятка штучных художественных пастелей от надежного бренда, такого как Sennelier. Они не очень дорогие и у вас будет возможность познакомиться со красками, прежде чем начнете профессионально рисовать художественной пастелью.

wearts. ru



Техники пастели | Сухой подмалевок

Общая цель начала рисования пастелью с подмалевка состоит в том, чтобы создать предварительную подготовку к нанесению пастели. Это торт, так сказать, глазурь. Подмалевок особенно полезен, когда тон поверхности сильно отличается от того, что изображается. Это может быть особенно неприятным в темных проходах, где придется наносить большое количество пастели, что затрудняет последующее нанесение пастели.

Я начал «Арканзанские леса» (пастель, 9х12) с подмалевка сухой пастелью.

 

Материалы для грунтовки: Для создания грунтовки можно использовать различные продукты. Единственным соображением является способность поверхности принимать продукт и сохранять достаточную степень истирания, чтобы можно было нанести пастель. Художники экспериментировали с множеством техник подмалевка, смачивая пастель различными материалами, включая воду, уайт-спирит без запаха, спирт и смолы.Также можно использовать другие материалы для влажной живописи, такие как акварель, гуашь, жидкая акриловая краска и более разбавленная масляная краска. Эти методы мокрого подмалевка создают неограниченные возможности для полупрозрачности, текстуры и случайных эффектов. Их творческий потенциал продолжает расширяться по мере появления новых поверхностей и продуктов.

Сухой подмалевок: Методы мокрого подмалевка очень популярны среди пастелистов, но они не являются единственным средством достижения художественного оформления перед нанесением более густой пастели.Простой процесс дрейфа, растушевки и размазывания сухой пастели по поверхности может обеспечить чрезвычайно интересные эффекты и не требует специальных растворов или подготовки. На результат влияют три вещи: пастель, поверхность и инструмент, используемый для смазывания. Эти три вещи взаимодействуют, создавая широкую степень дисперсии. Что нужно иметь в виду:

  • Традиционно более твердые пастельные стержни лучше всего подходят для сухого пастельного подмалевка. Они вносят минимальное количество пигмента, обеспечивая больший контроль.Когда используются более мягкие палочки, лучше наносить как можно меньше пастели; в противном случае образуется тяжелый пастельный слой.
  • Более насыщенные пастельные тона, содержащие меньше серого, также предпочтительны, если не требуется приглушенный оттенок.
  • Поверхность будет влиять на окончательный внешний вид из-за характера ее основного тона и зуба. Чем светлее тон поверхности, тем ярче будет казаться подмалевок.
  • Зубец поверхности влияет на то, сколько пастели можно наносить и перемещать без отрыва.
  • Инструментами, используемыми для смазывания/нанесения пастели, могут быть рука художника или любое количество внешних приспособлений, таких как бумажное полотенце, кожаная замша, кусок изоляции трубы из пенопласта или пластиковая сумка для покупок. Желательно поэкспериментировать, прежде чем приступать к серьезному проекту рисования.

Техника мокрого подмалевка играет большую роль в моих пастельных работах, но я также очень люблю создавать подмалевки сухой пастелью. Нанося легкие слои пастели и перемещая ее по поверхности с помощью бумажного полотенца или куска пенопластовой изоляции для труб, мне не нужно беспокоиться о сохранении краев. На самом деле, я поощряю потерю граней, дрейфуя в контрапункте к заблокированным формам. Так создается прекрасный эфирный подмалевок — своего рода мечта для последующего построения пастельной реальности.

 

 

ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ РЕСУРСЫ ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ

• Узнайте больше полезных советов от Ричарда в специальной коллекции электронных журналов под названием «Рисование пастелью на пленэре», которую можно скачать всего за 2,99 доллара США!

• Подписаться на журнал Pastel Journal

• Смотрите мастер-классы по пастели по запросу на ArtistsNetwork.ТВ

• Получите неограниченный доступ к более чем 100 электронным учебникам по рисованию.

• Онлайн-семинары для художников

 

 

Всё Искусство | Сухая пастель

Два года назад я понятия не имел, как включить сухую пастель в свой художественный журнал в смешанной технике.

Я думал, что они предназначены для изобразительного искусства. Я был почти уверен, что с сухой пастелью сложно работать, она размазывается и размазывается и требует много хлопот (фиксация, правильная бумага, гладкая поверхность и так далее).

И я знал, что мне нужно, чтобы моя ежедневная практика ведения художественного журнала была простой, чтобы она была последовательной. Но прекрасная проблема заключалась в том, что один из моих ящиков был полон сухой пастели, оставшейся со съемок фильма Джейми «Жажда странствий» 2016 года. И все цвета казались такими восхитительными. Однажды я подумал, что должен попробовать.

Мне потребовалось немного практики, но вскоре я нашла свои любимые способы использования сухой пастели. Я также выяснил, какие именно виды и бренды мне подходят, и теперь я хочу поделиться всем этим с вами.

Слово предупреждения, прежде чем вы продолжите чтение. Все, что я говорю здесь, основано на моем собственном опыте и моих личных предпочтениях.

Сухая пастель имеет разную степень мягкости, и разница между ними велика. Из тех, что у меня есть, Sennelier кажется самым мягким, самым рассыпчатым видом. Другие будут очень жесткими, так что вы сможете получить четкую линию, и поэтому они также не будут сильно размазываться. Среди моей коллекции Daler-Rowney Soft Pastels , безусловно, самые сложные.

Это подводит меня к выводу: хотя на упаковке может быть написано «мягкий», они могут показаться вам довольно жесткими (и наоборот!). Все зависит от ваших личных предпочтений и того, к чему вы привыкли. Думаю, каждый производитель сам решает, считать ли свою сухую пастель мягкой или твердой. Мне кажется, что никаких строгих правил на этот счет нет.

Вот мой совет. Если у вас нет сухой пастели или вы не уверены, что вам нравится, закажите несколько отдельных цветов разных марок и играйте.Или вы можете просто пойти в художественный магазин и попросить разрешить вам использовать несколько образцов.

