Виды рисунков: Четыре основные вида рисунка. Виды рисунков.

Содержание

Разные виды рисунков. Разнообразие материалов для рисования и живописи

Художнику-новичку необходимо хорошо знать те материалы, с которыми он будет иметь дело при рисовании, владеть техникой работы с ними и постоянно изучать их свойства. Эти знания помогут избежать многих ошибок, неизбежных у не обладающего еще достаточным опытом молодого художника.

Карандаш

Первое, чем пробует рисовать каждый начинающий,- это . Но для того, чтобы использовать все полезные для художника свойства, которыми обладает карандаш, необходимо приобрести некоторые знания. Художник может сделать карандаш послушным орудием в своих руках, извлечь из него все богатство его цветовых возможностей, или же использовать его только для набросков.

Вот несколько других предметов, которые вам нужно будет начать рисовать маслами. Пастели по существу входят в 3 типа: мягкие пастели, твердые пастели и пастельные карандаши. Вы можете также получить масляные пастели, но это другая среда и больше походит на масляные краски.

При запуске хорошо иметь смесь мягких, твердых и пастельных карандашей. Мягкие пастели являются наиболее насыщенными пигментом, самыми рассыпчатыми и будут использоваться для большей части ваших картин. Они оба очень доступны. Вы хотите комбинировать мягкие пастели с набором жестких пастелей — которые дают вам больше контроля и менее беспорядочны.

Карандаши для рисования бывают различной твердости и различного оттенка. Жесткие карандаши употребляются чаще всего в черчении, в рисунке же предпочтительнее пользоваться карандашами мягкими или же средней твердости, дающими большие возможности переходов цвета и различных оттенков.

Лучшие карандаши делают из графита (разновидность кристаллического углерода). Графитные рисовальные карандаши выпускаются обычно под номерами: 1-й — самый мягкий, 2-й — средний и 3-й — твердый.

Карандаши пастели необходимы для более тонких деталей и изысканных краев. Вы также можете делать полные произведения искусства с помощью только пастельных карандашей и, на мой взгляд, они являются самой легкой цветовой средой для работы.

Ищите наборы из 24 Дервент и Фабре-Кастелл.

Пастельные бумаги имеют текстуру или «зуб» для них и имеют различные цвета и оттенки. Грубо говоря, вы можете разделить текстуру поверхности на 3 типа.

  • Песчаная текстура.
  • Пример: Кансон Ми-тенентс и Фабриано Тициано.
Это зависит от личных предпочтений и доступности.

Высший сорт карандашей для рисования имеет четырнадцать номеров твердости: от 1 до 6Н — твердые, от 1 до 6В — мягкие и 1-2 — средние.

Из мягких карандашей хорош «негро» — мягкий, очень черный карандаш приятного бархатистого тона. Для учебной работы вполне пригодны карандаши разной степени мягкости.

Для карандашных набросков можно использовать любые сорта бумаги белого или других светлых оттенков, для длительных и серьезных рисунков нужна бумага с высокой тепенью шероховатости (ватман, полуватман, «александрийская» бумага).

Чтобы помочь вам решить, в более хрупких бумагах будет больше слоев пастели, но также потребуется больше работы для покрытия поверхности бумаги. И попробуйте площадку из смешанных цветов, чтобы экспериментировать. Вот несколько других пунктов, которые полезно использовать.

Акварельные материалы для рисования

Тортильон или резиновый наполнитель для смешивания Ластик ластик Наждачная бумага Щетка для кисти Кухонная бумага Фиксация. Тем не менее, любой из известных брендов по всему миру, по крайней мере, хорош, и обычно это сводится к личным предпочтениям или тому, что доступно в выходные, незадолго до закрытия магазина! Блоки или «сковородки» удобны для закрепления во многих красках, имеющих соответствующие углубления, но цвет трубки легче выжимать в лунки палитры.

Уголь

Чаще всего используют для быстрых набросков, хотя им можно пользоваться также и для длительных законченных рисунков. Кроме того, углем обычно наносятся первоначальные контуры фигур и предметов для исполняемой масляными красками картины. Приготовляется уголь из березовых палочек.

Уголь можно приготовить и самому. Для этого наполните пустую консервную банку ровными, гладкими березовыми палочками, плотно закройте крышкой, замажьте банку глиной или замазкой и поставьте ее на несколько часов в печь на раскаленные угли, оставшиеся после топки.

Ультрамарин Синий Птало Синий или Прусский Синий или Монетиальный Синий Кадмий Красный или Вермиллион или Ослепленное Озеро Постоянная Роза или Ализарин Багровый или Кинакридон Розовый Желтый Очер или Сырая Сиенна Кадмий Желтый или Новый Гамбой Лимон Желтый или Кадмий Желтый Свет Утомленный Умбер или Утомленный Сиенна. Однако синтетика в наши дни, как правило, хорошего качества и довольно износостойкая, поэтому, если вы начинаете, то синтетика — это путь вперед, на мой взгляд.

Там также есть некоторые разногласия по поводу того, как соболя выращивают исключительно для обслуживания рынок зверей. Размеры круглых щетков более согласованы между производителями, чем с акриловыми и масляными щетками, причем более высокие числа представляют собой большие щетки.

Уголь для многих удобен тем, что он легко смахивается с бумаги и допускает многочисленные поправки в рисунке. Это свойство угля делает его незаменимым в первоначальных быстрых набросках и эскизах.

Углем можно работать только на шероховатой бумаге, так как на гладкой он не держится и осыпается.

Для первичных набросков углем можно брать любую бумагу, вплоть до некачественной оберточной. Для длительного рисунка углем нужна хорошая шероховатая бумага (ватман, александрийская и др.).

Размеры квартир измеряются по ширине наконечника. Проверьте размер, который вам нужен, а не слишком беспокоиться о попытке точно воспроизвести число, рекомендованное ниже. Акварельная бумага обычно может быть получена на трех поверхностях. Это имеет среднюю текстуру, идеально подходящую для большинства работ и, безусловно, наиболее популярна. Типичный вес акварельной бумаги — 140 фунтов или 300 г / м2. Это, вероятно, понадобится для предварительного растяжения, если вы просто не нарисуете и не тренируетесь.

Вы можете увеличить вдвое большую толщину, которая не должна растягиваться, но это довольно дорогой материал. Бумагу можно купить в листах или прокладках. Листы дешевле, удобнее подушечки. Гуммированные подушечки полезны, поскольку они надежно закрепляют бумагу, когда вы рисуете, и любая легкая кокетка возвращается к достаточно плоской, как только она высохла.

Недостатком угля является то, что он при малейшем сотрясении, толчке стряхивается с бумаги и для длительного хранения требует специального закрепления.

Самый простой «дедовский» способ закрепления состоит в пульверизации жидким молоком, в котором растворено небольшое количество сахара (на полстакана молока четверть ложки сахарного песку). При закреплении рисунок кладется горизонтально на стол и обрызгивается не слишком сильно, иначе крупные капли жидкости могут испортить рисунок. После того как бумага просохнет, следует закрепление повторить еще раз.

В качестве альтернативы растяните бумагу, применяя промывку простой воды сверху. Если вы сделаете это с помощью незакрепленных листов, вам нужно будет наклеить его на доску, чтобы предотвратить ее изгиб. На рынке есть также несколько бумажных носилок, которые вызывают хлопот из предварительно растягивающейся бумаги, и все они работают очень хорошо. Несмотря на то, что они с самого начала выглядят немного дорогостоящими, их надежность в создании плоской, барабанной поверхности вскоре перевешивает стоимость.

Наконец, если вы хотите по-настоящему дешевую, обильную поставку акварельной бумаги, попробуйте использовать рулон из накладной бумаги или реверс без рельефного рулона обоев. У него нет текстуры акварельной бумаги, но это хорошая замена для набросков практики. Удостоверьтесь, что вы избегаете готового типа!

Сангина

Для рисования можно также пользоваться и сангиной. — это довольно мягкий карандаш, с более толстым стержнем, обычно коричневато-красного цвета, без деревянной оправы.

Тушь

Кроме карандаша и угля, для набросков и рисунков употребляется также и тушь, но работа с тушью требует большой точности и уверенности в рисунке, так как выполненный тушью рисунок трудно исправить (тушь не стирается и не смывается).

Пластиковая акварельная палитра с подходящими углублениями для ваших красок не дорогая, но в противном случае даже белая тарелка или блюдце прекрасно работает. Вот несколько других предметов, которые полезны для акварельной живописи.

Кухонная бумага Маскирующая лента Баночка для воды, предпочтительно две маскирующие жидкости и аппликатор. Ручка и чернила с белым мелом на коричневой бумаге. Рисование — это самый простой и самый прямой метод создания искусства. Чтобы рисовать, вам нужно только бумага, несколько карандашей, точилка и ластик.

Однотонная акварель (монохромная монотипия)

Материалом для рисунка может служить также и , при работе которой художник не ставит себе задачей передать цветовое многообразие окружающей его действительности, ограничиваясь передачей формы, объема, относительной светлоты и характера изображаемого.

Пастели

Это живопись сухими красками, приготовленными в виде карандашей, не имеющих деревянной оправы. Сухая краска втирается в шероховатую поверхность бумаги. Для работы пастелью требуется большой выбор карандашей различных тонов и полутонов, так как возможность смешивать один цвет с другим, а также с белилами в пастели крайне ограничена. Работать пастелью можно не только на шероховатой бумаге, но и на специально загрунтованном для пастели холсте, который во избежание сотрясения обязательно должен быть наклеен на доску или картон.

Материалы для рисования недороги, поэтому вкладывайте средства в товары хорошего качества. Дает нам ощущение трехмерного пространства и большого количества огней и темных ног с минимальными усилиями. Может создавать жирные, толстые линии или заострять до точки для более подробной маркировки. Используйте бумагу со средним или тяжелым зубом или текстурой. Может быть стерта; легко смазывается — может контролироваться путем распыления синтетического фиксатора над рисунком. Уголь имеет три основных типа: древесный уголь Уиллоу легкий, твердый и хрупкий. Он имеет хорошую общую согласованность, но его плотный тон может быть трудно стирать и смешивать. Он доступен в квадратах, закругленных карандашах, карандашах, кусках и порошках. Легко окрашивается самым твердым углем и постепенно затемняет рисунок мягким углем. Не кладите более твердый уголь на более мягкий цвет. Вырезайте мелкие кусочки или заострите для лучшего контроля. Используйте легкую руку. Постепенно создавайте свои более темные значения после фиксации каждого слоя для управления смазыванием.

Перед установкой обязательно удалите пятна или отпечатки пальцев. Будьте осторожны, чтобы не набрать бумажную поверхность с помощью более сложных карандашей.

  • Сделано из сожженной древесины.
  • Большое значение для изучения ценности.
  • Имеет выразительные, прямые и непосредственные качества.
  • Не ставьте более твердый графит на более мягкий.
Наш путеводитель по оборудованию, комплекту, принадлежностям, снаряжению, кусочкам.

Для рисования доступно немало материалов — уголь, графитный (т.е. обычный) карандаш, цветные карандаши, мел, пастельный мел, фломастеры, тушь и т. д. Все это – инструменты для создания рисунка. Однако для рисования линий и штрихов нужны не только такие художественные материалы, но и основа для рисования. В любой момент при создании рисунка могут пригодиться некоторые дополнительные принадлежности, которые часто оказываются крайне необходимыми.

Различные материалы и инструменты будут работать для разных художников, и процесс проб и ошибок будет необходим всем. Тем не менее, мы выяснили некоторые важные вещи, которые нужно рассмотреть, и некоторые топ-подборки для хорошего снаряжения, чтобы вы начали. Мы думаем, что есть более простые материалы, чем графитовые карандаши. Фактически, карандаши довольно продвинуты в некотором роде. Их серебристо-серые знаки более мягкие, чем что-то вроде древесного угля, поэтому сделать выразительные марки с ними сложнее.

Тот факт, что мы используем их для написания, также означает, что они позволяют вам проскользнуть в плохую привычку рисовать, как будто вы пишете, только с захватом штатива и, двигаясь от запястья, являются пальцами, а не всей рукой. Конечно, у них тоже есть большие преимущества. Они оба точные и податливые — т.е. вы можете стереть отмеченные вами метки. Вы можете использовать точку или сторону графита для изменения ширины и интенсивности меток.

Материалы для рисунка

При реализации набросков и беглых зарисовок, создании линейного или тонального рисунка можно применять любое средство, доступное для нанесения линий. К подходящим материалам, с помощью которых можно создать монохромное изображение, относятся графитный (простой) карандаш, уголь, сангина, тушь, фломастер и т. д.

Кроме того, для новичков они знакомы и не представляют слишком много сюрпризов для начала, так что это преимущество. Если вы новичок, они могут быть полезны для первых сеансов рисования, которые вы делаете по этой причине. После этого мы предложим перейти к чему-то вроде древесного угля, чтобы помочь двинуть вашу руку.

Карандаши поставляются с изначально сбивающим с толку набором кодовых номеров, которые показывают, насколько они сложны. С этими карандашами легче сделать большие радикальные движения. В конечном счете, если вы только начинаете, вы должны получить доступные карандаши, чтобы вы не чувствовали себя виноватыми в использовании для быстрого рисования. Главное на ранних этапах — рисовать много, а не использовать самые причудливые материалы.

Карандаш

Карандаш бывает нескольких разновидностей. Все карандаши подразделяются на мягкие и твердые. Буква “Т” (на импортных карандашах “H”) указывает на то, что карандаш твердый, а цифры рядом с буквой указывают на степень твердости (чем больше цифра, тем тверже стержень). Буква “М” (или “В” на импортных карандашах) используется для обозначения мягкости карандаша. Чем мягче грифель, тем более темным и насыщенным будет тон.

Угольный древесный уголь — отличный материал для рисования жизни, и тот, который мы действительно рекомендуем, когда вы начинаете. Сначала это будет борьба, но после этого вы полюбите материал. Во-первых, это поощряет большие подметающие линии, потому что это не сделано для точных маленьких оценок. Это отлично подходит для новичков, которые, как правило, увязли в деталях.

Во-вторых, его можно стереть с большой точностью, смазать, вылупить и передвинуть. Фрэнк Гамбино, великий учитель рисования жизни, описывает использование древесного угля, похожего на скульптуру, из-за того, насколько он податливый. Он также говорит, что основным недостатком этого является то, как вы зависите от этого, потому что он настолько гибкий, что другие материалы чувствуют себя ограничительными после его использования.

Черная китайская тушь

Для выполнения рисунка с черной китайской тушью используется перо. Это еще одно классическое средство для рисования. В работе с тушью не допускается исправлений.

Уголь для рисования – это круглые стержни разной длины и диаметра (для работы желательно применять кусочки угля средней длины диаметром 4-5 мм). Уголь позволяет получить глубокий матово-черный след; им можно создавать разнообразные тонкие и толстые линии, делать любую штриховку и растушевку как кончиком стержня, так и боковой его стороной.

Многие люди, начинающие использовать древесный уголь и особенно древесный уголь ивы, жалуются, что могут стать беспорядочными — отступать при малейшем прикосновении и загрязнять ваши руки. Это правда, но вы привыкнете к этому и в конечном итоге сможете производить очень чистую работу. Вам понадобится фиксация, чтобы предотвратить отгораживание древесного угля от готового рисунка.

Угольный уголь должен быть дешевым. Далер-Руни и Коутс делают хороший уголь ивы. Каждые несколько недель мы отправим вам электронное письмо с одним-тремя быстрыми и полезными советами, чтобы улучшить ваши рисунки рисунков. Мы будем прятать электронные письма с помощью больших рисунков рисунков, чтобы вдохновить вас.


Рисунок в цвете

Традиционным средством рисования также является сангина. Это средство представляет собой мелки без оправы, изготовленные из каолина и окислов железа. Цветовые оттенки сангины лежат в диапазоне от коричневого до близкого к красному. С помощью сангины создаются монохромные рисунки (такие, в которых есть оттенки одною цвета). Наиболее распространенной является сангина с характерным красновато-коричневым цветом.

Ваш адрес электронной почты не будет продан или передан кому-либо другому. Базовая резина в порядке и позаботится о большинстве ваших потребностей в стирании. Следует иметь в виду, что очень закругленная резина может быть сложнее быть очень точной. Каучуки быстро округляются. Будь то проблема, это зависит от того, как вы любите стирать вещь. Некоторые художники используют свою резину как инструмент для рисования, особенно с древесным углем. Они ловят область бумаги на бумаге, затем вырезают свою фигуру с помощью резиновой прокладки.

Если вы хотите просто удалить очень конкретное пятно, может оказаться полезным острый край. Вы можете это сделать, отрезав резину, но также стоит попробовать разминание или шпатлевку, если вы можете взять ее в руки. При этом вы можете быть очень точными, так как вы можете формовать его до требуемой формы и размера. Кроме того, вы можете добиться более тонкого протирания, поэтому сама резина шпатлевки станет как инструмент рисования.



Для рисования можно также использовать тушь разных цветов, фломастеры, акварельные и восковые карандаши, классические цветные карандаши, а также мел и пастельные мелки. Пастельные мелки – это обернутые в бумагу небольшие разноцветные палочки, изготовленные из различных пигментов, мела и связующих веществ.

Выбор основы для рисования в полной мере зависит от выбора изобразительного материала. Одной из самых распространенных основ является бумага, будь-то белая, так и цветная. Основой может быть любой картон, деревянные доски или холст, на поверхности которых прочно удерживаются красочные частицы. Для первой стадии обучения рисованию можно использовать упаковочную бумагу или самую простую бумага для набросков.

Другой основной может служить соответствующим образом подготовленный, т. е. загрунтованный, холст для масляной живописи; специальная бумага, имеющая высокую впитывающую способность и предназначенная для работы акварельными красками или гуашью; бумага или картон, необходимые для работы акриловыми красками; а также любая другая основа, на поверхности которой хорошо закрепляются краски на водной основе.

Если рисунок выполняется не на жесткой основе, ее следует закрепить на планшете с помощью зажимов, кнопок или клейкой ленты. Когда требуется уменьшить формат бумаги, могут потребоваться нож для нарезки бумаги, линейка и треугольник. На финальном этапе работы чтобы закрепить красочный слой и сохранить рисунок иногда используется фиксатив в виде аэрозоля. В процессе работы пригодятся и такие принадлежности, как ластик, растушевки, точилки для карандашей и мягкая хлопчатобумажная ткань.

Любое произведение, независимо от используемой техники, требует создания предварительного наброска, т. е. беглого рисунка, в котором художник в общих чертах сформирует свой замысел, передаст главные качества натуры, ее пропорции и форму. В зависимости от цели, задачи и условий наброски создаются самыми разными способами и материалами, как правило, линиями без детальной формы либо линиями с тональной проработкой формы по определенной схеме. Материалы, используемые при создании набросков, очень разнообразны (карандаши с различной мягкостью, цветные карандаши, тушь, сангина, пастель, уголь, мел и др.)

Различные виды рисунка у чешуйчатых ящериц (Heloderma suspectum)

Стартовая картина — здесь нажимают

До сих пор предпринятое распределение по рисунку и области распространения в подвиды Heloderma suspectum suspectum и Heloderma suspectum cinctum по самым новым сведениям больше не актуально (митрохондриальное различие экспрессии ДНК < 0,5%) (Лит. 1,18,53).
Можно лишь установить, что по тенденции животные из северной области распространения более узорчаты или окрашены более обширно в жёлтый или оранжевый цвет. В рисунке их головы преобладает желто-оранжевый фон; расположенный там черный рисунок кажется симметричным и сокращённым (до сих пор названный Heloderma suspectum cinctum). Животные из южной области распространения имеют на теле и на голове скорее более нерегулярный маломассштабный, усыпанный точками, узор (до сих пор называемый Heloderma suspectum suspectum) (Лит.2).
Независимо от области распространения все детёныши непосредственно после вылупления имеют беспрерывно узорчатый рисунок (Лит.2). Самое сильное изменение молоднякового рисунка происходит в первом полугодии после вылупления, рисунок головы в большинстве своём сохраняется.
Дополнительно указаны на снимках увеличение веса и увеличение длины от головы до клоаки и общей длины. Совершеннолетний Gila-монстр растет до конца жизни ежегодно на 2-3 мм (Lit).


ПРИМЕРЫ РАЗНОГО РИСУНКА ЖИВОТА
Рисунок живота H. susp. в южной области распространения (МЕКСИКА до области вблизи границы АРИЗОНЫ)Рисунок живота в средней области распространения (Центральная АРИЗОНА)Рисунок живота в северной области распространения (север АРИЗОНЫ, НЕВАДА, ЮТА)

Если рассматривают окрашивание плоских чешуек живота Heloderma suspectum, то бросается в глаза, что количество образцов с темно окрашенной чешуей убавляется в направлении северной области распространения. Чем севернее, тем больше преобладают рисунки со светлой чешуей. Плоские темные области меняются на ленты со светлыми, ленточными внутренними частями.

 

ПРИМЕРЫ РИСУНКА ХВОСТА

Рисунок хвоста в южной области распространенияРисунок хвоста в средней области распространенияРисунок хвоста в северной области распространения

Как очевидено из иллюстраций, у животных из южной области распространения Heloderma susp. светлые кольца хвоста прерываются полосками. Промежуточные кольца в большинстве случаев равномерно черные. У животных из средней области распространения желтые кольца прерываютя точками черного цвета и черные кольца точками желтого. В северной области распространения на хвостах животных чередуются черные и желтые кольца.

Описанные здесь виды рисунка характерны для большинства экземпляров. Однако, имеются переходные варианты и крайне «нетипично» оркашенные животные во всех областях распространения (Лит. 2). Дополнительное раздражение возникает вследствие того, что часто подрастающее поколение имеет полностью  иную раскраску, чем родители. Животные из одной кладки  яиц отличаются друг от друга часто так сильно по рисунку, что их невозможно принять за братьев и сестер.




Примеры разного рисунка головы у Heloderma suspectum.

В отличие от рисунка тела, рисунок головы едва ли изменяется. Поэтому хозяин может отличать своих животных по рисунку головы а также идентифицировать ещё через много лет (Лит. 34, 52).

Обтекание текстом вокруг рисунка в Word

  1. Выделите рисунок.

  2. Нажмите кнопку Параметры разметки .

  3. Выберите нужный макет.