Мои любимые сорта — это те, что находятся где-то посередине.

Мне особенно нравятся:

  • Мягкие пастели ручной работы Джексона,
  • Пастели Mount Vision,
  • Мягкие пастельные тона Unison Color,
  • Твердые пастели Daler Rowney (знаю, смущаю, они на самом деле мягче, чем «Soft»)
  • и польский бренд Renesans (это мой самый любимый, к тому же самый дешевый!)

Итак, вы, наверное, поняли, что моя коллекция состоит из большого количества брендов, верно? По этой причине я избавился от всей упаковки и рассортировал их по маленьким жестяным банкам и коробкам по цвету (или любимым цветовым сочетаниям).Благодаря этому мне легче и быстрее выбирать и подбирать цвета, которые я хочу.


Мягкие пастельные тона подходят не для всех поверхностей. Они не всегда будут выглядеть сочными и насыщенными. Они не так прямолинейны, как хотелось бы. Но все же, с тех пор, как я открыла их потенциал и красоту, я влюблена. Вот как я использую их в своем ежедневном художественном журнале смешанной техники:
1. Я обычно применяю их в качестве последнего слоя , чтобы добавить четкие, четкие, жирные и красочные метки.
2. Я всегда заранее наношу слой гладкой прозрачной гипса *.
Мои страницы в смешанной технике обычно представляют собой смесь коллажа, плотного акрила и чернил. Мягкая пастель не ляжет ни на один из них. Чтобы заставить его работать, когда я готов к своим мягким пастельным знакам, я наношу слой гладкого прозрачного гипса поверх всего. Потом сушу и начинаю играть с пастелью. Вот как я заставляю их выглядеть смелыми и интенсивными.
3. Я почти никогда не исправляю свою мягкую пастель. Причина в том, что мне не нравится запах моего спрея-фиксатора, и, если быть откровенным с вами, я просто не могу этим заниматься.Я научился принимать пятна и наслаждаться тем, как это меняет мои ежедневные развороты. Я никогда не стремлюсь к совершенству в своем ежедневном художественном дневнике. Меня не волнует, как будет выглядеть моя страница после того, как я закончу с ней. Все, что я хочу, это удовольствие, которое приходит от процесса. Я использую спрей-фиксатор только на тех предметах, которые продаю или обрамляю.

*Некоторые прозрачные левкасы совсем не гладкие, и это не очень хорошо подходит для мягкой пастели. Я пользуюсь и люблю прозрачный левкас Prima Marketing и Holbein.Все остальные, которые я пробовал, были недостаточно хороши.

Эти три ключевых, но простых шага помогают мне получить максимальную отдачу от восхитительных цветов мягких пастелей, в то же время делая мою повседневную художественную практику относительно легкой. И это все, что я хочу.

Мягкие пастельные тона — это очень весело, и я хотел бы начать использовать их раньше.

У вас есть в заначке коробка базовых цветов мягких пастельных тонов? Может быть, вы тоже не решались их использовать в прошлом? Пожалуйста, не ждите больше! Воспользуйтесь моими советами и начните веселиться.Вскоре вы обнаружите свои любимые способы и знаки.

Сухая пастель идеально подходит для смешанной техники. Вы просто должны уважать их свойства и стараться принять их, а не бороться с ними.

Есть еще вопросы? Не стесняйтесь размещать их ниже, и я буду рад ответить.

Раздел 10: Живопись и рисунок | Охрана окружающей среды и безопасность

Опасности для здоровья, связанные с рисованием и рисованием, были известны с тех пор, как Рамаццини описал такие болезни в 1713 году.Безопасная работа может включать в себя изменения в том, как вы выбираете свои художественные материалы и как вы с ними обращаетесь.


Пигменты

Художники используют пигменты в масляных красках, акриловых красках, акварельных красках, гуаши, энкаустике, плакатных красках, казеиновых красках и темпере. Иногда используются коммерческие краски, такие как масляные, эмалевые, эпоксидные краски и автомобильные краски.

Краски представляют собой пигменты, смешанные с носителем или связующим. В качестве красителей используются как неорганические, так и органические пигменты.Сухие пигменты особенно опасны, потому что их легко вдыхать и проглатывать. Они используются в энкаустике, мраморизации бумаги и при изготовлении лакокрасочных изделий, и более подробно они будут обсуждаться в разделе ниже, посвященном пастели.

Пигменты и оттенки

Большинство красок, используемых в изобразительном искусстве, не содержат металлических пигментов и считаются нетоксичными. Их легче всего определить по названию продукта. Если краска описывается как оттенок, такой как «желтый оттенок хрома», в продукте нет (или слишком мало, чтобы беспокоиться) токсичного металла.

Опасности

  • Отравление может произойти при вдыхании или проглатывании токсичных пигментов. Основной опасностью при использовании стандартных техник рисования является случайное проглатывание пигментов из-за еды, питья или курения во время работы, непреднамеренного контакта рук со ртом или направления кисти губами. При использовании таких методов, как распыление, нагревание или шлифование, существует возможность вдыхания токсичных пигментов.
  • Классическим примером токсичного неорганического пигмента в живописи являются свинцовые белила или чешуйчатые белила (основной карбонат свинца).Свинцовые пигменты могут вызывать анемию, проблемы с желудочно-кишечным трактом, повреждение периферических нервов (и повреждение головного мозга у детей), повреждение почек и репродуктивной системы. Другие неорганические пигменты могут быть опасными, включая пигменты на основе кобальта, кадмия и марганца. (См. Таблицу 1)
  • Некоторые неорганические пигменты, в частности пигменты кадмия, желтый хром и желтый цинк, могут вызывать рак легких. Кроме того, ламповая сажа и технический углерод могут содержать примеси, которые могут вызвать рак кожи.
  • Хромовые пигменты (желтый хром и желтый цинк) могут вызывать изъязвление кожи и аллергические кожные реакции (например, сыпь).
  • Опасность современных синтетических органических пигментов в долгосрочной перспективе изучена недостаточно.