    Совет: При выборе варианта В тексте рисунок помещается внутри абзаца, как будто это текст. При добавлении и удалении текста положение рисунка будет меняться. Остальные варианты позволяют перемещать рисунок на странице, при этом текст будет выводиться вокруг него.

Дополнительные сведения о параметрах обтекания текстом и точках обтекания см. в разделе Параметры обтекания текстом.

Размещение рисунка в левом верхнем углу документа

Вы можете добавить рисунок в левый верхний угол документа и сделать так, чтобы текст обтекал его.

  1. Выберите рисунок.

  2. Выберите Формат рисунка или Формат > Положение и в разделе Обтекание текстом выберите Сверху слева.

    Совет: Вы можете перетащить изображение в любое место документа и выровнять его любым способом. Чтобы настроить обтекание текстом выберите Формат > Обтекание текстом > Дополнительные параметры разметки.

Размещение рисунка в центре документа

Вы можете добавить рисунок в центр документа и сделать так, чтобы текст обтекал его.

  1. Выберите рисунок.

  2. Выберите Формат рисунка или Формат > Обтекание текстом > Квадрат.

  3. Выберите Положение > Дополнительные параметры разметки.

  4. На вкладке Положение щелкните Выравнивание и выберите По центру в раскрывающемся списке.

  5. Рядом с полем относительно выберите Страницы и нажмите ОК.

    Примечание: Вы можете перетащить изображение в любое место документа и выровнять его любым способом. Чтобы настроить обтекание в Word выберите Формат > Обтекание текстом > Дополнительные параметры разметки.

Использование контура обтекания для настройки обтекания фигуры текстом

Вы можете добавить изображение в документ и сделать так, чтобы текст обтекал его в соответствии с его формой.

Совет: Рекомендуется использовать рисунки с прозрачным, белым или сплошным фоном.

  1. Выделите рисунок и перетащите его на середину страницы или туда, куда нужно.

  2. Выберите Формат рисунка или Формат > Обтекание текстом > По контуру.

  3. На вкладке Формат выберите Удалить фон.

    Примечание: Вы не сможете удалить фон из векторных изображений.

  4. Щелкните в любом месте за пределами изображения, чтобы увидеть, как текст обтекает его.

Настройка обтекания текстом

Если между текстом и изображением остается слишком много места, можно настроить контур обтекания вручную.

  1. Выберите рисунок, щелкните Формат рисунка или Формат и нажмите Обтекание текстом > Изменить контур обтекания.

  2. Перетащите точки контура обтекания ближе к рисунку или дальше от него, пока не получите устраивающий вас результат. Чтобы создать дополнительную точку, перетащите красную линию.

Дополнительные сведения о параметрах обтекания текстом и точках обтекания см. в разделе Параметры обтекания текстом.

Размещение рисунка в тексте

Вставляемые рисунки, размещенные в тексте, привязываются к месту вставки и воспринимаются как текстовые символы. Они автоматически перемещаются вместе с окружающим текстом.

  1. Выберите рисунок.

  2. Нажмите Формат рисунка или Формат и выберите Обтекание текстом > В тексте.

Фиксирование рисунка на странице

Вы можете сделать так, чтобы рисунок точно оставался на месте при добавлении или удалении текста.

  1. Выберите рисунок.

  2. Нажмите Формат рисунка или Формат и выберите Обтекание текстом > Зафиксировать положение на странице.

Существует ограниченная группа параметров обтекания текстом для изображений в Microsoft Word в Интернете.

  1. Вставьте и выберите рисунок.

  2. Выберите Работа с рисунком > Формат > Обтекание текстом.

  3. Выберите макет.

Если вы вставили рисунок в документ, используя Word в Интернете, вы можете переместить его путем копирования и вставки, а также применить к нему форматирование абзаца, например вертикальные интервалы и выравнивание по центру. Однако невозможно переместить рисунок, вставленный с помощью классической версии Word, если у него есть обтекание текстом или его положение на странице фиксировано.

Если вы не можете изменить изображение и у вас есть классическая версия Word, щелкните Открыть в Word, чтобы открыть документ в Word и изменить его макет.

Закончив, нажмите клавиши CTRL+S, чтобы сохранить документ в исходном месте. Затем вы можете снова открыть его в Word в Интернете и продолжить редактирование. Word в Интернете сохранит параметры макета, которые вы применили в классической версии Word.

Виды протекторов

Вопрос выбора протектора встает очень часто при покупке шин. Одних интересует внешний вид колеса, для других важны исключительно технические характеристики колеса, есть и те, кто пытается найти золотую серединку между техническими показателями и стильным привлекательным внешним видом.

Существует несколько разновидностей протектора — симметричные и асимметричные, которые в свою очередь также бывает двух видом — направленные и не направленные.

Многие владельцы транспортных средств часто оказываются перед выбором как выбрать резину, чтобы она соответствовала заявленным требованиям, в чем отличия между ними и как её затем правильно установить.

Разберем каждый из видов протектора по порядку.

1. Классическим протектором считается симметричный ненаправленный рисунок. Эти шины завоевали большую популярность, так как это золотая середина между ценой и качеством. Ведь не каждому водителю так уж важна маневренность автомобиля на высокой скорости, большинство предпочитают надежные шины с относительно невысокой стоимостью. Кроме хорошего соотношения такие шины отличаются универсальностью и легко заменяются, поскольку их установка не зависит от направления вращения.
2. Симметричный направленный рисунок протектора самый популярный вид рисунка. Стрелка и надпись ROTATION на боковине показывает на направление вращения, и установка таких шин на диск производится в соответствии с этими требованиями. Главное преимущество симметричных направленных шин заключается в отличном сопротивлении аквапланированию, что очень важно при езде по мокрой дороге. Широкие симметрично расходящиеся канавки протектора способствуют эффективному отводу воды из пятна контакта с дорожной поверхностью. Наилучший эффект достигает заднеприводный автомобиль.
3. Асимметричный ненаправленный рисунок протектора стал все чаще применяться фирмами-производителями шин, и характерен в основном для более дорогих моделей. Асимметричный рисунок протектора позволяет достичь улучшения эксплуатационно-технических характеристик по сравнению с симметричным рисунком. Это касается улучшенного выброса воды и снега без ущерба других показателей. У такой резины есть небольшие особенности, их нужно устанавливать согласно обозначениям «Outside» и «Inside», то есть согласно наружной и внутренней стороны. В противном случае вы рискуете во много раз понизить ее технические характеристики.
4. Асимметричный направленный рисунок протектора. Такие шины имеют направление вращения, которое указано на боковине колеса стрелкой с надписью ROTATION. Устанавливаются на колесные диски в соответствии со стрелкой. Асимметричный направленный рисунок протектора встречается гораздо реже, чем асимметричный ненаправленный. Кроме того, бывают асимметричные шины, у которых помимо направления вращения еще указывается внутренняя (INSIDE) и внешняя (OUTSIDE) сторона. Они подразделяются на левые (маркировка L) и правые (маркировка R). С этими покрышками нужны быть очень внимательными, так как они имеют намного больше нюансов при установке на автомобиль.

Иллюстрация того, как необходимо устанавливать резину, в зависимости от типа рисунка протектора.

Виды печати на футболках — узнайте о возможных видах печати на футболках

Футболки с уникальными принтами и надписями – это оригинальный подарок, а также способ рекламы различных брендов и товаров. Такие изделия используют в качестве:

  • сувенирной продукции;

  • одежды для повседневного использования;

  • элемента корпоративного стиля;

  • раздаточного либо презентационного материала во время проведения различных мероприятий.

Для нанесения изображений используются разные виды печати на футболках. У каждого из них имеются свои особенности. Выбор подходящего метода осуществляется с учетом размера тиража, вида ткани и некоторых других факторов.

Цифровая печать

Данный метод основан на использовании инновационной технологии прямого переноса изображения. При его применении рисунок переносится быстро, без использования промежуточных этапов. Удобнее всего его использовать при работе с единичными изделиями либо небольшими партиями.

К числу преимуществ метода цифровой печати относятся:

  • высокое качество наносимых изображений;

  • хорошая детализация рисунков, устойчивость к УФ излучению;

  • возможность нанесения принтов на любые виды тканей.

Недостатками этого метода в сравнении с другими видами печати на футболках считаются:

  • для такой одежды может использоваться только ручной способ стирки;

  • необходима предпечатная подготовка;

  • невыгодно использовать при печати большими тиражами.

Сублимационная печать

Этот метод используют для печати партий до ста тысяч экземпляров. С помощью данной технологии можно наносить изображение только на синтетические ткани светлых оттенков. При ее использовании сначала осуществляют перенос изображения на специальную бумагу. После этого его переносят при помощи термопресса уже на само изделие. Поскольку перенос в этом случае осуществляется под воздействием высокой температуры, чернила испаряются и проникают вглубь волокон ткани. Это обеспечивает получение качественного, стойкого к истиранию изображения. При применении данного метода ограничения по цветам и разрешению изображения отсутствуют. Его использование обеспечивает получение устойчивого принта. Футболки с такими изображениями можно без опаски стирать и гладить.

Поскольку перенос в этом случае осуществляется под воздействием высокой температуры, чернила испаряются и проникают вглубь волокон ткани. Это обеспечивает получение качественного, стойкого к истиранию изображения. При применении данного метода ограничения по цветам и разрешению изображения отсутствуют. Его использование обеспечивает получение устойчивого принта. Футболки с такими изображениями можно без опаски стирать и гладить.

Шелкография

Этот методов, в отличие от других видов печати на футболках, позволяет получать изображения с различными эффектами – флуоресцентные узоры, объемные орнаменты и пр. Для нанесения изображения на изделие в этом случае требуется натянутая на раму сетка, трафарет и чернила.

Стоимость нанесения картинки на одно изделие зависит от размеров тиража – чем он больше, тем ниже будет цена. Обычно этот способ используется для нанесения на футболки различных картинок логотипов, надписей. Его применяют при изготовлении заказов небольшими тиражами.

Термоаппликация>

В этом случае на плоттере нарезают цветную пленку, после чего ее собирают в нужный рисунок подобно аппликации. Для фиксации носителя на изделии также используют термопресс. Этот метод применяют для нанесения на футболки логотипов и надписей небольшого размера. Метод термоаппликации выгодно отличается от некоторых других видов печати на футболках тем, что он подходит для нанесения изображений на одежду любого оттенка. Цвет ткани в данном случае ни ухудшает качество и насыщенность изображения. Недостатком термоаппликации можно назвать то, что данная процедура является довольно трудоемкой и занимает достаточно много времени.

Термотрансферная технология

Данный способ предусматривает использование специальной трансферной бумаги. Рисунок на ткань переносится с помощью термопресса. Этот метод позволяет быстро нанести на футболку многоцветное изображение.

Расцветка тканей и виды рисунков

По способу колористического оформления различают ткани отбеленные, гладкокрашеные, пестротканые, меланжевые, мулинированные, набивные или напечатанные. В небольшом количестве выпускаются, также ткани суровые и полубелые.

 

Суровые ткани, не прошедшие процесс отбеливания, имеют цвет исходного волокнистого материала. В основном суровыми выпускают льняные ткани (полотна, коломенок, бортовка и др.), чтобы максимально сохранить их прочность. В небольшом количестве выпускают суровые хлопчатобумажные ткани (миткаль, бязь, ткань карманную, полотно гуцульское и др.).

 

Отбеленные ткани получаются при обработке их белящими составами. Они могут быть различной степени белизны: сорочечные ткани со степенью белизны 90—100%, бельевые — 75—85%, костюмные — около 70%. Эффективная белизна сорочечных тканей придает им нарядный вид, хорошая белизна бельевых тканей подчеркивает их гигиенические функции, умеренная белизна с легким кремовым оттенком летней костюмной шерстяной, льняной или шелковой ткани производит приятное впечатление.

 

Полубелые ткани — это частично отбеленные льняные ткани с кремоватым оттенком (полотна, холсты, полотенца креповые и др. ), приятные на вид и обладающие хорошей прочностью.

 

Гладкокрашеные ткани характеризуются однородно окрашенной поверхностью. Такие ткани делят на виды по тоновым оттенкам с нумерацией по тонам. Например, в синей гамме могут быть тона васильковый, перванш, ультрамарин, индиго, кубовый; в красной гамме—малиновый, розовый, полевой гвоздики, гранатовый, вишневый, бордо, клубничный, земляничный, брусничный, пунцовый, клюквенный, рубиновый, кумачовый, алый, томатный, рябиновый и т. д.

 

Пестротканые ткани оформляются в процессе ткачества, используются нити разных цветов в основе и утке или только в одной из этих систем. В результате на лицевой и изнаночной сторонах ткани выявляются цветовые полосы, диагонали, клетки, жаккардовые узоры. Применяя различно окрашенные нити для основы и утка при выработке некоторых гладких тканей (саржа, атлас и др.), получают эффект переливающегося цвета, так называемый эффект «шанжан».

 

Меланжевые ткани вырабатывают из пряжи, изготовленной из смеси разноокрашенных волокон. При смешивании разноокрашенных волокон получают разнообразные цветовые эффекты: на темном фоне белая искра, серые цвета различной светлоты, различные оттенки зеленого, оранжевого, фиолетового, бурого, коричневого и других цветов.

 

Ткани, вырабатываемые из двухцветной крученой пряжи, также относятся к группе меланжевых.

Мулинированные ткани вырабатывают из двухцветной или многоцветной крученой пряжи, состоящей из нитей разного волокнистого состава. При скручивании шерстяной пряжи с вискозным шелком или капроном разных цветов получают нити, из которых вырабатывают ткани с цветовыми эффектами подобно меланжевым тканям.

 

Напечатанные (набивные) ткани, получить которые помогают http://transatlantika.ru/ из Москвы, откуда доставка трикотажа очень популярна, да и в целом http://transatlantika.ru/moscow_per.php являются одними из быстроразвивающихся сфер бизнеса, получают путем нанесения на них узорчатой расцветки с помощью печатных машин или сетчатых шаблонов. Эти ткани характеризуются большим многообразием печатных рисунков, что привело к созданию специальной типовой серийной коллекции — альбомов, в которых помещены образцы тканей типовых рисунков, сгруппированных по сериям и литерам. Наибольшее количество серий охватывает плательная группа тканей (51 серия), из которых летние ткани имеют 24 серии рисунков, демисезонные ткани— 18 серий, зимние— 9. Например, 5-я серия охватывает рисунки в виде полосок, горошка, колечек одно- и двухцветных для детских платьев и сорочек, 12-я серия — одноцветная мелкая и средняя клетка для блузок, платьев и детских костюмов, 27-я серия — клетка многоцветная, вытравная для блузок и детских платьев и т. д.

 

Печатные рисунки многообразны по своему виду в зависимости от вида печати, степени покрытия ими площади ткани, характера и формы рисунка, назначения и влияния на процессы раскроя тканей и изготовления из них швейных изделий.

 

По виду печати рисунки подразделяют на рисунки прямой, вытравной и трехцветной печати.

По степени покрытия площади ткани рисунки подразделяют на белоземельные, полугрунтовые, грунтовые и фоновые.

 

Белоземельные рисунки наносятся по белой ткани и занимают не более 40% площади, полугрунтовые — 40—60%, грунтовые — более 60%. Фоновые рисунки отличаются тем, что прямая печать произведена по предварительно окрашенной в светлые цвета ткани или с последующим ее крашением.

 

По характеру и форме все рисунки можно разделить на следующие основные виды: полоска, горошек, клетка, цветочные рисунки, мелкофигурные и крупнофигурные рисунки, купоны.

 

Полоска различной толщины, сложности и частоты располагается обычно в направлении основы по белому или цветному полю. Рисунок в полоску широко используют для тканей, идущих на мужские сорочки, женские блузки, детские платья, подкладку для рукавов и др.

 

Горошек в виде черных, белых или цветных кружочков различных размеров располагается на белом или цветном фоне. Этот рисунок используют для тканей, предназначенных для изготовления женских платьев, блузок и детских платьев.

 

Клетка отличается большим разнообразием построения и может быть простой, образованной пересечением однообразных полос, и сложной, образованной из полос разной толщины и окраски. Рисунок в клетку используется для тканей, идущих преимущественно на женские и детские платья и реже на мужские сорочки.

 

Цветочные рисунки могут быть представлены в виде цветов или букетов, разбросанных по белому или цветному фону. Эти рисунки предназначены для тканей, из которой шьют женскую и детскую одежду.

Мелкофигурные рисунки состоят из небольших (1 — 2 см2) геометрических фигур (ромбиков, звездочек, кружков и др.), рисунков детской тематики (игрушки, фрукты), мелких цветов и других, разбросанных по поверхности ткани.

 

Крупнофигурные рисунки отличаются разнообразием форм и расцветок: крупные геометрические узоры, крупные цветочные узоры, крупные фигуры детской тематики.

Купоны — это крупные рисунки чаще всего растительного орнамента, расположенные в середине ткани с разнообразным цветным фоном. Ткани с такими рисунками требуют специального раскроя, так чтобы рисунок не был разрезан. Используются такие рисунки для тканей плательного назначения.

По назначению все рисунки делят »а сорочечные, плательные, подкладочные, матрацные, мебельные и др.

По влиянию на процессы раскроя тканей различают рисунки, затрудняющие раскрой тканей (полоска, крупная клетка, крупные яркие узоры и др.), так как такие ткани требуют подгонки рисунка в деталях готового изделия, и рисунки, не затрудняющие раскрой тканей (мелкофигурные рисунки, мелкая клетка, точки, горошек и др.).

 

По влиянию на швейные процессы различают рисунки, затрудняющие изготовление швейных изделий (мелкая яркая клетка, вызывающая усталость зрения работающих) и не затрудняющие его.

 

Источник: «Технология тканевязного производства»
Л.С. Смирнов, Ю.И. Масленников, В.Ю. Яворский

 

Опубликовано: 2008-12-23 18:53:38

13 типов рисования для художественной карьеры

  1. Карьерный рост
  2. 13 типов рисования для художественной карьеры
Авторы редакции Indeed

15 апреля 2021 г.

Рисование — это основа многих творческих практик. Большинство опытных иллюстраторов используют несколько видов рисования, чтобы выразить свои планы и идеи. В этой статье мы рассмотрим 13 типов рисования, профессии, которые используют рисунок в своей повседневной работе, а также инструменты и средства, используемые для создания рисунков в различных областях.

Что такое рисунок?

Рисование — это нанесение меток на поверхность для создания форм, форм или изображений. Это также художественный метод выражения, который позволяет создателю показать, как он видит мир или интерпретирует различные его аспекты. Рисунки или результат деятельности по рисованию могут различаться в зависимости от предмета, используемых инструментов, средства и цели проекта.

Связанный: 14 Карьера для людей, которые любят рисовать

Какие профессии связаны с рисованием?

Большинство творческих профессий связано с рисованием в той или иной форме.Однако карьера в области математики, науки и техники может также включать рисование. Некоторые специфические карьеры, которые используют рисунок для выполнения своих обязанностей включают в себя:

    1. аниматор

    2. Take Decorator

    3. CURFOOOM Sketer Artist

    4. Drafter

    5. редакционные мультипликаторы

    6. Electrical Engineer

    7. графический дизайнер

    8. Illustrator

    9. Макияж Artist

    10. Сантехника

    11. Художник-татуировщик

    12. Технический иллюстратор

Связанный: Как стать художником-татуировщиком

Типы рисования

Типы рисования для удовольствия и карьеры могут включать:

1.

Карикатурный рисунок

Карикатурные рисунки — это изображения, изображающие предметы в упрощенной или чрезмерно драматизированной манере. Некоторые отличительные черты карикатур могут включать увеличение или уменьшение черт лица или персонификацию объекта. Художники могут использовать карикатуру в анимации, рекламе или графическом дизайне.

2. Мультяшный рисунок

Мультяшные рисунки обычно изображают более комедийный или причудливый взгляд на мир. Подобно карикатурам, они могут использовать чрезмерно драматизированные формы и цвета, чтобы показать эмоции или тон через изображения.Художники могут использовать мультфильмы в иллюстрациях, анимации, рекламе и графическом дизайне. Некоторые конкретные типы мультфильмов включают:

Комиксы

В комиксах используется рисунок в стиле мультфильма для представления сцен и историй с помощью панелей действий. Помимо изображений, комиксы используют текстовые устройства, такие как подписи и речевые пузыри, чтобы создавать более надежные истории. Они могут различаться по длине — от одной панели до целой книги — и сложности. Некоторые примеры комиксов включают графические романы и мангу, тип комикса, разработанный в Японии, который включает персонажей, похожих на аниме.

Editorial

Редакционные карикатуры используют панельный рассказ в стиле комиксов, чтобы пошутить или прокомментировать тему, имеющую культурное значение, например, политику или поп-культуру. Обычно они состоят только из одной панели, для ясности используют подписи и другие текстовые приемы и ориентированы на определенное мнение.

3. Рисование фигур

Художники создают рисунки фигур, также известные как натюрморты, на основе наблюдений в физическом мире. Субъекты часто представляют собой модели людей, но также могут включать в себя такие объекты, как фрукты, транспортные средства или предметы природы.Художники, занимающиеся рисованием фигур, пытаются запечатлеть мир таким, каким они его видят. Преподаватели рисования обычно используют рисование фигур, чтобы научить основам и помочь студентам изучить перспективу, пропорции и затенение.

Связано: 11 художественных вакансий в Интернете

4. Рисование жестами

Как и в рисовании фигур, в рисовании жестами в качестве вдохновения используются реальные предметы. Однако рисование жестами фокусируется на движении и надеется запечатлеть действие в дополнение к форме и позе. Часто модели или испытуемые меняют позы каждые одну-пять минут, чтобы воспроизвести движение.Чем короче поза, тем меньше художник может запечатлеть, поэтому рисунки жестами могут быть менее подробными, чем другие типы иллюстраций.

5. Штриховой рисунок

Штриховой рисунок фокусируется на использовании прямых линий и контуров без штриховки. В большинстве штриховых рисунков художник создает целостное изображение, не поднимая инструмент с поверхности. Рисование линий может научить важности углов и кривых, не делая акцента на деталях.