Меры предосторожности

  • Получите паспорта безопасности на свои краски, чтобы узнать, какие пигменты вы используете. Это особенно важно, потому что название, которое появляется на тюбике с краской, может или не может действительно представлять присутствующие пигменты.Производители могут сохранить название цвета при изменении состава ингредиентов.
  • Используйте наименее токсичные пигменты. Не используйте свинец или канцерогенные пигменты.
  • По возможности избегайте смешивания сухих пигментов. Если сухие пигменты смешивают, делайте это в перчаточном боксе (боксе со стеклянной или плексигласовой крышкой и отверстиями по бокам для рук) или в вытяжном шкафу лабораторного типа.
  • Влажная уборка и протирание всех поверхностей при использовании сухих пигментов.

Краски на водной основе

Краски на водной основе включают акварель, акрил, гуашь, темперу и казеин.Вода используется для разбавления и очистки.

Опасности

  • См. раздел выше об опасности пигментов.
  • Акриловые краски содержат небольшое количество аммиака. У некоторых чувствительных людей аммиак может вызвать раздражение глаз, носа и горла. Акриловые краски и некоторые гуаши содержат очень небольшое количество формальдегида в качестве консерванта. Только люди, уже чувствительные к формальдегиду, могут испытывать аллергические реакции из-за следовых количеств формальдегида, содержащихся в акриловых красках.Количество может варьироваться от производителя к производителю.
  • В казеиновых красках
  • в качестве связующего используется белковый казеин. Хотя доступны растворимые формы, казеин можно растворить в гидроксиде аммония, который вызывает умеренное раздражение при контакте с кожей и сильное раздражение при контакте с глазами, проглатывании и вдыхании.
  • Все краски на водной основе содержат консервант для предотвращения роста плесени и бактерий. Иногда художники добавляют консерванты, когда делают свои собственные краски. Хотя они присутствуют в небольших количествах, некоторые консерванты могут вызывать аллергические реакции у некоторых людей.

Меры предосторожности

  • Меры предосторожности при смешивании сухих пигментов см. в разделе выше .
  • Если вы добавляете собственный консервант, избегайте использования фторида натрия, фенола или соединений ртути. Для темперы небольшое количество соснового масла работает в течение коротких промежутков времени.
  • Если вы испытываете раздражение глаз, носа или горла при использовании акриловых красок, обычно достаточно открыть окно; если нет, попробуйте оконный вытяжной вентилятор.
  • Если вы смешиваете казеиновые краски с гидроксидом аммония, вам понадобится оконный вытяжной вентилятор для обеспечения вентиляции.
  • При работе с аммиаком надевайте перчатки, защитные очки и защитный фартук. При работе с аммиаком должен быть доступен фонтанчик для промывания глаз.

Краски не на водной основе

Масляные краски, энкаустика и яичная темпера используют льняное масло, воск и яйцо соответственно в качестве носителей, хотя растворители часто используются в качестве разбавителя и для очистки.Например, скипидар и уайт-спирит (разбавитель для краски) используются в средах для масляной живописи, для разбавления и для очистки кистей. Алкидные краски используют растворители в качестве носителя. Кроме того, многие коммерческие краски, используемые художниками, также содержат растворители.

Опасности

  • См. раздел выше об опасности пигментов.
  • Все растворители могут вызывать обезжиривание кожи и дерматит при длительном или многократном воздействии.Скипидар также может вызывать кожную аллергию и проникать через кожу.
  • Острое вдыхание высоких концентраций уайт-спирита, паров скипидара и других растворителей может вызвать наркоз, который может включать симптомы головокружения, головных болей, сонливости, тошноты, усталости, потери координации, комы, а также раздражения дыхательных путей.
  • Хроническое вдыхание большого количества растворителей может привести к ухудшению координации, изменению поведения и повреждению головного мозга. Хроническое вдыхание скипидара может вызвать повреждение почек, раздражение дыхательных путей и аллергию.Уайт-спирит без запаха и скипидар, из которых удалены ароматические углеводороды, менее опасны.
  • Проглатывание скипидара или уайт-спирита может привести к летальному исходу. В случае с уайт-спиритами это обычно происходит из-за химической пневмонии, вызванной аспирацией (вдыханием) уайт-спиритов в легкие после рвоты.
  • Натуральные смолы (копал, дамар, канифоль, японский лак) могут вызывать раздражение кожи или аллергию. Канифольная пыль может вызвать астму.
  • Энкаустика включает суспендирование пигментов в расплавленном воске. При перегреве воска образуются легковоспламеняющиеся пары воска и пары разложения воска, которые сильно раздражают дыхательные пути.
  • Эпоксидные краски состоят из компонента эпоксидной смолы, содержащего пигмент, и компонента-отвердителя. Эпоксидная смола может содержать диглицидиловые эфиры, которые вызывают раздражение, могут вызывать повреждение костного мозга и предположительно являются канцерогенами. Отвердители эпоксидной смолы могут вызывать аллергию и раздражение кожи и дыхательных путей.

Меры предосторожности

  • По возможности замените скипидар или обычный уайт-спирит на менее токсичный уайт-спирит без запаха. Уайт-спирит также менее воспламеняем, чем скипидар, поскольку его температура воспламенения составляет более 100F (38C), а скипидар имеет температуру воспламенения 95F (35C).
  • Применяйте те же соображения по охране здоровья и безопасности при использовании «цитрусовых» или «хвойных» растворителей. Было обнаружено, что они сильно раздражают кожу и глаза.
  • Если возможно, художники должны установить свой мольберт примерно в 3 футах от окна, в котором есть вентилятор, работающий на уровне работы и отводящий пары растворителя от вашего лица.
  • Такие методы, как промывание скипидаром, требуют интенсивной вентиляции, поскольку они приводят к испарению большого количества растворителей за короткий период времени. Акриловую краску можно заменить грунтовкой.
  • Вентиляцию необходимо обеспечивать только во время испарения растворителя с холста, а не во время высыхания (окисления) пленки масляной краски.
  • Надевайте неопреновые перчатки при очистке кистей уайт-спиритом или скипидаром.
  • Использованный растворитель можно восстановить, дав краске осесть, а затем вылив прозрачный растворитель.
  • Краску можно удалить с рук детским маслом, а затем водой с мылом.
  • Воск следует нагревать только до минимальной температуры, необходимой для надлежащего растекания краски. Не нагревайте открытым пламенем или плитой с открытым элементом.

Рекомендация: во время беременности и кормления грудью переходите на краски на водной основе, чтобы избежать воздействия растворителей.


Аэрограф, аэрозольные баллончики и пистолеты-распылители

Художники используют многие продукты в виде спреев, в том числе фиксаторы, спреи для ретуши, спреи для краски, лаки и клеевые спреи. Используются аэрографы, аэрозольные баллончики и краскопульты.

Опасности

  • Распыляемый туман особенно опасен, поскольку его легко вдыхать. Если распыляемая краска содержит растворители, вы можете вдыхать жидкие капли растворителей.Кроме того, пигменты также легко вдыхаются, создавая гораздо более опасную ситуацию, чем нанесение краски кистью.
  • Аэрозольные краски несут дополнительную опасность помимо пигментов и растворителей. Они содержат пропелленты, обычно изобутаны и пропан, которые легко воспламеняются и стали причиной многих пожаров. Другие аэрозольные распыляемые продукты, такие как спреи для ретуши, аэрозольные лаки и т. д., также содержат растворители, пропелленты и распыляемые частицы.
  • При аэрографии образуется мелкодисперсный туман, который представляет серьезную опасность при вдыхании, поскольку художники работают так близко к своим произведениям искусства.Особенно опасна аэрография красками, содержащими растворители.
  • Пистолеты-распылители менее распространены в художественной живописи, но обычно позволяют распылять гораздо большее количество краски, чем аэрозольные баллончики или аэрограф. Распыление красок на основе растворителей представляет серьезную опасность возгорания.

Меры предосторожности

  • Меры предосторожности при работе с пигментами см. в разделе выше .
  • Старайтесь чистить предметы щеткой, а не распылять, если это возможно.
  • Используйте краски и чернила для аэрографии на водной основе, а не краски на основе растворителей.
  • По возможности используйте аэрозольные баллончики или аэрограф в покрасочной камере.
  • Если вентиляция неадекватна, то при распылении аэрографом или распылением необходима защита органов дыхания. Свяжитесь с EHS для выбора и проверки пригодности.
  • Никогда не пытайтесь распылять краску, выдувая воздух изо рта через трубку. Это может привести к случайному проглатыванию краски.

Материал для сухого волочения

Сюда входят материалы, образующие пыль, такие как древесный уголь и пастель, которые часто фиксируются с помощью аэрозольных фиксаторов, а также такие материалы, как мелки и масляная пастель, которые не создают пыли.

Опасности

  • Карандаши сделаны из графита, а не из свинца, и не считаются опасными. Цветные карандаши содержат пигменты, добавленные к графиту, но их количество невелико, так что значительного риска воздействия нет. Более 10 лет назад значительную опасность для карандашей представляла хроматная краска на внешней стороне желтых карандашей. Однако с тех пор это было устранено как риск.
  • Древесный уголь обычно изготавливают из ивовых или виноградных палочек, где древесная целлюлоза нагревается без влаги для придания черного цвета.В палочках из прессованного угля используются различные смолы в связующем для создания цвета. Хотя древесный уголь считается только неприятной пылью, вдыхание большого количества угольной пыли может вызвать хронические проблемы с легкими из-за механического раздражения и эффекта засорения. Основным источником вдыхания древесного угля является привычка сдувать избыточную угольную пыль с рисунка.
  • Цветные мелки также считаются неприятной пылью. Некоторые мелки более пыльные, чем другие. У людей, страдающих астмой, иногда возникают проблемы с пыльным мелом, но это неспецифическая реакция на пыль, а не токсическая реакция.
  • Пастельные палочки и карандаши состоят из пигментов, связанных в твердую форму смолой. Наибольшую опасность представляет вдыхание пастельной пыли. Некоторые пастели более пыльные, чем другие. Пастели могут содержать токсичные пигменты, такие как желтый хром (хромат свинца), который может вызывать рак легких, и пигменты кадмия (которые могут вызывать повреждение почек и легких и предположительно являются канцерогенами для человека). Сдувание лишней пастельной пыли с рисунка является одним из основных источников вдыхания пастельных пигментов. Художники, работающие с пастелью, часто жалуются на то, что в течение нескольких дней после использования пастели они сморкаются в разные цвета, что является явным признаком вдыхания.
  • Мелки и масляная пастель не представляют опасности при вдыхании и поэтому намного безопаснее пастели. Некоторые масляные пастели могут содержать токсичные пигменты, но это опасно только при случайном проглатывании.
  • Как перманентные, так и работоспособные аэрозольные фиксаторы, используемые для фиксации рисунков, содержат токсичные растворители. Существует высокая степень воздействия этих растворителей при вдыхании, поскольку продукты распыляются в воздухе, часто прямо на столе или мольберте. Кроме того, вы можете вдыхать частицы пластика, из которых состоит фиксатор.
  • Никогда не распыляйте фиксатор, выдувая воздух изо рта через трубку. Это может привести к случайному проглатыванию фиксатора.