6. Перспективный рисунок

Художники используют перспективный рисунок, также известный как трехмерный или анаморфотный рисунок, для создания трехмерных изображений в двухмерном пространстве, например на бумаге.Те, кто использует этот тип рисования, обращают внимание на расстояние, пространство, свет, объем, поверхность и масштаб, чтобы определить, как каждый объект соотносится друг с другом. Два типа перспективного рисунка включают:

  • Воздушная перспектива: фокусируется на оттенках, тонах и цветовых аспектах перспективы

  • Линейная перспектива: фокусируется на организации форм в пространстве

Архитекторы, инженеры, дизайнеры интерьеров а иллюстраторы могут работать в перспективном рисовании.

7. Фотореализм

Фотореализм, также называемый гиперреализмом, представляет собой концепцию рисования чего-либо, что выглядит настолько реалистично, что его можно принять за фотографию. Художники часто используют эту технику для изображения людей, но также могут использовать животных, пейзажи, городские пейзажи и другие природные объекты для вдохновения. Фотореализм фокусируется на контурах, оттенках и деталях, чтобы объекты выглядели максимально реалистично.

8. Пуантилизм

Пуантилизм — это художественная техника, которая чаще используется в живописи, но может применяться и в рисунках.Он использует метод штриховки для создания множества крошечных точек, которые, если смотреть издалека, создают реалистичное изображение со светом и тенями.

9. Научные иллюстрации

Художники создают научные иллюстрации, иногда называемые диаграммами, для передачи сложных понятий в простой для понимания форме. Они показывают научные объекты, такие как животные, человеческое тело и естественные объекты во Вселенной, в мельчайших деталях как в неподвижной, так и в анимированной форме. В научных иллюстрациях могут использоваться стрелки и метки, чтобы указать конкретную информацию и показать, как определенные части взаимодействуют друг с другом, чтобы предоставить максимально возможный объем информации.

10. Рисунок на доске для рисования

Для рисования на доске, также известный как рисунок на доске, используется картонный лист, покрытый тонким слоем глины и тушью. Художники используют острый инструмент, иногда называемый пером для рисования, чтобы прорезать чернила и обнажить глину. Чем больше линий они делают, тем ярче становится картинка. Чертежи на доске могут быть очень подробными и иногда даже напоминать гравюры на дереве.

11. Рисунок силуэта

Силуэты — это изображения или рисунки, которые показывают контур объекта в одном оттенке или тоне.Художники обычно создают их черно-белыми, причем один цвет служит фоном, а другой заполняет силуэт. Они не содержат деталей, кроме линий и кривых, представленных в контуре, и популярны для создания профильных портретов.

Связанный: Карьера в искусстве для всех типов художников

12. Эскизный рисунок

Обычно эскизный рисунок можно отличить по его менее утонченным линиям и краям и неотшлифованному виду. Художники часто создают эскизы с помощью простых, быстрых пометок и могут игнорировать добавление определенных деталей, которые не важны для произведения.Они обычно используются, чтобы показать рабочую концепцию или запечатлеть что-то важное за короткий промежуток времени. Конкретные типы эскизов включают:

Автомобили

Автомобильные эскизы используются для демонстрации дизайна седанов, грузовиков, мотоциклов и других моторизованных транспортных средств. Они часто используются для представления общих сложных форм объекта и включают определенные области с более подробной информацией, чтобы показать конструктивные особенности или улучшения, такие как нестандартные колеса. Автомобильные эскизы могут отображать как интерьеры, так и экстерьеры и обычно имеют цвет для иллюстрации схем окраски или дизайнерских идей.

Зал суда

Средства массовой информации используют зарисовки зала суда в отсутствие фотографий или пленки для иллюстрирования сюжетов для судебных процессов и судебных разбирательств. Художники-зарисовщики залов суда могут максимально сосредоточиться на лицах, волосах или руках людей, чтобы показать важные предметы или действия судебного разбирательства. Хотя это набросок, некоторые аспекты могут включать много деталей.

Мода

Модные иллюстрации обычно изображают длинные вытянутые фигуры, имитирующие внешний вид моделей с подиумов.Однако эти фигуры редко включают черты лица или пальцы, потому что основное внимание уделяется дизайну. Модные иллюстрации могут иметь как грубый, так и отточенный вид, в зависимости от художника. Они используют линии, контуры и цвета, чтобы создать первоначальные идеи для будущего носимого дизайна.

Интерьер

Эскизы интерьера показывают, как дизайнерские идеи сочетаются друг с другом и как они будут выглядеть в трехмерной среде. Дизайнеры интерьеров используют перспективу и технический рисунок вместе для создания точно пропорциональных предметов, штриховок и теней.Эскизы интерьера могут быть черно-белыми или цветными, чтобы показать, как тона, ткани или схемы сочетаются друг с другом в комнате.

13. Технический чертеж

Технический чертеж – это создание точных схем и планов, показывающих, как строить или конструировать что-либо или как оно функционирует. Инженеры, электрики, подрядчики и другие смежные специалисты используют эти чертежи в таких областях, как:

Архитектура

Архитектурные чертежи показывают подробные характеристики зданий. Они могут включать в себя реплики уже существующих зданий, модификации для реконструкции или планы по созданию совершенно новых структур. Архитектурные чертежи чрезвычайно подробны и показывают каждый аспект строительства, чтобы помочь визуализировать идеи и концепции, которые входят в конструкцию. Использование архитектурного чертежа может помочь планировщикам и строительным бригадам определиться с типом рабочей силы и расходными материалами, которые им необходимы для определенной работы.

Автомобилестроение

Автомобильные технические чертежи действуют как чертежи, показывающие механику автомобиля.Они часто включают в себя все движущиеся части и показывают, как каждая из них взаимодействует со следующей. Автомобильные чертежи могут изображать транспортное средство в целом или определенную его часть, например двигатель.

Электрооборудование

Электрические чертежи показывают компоненты электрической системы объекта, такие как проводка, источники питания и освещение. Они также могут включать информацию о напряжении и емкости. В электрических чертежах используются линии, цвета и основные формы для создания четкого плана.

Машиностроение

Технические чертежи определяют требования, необходимые для производства инженерного продукта.Профессионалы используют их как технические руководства для устранения неполадок своих инструментов и поиска недостатков в механических конструкциях, чтобы заставить их работать лучше или эффективнее. Инженеры используют математические уравнения, чтобы обеспечить точное отображение каждого элемента на очень подробных планах.

Сантехника

Сантехнические чертежи показывают системы, которые подают воду в помещение и удаляют отходы. Элементы могут включать линии подачи воды, вентиляционные трубы, клапаны, водостоки и арматуру. Сантехники используют различные символы, созданные в отрасли, чтобы показать правильные элементы.Как и электрические чертежи, чертежи сантехники используют множество прямых и изогнутых линий. Хотя они показывают много деталей в своем содержании, в этих типах рисунков часто отсутствуют такие элементы, как цвет и затенение.

Structural

Чертежи конструкций аналогичны архитектурным чертежам, но они сосредоточены на несущих элементах конструкции, таких как балки или стены, а не на таких деталях, как отделка поверхности или механические системы. Они больше похожи на чертежи или другие планы, чем на традиционный художественный рисунок.Конструкторы-конструкторы используют математику и науку для расчета наиболее точных пропорций включенных элементов, чтобы обеспечить надлежащую устойчивость и конструкцию.

Инструменты для рисования

Художники используют различные инструменты для рисования, в том числе:

Мел

Мел — это порошкообразный инструмент для рисования, изготовленный из природных минералов. Часто производители добавляют другие пигменты для создания цветов, кроме красного, белого и черного. Мел является подходящим инструментом для смешивания и растушевки и работает на многих поверхностях. Легко переносится между поверхностями.

Древесный уголь

Древесный уголь представляет собой рассыпчатый черный материал из углерода. В искусстве его часто продают палочками или карандашами. Это отличный инструмент для растушевки и смешивания, потому что его легко размазать.

Цветной карандаш

Цветные карандаши представляют собой деревянную оболочку с восковым или масляным пигментом в центре. Они бывают разных цветов и оттенков. В отличие от других материалов, они меньше размазываются, но при этом легко растушевываются.

Мелки

Восковые мелки добавляют цвет рисункам, не подлежащим передаче.Из-за своей конструкции мелки с меньшей вероятностью переносят поверхности, но их также труднее использовать для растушевки и растушевки.

Графит

Графит представляет собой металлический серый порошок, который входит в состав карандашей и палочек. Он часто используется для рисования линий, смешивания и затенения. Как и другие инструменты, он может перемещаться между поверхностями.

Чернила

Чернила, жидкая пигментация, обычно заполняют ручки и маркеры для рисования. С добавками чернила могут иметь различные цвета и консистенцию.Чернила могут помочь в рисовании линий и смешивании. Его можно передавать во влажном состоянии.

Пастель

Пастель представляет собой палочки порошкообразного пигмента, изготовленные из материалов на масляной или водной основе. Они отлично подходят для смешивания, но могут переноситься на другие поверхности.

Среды для рисования

Художники создают рисунки на различных поверхностях. Некоторые из самых распространенных включают в себя:

    1. 2
      1. Промышленные материалы

      2. Phower

      3. Деревянные

8 Различные стили рисунка Вы Хотите поэкспериментировать с

Стоковые фотографии от thanasus/Shutterstock

Рисование является основой многих творческих практик, от архитекторов до модельеров, аниматоров и художников. Используя лист бумаги и ручку или карандаш, возможности для самовыражения безграничны. И, используя разные техники рисования, невероятно увидеть, сколько существует разных способов рисования.

Существует бесчисленное множество стилей рисования , которые необходимо изучить и изучить, каждый из которых передает свой конечный продукт. Естественно, разные типы иллюстраций требуют от художника разных навыков. Некоторые из них довольно подробные и дотошные, требующие большого терпения, в то время как другие хорошо работают, когда художник может свободно и свободно наносить свои мазки.

Самые опытные иллюстраторы не ограничиваются одним типом рисунка, а свободно экспериментируют, чтобы расширить свои навыки. Конечно, они могут специализироваться на одном конкретном способе рисования, но, проявляя гибкость в своей работе, они могут тестировать различные стили рисования и использовать эти уроки в своей основной работе. Например, Леонардо да Винчи может быть известен благодаря Моне Лизе , но он также известен тем, что заполнил сотни блокнотов изысканными законченными набросками и спонтанными каракулями.

Когда вы хотите выработать свой собственный стиль, попробуйте поиграть с этими различными типами рисования, чтобы понять, какое положительное влияние они окажут на ваш творческий рост.

Различные типы стилей рисования

 

Штриховой чертеж

стоковых фотографий с DODOMO/Shutterstock

В то время как линии составляют основу всех стилей рисования, в линейных рисунках используются контуры без штриховки для создания запоминающихся эскизов. Если вы действительно хотите поупражняться в своих навыках рисования, попробуйте рисование непрерывными линиями.В этом упражнении ручка или карандаш никогда не отрываются от листа бумаги, поэтому конечный результат формируется из одной единственной линии.

 

Рисование

ПОДРОБНЕЕ: Художник превращает случайные тени повседневных предметов в игривые рисунки причудливых фигурок

Хотя мы можем думать о рисовании как о бездумном прошлом, этот тип рисования — прекрасный способ дать волю своему подсознанию. Великие художники, такие как Леонардо да Винчи, известны своими каракулями, которыми заполнены поля его блокнотов.Иллюстратор Винсент Бал играет с тенями и формами, которые он находит в повседневной жизни, и превращает их в причудливые произведения искусства с помощью своих рисунков. Предназначенные для быстрого выполнения с помощью простых, четких линий, каракули — это замечательные, немедленные впечатления от мира перед нами.

 

Мультфильм

стоковых фотографий от Gil C/Shutterstock

Карикатуры имеют долгую историю, восходящую к печатным журналам 19 века, когда они использовались в качестве сатирических и комических иллюстраций.Мультипликационная иллюстрация — это большая категория, которая развивалась с течением времени. Некоторые различные мультяшные стили включают карикатуру, аниме или мангу, а также классику Диснея. Играть с мультяшными рисунками означает освободиться от гиперреалистичных представлений, но при этом попытаться уловить сущность фигуры в полуреалистичной манере.

 

Пуантилизм

ПОДРОБНЕЕ: Художник часами воссоздает красоту природы с помощью миллионов точек, нарисованных вручную

Хотя мы часто ассоциируем пуантилизм с постимпрессионистскими картинами Жоржа Сёра, эта техника и стиль также хорошо подходят для рисования.Нанося сотни или даже тысячи крошечных точек, художники могут создавать свет и тень. Результаты часто могут быть шокирующе реалистичными, и зрители понимают, что использовались точки, а не линии, только при внимательном рассмотрении готового произведения искусства.

 

Фотореализм/Гиперреализм

Для художников, работающих в фотореалистичном или гиперреалистичном стиле рисования, терпение является ключевым моментом. Сотни часов можно провести перед любым произведением искусства, чтобы отполировать его до уровня, когда оно будет выглядеть как фотография. Хотя портретная живопись является популярной темой для гиперреалистичных рисунков, вам не нужно себя ограничивать. Например, художник Cj Hendry использует цветные карандаши, чтобы нарисовать красочные пятна на краске, которые выглядят настолько реальными, что вам захочется обмакнуть в них кисть.

 

Архитектура

ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: Эти рисунки самых красивых церквей Европы крошечные, но наполнены деталями

Этот тип рисунка может быть чрезвычайно техническим, но не менее художественным. В то время как архитектурный рисунок — это навык, который часто оттачивают в мире дизайна, люди, не являющиеся архитекторами, все же могут создавать потрясающие произведения искусства.Независимо от того, рисуете ли вы точную копию исторического здания, такого как Нотр-Дам, или создаете свою собственную фантастическую архитектуру, точность и внимание к деталям необходимы.

 

Анаморфный
instagram.com/p/BvGcYqml5h5/» data-instgrm-version=»12″>

Еще один технический стиль, 3D-рисунки требуют владения перспективой для создания глубины и иллюзии. Хотя может потребоваться некоторая практика, чтобы освоиться, результаты представляют собой ошеломляющие и удивительные произведения искусства, которые порадуют зрителей. Иногда его называют анаморфотным рисованием. На YouTube есть множество отличных руководств по рисованию, которые могут помочь новичкам освоить этот стиль.

 

Мода

стоковых фотографий от Doctor Black/Shutterstock

Модная иллюстрация, используемая дизайнерами для воплощения своих идей на бумаге, часто требует быстрых жестовых рисунков, которые передают сущность предмета одежды. На этих рисунках обычно изображены длинные вытянутые фигуры, имитирующие рост моделей, и, поскольку основное внимание уделяется одежде, а не лицу, черты лица часто отсутствуют или минимальны. В самой фэшн-иллюстрации есть много разных стилей, одни более грубые, другие более изысканные.

 

Готовы начать рисовать? Посмотрите нашу серию уроков рисования.

Узнайте, как рисовать перья с помощью этого пошагового руководства

Научитесь рисовать Человеческие руки с помощью этого «удобного» пошагового руководства

Узнайте, как нарисовать свою любимую кошку Идеально двумя разными способами

Научитесь рисовать тысячи цветов , используя одну и ту же простую технику

 

Статьи по теме:

Научитесь рисовать что угодно с помощью этих удобных онлайн-ресурсов и книг

Талантливые художники делятся своими любимыми советами по улучшению навыков рисования

7 забавных игр для рисования, которые заставят вас проявить творческие способности

Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и начинающих, которые любят рисовать

Типы чертежей, используемых в строительстве

🕑 Время чтения: 1 минута

В строительстве используются различные типы чертежей, такие как архитектурные чертежи, структурные, электрические, сантехнические и отделочные чертежи. Эти чертежи содержат планы компоновки и детали для строительства каждой части здания. Чертежи играют важную роль в области строительства, чтобы передать идеологию и точку зрения дизайнера непрофессионалу на месте. Чертежи могут использоваться для обозначения общего вида, внутри или снаружи конструкции, или они могут использоваться для указания точных размеров и других деталей конструкции.

Типы строительных чертежей

В процессе строительства используются различные типы чертежей.В зависимости от цели, которой они служат, строительные чертежи делятся на 5 типов,

1. Архитектурный чертеж

Архитектурный чертеж можно назвать исходным чертежом для всех других чертежей, используемых для строительства. Он содержит все детали проекта, такие как план местоположения, план размещения, возвышения, разрезы и другие детали.

1.1 План площадки Это первичный рисунок, используемый для разметки плана на земле. Он представляет собой местоположение, ориентацию и информацию о топографии участка, коммуникациях по благоустройству и работах на участке.

Рис. 1: План компоновки

1.2 Рабочий план

На этом чертеже указаны горизонтальные размеры здания, толщина стен, свободное пространство внутри здания и расположение колонн. он также показывает отверстия, необходимые в здании, такие как двери, окна и вентиляторы.

1.3 Чертежи в разрезе

Чертежи в разрезе представляют используемый материал конструкции, высоту и размеры различных компонентов зданий, тип структурных компонентов, таких как тип плиты и т. д.Он представляет собой рисунок, когда здание разрезано вертикальной плоскостью.

1.4 Вид сверху

Чертеж фасада представляет информацию о проемах, размере и форме внешней поверхности, высоте здания и отделке здания после завершения. Эти чертежи сделаны, имея эстетический вид здания.

2. Структурный чертеж

Структурные чертежи можно назвать чертежом основы здания.Он содержит всю информацию о структурных вмешательствах, которые происходят в здании. Он содержит множество типов рисунков с очень мелкими деталями и описанием.

2.1 Общее примечание Это больше кодексы и законы зданий. В нем нет чертежей, но в нем упоминаются детали всех структурных чертежей, такие как бетонная смесь, длина притирки, время отверждения, аббревиатура, коды и другие рабочие процедуры.

Рис. 2: Общие примечания

2.2 Чертеж раскопок На этом чертеже представлены размеры выемки фундамента, положение колонны, план фундамента и линии сетки колонны.

Рис. 3: Схема раскопок

2.3 Расположение столбцов На этом чертеже показано положение и ориентация колонн и деталей армирования колонн.

Рис. 4. Расположение столбцов

2.4 Расположение цокольной балки На этом чертеже представлены размеры, положение и сечение цокольной балки, а также детали армирования цокольной балки.

Рис. 5: Расположение опорной балки

Рис. 6: Детали цокольной балки

2.4 Расположение перемычек На этом чертеже представлены размеры, положение и сечение перемычки, а также детали армирования перемычки.

Рис. 7: Схема балки перемычки и детали

2.5 Балка крыши и компоновка опалубки На этом чертеже показаны детали армирования балки крыши, ее сечение и детали опалубки.

Рис. 8: Балка крыши и компоновка опалубки

2.6 План перекрытия крыши На этом чертеже показаны детали армирования плиты крыши, ее сечение и отверстия в крыше различного назначения, такие как лестницы или световые люки.

Рис. 9: Схема плиты крыши

3. Электрический чертеж Электрический чертеж изображает детали электрооборудования, расположение выключателей, вентилятора, света и др. Он также представляет расчет нагрузки, отвод электричества, путь проводки и другие вмешательства, такие как переменный ток, ИБП и его компоненты.

Рис. 10: Электрический чертеж

4. Сантехнический чертеж Сантехнические чертежи показывают расположение сантехники, трубопроводов системы водоснабжения, приспособлений и процесс подключения каждого приспособления.

Рис. 11: Сантехнический чертеж

5. Чертежи отделки Чертежи отделки представляют собой тип отделки каждого компонента здания, такого как рисунок пола, цвет покраски, форма подвесного потолка, текстура штукатурки и дизайн фасада. Эти детали иногда также приводятся на чертежах фасадов.Для проекта не требуется стандартного правила чертежей. В зависимости от типа здания и требований изготавливаются и выдаются типы чертежей.

7 различных типов стилей рисования

Автор Джедида Оконкво

Рисование является основой для многих других актов творчества. Это искусство полезно и практикуется аниматорами, архитекторами, модельерами и художниками. Когда вы берете в руки карандаш и бумагу, вы открываете бесконечные возможности для самовыражения. А используя разные стили рисования, невероятно, сколько способов вы можете выбрать для передачи своего сообщения.

В этой статье мы рассмотрим различные стили рисования и то, как каждый из них позволяет создавать уникальные конечные продукты. Вы обнаружите, что уже знакомы с некоторыми из этих стилей и сталкивались с ними, в то время как лучшие профессионалы только практикуют другие. К концу этой статьи вы сможете определиться с предпочитаемым стилем рисования или подобрать что-то новое.Давай начнем!

Какие существуют типы стилей рисования?

Каждый художник понимает, что разные иллюстрации требуют отдельного набора навыков. Стиль рисования также определяет, каким получится результат рисунка. Существуют различные стили рисования, которые может попробовать любой художник. Некоторые стили рисования требуют особого внимания к деталям и терпения, в то время как другие достигаются свободными и свободными мазками.

Лучшие художники знакомы с несколькими типами рисования, что помогает им выполнять больше проектов или демонстрировать свои навыки. Они могут предпочесть специализироваться на определенном стиле рисования, но возможность рисовать в других стилях гарантирует, что они точно знают, что вы делаете. Хорошим примером является Леонардо да Винчи, нарисовавший Монализу. Тем не менее, он также известен своей обширной коллекцией готовых эскизов и спонтанных рисунков.

Прежде чем выбрать личный стиль, убедитесь, что вы попробовали различные виды рисования. Таким образом, вы можете определить, какой из них подходит вам лучше всего. Различные типы стилей рисования, которые можно попробовать, включают в себя;

Минималистский рисунок

Минималистский рисунок включает в себя воссоздание наиболее узнаваемых черт предмета и существует уже много веков.Этот рисунок имел решающее значение, потому что передача сообщения таким образом зависела от навыков художника и используемых материалов.

Отличным примером минималистичных рисунков являются наскальные рисунки. Эти изображения использовались для описания жизни пещерных людей, в том числе их взаимодействия с предметами и другими живыми существами вокруг них. Эти рисунки были созданы с помощью нескольких линий и нескольких цветов. Стиль рисования не имеет такого же значения в современном мире, но основной принцип остается прежним.Теперь есть еще больше материалов, чтобы сделать рисунок более осмысленным.

Пунктир

Stippling включает в себя концепцию создания линий и штриховок с использованием множества маленьких точек. Эти маленькие точки могут быть или не быть одного цвета. Этот вид искусства существует уже довольно давно, но не так популярен.