Меры предосторожности

  • Используйте наименее пыльные типы пастели, мелки и т. д. В частности, астматики могут захотеть перейти на масляную пастель или аналогичные непыльные материалы.
  • Спрей-фиксаторы
  • следует использовать в покрасочной камере с выпуском наружу. Если аэрозольные фиксаторы используются время от времени, их можно использовать на открытом воздухе вместе с одобренным NIOSH респиратором, оснащенным картриджами для органических паров и фильтром для защиты от пыли и тумана для защиты от вдыхания паров растворителей и твердых частиц.Вытяжной вентилятор также необходим для удаления органических паров и твердых частиц.
  • Не сдувайте ртом излишки пастели или угольной пыли. Вместо этого стряхивайте скопившуюся пыль, чтобы она упала на пол (или на бумагу на пол).
  • Влажная уборка и влажная протирка всех поверхностей от пыли.
  • Если вдыхание пыли является проблемой, может потребоваться респиратор. Свяжитесь с EHS для выбора и проверки пригодности.

Жидкий материал для рисования

Сюда входят как перья на водной основе, так и на основе растворителя, чернила и фломастеры.Здесь можно рассмотреть опасность сухого стирания или маркеров для белой доски, хотя они больше используются в обучении или коммерческом искусстве.

Опасности

  • Чернила для рисования обычно изготавливаются на водной основе, но есть некоторые чернила для рисования на основе растворителей. Они обычно содержат токсичные растворители, такие как ксилол.
  • Перманентные фломастеры, используемые в дизайне или полиграфии, содержат растворители. Ксилол, представляющий собой высокотоксичный ароматический углеводород, является наиболее распространенным ингредиентом; более новые бренды часто содержат менее токсичный пропиловый спирт (хотя он раздражает глаза, нос и горло). Основная опасность использования перманентных маркеров заключается в одновременном использовании нескольких маркеров на близком расстоянии.

Меры предосторожности

  • По возможности используйте маркеры на водной основе и чернила для рисования.
  • Маркеры на основе спирта менее токсичны, чем маркеры на основе ароматических растворителей.
  • Краски для рисования на основе растворителей и перманентные маркеры следует использовать при наличии хорошей разбавляющей вентиляции (например, оконного вытяжного вентилятора).
  • Никогда не рисуйте на теле маркерами или чернилами для рисования.Окрашивание тела должно производиться косметическими красками.

Верх страницы

Предыдущий раздел

Следующий раздел

Оглавление

Магия сухого подмалевка пастелью

‘Родственные души’ 8×10 пастель ©Karen Margulis

доступен для покупки $145
Иногда мне просто не хочется устраивать беспорядок. Иногда я хочу сделать подмалевок, но не хочу доставать краски и кисти и не хочу убирать. Иногда я использую бумагу, которая не может намокнуть, поэтому мокрый подмалевок не вариант. Тем не менее, я все еще хотел бы иметь преимущества подмалевка. Мне нравится, когда в моей статье происходят какие-то цвета, значения и интересные вещи, на которые я могу ответить. Я нашел ответ…. Я использую СУХУЮ СТИРКУ.
  • Сухая заливка — это когда вы наносите слой пастели и растушевываете его с бумагой, создавая тонированную поверхность.
  • Я выбираю цвета так же, как и для мокрого подмалевка… все зависит от моего предмета. Для сегодняшних маков я выбрал холодные серые цвета фона, чтобы создать ощущение пространства или воздушной перспективы. Я выбрал более темный теплый зеленый цвет на переднем плане и более темный красный цвет для маков. Я мог бы выбрать все смелые цвета или, может быть, дополнительные цвета. Смотрите мои сообщения о подмалевках для получения дополнительной информации. Я использовал мягкие пастели и смешал их с помощью моего любимого инструмента для смешивания…ИЗОЛЯЦИЯ ТРУБ!
Мой любимый инструмент для смешивания… Изоляция пенопластовых труб Я благодарю Терри Людвига за этот художественный совет. Он поделился этим с нами на семинаре. Я хотел бы сказать, что это самый дешевый предмет искусства, который я покупаю! Вы можете получить упаковку из 4 длинных штук примерно за доллар. Я разрезал их на более мелкие кусочки. Они идеально подходят для сухой смывки, потому что они перемещают пастель, не удаляя слишком много пастели, как это делают некоторые другие инструменты для растушевки. Я могу разрезать их или разорвать, чтобы сделать маленькие кисточки и фактически «нарисовать» сухой пигмент.Например, я могу делать метки, такие как листва или трава. Самое приятное то, что они не крошатся и не распадаются даже при использовании на наждачной бумаге. Так что в следующий раз, когда вы захотите обработать картину сухой краской, поберегите пальцы и используйте изоляцию для труб. Вы получите очень мягкий и волшебный подмалевок без беспорядка!

пастелей в Национальной художественной галерее

29 сентября 2019 г. – 26 января 2020 г.
Западное здание, цокольный этаж, восточный внешний ярус

William Merritt Chase, Study of Flesh Color and Gold , 1888, пастель на бумаге с лилово-серым покрытием (на сите), всего: 45.7 x 33 см (18 x 13 дюймов), Национальная художественная галерея, Вашингтон, дар Раймонда Дж. и Маргарет Горовиц

Эта выставка больше не представлена ​​в Национальной галерее.

Пастель, известная своими яркими цветами и нежной бархатистой текстурой, является одним из самых универсальных и красивых материалов в истории искусства. Художники нашли бесчисленное множество способов его использования, от светящихся портретов восемнадцатого века до мерцающих пейзажей импрессионистов и абстрактных композиций двадцатого века. Изготовленная из пасты пигмента, белого непрозрачного наполнителя и связующего вещества, сформованная в палочки и высушенная, пастель представляет собой почти бесконечно адаптируемую среду: ее можно использовать влажным или сухим способом, рисуя непосредственно неповрежденной палочкой или растирая ее до порошка и нанесение его кистью.