Независимо от результата, концепция всего стиля рисования проще, чем вы думали. Когда у вас есть несколько точек, плотно расположенных вместе, затенение будет казаться темнее для человеческого глаза.Однако может потребоваться много работы, чтобы получить правильное количество точек, необходимых для каждого изображения. Художники должны быть осторожны, чтобы не заполнить свои изображения точками вслепую, так как вы все равно хотите, чтобы точки на изображении были видны при осмотре. Если вы неправильно воспользуетесь этим стилем рисования, изображение будет выглядеть как единая фигура, а не как отдельные точки.

Штриховой рисунок

Линии являются основой всех стилей рисования и изображений. Штриховые рисунки — это те, которые используют контуры для создания изображений без обязательного затенения какой-либо их части.Этот тип рисования — отличная идея для начинающих и поможет вам развить свои навыки рисования. В этом стиле результатом является непрерывное изображение, потому что ручка или карандаш продолжают рисовать до конца изображения.

Этот тип рисунка любим многими художниками, потому что он дает потрясающие результаты. Общий принцип здесь заключается в том, что вы рисуете свое изображение, будь то портрет, предмет, пейзаж или сочетание разных вещей, сплошной линией. Этот стиль рисования стал популярным, потому что он помогает художникам развивать свою скорость и думать на ходу.Это также помогает новичкам научиться более простым способам рисования объекта и сделать его максимально узнаваемым. Полученные здесь знания можно легко применить к другим формам рисования.

Поперечный контур

Перекрестный контур — это стиль рисования, предполагающий создание иллюзии трехмерного изображения. Он быстро стал популярным видом рисования, и его даже преподают во многих школах. Крестообразные контуры — впечатляющие и привлекательные произведения искусства, но создать их непросто.

Тот, кто заинтересован в изучении этого рисунка, должен уже быть знаком с рисованием объектов, форм и изображений в 2D. Теперь все, что вам нужно сделать, это обвести конкретный объект, скажем, яблоко или животное, и добавить немного глубины изображению. Принцип этого типа рисунка заключается в использовании различных изогнутых линий для создания иллюзии глубины. Перекрестные контуры создают более реалистичную картинку, чем простые трюки с затенением.

Карикатура

Редакционный кредит: Сучат Мантонг / Shutterstock.ком

Карикатура — еще одна популярная техника, которая кажется простой, но может стать проблемой для любого художника. Если вы заинтересованы в изучении чего-то другого, это для вас.

Этот стиль рисования направлен на создание объекта, часто человека или животного, просто преувеличивая любые опознаваемые черты. Например, можно нарисовать огромный нос или оттопыренные уши, чтобы преувеличить черты рисуемого объекта. Воссоздать эти невероятные черты — непростая задача, но вы можете черпать вдохновение в персонажах предмета.Просто убедитесь, что вы смотрите глубоко.

Постоянная карикатурная практика научит вас лучше видеть объект и определять его отличительные черты. Для достижения наилучших результатов вы можете сначала нарисовать объект тонкими линиями. Затем начните вносить изменения, увеличивая и уменьшая основные элементы изображения.

Эскиз 

Наброски могут показаться важной практикой рисования, которую художники используют для улучшения своих навыков, но это также и другой стиль рисования.Эскиз часто упускают из виду как стиль рисования, потому что многие люди создают его только тогда, когда хотят попрактиковаться. Однако сами эти наброски могут оказаться потрясающими изображениями.

Целью этого стиля рисования является рисование рассматриваемого изображения быстрее, чем обычно. Эскизы часто создаются в течение короткого периода времени — от нескольких секунд до нескольких минут, независимо от рассматриваемого изображения.

Если вы станете хорошо рисовать, вы поймете, что это позволяет вам рисовать больше вещей в альбоме.Чем выше ваша скорость и точность, тем больше вы сможете запечатлеть прекрасный мир вокруг себя. Вы всегда можете быстро нарисовать изображение прохожих, транспортных средств на улице или даже животных, привлекающих ваше внимание. Ваш эскиз быстро воссоздаст ваш объект, прежде чем вы потеряете его из виду. Вы также обнаружите, что по мере того, как вы становитесь лучше и создаете более четкие линии, ваши наброски могут оказаться более важными, чем другие ваши произведения искусства. Это из-за количества воспоминаний и эмоций, которые они содержат.

Каракули Арт

Все любят хорошо рисовать каракулями. Этот стиль рисования используется для создания красивых изображений, которые появляются при движении на бумаге. Самое замечательное в этом типе рисования то, что вы не ограничены только мобильными объектами. С его помощью можно вдохнуть жизнь во что угодно, в том числе и в простой портрет.

Принцип этого типа рисования может показаться простым, но это далеко не так. Художнику потребуются часы практики, чтобы изображение соответствовало желаемому образцу, не создавая беспорядка.Чтобы получить этот стиль, все, что вам нужно сделать, это нарисовать свою работу похожими движениями карандаша. Это будет так же, как вы пишете, но без букв. Небольшие движения воссоздают детализированные области, в то время как более крупные предназначены для формирования общей картины.

Этот стиль рисования зависит от скорости художника и может показаться довольно необычным для тех, кто к нему не привык. Для лучших результатов обязательно попрактикуйтесь в движениях карандаша, прежде чем приступить к окончательному изображению.

В заключение

В этой статье мы затронули 7 различных стилей рисования.Каждая из них имеет свои техники и свои уникальные особенности. Художник не должен зацикливаться на одном стиле рисования, но должен также изучать другие, чтобы повысить свою креативность. Какой из этих стилей рисования вы бы изучили сегодня? Пробуйте и приобретайте захватывающие навыки.

 

Типы Рисунков — Различные Виды Рисунков

Подобно тому, как слово важно для поэта и писателя, а алгоритмическая формула является синонимом для математика, так и рисунок является сердцем или, скорее, душой выражения художника и дизайнера.Неотъемлемый инструмент общения и мышления, рисунок представляет собой творческое намерение, используемое для выражения чувств и мыслей художника. Будучи чрезвычайно эффективным средством выражения своего мнения, рисунок действует на нескольких уровнях, поэтому для художника и дизайнера важно понять эти различия и достичь определенного уровня, чтобы стать квалифицированным профессионалом. Таким образом, рисунок может состоять из наброска, плана, рисунка, графического изображения и т. д. с помощью ручек, карандашей или мелков, в зависимости от его характера и цели.Здесь приведены различные виды рисунков, которые можно взять и преуспеть. Проверьте их в строках здесь.

 

Различные виды рисунков

 

Рисунок с натуры

Рисунки, полученные в результате прямых или реальных наблюдений, являются рисунками с натуры. Рисунок жизни, также известный как рисунок натюрморта или рисунок фигуры, изображает все выражения, которые видит художник и запечатлевает на картине. Человеческая фигура образует одну из самых устойчивых тем в рисовании, которое применяется в портретной живописи, скульптуре, медицинской иллюстрации, карикатуре и иллюстрации комиксов и в других областях.

 

Эмоциональный рисунок

Подобно живописи, эмоциональный рисунок делает упор на изучение и выражение различных эмоций, чувств, настроений, себя, времени и т. д. Обычно они изображаются в форме личности.

 

Эскиз

Скетчинг — вид рисования, который выдвигает мгновенные мысли художника. Таким образом, это грубый рисунок от руки и нечеткий рисунок, который не считается законченным произведением.Наброски, как правило, являются результатом визуализации и немедленного переноса их на бумагу.

 

Аналитический чертеж

Наброски, созданные для ясного понимания и представления наблюдений, сделанных художником, называются аналитическими рисунками. Проще говоря, аналитический рисунок предпринимается для разделения наблюдений на мелкие части для лучшей перспективы.

 

Перспективный чертеж

Перспективный рисунок используется художниками для создания трехмерных изображений на двумерной картинной плоскости, например на бумаге.Он представляет собой пространство, расстояние, объем, свет, плоскости поверхности и масштаб, все это рассматривается с определенного уровня глаз.

 

Геометрический чертеж

Геометрический чертеж используется, в частности, в областях строительства, где требуются определенные размеры. Измеренные масштабы, истинные стороны, сечения и различные другие описательные виды представлены посредством геометрического рисунка.

 

Схематический чертеж

Когда концепции и идеи изучаются и исследуются, они документируются на бумаге с помощью схематического рисунка.Диаграммы создаются для изображения смежности и случайностей, которые могут произойти в ближайшем будущем. Таким образом, схематические чертежи служат активным процессом проектирования мгновенных идей, задуманных таким образом.

 

Чертеж

Рисунки, созданные для представления макета конкретного документа, являются иллюстрациями. Они включают в себя все основные детали проекта с четким указанием его цели, стиля, размера, цвета, характера, эффекта и прочего.

Типы чертежей для проектирования зданий

В процессе проектирования и строительства зданий можно использовать множество различных типов чертежей. Некоторые из наиболее часто используемых типов рисунков перечислены ниже со ссылками на статьи, содержащие дополнительную информацию.

Смотрите также: Видео обзор различных видов рисунков.

А: Виды проекции.

В строительных проектах обычно вносятся изменения во время строительства из-за обстоятельств, возникающих на месте.В результате обычно готовятся исполнительные чертежи либо в процессе строительства, либо после его завершения, чтобы отразить то, что фактически было построено.

Подрядчик, как правило, отмечает изменения в чертежах «окончательного вопроса строительства» на месте красными чернилами, и затем группа консультантов может использовать их для создания отчетных чертежей, показывающих завершенный проект.

Для получения дополнительной информации см. исполнительные чертежи и отчетные чертежи.

Сборочные чертежи можно использовать для представления элементов, состоящих из более чем одного компонента.Они показывают, как компоненты сочетаются друг с другом, и могут включать в себя ортогональные планы, разрезы и фасады или трехмерные виды, показывающие компоненты в сборе, или вид в разобранном виде, показывающий взаимосвязь между компонентами и то, как они сочетаются друг с другом.

Для получения дополнительной информации см. Сборочный чертеж и вид в разобранном виде.

Планы блоков

обычно показывают расположение проекта по отношению к картам обследования боеприпасов. Условные обозначения используются для изображения границ, дорог и других деталей.В зависимости от размера проекта рекомендуемые масштабы:

  • 1 : 2500
  • 1 : 1250
  • 1 : 500

Для получения дополнительной информации см. Блочный план.

Как правило, компоненты являются «автономными» и поставляются от одного поставщика, как правило, полный блок, предоставляемый этим поставщиком, а не его составные части. Чертежи компонентов содержат подробную информацию об отдельных блоках. Они могут быть нарисованы в больших масштабах, например; 1:10, 1:5, 1:2, 1:1 и так далее.Они могут включать такую ​​информацию, как размеры компонентов, конструкция, допуски и т. д.

Для получения дополнительной информации см.: Чертеж компонента.

Концептуальные чертежи или эскизы — это рисунки, часто от руки, которые используются как быстрый и простой способ изучения первоначальных идей дизайна. Они не предназначены для того, чтобы быть точными или окончательными, это просто способ исследования и передачи принципов дизайна и эстетических концепций.

Для получения дополнительной информации см. Концептуальный чертеж.

Рабочие чертежи или строительные чертежи содержат размерную графическую информацию, которую можно использовать; подрядчиком для строительства объекта или поставщиками для изготовления компонентов объекта или для сборки или установки компонентов. Наряду со спецификациями и спецификациями или графиками работ они составляют часть «производственной информации», которая подготавливается проектировщиками и передается строительной бригаде для реализации проекта.

Для получения дополнительной информации см. Строительный чертеж и рабочий чертеж.

Дизайнерские чертежи используются для разработки и передачи идей о разработке дизайна.На ранних стадиях они могут просто продемонстрировать клиенту способность конкретной группы дизайнеров взяться за дизайн. Затем их можно использовать для разработки и передачи брифа, исследования потенциальных мест и оценки вариантов, превращения утвержденной идеи в согласованный и скоординированный проект и т. д.

Для получения дополнительной информации см.: Конструктивные чертежи.

Чертежи деталей

содержат подробное описание геометрической формы части объекта, например, здания, моста, туннеля, машины, завода и т. д.Как правило, это крупномасштабные чертежи, на которых подробно показаны части, которые могут быть менее подробно включены в чертежи общего вида.

Для получения дополнительной информации см. Детальный чертеж.

Электрический чертеж, также известный как электрическая схема, представляет собой тип технического чертежа, который обеспечивает визуальное представление и информацию, относящуюся к электрической системе или цепи. Они используются для передачи технического проекта электрикам или другим рабочим, которые будут использовать их для помощи в установке электрической системы.

Для получения дополнительной информации см. Электрические схемы.

Термин «фасад» относится к орфографической проекции внешних (а иногда и внутренних) поверхностей здания, то есть двухмерному чертежу фасадов здания. Поскольку здания редко представляют собой простые прямоугольные формы в плане, чертеж фасада представляет собой проекцию под первым углом, которая показывает все части здания, если смотреть с определенного направления, с плоской перспективой. Как правило, фасады производятся для четырех направлений, например, север, юг, восток, запад.

Для получения дополнительной информации см. Фасады.

Планы этажей — это форма орфографической проекции, которую можно использовать для отображения расположения комнат внутри зданий, если смотреть сверху. Они могут быть подготовлены как часть процесса проектирования или для предоставления инструкций по строительству, часто связанных с другими чертежами, графиками и спецификациями.

Подробнее см.: План этажа.

Инженерный чертеж — это тип технического чертежа, используемый для определения требований к инженерным продуктам или компонентам.Как правило, цель инженерного чертежа состоит в том, чтобы четко и точно отразить все геометрические особенности продукта или компонента, чтобы производитель или инженер могли изготовить требуемый элемент.

Для получения дополнительной информации см. Технический чертеж.

Чертежи общего вида (общие чертежи, иногда называемые чертежами местоположения) представляют общую композицию объекта, такого как здание. В зависимости от сложности здания для этого, вероятно, потребуется несколько различных проекций, таких как планы, разрезы и фасады, которые могут быть распределены по нескольким различным чертежам.

Для получения дополнительной информации см.: Общий вид.

Монтажные чертежи представляют информацию, необходимую специалистам для монтажа части работ. Это может быть особенно важно для сложных установок, таких как технические помещения, центры обработки данных, системы вентиляции, полы с подогревом и т. д.

Для получения дополнительной информации см. Монтажный чертеж.

План местности — это вспомогательный документ, который может потребоваться органу планирования как часть заявки на планирование.План расположения дает иллюстрацию предлагаемого развития в окружающем его контексте.

Для получения дополнительной информации см. План расположения.

Рисование в перспективе — это метод изображения трехмерных объемов и пространственных отношений, основанный на уровне глаз и точке (или точках) схода наблюдателя. Это может дать реалистичное представление о том, как будет выглядеть объем или пространство в реальности.

Построение перспективных чертежей зданий чрезвычайно сложно, но в последнее время оно значительно упростилось благодаря развитию автоматизированного проектирования (CAD), информационного моделирования зданий (BIM) и других форм компьютерных изображений (CGI).

Чтобы узнать больше о перспективе, см.: Происхождение перспективы.

Производственные чертежи иллюстрируют, как производить продукт, предоставляя информацию о размерах, материалах, отделке, необходимых инструментах, методах сборки и так далее. Они используются в качестве справочных документов рабочими и их руководителями в цехе или на производственной линии для производства необходимой продукции.

Для получения дополнительной информации см. Производственный чертеж.

Чертеж в масштабе — это общий термин, используемый для описания любого чертежа, который иллюстрирует предметы меньше (или больше) их фактического размера.Обычно это необходимо, когда элементы настолько велики или малы, что нецелесообразно или неудобно рисовать их в реальном размере.

Для получения дополнительной информации см. Чертеж в масштабе.

Чертеж в разрезе показывает вид конструкции, как если бы она была разрезана пополам или разрезана по другой воображаемой плоскости. Это может быть полезно, так как дает представление о пространствах и окружающих конструкциях (обычно в вертикальной плоскости), что может выявить отношения между различными частями зданий, которые могут быть не видны на чертежах в плане.

Для получения дополнительной информации см. Чертежи в разрезе.

Рабочие чертежи могут быть подготовлены подрядчиками, субподрядчиками, поставщиками, производителями или производителями. Как правило, они относятся к готовым компонентам и показывают, как их следует изготавливать или устанавливать. Они берут проектные чертежи и спецификации, подготовленные проектной группой, и разрабатывают их, чтобы показать в деталях, как компонент будет фактически изготовлен, изготовлен, собран или установлен.

Дополнительную информацию см. в рабочем чертеже.

План территории представляет собой крупномасштабный чертеж, показывающий всю территорию существующей или планируемой застройки.Планы участков, наряду с планами местоположений, могут быть необходимы для планирования приложений. В большинстве случаев планы площадок составляются после серии кабинетных исследований и обследований площадок.

Для получения дополнительной информации см. План объекта.

Термин «технический рисунок» имеет очень широкое значение и относится к любому рисунку, на котором показано, как что-то функционирует или как оно построено. Технические рисунки предназначены для передачи одного определенного значения, в отличие от художественных рисунков, которые являются выразительными и могут быть интерпретированы различными способами.Большинство чертежей, подготовленных во время проектирования и строительства зданий, можно считать техническими чертежами.

Для получения дополнительной информации см. Технический чертеж.

Слово «вытяжка» может также означать: «Механизированные методы извлечения цилиндра или, чаще, листа стекла из расплава». Листы вытягивали из резервуарных печей с помощью оборудования, которое захватывало слой стекла, когда оно начинало затвердевать». См. Археологические свидетельства обработки стекла, Руководство по восстановлению, анализу и интерпретации доказательств, опубликованное Historic England в 2018 году.

Программное обеспечение для управления строительными проектами: 5 типов чертежей

Строительный чертеж или план иллюстрируют то, что вы будете строить, и то, как будет выглядеть готовый продукт, когда вы его закончите, но используются разные типы строительных чертежей. Виды чертежей, такие как чертежи, планы, рабочие чертежи, довольно запутаны. Как и в случае с любым сложным документом, для расшифровки различных типов коммерческих строительных чертежей требуются специальные навыки.

 

В этой статье я расскажу о ряде строительных чертежей, используемых в коммерческом строительстве, в том числе о примерах и о том, почему ваша специализированная подрядная фирма, если она еще этого не сделала, соединит свой проектный отдел со строительной группой (офисной и полевой) для улучшенное управление документами и реализация проектов.Это объединение умов (например, отделов) в вашей строительной фирме с использованием легко интегрируемых лучших в своем классе технологий существенно повлияет на ее ключевые бизнес-факторы — повышение производительности, нормы прибыли и снижение эксплуатационных расходов и рисков судебных исков.

 

Ниже приведены различные типы строительных чертежей.

 

 

1 Архитектурные чертежи:

Это один из видов строительных чертежей. Он обеспечивает полный обзор здания. Существует несколько программ проектирования, но ничто так не может дать архитекторам и дизайнерам более точный пример, как 3D- и 2D-моделирование, чтобы сформулировать конечный продукт, необходимый для создания субподрядчиками.

Архитектурный чертеж — это техническое изображение здания (или строительного проекта), подпадающее под классификацию архитектуры. Исторически сложилось так, что архитектурные чертежи делались тушью на бумаге или подобном материале, а копии требовали дорогого принтера, который приходилось доставлять вручную.Если вы все еще работаете с огромным количеством бумаги, представьте себе экономию на строительстве за счет перехода на цифровую экосистему.

 

 

2. Структурные чертежи:

Этот тип строительного чертежа обеспечивает полное представление конструкции или конструкций, задействованных в строительном проекте. Структурные чертежи обычно готовятся лицензированными инженерами-строителями на основе исходных данных архитектурных чертежей. Структурные чертежи подчеркивают несущие элементы (например,г., стальные балки, лаги, каркасные материалы и т. д.) конструкции.

 

Чертежи несущих конструкций уникальны для других чертежей, поскольку они не касаются перегородок, водопроводных и механических систем или других деталей, таких как отделка поверхности.

 

 

3. Электрические чертежи:

Этот тип технического чертежа иллюстрирует информацию об освещении, электропроводке, питании и цепях связи в рамках коммерческого строительного проекта.Электрические строительные чертежи предназначены для иллюстрации физического расположения проводов и компонентов, которые они соединяют внутри здания, а также внешней электросети. Стандартные символы схемы на электрических чертежах обозначают автоматические выключатели, трансформаторы, конденсаторы, шины, проводники и многие другие детали на чертежах.

 

Подрядчики-электрики годами оттачивают свое мастерство и заслуживают программного обеспечения, облегчающего их работу.

 

 

4.Сантехнические и сантехнические чертежи:

Этот тип технического чертежа иллюстрирует систему подачи воды в здание и из него. Оборудование, трубы, насосы и дренажи, характер и размеры стоков до расположения газа тщательно проиллюстрированы на чертеже. Сантехнические строительные чертежи также указывают положение сантехники, трубопроводов для системы водоснабжения, арматуры и процесса подключения каждого аксессуара. Прочтите эту статью о том, как сэкономить тысячи долларов в год с помощью цифровых чертежей.

 

 

5. Финишный чертеж:

На этом чертеже показаны детали отделки и внешний вид здания. Строительные чертежи отделки включают в себя все типы компонентов здания, такие как цвета окраски, рисунок пола, текстура штукатурки, дизайн фасада и формы подвесных потолков.

 

Заключение

Стандартных правил строительных чертежей, необходимых для коммерческого строительного проекта, не существует, но они являются наиболее распространенными. Строительные чертежи разрабатываются в зависимости от типа здания и потребностей бизнеса. Тем не менее, подрядчики зависят от постоянного потока данных для адаптации своих планов проектов, мобильных ресурсов и целевого бюджета и сроков. Коммерческий строительный проект становится очень изменчивым — труд, время, материалы и затраты, как только проект начинается и выходит за финишную черту. Лучшее решение для достижения прибыльности — это использование лучших в своем классе программ и автоматизированных рабочих процессов, которые связывают «офис» с «полем» и наоборот.

 

Массовое производство документированной бумаги (включая строительные чертежи) и отсутствие связи и производительности труда стали бесконечным тормозом для коммерческой строительной отрасли, что привело к высоким затратам и сдерживанию прогресса в улучшении окружающей среды. Этот шаг также помогает оцифровывать чертежи и решает проблему удаления хранилищ данных. Вам необходимо принять стратегическое бизнес-решение, чтобы добиться прогресса в бизнесе.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.