В наборе «Прикосновение цвета: пастель в Национальной художественной галерее» представлены 64 изысканных экземпляра, полностью взятых из постоянной коллекции.  прослеживает историю пастели от эпохи Возрождения до 21 века и исследует множество техник, которые художники разработали для работы. эта красочная среда.Включены рисунки виртуозов восемнадцатого века, таких как Розальба Каррьера и Жан-Этьен Лиотар; новаторские работы Эдгара Дега, Джеймса Макнейла Уистлера и других, чьи эксперименты и технические навыки возродили интерес к медиуму в девятнадцатом веке; и редкие примеры художников, которые лишь изредка брались за пастель, среди них Анри Матисс и Рой Лихтенштейн. Поскольку пастель — такой хрупкий материал, эти работы редко, если вообще когда-либо, выставлялись. Прикосновение цвета будет выставлено в Национальной галерее искусств с 29 сентября 2019 года по 26 января 2020 года.

предыдущие слайды Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Якопо Бассано, Насмешка над Христом , 1568, цветные мелки на синей бумаге, Фонд Эндрю В. Меллона, 1980.30.1

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Rosalba Carriera, Аллегория живописи , 1730-е годы, пастель и красный мел на голубой верженой бумаге, закрепленной на холсте (на сите), Samuel H.Коллекция Кресса, 1939.1.136

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Морис-Кантен де Ла Тур, Клод Дюпуш , ок. 1739 г., пастель на голубой верженой бумаге, наложенной на холст (на подрамнике / ситечке), Коллекция Сэмюэля Х. Кресса, 1961.9.76

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Жан-Батист Перронно, Портрет мужчины , ок.1757 г., пастель на синей верже, наклеенная на холст (на сите/подрамнике), Коллекция Вуднера, 1991.182.7

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Хью Дуглас Гамильтон, Фредерик Норт, позже пятый граф Гилфорд, в Риме , 1790, пастель и гуашь (?) с штрихами графита на бумаге, прикрепленной к холсту (на сите / подрамнике), подарок комитета подарков к 50-летию , 1991.86.1

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Аделаида Лабиль-Гьяр, Модная дворянка в шляпе с перьями , c. 1789 г., пастель на синей верже, наложенной на холст (на сите/подрамнике), Фонд «Новый век», 1999.92.1

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Поль Юэ, Луг на закате , c.1845 г., пастель на серо-голубой бумаге, куплена в подарок в память о Мелвине Р. Зайдене, 2013.196.3

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Жан-Франсуа Милле, Коровы звонят домой , c. 1866 г., пастель и карандаш на тканой бумаге, Коллекция Коркоран (Коллекция Уильяма А. Кларка), 2014.136.178

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Эдгар Дега, Молодая женщина, одевающаяся , 1885, пастель поверх угля на коричневой тканой (?) бумаге на доске, Дар В. Фонд Аверелла Гарримана в память о Мари Н. Гарриман, 1972.9.9

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Клод Моне, Мост Ватерлоо , 1901, пастель на голубой бумаге, Фонд Флориана Карра, 2013.102.2

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Уильям Меррит Чейз, Этюд телесного цвета и золота , 1888, пастель на бумаге, покрытой розовато-серой крошкой (на сите), подарок Рэймонда Дж.и Маргарет Горовиц, 2007.94.2

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Камиль Писсарро, Крестьянская девушка в соломенной шляпе , c. 1892 г., пастель поверх угля на бежевой верженой бумаге, Дар Эвелин Стефанссон Неф и мистера и миссис Джеймс Т. Дайк, 1998.144.1

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Кете Кольвиц, Автопортрет в образе молодой женщины , ок.1900 г., пастель на верже, Дар Роберта и Криса Петти, 1995.56.1

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

George Luks, Breadline , 1900, пастель на картоне, Corcoran Collection (Estate of Susie Brummer), 2015.19.2950

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Everett Shinn, Fifth Avenue Bus, 23rd Street and Broadway , 1914, пастель и уголь на грубой тканой бумаге, уложенной на доску, завещание Джулии Б. Энгель, 1984.58.9

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Рой Лихтенштейн, Без названия (Шесть фигур) , 1948, пастель на негрунтованном муслине на картоне, подарок Рене Толкотт в честь ее брата Роя Лихтенштейна, 2011.133.1

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Джаспер Джонс, Без названия (из Untitled 1972) , 1975/1976, пастель и графит на серой японской бумаге, Дар Джаспера Джонса, в честь 50-летия Национальной галереи искусств, 1990.107.1

Прикосновение цвета Пастели в Национальной галерее искусств

Г. Даниэль Массад, Разлом , 2009, пастель на серой тканой бумаге, Дар художника в память о родителях, 2018. 17.1

следующие слайды

Организация: Организовано Национальной галереей искусств, Вашингтон

Спонсоры: Выставка стала возможной благодаря щедрому гранту Фонда Евгения В.и Благотворительный фонд Клэр Э. Тоу.

Пропуска: Вход всегда бесплатный, пропуска не требуются

Масляная пастель

и масляная пастель объяснили

Масляная пастель и масляные карандаши, благодаря своей портативности, богатству цвета и возможностям нанесения жестов, имеют много общих характеристик. Но понимание их уникальных особенностей позволяет художнику полностью реализовать свой потенциал.


Масляная пастель и масляная пастель Объяснение качеств

Sennelier Oil Pastel и Sennelier Oil Stick, разбавленные растворителем

Что такое масляные палочки?

Масляные палочки (также известные как масляные бруски и пигментные палочки) состоят из чистого пигмента, высыхающего масла (например, льняного или сафлорового масла) и небольшого количества воска, который позволяет формовать краску в виде цилиндрического бруска. Они сохнут и затвердевают, как масляная краска, и полностью совместимы с традиционными техниками масляной живописи. Подойдет практически любая основа для изобразительного искусства, включая холст, бумагу, деревянную или алюминиевую панель. Тем не менее, поверхность должна быть предварительно загрунтована акриловым левкасом или масляной грунтовкой, чтобы предотвратить вымывание масла в основу и поставить под угрозу долговечность вашего произведения искусства. Есть также готовые бумаги и универсальные или промасленные холсты и панно, которые можно использовать сразу.

Созданные для удобного удержания в руке, масляные палочки можно использовать в качестве инструмента для рисования, чтобы нанести насыщенный цвет непосредственно на поверхность, и эта непосредственность предлагает другой подход к масляной живописи.Независимо от того, используется ли он для начальных жестов для наброска композиции или для добавления акцентов и бликов к более развитому произведению, применение цвета находится непосредственно в руках художника. Легкое прикосновение сделает линию, похожую на карандаш, а сильное прикосновение оставит толстые, живописные следы. После того, как цвет нанесен, его можно манипулировать мастихином или кистью или наносить масляную среду. Окунув палочку непосредственно в льняное масло перед использованием, вы получите удивительно мягкую и роскошную отметку.

Каждая марка различается по составу и эксплуатационным характеристикам; Многие художники любят карандаши R&F Pigments Sticks за их консистенцию губной помады, и вы обнаружите, что они мягче, чем их аналоги Sennelier. Sennelier также включает небольшое количество сиккатива (высыхающего агента) в свои масляные стики, в то время как пигментные палочки R&F не содержат никаких добавок, поэтому вы можете рассчитывать на более длительное время высыхания (имейте в виду, что время высыхания зависит от используемого пигмента). .

Sennelier и R&F выпускают бесцветный медиум в форме карандаша, который можно использовать для создания эффектов лессировки, придания объема и смешивания цветов. Кроме того, R&F также предлагает среду для смешивания в больших банках, которые можно наносить пастозно с помощью малярного ножа. Они также предлагают среду с добавлением сиккатива кобальта для ускорения времени высыхания. Так же, как картина маслом, работа, сделанная с помощью масляных палочек, должна высохнуть и высохнуть в течение как минимум шести месяцев, прежде чем наносить окончательный лак.

Масляные палочки не требуют особого внимания при хранении, но важно хранить их вдали от источников тепла. После воздействия воздуха они образуют тонкую кожицу, которую необходимо удалять перед каждым использованием, это можно сделать, проведя концом палочки по твердой поверхности, чтобы удалить засохшую пленку.Масляные палочки, которые не использовались в течение длительного времени, могут быть немного более упрямыми, и для удаления внешнего слоя потребуется лезвие. Тем не менее, краска все еще будет свежей и маслянистой под ним.


Эксперименты с масляной пастелью Sennelier (желтая охра) и масляной палочкой Sennelier (ультрамарин)

Что такое масляная пастель?

Масляные пастели изготавливаются из пигмента, воска и невысыхающего масла, содержание масла в них значительно ниже, чем в масляных палочках. Поскольку восковое связующее является инертным, в отличие от олифы, используемой в масляной краске, и масляных палочек, которые разъедают бумагу и холст, масляную пастель можно использовать на различных поверхностях, включая дерево, бумагу, холст и металл, без какой-либо подготовки, что делает их привлекательными. выбор.

Эта непосредственность подходит как для подготовительных набросков, так и для развернутой работы. В отличие от масляных палочек, без олифы пастели не отверждаются и не затвердевают в результате окисления и остаются пригодными для работы в течение неопределенного времени. Масляная пастель останется липкой и уязвимой для смазывания, если не будет защищена стеклом. При транспортировке или хранении работы поверхность должна быть защищена пергаминовой бумагой, гладкой жиростойкой бумагой, чтобы предотвратить повреждение хрупкой пастельной пленки. Закрепитель масляной пастели, обычно основанный на акриловой смоле и спирте, может помочь защитить от смазывания и накопления пыли, а также может использоваться для закрепления цветов между слоями перед добавлением большего количества сверху. Наши собственные тесты показали, что закрепители масляной пастели различаются по эффективности и некоторые дают глянцевую или матовую поверхность; например, пастель Sennelier Pastel Fixative, наносимая кистью, более эффективно предотвращала смазывание и давала более глянцевую поверхность, чем аэрозольный аналог. Фиксатор может не полностью зафиксировать работу, поэтому рекомендуется по-прежнему использовать пергаминную бумагу при хранении или транспортировке ваших работ.

Sennelier Oil Stick Ultramarine test, разбавленный растворителем

Цвет

можно наносить непосредственно на основу и разбавлять скипидаром или уайт-спиритом для получения эффекта живописного смешивания.Масляная пастель также идеально подходит для добавления бликов и усиления деталей на картинах, написанных сухим маслом и акрилом. Поскольку они остаются подвижными, они создают нестабильную основу для последующих слоев, однако, когда масляная пастель используется под акварелью или разбавленным акрилом, восковое связующее пастели будет действовать как резист. Попробуйте добавить деталь или изюминку к акварельному рисунку; Вы можете быть уверены, что след не потеряется при последующих стирках, а цвет останется сильным и ярким. Подобно масляной пастели, масляные палочки можно использовать для техники резиста, но важно работать на подложке, которая будет работать с выбранными вами материалами (т.Достаточно впитывающая для акварели, но способная выдерживать нанесение масла без гниения с течением времени. Для этого хорошо подойдет акварельный грунт на акриловой основе).

Масляная пастель Sennelier

по сравнению с масляной пастелью Sennelier Oil Stick

Масляные карандаши измеряются в миллилитрах и оцениваются в соответствии с номером серии, как и традиционные масляные краски. Некоторые наборы доступны как в R&F, так и в Sennelier, но вы можете приобрести цвета по отдельности в соответствии с вашей конкретной палитрой.Масляные пастели значительно дешевле, чем масляные палочки за единицу, потому что они очень маленькие, как правило, преимущество для художников, которым нравится иметь широкий спектр цветов, однако вы, вероятно, пройдете их гораздо быстрее, чем масляные палочки большего размера.

Помимо отдельных пастелей, есть множество наборов на выбор, которые либо представляют собой общий набор цветов, либо собраны в такие темы, как пейзажи или портреты.

В заключение можно сказать, что масляные пастели и масляные карандаши могут быть использованы по-своему.Художник, который любит непосредственность масляной пастели, но хочет, чтобы готовое произведение имело постоянство масляной живописи, может найти масляные палочки в качестве полезной альтернативы. Для художников маслом масляные палочки предлагают жестовый, практический подход к традиционной масляной живописи. Однако есть соображения, которые необходимо учитывать при смешивании их с другими средами. Масляная пастель не имеет стольких ограничений, потому что вам не нужно подготавливать большинство поверхностей или беспокоиться о том, что они разъедают поверхности, что делает их универсальным дополнением к набору инструментов художников, работающих во всех средах.


Воспользуйтесь ссылками ниже, чтобы просмотреть материалы, упомянутые в разделе «Масляная палочка и масляная пастель»:

Масляные палочки Sennelier

Большинство цветов доступно только в объеме 38 мл, но черный цвет слоновой кости и титаново-белый доступны в объеме 96 мл

Пигментные палочки R&F

Большинство цветов доступны в объемах 38 мл и 100 мл, за исключением титаново-цинкового белого и нейтрального белого, которые доступны в объемах 118 мл

Масляная пастель Sennelier

Среда для смешивания R&F с осушителем

Фиксатор масляной пастели Sennelier


Дополнительная литература, касающаяся масляной палочки и масляной пастели:

Для получения дополнительной информации о закрепителях для масляной пастели см.

подробный обзор Джули Кейвс.

Посмотрите это превосходное видео, показывающее, как пигментные палочки R&F используются для создания больших выразительных работ.

Посмотрите это видео о пигментных палочках R&F, чтобы узнать о времени их высыхания.

Эви Хэтч

Интересы Эви связаны с историей и особенностями художественных красок и материалов. Это исследование играет большую роль в ее художественной практике; она использует традиционные техники, такие как серебряная игла, и делает свои собственные акварельные и масляные краски. В 2016 году Иви окончила Кэмберуэллский колледж искусств по специальности «рисунок».

Пастель | Encyclopedia.com

ПАСТЕЛЬ. Термин «пастель» относится к сухому окрашенному порошкообразному художественному материалу, палочке или инструменту, в который материал превращается, и произведению искусства, выполненному палочкой. Это также относится к художественной практике, которая порождает особый эстетический подход, пастельную живопись. Сам термин происходит от раннего современного европейского pastille (английский), pastel (французский) и pastello (итальянский), которые использовались бакалейщиками, аптекарями и другими для описания различных форм, в которых измельченные или порошкообразные вещества превращались в вязкие пасты, затем формованные и высушенные, распределялись.

Художественные пастельные карандаши можно отличить от доступных в природе мелов по их составляющим и методам их производства. Природные мелки, аморфные минералы, содержащие глину, добывались из земли с доисторических времен и использовались для рисования в извлеченном виде или с минимальной формовкой. И искусственные мелки, и пастельные палочки представляют собой цветные пасты из натуральных, искусственных или синтетических пигментов, смешанных с водорастворимыми связующими и, когда требуется изменить консистенцию и рабочие свойства, инертные глиняные вяжущие.Обычно эти пасты формуют в виде цилиндрических палочек и сушат. Неточность в идентификации искусственного мела и пастели в произведениях искусства возникает из-за невозможности различить их невооруженным глазом или при малом увеличении; необходим инструментальный анализ, который может потребовать отбора проб.

Долгое время искусственные палочки, вероятно, изготавливались для художников или самими художниками на разовой основе. В семнадцатом веке они стали производиться в виде коммерчески доступных наборов, содержащих большое количество цветных палочек, которые можно было использовать для создания картин пастелью в полном диапазоне цветов и тонов.Примечательно, что наборы палочек были изготовлены из смесей ингредиентов, выбранных для обеспечения однородного функционирования пигментов с самыми разными физическими свойствами при использовании. В письмах голландского поэта и драматурга Христиана Гюйгенса (1629–1695) и его отца Константина (1596–1687), голландского математика, физика и астронома, рассказывается о трудностях, с которыми они столкнулись. любители, имевшие опыт изготовления набора пастельных палочек для «раскраски лица» (или портретной живописи), с которыми обращались постоянно, что позволяет предположить, что живопись пастелью была в то время новинкой.

Эти наборы использовались художниками для удовлетворения новых потребностей в изменяющихся социальных и культурных контекстах. Робер Нантёй (1623–1678), французский гравер, практиковал пастель в качестве замены масляной живописи, чтобы эффективно создавать приносящие доход портреты, тем самым удовлетворяя стремление ищущих статус французских профессионалов к хвастовству и конкурентной демонстрации своих изображений на защита художником научной диссертации. На рынке, где уже доминировали Николя де Ларжильер и Гиацинт Риго, талантливые художники-портретисты, работавшие маслом, французский художник Жозеф Вивьен (1657–1734) сначала сделал себе имя, рисуя портреты пастелью, а затем относительно «новой» техникой.К 1710 году Вивьен заработала солидную репутацию и все больше обращалась к рисованию маслом. Пастельные портреты венецианской художницы Розальбы Каррьеры (1675–1757) наиболее полно отражают эстетические цели пастельной живописи, получая ее общеевропейские заказы и покровительство Пьера Кроза и французского двора. Материалы — мерцающие участки плотной роскошной пастели на мягкой податливой бумаге — вносят непосредственный вклад в культурное значение картин, отдавая предпочтение эстетике приятной иллюзии, лучше всего описанной в трудах Роже де Пилеса (1635–1709).

См. также Carriera, Rosalba ; Семья Гюйгенс ; Портретные миниатюры .

БИБЛИОГРАФИЯ

Первоисточники

Буте, Клод. Traité de la peinture en mignature — Auquel на ajouté un petit Traité de la peinture en pastel. Гаага, 1708.

Шаперон, Поль Ромен. Трактат живописи пастелью. . . par M.P.R. de C. Paris, 1788.

Вторичные источники

Бернс, Доротея С.«Истории пастели: функциональное исследование повествовательных историй развития пастели от Клуэ до Карриеры».

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *